Жестоката романтика на жена със зестра или защо жените предпочитат неморални мъже.




Жестока романтика

М. А. Тростин


Жестока романтика: жанрови характеристики, сюжети и изображения

Нови подходи в хуманитарните науки: право, философия, история, лингвистика

(Междууниверситетски сборник с научни трудове). - Проблем. IV. Саранск, 2003, с. 197-202.


В съвременния фолклор няма единно определение за жанр на жестоката романтика. Освен това нито едно от литературнитеенциклопедии, в нито един от речниците на литературните термини ние намери дори споменавания на този жанр. Междувременно този жанр съществува и се развива, попълвайки се с все повече и повече нови произведения.

В уроци и учебници само най-често срещаните жанрови знацижестока романтика, която често включвачерти на балада и особености на необредна лирическа песен. По принцип оригиналност този жанри се състои в хармоничен синтез на жанровите принципи на балада, лирическа песен, романс. Но той има и своя, специална черти, чрез които една жестока романтика може да бъде изолирана от огромен слой руснаци лирични песниили балади. Помислете за наличните в наукатавъзгледи на жанрова природажестока романтика.
197

Според Д. Балашов на основата на жанра се развива жесток романс балади. Самият термин "жестока романтика" не се среща в купчините на Д. Балашов. Той счита произведенията от този жанр като част от „най-новитеП олитературия (в добре познатата й част на буржоазната) балада, най-близкосливане с друго неестествено фолклорно явление, също с полулитературен произход – романса“.

Дефиниране на смислени, идеологически и жанрови особеностинов балади, ученият - наред с традиционните баладни сюжети, преработени и съкратени - обръща внимание на нововъзникналото на рускимотивирани работи. Той ги нарича "независими, народни композиции, където морето е романтична страна, далеч от обичайната, ежедневна реалност, където животът на рибарите и моряците е опоетизиран“, исъщо и „романси“, които за разлика от баладите са създадени „не за четене, но за пеене." „В фолклорната среда баладите, отчасти по същата причина, получиха песнопения, много близки до романтичните (например баладата“ Рибак исъпругата на ловеца "се пее на мелодията на известния филистимски романс"н и по пътя на Муром имаше три бора ... "). Плететен новата балада с романтика беше много силна и се дължи на лиризма, присъщ нанова балада. Понякога границата между романтика и балада е доста относителна."

Всъщност това е точно известната крехкост на границите между баладата ижестока романтика ене причината за това не е посоченаи Аз съм в отделна секция в колекции от руски балади. Грешки при дефиницията на жанра възникват дори в случаите, когато границата между жанровете е начертана много лесно. В. Я. Проп, изследвайки жанровите особености на руската балада, базирана на сборник "Народни балади" под общата редакция на Л. М. Астахова, намира сред текстовете на произведенията свързани, но според него, именно към жестока романтика. Той излага своите забележки по следния начин: „Баладата за Иля-кум тъмен (276). Княз Семьон вика първия дошъл да му бъде кръстник. Това е разбойник. Въпрекин и всички мерки, по-рядко през нощтат принц, принцеса и кръстник. Имайтенего w apka-автор на песни. След това той ослепява, хващат го иизпълнен. На ръба на жесток романс ... Балада. Един от казаците, ездачнахален (350). Казакът заминава за войната. Съпругата изневерява. При завръщането си той убива. Убийство от ревност. Жестока романтика ... Балада. Убийството на дъщерятърговец (351). Дъщерята на търговеца расте. Тя е намерена убита в баня на рафт.Убиецът е точно там под прозореца. Вкараха го в затвора. Убийството на момиче. Балада - Жестока романтика".

В.Я. Проп подчертава основното отличителна чертаразследван от нас жанр: „Сюжетът може да съвпадне с балада. Различава се от нея по мелодрама."

Авторите на учебника "Руски фолклор" T.V. Zueva и B.P.Kirdan разглеждат жесток романс като част от нова балада, тоест не разграничават жанр особено. Въпреки това те подчертават неговите характеристики: „Конфликти новите балади понякога наподобяват вече познатите, но художествената им интерпретация е плитка. Повишен интерес към драмите с насилие на основата на любовта и ревността (старата балада почти не познаваше темата за ревността). Xu същото t става мелодраматичен, лириката се заменя с евтинапасторален разрешен е лошият натурализъм („Както в Митрофановското гробище баща уби дъщеря си ... ")".
198

Така въз основа на това възникна мнението, че насилствена романтика традиционен жанрРуската балада има право на съществуване. Наистина има много общо между балада и жесток романс. И в баладите разказва история от личен и семеен живот, в която има жажда за необичайни събития, предимно трагични. Често втези истории са преплетени с елемент на жестокост:

Сокол се боцна с пъдпъдък,
Момчето беше влюбено в червеното момиче
Пробих сладка пътека - не отидох и вървях,
Пропуснах най-лошата слава - не те обичах!
Ти ми се смя - аз ще ти се смея.
Като моето. млад, има двама братя, роднини,
Братята ми имат дамастен нож.
Ще изгладя креватчето от ръцете и краката си,
Ще изпека месото на баничките му.
И от хр
v
и ще го пуша... .


Тежък аргумент за приликата между балада и жестока романтика е общност на сюжети и съответно заглавия на произведения. Нека обърнем внимание на баладите: „Измамено момиче“, „Брат се ожени за сестра“. „Смърт на измамено момиче“, „Клеветна съпруга“. Те отговарят на имената жестоки романси; "Сестра отрови брат." "Убийството на момиче от годеника" „Как един брат покани сестра си на разходка“ и т.н.

И все пак, в сравнение с жестоката романтика, сюжетите на баладите са много по-богати и по-разнообразни. Семейни истории, предлагани на слушателитетрадиционна балада, често завършва щастливо, за жесток романс е почти невъзможно. В баладите няма абсолютно никакво разкъсване и наслада жестокост. Отсъстващ в питие и екзотика: действието се развива в родна, разпознаваема среда и е описано на традиционния фолклорен език, с помощта на образи, традиционни за народната поезия.

Правейки извод от горното, ще се опитаме да дадем собствена дефиниция на жанра на жестоката романтика. И така, жестоката романтика е лиро-епичен жанр на градския фолклор, който се оформя през втората половина на 19 век в средната класа, поглъщайки особеностите на неговата култура и живот. Жестоката романтика се развива на основата на традиционния руски езикбалади, тя се характеризира с тясна семейна и битова тематика. При разрешаването на конфликта и развитието на сюжета жестоката романтика се характеризира с екзотика, желаниедо наслада от жестокост, мелодрама и трагичен край (убийство,самоубийство, смърт от скръб и др.)

В жестока романтика могат да се разграничат малко повече от дузина сюжети. Те се различават един от друг главно по причините за трагедията и избора окончанията изобщо не са страхотни: убийство, самоубийство, смърт от скръб или смъртна скръб.
199

Любимият сюжет на жесток романс е съблазняването на момиче от коварен прелъстител. Измамен, остава или да умре от меланхолия, или да намали самоубийство или отмъщение. Вариант на първата развръзка е представен в романса „Майка ме обичаше, уважавана ...“. Момичето буквално изсъхва от несподелена любов. Животът й вече не я прави щастлива, навсякъде гласът на „милаприятел“, с когото сега живее разделно. Обръщайки се към приятелките систрадалката завеща след смъртта да я облече в жълта рокля, тъй като бялата (роклята на булката) се оказа „въобще не й до лицето”. Смъртта се възприема от нея като неизбежност и спасение от безнадеждна меланхолия:

Приятели, елате при мен
ще легна на масата
Моля те да. не ме съди
Погребете трупа ми в мълчание.


Героинята на жестоката романтика "Тихо върбите се люлеят над реката" не искаустоя на съдбата. Любовникът й й изневерил, а „дълбоката ревност“ изпълнила душата й с отчаяние и копнеж. Гордостта и отчаянието не позволяват на момичето да търси друг край, освен доброволно напускане на живота. Описанието на последните й минути е изпълнено с дълбока драма:

Ревността е дълбока
Скрит за дълго време
Но уморен от страдание.
Тя стоеше на брега.
Тя леко се олюля.
Тя само махна с ръка.


Отхвърленото момиче от романса „Веднъж седях на пианото...“ описва любовната си история с дълбока искреност. Тя не крие това беше красива и беше популярен сред момчетата („Момчетата гонехааз"). Този, на когото тя даде сърцето си и не само, обаче я предаде и се оженидруг. Обхванаха се чувства на наранена гордост и ревност ужасно престъпление: героинята първо убива противника си с изстрел от пистолет, а след това пробожда бившия си любовник с кама.

Случва се насилствено момиче да се омъжи за богат старец или изрод.Тогава нейният любим със сигурност присъства в църквата на сватбата и, виждайки желания красив мъж, булката веднага умира от скръб. Или друг завършек: булката предизвиква съчувствие и съпричастност от другите и свидетели, тъй като съдбата й е предопределена. Примери за този сюжет средне можахме да намерим фолклорни произведения, но ярки доказателствакъм това - жестоки романси литературен произход("Имашетреньор..."):

Чух - в тълпата казаха:
„Младоженецът е грозен сам!
Красотата беше съсипана напразно”. -
И излязох след тълпата.


Ако героинята на романса все пак се омъжи по любов, тогава нея и децата в семейния живот очакват такива ужаси, че би било по-добре, ако тя останепри момичета. С течение на времето съпругът със сигурност ще се влюби в друга и или ще убие жена си, или ще я доведе в гроба. И тогава „злата мащеха сигурно ще започнедеца. Слабоволният баща със сигурност ще последва примера й - и нещо ще се сбъдне, оотколкото е описано в романсите "Както в Митрофановското гробище ...", "В градаПетров“ и др.
200

Мотивът за убийството по родство се корени в древна руска балада(вижте „Брат умира по грешка“ и т.н.). Анонимни автори на жесток романс заговорите с убийството на роднини бяха привлечени, очевидно защото подобни случаи не бяха рядкост в тясна филистерска среда. Пример за жесток романс на тази тема е песента "Sister Poisoned Brother". Произведението много наподобява баладата „Сестрата на брата иска липа“.има и редица съществени разлики.

В жесток романс проблемът се решава по различен начин, според изискванията на жанра. Посмъртните думи на брата звучат като завет. В тях няма злоба, само тъга и последни пожелания. За злодеята към сестра му той казва само това, минавайки покрай гроба му, тя „плаче със сълзи“. Тоест добрият човек си остава такъв. И възмездието към героинята обаче не може да бъде избегнато. И това ще бъде постигнато от не друг, а от нейния „скъп приятел“, заради когото тя отрови брат и сестра, тъй като той й попречи да се срещне с любовника си (брат - "Враг"). Но, ако преценя разумно, любимият я напуска завинаги:

Ако знаеш как, брат, вар,
Ще ме изтощиш и мен, браво.
Остани сам сега!


V този текстоткрихме съчетание от сюжетите на две балади („Сестрата на брата иска да вар“ и „Момичето отрови младежа“). Жестока романтикаподбра най-необходимото от тях, задълбочавайки съдържанието, въвеждайки мотивацияпрестъпление и нова, по-жизнена развръзка.

Образната система на жестоката романтика не е богата. Той съдържа малък брой знаци, рязко противоположни един на другдуховни качества, намерения, жизнена позиция... Така в романса се запазва традиционното за фолклорните произведения разделение на героите на положителни и отрицателни. На линията на злото са бащата убиец, слепият изпълнител на волята на младата съпруга („Като в Митрофановското гробище...“), злата мащеха („В град Петров“), братоубийската сестра ( "Сестрата отрови брата"), предателската любима ( "С бурна нощ"), брат-прелъстител („Брат покани сестра си на разходка“), неблагодарна дъщеря („Относно единичен кошмарен инцидент“). Сблъскват се с невинно страдащи деца („В град Петров“), изоставени самоубийци („Тихо над върбите се люлеят като река“). Но основното място сред героите на жестоката романтика окупирани от така наречените "виновни невинни", "оправдани престъпници", герои, извършили престъпление сякаш не по собствена воля. Това е нещастният любовник, който намушка Оля заради несериозното й поведение,лицемерие и кокетство („Мелки”), измамена и изоставена девойка, която в отчаяние застреля новата приятелка на любимия си и го намушка с кама („Веднъж седях на пианото”). Изповед, изложена в творбата душите им насочват слушателя към оправдаване на юнаците: те призоваватчувство,

състрадание, а жестоката присъда във финала на романса се възприема като незаслужено наказание. Емоционалната интензивност на страстите често завършва за изпълнителя и слушателя със сълзи на съпричастност към героите. Това е друго Характеристикапроизведения от този жанр.

---------------------
1 Балашов Д.М. Историята на развитието на руската балада. - Петрозаводск, 1966г.

2 Зуева Т.В., Кирдан Б.П. Руски фолклор: Учебник за висше образование. глава Москва: Наука, 2002.

3 Исторически песни. Балади / Съст., Подготв. текстове на С.Н. Азбелева. М., 1986

4 Пропп В.Я. Поетика на фолклора. М., 1998г.

Като зла съдба надвиснала над 40-та пиеса на Островски, студено е критикувано, който видя в нея единствено „стара, безинтересна история за глупаво, прелъстено момиче“. Втората екранизация на Зестрата, предприета от Яков Протазанов през 1936 г., получава същите тежки отзиви. Преди това, през 1912 г., Кай Ганзен прави вече почти неизвестен ням филм. Този път стрелите на критиката бяха насочени към неубедителната игра и неуместността на филма към оригиналната пиеса. През 974 г. Константин Худяков представя незаслужено забравена телевизионна версия на същата история с Доронина и Джигарханян в главните роли, а 10 години по-късно, в следващия си 20-ти филм, един от майсторите на руското кино Елдар Рязанов разглежда тази тема. Миналите заслуги и регалии бяха изхвърлени настрана, а гладните орди от критици, според стара традицияпадна върху всепризнатия майстор на комедията. Но изглежда така се случи в Русия, че никой не чете критици, а ако го правят, обикновено подкрепят преследваните. Картината безопасно надживява своите недоброжелатели и, заедно с филмовата адаптация на пиесата на Протазанов и Островски, отдавна се превърна в класика, спечелила наистина популярна любов.

Самото заглавие на филма подсказва, че първоначално режисьорът не се е стремял буквално да прехвърли оригинала на големия екран, а е представил собствен прочит на оригиналното произведение на един от основателите на руския театър. Освен това самият текст не е променен толкова съществено. Част от диалозите са съкратени и са добавени липсващи, заимствани от други пиеси на същия автор. Тъй като действието на филма е разтеглено във времето, всичко в пиесата се е случило в един и същи ден, тогава по идея на автора диалозите са обърнати, появиха се ретроспекции и героите придобиха фон. В интерпретацията на Едар Александрович те не изглеждат толкова недвусмислени, станаха по-човечни и по-малко театрални. В картината е трудно стриктно да се разделят героите на положителни и отрицателни. Всичко е като в живота, където човешката душа е бойно поле на доброто и злото. Всяко действие има своя собствена мотивация и не е подчинено на схема, строго очертана от автора. Мащабът на актьорите е доста съобразен с високата летва, поставена от режисьора. На първо място, заслужава да се отбележи сложното изображение, създадено от Алис Фройндлих. Не толкова отдавна овдовялата благородничка Огудалова, чиито единствени активи са голяма къщаи три дъщери, две от които успяха да се омъжат наполовина, а с третата, красавицата Лариса, основните надежди на майката по някакъв начин бяха решени материални проблеми... Междувременно тя влачеше тази каруца, благодарение на особен талант, заради който местните богаташи се усъмниха: „Не трябва да е рускиня”. Ролята на голям бизнесмен, възрастен мъж с огромно състояние, Кнуров, беше изиграна от Алексей Петренко по традиционно сдържан начин. Неговият постоянен млад колега, облечен и образован по европейски, богат представител на голяма търговска компания Вожеватов, беше също толкова адекватно изигран от Виктор Проскурин. Тези двама герои са прагматици, лишени от всякаква сантименталност, в същото време торовати и разумни. Те олицетворяват нарастващата класа на едри индустриалци, издигнати от класата на търговците и уверено заменящи деградиращото благородство. Конфликтът между стари и нови господари на живота е не по-малко важен от мелодраматичния компонент. Всъщност Лариса беше олицетворение на умираща класа, не желаеща или неспособна да се промени. Лариса е образована, обучена в музика, но живееше в собствения си ограничен свят без приятели. Тя основният проблем- самота. Майката вече е нарисувала цялата партитура на живота си. В резултат на това Лариса пусна в нея вътрешен святполуизмислен персонаж, а всъщност благороден дамски мъж, капитан и корабособственик Паратов. Лариса, като млада Асол, видя неговата "лястовичка" Алени платна, който й довел от далечни земи благороден принц на бял кон, за да я отведе от светлосивия живот, към който майка й я принудила да се приспособи, проявявайки благосклонност към потенциални ухажори. Лариса идеализира и романтизира образа на Паратов, но въпреки всичко финансовата му платежоспособност несъмнено добави към сексапила му. Съдбата на Лариса можеше да се развие като много други, някога наивни момичета, но Островски определи различен път за нея, превръщайки я в алегория на благородството. Без значение как се опитва да убеди зрителя Никита Сергеевич Михалков, че Паратов го е хранил искрени чувствана Лариса, но зрителят, който е запознат с пиесата, знае и житейското му кредо – „Нямам нищо ценно, ще намеря печалба, така че ще продам всичко, каквото и да е“. Ето защо няма вяра в крокодилските му сълзи, появяващи се в точния момент, а след това отново: „В очите. Като светлина в небето...“ Всичките му действия във втората половина на картината се обясняват с неговия собствени думи: "Имам такова правило - никой и нищо не прощава "и няма текстове. Неподходящо е за съблазнителя на 80-та нива. накрая, централна фигура, олицетворяващ класата на бюрокрацията, която набира сила заедно с буржоазията, е Карандишев. При цялата мотивация на действията си той не предизвика нищо друго освен чувство на отвращение. Изглежда, че заветната цел е постигната, така че вземете я на ръка и я занесете "в село, в пустинята ...", живейте с любимия си в тази пасторална, отдаваща се любовни удоволствия... Но след това той не издържа цели 3 години, като засега вкара собственото си его в уединено кътче. Тук изобщо не можеше да се говори за любов. Лариса за Карандишев е само билет за висшето общество на обществото, което дава надежда за кариерно израстване, заради което той понесе всякакви унижения, като същевременно беше човек напълно фалшив, завистлив и алчен, с много перверзен ум. Просто перфектен портрет на чиновник, напомнящ Чичиков на Гогол. Най-вероятно село Карандишева, в което Лариса беше толкова нетърпелива, съществуваше само на хартия, купена на евтина цена от гостуващ измамник, като фалшив бургундски. Времето показа, че не толкова буржоазията, колкото корумпираната бюрокрация се стреми да пробва кафтана на „новия руски елит“. Ето само „Не по кафтан на Тришка“. Финална сценасимволично, ако подходиш в светлината на горното, а не се ограничаваш от принципа - това, което виждам, пея за това. Трябва да се отбележи, че Рязанов измести фокуса, като промени значително края, освен това го направи твърде театрален. Циганите в него изглеждат откровено банални, сякаш си тананикат песента "И животът продължава". В резултат филмът се оказа малко за нещо друго, което донякъде замъгли цялостното впечатление от гледаното.

"Скъп диамант е скъп и изисква настройка. И добър бижутер." Такава рамка се превърна в прекрасни песни, със също толкова красиви стихове, отразяващи темата на филма. Стискам палци и бижутер - Елдар Рязанов. Но все пак един въпрос остана без отговор. Каква нужда накара Лариса да си легне с Паратов, която Островски дори нямаше, освен да модернизира - синоним на вулгарност? Може би тази сцена е била предназначена за чуждестранна публика и е била предназначена да покаже, че сексът в СССР е съществувал и много преди появата му. Но сериозно, не притеснявайте художника, той го вижда така.

Романсът е подобен на песен, но в същото време се различава от нея по някои особености, което всъщност прави романса романс.

Но първо, малко за историята на романтиката и произхода на самия термин.

Терминът "романтика", който произхожда от средновековна Испания, първоначално е означавал обща песен на испански (Романс). Романс -на Испански. Съдържанието на стихотворение, поставено на музика, обикновено беше любовно, лирично. Този термин се разпространи и в други страни, но в някои от тях остана само едно обозначение за песен и за романтика: например в Германия -Излъга (песен).

Всъщност романтиката като жанр се формира по-късно и следователно не изисква специален терминвъпреки че е очевидно, че еволюира от песента. Наоколо се появиха първите романси Xv век, но истинският разцвет на романтиката започва през втората половина XVIII v. Освен това това беше улеснено от лирическото творчество на поетите Гьотеи Хайне, който в текста изразява онази дълбочина на чувствата и преживяванията, които не могат да бъдат изразени в проста песен: да изразят дълбоки чувствабеше необходима дълбока музика. И този вид музика се появи. Появи се и национални училищаромантика, особено известна в Германия, Франция и Русия. Но ще говорим за авторите на романсите в следващата статия и в тази ще продължим историята за жанра на романса.

Признаци на романтика

Както казахме, романсът е като песен. Но разликата й от песента е в нейната особена мелодичност и ясна релефна мелодичност. В романса обикновено няма припев (рефрен), въпреки че има изключения. В музиката на романса, за разлика от песента, се обръща повече внимание на настроението (а не на ритъма, например), същността на романса е в съдържанието на стиховете и в мелодията, а не в съпровода. Обикновено романсите са камерна музика (пеене в съпровод на един инструмент, по-често пиано). Но тук, разбира се, има изключения - съпроводът на оркестъра.

Характеристики на жанра на романса

В романса и думата, и музиката, и вокалите са важни едновременно.

Романсът е по-интимен от песента, така че може да бъде само лиричен, докато песента може да бъде патриотична, героична и т.н.

Поради факта, че романсът обикновено изразява чувство на любов, адресатът винаги присъства или се подразбира в него, т.е. романсът в известен смисъл трябва да има диалог, дори и да е вътрешен.

Инструменталните произведения на "песни без думи", в които преобладава мелодичната линия, са близки до романтиката. Най-известни са "Песни без думи" от Ф. Менделсон.

Стихотворенията на романса обикновено са мелодични, мелодични, трогателни и нежни или трагични сами по себе си.

руска романтика


Руската романтика се формира като жанр през първата половина XIX век, това се дължи на разцвета на романтизма в световната, включително руската, литература. Композиторите изиграха важна роля в развитието на руския романс А. Алябиев, А. Варламов и А. Гурильов.

Сред най-добрите и най известни произведения Алябиеваможе да се нарече романсът "Славей" (1826) по думите на А. Делвиг, "Зимен път", "Две гарвани" по стиховете на А. Пушкин, "Вечерни камбани" по думите на И. Козлов.

А. Варламовсъздаде около 200 романса. Сред тях най-известните - "Планински върхове" по стиховете на Г. Хайне, "По улицата снежна буря мете", "Самотно платно бели" по стиховете на М. Лермонтов.

романси А. Гурильоваса пропити с романтични, сантиментални настроения, фин лиризъм, силно повлияни от руския народна традиция... Най-известните - "Не, не те обичам толкова пламенно" по стиховете на М. Лермонтов, "Камбаната звъни монотонно" по стиховете на И. Макаров, "Майко-мила" по стиховете на С. Ниркомски , и т.н.

И. Юриева

Много руски романси имаха цигански привкус както по съдържание, така и по музика. От класическата руска литература знаем, че пеенето на циганите е било любимо занимание на руското благородство.

Началото на XX век. наречен "златният век" на руската романтика. Тогава публиката беше завладяна от таланта на А. Вертински, В. Панина, А. Вялцева, Н. Плевицкая, а по-късно - Пьотър Лещенко, Изабела Юриева, Тамара Церетели и Вадим Козин.

Александър Николаевич Вертински (1889-1957)

А. Вертински

Изключителен руски поп артист, филмов актьор, композитор, поет и певец, поп идол през първата половина на XX век. Баща на актрисите Мариана и Анастасия Вертински.

Животът на А. Вертински е отразен в неговата епоха: запознанство с художниците К. Малевич, М. Шагал, поетите В. Маяковски, И. Северянин, актрисата В. Холодная, участието на орден в Първата световна война. С естрадни изпълнения той обикаля цялата страна, а през 1920 г. емигрира първо в Константинопол, а след това се скита по света.

Самият той обясни причините за емиграцията по следния начин: „Какво ме подтикна да направя това? Мразех съветската власт? О, не! Съветското правителство не ми направи нищо лошо. Привърженик ли съм на някакъв друг ред? Също така не: очевидно беше страст към приключенията, пътуването. Младежка небрежност." Живее и работи в Румъния, Бесарабия, Полша, Германия, Париж, която нарича своя втора родина, тук се запознава с Чарли Чаплин, Марлене Дитрих, Грета Гарбо. През тези години Вертински се сприятелява с Анна Павлова, Тамара Карсавина и Иван Мозжухин. Близко приятелство го свързва дълги години с Фьодор Шаляпин. След това бяха САЩ, Китай, Ливан, Палестина... И едва през 1943 г., след многобройни призиви и молби, той успя да се върне в родината си, в Русия. Тук той работи активно на сцената, включително на фронта. Но въпреки огромната популярност на певеца, официалната съветска преса се отнасяше към творчеството му със сдържана враждебност - малко след края на войната започна кампания срещу лирическите песни, уж отвеждаща слушателите от задачите на социалистическото строителство.

Но многобройните му песни и романси се превърнаха в нова дума в изкуството, полагайки основата на руската авторска песен. Романсите на Вертински все още са популярни, но не всеки изпълнител може да предаде техния чар и аристократизъм. Нека назовем най-известните: „Пръстите ти миришат на тамян“, „Танго“ Магнолия“, „Сивите очи“, „Марлене“ и др.

Н. Сличенко

V съветско време, особено от края на 30-те години, романсът е преследван като реликва от царската епоха, вредна за строителите на социалистическо бъдеще. много известни изпълнителизамълчаха, някои бяха репресирани.

Възраждането на руската романтика започва едва през 70-те години. По това време ярки изпълнителироманси от стомана Валентин Баглаенко, Николай Сличенко, Валентина Пономарева, Нани Брегвадзе, Борис Щоколовдруги.

Н. Брегвадзе

Разновидности на романтиката

Едновременно с руския камерно-вокален се развива класическият романс ежедневна романтикапредназначени за любители певци. Тук можете да подчертаете жестока романтикаи градска романтика.

Жестока романтика


И. Прянишников "Жестоки романси"

Възникна наоколо средата на XIXвек, а разцветът - последната четвърт на XIX - началото на XX век.

Жестока романтика се ражда в градската и крайградската среда, където живее "буржоазията": селяни, работници, бедни търговци, занаятчии. Те започнаха да създават своя собствена субкултура, възникваща от песни, романтика, танци (например квадратен денс), популярни щампи и др. През XX век. жестоката романтика постепенно измества старата песен и се превръща в любим жанр. По-късно като един от източниците послужи жестока романтика градска романтика.

Няма единно определение за жанра на жестоката романтика. Но той има специални черти, с които се откроява от жанра на класическата романтика: ограничен сюжет, ежедневна трагедия, завършваща главно с убийство, самоубийство, смърт от скръб или несподелена любов и т.н.

Градска романтика

Тя се формира почти по същото време като жестоката романтика. Разликата от жестоката романтика също е незначителна: градският романс е по-хармоничен от литературна гледна точка, изпълнява се предимно в минорна тональност. Повлиян е повече от циганската романтика, както и от оперетата.

От градската романтика се развива бандитска песен, бардова песен, както и руски шансон.

Песен на бандити

Песенен жанр, прославящ трудния живот и обичаи на престъпната среда, предназначен за затворници и хора, близки до подземния свят. Той стана широко разпространен в Съветския съюз, а впоследствие и в страните от ОНД. За първи път крадските песни на грамофонни плочи са публикувани през 30-те години на миналия век. Те бяха изпълнени от известните Леонид Утесов.

Л. Утьосов

През 30-те-40-те години на миналия век се появяват песни за страданията на осъдените в ГУЛАГ. Песента за хора, държани в трудни условия в лагерите на Колима в Магаданска област "Пристанище Ванински", чието авторство все още не е точно установено, се появява в края на 40-те години на миналия век и се превръща в химн на затворниците.

Музиколози откриват отделни мотиви на крадската песен ранни произведения Владимир Висоцкии Александра Розенбаум.

А. Розенбаум

През 90-те години в Русия много музиканти и групи изпълняваха бандитска песен на сцената. Известен автор на песни Михаил Танич, който е бил в лагера по времето на Сталин, създал група "Лесоповал", който изпълняваше крадски песни и става популярен.

Първият състав на групата "Лесоповал"

С течение на времето започнаха да се появяват песни в жанра на бандитската музика, които излизат извън рамките на престъпната тема, но я запазват. характеристики: мелодия, жаргон, мироглед. Тази музика започва да се нарича "руски шансон".

руски шансон

Катя Огоньок

V началото на XXI v. бандитска песен, която звучи по радиото и телевизията, обикновено се нарича руски шансон. Тя се превърна във феномен масова култура... Символът на новия руски "шансон" е песента "Владимирски централен" Майкъл Круг, авторът му никога не е лежал в затвора, но използва стилизацията на жанра.

Вили Токарев

В допълнение към тези изпълнители, изпълнителите на руския шансон са Катя Огоньок, Вика Циганова, Вили Токарев, групата Бутирка, Иван Кучин, Любов Успенская, Михаил Шуфутински и много други.

В допълнение към посочените разновидности на романси, могат да се разграничат и благородна романтика, отговорна романтика, иронична, актьорска, бяла гвардия и др.

Но да се върнем към класическата романтика. Много изключителни съвременни певции актьори: Юрий Гуляев, Евгений Дятлов, Сергей Захаров, Людмила Зикина, Александър Малинин, Людмила Рюмина, Валентина Толкунова, Клаудия Шулженко, Дмитрий Хворостовски и др.

Д. Хворостовски

От Уикипедия:

Жесток романс е жанр на руската песен. Възниква около средата на 19 век. Времето на неговия разцвет се пада на последната четвърт на 19 - началото на 20 век. Родното място на жестоката романтика се счита за градската и крайградската среда, където живееха предимно долните и средните слоеве на населението („буржоазните“) - селяни, дошли на работа, работници, занаятчии, бедни търговци. Гражданите започват да създават своя собствена субкултура, изграждайки я от елементи на градска и селска култура. Събрана от разнородни елементи, буржоазната или, както понякога се нарича, третата, култура включваше поезия и музика (дути, романтика), танци (например каре), театър (Балаган), живопис (популярен печат) , изкуства и занаяти и дори архитектура. Укрепвайки се, "третата култура" започва да влияе върху традиционната селска култура. През 20-ти век жестоката романтика постепенно измества старата песен от народната поезия и се превръща в любим селски жанр.
В съвременния фолклор няма единно определение за жанра на жестоката романтика. Оригиналността на този жанр се крие в хармоничния синтез на жанровите принципи на балада, лирическа песен, романс. Но той има и свои собствени, специални характеристики, според които жесток романс може да бъде изолиран от огромен слой руски лирични песни или балади. В жестока романтика могат да се разграничат малко повече от дузина основни сюжета. Те се различават един от друг главно по причините за трагедията, а изборът на завършек изобщо не е голям: убийство, самоубийство, смърт на героя от скръб или смъртна скръб.
М. А. Тростина

Жестока романтика: жанрови характеристики, сюжети и изображения

Нови подходи в хуманитарните науки: право, философия, история, лингвистика
(Междууниверситетски сборник с научни трудове). - Проблем. IV. Саранск, 2003, с. 197-202.

Http://www.ec-dejavu.net/c/Cruel_romance.html
В съвременния фолклор няма единно определение за жанра на жестоката романтика. Освен това нито едно от литературни енциклопедии, в нито един от речниците литературни терминидори не намерихме споменаване на този жанр. Междувременно този жанр съществува и се развива, попълвайки се с все повече и повече нови произведения.

V учебни помагалаи учебниците са представени само най-общите жанрови характеристики на жесток романс, които често включват черти на балада и черти на нецеремониална лирическа песен. По принцип оригиналността на този жанр се крие в хармоничния синтез на жанровите принципи на балада, лирическа песен, романс. Но той има и свои собствени, специални характеристики, според които жесток романс може да бъде изолиран от огромен слой руски лирични песни или балади. Нека разгледаме наличните в науката възгледи за жанровата същност на жестоката романтика.
197

Според Д. Балашов на основата на баладния жанр се развива жесток романс. Самият термин "жестока романтика" не се среща в произведенията на Д. Балашов. Той разглежда произведенията от този жанр като част от „най-новата полулитературна (в известна част от буржоазната) балада, която е най-тясно свързана с друго песенно-фолклорно явление, също с полулитературен произход – романса“.

Определяйки съдържанието, идейните и жанровите особености на новата балада, ученият – наред с традиционните сюжети на баладите, преработени и съкратени – обръща внимание на произведенията, възникнали на руска земя. Към тях той включва „самостоятелни, фолклорни композиции, където морето е романтична страна, далеч от обичайната, ежедневна реалност, където е опоетизиран животът на рибари и моряци“, както и „романси“, които за разлика от баладите са били създаден "не за четене, а за пеене". „В фолклорната среда баладите, отчасти по същата причина, получиха песнопения, много близки до романтичните (например баладата „Рибарят и жената на ловеца” се пее по мелодията на известния филистерски романс„ Имаше три бора по пътя на Муром ... ”). Преплитането на новата балада с романса също беше много силно поради лиризма, присъщ на новата балада. Понякога границата между романтика и балада е доста относителна."

Наистина, именно известната крехкост на границите между баладата и жестоката романтика е причината тя да не бъде обособена като отделен раздел в сборниците с руски балади. Грешки при дефинирането на жанрове възникват дори когато е много лесно да се тегли границата между жанровете. В.Я. Проп, изследвайки жанровите особености на руската балада въз основа на сборника „Народни балади“ под общо изданиеЛ. М. Астахова открива сред текстовете произведения, свързани, но по негово мнение, именно с жесток романс. Той излага своите забележки по следния начин: „Баладата за Иля-кум тъмен (276). Княз Семьон вика първия дошъл да му бъде кръстник. Това е разбойник. Въпреки всички мерки, той реже принца, принцесата и кръстника през нощта. Той има шапка-невидимка. След това той ослепява, хващат го и го екзекутират. На ръба на жесток романс ... Балада. Един от казаците, смел ездач (350). Казакът заминава за войната. Съпругата изневерява. При завръщането си той убива. Убийство от ревност. Жестока романтика ... Балада. Убийство на дъщеря на търговец (351 г.). Дъщерята на търговеца расте. Тя е намерена убита в баня на рафт. Убиецът е точно там под прозореца. Вкараха го в затвора. Убийството на момиче. Балада - Жесток романс".

В.Я. Проп изтъква основната отличителна черта на жанра, който изучаваме: „По отношение на сюжета може да съвпадне с балада. Различава се от нея по мелодрама."

Авторите на учебника "Руски фолклор" T.V. Zueva и B.P. Cirdan смятат жестоката романтика за част от нова балада, тоест не подчертават този жанр. Въпреки това те подчертават нейните особености: „Конфликтите на новата балада понякога наподобяват вече познатите, но художествената им интерпретация е плитка. Има голям интерес към жестоките драми, основани на любовта и ревността (старата балада почти не познаваше темата за ревността). Сюжетът става мелодраматичен, лиризмът се заменя с евтин пасторализъм, допуска се лош натурализъм („Как баща намушка дъщеря си на Митрофановското гробище ...“) “.
198

По този начин мнението, че жесток романс е възникнал въз основа на традиционния жанр на руската балада, има право да съществува. Наистина има много общо между балада и жесток романс. Баладите разказват и история от личен и семеен живот, която разкрива копнеж за необичайни събития, предимно трагични. Често в тези истории е вплетен елемент на жестокост:

Сокол се боцна с пъдпъдък,
Момчето беше влюбено в червеното момиче
Пробих сладка пътека - не отидох и вървях,
Пропуснах най-лошата слава - не те обичах!
Ти ми се смя - аз ще ти се смея.
Като моето. млад, има двама братя, роднини,
Братята ми имат дамастен нож.
Ще изгладя креватчето от ръцете и краката си,
Ще изпека месото на баничките му.
И от кръвта му ще пуша вино...

Тежък аргумент за приликата между балада и жесток романс е сходството на сюжетите и съответно заглавията на произведенията. Нека обърнем внимание на баладите: „Измамено момиче“, „Брат се ожени за сестра“. „Смърт на измамено момиче“, „Клеветна съпруга“. На тях отговарят имената на жестоките романси; "Сестра отрови брат." „Убийството на момиче от годеника му“, „Как брат покани сестра си на разходка“ и т.н.

И все пак, в сравнение с жестоката романтика, сюжетите на баладите са много по-богати и по-разнообразни. Семейните истории, които традиционните балади предлагат на слушателите, често завършват щастливо, което е почти невъзможно за жесток романс. В баладите няма абсолютно никаква мъка и вкусна жестокост. В него също няма екзотика: действието се развива в родна, разпознаваема среда и е описано на традиционен фолклорен език, с помощта на традиционни за народната поезия образи.

Правейки извод от горното, ще се опитаме да дадем собствена дефиниция на жанра на жестоката романтика. И така, жестоката романтика е лиро-епичен жанр на градския фолклор, който се оформя през втората половина на 19 век в средната класа, поглъщайки особеностите на неговата култура и живот. Жесток романс, разработен на базата на традиционна руска балада, се характеризира с тясна семейна и битова тема. При разрешаването на конфликта и развитието на сюжета жестоката романтика се характеризира с екзотика, желание да се насладите на жестокост, мелодраматичност и трагичен край (убийство, самоубийство, смърт от скръб и др.)

В жестока романтика могат да се разграничат малко повече от дузина сюжети. Те се различават помежду си основно по причините за трагедията, а изборът на края не е никак голям: убийство, самоубийство, смърт от скръб или смъртна скръб.
199

Любимият сюжет на жесток романс е съблазняването на момиче от коварен прелъстител. Измаменият остава или да умре от меланхолия, или да се самоубие, или да си отмъсти. Вариант на първата развръзка е представен в романса „Майка ме обичаше, уважавана ...“. Момичето буквално изсъхва от несподелена любов. Животът вече не я прави щастлива, навсякъде сякаш се чува гласът на "скъп приятел", с когото сега живее в раздяла. Обръщайки се към приятелите си, страдалката завеща да я облече в жълта рокля след смъртта, тъй като бялата (роклята на булката) се оказва „изобщо неподходяща за нея“. Смъртта се възприема от нея като неизбежност и спасение от безнадеждна меланхолия:

Приятели, елате при мен
ще легна на масата
Моля те да. не ме съди
Погребете трупа ми в мълчание.

Героинята на жестоката романтика „Тихо върбите се люлеят над реката“ не иска да устои на съдбата. Любовникът й й изневерил, а „дълбоката ревност“ изпълнила душата й с отчаяние и копнеж. Гордостта и отчаянието не позволяват на момичето да търси друг край, освен доброволно напускане на живота. Описанието на последните й минути е изпълнено с дълбока драма:

Ревността е дълбока
Скрит за дълго време
Но уморен от страдание.
Тя стоеше на брега.
Тя леко се олюля.
Тя само махна с ръка.

Отхвърленото момиче от романса „Веднъж седях на пианото...“ описва любовната си история с дълбока искреност. Тя не крие, че е била красива и е била популярна сред момчетата („Момчетата ме преследваха“). Този, на когото тя даде сърцето си и не само, обаче я предаде и се ожени за друг. Чувството на наранена гордост и ревност се прелива в ужасно престъпление: героинята първо убива съперника си с пистолетен изстрел, а след това пробожда бившия си любовник с кама.

Случва се насилствено момиче да се омъжи за богат старец или изрод. Тогава нейният любим със сигурност присъства в църквата на сватбата и, виждайки желания красив мъж, булката веднага умира от скръб. Или друг завършек: булката предизвиква съчувствие и съпричастност от другите и свидетели, тъй като съдбата й е предопределена. Примери за този сюжет сред фолклорни произведенияне можахме да намерим, но ярко доказателство за това - жестоки романси от литературен произход („В църквата имаше карета...“):

Чух - в тълпата казаха:
„Младоженецът е грозен сам!
Красотата беше съсипана напразно”. -
И излязох след тълпата.

Ако героинята на романса все пак се омъжи по любов, тогава нея и децата я очакват такива ужаси в семейния живот, че би било по-добре, ако тя остане в момичета. С течение на времето съпругът със сигурност ще се влюби в друга и или ще убие жена си, или ще я доведе в гроба. И тогава злата мащеха със сигурност ще се погрижи за децата. Слабоволният баща със сигурност ще последва примера й - и описаното в романсите "Като на Митрофановското гробище ...", "В град Петров" и т.н. ще се сбъдне.
200

Мотивът за убийството на родство се корени в староруската балада (вижте „Брат умира по погрешка“ и др.). Анонимните автори на жесток романс бяха привлечени от сюжетите за убийството на роднини, очевидно защото подобни случаи не бяха рядкост в тясна филистерска среда. Пример за жесток романс на тази тема е песента "Sister Poisoned Brother". Произведението много наподобява баладата „Сестрата на брата иска вар“, но има и редица съществени разлики.

В жесток романс проблемът се решава по различен начин, според изискванията на жанра. Посмъртните думи на брата звучат като завет. В тях няма злоба, само тъга и последни желания. За злодейството към сестра му той казва само, че, минавайки покрай гроба му, тя „ще плаче със сълзи“. Тоест добрият човек си остава такъв. И възмездието към героинята обаче не може да бъде избегнато. И това ще бъде постигнато от не друг, а от нейния "скъп приятел", заради когото тя отрови брат си, тъй като той й попречи да се срещне с любовника си (брат - "враг"). Но, ако преценя разумно, любимият я напуска завинаги:

Ако знаеш как, брат, вар,
Ще ме изтощиш и мен, браво.
Остани сам сега!

В този текст открихме съчетание на сюжетите на две балади („Сестрата на брата иска да вар“ и „Момичето отрови младежа“). Жестоката романтика избра най-необходимото от тях, задълбочи съдържанието, въведе мотивацията за престъплението и нова, по-жизнена развръзка.

Образната система на жестоката романтика не е богата. Той съдържа малък брой герои, които са рязко противоположни един на друг по своите духовни качества, намерения, житейска позиция. Така в романса се запазва традиционното за фолклорните произведения разделение на героите на положителни и отрицателни. На линията на злото са бащата убиец, слепият изпълнител на волята на младата съпруга („Като в Митрофановското гробище...“), злата мащеха („В град Петров“), братоубийската сестра ( „Сестрата отрови брата“), предателската любима („В бурна нощ“), брат-прелъстител („Брат покани сестра си на разходка“), неблагодарна дъщеря („За един кошмарен инцидент“). Срещу тях се изправят невинно изстрадали деца („В града Петров“), изоставени самоубийци („Тихо над реката се люлеят върби“). Но основното място сред героите на жестоката романтика е заето от така наречените „невинно виновни“, „оправдани престъпници“, герои, извършили престъпление сякаш не по собствена воля. Това е нещастният любовник, който намушка Оля заради несериозното й поведение, лицемерие и кокетство („Величинки“), измамено и изоставено момиче, което в отчаяние застреля новата приятелка на любимия си и го намушка с кама („Веднъж седях на пианото"). Изповедта на техните души, изложена в творбата, насочва слушателя към оправдаване на героите: те предизвикват съчувствие,
201

Състраданието и жестоката присъда във финала на романса се възприема като незаслужено наказание. Емоционалната интензивност на страстите често завършва за изпълнителя и слушателя със сълзи на съпричастност към героите. Това е друга характерна черта на произведенията от този жанр.

---------------------
1 Балашов Д.М. Историята на развитието на руската балада. - Петрозаводск, 1966г.
2 Зуева Т.В., Кирдан Б.П. Руски фолклор: Учебник за висше образование. глава Москва: Наука, 2002.
3 Исторически песни. Балади / Съст., Подготв. текстове на С.Н. Азбелева. М., 1986
4 Пропп В.Я. Поетика на фолклора. М., 1998г.

Жесток романс - Русия, Русия http://russia.rin.ru/guides/6892.html
Трудно е да се намери друг жанр на руския фолклор, толкова обичан от хората сред хората и толкова презиран от специалистите. Доскоро жестоката романтика си оставаше изгнание за фолклористите. Понякога бяха наложени директни забрани върху жесток романс.

Междувременно хората със сила запяха тези „псевдонародни“ песни. С течение на времето жестоката романтика толкова "засипва ценния песенен репертоар", че просто го изхвърли от паметта на хората през 19 век. наред с песента става основен, най-разпространеният жанр на песенния фолклор.

Едва през последните две десетилетия на XX век. в научните среди отношението към жестоката романтика започна да се променя. Те започват да го изучават и събират и през 1996 г. в Санкт Петербург излиза първият (но несъмнено не последният) сборник от жестоки романси с научни коментари.

Буржоазна култура

Жестоката романтика възниква някъде в средата на 19-ти век, а времето на нейния разцвет пада през последната четвърт на 19-ти - началото на 20-ти век. Градът се смята за родното място на жестока романтика. Но по-точно, люлката на този жанр беше предградието или предградието, където живееха предимно долните и средните слоеве на населението, т. нар. буржоа - селяни, идващи на работа, работници, занаятчии, слуги, бедни търговци.

Гражданите започват да създават своя собствена култура, изграждайки я от елементи на градска и селска култура. Тази култура е заимствала всичко най-повърхностно, най-лесното за усвояване. Събрана от разнородни елементи, буржоазната или, както понякога я наричат, „третата“, култура се оказа доста завършена и изненадващо жизнеспособна.

Включва поезия и музика (песни, романтика), танци (например квадратен танц), театър (Балаган), живопис (популярен печат), изкуства и занаяти и дори архитектура. Укрепнала малко, „третата” култура започва да нахлува в селото и след няколко десетилетия го завладява.

От жестока романтика

Жестоката романтика ясно разкрива чертите на "третата" култура. В него могат да се намерят както прилики, така и разлики, както с фолклора, така и с литературата.
В жестоките романси има такива фолклорни образи, като "малина зрънце", "червено момиче", "скъпи приятелю", "синьо море". Но по форма жестоката романтика е по-близка до градската литература: тя се характеризира със силабо-тонична версификация, точна рима, разделяне на строфи. Езикът също е до голяма степен от литературен произход. Преливащи жестоки романтични думи като "фатален", "ужасен", "кошмар", "луд" за традиционни народна песеннеобичайно.

В жестока романтика могат да се разграничат малко повече от дузина основни сюжета. Те се различават един от друг главно по причините за трагедията, а изборът на завършек изобщо не е голям: убийство, самоубийство, смърт на героя от скръб или смъртна скръб.
Любимият сюжет на жесток романс е съблазняването на момиче от коварен прелъстител. Измаменият остава или да умре от меланхолия, или да се самоубие, или да си отмъсти.

Свят на изкуствотожестока романтика - това е свят на свръхнапрегнат, болезнен, на ръба на живота и смъртта.
Има много жестоки романси, в които историята се разказва от гледна точка на падналите герои.

В жестоката романтика няма друг свят. Навсякъде има само злодейство и взаимно страдание на героите. Този мироглед отразява дълбоки промени в народно съзнание... Повлиян от примитивно интерпретирани изрезки научно познаниетрадиционните религиозни и митологични представи се сринаха и хората изпитаха остро чувство на враждебност от заобикалящия ги свят, духовна несигурност и срив на живота.

Очевидно такъв пробив в буржоазното съзнание е породил онзи особен истеричен тон, който отличава жестоката романтика сред всички традиционни жанрове на руския фолклор.

Една жестока романтика често е свързана с кръвосмешение.
Друга важна характеристика на жестоката романтика е нейната "екзотичност", т.е. жажда за всичко необичайно, необикновено. Има романси, които се случват в далечни страни - например в Южна Америка.

Екзотиката на жестоката романтика се проявява и в пристрастяването на нейните автори към „възвишени“ думи и фрази. За един буржоа, който се стремеше да утвърди принадлежността си към високата градска култура, тези думи имаха особена привлекателност.
Жестокият романс е склонен към морализаторство и морализаторство, обича да учи поука и да дава съвети.

Романтиката на жестоката романтика

Жестоката романтика в много отношения е дълбоко различна от традиционния фолклор. Художественият свят на жестоката романтика се развива на основата на романтизма. Жестоката романтика и романтичната поезия са свързани като най-ниските и най-висшите прояви на едно и също литературно движение.

Влезли във фолклора стихове на велики руски поети са се превърнали в жестоки романси: например Романсът на Пушкин, Тръстика на Лермонтов и др. Тези романси се пеят и до днес. И все пак основният източник на заимстване и стилизиране за жестоката романтика беше поезията на второстепенни, вече забравени поети.

Първите песни с песни се появяват в Русия в средата на 18 век. В първия трета от XIX v. бяха публикувани повече от двеста заглавия на песни. Само през 1911 г. са публикувани 180 заглавия на песни. Книжките бяха моментално разграбени, прочетени до дупки.

Намалявайки от най-добрите поети до подражатели, от тях до полуграмотни писатели, романтичният стил се промени значително. "Всеобщата скръб", характерна за романтизма, се превърна в сълзлива сантименталност, а след това в сълзливост, а изключителните герои и събития се превърнаха съответно в герои и сюжети на жестока романтика. Жаждата за всичко необичайно се запази в екзотиката на последното. И накрая, именно от романтичната поезия буржоазният жанр заимства красиви думи и фрази, които се превръщат в клишета дори в произведенията на второстепенните поети.

Жестока романтика през съветската епоха

Бруталният романтичен жанр се оказа много жизнеспособен. Нови произведения продължават да се създават и през съветската епоха.
Имаше много сюжети, свързани с Великия отечествена война 1941-1945 г Обикновено това трагични историиза осакатени войници, които се върнаха у дома при „изневеряващи съпруги”.

Жесток романс се пее и в провинцията, и в града от почти два века. Пуснаха корени в армията, затворите. Случва се да ги пеят дори сред интелигенцията - но обикновено с усмивка, развеселена от претенциозните им сюжети и трогателно непохватния език. Много образци на жанра са се наложили здраво в детския фолклор. Какво толкова привлича хората в жестоката романтика? Страдание? Чувствителност? Жестокост? Или, може би, желанието да се измести жестокостта от живота в литературата?

"Руска литература". Енциклопедия за деца. М., Аванта +, 1998

"Cruel Romance" има лиричност и мелодичност в началото си, преливайки се в разказ за предстоящата съдба на героите.

Там, отвъд реката, светеха лампите

В ясното небе зората догаряше.

Сто млади бойци от Буденовските войски

Отидох на полето за разузнаване.

„Страст, изражение, прилив на емоции и чувства – например смърт поради нечие предателство, е традиционен сюжет за „жестока“ романтика“

Още от началото на повествованието на романса може лесно да се предположи, че героят ще се изправи пред фатална жалка съдба.

Предмет гражданска войнаса поставени в творбата като основна сюжетна линия. Има известно предаване на емоции към слушателя, които го обгръщат като влак. Както е посочено в самата песен:

— Това са белогвардейски вериги.

балада жесток романтичен фолклор

Като прогнозиран резултат в сюжета, той включва военни действия, участие в бойни битки на героя, с акцент върху факта, че тук е неизбежно да се избегне смъртта.

„И безстрашно отрядът галопира към врага,

Последва кървава битка

И младият боец ​​изведнъж наведе глава-

Комсомолското сърце е пронизано..."

Всички компоненти на "жестоката романтика" и баладните сюжети са в тази работаприсъстват.

Заключение

Приликите между жанровете балада и "жестока романтика" са доста осезаеми. Особено баладни сюжети се наблюдават при описване на заобикалящата действителност, както и претенциозност сюжетна линия, трагедия и реализъм. Неочаквана връзка и конфликт с трагичен край. Психологизъм и подобна лирика, по-точно лиро-епична. Тези факти показват предположението, че баладата се е сляла с градския романс, в резултат на което се появява жанр - "жестока романтика". Разликите между жанровете са незначителни, но съществуват. Кулминацията на една балада не винаги е смъртта или друг фатален изход, съответстващ на жанра "жестока романтика". Но трагедията присъства и в двата жанра. Приликите и разликите на жанровете, описани по-горе, показват, че баладният сюжет в насилствен романс е разположен като основа.

Според Ф.М. Разграничителната линия на Селиванов между градската балада и „жестоката романтика” не съществува като такава, освен това той разграничава тези видове фолклор според характерна сюжетна линия: „жестоките” сюжети за кланета, убийства и т.н. са най-новата трансформация. на традиционна балада.