uy > Psixologiya > Ansambl bilan ishlashning asosiy yo'nalishlari. Talabalar bilan o'quv va tarbiyaviy ishlarda ansamblning o'rni


Ansambl bilan ishlashning asosiy yo'nalishlari. Talabalar bilan o'quv va tarbiyaviy ishlarda ansamblning o'rni




Metodik ishlab chiqish Mavzu bo'yicha: Bolalar musiqa maktabining musiqiy rivojlanishi va tarbiyasida ansambl musiqasining o'rni


Bu rivojlanish bolalar musiqa maktabi, bolalar san'at maktabi o'qituvchilari uchun foydali bo'ladi. Shuningdek, material pedagogika kollejlari va oliy o'quv yurtlari talabalari uchun bolalarni musiqiy ta'lim metodologiyasi masalalari bilan qiziqtiradi.
Maqsad: bolalar musiqa maktablarining o'quv jarayonida jamoaviy cholg'u ijrochiligining o'rni o'quv jarayonida ham ijodiy, ham ta'lim jihatdan eng muhim ekanligini tushunishni ochib berish.
Vazifa: ansamblda o'ynashga qiziqishni kuchaytirish.

V yaqin vaqtlar ansambl o'yinlariga qiziqish ortdi. Ansambl - bu shunchaki "birgalikda o'ynash" qobiliyati emas. Bu erda yana bir narsa muhimroq - musiqa asarining g'oyasi va dizaynini birdek his qilish va birgalikda his qilish va yaratish.

Ansambl o'ynash ko'nikmalarini shakllantirishning dastlabki bosqichidan boshlash mumkin va kerak. Ansamblda o‘ynash bolaning eshitish qobiliyatini rivojlantiradi, musiqiy dunyoqarashini kengaytiradi, shuningdek, musiqa darslariga qiziqish uyg‘otadi. Ansamblda musiqa ijro etayotib, talaba yangi asarlar bilan faol tanishadi, ularni tez va samarali o'zlashtiradi, shu orqali repertuarini to'ldiradi va turli xil narsalarni o'zlashtiradi. musiqiy uslublar... Ansamblda o'ynash, raqobat ruhini uyg'otib, rivojlanishga foydali ta'sir ko'rsatadi ijodkorlik va talabalarning texnik qobiliyatlari. Bundan tashqari, kuchliroq sherik kamroq rivojlanganning musiqiy va texnik rivojlanishiga ta'sir ko'rsatishi muhimdir.
Ansambl o'rganishni "ustoz - shogird" dueti bilan boshlash yaxshidir. Yosh ijrochi ustozning qo‘llab-quvvatlashini his qilib, birgalikda musiqa yaratish jarayoniga o‘z xohishi bilan qo‘shiladi va ansambldagi o‘zining teng rolini anglaydi. Bunday vaziyatda o'qituvchi o'z palatasida ansambl o'ynashning eng muhim ko'nikmalarini rivojlantirishga intiladigan sezgir sherik va ehtiyotkor murabbiy sifatida ishlaydi. Birgalikda musiqa ijro etish turli xil psixologik stresslarni - yakkaxon ijro paytida bolada paydo bo'ladigan qisqichlarni engishga yordam beradi. Ansambl o'yini talabaga sinfda mutaxassislik bo'yicha olingan ko'nikma va ko'nikmalarni mustahkamlashga yordam beradi, ritm tuyg'usini, uyg'un eshitishni yaxshi rivojlantiradi, mablag'larning rivojlanishiga yordam beradi. musiqiy ekspressivlik... Ansamblning rang-barang repertuari ijodiy fikrlash va musiqiy didni boyitadi yosh musiqachi.
Talabaning o'qituvchi bilan qo'shma ansambl chiqishlari bolaga o'qishning dastlabki bosqichida o'zini rassom sifatida his qilishiga, uzoq vaqt xotirada qolishiga, cholg'u bo'yicha keyingi darslarni rag'batlantirishga, ota-onalar tomonidan murabbiyga hurmat va ishonchni uyg'otishga imkon beradi.
Bolalar o'qituvchi bilan ansamblda o'ynashni yaxshi ko'radilar, lekin ko'proq e'tiborlilik, diqqatni jamlash, mas'uliyat, o'zini va boshqasini tinglash qobiliyati, bolalar bir-biri bilan ansamblda, ya'ni talaba-talaba ansamblida o'ynashda o'rganadilar. . Xuddi shu yoshdagi bolalar tanlanadi, teng musiqiy mashg'ulot va asbobga egalik. Dastlab ansambl a’zolari kuy, ikkinchi ovoz, jo‘r tinglashni o‘rganadilar. Siz nafaqat o'zingiz o'ynagan narsangizni, balki shu bilan birga sherigingiz o'ynayotgan narsalarni, ya'ni partiyalarning umumiy ovozini tinglashni o'rganishingiz kerak.
Ko'p mashg'ulotlar va o'zaro tushunish musiqa asarining ijrosini sinxronlashtirishni talab qiladi. Sinxronlikka nafaqat asarning boshida, balki asarning ovoz berish jarayonida ham, oxirida ham erishish muhimdir.


Talabalarni yagona ansamblga birlashtiruvchi komponentlar orasida: asosiy o'rinlardan birini metro ritmi egallaydi... Shuning uchun ham ritm tuyg`usini shakllantirish musiqa pedagogikasining muhim vazifasi hisoblanadi.
Ansambl bilan ishlash jarayonida ijro dinamikasini unutmaslik kerak. Undan mohirona foydalanish ochib berishga yordam beradi umumiy xarakter musiqa, hissiy mazmun, asarning qurilish xususiyatlari. Ansambl a'zolari ishning umumiy dinamik rejasini to'g'ri va aniq ifodalashlari kerak. Uning kulminatsion nuqtasini, hajmini bosqichma-bosqich oshirish yoki kamaytirishni aniqlash kerak. Yagona dinamikani yaratish birgalikda o'ynash uchun zaruriy shartdir.
Ansamblda ijro etish dastlabki barlardanoq ishtirokchilardan uslubga bog'liq bo'lgan bir xil tovush chiqarish usullaridan foydalanishni talab qiladi. bajarilgan ish, musiqa mazmunidan va ijro etilgan musiqaning tabiatidan.
Musiqa asari ustida ishlashni boshlaganda, o'qituvchi uning musiqiy mazmuni haqida umumiy tushuncha berishi kerak. Buning uchun siz butun asarni ijro etishingiz yoki uni yozuvda tinglashingiz kerak. Keyin tomonlarning har birining ma'nosi va funktsiyasi haqida gapirishingiz kerak. Shuningdek, talabalarni o'rganilayotgan asarning muallifi, davri, mazmuni, shakli va uslubi bilan tanishtirish kerak.
Muhim qiymat ta'lim amaliyotida repertuarga ega va o'qituvchilar doimo uni diversifikatsiya qilishga harakat qilishgan. Maqsad - o'quvchilarning ansamblda musiqa ijro etishga, birgalikdagi ijodga qiziqishini oshirish. Bu muammoning yechimlaridan biri ansambl repertuariga jalb qilishdir zamonaviy asarlar... Bu kinolardagi qo'shiqlar, zamonaviy tomonidan ijro etilgan qo'shiqlar bo'lishi mumkin musiqiy guruhlar, albatta, bu asarlarning ma'lum bo'lishi sharti bilan badiiy qiymati... Tanish va mashhur musiqiy materialning ijrosi ansambl a'zolarida katta qiziqish uyg'otishi mumkin.
Ansambl o'yini- bu doimiy ravishda yangi in'ikoslar, taassurotlar, kashfiyotlar, boy va xilma-xil musiqiy ma'lumotlarning qizg'in oqimi.

Farzandlarni xalq musiqa an’analari asosida tarbiyalash muhim vazifalardan biridir muhim mablag'lar axloqiy va estetik tarbiya yosh avlod. Ansambl Bolalar sanʼati va musiqa maktabi fanlar sikliga kiruvchi fanlardan biri boʻlib, uning maqsadi oʻquvchilarni tayyorlash sifatini oshirish va ulardan jamiyat musiqa madaniyatini rivojlantirishda foydalanish imkoniyatlarini kengaytirishdan iborat. . Bolalar va bolalar musiqa maktablari o'quvchilarining yoshi boshlang'ich va o'rta maktab yoshidagi bolalarning o'rganish va ko'nikmalarni egallash qobiliyatini hisobga olgan holda yangi materialni o'zlashtirish uchun eng qulay hisoblanadi. Agar maxsus fanlarning butun majmuasi qamrab olingan bo'lsa, o'quvchilarning musiqiy rivojlanishi yanada professional darajaga ko'tariladi va mashg'ulotlarning birinchi bosqichidanoq faoliyatni amalga oshirish uchun zarur bo'lgan bilim, ko'nikma va ko'nikmalar majmuasini shakllantiradi.

"Ansambl" fanining o'quv rejasiga kirish talabalarning kasbiy va ijrochilik rivojlanishining muvozanatini ta'minlashga imkon beradi. Bu yo'nalishda ishlang, bundan tashqari, sof musiqiy rivojlanish talaba, uning shaxsiy rivojlanishiga hissa qo'shadi: jamoa oldidagi mas'uliyat hissi, intizom, aniqlik, shuningdek, boshqa odamlarning hissiy holatlarini tushunish va ularga javob berish qobiliyati tarbiyalanadi. Bundan tashqari, jamoaviy ijod jarayonida bola madaniyat va san'at doirasida jamiyatda muloqot qilish ko'nikmalarini egallaydi, bu uning dunyoqarashini shakllantirishga ta'sir qiladi va tengdoshlari bilan muloqotda ustuvorliklarni rivojlantiradi.

Intizom - o'qitishning individual-guruh shaklidagi ko'plab texnologik tarkibiy qismlardan iborat bo'lgan hamkorlikdagi ijro faoliyati jarayoni. Treningning individual shakli talaba - ansambl a'zosi va partiyalarni individual o'rganishga individual yondashishni nazarda tutadi, guruh shakli esa ansambl a'zolarining musiqiy o'zaro ta'sirini boshqarishdan iborat. Kursni yakunlash natijasida talabalar ansambl turlari haqida eshitish qobiliyatiga ega bo'lishlari, ijro etish shakllarini bilishlari, o'z imkoniyatlarini ansamblning boshqa a'zolarining imkoniyatlari bilan, shuningdek, musiqiy va hissiy qobiliyatlar bilan o'lchay olishlari kerak. -majoziy vazifalar.

Ansambl a’zolarini musiqiy tayyorgarlik darajasi va cholg‘uni o‘zlashtirish darajasiga ko‘ra, ansambl a’zolarining o‘zaro munosabatlarini hisobga olgan holda tanlashning amaldagi tamoyili asosan to‘g‘ri, lekin bolalar san’at maktabi va bolalar musiqa maktabi sharoitida. Maktab, bu har doim ham mumkin emas. Bundan tashqari, ansambl tarkibiga ishlash jihatidan kam tayyorgarlik ko'rgan talabalarni kiritish, ularning darslarga bo'lgan motivatsiyasini, o'zini o'zi qadrlashini, shuningdek, musiqiy rivojlanish darajasini sezilarli darajada oshirish mumkin. Kollektiv chiqishlar turli xil musiqiy qobiliyatlarga ega bo'lgan bolalarning sahnada o'ynashiga imkon beradi, ularni o'z qobiliyatiga ishonchini oshiradi (ansambldagi muvaffaqiyatli chiqishlar quvonchini boshdan kechirgandan so'ng, talaba solist sifatida o'zini qulay his qila boshlaydi). Bunday holda, tayyorgarligi past bo'lgan talaba bardosh bera oladigan qismni tanlash kerak (agar kerak bo'lsa, siz mualliflik kelishuvlarini qilishingiz mumkin).

Shuningdek, shaxslararo munosabatlarni shakllantirishdan ta'lim maqsadlarida va bolalarning ijtimoiy moslashuvi uchun foydalanish maqsadga muvofiqdir. Agar jamoa bir-birini hurmat qiladigan va qadrlaydigan odamlardan iborat bo'lsa, unda darslar samaraliroq bo'ladi, bolalar tez-tez uchrashadilar, intensiv ravishda mashq qiladilar. Biroq, bunday jamoani yaratish juda qiyin ish. O'qituvchi talabalar bilan muloqotni nazorat qiladi va boshqaradi, shaxsiy ustuvorliklari va ularning bevosita vazifalariga qo'shimcha ravishda butun jamoaning ish sifatiga ta'siridan qat'i nazar, jamoadagi ijobiy munosabatlar tamoyillari va vazifalarini tushuntiradi. musiqa o'rganish shaxsiy tarbiya vazifalarini bajaradi. Shunday qilib, “Ansambl” fani bo‘yicha o‘quvchilarni sinfda rivojlantirishda ikkita asosiy yo‘nalishni ajratib ko‘rsatish mumkin: 1 – kasbiy va ijrochilik rivojlanishi; 2 - shaxsiy rivojlanish.

Kasbiy va ijro etuvchi rivojlanish ta'limni o'z ichiga oladi musiqiy qobiliyat, masalan: ritm hissi, garmonik, melodik, polifonik eshitish, sheriklik hissi (qo'shma yaratish va qismni yakka holda eshitish qobiliyati) musiqiy palitrasi), ko'z bilan o'qish, o'z qismingizni to'g'ri nuance, zarbalar, iboralar, shakl va xarakterda saqlash qobiliyati.

Ritm, metro ritmi hissi ansambl ijrochiligi san'atining asosidir. Qoida tariqasida, bolalar ansambllari ishtirokchilarining ritm tuyg'usi turlicha rivojlangan va ansamblning kamroq "ritmik" a'zolari ritm bo'yicha kuchliroqlarga erishadilar, bu esa ritm tuyg'usining tezroq rivojlanishiga va o'quvchilarning yanada muvaffaqiyatli shakllanishiga yordam beradi. Kollektiv musiqa yaratish yakkaxon ijrodan ko'ra ko'proq musiqa quloqlarining barcha turlarini jadal rivojlantirishga yordam beradi. Musiqaning qismlarga bo‘linishi o‘quvchining musiqa asarini bir butun sifatida tushunishida qiyinchiliklar tug‘diradi. Ohangdor quloqning rivojlanishi asarning badiiy talqiniga mos ravishda o'z rolingizni bajarishga imkon beradi. Harmonik eshitishning rivojlanishida ansambl shakli o'ynash ham maqsadga muvofiq va zarur bo'lib chiqadi, chunki ansambl tomonidan vertikal akkord, polifoniyaning takrorlanishi talabaga birinchi darslardanoq polifonik musiqani ijro etishda qatnashish imkonini beradi, bu esa musiqani rivojlantirish uchun eng qulay sharoitlarni yaratadi. garmonik eshitish. O'z partiyasida va sherikning partiyasida individual ovozlarni tinglash, dinamik, tembrli ovoz echimlarini izlash o'quvchilarning musiqiy va eshitish tasvirlarini faollashtirishga yordam beradi. Kollektiv musiqa yaratish polifonik quloqni muvaffaqiyatli rivojlantirish imkonini beradi, chunki ansambl asarlarida ko'pincha pastki ovozli, kontrastli va polifoniyaning taqlid turlarining elementlari mavjud. Shunday qilib, ansambl o'yinlari birinchi darslardanoq polifoniyani eshitish qobiliyatini rivojlantiradi.

Hamkor hissi - zarur shart muvaffaqiyatli ansambl ijrosi, butun jamoa ovozida o'z rolingizni eshitish qobiliyati, ansambldagi sherigingizni tinglash, shu bilan birga o'z rolingizni erkin bajarish, ovozni, ijro xarakterini mos ravishda sozlash. umumiy vazifalar va aniq ishlashning o'ziga xos shartlari, yagona ishning yagona jamoasini yaratishga intilish. Keyinchalik, olingan ko'nikmalar yakkaxon ijroga o'tkaziladi, ansambl o'ynash texnikasini hamroh bilan ishlashga o'tkazish hisobiga o'ynash sifatini sezilarli darajada oshiradi. Ansambl darslarida ko‘z o‘ngida o‘qish samaraliroq bo‘lib, bolalarda ko‘proq qiziqish uyg‘otadi. Umumiy yurak urishiga bo'ysunish zarurati notalarni o'qish qoidalarini tezda o'rganishga yordam beradi, matnning to'g'riligi uchun mas'uliyatni oshiradi, xatoga yo'l qo'yganda, sheriklar bilan aralashmasdan ansamblda qolish qobiliyatini egallashga yordam beradi.

Ansamblda ko'rishni o'qish tuzatishlar, to'xtashlar, pauzalarga, nuanslarga e'tibor bermaslikka yo'l qo'yilmasligini aniq ko'rsatadi. Muvaffaqiyatsiz matnni o'tkazib yuborish va bar chizig'iga o'z vaqtida, to'g'ri kelish, pauzalarda "sakrab chiqmaslik", nuanslarni darhol o'qish, eslatmalar bilan birga tezda harakat qilish qobiliyati olinadi. musiqiy material... Ansamblda o'ynash zarbalarning aniq bajarilishiga alohida e'tibor berishni talab qiladi. Umumiy zarbalardan har bir og'ish ansamblning yaxlitligini buzadi va sheriklarga to'sqinlik qiladi, eng muhimi, ijroning ekspressivligiga putur etkazadi. Sinxronlik o'yinning birinchi texnik talabidir.

Ansamblning har bir a'zosi tomonidan dinamik talablarga aniq rioya qilish muhimligini talabalar birinchi darslardanoq anglashlari kerak. Bundan tashqari, dinamik ko'rsatmalarning bajarilishining rasmiy identifikatoriga yo'l qo'yilmasligi kerak. Dinamikadan mohirona foydalanish musiqaning umumiy xarakterini, hissiy mazmunini ochib berishga, asar shaklining konstruktiv xususiyatlarini ko‘rsatishga yordam beradi. Frazing dinamikasi alohida ahamiyatga ega. Qoida tariqasida, talaba o'z yakkaxon asarlarida ansamblda zarbalar va dinamik soyalarni aniq bajarishning o'zlashtirilgan usullarini qo'llashni boshlaydi, bu esa umuman ijro sifatini oshirishga yordam beradi.

Shaxsiy rivojlanish tarbiyani o'z ichiga oladi shaxsiy fazilatlar: mas'uliyat hissi, jamoaning his-tuyg'ulari, muloqot qobiliyatlari. Ansambl mashg'ulotlari talabaning cholg'uga, mutaxassislik bo'yicha darslarga qiziqishini uyg'otadi va jamoaviy ijodga muhabbat uyg'otadi; umumiy ish natijasi, ommaviy nutq sifati uchun sherik, jamoa oldidagi mas'uliyat hissini rivojlantirish. Bajarilgan ishni tushunish, u tomonidan qo'zg'atilgan ijobiy his-tuyg'ular jamoaviy ijodkorlik muhitini yaratadi, bu esa samarali o'qitish va jamoaning ijrochilik faoliyatining sifat darajasini oshirish uchun zarurdir.

Kollektiv musiqa yaratish ko'plab psixologik muammolarni hal qilishga hissa qo'shadigan muloqot shakllaridan biri: uyatchanlik, bezovtalik, xudbinlik, ishonchsizlik, mas'uliyatsizlik va boshqalar. Bundan tashqari, ansamblda o'ynash bolalarni birlashtiradi, irodani, qat'iyatlilikni tarbiyalaydi. vazifani qo'ying, qarorsizlikni, qo'rqoqlikni, o'z qobiliyatlariga ishonchsizlikni engishga yordam beradi; bolalar mashg'ulotlarga borish, o'z vaqtida o'rganish va o'z qismini to'g'ri bajarish, o'z-o'zini tartibga solish, diqqatni jamlash uchun javobgar bo'ladi; muloqot qobiliyatlarini, sherikning ishini qadrlash qobiliyatini, ehtiyojni tushunishni rivojlantiradi hurmatli munosabat jamoa a'zolariga, o'zaro yordam, o'zaro tushunish, ularsiz maqsadga erishish mumkin emas, bu oxir-oqibatda tengdoshlar, kichik va katta o'rtoqlar bilan do'stona va ijodiy muloqotning ijobiy tajribasi kontekstida bolaning shaxsining ijtimoiy moslashuviga yordam beradi. va o'qituvchilar.

Shunday qilib, bolalar san'at maktablari va bolalar musiqa maktablarida musiqa yaratishning jamoaviy shakllari sinfda qulay pedagogik muhitni o'rnatishga, musiqa asarlarini muvaffaqiyatli ijro etish holatini yaratishga yordam beradi; talabalarning qiziqishini sezilarli darajada oshirishga qodir va ega katta ahamiyatga ega umumiy musiqiy rivojlanish nuqtai nazaridan, shuningdek, talabani kelgusida tayyorlashda muhim rol o'ynaydi kasbiy faoliyat va shaxsiy rivojlanish.

Musiqa maktablarining vazifasi nafaqat o‘quvchilarni professional musiqa muassasalariga o‘qishga kirishga tayyorlash, balki musiqa va estetik bilimlarning faol targ‘ibotchilari – ishtirokchilarni ham tarbiyalashdan iborat. havaskorlar chiqishlari, konsert tomoshabinlarimiz musiqa ixlosmandlari, savodli tinglovchilar armiyasini, musiqani tinglash va tushunish qobiliyatini oshirishda. Ansamblda o‘quvchilar bilan ishlash bolalar maktabi va bolalar musiqa maktabidagi o‘quv-tarbiya jarayonining maqsad va vazifalariga to‘liq javob beribgina qolmay, balki uning samaradorligini sezilarli darajada oshiradi. Binobarin, ansambldagi mashg'ulotlarni o'quvchilarni musiqiy tarbiyalash va rivojlantirishning eng samarali shakllaridan biri deb atash mumkin.

Adabiyotlar ro'yxati

1. Dragaytseva O.V. Ansambl musiqasini yaratish rivojlanish ta'limi omili sifatida. - M., 2005 yil

2. Dronova O.G. Talabalar bilan o'quv va tarbiyaviy ishlarda ansamblning o'rni sib-artforum.ru ›2012_teacher_public / 2012_ARTICLE / ...

3. Krasnova N.V. “Ansambli musiqa chalish” mavzusidagi uslubiy ishlanma nsportal.ru ›... 2013/04/17 / ansamblevoe-muzitsirovanie

4. Laptev I.G. Bolalar orkestri boshlang'ich maktab: kitob. O'qituvchi uchun. -M .: Gumanitar nashr. VLADOS markazi, 2001 yil.

Musiqa maktablari o‘quvchilari bilan o‘qitish va tarbiyaviy ishlarda ansamblning o‘rni


Ansambl sinfining asosiy vazifasi musiqa maktablari maxsus darslarda olingan ko‘nikma va bilimlarni amaliy qo‘llash va mustahkamlash, rivojlantirishdir musiqiy did, kollektiv ijodiy va ijro intizomini tarbiyalash.
Ansambl sinfi talabalar o'rtasida musiqiy va estetik g'oyalarni shakllantirish jarayonining ajralmas bo'g'ini bo'lib, eng iqtidorlilar uchun bu sinfning eng muhim shakli bo'lib, bu ularning kasbiy tayyorgarligi sifatini oshirishga katta hissa qo'shadi. Musiqa maktabi.
Musiqiy asarlar ustida ishlash jarayonida talabalar:
1) Ansambl ijrosidagi musiqani yaxlit va asar qismlarining alohida ovozlarini tinglashni, mavzu tovushi, jo‘rligi, aks-sadolari va hokazolarni boshqarishni o‘rganing.
2) Asarning badiiy talqiniga mos ravishda o'z rolingizni bajaring.
Men bu ikki masalani ta'kidlash uchun bu erda to'xtalib o'taman. Ansamblning qismlari turli yo'llar bilan qurilgan: kuy va jo'r kabi polifonik. Bu erda qiyinchilik musiqani qismlarga bo'lishda, ya'ni. ular tomonidan amalga oshiriladi turli odamlar tomonidan bir kishidan ko'ra. Shuning uchun, ayniqsa, ansambldagi sherigingizni tinglashni yaxshi o'rganishingiz kerak, shu bilan birga o'z rolingizni cheklab emas, balki butunlay erkin bajarishingiz kerak, bu ko'pincha talabalar boshqa qismlarni tinglashga intilishganda sodir bo'ladi. Shuningdek, ovozni, ijro xarakterini bir parcha sifatida tartibga solish. Ko'pincha ansamblda hamroh qismning roli to'liq baholanmaydi. Biroq, u yaratishda muhim rol o'ynaydi musiqiy tasvir.
Birinchi narsa, hamrohlik qismi kuylarni bo'g'ib qo'ymasligi, uning "nafas olishi", quyish, qo'shiq aytishiga xalaqit bermasligi uchun ehtiyot bo'lish kerak. Ba'zi talabalar bunga qo'llaridan kelgancha etakchi qismni ajratib ko'rsatish, uning ovozini majburlash orqali erishadilar, bu esa badiiylikka qarshi taassurot qoldiradi. Ohang qismi sun'iy ravishda ajralib turmasligi kerak, lekin tabiiy ravishda unga qo'shilgan qismdan ajralib turishi kerak, shu bilan birga u bilan ichki birlashgan holda qolishi kerak. U go'yo yoritilgan, "yoritilgan" bo'lishi kerak. Qismlarning ovoz balandligi darajasi o'rtasidagi to'g'ri nisbat faqat bitta va asosiy shartni ifodalovchi umumiy talabning eng oddiy tomonidir. yaxshi ishlash hamrohlik. Bu asosiy shart shuki, ikkinchi qismni (jo‘rlik qismini) ijro etuvchi o‘quvchining sherigini tinglashi, xuddi iste’dodli badiiy jo‘r ustasi yakkaxon so‘zini tinglaganidek, pianino ovozini asosiy qism ovozi bilan sezgir muvofiqlashtirib boradi.
Bu yerda gap nafaqat jo‘rning ohanglarni bo‘g‘ib qo‘ymasligini, balki ikkinchi qism tovushining tabiatini ham kerakli kayfiyatdan chiqarib yubormasligini ta’minlashdir. Taassurot, asosiy qism ijro etilgan tovushdan kam bo'lmagan holda, hamrohlik qiluvchi qism ijro etilgan tovushga bog'liq. Hamrohlik qiluvchi qismning ohangdorligi neytral, kundalik, hunarmandchilikka aylanmasligi muhimdir. Va bularning barchasi bilan u ovoz berishi kerak, ya'ni. birorta ham tovush yo'qolmasligi kerak, buni o'quvchilar ba'zan bajaradilar, asosiy qismni bo'g'tirmasdan, jo'r bo'lgan qismni jimgina ijro etishga harakat qilishadi.
3) Talaba ansambl sinfida o'rganishi kerak bo'lgan vazifa - maxsus sinflarda olingan musiqiy va ijro mahoratini birgalikda ijro etishda ijodiy qo'llash.
4) Ko'rib o'qish ko'nikmalarini egallash.
5) Faol himoyachi bo'ling musiqa san'ati jamiyatimizda nutq so'zlash shaklidan foydalanish.
Maxsus e'tibor ansambl sinfi ishida yosh omili va o‘quvchilarning harakatchanlik darajasini hisobga olgan holda izchillik va bosqichma-bosqichlik, o‘quv materialining texnik va badiiy jihatdan qulaylik tamoyillarini amalga oshirishga e’tibor qaratish lozim. Shu munosabat bilan ansambllarda talabalar guruhlari tanlanadi. Omma oldida nutq so'zlash katta tarbiyaviy ahamiyatga ega bo'lib, u bir vaqtning o'zida tarbiyaviy ishning hisoboti va tekshiruvidir. Yilning 1 va 2-yarim yilligi yakunida ansambl sinfi o‘quvchilarining har biriga ish jarayonida egallagan zarur ijro mahoratini o‘zlashtirganliklari uchun baho beriladi.
Orkestr sinfi hali shakllanmagan maktablarda ansambl sinfi ishiga alohida ahamiyat beriladi. Bunda ansambl sinfi o‘quvchilarga jamoaviy ijro mahoratini singdirishning asosiy vazifasini bajaradi. Musiqa asari ustida ishlashni boshlaganda, o'qituvchi, birinchi navbatda, uning musiqiy mazmunining tabiati haqida umumiy tushuncha berishi kerak. Buning uchun u butun asarni ijro etishi yoki grammofon plastinalari yordamida tasvirlashi kerak. Keyin umumiy ballda tomonlarning har birining ma'nosi va vazifasi haqida gapirish kerak va har bir ovoz ijrosining sifat jihati butun asarning talqini bilan belgilanishi kerak. Ansambl sinfida o'qituvchi asosiy e'tiborni sof intonatsiya (melodik va garmonik), tovushning tekisligi va xarakteri, ovozlarning dinamik nisbati, ansamblning ritmik intizomi, zarbalar va barmoqlarning birligi ustida ishlashga qaratishi kerak. talabalarga ularning maqsadga muvofiqligini ochib berish va texnika bo'yicha ishlarni musiqa asarini ifodali o'tkazish maqsadlariga bo'ysundirish. Bundan tashqari, o`qituvchi talabalarni o`rganilayotgan asarning muallifi, davri, mazmuni, shakli va uslubi bilan tanishtirishi kerak.
Ansambl sinfida ishlashning muhim shartlaridan biri bu majburiy talabalar bilan ishlash bo'lib, bu sizga intonatsiya, zarbalar, ritm va boshqalar bilan yanada chuqurroq shug'ullanish imkonini beradi. Repertuar aranjirovkadan boshlab boshqa tabiat, uslub, texnik yo'nalish va shakldagi asarlardan iborat bo'lishi kerak. xalq qo'shiqlari va ohanglari va zamonaviy bastakorlarning asarlari bilan yakunlanadi. Ko'rish uchun o'qish uchun engilroq qismlar tavsiya etiladi. Olti oy ichida ansambl sinfi o‘quvchilari rus bastakorining bitta asari, sovet kompozitorining bitta asari, bitta asardan o‘tishlari kerak. xorijiy bastakor, yoki xalq kuylarining aranjirovkalari. Yuqoridagi ishlardan biri kirish qismi sifatida o'tkazilishi mumkin. Bu talablar asosan ansambl sinfidagi ish uslubi va tashkil etilishini belgilaydi.
Asarlarni o'rganish va bajarishda mehnatning jamoaviy xususiyati, maqsad, vazifalarning umumiyligi, mehnatga ongli munosabat, ijrochi jamoa oldidagi mas'uliyat hissini shakllantirish ansambl sinfini ta'lim jarayonining eng samarali shakliga aylantiradi.

Foydalanilgan adabiyotlar roʻyxati:
  1. Gaidamovich T. Instrumental ansambllar. - M., 1960 yil
  2. Dragaytseva D. Ansambl musiqa yaratish rivojlanish ta'limi omili sifatida. - M., 2005 yil
  3. Milich B. O'quvchi - pianinochining ta'limi. - Kiev, 1979 yil
  4. Neuhaus G. Pianino chalish san'ati haqida. - M., 1967 yil
  5. Tsypin G. Pianino chalishni o'rgatish. - M., 1984 yil

MOU DOD "1-sonli bolalar san'at maktabi", Balashov

“Musiqani idroki kechikkan bolalarda musiqaga o‘rgatishda qiziqishni rivojlantirish shakllaridan biri sifatida ansambllar ustida ishlash”.

O'rtacha tabiiy qobiliyatli bolalarning musiqiy rivojlanishi muammosi yangi emas.

A.Goldenveyzer shunday deb yozgan edi: “Deyarli har bir inson, tug‘ilishdan karlardan tashqari, u yoki bu darajada musiqalilik va uni rivojlantirish qobiliyatiga ega. Binobarin, musiqa maktablari tarmog‘i qanchalik keng bo‘lsa, musiqa o‘qitish qanchalik keng tarqalgan bo‘lsa, shuncha yaxshi. Lekin men buni qurilishda deb o'ylayman pedagogik jarayon musiqa maktablarida umumiy musiqiy ta’lim va musiqachilar tayyorlash tushunchalarini yetarlicha ajrata olmayapmiz. Musiqani har kimga u yoki bu shaklda o'rgatish va professional sifatida tarbiyalash kerak - musiqachilarga nafaqat hammasi, balki juda ozchiligi kerak."

Ilk musiqa darsiga ko‘zlari chaqnab, mo‘jizani katta umid bilan, notanish tovushlar olamiga cheksiz mehr va ularni chiqarib olish ishtiyoqi bilan kelmagan 6 yoshli bolani hech kim uchratmagan. o'z qo'llarim bilan... Va bu bolalar zavqini qanday boshqarishimiz faqat o'zimizga, o'qituvchilarga bog'liq.

Zoltan Kodai shunday dedi: "Keling, musiqaga sezgir bolalarning qo'llariga butun hayotining mazmunini ko'paytirish uchun ular sehrli musiqa bog'iga kirishlari mumkin bo'lgan kalitni qo'yaylik."

Ko‘p yillik mehnat faoliyati davomida o‘z shogirdlarimni to‘g‘ri yo‘lga yo‘naltirishga, ularda musiqaga mehr qo‘yganingizda hayot qanchalik go‘zal va boyroq bo‘lishini anglashda o‘z hissamni qo‘shishga doimo intilaman.

Har bir bola o'ziga xos yondashuvni topishi kerak. Bunday qiziqarli va hayajonli imkoniyatlardan biri ansamblda o'ynashdir. Bizga ma'lumki, ansambl har doim, har qanday cholg'u mahorati darajasida mashq qilingan qo'shma musiqa yaratish turidir. Bu janrda deyarli hamma yozgan taniqli bastakorlar... Bizning davrimizda musiqa bolalar ongiga keng kirib boradi.

Radio, televizor, kino va kompyuter bolalarning eshitish rivojlanishiga doimo ta'sir qiladi. Dan erta bolalik bolalar musiqaga o'rganadilar, uni tabiiy va oson idrok etadilar va uni atrofdagi dunyoning boshqa hodisalari kabi qiziqish bilan tushunishga harakat qiladilar.

Mashg'ulotlar boshida bola o'zining tabiiy qiziqishidan foydalanishga qiziqishi kerak. Eng yaxshi davo chunki bu ustoz-shogird ansambli spektakli. Hatto bitta notani o'ynaganda ham, bola tugmachalarning nomi, pianino diapazoni, ritmik naqshlarni, elementar dinamikani, shuningdek, dastlabki o'ynash harakatlari bilan tanishadi. Yo'l davomida bolalarda sog'lom tasavvur paydo bo'ladi: yangi boshlanuvchilar minora soati tovushlarini, kakukning qo'ng'iroqlarini, aks-sado effektlarini va hayvonlarning faryodlarini osongina taqlid qiladilar.

Avvalo, talabaga 1-oktavaning E fortepianoda, 1-oktavagacha bo‘lgan qismini ko‘rsatib, tabiiy harakat va harakatni o‘rgatish kerak. yig'ilgan qo'l bu tovushni 2 yoki 3-barmoq bilan teng ravishda chiqarib oling.

Masalan: D.Shostakovichning “Vatan eshitadi”, I.Dunaevskiyning “Vatan qo‘shig‘i” va boshqalarni ko‘plab keltirish mumkin. qiziqarli misollar to'plamlardan foydalangan holda: N. Sokolova "Pianoda bola", V. Ignatieva "Men musiqachi bo'lishni xohlayman", Milich "Pianodagi bola" va boshqalar. Tabiiyki, bu misollar, barcha keyingi misollar singari, nota yozuvlarini o'rganmasdan turib talaba tomonidan ijro etiladi.

Bolalar notalarni o'ynay boshlagandan so'ng, o'quvchining roli asta-sekin qiyinlashadi.

G.Neuhaus shunday deb yozgan edi: “Birinchi darsdanoq o‘quvchi faol musiqa chalish bilan shug‘ullanadi. O'qituvchi bilan birgalikda u oddiy o'ynaydi, lekin allaqachon badiiy qiymati o'ynaydi. Bolalar darhol to'g'ridan-to'g'ri idrok qilish quvonchini his qilishadi, don bo'lsa-da, lekin san'at.

O'quvchilarning o'zlari eshitgan musiqalarni ijro etishlari, shubhasiz, ularni o'zlarining musiqiy mas'uliyatlarini iloji boricha bajarishga undaydi. Va bu ishning boshlanishi badiiy jihatdan, dastlabki pianino o'rganish bilan bir vaqtda boshlanishi kerak bo'lgan ish.

Muhim vazifalardan biri ansamblga musiqiy tayyorgarligi va cholg'uni o'zlashtirishi bo'yicha teng huquqli a'zolarni tanlashdir. Agar bolalar bir-birlarini hurmat qilsalar va qadrlasalar, unda darslar samaraliroq bo'ladi - bolalar tez-tez uchrashadilar, intensiv ravishda mashq qiladilar.

Ma'naviy jihatdan qulay - psixologik iqlim ansamblda - muvaffaqiyatli ishning kaliti.

Mashg'ulotlarni bolalar uchun ochiq bo'lgan, o'yinda texnik qiyinchiliklarni engish nisbatan oson bo'lgan va barcha e'tibor badiiy maqsadlarga qaratilgan ishlardan boshlash kerak. Talaba o'zining nochorligini his qilmasa, lekin o'z ishining natijalaridan zavqlansa, darslarga qiziqish ortib boradi. Bir nechta oddiy asarlarni o'rganish va ularni baland o'ynash yaxshiroqdir. badiiy daraja bitta kompleksni isrof qilishdan va uning ijodiy talqiniga bormaslikdan ko'ra.

Darsning bir qismini oddiy asarlarni ko'rishga bag'ishlash kerak. Ko'pincha darsga kelgan katta o'quvchi yoshga hamroh bo'lib, o'z qismini ko'zdan o'qiydi. Qo'shma o'yin yakka o'yindan birinchi navbatda shu bilan farq qiladi umumiy reja talqinning barcha tafsilotlari esa bir emas, bir necha ijrochilarning fikr va ijodiy tasavvurining mevasi bo‘lib, ularning birgalikdagi sa’y-harakatlari bilan amalga oshiriladi.

Ansamblning sinxronligi deganda barcha ijrochilar uchun eng kichik davomiyliklarning (tovushlar yoki pauzalarning) maksimal aniqligi bilan mos kelishi tushuniladi. Sinxronlik natijadir muhim fazilatlar ansambl - sheriklar tomonidan tezlik va ritmik pulsning umumiy tushunchasi va hissi. Ovozni birgalikda qabul qilish va olib tashlash, birgalikda pauza qilish, keyingi tovushga birgalikda o'tish kerak.

Yakkaxon ijroda sezilmaydigan tempning engil o'zgarishi yoki birgalikda o'ynashda ritmdan biroz og'ish sinxronlikni keskin buzishi mumkin. Ansambl o'yinchisi bunday hollarda o'zidan oldinda yoki ortda qolgan sherikni "tarkadi".

O'ynash paytida sinxronlikning eng kichik buzilishi tinglovchi tomonidan ushlanadi. Musiqiy mato yirtilgan, garmoniyaning ovozli etakchisi buzilgan.

Ansamblda o'ynash bolaga o'ziga xos kamchiliklarni bartaraf etishga yordam beradi: qadamni ushlab turolmaslik, sustlik yoki haddan tashqari qattiq ritm; uning faoliyatini yanada ishonchli, jonli, rang-barang qilishga yordam beradi.

Dinamik - eng samarali usullardan biri ifodalovchi vositalar... Bu musiqaning umumiy mohiyatini, hissiy mazmunini ochishga, asar shaklining konstruktiv xususiyatlarini ko'rsatishga yordam beradi.

Ishlashda dinamikaning muhim rolini e'tirof etgan holda, boshqa ifoda vositalarini ham unutmaslik kerak.

Muayyan zarbani tanlash butunlay musiqiy tarkibga va uning talaba tomonidan talqin qilinishiga bog'liq.

Darslar ustida ishlash - bu musiqiy fikrni takomillashtirish, uni ifodalashning eng muvaffaqiyatli shaklini topish.

Hamrohlik - bu o'quvchini jonli musiqa yaratish bilan tanishtirish vositalaridan biri.

Barcha mavjud faol turlarini etishtirish muhimdir musiqiy faoliyat talabalar. Qo‘shiq, skripka, violonchel, nay sadolari – bularning barchasi uning ichki dunyosini boyitadi.

Xonanda bilan ansambl tashkil qilish juda foydali. Robert Shumann o'zining "Eslatmalar" asarida pianinochilar musiqiy iboraning nafasini yanada nozikroq his qilishlari uchun qo'shiqchilarga tez-tez hamroh bo'lishni, tovush ilmining o'ziga xos turiga - uzoq qo'shiq aytishga, iboraning ovozining uzunligiga, uning ulkanligiga duch kelishlarini maslahat bergan. moslashuvchanlik.

Talabalar o'z qismidan tashqari, yakkaxon qismni ham bilishlari kerak. Ansamblda o'ynaganingizda, sherigingizning "nafas olishini" eshitishingiz, pauzalarni vaqtida olib tashlashingiz va olib tashlashingiz, introni to'g'ri urishingiz va hokazo. Bu sizning ishingizda ko'p yordam beradi va keyin sherigingiz rolini o'ynaydi. Bu foydali, ayniqsa, agar siz hozirda o'z qismingizni g'o'ldiradigan bo'lsangiz. Siz ko'zdan ikkinchi o'yinni o'ynashga harakat qilib, bir muddat joylarni o'zgartirishingiz mumkin. Ansamblda o'ynashda juda ko'p yordam beradi.

Bolalarda, agar kerak bo'lsa, o'z mavzusini yorqinroq o'ynash va jo'rda o'ynashda "soyaga" kirish qobiliyatini rivojlantirish kerak.

Ta'kidlanishicha, ansamblda o'ynash bolalarni intizomli qiladi, ular ko'proq muloqot qilishni boshlaydilar, umumiy qiziqishlarni topadilar.

Yigitlar tez-tez yig'ilishadi, ko'proq mashq qilishadi va, albatta, spektaklning natijasi ancha yuqori bo'ladi.

Pianinochining dinamik diapazonini kengaytirish uchun hamrohlik amaliyoti muhim ahamiyatga ega. Har bir hamrohlik pianinoda har xil balandlik, ibora, zichlik, bas yoki trebl urg'usi bilan ijro etilishi kerak.

Talaba bilan ishlashning eng qiziqarli bo'limlaridan biri bu kamera ansamblida, ya'ni kamonli cholg'u asboblari ishtirokidagi ansamblda ishlashdir. U turli xil dinamik imkoniyatlarga ega asboblarni birlashtiradi.

Uchta tovush alohida ahamiyatga ega:

1) Har bir asbob alohida,

2) ansamblda,

3) butun ansambl.

Muayyan zarbani tanlash musiqiy tarkibga va ijrochi tomonidan talqin qilinishiga bog'liq. Darslar ustida ishlash - bu musiqiy fikrni takomillashtirish, uni ifodalashning eng muvaffaqiyatli shaklini topish. Ba'zi matnlardagi chiziqlar ligalar, nuqtalar, tire, urg'u, og'zaki ko'rsatmalar yordamida ko'rsatilgan. O'yinlarda ligalar torli asboblar, mualliflar tomonidan ijro etish qulayligi sababli o'rnatilgan, "ta'zim" deb atash mumkin. Ular faqat texnik xususiyatga ega. "Egilgan" liga tovushda tanaffus, pauza va uning yo'qligi - uzluksiz ovoz chiqarish imkoniyatini istisno qilmaydi. Ko'pgina bastakorlar pianino ansambli qismlarida kamon ligalarini bajonidil ijro etishdi. Ligalar strukturani aniqlashi mumkin musiqiy nutq, uning “sintaksisi”, so‘z birikmalariga bo‘linishi va motiv intonatsiyasini ko‘rsatish. Bunday ligalar odatda "iboralar" yoki semantik ligalar deb ataladi.

Shuni ta'kidlashni istardimki, ansambldagi barcha ish shakllari uchun asosiy narsa ijodiy tashabbus doimo talabada qoladi.

Ha, men sizga ansamblni tanlash haqida eslatmoqchiman. Bizning davrimizda ko'plab to'plamlar paydo bo'ldi, ularda har qanday lazzat va har qanday murakkablik uchun ko'plab ansambllarni topishingiz mumkin. Ammo Motsart, Betxoven, Grig, Chaykovskiy, Borodin, Mussorgskiy, Kalinnikov, Serov, Rebikov va boshqa ko'plab bastakorlar kabi eski, mehribon, klassik ansambllarni unutmasligimiz kerak. mashhur mualliflar... Ansambl tanlash tashabbusini talabaning o'ziga berish kerak. U ansamblning o'z versiyasini taklif qilsin, shunda u uchun asar ustida ishlash ancha qiziqarli bo'ladi va, ehtimol, bu holda, spektakl yanada samaraliroq bo'ladi.

Xulosa qilib, yana bir bor eslatib o'tmoqchimanki, o'qituvchining vazifasi rivojlanish va faollashtirishdir ijodkorlik bolaning shaxsiyati.

Adabiyotlar ro'yxati:

2. E. Smolina. Zamonaviy dars musiqa. Rivojlanish akademiyasi, 2006 yil

3. T. Yudovina-Halperin, Musiqa va Sankt-Peyerburgning butun hayoti, "Bastakor", 2005 y.

4. . Maxsus fortepiano sinfida talabalarning mustaqilligini tarbiyalash. Klassik XXI., 2003 yil

5.V.Kryukov. Musiqiy pedagogika, "Feniks", 2002 yil

6.V.Milich. Pianinochi talaba tarbiyasi. Kiev, "Muzichna Ukraina", 2002 yil

7. G. Tsypin, musiqachi va uning ijodi. M., Sovet bastakori, 1988 yil

8. Zelenin, “Ansambl sinfida ishlash”.Minsk, 1979 y.

Akkordeonchilarning (akkordeonchilar) dueti yoki triosi sifatida birgalikda ishlash juda jozibali, chunki u birgalikda ishlash quvonchini keltiradi. Biz har qanday malaka darajasida va har qanday imkoniyatda birgalikda musiqa yaratishni mashq qildik. Ko'pgina bastakorlar ushbu janrda uy musiqasi va kontsert tomoshalari uchun yozgan. Bela Bartok, venger bastakori, o'qituvchisi, folklorshunosi, bolalarni musiqaning dastlabki qadamlaridanoq imkon qadar erta ansambl musiqasi bilan tanishtirish kerak deb hisoblardi.

Ansamblga akademik intizom sifatida har doim ham tegishli e'tibor berilmaydi. Ko'pincha o'qituvchilar musiqa tinglash uchun ajratilgan soatlardan foydalanadilar individual darslar... Biroq, hozirgi vaqtda musiqa hayotini bayan ansambllari chiqishlarisiz tasavvur etib bo'lmaydi. Buni duet, trio, ansambllarning chiqishlari ham ko‘rsatadi kattaroq kontsert maydonchalarida, festivallar va musobaqalarda. Akkordeonchilarning duetlari va triolari (akkordeonchilar) uzoq vaqtdan beri shakllangan ansambl shakli bo'lib, 19-asrdan beri an'analarga ega, o'z tarixi, "evolyutsion taraqqiyoti", boy repertuari - original asarlar, transkripsiya va transkripsiyalarga ega. Ammo bular professional jamoalar. Maktab ansambllari uchun esa muammolar mavjud. Masalan, repertuar muammosi. Bolalar musiqa maktablarining bayan ansambllari (akkordeonchilar) uchun tegishli adabiyotlarning yo‘qligi o‘quv jarayonini susaytiradi, konsert sahnasida o‘zini ko‘rsatish imkoniyatini ham sekinlashtiradi. Ko'pgina o'qituvchilar o'zlari yoqtirgan asarlarning transkripsiyalarini, aranjirovkalarini tuzadilar.

Ansambl ustida ishlashni cholg'uning birinchi darslaridan boshlab boshlash muhimdir. Talaba ansamblda qanchalik erta o'ynashni boshlasa, undan ko'proq malakali, texnik, musiqachi rivojlanadi.

Ko'pgina instruktor o'qituvchilari sinfda ansambllarni mashq qiladilar. Bu bir hil yoki aralash ansambllar bo'lishi mumkin. Bir sinf o'quvchilari bilan ansamblda ishlashni boshlash yaxshiroqdir. Amaliyotda ansambl ishini uch bosqichga bo‘lish mumkinligini ko‘rdik.

Shunday qilib, I bosqich... Bola birinchi darslardayoq ansambl musiqasini yaratish ko'nikmalarini egallaydi. Ular bir yoki bir nechta tovushlardan tashkil topgan, ritmik tarzda tashkil etilgan qismlar bo'lsin. O'qituvchi bu vaqtda kuy va jo'rni ijro etadi. Bu ish jarayonida o`quvchida asarlarni jo`rda (chap qo`l bilan) ijro etishda eshitish rivojlanadi, ritmik aniqlikka, mo`ynani to`g`ri taqsimlashga e`tibor qaratadi, elementar dinamikani, dastlabki o`yin ko`nikmalarini egallaydi. Ritm, eshitish, eng muhimi, ansambl hissi, umumiy ish uchun mas'uliyat hissi rivojlanadi.Bunday ijro o'quvchida musiqaning o'zi uchun yangi, qiziqarli va rang-barang bo'lishiga qiziqish uyg'otadi. Darhaqiqat, asarda ikki qo‘l bilan ishlash imkoniyatiga ega bo‘lgan talaba pianinochidan farqli o‘laroq, talaba akkordeonchilar va akkordeonchilar ijroni avval o‘ng, keyin esa chap qo‘l bilan o‘zlashtiradilar. Darslarimizda A. Aleksandrovning “Bizning qo‘shig‘imiz sodda”, G. Boytsova to‘plamidan N. Rimskiy-Korsakovning “Tsar Saltan haqida ertak” operasidan “Rus xalq raqsi”, “Beshinchi” spektakllaridan foydalanamiz. “Yosh akkordeonchi”, V.S.Bryzgalinning “Men akkordeonni o‘ynayman” o‘quv uslubiy qo‘llanmasidan “Quyosh”, “Dudarik”, “Ko‘zlik” bolalar qo‘shig‘i ..., shuningdek, 1-3-sinflar uchun antologiyadan. bolalar musiqa maktabi "Tugmali akkordeon ansambli sinfi, (akkordeon)" V. Shramko ... Cholg'u asboblarida darslarning birinchi oyida (barchasi o'quvchining qobiliyatiga bog'liq) talaba o'qituvchi jo'rligida oddiy kuylarni ijro etadi. Ishning ushbu bosqichida o'quvchilarning gomofonik-garmonikaning o'ziga xos xususiyatlarini his qilishlari va polifoniya elementlari bilan asarlar ijro etishda o'zlarini sinab ko'rishlari muhimdir. O'yinlar tempi, xarakteri va boshqalar bo'yicha turlicha tanlanishi kerak.

Tajribamdan bilaman, talabalar ansamblda o'ynashni yaxshi ko'radilar. Shuning uchun yuqoridagi asarlar har bir o‘quvchi bilan alohida ijro etilishi yoki o‘quvchilar duet, trio (cholg‘u asboblarining imkoniyatlari, mavjudligidan kelib chiqqan holda o‘qituvchining ixtiyoriga ko‘ra) birlashtiriladi. Duet (trio) uchun musiqiy tayyorgarligi va cholg'uni o'zlashtirishi jihatidan teng bo'lgan o'quvchilarni tanlash muhimdir. Bundan tashqari, ishtirokchilarning shaxslararo munosabatlarini hisobga olish kerak. Ushbu bosqichda talabalar ansambl o'yinlarining asosiy qoidalarini tushunishlari kerak. Avvalo, eng qiyin joylar ishning boshlanishi va oxiri yoki uning bir qismidir.

Ochilish va yopilish akkordlari yoki tovushlari, ular orasida nima va qanday eshitilishidan qat'i nazar, sinxron va toza ijro etilishi kerak. Sinxronlik ansamblning asosiy sifati natijasidir: ritm va tempni umumiy tushunish va his qilish. Sinxronlik ham o'yinning texnik talabidir. Siz bir vaqtning o'zida ovozni olishingiz va olib tashlashingiz, birgalikda pauza qilishingiz, keyingi tovushga o'tishingiz kerak.

Birinchi akkord ikkita funktsiyani o'z ichiga oladi - qo'shma boshlash va keyingi tempni aniqlash. Nafas olish yordamga keladi. Nafas olish har qanday musiqachi uchun o'ynashni boshlash uchun eng tabiiy va tushunarli signaldir. Xonandalar chiqishdan oldin nafas olishlari kabi, sozandalar - ijrochilar ham shunday qilishadi, lekin har bir asbobning o'ziga xos xususiyatlari bor. Shamol cholg'u asboblari nafas olishni tovushning boshlanishi bilan, skripkachilar - kamon harakati bilan, pianinochilar - qo'lning "ho'rsinib" va kalitga tegishi bilan, akkordeonchilar va akkordeonchilar uchun - nafas olishni ko'rsatadi. cho'tka, mo'yna. Yuqorida aytilganlarning barchasi dastlabki dirijyor - autaktda umumlashtiriladi.

Muhim nuqta - bu to'g'ri sur'at. Hammasi nafas olish tezligiga bog'liq. O'tkir nafas ijrochiga tez sur'at haqida, xotirjam - sekinlik haqida signal beradi. Shuning uchun duet a'zolari nafaqat bir-birlarini eshitishlari, balki ko'rishlari ham muhimdir.

Birinchi bosqichda ansambl a’zolari kuy va ikkinchi ovoz, jo‘r tinglashni o‘rganadilar. Asarlar yorqin, esda qolarli, murakkab bo'lmagan ohangda, ikkinchi ovoz - aniq ritm bilan bo'lishi kerak. Hamkorlaringizni tinglash va eshitish san'ati juda qiyin ishdir. Axir, asosiy e'tibor eslatmalarni o'qishga qaratilgan. Yana bir muhim tafsilot - ritmik naqshni o'qish qobiliyati. Agar talaba o'lchov chegarasidan tashqariga chiqmasdan ritmni o'qisa, u ansamblda o'ynashga tayyor, chunki kuchli zarbani yo'qotish qulash va to'xtashga olib keladi. Jamoa tayyor bo'lganda, birinchi chiqishlar, masalan, ota-onalar yig'ilishida yoki sinf kontsertida mumkin.

Yoniq II bosqich birinchi bosqichda olingan bilim, ko‘nikma va malakalarni shakllantiramiz. Biz ansambl musiqasini yaratishning chuqurligini ham tushunamiz. Bu ish jarayonida o`quvchida asarlarni jo`rda (chap qo`l bilan) ijro etishda eshitish rivojlanadi, ritmik aniqlikka, mo`ynani to`g`ri taqsimlashga e`tibor qaratadi, elementar dinamikani, dastlabki o`yin ko`nikmalarini egallaydi. Ritm, eshitish, ansambl zarbalarining birligi, o'ylangan ijro va eng muhimi, ansambl hissi, umumiy ish uchun mas'uliyat hissi rivojlanadi.

Repertuardan klassik asarlar bilan bir qatorda effektli o'yinlar (glissando, ochiq mo'ynani taqillatish, tugmachalarda, qarsaklar va boshqalar), estrada miniatyuralari mavjud. Bunday repertuar qiziqish uyg'otadi, yangi ish va spektakllarga tayyorlaydi. Bizning ishimizda biz quyidagi to'plamlardan foydalandik:

- "Har doim siz bilan bo'lgan ohanglar", bu erda pianino jo'rligidagi tugmali akkordeon (akkordeon) dueti uchun parchalar tanlanadi. Bolalar ular ustida ishlashni juda yaxshi ko'radilar, ularni oson o'rganadilar va maktab konsertlarida zavq bilan ijro etadilar. Bu musiqa yaratishning yangi shakli bo'lib, unda muayyan qiyinchiliklar mavjud. Masalan, filmdan G. Millerning "Oy nuri serenadasi" pyesasida / f. "Quyosh vodiysi serenadasi" siz sherigingizning qismiga ergashishingiz, pianino hamrohligini tinglashingiz kerak edi. Bu fitnes, mahorat talab qiladi. Ovozni qabul qilish va o'chirishda sinxronlikka erishish, tugma akkordeonlari va pianino qismlarida dinamika nisbati, pauzalarni eshitish, ritmik pulsni his qilish, ohangning rivojlanishi uchun ko'p harakat qilindi.

S. Lixachev Akkordeon uchun parchalar (to'rtta son).

III bosqich... Bu bosqich yuqori sinflarga (6-7) to'g'ri keladi, qachon o'quv dasturi soatlab musiqa tinglash taqdim etilmaydi. Bizningcha, bu kamchilik, chunki o‘quvchilar yakka ijroda ham, ansamblda ham zarur bilim, ko‘nikma va malakalar majmuasiga ega bo‘lib, murakkabroq, ta’sirchan asarlar ijro etishlari mumkin. Bunday holda, duet (yoki trio) yanada murakkab badiiy muammolarni hal qilishga qodir.

Duet yoki tugmali akkordeon (akkordeon) triosining yanada rang-barang ovozi uchun qo'shimcha asboblarni jalb qilish orqali kompozitsiyani kengaytirishga ruxsat beriladi. Bu baraban, pianino, sintezator, kontrabas va balalayka, gitara bo'lishi mumkin. Bunday kengaytmalar ishni "ranglash", uni yorqin qilish imkoniyatiga ega. Ushbu usul kontsert namoyishlari uchun mos keladi va har qanday asarni, hatto eng oddiy, jozibali qiladi. Biroq, sinfda duo a'zolari musiqiy matnning barcha nuanslarini eshitishlari uchun darslarni qo'shimchalarsiz o'tkazish yaxshiroqdir.

Spektakllar uchun siz turli janrlarning repertuarini to'plashingiz kerak. Turli auditoriyalarda, turli mentalitetga ega odamlar oldida chiqish qilish kerak ekan, siz boshqa repertuarga ega bo'lishingiz kerak: klassikadan estradagacha.

Xulosa o‘rnida shuni aytmoqchimanki, bugungi kunda ansambllarning konsert faoliyati musiqiy ma’rifat, xalq ijrochiligini ommalashtirish uchun zarur. Talabalar bilan birgalikda kasbiy fazilatlarni shakllantirishda ham muhim ahamiyatga ega. Bolalar ansambllarining konsert dasturlari tomoshabinlarga manzur bo‘lmoqda. Ushbu spektakllar o'ziga ishonch, sahna erkinligi tuyg'usini egallashga hissa qo'shadi, notiqlik didi va mehrini uyg'otadi. Bularning barchasi bolalar musiqa maktabida mashg'ulotlar paytida ansambl musiqasi bilan shug'ullanish zarurligidan dalolat beradi.

Adabiyot.

  1. Bryzgalin V.S. Ansambl musiqa antologiyasi to'rt jild. - Chelyabinsk, 2007 yil.
  2. Kryukova V.V. Musiqiy pedagogika. - Rostov-na-Donu: "Feniks", 2002 yil.
  3. Shramko V.I. Tugmali akkordeon (akkordeon) ansambli sinfi. - SPb. : "Bastakor", 2008 yil.