И при вампилите основните теми на творчеството. Анализ на произведението "По-голям син"
Роден е Александър Валентинович Вампилов 19 август 1937г... Въпреки че често мястото на раждане на A.V. Вампилов се нарича село Кутулик, всъщност той е роден в родилния дом на съседния град Черемхово, област Черемховски
Баща - Валентин Никитич Вампилов (1898-1938) - Бурят, учител по образование. Скоро след раждането на сина му (17 януари 1938 г.) е арестуван, на 9 март 1938 г. е разстрелян по присъдата на "тройката" на Иркутския районен отдел на НКВД. През февруари 1957 г. V.N. Вампилов е посмъртно реабилитиран.
Майка - Анастасия Прокопьевна Вампилова-Копилова (1906-1992), останала след смъртта на съпруга си с 4 деца, продължи да работи като учител по математика в средното училище Кутулик. Майката има решаващо влияние върху формирането на личността на А. Вампилов.
През 1954 г. първият опит за влизане в ISU се проваля. Една година Вампилов работи като инструктор по струнен клуб в окръжния Дом на културата. 1955 до 1960 гучи в Историко-филологическия факултет на Иркутския университет (заедно с Валентин Распутин).
Той започва своята литературна кариера като прозаик: през 1958г, като студент, публикуван в иркутските вестници 10 хумористични истории... Впоследствие те съставят първата книга с разказите на Вампилов „Степен на обстоятелствата“, публикувана в Иркутск под псевдонима А. Санин ( 1961 ). Ранни историиВампилов е един вид „малки сцени”, източник на много колизии и образи на бъдещите му пиеси. Разказът "Успех" по-късно е преработен от него в едноактна комедия под същото заглавие.
октомври 1959 ггодини, като учи в петата година, Вампилов става литературен служител на регионалния вестник "Съветска младеж". В този вестник той е работил като литературен служител, началник на отдел, изпълнителен секретар до февруари 1964 г... След като напусна редакцията, А. Вампилов не прекъсна връзките си с вестника и повече от веднъж ходи в командировки по задачи от "Молодежка".
През 1960гсе ожени за студентка от ISU Людмила Добрачева, през 1963гсе развежда с нея и през същата година се жени за Олга Ивановская. През 1966гимаха дъщеря Елена.
През 1962гна семинара на драматурзите в с. Малеевка Вампилов представи 2 едноактни пиеси – „Сто рубли с нови пари“ и „Гарова горичка“ (впоследствие съответно „Двадесет минути с ангел“ и „История с метространица“). Опитът за публикуване на първия от тях в сп. „Театър” обаче се натъква на отказ от редакцията. Дебютът на Вампилов като драматург се състоя през 1964гв същото списание "Театър" (№ 11), където под заглавие " Народен театърПубликувана е „Неговата едноактна комедия „Къща с прозорци в полето“. В ранните творби на Вампилов някои характеристикитворческият му образ: интерес към света и ежедневието на обикновените хора от провинциалния руски хинтерланд; леко ироничен, мил и в същото време взискателен поглед към човешките отношения; способността да се предава усещането за цялото минал животхарактер и др. Малък случай, взета от живота, се превръща под перото на Вампилов в истинско морално изпитание на героя.
1965 до 1967 гВампилов учи във Висшето литературни курсовев Москва, където се сближава с Николай Рубцов, който му посвети едно от стихотворенията си - „Ще плавам на параход...“
Есента на 1965гслед резултатите от семинара на младите писатели в Чита A.V. Вампилов е препоръчан в Съюза на писателите на СССР.
Пристигането на Вампилов в "голямата" драма е свързано с появата на първата му многоактна пиеса "Сбогом през юни", която излезе през 1966гтри издания (алманах Ангара. No 1; Театър. No 8; отдел за разпространение на ВУОАП). Поставена е за първи път в Литва (Клайпедски драматичен театър, 1966 ), след това в много провинциални театри в страната. Обаче само през 1972г(Театър на името на К. Станиславски, реж. А. Г. Товстоногов). Тясно свързана с прозата и драматургията на младежта от 60-те години на миналия век, тя претърпява множество промени поради недоволството на автора от неговата игра и настойчивото желание да я подобри (според съпругата на писателя О. М. Вампилова и неговия старши колега по перото А. Симуков, има 17 варианта на тази работа). Версията на пиесата, включена в сборника на Вампилов "Избрано" (М., 1975 ).
По-късно лиричното и комедийното начало се задълбочава още повече в пиесата на Вампилов „По-големият син“ ( 1968 , оригинално име„Предградие“). Премиерата му се състоя в Иркутския драматичен театър на името на V.I. Н.П. Охлопкова ( 1969 , реж. В. Симоновски), година по-късно тя се появява на сцената на Ленинградския регионален драматичен и комедиен театър (режисьор Е. Падве). „По-големият син“ бързо се превърна в най-популярното произведение на Вампилов ( през 1972гтой е поставен от 44 театри на страната). Въз основа на пиесата е създаден телевизионен филм ( 1976 , реж. Виталий Мелников), опера ( 1983 , композитор Генадий Гладков).
Новите творби на Вампилов ясно разкриха стремежа му към жанра на трагикомедията. В центъра на "Duck Hunt" ( 1970 ; публикувана в алманаха "Ангара", № 6) - съдбата на героя "за нищо", вътрешните борби на сложна, противоречива личност, безмилостното разкриване на душевната криза на човек, скрит зад външно проспериращо съществуване. Този тип герой направи пиесата обект на дискусия в литературната и театралната преса. Нито една от нейните продукции не е изпълнявана в 1970-те и първата половина на 1980-те години(включително в Московския художествен театър, 1979 , реж. ТОЙ. Ефремов), с някои частни постижения в актьорството и режисурата, не беше признат за напълно успешен, съответстващ на нивото и духа на пиесата на Вампилов. Същото може да се каже и за филма "Ваканция през септември", създаден на негова основа ( 1979 , реж. Виталий Мелников, появяване на екрана в 1987 ). Не без основание в нея се е закрепила репутацията на „най-трудната“ и мистериозна пиеса на Вампилов.
Съдбата на последната драма на Вампилов - "Миналото лято в Чулимск" ( 1972 ). Подобно на някои от предишните му пиеси, тя се натъкна на пристрастия, неразбиране и беше премахната от вече набрания номер на антологията „Сибир”. Авторът така и не успя да го види в печат.
По време на литературно произведениеАлександър Вампилов е написал около 70 разказа, сцени, есета, статии и фейлетони.
17 август 1972г, два дни преди 35-ия си рожден ден, А.В. Вампилов загина трагично - той се удави в езерото Байкал при извора на Ангара (моторна лодка се обърна).
На бюрото му имаше недовършена творба - водевилът "Несравнимите съвети". На лобното място на брега на езерото Байкал в село Листвянка е поставен паметен знак.
Погребан е в Иркутск на Радищевското гробище. През 1973гна гроба е издигнат паметник – камък с автограф.
Произведенията на Александър Вампилов са превеждани на английски, беларуски, български, унгарски, испански, китайски, латвийски, лезгински, молдовски, монголски, немски, норвежки, полски, румънски, сръбски, словашки, френски, чешки, естонски и други езици.
съветска литература
Александър Валентинович Вампилов
Биография
ВАМПИЛОВ, АЛЕКСАНДЪР ВАЛЕНТИНОВИЧ (1937−1972), руски драматург, прозаик, публицист. Роден на 19 август 1937 г. в с. Кутулик, Иркутска област в семейство на учители. През 1937 г. бащата на Вампилов е разстрелян от НКВД. След като завършва училище, Вампилов постъпва в Историко-филологическия факултет на Иркутския университет, който завършва през 1960 г. По време на следването си публикува есета и фейлетони в университетски и регионални вестници под псевдонима А. Санин. Под същия псевдоним излиза първата му книга с хумористични разкази „Случайността на обстоятелствата“ (1961). В началото на 60-те години на миналия век той написва първите си драматични произведения - едноактни шега пиеси "Ангел" (друго име "Двадесет минути с ангел", 1962 г.), Crow Grove (1963 г.), Къща с прозорци в полето (1964 г.) и др.
Ранни произведенияВампилов са базирани на странни, понякога смешни случки, анекдоти. Героите на разкази и скечове, попадайки в тези странни ситуации, дойдоха да преоценят възгледите си. И така, в пиесата Двадесет минути с ангел, която се развива в провинциален хотел, има своеобразно тестване на героите за тяхната способност за безкористност, в резултат на което се оказва, че само смъртта е незаинтересована в този свят . През 1970 г. Вампилов написва пиесата „Историята на Метранпажа“, притча за страха, базирана на историята на срещата на администратора на хотела Калошин със собствената му смърт. Историята с метранпажа заедно с пиесата Двадесет минути с ангела съставиха трагикомичен спектакъл в 2 части Провинциални анекдоти. През 1964-1965 г. Вампилов публикува разказите си в колективните сборници Вятърът на скитанията и Принцовете, напускащи приказките. През 1965 г. завършва Висшите литературни курсове при Литературен институттях. А. М. Горки в Москва. По време на следването си написва комедията „Панаир” (друго име „Сбогом” през юни 1964 г.), която е високо оценена от драматурзите А. Арбузов и В. Розов. Неговият герой, циничен студент Колесов, стигна до заключението, че парите не са всемогъщи, и разкъса получената нечестно диплома. В пиесата отново се появява образът на ангел, който прониква в драмата на Вампилов, срещата с който преобразява героя. Присъствието на висша сила в света беше постоянна тема в творчеството на Вампилов. Има свидетелства, че той е наскърбен от неспособността си да повярва в Бог. Заедно с провинциални анекдоти пиесата „Сбогом през юни“ формира сатиричен цикъл. Вампилов възнамеряваше да напише друга пиеса „Белореченски вицове“, но ранната му смърт попречи на изпълнението на този план. Връщайки се в Иркутск, Вампилов продължава да работи като драматург. Неговите пиеси са публикувани в списанията "Театър", " Съвременна драма», « Театрален живот„Бяха включени в репертоара най-добрите театристрана. Критиците говориха за "Театър Вампилов" и видяха в героите на неговите пиеси изключителни хора, способни на висок духовен възход и в същото време слаби по природа, наследници класически героиРуската литература - Онегин, Печорин, Протасов, Лаевски. Те представляваха както съвременни „малки хора” (Угаров, Хомутов, Сарафанов и др.), така и женски типове. През 1967 г. Вампилов написва пиесите „По-големият син“ и „Лов на патици“, които въплъщават изцяло трагичния компонент на драмата му. В комедията По-големият син, в рамките на майсторски написана интрига (измама от двама приятели, Бусигин и Силва, семейство Сарафанови), ставаше дума за вечните ценности на битието - приемствеността на поколенията, прекъсването на духовното връзки, любов и прошка на близки хора един към друг. В тази пиеса започва да звучи „темата-метафора” на пиесите на Вампилов: темата за къщата като символ на вселената. Самият драматург, загубил баща си в ранно детство, възприема отношенията между баща и син особено болезнено и остро. Героят на пиесата "Лов на патици", Зилов, стана жертва на мрачна, приятелска шега: приятелите му изпратиха гробищен венец и телеграми за съболезнования. Това накара Зилов да си спомни живота си, за да си докаже, че не е мъртъв. Собствен животизглеждаше на героя като безсмислено преследване на леснодостъпни удоволствия, което всъщност беше бягство от самия него. Зилов разбра, че единствената нужда в живота му е ловът на патици. След като загуби интерес към нея, той загуби интерес към живота и беше на път да се самоубие. Вампилов остави своя герой жив, но съществуването, на което беше обречен Зилов, предизвика както осъждане, така и съчувствие от читатели и зрители. Ловът на патици стана пиеса-символ на драмата от края на 60-те В драмата Миналото лято в Чулимск (1972) Вампилов създава най-доброто от себе си женски образ- млада работничка на провинциалната чайна Валентина. Тази жена се стремеше да съхрани „живата душа” в себе си със същата упоритост, с която през цялата пиеса се опитваше да запази предната градина, която от време на време беше потъпкана. безразлични хора... Работата на Вампилов е прекъсната от трагичен инцидент. Вампилов се удави в езерото Байкал на 17 август 1972 г.
Вампилов Александър Валентинович - руски драматург, публицист. Роден на 19 август 1937 г. в село Кутулик, Иркутска област. Родителите на Вампилов са работили като учители. Бащата е разстрелян от НКВД на 9 март 1938 г., когато синът му е още много малък. Майката останала сама с четири деца, но продължила да работи в училището, за да изхранва семейството. Тя оказа огромно влияние върху развитието на А. В. Вампилов. като личности.
През 1955 г. завършва гимназия и постъпва в Иркутския университет в Историко-филологическия факултет. По време на следването си Вампилов се занимава с литературна дейност. Публикува своите очерци и разкази в университетските и регионалните вестници. Подписва творбите си като А. Санин. Един от първите му разкази е "Персийският люляк".
След като завършва университета през 1960 г., остава да работи в районния вестник „Съветска младеж“. Вампилов получава работа в този вестник като писател, когато е на 5-та година. Той продължава да пише. Повечето от неговите произведения са базирани на забавни истории, анекдоти. Но това не ги лиши от дълбокия им смисъл.
През 1964 г. Вампилов напуска редакцията на вестник "Съветска младеж". През този период той пише своя известни пиеси: "Сбогом през юни", "Историята на Метранпажа", "Лов на патици". Благодарение на пиесата „Сбогом през юли“ Вампилов е признат за драматург.
Пиесите му са публикувани в списанията „Театър”, „Съвременна драма”, „Театрален живот”. Представленията се играят в много съветски театри. Едва след смъртта на Вампилов, неговите пиеси започват да се поставят в московските театри на името на Ермолова, на името на Станиславски и Болшой драматичен театър в Ленинград.
Вампилов за творческа дейностнаписал около 70 есета, сцени, разкази. Животът на Александър Валентинович беше прекъснат внезапно. На 17 август 1972 г. той е на почивка в с. Листвянка. Селото е разположено на брега на езерото Байкал. В този ден той плавал с моторна лодка, по неизвестни причини лодката се преобърнала, а Вампилов се удавил. На бюрото му е намерено недовършеното произведение "Несравнимите съвети". В това село, на брега, където е станала трагедията, е издигнат паметен знак.
Въведение
V последните временаинтересът на литературните критици към произведенията на писателите от ХХ век забележимо нараства. По-специално, драмата на A.V. Вампилов.
Художественият свят на драматурга е необикновено явление, но, между другото, характерно за руската литература. Нито поети, нито прозаици – именно драматурзите успяват да останат в него с едно-две-три свои произведения дълго време, десетилетия, а може би дори и векове. Можеше да пише не по-малко от А. Островски, да създаде „свой“ театър. рано, нелепа смъртпредотвратени.
В момента работата на този писател се изследва от учени в различни аспектисъс сигурност и от гледна точка на включването му в „текста” на руската литература. Всичко по-горе определя уместността на тази курсова работа.
Цел - да се разгледа драмата на А. Вампилов в аспекта на интертекстуалните връзки.
Тази цел предопределя редица задачи:
1. Изучавайте научни, критически и измислицавърху изследователския проблем;
2. Описвам, описвам художествени особеностидрама от А. Вампилов;
3. Разгледайте концепцията за интертекстуалност;
4. Да се систематизират и анализират вампилските контексти, в които се използват техниките на интертекстуалността.
Материал за срочна писмена работапослужиха като драматични произведения на Александър Вампилов: "Сбогом през юни", "Най-големият син", "Лов на патици", "Провинциални шеги", "Миналото лято в Чулимск".
Обект на това изследване са контекстите, в които се използват техниките на интертекстуалността.
Предметът са интертекстуалните връзки.
В тази работа са използвани следните методи: биографичен, културно-исторически, сравнителен и сравнително-исторически методи.
Курсовата работа се състои от Въведение, Глава I, Глава II, Заключения и Литература.
Животът и творчески начинАлександра Вампилова
Александър Валентинович Вампилов е роден през 1937 г. в село Кутулик, Иркутска област. Той беше четвъртото дете в семейството. Баща му Валентин Никитич Вампилов беше директор на Кутулинската гимназия и преподаваше руски език и литература, майка му Анастасия Прокопьевна преподаваше математика в същото училище - алгебра и геометрия.
Александър Валентинович не е имал възможност да види баща си, тъй като скоро след раждането му Валентин Никитич е арестуван и разстрелян през 1938 г. по фалшив донос. По-късно в творчеството на драматурга ще прозвучи темата за баща и син (пиесата „По-голям син“).
През 1955 г. се дипломира гимназия, след което постъпва във филологическия факултет на Иркутския университет.
Вампилов се формира като личност и творец в годините на размразяването. Започна да публикува в студентски годинив районния младежки вестник, но не усеща веднага истинското си призвание като драматург. Пет години след дипломирането си той работи в иркутския регионален вестник "Съветска младеж". През 1961 г. излиза първата му книга с хумористични разкази „Съвпадение на обстоятелствата“ и едва тогава се появяват пиеси и започва трудният му, трагичен, отчаян път като драматург.
Родом от провинцията, получил образование в провинциален университет, Александър пише за тези, които познаваше - за хората от провинцията. Този художник дойде в драмата със собствения си ненужен капитал и със света, който беше забравил. Действието в пиесите на Вампилов се развива като правило в провинцията, тайгата или в покрайнините голям град... Авторът внимателно разглежда живота на предградието, психологията на неговите хора. Но понятието „предградие” за писателя е не толкова административно-териториално, колкото морално. Жителите на „малките светове“, героите на пиесите на Александър Валентинович, се появиха пред изисканата московска публика, тъй като някак си не е прието да се говори много за провинцията в столицата.
Цялото драматично наследство на Вампилов се побира в един том, издаден за шейсетата му годишнина - „Врановата горичка” (1963), „Къща с прозорци в полето” (1964), „Сбогом през юни” (1966), „По-голям син” (1967). ), „Лов на патици“ (1970), „Провинциални анекдоти“ („Двадесет минути с ангел“, 1970; „История с Метранпаж“, 1971), „Миналото лято в Чулимск“ (1972) и незавършеният водевил „Несравнимо Наконечнников "(1972). „Тези няколко произведения дават всички основания да говорим художествен свят, за театър Вампилов като утвърдено, уникално, ярко явление в съвременната руска драматургия. С цялото разнообразие от ситуации, пресъздадени в пиесите, една хетерогенна композиция актьори, с различна тежест на конфликта, те представляват единен цикъл от произведения, изследващи тенденциите на социалната, преди всичко морална атмосфера, рисуване психологическа картинапоколение, към което е принадлежал самият автор” [Громова 2006: 58-59].
Повечето известни пиеси„Лов на патици“ и „Миналото лято в Чулимск“ на А. Вампилов са публикувани в антологията „Ангара“, последната след смъртта на автора. списание Капитал" Нов свят»Те не бяха приети, въпреки личното разположение към автора А. Т. Твардовски. „Сбогом през юни“, „Най-големият син“ и „Провинциални шеги“ успя да види на сцената, но не и в столицата.
„През живота на драматурга пиесите му не са били оценени. "Вампилов сезон" в театъра започва след смъртта му. Младият драматург успява чувствително да улови и талантливо да предаде много тревожни явления от времето на застоя. Въпреки че Вампилов нарича повечето от пиесите си комедии, в литературната критика има противоречиви мнения за жанровата им оригиналност (както, впрочем, някога с пиеси на Чехов). Почти никой не помни пиесите му като комедии чиста форма, по-често се наричат „сериозни комедии”, „сериозни анекдоти”, „притчи” и говорят за „сложен жанров синтез, в който психологическата драма доминира над всичко” [Громова 2006: 59].
„Основната идея на драмата на Вампилов може да се определи като раздяла с илюзиите и болезнения път на героя към истинското му аз” [Кануникова 2003: 182]. Главните герои на неговите пиеси - инженер Зилов, следовател Шаманов, учениците Бусигин и Колесов, Бусигин и Силва, селският учител Третяков - се разкриват пред читателя и зрителя в драматично напрегнати, решителни моменти от живота, в ситуация на избор: да се защитават тези, които се възприемат в младостта морални ценностиили да наблюдават безразлично как другите се опитват да постигнат целта си; скъсайте с посредствената загуба на живот или продължете да го приемате за даденост. „Вниманието на автора е насочено към човек, измъчван от вътрешни противоречия, неспособен или неспособен да постигне хармония, да съчетае идеалното, желаното с реалното, съществуващото“ [Кануникова 2003: 182]. Всички пиеси имат рингова композиция, която им придава притча.
Първата многоактна пиеса на Вампилов „Сбогом през юни” също се подчинява на тези „правила”. Неговите главни герои са студентът по биология Колесов и Бусигин. Тази творба има кръгова композиция: драмата започва и завършва на автобусната спирка, където Колесов се срещна с Таня. Тази техника помага да усетите промените, настъпили в резултат на определени събития. Именно в тази пиеса се ражда характерният за творчеството на Вампилов лиро-епичен конфликт. Неговото ядро е борбата между живите и мъртвите, сблъсъкът на Доброто и Злото в човешката душа. „Фокусът е върху моралния стремеж на Николай Колесов, неговия труден път към себе си. Според драматурга в основата на човешката личност е способността на човек да се пробужда в хората добро начало, способността да се противопоставя активно на умъртвяващата "дивост" на филистерския морал, жива душа„[Вигорбина 2002: 64].
Централният конфликт в пиесата е „конфронтацията” между студента Колесов и ректора Репников. Студентът трябва да избере: висше образование с цената на изоставяне на приятелката си или любов с цената на загуба на бъдещата си кариера като биолог. Цялата безнадеждност на ситуацията е, че условията за избор са поставени от човек, от когото зависи съдбата на Колесов и в двата случая: ректорът на института Репников, който е и баща на момичето. Оказва се, че Колесов е виновен за това, че е интелигентен, талантлив, успешен, независим човек. Това се потвърждава и от думите на ректора: „Никога не съм харесвал тези типове, тези млади победители със собствена значимост до небето! И аз съм гений! .. Той се появи с убеждението, че светът е създаден изключително за него, докато светът е създаден за всички еднакво” [Вампилов 2003: 55].
Към края на пиесата Колесов решава: „Или живей, или мисли за живота – едно от двете неща. Тук трябва да изберете веднага. Няма достатъчно време и за двете“ [Вампилов 2003: 74]. Той изоставя Таня в името на научната си кариера. И едва в самия край той се вслушва в чувствата си и разкъсва дипломата, получена от предателството на приятелката си, като по този начин връща „подкупа“, даден му на Репников. Това може да се направи само неочаквано вътрешно. свободни хора, свободата е „морален компас, който ще коригира техния жизнен път в най-решителния момент, когато скоростта ще бъде по-голяма от живота, когато ще се наложи да изоставят собственото си „Аз““ [Сушков 2003: 8-9]. Но дали това ще спаси разбитата връзка, ще върне ли спокойствието и предишното самочувствие? Този въпрос е оставен отворен, Вампилов не му „отговаря“.
„Така в първата си голяма пиеса драматургът открива нова форма на конфликт – борбата между живите и мъртвите в човешката душа” [Вигорбина 2002: 65].
„Сюжетът на следващата пиеса на Вампилов „По-големият син“ се ражда случайно, от странно съвпадение и постепенно се развива в драматична история, зад която се отгатват мотивите на библейската притча за блудния син“ [ Канунникова 2003: 184].
Прости и естествени, както се случва в живота, в първата картина се появяват двама герои на Вампилов - Бусигин и Силва. На пръв поглед съдбите на Силва и Бусигин изглеждат сходни: те са млади, безгрижни, независими, търсещи приключения. Те, които прибраха момичетата след дискотеката, се озоваха заедно в една късна пролетна вечер в отдалечено предградие на голям град. Но ако се вгледаме внимателно, внимателният читател ще забележи, че Бусигин явно се противопоставя на Силва в своите духовни качества. Той се отличава с тънък ум и благородство, докато Силва е изобразен като доста несериозен човек, примитивна вулгарност.
Намирайки се вечер в двора на непознат район на града, студентите решават да предприемат отчаяна стъпка: отиват да се загреят до на непознати, представяйки се първо за добри приятели на бащата на Васенка - Сарафанов. „Тривиална шега превръща за главния герой на пиесата на Бусигин сериозно разбиране на живота, придобиване на нов поглед върху света и хората. Героят не подозира, че в неговата клоунада е скрит за него неизвестен пророчески смисъл, предвестник на бъдещата съдба:
„Васенка. ... Защо имаш нужда от баща? Какво искаш от него?
Бусигин. Какво ни трябва? Доверие. Просто нищо. Мъж на мъж брат, надявам се, че си чувал за това. Или това е новина и за вас? (Към Силва) Просто го погледни. Брат, страдащ, гладен, студен, стои на прага и дори няма да му предложи да седне” [Вампилов 2003: 108].
В резултат на това се оказва, че Бусигин е дошъл в тази къща, за да стопли душата си, копнеейки за доброта, взаимно разбиране и духовна близост на хората ”[Канунникова 2003: 184]. Именно в тази къща той намери сродна душа на Сарафанов, в този „блажен“, „ненормален“, „неспособен да живее“ човек. Той се тревожи за „по-малкия си брат” Васенка, намесва се в отношенията между Нина и нейния приятел.
Сарафанов се доверява на своя "нов син", той отдавна мечтае за подкрепа, подкрепа в решението семейни проблеми, в отношенията с "палави" деца. Искрената нужда и готовност да обичат своя „ближен” ги прави сродни по дух хора. Във финала на пиесата Сарафанов казва с цялата нежност и дълбочина на чувствата:
„Каквото и да е, аз те смятам за мой син. (И на тримата.) Вие сте мои деца, защото ви обичам. Добро или лошо, но аз те обичам и това е най-важното... ”[Вампилов 2003: 172].
Темата за баща и син беше дълбоко лична за Вампилов. Читателят вижда как Васенка и Бусигин постепенно растат, придобиват спокойствие, щастлив животв кръга на техните любими и обичащи деца. Истинската идея на това произведение: „всяка къща, всяко семейство, както в пиесата семейство Сарафанови, е модел на света и и къщата, и светът се пазят само от любов, прошка, приемственост от баща до деца, които някога също ще станат бащи“ [Кануникова 2003: 185].
Тази пиеса е може би най-ярката творба на Александър Вампилов. В него авторът „превръща абсурдния инцидент в щастлив, защото героите му са напълно достойни за това, а връзката им е лишена от най-малката примеса на личен интерес или пресметливост. „Вие сте прекрасни хора, между другото“, [Вампилов 2003: 169], казва на финала съседката на Сарафанови Макарская изненадано, но радостно, като по този начин обединява героите в истинско семейство“ [Канунникова 2003: 185].
Най-известната, според критиците на творчеството на А. Вампилов, но в същото време най-жестоката, безмилостна пиеса е „Лов на патици“.
В пиесата „Лов на патици“, написана през 1967 г. и публикувана през 1970 г., Вампилов създава галерия от персонажи, които озадачават зрителя и читателя, предизвиквайки голямо обществено безпокойство. Пред нас е една от безбройните, възникващи през последните десетилетия, като гъби, институции, наречени конструкторски бюра, информационна сигурност и т.н., формирани от инженери, учени с най-добри намерения, но в много случаи се оказват нерентабилни. Служителите на такива институции обаче получават поносима заплата, движат се нагоре по кариерната стълбица, издават "научни трудове", умело показват на другите такива важни проблеми и с каква безпрецедентна отдаденост ги решават, както казват героите на "Duck Hunt" буквално "напластова". Всъщност, когато дойдат на работа, те не знаят накъде да отидат от безделие. Група от такива стандартизирани фигури от провинциалното централно бюро за техническа информация е изобразена от вампилите в пиесата „Лов на патици“. Тяхно задължение е да плашат с нововъведения в различни заводи, да обобщават и информират научния свят за тях, въпреки че в цялата област няма истински заводи. Седейки в офиси за двама или четирима души, те обсъждат следващото футболни мачове„Преследване на шах“, присмиване на шефа, който изисква обобщение на опита „модернизиране на метода на потока“. Принципът им на работа е „отблъснете го и бизнесът свърши“.
Тези думи принадлежат на главния герой на пиесата инженер Зилов. Авторът в началото на пиесата ни го запознава така: „Зилов е на около 30 години, доста е висок, яко телосложение; има голяма свобода в походката, жестовете, маниера на говорене, произтичаща от увереността във физическата му полезност. В същото време и в походката му, и в жестовете, и в разговора има известна небрежност и скука, чийто произход не може да се определи на пръв поглед” [Вампилов 2003: 176]. Невъзможно е, защото той по принцип е лишен от сърцевина - когато на новоселски приятели питат Зилов какво обича най-много на света, той никога не им отговаря. Колегата Кузаков подхвърля не без ирония: „Витя обича работата повече от всичко на света“ [Вампилов 2003: 199], което предизвиква приятелски смях. Шефът му, спасявайки положението, казва: "Липсва му бизнес жилка, това е вярно, но той е способен човек, защо да се шегува така?" [Вампилов 2003: 199]. Той всъщност не се интересува от работа. Отнема цялото време, за да се „пие и яде“ и да се мотаеш с момичета от всякакъв кръг. Както казва една от любовниците му, продавачката Вера, той е „подобен от алик”. Не може да говори за работа без скука и подигравка. „Имам спешна работа. Бизнес, бизнес. Ден и нощ. Горим от трудова красота “, казва той на съпругата си по телефона, точно в момента, когато започна поредния флирт със студентка. Той не харесва красотата му и умната му Зина; четири години Зилов няма да посети болния си баща, когото нарече "стар глупак", дори след като получи телеграма за смъртта му, той не бърза да отиде на погребението - иска да бъде с Ирина, който е влюбен в него. Той е обичан от жените, лесно се увлича, но не изпитва истинска привързаност към никого. По принцип светва лесно, но и лесно изгасва. Всички го смятат за несериозен.
Напускайки съпруга си, Галина му казва: „Къде отивам, при кого - не те интересува. И не се преструвай, че ти пука. Не те интересува нищо. Всичко на света. Нямаш сърце, това е смисълът. Изобщо няма сърце ... ”[Вампилов 2003: 242]. Той е съгласен с нея, признава, че е бил "отвратен от такъв живот". „Прав си, не ме интересува всичко, всичко на света. Какво се случва с мен, не знам ”[Вампилов 2003: 243]. Признава също, че няма приятели, не обича работата.
Спрете се на този автор, щяхме да имаме любопитен, но недвусмислен характер. Няма да се съмняваме как да го оценим. Но въпреки факта, че А. Вампилов избягва сатирата, той създава двусмислен образ. Освен това, виждайки пороците на героя, той го дарява с друга черта, неочаквано показваща, че той е способен на нещо повече. Факт е, че той изпитва истинска привързаност, дори страст - лов на патици. Всъщност той живее цяла година в очакване на почивка и лов на патици. И не защото е запален ловец. Ловът на патици изобщо не го привлича с хазартна страна. „За Зилов тя е символ на друг, истински живот. За три действия той ще ловува, подготвяйки се за него. Изречената от него фраза е символична: „Дайте ми остров“. Островът, като лов на патици, е свят на идеални мечти, друга земя, друг бряг, най-накрая придоби смисъла на съществуване ”[Канунникова 2003: 188].
Обещавайки на Галина да я вземе със себе си на лов, той казва: „Никога не си мечтал за такова нещо, кълна ти се. Само там се чувствам като мъж." Говорейки за лова, той се преобразява, става поет: „Ще видиш - ще плаваме като насън, никой не знае къде. Кога изгрява слънцето? О! Това е като в църква и дори по-чисто, отколкото в църква... А нощта? Боже мой. Знаеш ли колко е тихо? Не си там, разбираш ли? Не! Все още не си роден. И няма нищо. И нямаше. И няма ли?" [Вампилов 2003: 244]. По съдържание, интонация, прекъсване на фразите, монологът би могъл да съответства на трагичния герой, ако не и едно обстоятелство: вместо неусетно напусналата Галина, монологът се "слуша" от Ирина, която дойде на срещата назначен от Зилов, а юнакът, съвсем не смутен, „препраща“ страстното си самобичуване и заветната мечта за лов на патици. Това, което остава отново, не е чувство на „искреност и страст“, а на опиянена игра на мъченичество, нещастен страдалец.
„В критиката има много (и все още) дебати за „феномена Зилов”, за възможността или невъзможността за възраждането му към нов живот. Авторът нарочно си тръгва открит финалпиеси, оставяйки на читателя и зрителя да решат: Зилов плачеше или се смееше? Освен това признанието на героя, че най-близкият до него човек е сервитьорът Дима, този, който го учи да бъде истински ловец, тоест хладнокръвен стрелец, човек "без нерви", кара човек да се замисли много. И Зилов, очевидно, е усвоил тази наука. В крайна сметка „дали плачеше, или се смееше – пак няма да разберем по лицето му“, но неговият „равен, делови, донякъде оптимистичен глас“ казва много: „Дима?.. Това е Зилов... Да ... Съжалявам, старче, развълнувах се ... Да, всичко е изчезнало ... Аз съм напълно спокоен ... Да, искам да ловувам ... Готов съм ... "" [Громова 2006: 68].
Сложен жанрова природаимат и две едноактни пиеси от Вампилов, които авторът нарече "Провинциални анекдоти". В тях се преплитат трагично, комично, философско, притчево начало. Героите - типичните обикновени хора - са забавни, беззащитни, трогателни и често агресивни в своето невежество и грубост. Просто обикновените хора... Те са уплашени и ядосани от неща, които не разбират: за добротата на Хомутов или за непознатата професия на метранпаж.
„Историята на метранпажа“ - „анекдотичният инцидент с администратора на хотел Тайга Калошин, който почти умря от невероятен ужас пред неизвестен гост, е вътрешно разделен на две половини. Първият е ясно доминиран от комедийното и дори сатирично начало. Читателят и зрителят се смеят на не особено образован и не особено приятен чиновник, а междувременно интонацията на автора тънко се променя от комедийна в лирическа и пред нас се извършва вътрешна трансформация не на администратора, а на човек, който след като е шокиран чрез неочаквана конфронтация със смъртта, се освобождава от глупав страх пред метранпажа и дори прощава на жена си за предателството.
В притчата „Двадесет минути с ангел“ авторът се изправя срещу цинизма и бездушието на ежедневния свят, където всичко се продава и всичко се купува, с истинска незаинтересованост, на която героите на пиесата реагират по различен начин: шофьорът Анчурин и спедиторът Угаров, „получавайки тоалетни за родния си град“, те предлагат просто да ритнат новородения „ангел“ по врата, докато цигуларът Базилски и инженерът Ступак изтънчено се присмиват на добрите мисли на Хомутов, парадирайки със собствените си ерудиция: „Кой си ти, че да се хвърляш в стотици? Толстой или Жан-Пол Сартр?... Може би сте журналист и търсите фейлетон? Или може би - нова инициатива?" [Вампилов 2005: 353].
Когато обаче земната природа на ангела Хомутов става очевидна и ситуацията се изяснява, всички герои, които са му се подигравали, се оказва, че могат да му съчувстват човешки. В крайна сметка не е небесният пред тях всъщност - простосмъртен, друг вампиловец " блуден син“, по такъв странен начин се стреми да изкупи греха си пред забравената майка” [Кануникова 2003: 189].
„Драмата„ Миналото лято в Чулимск “се превърна в лебедовата песен на А. Вампилов, неговата най-„чеховска” пиеса, според критици и режисьори. Георги Товстоногов призна: „Когато работех върху него, ми се струваше, че е невъзможно да премахна дори запетая там, третирах я като, да речем, пиесите на Чехов или Горки“ ”[Громова 2006: 68-69 ].
Това е последното завършено произведение на Вампилов, изпълнено е с особен лиризъм и трогателно просветление, пропито с ярки спомени от детството и младостта на Вампилов. Тя отразява любовта на автора към скъпите на сърцето му места и природата на родния Сибир. „В ранната версия пиесата е кръстена от драматурга„ Валентина “на името на главния герой - млад сервитьор от чайна в далечния областен център Чулимск. Тя е тихият духовен център на творбата, олицетворение на духовната чистота, всеотдайната любов и жизнеността. По-късно обаче авторът променя заглавието на творбата, вероятно поради факта, че въпреки че главната героиня хвърля своята чиста и ясна светлина върху всички хора около нея, всеки герой е важен за драматурга по свой начин за утвърждаването на Основната идея на пиесата е, че човек всеки ден, всяка минута трябва да бъде на върха на любовта и прошката, честно да изпълнява дълга, подготвен за него ”[Кануникова 2003: 190].
Важно символичен детайлпиеси – оградата на предната градина пред чайната, която Валентин ремонтира през цялото време на пиесата, а посетителите я чупят, съкращавайки пътеката, „без да се притесняват с допълнителна крачка“. Предната градина се превръща в „символ на любовно изцеление, вярност, хармония в дома и света, символ на търпение и смелост на главния герой и освен това един вид „лакмус” за проверка на моралната последователност на персонажи в пиесата” [Кануникова 2003: 190].
Само ловецът Еремеев - мил, по детски наивен, трогателен в ежедневния си безпорядък - помага на Валентина да оправи предната градина. Всички останали са безразлични към идеята за героинята и все пак съкращават пътя през предната градина. Шаманов, както отбелязва влюбената в него Валентина, също без колебание, въпреки това никога не минава през предната градина: „Просто вероятно вървя от другата страна“ [Кануникова 2003: 190-191].
„В драмата „Миналото лято...” поведението на героите е тънко психологически мотивирано. Достатъчно е да си припомним сложната сцена от обяснението на Валентина с Шаманов, особено предаването на еволюцията психологическо състояниегерой. Шаманов влиза в разговор с момиче просто от нищо да прави, тъгувайки в скучно чакане на служебна кола. Забавлява го смущението на Валентина, обича да й прави комплименти с покровителствено – ироничен тон. Удоволствие е да я гледам как навежда очи, изчервява се от срам („Отдавна не съм виждал някой да се изчервява“). Но постепенно неуспехите се изплъзват в закачливи интонации. "Слепият" шаман "проглежда" в хода на играта, която самият той е започнал. Сякаш видя Валентина за първи път и с недоумение усети в себе си отдавна забравено вълнение. Забележките му се забавят от паузи, авторските реплики подчертават предпазливостта на Шаманов, той отговаря „не веднага“, сякаш се вслушва в себе си, опитвайки се да разбере какво се случва с него. Той принуждава Валентина да разкрие тайната си докрай и когато чува това искрено изявление за любов към него, безстрашен, като скок в бездната, той е „объркан“, „озадачен“, „изненадан“: „Не, Валентина , това не може да бъде... (Засмя се). Е, ето още един! Намерен обект за внимание. Честно казано, нищо по-лошо не можете да измислите ... (Отвори портата, направи крачка и ... я погали по главата) ”[Громова 2006: 73].
Вампилов има силни емоционални паузи, драматично интензивно мълчание. Във финала на пиесата "Миналото лято..." всички герои се събраха пред чайната, изживявайки заедно не само предстоящите си проблеми, но преди всичко случилото се предния ден, въпреки че не се казва и дума за това. Ето защо, когато Валентина се появява от двора й, всички се обръщат към нея и замълчават. В общата тишина Валентина минава през двора и започва да ремонтира предната градинска порта... Животът продължава.
„И така, какво се случи миналото лято в Чулимск? На първо място, Шаманов се "събуди", човек, който на 32 години само мечтаеше за "пенсиониране", започна да придобива нов живот. В края на пиесата той решава да говори на процеса в града и да постигне справедлив резултат от процеса. Пашка Хороших никога няма да посмее да се приближи до Валентина и дори да разчита на предишната им връзка в сънища. С предателството си той уби човек в себе си и, изглежда, осъзна това. "Сериозните намерения" на жителя Мечеткин никога няма да се сбъднат, надеждите на Зинаида Кашкина за тихо лично щастие са разбити ... Появата на Валентина във финала се възприема като напомняне на всички за необходимостта от активна доброта и внимание към хората . Съдържанието на пиесата е пропито с протеста на автора срещу безразличието, бездушието и егоизма” [Громова 2006: 74-75].
„Вампилов, като брилянтно надарен художник, се развива и еволюира бързо. Усвоил две сфери на човешкия живот – природна и социална, които съответстваха на два етапа от неговото творчество, той трябваше, според логиката на нещата, да стигне до техния органичен синтез, продължавайки и развивайки линията „Лов на патици“. Но това не се случи. Разбит от упорито отхвърляне на пиесите му от властта, която не ги пуска на сцената, пасивното, предимно изчакващо отношение на театралните режисьори, Вампилов се отклонява от предишните си принципи на изобразяване на живота. Талантът му, срещнал упорита съпротива, започва да изгаря и да се огорчава. Удивителният органичен живот на творчеството му отстъпва място на конвенционалната театрална органика, живите хора - на театралните роли. С "Несравнимият Наконечнников", незавършена пиеса - "водевил в две действия с пролог и епилог", започва нов Вампилов, нов, трети период от живота и творчеството му, внезапно, трагично завършва в студените води на Байкал през август 1972 г.“ [Сушков 2003: 19-20].
На 19 август 2012 г. се навършват 75 години от рождението на драматурга, прозаик и публицист Александър Вампилов.
Александър Валентинович Вампилов е роден на 19 август 1937 г. в село Кутулик, Иркутска област, в семейство на учители. Няколко месеца след раждането на Александър баща му, който работи като директор на училището в Кутулик, е арестуван по донос и в началото на 1938 г. е разстрелян.
Александър Вампилов завършва Историко-филологическия факултет на Иркутския университет през 1960 г., Висшите литературни курсове към Литературния институт. А. М. Горки през 1967 г.
По време на следването си в Иркутск публикува есета и фейлетони в университетските и регионалните вестници под псевдонима А. Санин.
През 1959 г. Вампилов е записан в състава на Иркутския регионален вестник "Съветска младеж" и в Творческа асоциацияМлади (TOM) под егидата на вестника и на Съюза на писателите. В този вестник той е работил като литературен служител, началник на отдел, изпълнителен секретар.
През 1961 г. излиза първата (и единствена приживе) книга с хумористични разкази на писателя „Свързване на обстоятелствата”. Публикувано е под псевдонима А. Санин.
През 1962 г. Александър Вампилов е изпратен от редакцията на вестника в Москва във Висшите литературни курсове на Централното комсомолско училище, където учи няколко месеца.
В началото на 60-те години на миналия век той написва първите си драматични произведения - едноактни шега пиеси "Ангел" (наричана още "Двадесет минути с ангел", 1962 г.), "Врановата горичка" (1963 г.), "Къща с прозорци в полето" (1964) други.
През 1964 г. Вампилов напуска вестник "Съветска младеж" и се отдава изцяло на творчеството. Скоро в Иркутск са публикувани два колективни сборника, които включват негови разкази.
Първата многоактна пиеса на драматурга „Сбогом през юни“ е публикувана през 1966 г. През същата година Вампилов се присъединява към Съюза на писателите.
Валентин Вампилов - "Сбогом през юни" (1966), "Случаят с Метранпажа" (друго име е "Историята с Метранпажа", 1968), "Най-големият син" (1970), "Лов на патици" (1970) , "Миналото лято в Чулимск" (1972) и др.
Творбите предизвикаха топли отзиви, но нито един театър в Москва и Ленинград, а само провинциални театри, не се ангажираха да ги поставят.
До 1972 г. отношението на московската театрална общност към пиесите на Вампилов започва да се променя. „Миналото лято в Чулимск“ той пое театър „Ермолова“ за постановката си „Сбогом през юни“ – театър „Станиславски“. През март 1972 г. в Ленинградския Болшой драматичен театър се състоя премиерата на „Провинциални анекдоти“ (две едноактни пиеси: „История с метростраж“ и „Двадесет минути с ангел“). Ленфилм подписва договор с него за сценария на Pine Springs.
Животът на драматурга е прекъснат от трагичен инцидент. На 17 август 1972 г. Александър Вампилов се удави в езерото Байкал. На бюрото му остана недовършена творба – водевилът „Несравнимите съвети”.
През ноември 1972 г. Александър Вампилов е удостоен с Иркутската комсомолска награда на името на И. И. Уткин (посмъртно).
След смъртта на Вампилов започват да се издават книгите му, театрите поставят пиесите му („Най-големият син“ веднага отива в 44 театри в страната), режисьорите започват да снимат филми по негови произведения.
Недалеч от лобното място на брега на Байкал е издигнат паметник на драматурга. В Иркутск, в къща на улица Дълневосточная, където последните годиниживял Вампилов, е отворен Паметна плоча... Улица Бажова в Иркутск е преименувана (в годината на 50-ия рожден ден) и носи неговото име. Неговото име носи и библиотеката в родното му село Кутулик. Там е открита и къщата музей на А. Вампилов. От 1987 г. Иркутският областен театър за млади зрители носи неговото име. През 1996 г. е основана регионалната фондация "Вампилов". От 1997г
Драматург Александър Валентинович Вампилов (19.8.1937 г. с. Кутулик, Иркутска област - 17.8.1972 г., удавен в езерото Байкал). Баща - русифициран бурят, директор на училище, майка - учителка, дъщеря на православен свещеник. Вампилов израства в Сибир, през 1960 г. завършва Филологическия факултет на Иркутския университет, след това работи като журналист и до своя ранна смъртживял в Иркутск.
През 1959 и 1960 г. в сборници излизат две едноактни пиеси на Вампилов, през 1961 г. (под псевдонима А. Санин) - малък сборник с хумористични разкази, които се публикуват в сп. "Ангара" от 1958 г. Третата му едноактна пиеса " Къща с прозорци в полето"(1964) излиза в сп. „Театър”. По това време той учи във Висшите литературни курсове на Съюза на писателите на СССР и получава признание от В. Розов и А. Арбузов, които се запознават с първия му страхотна пиеса "Сбогом през юни", написана през 1965 г. Публикуването му през 1966 г. в списание "Театър" донесе на Александър Вампилов слава в СССР (до 1970 г. повече от 100 постановки на негови пиеси), въпреки че на сцените на Москва и Ленинград пиесите на този автор се появяват сравнително късно. Освен три ранни едноактни пиеси, Вампилов написва 5 драматични произведения, от които пиесата се радва на най-голямо признание“ Лов на патици"(1970). Пиеса от Александър Валентинович" Провинциални шеги„(1971) беше най-голямото събитие на семинара на младите драматурзи на СССР (Дубулти, Балтийско). Премиерите на последните му две пиеси се състояха след смъртта на Вампилов: той се удави, след като замина за Байкал с гребна лодка.
Александър Вампилов притежава изключителен драматичен талант, проявен под формата на комедия, която разкрива морални проблеми, особено честност към себе си и другите хора. Той е „в челните редици на поколението руски драматурзи, станали известни след смъртта на Сталин“ (Х. Сегел). Пристрастяването на Вампилов към парадоксални ситуации вече е отразено в неговата пиеса " Къща с прозорци в полето"в която двама души, разделящи се само след три години среща, разбират, че се обичат. В пиесата" Сбогом през юни"говори за формите, които корупцията приема в университетските среди. В пиесата" Най-голям син"(1968), който преди това носеше други имена:" Морал с китара "," Среща в предградието "," Предградие ", се поставя проблемът за лъжата и измамата, чието въздействие се проявява поради доверчивостта на измаменият. Лов на патици" идваО човек със слаба воляадаптивни и неискрени; само за известно време необикновен външен тласък го довежда до осъзнаване на себе си и след това той отново влиза в стария коловоз на живота. играй " Миналото лято в Чулимск"(1971) е любовна история, което драматургът преплита с често срещания проблем за компромиса в ситуация, в която пробуждането на съвестта е съчетано с липса на сила на характера. " Провинциални шеги"(също озаглавена "Два анекдота") - пиеса, състояща се от два независими сюжета, дадени по сатиричен начин и свързани помежду си от сцената: хотел в провинциален град. Един сюжет -" Историята с metanpage"(1971) е модерна версия на комедията на грешките, напомняща на Гогол" Главен инспектор "; другият -" Двадесет минути с ангел"(1970) - гротескно, представляващо неспособността на повечето хора да приемат безкористна помощ и дори да осъзнаят, че такава помощ по принцип е възможна.
Пиесите на Вампилов се отличават с богатство и многостранност, забавено идентифициране на персонажите и психологическа убедителност. Вниманието му е насочено към слабостите на съвременния човек, които той изобразява най-вече в комично трогателни ситуации от Ежедневието, разкриващи моралното им значение.
