Pisana analiza bilo kojeg Buninovog djela. Strukturna analiza pjesme
Ciklus priča pod nazivom "Tamne aleje" posvećen je vječnoj temi svake vrste umjetnosti - ljubavi. O "Tamnim alejama" kažu kao svojevrsnoj enciklopediji ljubavi, koja sadrži najrazličitije i nevjerojatne priče o tom velikom i često kontradiktornom osjećaju.
A priče koje su ušle u Buninovu zbirku zadivljuju svojim raznolikim zapletima i nesvakidašnjim stilom, oni su glavni Bunjinovi pomoćnici, koji želi prikazati ljubav na vrhuncu osjećaja, tragičnu ljubav, ali iz ovoga - i savršenu.
Značajka ciklusa "Tamne uličice"
Samu frazu, koja je poslužila kao naslov za zbirku, pisac je preuzeo iz pjesme "Obična priča" N. Ogaryova, koja je posvećena prvoj ljubavi, koja nije imala očekivani nastavak.
U samoj zbirci postoji priča s tim nazivom, ali to ne znači da je ta priča glavna, ne, ovaj izraz je personifikacija raspoloženja svih priča i priča, zajedničkog neuhvatljivog značenja, prozirnog, gotovo nevidljiva nit koja povezuje priče jednu s drugom.
Značajkom ciklusa priča "Tamne uličice" mogu se nazvati trenuci kada se ljubav dvoje junaka iz nekog razloga više ne može nastaviti. Često je krvnik strastvenih osjećaja Buninovih junaka smrt, ponekad nepredviđene okolnosti ili nesreće, ali što je najvažnije, ljubavi se nikada ne daje da se ostvari.
To je ključni koncept Buninove ideje zemaljske ljubavi između dvoje. Želi pokazati ljubav na vrhuncu svog procvata, želi naglasiti njeno pravo bogatstvo i najveću vrijednost, da se ne treba pretvarati u životne okolnosti, poput vjenčanja, braka, zajedničkog života...
Ženske slike "Tamnih uličica"
Posebnu pozornost treba posvetiti neobičnim ženskim portretima, kojima su tako bogate "Tamne uličice". Ivan Aleksejevič ispisuje slike žena s takvom gracioznošću i originalnošću da ženski portret svake priče postaje nezaboravan i uistinu intrigantan.
Buninova se vještina sastoji u nekoliko preciznih izraza i metafora koje u trenutku uvlače u um čitatelja sliku koju je autor opisao mnogim bojama, nijansama i nijansama.
Priče "Rus", "Antigona", "Galja Ganskaja" uzoran su primjer raznih, ali živopisne slike Ruskinja. Djevojke čije priče stvara talentirani Bunin donekle podsjećaju na ljubavne priče koje proživljavaju.
Možemo reći da je ključna pažnja spisateljice usmjerena upravo na ova dva elementa ciklusa priča: žene i ljubav. A ljubavne su priče jednako bogate, jedinstvene, ponekad fatalne i majstorske, ponekad toliko originalne i nevjerojatne da je teško povjerovati u njih.
Muške slike u "Tamnim uličicama" su slabe volje i neiskrene, a to određuje i kobni tijek svih ljubavnih priča.
Karakteristika ljubavi u "Tamnim uličicama"
Priče "Tamnih aleja" ne otkrivaju samo ljubavnu temu, one otkrivaju dubine ljudske osobnosti i duše, a sam pojam "ljubav" predstavlja temelj ovog teškog i ne uvijek sretnog života.
A ljubav ne mora biti obostrana da bi ponijela nezaboravne dojmove, ljubav se ne mora pretvoriti u nešto vječno i nemilosrdno u tijeku da bi ugodila i usrećila čovjeka.
Bunin oštroumno i suptilno prikazuje samo "trenutke" ljubavi, zbog kojih vrijedi iskusiti sve ostalo, radi čega vrijedi živjeti.
Priča "Čisti ponedjeljak".
Priča " Čisti ponedjeljak”je tajanstvena i nedovoljno shvaćena ljubavna priča. Bunin opisuje par mladih ljubavnika koji, čini se, izgledaju savršeno jedno za drugo, ali kvaka je u tome što unutarnjim svjetovima nemaju ništa zajedničko.
Slika Mladić jednostavna i logična, a slika njegove voljene je nedostupna i složena, zadivljujući njezinog odabranika svojom nedosljednošću. Jednog dana kaže da bi htjela ići u samostan, a to kod heroja izaziva potpunu zbunjenost i nerazumijevanje.
A kraj ove ljubavi složen je i neshvatljiv kao i sama junakinja. Nakon bliskosti s mladićem, ona ga šutke napušta, zatim ga zamoli da ništa ne pita, a ubrzo saznaje da je otišla u samostan.
Odluku je donijela na Čisti ponedjeljak, kada je među ljubavnicima vladala prisnost, a simbol ovog blagdana simbol je njezine čistoće i muke kojih se želi riješiti.
Trebate pomoć oko studija?
Prethodna tema: Tolstoj "Usred bučne lopte": tema, kompozicija, slike, povijestSljedeća tema: Kuprin "Granatna narukvica": sadržaj i tema ljubavi u priči
Buninov ciklus priča Mračne uličice”- najbolja stvar koju je autor napisao u cijeloj svojoj kreativnoj karijeri. Unatoč jednostavnosti i pristupačnosti Buninovog stila, analiza djela zahtijeva posebna znanja. Djelo se proučava u 9. razredu na nastavi književnosti, njegova detaljna analiza bit će korisna u pripremi za ispit, pisanju kreativnih radova, testnih zadataka, izradi plana priče. Predlažemo da se upoznate s našom verzijom analize “Tamnih uličica” prema planu.
Kratka analiza
Godina pisanja– 1938.
Povijest stvaranja Priča je napisana u egzilu. Nogoljenje za domom, svijetle uspomene, bijeg od stvarnosti, rat i glad - poslužili su kao poticaj za pisanje priče.
Tema- ljubav izgubljena, zaboravljena u prošlosti; slomljene sudbine, tema izbora i njegove posljedice.
Sastav- tradicionalno za kratku priču, priču. Sastoji se od tri dijela: dolaska generala, susreta s bivšim ljubavnikom i žurnog odlaska.
žanr- pripovijetka (novela).
Smjer- realizam.
Povijest stvaranja
U "Tamnim uličicama" analiza će biti nepotpuna bez povijesti nastanka djela i poznavanja nekih detalja spisateljeve biografije. U pjesmi N. Ogaryova "Obična priča" Ivan Bunin je posudio sliku mračnih uličica. Ova se metafora toliko dojmila pisca da ju je obdario svojim posebnim značenjem i dao joj naslov ciklusa priča. Sve ih ujedinjuje jedna tema - svijetla, sudbonosna, nezaboravna za cijeli život ljubavi.
Djelo uvršteno u istoimeni ciklus priča (1937.-1945.) nastalo je 1938. godine, kada je autor bio u izbjeglištvu. Tijekom Drugog svjetskog rata glad i siromaštvo proganjali su sve stanovnike Europe, francuski grad Grasse nije bio iznimka. Tu je sve zapisano. najbolji radovi Ivan Bunin. Vratite se sjećanjima na prekrasna vremena mladosti, inspiracije i kreativni rad dao snagu autoru da preživi odvojenost od domovine i ratne strahote. Ovih osam godina daleko od kuće postalo je najproduktivnije i najvažnije u kreativna karijera Bunin. Zrela dob, prekrasno lijepi krajolici, preispitivanje povijesni događaji I životne vrijednosti- postao je poticaj za stvaranje glavni posao majstor riječi.
U najstrašnijim vremenima nastajale su najbolje, suptilne, potresne priče o ljubavi - ciklus "Tamne aleje". U duši svake osobe postoje mjesta na koja gleda rijetko, ali s posebnim strepnjom: tamo su pohranjena najsvjetlija sjećanja, najdraža iskustva. Upravo te “mračne uličice” autor je imao na umu dajući naslov svojoj knjizi i istoimena priča. Priča je prvi put objavljena u New Yorku 1943. godine u izdanju Novaya Zemlya.
Tema
Vodeća tema- tema ljubavi. Ne samo priča “Tamne uličice”, već i sva djela ciklusa temelje se na tom prekrasnom osjećaju. Bunin je, sažimajući svoj život, bio čvrsto uvjeren da je ljubav najbolja stvar koja se može dati osobi u životu. To je bit, početak i smisao svega: tragična ili sretna priča – nema razlike. Ako je ovaj osjećaj prošao kroz život osobe, to znači da ga nije proživio uzalud.
Ljudske sudbine, nepovratnost događaja, izbor za kojim se moralo požaliti vodeći su motivi u Buninovoj priči. Onaj tko voli uvijek pobjeđuje, on živi i diše svoju ljubav, to mu daje snagu da krene dalje.
Nikolaj Aleksejevič, koji se odlučio u korist zdravog razuma, tek u šezdesetoj godini shvaća da je njegova ljubav prema Nadeždi bila najbolji događaj u njegovom životu. Tema izbora i njegove posljedice jasno se otkriva u radnji priče: osoba živi svoj život s pogrešnim ljudima, ostaje nesretna, sudbina vraća izdaju i prijevaru koju je dopustio u mladosti u odnosu na mladu djevojku.
Zaključak je očigledan: sreća se sastoji u tome da živite u skladu sa svojim osjećajima, a ne prkoseći im. U radu se dotiče i problem izbora i odgovornosti za svoju i tuđu sudbinu. Problem je prilično širok, unatoč malom volumenu priče. Zanimljivo je primijetiti činjenicu da su u Bunjinovim pričama ljubav i brak praktički nespojivi: emocije su brze i žive, nastaju i nestaju jednako brzo kao i sve u prirodi. Društveni status nema smisla tamo gdje ljubav vlada. Izjednačava ljude, obesmišljava redove i imanja – ljubav ima svoje prioritete i zakone.
Sastav
Kompozicijski se priča može podijeliti u tri dijela.
Prvi dio: dolazak junaka u gostionicu (ovdje prevladavaju opisi prirode i okolice). Susret s bivšim ljubavnikom - drugi semantički dio - uglavnom se sastoji od dijaloga. U posljednjem dijelu, general napušta gostionicu - bježeći od vlastitih sjećanja i prošlosti.
Glavni događaji- dijalog između Nadežde i Nikolaja Aleksejeviča izgrađen je na dva apsolutno suprotna pogleda na život. Živi s ljubavlju, u njoj nalazi utjehu i radost, čuva uspomene na mladost. Autorica ideju priče stavlja u usta ove mudre žene - čemu nas rad uči: „sve prolazi, ali se ne zaboravlja sve“. U tom su smislu likovi suprotni u svojim pogledima, stari general nekoliko puta spominje da “sve prolazi”. Tako je prošao njegov život, besmislen, bez radosti, potrošeno. Kritika je s oduševljenjem prihvatila ciklus priča, unatoč njegovoj hrabrosti i iskrenosti.
glavni likovi
žanr
Mračne uličice pripadaju žanru priče, neki istraživači Buninovog stvaralaštva skloni su ih smatrati kratkim pričama.
Tema ljubavi, neočekivani nagli završeci, tragične i dramatične radnje - sve je to karakteristično za Buninova djela. Valja istaknuti lavovski udio lirizma u priči – emocije, prošlost, iskustva i duhovna potraga. Opći lirski smjer - Posebnost Buninove priče. Autor ima jedinstvenu sposobnost - u malom epski žanr uklapaju se u ogromno vremensko razdoblje, otkrivaju dušu lika i natjeraju čitatelja da razmišlja o najvažnijoj stvari.
Umjetnička sredstva kojima se autor koristi uvijek su raznolika: točni epiteti, živopisne metafore, usporedbe i personifikacije. Tehnika paralelizma također je bliska autoru, prilično često priroda naglašava stanje duha likova.
Na pozadini ruskog modernizma, Buninova poezija ističe se kao stara dobra. Ona nastavlja vječnu Puškinovu tradiciju i u svojim čistim i strogim obrisima daje primjer plemenitosti i jednostavnosti. Sretno staromodan i pravovjeran, autor ne treba "slobodni stih"; osjeća se lagodno, nije mu tijesno u svim onim jambima i trohejima koje su nam dobra stara vremena uskratila. Prihvatio je nasljedstvo. On ne mari za nove forme, budući da je prva daleko od iscrpljenosti, a upravo posljednje riječi nisu nimalo vrijedne za poeziju. A Buninu je drago što je samo pjesnik. Ne teoretizira, ne smatra se pripadnikom nijedne škole, nema teoriju književnosti: jednostavno piše lijepu poeziju. I piše ih kada ima nešto za reći i kada to želi reći. Iza njegovih pjesama osjeća se nešto drugo, nešto više: on sam. Ima iza stihova, iza duše.
Ivan Aleksejevič Bunin. Fotografija ok. 1890. godine
Njegovi su redovi provjerenog starog kovanog novca; njegov rukopis je najjasniji u suvremena književnost; njegov je crtež sažet i koncentriran. Bunin crpi iz nepomućenog Kastalskog izvora. I iznutra i izvana, njegove najbolje pjesme izmiču prozi baš na vrijeme (ponekad nema vremena za izmicanje); on radije čini prozu pjesničkom, nego je nadvladava i pretvara u poeziju, nego stvara poeziju kao nešto drugačije i posebno od nje. Kod njega je stih kao da je izgubio svoju samostalnost, izoliranost od svakodnevnog govora, ali kroz to nije postao vulgaran. Bunin često lomi svoj redak u sredini, završava rečenicu tamo gdje stih nije završio; ali s druge strane, kao rezultat, nastaje nešto prirodno i živo, a neraskidiva cjelovitost naše riječi nije žrtvovana versifikaciji. Ne u osudi, nego u velikoj pohvali, mora mu se reći da i njegovi rimovani stihovi odaju dojam bijele boje: on se ne hvali rimom tako, iako je posjeduje hrabro i na osebujan način - samo ona nije središte ljepote u njegovoj umjetnosti. Čitajući Bunina, uvjeravamo se koliko poezije ima u našoj prozi i koliko je obično srodno uzvišenom. Iz svakodnevnog života izvlači ljepotu i zna pronaći nove znakove starih predmeta.
Ivan Bunin. Život i lutanja
On sam sebi govori poeziju svog života, njegovu mikroskopiju, njena individualna raspoloženja. Prožet duhom poštenja, ne osjeća strah od proze, lažni stid pred njom, i tako je normalno da krila galebova klizećih uspoređuje s bijelim ljuskama jajeta, ili da oblake naziva čupavim ili s pomoć sunca da se grubi dio vjetrenjače pretvori u zlato. Poetizirajući činjenice, ne boji se starih, ali ne i ostarjelih vrijednosti svijeta, ne libi se pjevati ono na čemu su mnoge oči već zastale, što su mnoge tuđe usne već pjevale. Proljeće, potok, izlazak sunca, podne, uporne pjesme slavuja, golubica, njegovih omiljenih zvijezda, veljača, travanj, "zlatni ikonostas zalaska sunca" - sve ga to i dalje nadahnjuje, sve to, čini se, iscrpljivali su njegovi prethodnici u različiti krajevi zemlje, čekala ga je, postoji za njega, svježa i svijetla, neoslabljena u svojoj izvornoj čistoći. Istina, isto svojstvo Bunina čini slabije njegove pjesme previše neospornim i urođenim udžbenikom.
Pjesnik je suzdržan, ne nameće svoje psihička stanja, on voli? nju za sebe: uostalom, uopće nije nužno da ona nužno i uvijek odgovara nečemu ljudskom. Bunin ne želi reći više nego što postoji: on, istinoljubiv, ima riječi koje odgovaraju pojavama, i zato mu vjerujete, ne sumnjate u njega. Pažljiv i čedan, klasik života, ne izmišlja, ne sastavlja i ne dovodi se tamo gdje možete bez njega. Kada govori o sebi, to je unutarnja nužnost, a riječ mu pripada po pravu.
Svoju liriku ne troši uzalud; Općenito, nije pričljiv. Ispričavši nevelikim riječima o nečem važnom ili slučajnom, o onome što se dogodilo u prirodi ili u sobama imanja, prenijevši neku orijentalnu legendu ili prispodobu sa strogom skicom nezamjenjivih crta, on je time neizbježno i, kao da nije od vlastite ruke volje, budi u nama određeni dojam, topli pokret srca.
On crpi činjenice i iz njih se, organski, rađa sama ljepota. A možete je nazvati bijelom, jer mu je to omiljena boja; na njegovim svijetlim stranicama često se čuju epiteti "bijeli, srebrni, srebrni". Ne samo na njegovom prozoru, "srebro od inja, kao da su krizanteme procvjetale", nego općenito njegove tipične pjesme kao da su prekrivene injem, a ponekad izazivaju ideju upravo o onim zadivljujućim uzorcima koje naš ruski pejzažista - mraz se prikazuje na staklu, a ponekad zvone kao kristalni privjesci tog lustera, što Bunin više puta spominje u svojim pjesmama.
Njegova poezija je mirna, bez isključivosti, bez događaja. Ima spor i dosadan život. Srce mu je već postalo „trijeznije i hladnije“, a već su ga dirnuli prvi mrazevi života. Ponekad se podsjeća na “cvijet iz snova” svoje pjesme: “živ je, ali suh”. Ova kombinacija vitalnosti i suhoće, kao rezultat, dovodi Bunina do ozbiljnog i promišljenog elementa. Njegova poezija ne gori i ne gori, u njoj nema patetike, ali joj je svojstvena snaga iskrenosti i istine. Toliko je karakteristično za njega da je svojoj voljenoj morao dati samo “suzdržani naklon”, a on je strastveno želio “priljubiti se uz nju svim srcem barem jednom, samo jednom, u ovo rano, u ovaj slatki čas”. Ima veliku i tešku samokontrolu; ali to nije ravnodušnost prema ljubavi - naprotiv, on je oduševljeno čeka i zna koliko je strašna, strašna i zahtjevna u samoj svojoj sreći:
Oh, bit će strašnih trenutaka!
I svježina mokrih pletenica, i slatkoća mladih usana
Hoću, ja ću piti! Živim u strastvenoj nadi
Uzmi svu svoju dušu - i daj sve sebi!
Opće samozadovoljstvo, svijetla jesen, kada se ne ruši samo "komora jantara", već i sam život, a sa smrznutom tugom na licu djevojka dolazi do fontane, vukući šal preko lišća, i dani bježe, koji “oprosti ni za što” - ovaj jesenski duh Bunjinove poezije nekako ne dopušta da se govori o tome kakvi osjećaji u njoj prevladavaju, što uglavnom pokreće njezin samouvjeren, ali spor tempo. U ovoj poeziji, kao i u jesenskoj, uopće nema prevlasti.
Slaže se s čistom slikom mladenaca pjevati epitalamus, samo još više uljepšanu i produbljenu konvergencijom vjenčanja i smrti:
Uzmi u dogovoreni sat
Proslava mladog života!
Budi voljen, besprijekoran:
Mrtvi sat ponoći je blizu,
San i njegova tama su blizu.
Sačuvaj vjenčanicu
Sačuvajte svoje cvijeće
U kratkom i tužnom životu
Samo bespočetno sjaji,
Bezgrešna svjetlost ljubavi!
Ali u isto vrijeme, priklanjajući sakrament ženidbe najvišem sakramentu ljubavi, trijumfira nad svojom bezakonom pobjedom:
Ti si stranac, ali voliš
Ti voliš samo mene.
Nećeš me zaboraviti
Prije zadnji dan.
Ti si krotak i ponizan
Pratio ga s krune,
Ali ti si pognuo lice
Nije vidio lice...
On pjeva i olujnu ljubav i njenu nježnu tišinu, a u istoj pjesmi i strast gori i tihi dah bratske nježnosti čuje se:
U kasni sat bili smo s njom na polju.
Drhteći sam dotaknuo nježne usne.
"Želim zagrljaje do bola,
Budi nemilosrdan i grub prema meni."
Umorna, nježno je upitala:
„Mali me, pusti me da se odmorim!
Ne ljubi tako jako i buntovno
Stavi svoju glavu na moja prsa."
Zvijezde su tiho zaiskrile iznad nas,
Osjetio se blagi miris svježe rose.
Nježno dotaknuo moje usne
Na vruće obraze i na pletenice.
I zaboravila je. Jednom sam se probudio
Dok je dijete uzdahnulo u polusnu,
Ali, gledajući, slabašno se nasmiješila
I opet me zagrlila.
Noć je dugo vladala u tamnom polju.
Dugo sam čuvao slatki san...
A onda na zlatnom prijestolju,
Tiho je sjao na istoku
Novi dan – prohladno je u poljima
Nježno sam je probudio
A u stepi, svjetlucavi i grimizni,
Hodao je kući kroz rosu.
S obzirom na istu jesensku slabost i smirenost ostarjelog srca, ne može se reći da je autor čak patetično volio prirodu; on je jednostavno primjećuje, pjesnički je konstatuje velika činjenica, a iz svoje palete uzima prave boje i nijanse za nju: “hladan i prazan dan”, ružičasti pepeo neba, sunčane odaje bora - pa čak i san sjećanja, njegova udaljenost, postaje plava za njega. Visoki je majstor krajolika, prikaza prirode. Koliko ima zelenila, daha ruskog sela, koliko polja, raži, sijena; kako slatke pare hrle s njegovih žitnih polja! Iako on sam (nekako mlohavo i prozaično) kaže da ga “ne privlači krajolik, pohlepno oko neće primijetiti boje, nego ono što blista u tim bojama je ljubav i radost bivanja”, ali to je samo neuspješan komentar na svoju ruku umjetnički tekst, neobavezni poziv za nas na poetsku stranicu. Dapače, najviše je vezan za krajolik, a jesen mu je zahvalna što je neusporediv pjesnik opadanja lišća, kada
Šuma, kao oslikana kula,
Ljubičasta, zlatna, grimizna,
Veseli, šareni zid
Stoji nad svijetlom livadom.
Bunin se ne bi trebao odreći ove svoje, slikarske moći, jer njome nimalo ne slabi svoje i tuđe raspoloženje. Tim više je njegova zasluga što se, kao što smo već rekli, ne nameće prirodi, a ipak se nehotice, iz dodira njegova brižljivog i nepogrešivog kista, otkriva prirodna veza između fenomena krajolika i duše. pjesnika, između ravnodušnog života prirode i ljudskog srca. A sada zvijezda izgleda kao probuđeno dijete:
I kao dijete nakon sna,
Zvijezda treperi u vatri danjeg svjetla,
I vjetar puše u njene trepavice,
Da ih ne zatvori.
Preko jezera, preko rukavca šume -
Elegantna zelena breza. -
„O cure! Kako je hladno u proljeće!
Drhtim cijelim od vjetra i mraza,
u srodnom zbližavanju priroda se okreće zagovoru ljudi, svih ovih djevojaka, poput breze, koje se brinu o svojim „zelenim vrpcama“.
Ili, u dugotrajnim melodijama valcera, za onog čije su se "latice otvorenih usana ohladile",
Sjaj lustera i bujanje ogledala
Spojeni u jednu kristalnu fatamorganu -
I puše, lopta vjetar puše
Toplina mirisnih obožavatelja.
A prva ljubav je tako spojena s ovim sjećanjem na kišu koja je projurila, "staklena, rijetka i snažna":
Čim stignemo u gustiš,
Sve će utihnuti... O, rosni grmo!
Oh, vidi, sretan i blistav,
I hladnoća pokornih usana!
Sada je polagano pjesnikovo srce škrto na emocijama – tim dražima kada se ova ipak javlja u svojoj milostivoj neminovnosti i topi svaki led, svako otuđenje. I ovdje čitamo:
U šumi, u planini - izvor živo i zvučno,
Iznad izvora - stara golubica
Sa pocrnjelom ikonom luboka,
A u proljeće - kora breze.
Ne volim, o Rusija, tvoju plašljivu
Tisuću godina robovskog siromaštva.
Ali ovaj križ, ali ova kutlača je bijela...
Skromne, domaće osobine! ..
"Ne volim"... Ali je li moguće ovdje ne zaljubiti se? Buninov osjećaj ne žuri, ali je dubok kad dođe, kad ga ljudi ili priroda konačno istrgnu, dozrelog, iz teško probojne škrinje.
U njegovoj poeziji nema prevlasti, nego "cvijet iz snova", nego žuti melilot suše, ali opadanje lišća u prirodi i u životu ne može dati boju tuge - a sada bacaju izmaglicu suzdržanog, plemenitog melankolija na njegove pjesme. Tada postaje tužan kada je nemoguće ne biti tužan, kada su svi ti osjećaji legitimni bez spora. Netko se zaljubio u njega, netko ga je ostavio, i nema od koga čekati depeše...
Trojstva uskoro, pjesma, vijenci i košnja...
Sve cvjeta i pjeva, mlade se nade tope...
O, proljetne zore i tople majske rose!
O, moja daleka mladost!
Ali sretan je jer je sretan jer se još uvijek sjeća daljine, žudi za svojim mladim proljećem: na kraju krajeva, dolazi vrijeme, ono posljednje kad više ne žališ za izgubljenom mladosti - posljednjom, ravnodušnom starošću.. .
“Nasmiješi mi se”, prevari me, pita ženu u odlasku; a ona će ga, možda, "pomilovati za oproštaj" i ipak otići, a on će ostati sam. Neće biti očaja, samoubojstva - samo će jesen postati još pustija:
I boli me gledati sam
U kasnom poslijepodnevnom sivom mraku.
..................................
Dobro! Potopit ću kamin, ja ću piti,
Bilo bi lijepo kupiti psa.
A možda već sama neodvojivost ljubavi slabi muku samoće. Glavna stvar je voljeti sebe, poželjeti da ova ljupka Vesnyanka pobjegne. A s druge strane, da bi se pojavila tuga, uopće nije potrebna nekakva osobna katastrofa: dovoljno je da je život u samom svom procesu nešto siromašno, neka vrsta neodoljive pustoši. “Ova soba je nekad bila naš dječji vrtić”, ali sada nema majke, nema smreke koju je zasadio otac, a sada nitko neće odgovoriti na “ludu čežnju” odraslog, preodraslog; a cijela kuća, cijelo napušteno i siroče imanje, razrušeno je gnijezdo i njoj je nepodnošljivo slušati kako mrtvi visak pjeva njezin depresivan odlazak u dugim jesenskim noćima. Plemenito gnijezdo, Turgenjevljev početak, kojeg ima toliko u Bunjinovim pjesmama, dao im je svu poeziju svoje elegičnosti - poeziju prazne sobe, tužnog balkona, usamljene dvorane, gdje se priroda ogleda na osebujan način, igrajući se na svojim starim podnim daskama. zrakama svog vječnog sunca, crtajući svoje "blijede kvadrate" na podu". I s bolom sjećanja, romantikom srca, zvuči neočekivani drhtavi akord starog čembala - "na ovaj način, pun tuge, nekad su naše bake pjevale" ... Kao odgovor na sve ove pjesme Bunina o sušenju gore život, o starim dagerotipijama, ničije srce ne može ne zaglibiti u žalosnom suglasju. Jer svi gubimo svoje zvijezde ili njihove odraze u zemljinoj vodi:
Ta zvijezda koja je zalutala tamna voda
Ispod krive vrbe u trulom vrtu, -
Svjetlo koje je treperilo u ribnjaku do zore,
Sada nikad neću naći na nebu.
I tamo gdje se ne oslikava trenutak samoće u ovom prekrasnom osvjetljenju zalaska sunca, očaj, beznađe, crna tuga kuca u dušu - i ne može se bez uzbuđenja čitati "Grm", o ovoj mećavi, koja će nas "nositi ravnodušno, kao plast sijena, kao zaboravljeni pastir“. I zašto, zašto, iscrpljen od žeđi, sa svojim majmunom odluta Hrvat daleko od rodnog Zagreba, zašto ciganka tinejdžerica sjedi kraj ceste, kraj svog oca koji drijema? Ali "iz nekog razloga, mnoga takva tužna djetinjstva cvjetala su i cvjetat će više puta u pustim stepskim poljima":
Spavaj ispod vagona, djevojko!
Probudi se - probudi bolesnog oca, zapreži -
I opet na put... A za što - tko će reći?
Život, kao grob u polju, šuti.
A „u pustinji, na velikom groblju svjetskog života“, na ovom groblju, kojemu se autorova poezija općenito često vraća, mećava smrti gasi zvijezde, bije zvona i „leprša pokrov“. Međutim, Bunin također prikazuje smrt ne toliko u svom tragičnom izgledu, koliko u svojoj tišini, koja donosi pomirenje i tugu osobi. Služe se tužni zadušnici, groblja se pune “pogrebnim glupostima”, i boli, boli – ali prije neizbježnog, mrmljanje na tvojim usnama prestaje, i u molitvenoj poniznosti klekneš, i u samoj tuzi nalaziš utjehu .
Ograda, križ, zeleni grob,
Rosa, prostor i tišina polja. -
Mirisna, zvonka kadionica,
Dah rubinskog ugljena!
Danas je godina. posljednje pjesme,
Zadnji dah, posljednji tamjan. -
Cvjetati, sazrijeti, novi usjevi,
Za nove berbe! Doći će i na tebe red.
Neobično snažan dojam ostavljaju i sljedeći stihovi o smrti, pjesničkoj zadušnici:
OBALA
Iza prozora blista novo proljeće.
A u kolibi - tvoj posljednji
Svijeća od voska i drvo
Dugi čamac.
Počešljana, dotjerana, slavljena,
Blijedo lice bilo je prekriveno krpom -
I otišao prije nego što je vrijeme isteklo
Vaš tihi dvojnik.
On nema ime, nema patronime,
Nema prijatelja, nema doma, nema rodbine;
Tišine grobne samoće
Sudbinski dani.
Neka je u miru, neka počiva
U njedrima nezemaljskog postojanja!
U beskrajno plavo more će se sakriti
Bijeli čamac.
Ovdje je neodoljivo dirljiva jednostavna i svečana konvergencija kolibe i kozmosa, smrt seljaka i zajednički život. U dugom čamcu lijesa, umoran orač, umoran plivač, stigao je do svoje obale, naše zajedničke obale - i sada više ne postoji, a u sirotištu smrti nema imena, nema patronima, nema doma, nema. rođaci - posljednje i veliko Ništa! Ali njega, to Ništa, svijet Sve je u svoja njedra uzeo, a njegov bijeli čamac sakrio se u sinje more svijeta, neka ostane na svijetu, neka počiva u njedrima nezemaljskog postojanja! - kada čitate ove Bunjinove stihove, ovu molitvu, ispraćajući vas iz života u smrt, želite se prekrižiti ...
Tako Bunina iz usamljene patnje pojedinca vodi misao o vječnosti ljepote, povezanosti vremena i svjetova i iz njegove omiljene svakodnevice, iz ove dvorane "u starim uličicama iza Arbata" ili na Plyushchikhi , gdje “zečići” bježe iz ogledala nošenih na ulici, njegova svijest važni i veličanstveni trenuci, mudrost istoka, vanzemaljska mitologija odvlače vas, a kao da se nekakva kola čovječanstva kreću ispred vas. Od "sata s emajlom" i od "zračećeg njihala", koje je "arogantno mjerilo svoj opseg s kućištem", - iz cijelog ovog života, neprimjetno, ali neminovno dolazi do razmišljanja o sunčanom satu, o onima čiji je bakreni brojčanik već pozelenio, ali čiju kazaljku u disku brojčanika "vodi sam Bog - s cijelim svemirom u harmoniji". Zna od sebe odbaciti polumjere, premjestiti se iz bliskog u daleko, od ljudskog do božanskog, „traži spoj lijepog i vječnog na ovom svijetu“. Istina, kada on sam govori o tome, kada nepotrebno iznova uči da je cijeli svijet pun ljepote, da "u svemu ima ljepote, ljepote", da jelen "u brzini radosne životinje" oduzima ljepotu lovac, onda upravo takva ustrajnost i ogoljelost elementarne filozofije proizvodi negativan dojam. Bunin je filozof samo tamo gdje to ne shvaća, gdje se ne otrgne od slika. Ozbiljne i uzvišene misli mu nisu nimalo strane, ali misli su nenamjerne; i obratno, njegov svjetonazor, namjerno izražen, kao da odnekud iz daleka prenosi hladne dahove banalnosti - i bilo bi puno bolje da ne podsjeća da je priroda hram koji nije napravljen rukama Božjim, a također, na s druge strane, da "drugi nema sreće na svijetu", kao, u svojim obilnim "dačama", "lutajući otvorene glave, gledajući kako djeca razbacuju zlatni pijesak po sjenici".
Ali s druge strane, kako je u njemu privlačna ona filozofija, koja i sama proizlazi iz pjesničke kontemplacije, koja se još nije ohladila od neposrednog shvaćanja! Nalazi se, na primjer, uz obalu Male Azije, gdje je bilo kraljevstvo Amazonki:
Bili divlji
Njihove divlje zabave. Mnogo dana
Ovdje su zazvučale njihove radosne klike
I rzanje konja za kupanje.
Ali naše godine su trenutak. A tko će sad naznačiti
Gdje su njihovi koraci na pijesku?
Nije li vjetar usred morske pustinje?
Nisu li ovo gole obale?
Tako sve prolazi, a “obale po kojima su tumarali Bikovi-Skiti više nisu iste”, nego se u vječnosti ljubavi spajaju naraštaji razdvojeni stoljećima opet, i to na istim. sada ljubavne ženske oči gledaju bivše zvijezde. A noću, kozmička noć, cijelo je more zasićeno finom svjetlosnom prašinom. Bunin općenito vjeruje u sunce i u sunce, u svog Baldera; on zna da su izvori svemira neiscrpni i svjetiljka neugasiva ljudska duša. Pa čak i kada izgorimo, naš vječni život neće umrijeti u nama, a svjetlost odabranih, sada još uvijek "nevidljiva slijepima", doći će do zemlje nakon mnogo, mnogo godina, kao što su zvijezde neugasiva svjetlost takvih planeta, koji su i sami odavno izblijedjeli. I, možda, ne samo odabrani, nego svi mi smo buduće zvijezde. Zapravo, nije li to krotka i radosna zvijezda koja će zasvijetliti na nebu, koja u “Epitafu” govori o sebi: “Umrla sam djevojka... u aprilskom danu ostavila sam ljude, otišla zauvijek , ponizno i tiho”, ili ona s koketno jednostavnom “frizurom i ogrtačem na ramenima”, čiji je portret u kapelici iznad kripte i čije velike bistre oči, u okviru isprepletenom krepom, kao da pitaju: “Zašto sam u kripti - u podne, ljeti”?. .
Vjeran suncu, uhvaćen svojom "zlatnom mrežom", poslušan prirodi, Bunin joj se ne suprotstavlja: proljeće mu govori o besmrtnosti, jesen donosi tužne misli. Tako je divno pokazao da "opet, opet, duša oprašta bljesnutu, varljivu godinu". Duša oprašta prirodi i sudbini. Nemoguće je oduprijeti se „umornoj gladi“ i zovu proljeća, svijetlom i nježnom nebu koje nešto obećava, a siromašno, povjerljivo srce čovjeka opet očekuje naklonost i ljubav, kako ih ne bi čekalo opet. Kod Bunina, ne samo da je "duša na trenutak pokorna", nego je općenito pokorna svemiru, iako, u nekim trenucima, kada "mrtvac-Saturn ustane na istoku i zasja kao olovo", pjesnik nema više pobožnih misli o Stvoritelju-radniku, raspršivanja "ognjenih zrna" zvijezda po svijetu, i drhtave osude: "Tvoja su djela uistinu zlokobna i okrutna, Stvoritelju!" Ova generalska, samo na trenutak pokolebljiva Bunjinova poniznost ima izvor u već spomenutoj njegovoj sposobnosti da povuče barem mračne, tužne niti između sebe i ostalih, da osvoji stoljeća i prostore. Tako daleko, blizu Hebrona, izašao je ispod crnog šatora i dugo je njegova duša u sumraku tražila barem jednu blisku dušu i ponavljala “najslađa zemaljska riječ je Rahela!”.
Luminari
Tihe zvijezde nad starim
Zaboravljena zemlja... U grobu
Abraham se odmarao s Izakom i Sarom...
I bio je mrak u drevnoj Rachelinoj grobnici.
Tako su se svjetske udaljenosti odvijale, a zatim ponovno zatvarale u sjedinjujućem srcu pjesnika. To je izvorno za sve. I zato vas ne čudi da Bunin zvuči i egzotičnim motivima, da ne samo zemlja i daleke zemlje, već i "boa constrictor" oceana, sa svojim divovskim parobrodima, i svom hrabrošću mora, "plava nirvana mora", i hram Sunca, i egipatske sfinge - sve u njemu nalazi pjevača i vjesnika. Njegova je geografija široka - možda preširoka, prečesto čuje čudna i nečuvena imena - ali postoji i središte: njegova pjesnička individualnost, koja sve to različito povezuje u jednu veličanstvenu ljepotu. Prošlost i sadašnjost toliko su spojeni u Bunina da čak i priroda pred njim leži ne samo sadašnjost, već i staro, bajkovito - kao što je bilo kad je drevni princ galopirao kroz šikaru, a svraka je prorekla smrt njegovog sina njega, kad "oblačno sunce žari." Gori kao ptica u divljini vjekova ", a perje se raširilo ispred Igorevog puka, a koplje zabodeno u humku mrtvi heroj, a Baba Yaga se prekorila:
Đavao vam je rekao da idete u pakao kao sluge.
Glupa stara budalo!
Sav ovaj element Vasnetsov blizu Bunina.
Polako se stvara, uznapreduje umjetnički svjetonazor našeg pjesnika, kao što mu je polako dolazila i slava. Ali odavno se pokazalo da najviše karakterističan u njemu je to unutarnja kombinacija stvarnosti i mita, opipljiva izvjesnost i bezgranična. Bunin je prihvatio obje ove kategorije, povezao ih u jedan život i, s ljubavlju i pažnjom pristupajući malom, pridao se velikom. Nije se okrenuo od najprozaičnije stvarnosti, a ipak je postao pjesnik. Frank, slobodan duhom, u svom poštenom radu nije se osramotio svog izvornog talenta i učinio je sve što je mogao i mogao. Ili je možda puno. Poslušne su mu i nježne i čelične riječi; majstor koncentriranog soneta, koji je isklesao čeličnom oštricom i na visini, na smaragdnoj ledini, majstor je stisnute i duboke riječi, živi primjer pjesničke koncentracije, a ujedno, sve očaravajuću ipesiju i sladostrasnost orijentalne glazbe, praske Bakhchisarai fontane može li prenijeti u ovim nježnim stihovima:
RUŽE OD SHIRAZA
Pjevaj, slavuju! Oni venu
U šatorima mimoza s uzorkom,
Srebro na njihovim trepavicama
Dijamanti klonulih velikih suza.
Vrt je ove noći kao vrt Irem;
I sladostrasna i blijeda,
Kao u shakniziru - cache of harem,
Mjesec gleda u uzorak grana.
Bijeli zid od krede je nejasan.
Ali tamo. gdje je svjetlost, njen atlas
Gori tako zeleno i strastveno
Kao smaragd zmijskih očiju.
Pjevaj, slavuju! Želje jenjavaju.
Cvijeće šuti - nema riječi:
Njihov slatki poziv je miris.
Dijamanti suza - njihova poniznost.
Ne stran strasti, već prozirniji, kristalni, ledeni, Bunin je, poput struje njegove pjesme, polako i postojano dolazio do mora, do svjetskog mora, koje ga je prihvatilo
U tvoju plavu neizmjernost,
U tvoja svečana njedra.
U čudesnoj pjesmi "Krist", koja je prožeta svjetlošću podneva i blistava u samim svojim zvucima, on pripovijeda kako su slikari kroz šume hrama u širokim haljinama, s resicama, hodali u kupolu - u nebo; oni su zajedno sa slikarima tu pjevali pjesme i pisali Kristu koji ih je slušao i sve im se činilo da
Pod ovim
Jednostavne pjesme će se pamtiti
On je prag sunca u Nazaretu,
Radni stol i kockasti hiton.
Jer najbliža stvar Kristu je svakodnevna tunika i jednostavne pjesme; dakle Bunin, pjevač jednostavnih i lijepe pjesme, umjetnik ruske stvarnosti, zbližio se s Palestinom, a s Egiptom, s religijom - sa svom ljepotom i svom širinom svemira. Njegov dostojan pjesnički put vodio ga je od vremenita do vječnog, od blizu do daleko, od činjenice do mita. I zato njegovo lutanje, njegova neumorna čežnja za morima i kopnom dobiva najviše opravdanje, a ova pjesma, jedna od najdubljih u cijeloj književnosti, doseže najveće visine vjerske ljepote:
POZIV
Kao stari mornari koji žive u miru
Sve sanja noću, prostor je plav
I mreže nestabilnih tipova; kako vjeruju pomorci
Da njihova mora zovu u satima noćne čežnje, -
Tako me moja sjećanja zovu:
Na novim stazama, na novim lutanjima
Naređuju ustati - u te zemlje, u ona mora,
Gdje god bih tada bacio sidro,
Kad sam vidio dragu Atlantidu,
Nikad neću ući u svoje rodne luke,
Ali znam da ja, u svojim samrtnim snovima,
Sve će sanjati o mreži užadi od smole
Nad plavim ponorom, nad valovima oceana:
Da, osjetljivo ću se podići na glas kapetana!
Da, ako je svijet more i određeni kapetan upravlja njegovim brodovima, onda je među najosjetljivijim na Njegov glas, među Božjim revnim mornarima, pjesnik Bunin ...
Na temelju članaka istaknutog ruskog književnog kritičara Yu. I. Aikhenvalda.
1.00 /5 (20.00%) 1 glas
Ciklus priča istaknutog ruskog književnika Ivana a "Tamne aleje" sastoji se od 38 djela. Oni odražavaju različite slojeve vremena, razlikuju se u metodama stvaranja slika i žanrovima. Posljednji ciklus priča u svom životu pisac je stvorio tijekom Drugoga svjetskog rata, god posljednjih godina vlastiti život. Dok se etablirani svijet rušio od krvavog rata, pisao je o snazi osjećaja i vječna ljubav. Svoju knjigu "Tamne uličice" svrstao je među svoja najistaknutija djela i smatrao je najsavršenijim umjetnička vještina. Ciklus priča "Tamne aleje" knjiga je sjećanja u kojoj autor kroz prepoznavanje ljubavi ljudi jedni prema drugima ispovijeda vlastitu ljubav prema Rusiji i divi se njezinoj dubokoj tajanstvenoj duši.
Sveobuhvatna tema svih priča ciklusa je ljubav, veliki osjećaj u svim njegovim manifestacijama. Autor ljubav smatra najvećim neprocjenjivim darom koji čovjeku nitko ne može oduzeti. Stoga su ljudi istinski slobodni samo u ljubavi.
“Tamne aleje” jedna je od priča u ciklusu, koja je i dala naziv cijeloj zbirci. Ova priča je napisana 1938. godine. U njemu, kao i u drugim pričama, glavna tema je ljubav. Autor čitatelju otkriva katastrofalnu i tragičnu prirodu ljubavi. Ljubav je dar odozgo, koji nije podložan čovjeku. Priča “Tamne aleje” naizgled je banalna priča o susretu starijih ljudi koji su se u mladosti jako voljeli. Mladi, bogat i zgodan zemljoposjednik zavodi, a nakon nekog vremena ostavlja svoju sluškinju. No, uz pomoć nekomplicirane radnje, bilo je moguće impresivno i uzbudljivo ispričati o, čini se, jednostavne stvari. Ovo djelo je samo kratki bljesak sjećanja na minula ljubav i mladost. Priča ima samo tri kompozicijska dijela:
- Parking kod gostionice starijeg vojnog čovjeka.
- Iznenadni susret ove vojske s bivšim ljubavnikom.
- Razmišljanja junaka priče o susretu.
Na početku priče prikazuju nam se slike svakodnevice i svakodnevne tuposti. Ali iznenada, u domaćici gostionice, umorni Nikolaj Aleksejevič prepoznaje svoju mladu ljubav - lijepu Nadeždu, koja mu je služila kao sluškinja. Ovu djevojku je izdao prije trideset godina. Nikolaj Aleksejevič se "brzo uspravio, otvorio oči i pocrvenio." Otkako su se rastali Cijeli život. Ispostavilo se da su oba junaka ostala sama. Iako Nikolaj Aleksejevič ima težinu u društvu i prilično je uređen u životu, istovremeno je nesretan. Supruga ga je “prevarila, ostavila me još uvredljivije nego ja tebe”, a sin je jako odrastao. loša osoba"bez srca, bez časti, bez savjesti."
A Nadežda, koja se oprostila od svojih gospodara i od bivšeg kmeta postala vlasnica privatnog hotela, otvorila se na poštanskoj postaji. Nada - "komora uma. I svi su, kažu, sve bogatiji, cool. Ali... Nikad se nije udala. Ako je junak priče već umoran od života, onda je njegova bivša ljubavnica još uvijek lijepa, lagana i puna vitalnost. Nikolaj Aleksejevič je jednom svojevoljno napustio ljubav, a kazna za to bila je potpuna usamljenost do kraja života, bez voljene osobe i bez sreće. Nadežda je, na isti način, cijeli život voljela samo jednu osobu kojoj je dala "svoju ljepotu, svoju groznicu", koju je svojedobno nazvala "Nikolenka". Ljubav prema ovom čovjeku i dalje živi u njenom srcu, ali ona nikada ne oprašta Nikolaju Aleksejeviču ...
Priča "Tamne uličice" dala je naziv cijeloj istoimenoj zbirci I. A. Bunina. Napisana je 1938. godine. Sve romane ciklusa povezuje jedna tema – ljubav. Autor otkriva tragičnu, pa čak i katastrofalnu prirodu ljubavi. Ljubav je dar. Ona je izvan ljudske kontrole. Činilo bi se banalna priča o susretu starijih ljudi koji su se u mladosti strastveno voljeli. Jednostavna radnja priče - bogati mladi zgodni zemljoposjednik zavodi, a zatim ostavlja sluškinju. No Bunin je taj koji uz pomoć ovog nekompliciranog umjetničkog poteza uspijeva ispričati jednostavne stvari na uzbudljiv i dojmljiv način. Kratak rad- trenutni bljesak sjećanja na minula mladost i ljubav.
Postoje samo tri kompozicijska dijela priče:
- parkiranje u gostionici sijedog vojnog čovjeka,
- iznenadni susret s bivšim ljubavnikom,
- razmišljanja vojske na putu nekoliko minuta nakon sastanka.
Na početku priče pojavljuju se slike dosadne svakodnevice i svakodnevice. Ali u domaćici gostionice Nikolaj Aleksejevič prepoznaje lijepu sluškinju Nadeždu, koju je izdao prije trideset godina: “Brzo se uspravio, otvorio oči i pocrvenio”. Od tada je prošao cijeli život, a svatko ima svoje. I ispada da su oba glavna lika usamljena. Nikolaj Aleksejevič ima društvenu težinu i dobrobit, ali je nesretan: njegova žena "promijenio, ostavio me još uvredljivije od tebe" a sin je odrastao kao nitkov "bez srca, bez časti, bez savjesti". Nadežda se od bivšeg kmeta pretvorila u vlasnicu "privatna soba" u poštanskom uredu "komora uma. I svi, kažu, postaju sve bogatiji, cool ..." ali nikad oženjen.
Pa ipak, ako je junak umoran od života, onda je njegov bivši ljubavnik još uvijek lijep i lagan, pun vitalnosti. Jednom je odbio ljubav i bez nje proveo ostatak života, a time i bez sreće. Nadežda cijeli svoj život voli samo kome je dala "Ljepoto moja, moja groznica" koji jednom "Zvao sam Nikolenku". Kao i prije, ljubav živi u njenom srcu, ali ona ne oprašta Nikolaju Aleksejeviču. Iako se ne spušta na optužbe i suze.
