• Issiqxonani qishga tayyorlash: tozalash, erni qayta ishlash, ramkani mustahkamlash
• Komikslar yaratish uchun eng yaxshi dizaynerlar
• Bullfinch qushi: u nimaga o'xshaydi va nima yeydi Buqalar nimani yaxshi ko'radilar
• Terraria 1.2.2 rus versiyasini yuklab oling. Terraria v1.12801. Terrariyaning boshida nima kutmoqda
• LEGO City Undercover ishga tushmaydi, ishlamaydi va o‘rnatilmaydi
• Ovqatlanadigan shakar stakan
• Grand Theft Auto: San Andreas - mashhur kompyuter asari
• Badiiy naqshlar bo'yicha master-klass
• Plitalardan loft uslubidagi stol
• "Shaxmat stolini yasash" ijodiy loyihasi taqdimoti

Dunyoning "jonli san'at galereyasi" sifatida tanilgan Italiya juda ko'p madaniy boyliklarning saqlovchisi hisoblanadi. Bu singan ustun bo'ladimi yoki forumning qadimiy oyog'iga qaraydigan barokko cherkovi bo'ladimi, siz hamma joyda tarix bilan o'ralgansiz. Italiyada ko'chada etrusk qabrlari, yunon ibodatxonalari yoki mushuklar yashaydigan Rim xarobalari ko'rish mumkin. Haykallar bilan bezatilgan barok favvoralari bilan yonma-yon Moor me'morchiligi; Italiya sizga Rim haykallariga qoyil qolish imkoniyatini beradi, Vizantiya mozaikalari, Giotto va Titianning maftunkor Madonnalari, gigant barok kriptlari va boshqa durdona asarlar.

Italiya dunyodagi eng boy madaniy an'analari bilan mashhur. Italiyaliklarning san'at, me'morchilik, adabiyot, musiqa va fandagi yutuqlari boshqa ko'plab mamlakatlar madaniyatining rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi.

Qadimgi Rim sivilizatsiyasi yuksalishidan ancha oldin Toskanadagi etrusklar va Italiya janubidagi yunonlarning madaniyati rivojlangan. Italiyada Rim imperiyasi qulagandan keyin madaniyat tanazzulga yuz tutdi va faqat 11-asrda. uning qayta tiklanishining dastlabki belgilari bor edi. U 14-asrda o'zining yangi gullab-yashnashiga erishdi. Uygʻonish davrida italiyaliklar Yevropa fan va sanʼatida yetakchi rol oʻynagan. Keyin Leonardo da Vinchi, Rafael va Mikelanjelo, yozuvchilar Dante, Petrarka va Bokkachcho kabi taniqli rassomlar va haykaltaroshlar ishlagan.

Adabiyot. Italiya adabiyoti Yevropa maydoniga kech kirdi. Lotin tili 13-asrgacha adabiy til sifatida ishlatilgan. va 16-asrgacha oʻz ahamiyatini saqlab qoldi. Og'zaki italyan tili asta-sekin adabiyotdagi o'z mavqeini mustahkamladi. Italiya adabiyotining kelib chiqishi Sitsiliya maktabi tomonidan Provans modellariga taqlid qilib yaratilgan saroy sevgisi lirikasi an'analariga borib taqaladi. Bu she'riyat 13-asr boshlarida Palermodagi Frederik II saroyida gullab-yashnagan. Taxminan bir vaqtning o'zida Umbriyada, Sankt-Peterburg yozuvlari ta'siri ostida. Frensis Assiziy diniy mavzularda she'rlar yaratdi.

Biroq, italyan adabiy tilining poydevori faqat Toskanada qo'yilgan. Eng ko'zga ko'ringan Toskana shoiri florensiyalik Dante Aligyeri, jahon adabiyotining eng buyuk durdonalaridan biri bo'lgan "Ilohiy komediya" muallifi edi. U toskana shevasining umumiy italyan adabiy tiliga aylanishiga katta hissa qoʻshgan soʻnggi oʻrta asrlar adabiyotining rivojlanishida beqiyos rol oʻynadi. Dantedan keyin ilk Uyg'onish davrining boshqa yozuvchilari paydo bo'ldi - lirik she'rlar va sonetlar muallifi Franchesko Petrarka va "Dekameron" qisqa hikoyalar to'plami bilan dunyo miqyosida shuhrat qozongan Jovanni Bokkachcho.

Dante, Petrarka va Bokkachcho italyan tilida va XV asrda adabiyotning keyingi rivojlanishini oldindan belgilab berdi. Lotin tiliga qiziqish yana vaqtincha jonlandi. 16-asrda Ikki taniqli italyan shoiri - Ludoviko Ariosto, "G'azablangan Roland" qahramonlik ritsarlik she'rining muallifi, bunga misol bo'la oladi. Yuqori Uyg'onish davri, va Torquato Tasso, "Quddus yetkazib berilgan" she'rining muallifi, jangari katoliklik ruhiga singib ketgan. 18-asrda klassik komediya (Karlo Goldoni), tragediya (Vittorio Alfieri) va she’riyat (Juzeppe Parini) jonlanadi. 19-asrda islohot va istiqlol harakati adabiyot rivojiga turtki berdi. Alessandro Manzoni - shoir, dramaturg, tanqidchi va yozuvchi - o'zining ajoyib ijodi bilan mashhur bo'ldi. tarixiy roman Unashtirilgan. Jakomo Leopardi she'riyatida vatanga chuqur muhabbat tuyg'usi singib ketgan. Mamlakat birlashgandan so'ng, Giosue Carducci italyan adabiyotining asosiy figurasiga aylandi. 1906 yilda u she'rlari, she'rlari va italyan adabiyoti tarixiga oid tadqiqotlari uchun Nobel mukofotini olgan birinchi italiyalik bo'ldi.

Asta-sekin italyan fantastikasi yangi adabiy janrlarni o'zlashtira boshladi. Sitsiliyalik yozuvchi, janubiy Italiyadagi dehqonlar va baliqchilar hayoti haqidagi hikoyalar muallifi Jovanni Verga verizm (realizm) maktabiga asos solgan. Uning "Qishloq sharafi" hikoyasi bastakor Pietro Maskani xuddi shu nomdagi opera yozishga ilhomlantirdi. 1926-yilda adabiyot bo‘yicha Nobel mukofotini olgan Gracia Deledda o‘zi tug‘ilgan Sardiniya xalqi hayoti haqida 30 dan ortiq roman va bir qancha hikoyalar to‘plamlarini yozgan. 20-asr boshlarida yozuvchi Gabriele D "Annunzio ajralib turdi, uning romanlarida kuchli shaxsga sig'inish ulug'langan va Italiya jamiyati tanqid qilingan.

Art. Italiyaning badiiy buyukligining kelib chiqishi 14-asrga, eng katta vakili Giotto di Bondone bo'lgan Florentsiya maktabining rasmlariga to'g'ri keladi. Giotto o'rta asrlar Italiya san'atida hukmron bo'lgan Vizantiya rasm uslubini buzdi va Florensiya, Assisi va Ravennadagi katta freskalarida tasvirlangan figuralarga tabiiy iliqlik va hissiyot olib keldi. Giotto va uning izdoshlarining naturalistik tamoyillarini Masaccio davom ettirdi, u chiaroscuroning mohirona tasviri bilan ulug'vor realistik freskalarni yaratdi. Ilk Uyg'onish davri Florentsiya maktabining boshqa ko'zga ko'ringan vakillari - rassom Fra Anjeliko va haykaltarosh va zargar Lorenzo Giberti. 15-asr boshlarida Florensiya Italiya san'atining yirik markaziga aylandi. Paolo Uccello uzatishda yuqori mahoratga erishdi chiziqli istiqbol. Giberti shogirdi Donatello qadimgi Rimdan beri birinchi yalang'och yalang'och haykal va otliq haykalni yaratdi. Filippo Brunelleschi Uyg'onish davri uslubini arxitekturaga o'tkazdi, Fra Filippo Lippi va uning o'g'li Filippino diniy mavzularda nafis rasmlar chizdilar. Florentsiya rassomlik maktabining grafik mahorati 15-asrning Domeniko Ghirlandaio va Sandro Botticelli kabi rassomlari tomonidan ishlab chiqilgan.

15-asr oxiri - 16-asr boshlarida. ichida Italiya san'ati uch taniqli ustalar. Uyg'onish davri arboblarining eng ulug'i Mikelanjelo Buonarotti haykaltarosh (Pieta, Devid, Muso), Sikstin kapellasi shiftini chizgan rassom va Avliyo Pyotr gumbazini loyihalashtirgan me'mor sifatida mashhur bo'ldi. Pyotr Rimda. Leonardo da Vinchi rasmlari Oxirgi kechki ovqat va Mona Liza jahon rassomligining durdonalaridandir. Rafael Santi o'z rasmlarida (Sistine Madonna, Avliyo Jorj va Ajdaho va boshqalar) Uyg'onish davrining hayotni tasdiqlovchi ideallarini o'zida mujassam etgan.

Venetsiyada san'atning gullab-yashnashi Florensiyaga qaraganda kechroq boshlandi va ancha uzoq davom etdi. Florentsiyalik rassomlar bilan solishtirganda venetsiyalik rassomlar ma'lum bir yo'nalish bilan kamroq bog'langan, ammo ularning rasmlarida hayotning qaynashini, hissiy boyligini va ularga so'nmas shon-shuhrat keltirgan ranglarning g'alayonini his qilish mumkin. Venetsiyalik rassomlarning eng buyuklaridan biri bo'lgan Titian ochiq cho'tkasi va eng yaxshi rang-barang xromatizm bilan erkin yozishni qo'llash orqali rasmni sezilarli darajada boyitdi. 16-asrda Titian, Giorgione, Palma Vecchio, Tintoretto va Paolo Veronese bilan bir qatorda Venetsiyalik rasmda ustunlik qildi.

17-asrning etakchi italyan ustasi. Sankt-Peterburg sobori oldidagi maydonda ustunlar dizaynini yaratgan haykaltarosh va me'mor Jovanni Lorenzo Bernini edi. Pyotr, shuningdek, Rimdagi ko'plab monumental haykallar. Caravaggio va Carracci rassomchilikda muhim yangi tendentsiyalarni yaratdilar. Venetsiyalik rassomchilik 18-asrda, peyzaj rassomi Canaletto va dekorativ rasmlar va freskalar yaratuvchisi Jovanni Battista Tiepolo ishlagan paytda qisqa yuksalish davrini boshdan kechirdi. 18-19-asrlar italyan rassomlari orasida. Qadimgi Rim xarobalari haqidagi rasmlari bilan shuhrat qozongan o'ymakor Jovanni Battista Piranesi alohida ajralib turadi; neoklassik uslubda ishlagan haykaltarosh Antonio Kanova; bir guruh florensiyalik rassomlar, 1860-1880 yillardagi Italiya rasmidagi demokratik tendentsiya vakillari - Makchiaioli.

Italiya dunyoga ko'plab iste'dodli rassomlarni berdi va 20-asrda. Amedeo Modigliani xarakterli cho'zilgan oval yuzlari va bodomsimon ko'zlari bilan o'zining g'amgin yalang'och shakllari bilan mashhur. Giorgio de Chiriko va Filippo de Pisis Birinchi jahon urushidan keyin mashhurlikka erishgan rasmdagi metafizik va syurrealistik tendentsiyalarni ishlab chiqdilar. Ko'pgina italiyalik rassomlar, jumladan Umberto Boccioni, Karlo Karra, Luidji Russolo, Jakomo Balla va Gino Cerverini 1910-1930 yillarda moda bo'lgan futuristik oqimga tegishli edi. Ushbu tendentsiya vakillari kubistik texnikani qisman meros qilib oldilar va muntazam geometrik shakllardan keng foydalandilar.

Ikkinchi jahon urushidan so‘ng rassomlarning yosh avlodi yangi yo‘llar izlab, mavhum san’atga murojaat qildi. Lusio Fontana, Alberto Burri va Emilio Vedova Italiya rasmining urushdan keyingi tiklanishida muhim rol o'ynagan. Ular keyinchalik "qashshoqlik san'ati" (arte povere) deb atalgan narsaga asos solgan. IN Yaqinda xalqaro tan olinishi Sandro Chia, Mimmo Paladino, Enzo Kukki va Franchesko Klemente g'alaba qozondi.

Taniqli zamondoshlar orasida Italiyalik haykaltaroshlar Shveytsariyada tug‘ilgan, bronza va terakotada mohirona ijro etilgan asarlari bilan mashhur bo‘lgan Alberto Jakometti, monumental mavhum metall kompozitsiyalarini yaratuvchi Mirko Basaldella, Giakomo Manzu va Marino Marini alohida ajralib turadi. Arxitekturada Pier Luidji Nervi stadionlar, samolyot angarlari va zavodlarni qurishda yangi muhandislik tamoyillaridan foydalanish bilan mashhur.

Musiqa. IV asrdan boshlab. Milodiy, qachon St. Ambrose G'arbda cherkov qo'shiqchiligida yunoncha uslubni kiritdi, Italiya yangi vokal shakllarini yaratish va rivojlantirishda etakchilik qila boshladi. Bu erda buyuk shoir Dante Aligyerining do'sti Pietro Casella ishi tufayli madrigal paydo bo'ldi. Bu shakl 16-asrda o'zining eng yuqori rivojlanishiga erishdi. Luka Marenzioning lirik va emotsional madrigallarida kompozitor Karlo Gezualdo di Venosaning dissonant asarlarini eslatadi. Uyg'onish davri Italiya cherkov musiqasi sohasida dunyoga eng buyuk bastakorlardan biri Jovanni Perluiji de Palestrinani berdi, uning massasi va motetslari hali ham musiqiy mahoratning mukammal namunalari sifatida qo'llaniladi. Italiya musiqa san'ati o'z taraqqiyotining eng yuqori cho'qqisiga birinchi navbatda operada erishdi. Ehtimol, birinchi opera 1594 yilda yozilgan Yakopo Perining "Dafna" operasi bo'lsa kerak. Perining boshqa operasi Evridis bilan birgalikda u buyuk Klaudio Monteverdi ijodiga turtki bo'lib xizmat qildi, keyinchalik u o'zining mashhur madrigallari bilan mashhur bo'ldi. Orfeyda Monteverdi birinchi marta chinakam zamonaviy musiqali drama yaratdi. O'shandan beri opera 100 yildan ortiq vaqt davomida dominant shakl bo'lib kelgan. musiqa san'ati Evropada va ohang o'rnatildi Italiya bastakorlari.

Italiya operasi 19-asrda choʻqqiga chiqdi. Bu asrning boshidagi buyuk bastakorlar Sevilya va Semiramid sartaroshi bilan mashhur Joakkino Rossini va uning zamondoshlari Gaetano Donizetti va Vinchenso Bellini edi. 19-asr oʻrtalarida opera musiqasining yangi yuksalishi boshlandi. Juzeppe Verdi “Rigoletto”, “Traviata”, “Aida”, “Otello” kabi dramatik durdonalarda mahorat ko‘rsatdi. 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida. Operadagi realizm Pyetro Maskanni (Vatan sharafi), Rudjero Leonkavallo (Pagliacci), Umberto Giordano (Andre Chenier) va Jakomo Puchchini (La Bogeme, Toska, Madama Butterfly) asarlarida oʻzining yuksak taraqqiyot bosqichiga yetadi. Italiyaliklar hali ham o'tmishdagi mashhur operalarni afzal ko'rishsa-da, zamonaviy asarlarning mashhurligi asta-sekin o'sib bormoqda. 20-asrning eng yaxshi opera bastakorlari qatorida. Ildebrando Pizzettiga e'tibor bering (Clytemnestra va Iphigenia); Franko Alfano (Doktor Antonio va Sakuntala); Pietro Canonica (Korinf kelini va Medeya); Luidji Dallapikkola (mahbus) va Goffredo Petrassi (Kordovano).

Rimdagi “Teatro del Opera” va opera spektakllari namoyish etiladigan Milandagi “La Skala” jahon miqyosida shuhrat qozondi. Italiyadagi ko'plab opera teatrlari bilan bir qatorda ular davlat tomonidan subsidiyalanadi. Neapol, Palermo, Venetsiya, Florensiya, Boloniya va Turinda ajoyib opera mavsumlari bo'lib o'tadi. Yozda spektakllar ochiq havoda Rimdagi Karakalla vannalarida, Veronadagi qadimgi Rim arenasida, Milandagi Sforza qasrida, Venetsiyadagi San Giorgio orolida va Neapoldagi Teatro Mediterraneoda. Italiya dunyoga ko'plab taniqli opera qo'shiqchilari, jumladan tenorlar Enriko Karuso, Beniamino Gigli, Tito Schipa, Mario del Monako, Karlo Bergonzi va Luciano Pavarotti; baritonlar Antonio Scotti, Tito Gobbi va Juzeppe Taddei; bas guruhlari Ezio Pinza va Cesare Siepi; sopranolar Adeline Patti, Amelita Galli-Curci, Renata Tibaldi, Renata Scotto va Mirella Freni; mezzo-soprano Sesiliya Bartoli.

Italiyaliklar ko'rsatishdi musiqiy iste'dodlar nafaqat ichida opera san'ati. Ular musiqaning boshqa sohalarida ham novator sifatida harakat qilishgan. 11-asrda rohib Guido D "Arezzo zamonaviy notalar tizimini (shu jumladan asosiy belgilar) ixtiro qildi musiqiy savodxonlik. G'arbda cholg'u musiqasining rivojlanishiga Uyg'onish davri kompozitori Andrea Gabrieli va uning jiyani Jovanni Gabrieli ijodi katta yordam berdi. 17-asrda Girolamo Freskobaldi boyitilgan organ musiqasi. Arkanjelo Korelli va Antonio Vivaldi kontsert grosso musiqiy janrining yaratuvchilari bo'lgan, Alessandro Skarlatti garmonik asoslarni yaratgan. simfonik musiqa, va uning o'g'li Domeniko Skarlatti virtuoz klavesin o'ynash asoschilaridan biri edi.

Zamonaviyda musiqiy hayot yorqin rol italiyalik dirijyorlar ijro etgan. Arturo Toskanini va Viktor de Sabata 20-asrning birinchi yarmining ajoyib dirijyorlaridan edi. 1992 yilda beshta eng nufuzli dirijyorlik lavozimidan uchtasini italiyaliklar egallagan: Berlinda Klaudio Abbado, Amsterdamda Rikkardo Kayli va Filadelfiyada Rikkardo Muti. Karlo Mariya Giulini (1914 yilda tug'ilgan) bu kasbning cho'qqisiga chiqdi.

Italiya dunyodagi eng boy madaniy an'analari bilan mashhur. Italiyaliklarning san'at, me'morchilik, adabiyot, musiqa va fandagi yutuqlari boshqa ko'plab mamlakatlar madaniyatining rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi.

Qadimgi Rim sivilizatsiyasi yuksalishidan ancha oldin Toskanadagi etrusklar va Italiya janubidagi yunonlarning madaniyati rivojlangan. Italiyada Rim imperiyasi qulagandan keyin madaniyat tanazzulga yuz tutdi va faqat 11-asrda. uning qayta tiklanishining dastlabki belgilari bor edi. U 14-asrda o'zining yangi gullab-yashnashiga erishdi. Uygʻonish davrida italiyaliklar Yevropa fan va sanʼatida yetakchi rol oʻynagan. Keyin shunday taniqli rassomlar va haykaltaroshlar ishladilar Leonardo da Vinchi, Rafael Va Mikelanjelo, yozuvchilar Dante, petrarch va Boccaccio.

Adabiyot

Italiya adabiyoti Yevropa maydoniga kech kirdi. Lotin tili 13-asrgacha adabiy asar sifatida ishlatilgan. va 16-asrgacha oʻz ahamiyatini saqlab qoldi. Og'zaki italyan tili asta-sekin adabiyotdagi o'z mavqeini mustahkamladi. Italiya adabiyotining kelib chiqishi Sitsiliya maktabi tomonidan Provans modellariga taqlid qilib yaratilgan saroy sevgisi lirikasi an'analariga borib taqaladi. Bu she'riyat saroyda gullab-yashnagan Fridrix II 13-asr boshlarida Palermoda. Taxminan bir vaqtning o'zida Umbriyada, Sankt-Peterburg yozuvlari ta'siri ostida. Frensis Assiziy diniy mavzularda she'rlar yaratdi.

Biroq, italyan adabiy tilining poydevori faqat Toskanada qo'yilgan. Eng ko'zga ko'ringan Toskana shoiri florensiyalik Dante Aligyeri, jahon adabiyotining eng buyuk durdonalaridan biri bo'lgan "Ilohiy komediya" muallifi edi. U toskana shevasining umumiy italyan adabiy tiliga aylanishiga katta hissa qoʻshgan soʻnggi oʻrta asrlar adabiyotining rivojlanishida beqiyos rol oʻynadi. Dantedan keyin ilk Uyg'onish davrining boshqa yozuvchilari paydo bo'ldi - lirik she'rlar va sonetlar muallifi Franchesko Petrarka va "Dekameron" qisqa hikoyalar to'plami bilan dunyo miqyosida shuhrat qozongan Jovanni Bokkachcho.

Dante, Petrarka va Bokkachcho italyan tilida va XV asrda adabiyotning keyingi rivojlanishini oldindan belgilab berdi. Lotin tiliga qiziqish yana vaqtincha jonlandi. 16-asrda ikkita taniqli italyan shoirlarini yaratdi - Ludoviko Ariosto, Oliy Uyg'onish davri namunasi bo'lgan "G'azabli Roland" qahramonlik she'ri muallifi va "Quddus ozod qilingan" she'ri muallifi Torquato Tasso jangari katoliklik ruhiga singib ketgan. 18-asrda klassik komediya (Karlo Goldoni), tragediya (Vittorio Alfieri) va she’riyat (Juzeppe Parini) jonlanadi. 19-asrda islohot va istiqlol harakati adabiyot rivojiga turtki berdi. Alessandro Manzoni- shoir, dramaturg, tanqidchi va yozuvchi - o'zining ajoyib tarixiy romani "Kuylanganlar" bilan mashhur. She'riyat Jakomo Leopardi Vatanga chuqur muhabbat tuyg‘usi singdirilgan edi. Mamlakat birlashgandan keyin italyan adabiyotining asosiy figurasi bo'ldi Giosue Carducci. 1906 yilda u she'rlari, she'rlari va italyan adabiyoti tarixiga oid tadqiqotlari uchun Nobel mukofotini olgan birinchi italiyalik bo'ldi.

Asta-sekin italyan fantastikasi yangi adabiy janrlarni o'zlashtira boshladi. Sitsiliyalik yozuvchi, janubiy Italiyadagi dehqonlar va baliqchilar hayoti haqidagi hikoyalar muallifi Jovanni Verga verizm (realizm) maktabiga asos solgan. Uning “Qishloq sharafi” hikoyasi bastakorni ilhomlantirgan Pietro Mascagni xuddi shu nomdagi opera yaratish. 1926-yilda adabiyot bo‘yicha Nobel mukofotini olgan Gracia Deledda o‘zi tug‘ilgan Sardiniya xalqi hayoti haqida 30 dan ortiq roman va bir qancha hikoyalar to‘plamlarini yozgan. 20-asr boshlarida Yozuvchi Gabriele D'Annunzio alohida ajralib turdi, uning romanlarida kuchli shaxsga sig'inish ulug'langan va Italiya jamiyati tanqid qilingan.

Birinchi jahon urushidan so'ng darhol o'tkir va chuqur yumorist Alfredo Panzini katta shuhrat qozondi. Uning eng yaxshi asari “Ezgulik ertaklari” zamonaviy jamiyatning insoniy ehtiroslari va iqtisodiy muammolarini ochib beradi. Italo Svevo Zenonning “O‘z-o‘zini bilish” romani bilan mashhur. Shu bilan birga, katta avlod yozuvchilari, "Po'dagi tegirmon" tarixiy trilogiyasi muallifi Rikkardo Bakchelli ishlagan; "Meterassi opa-singillari" va "Perla kodeksi" romanlarida ajoyib satira yaratgan Aldo Palazzeschi; Jovanni Papini, "Masih tarixi", "Goner" va "Gog" intellektual satirasi bilan mashhur; va Kalabriya dehqonlarining hayotini tasvirlagan Korrado Alvaro.

20-asr birinchi yarmi italyan adabiyotining atoqli namoyandasi. edi Benedetto Croce, faylasuf, gumanist va tanqidchi. Dan tashqari ilmiy faoliyat, Croce fashizmga faol qarshi chiqqan siyosatchi edi. Fashistik diktatura yillarida ko‘plab italyan yozuvchilari ko‘chib ketishga majbur bo‘ldilar; ular orasida so'l yozuvchi Ignazio Silone ham bor. U Rim yaqinidagi tog'li mamlakatda yashovchi odamlar hayoti haqida romanlar ("Fontamara", "Non va vino") va "Diktatorlar maktabi" satirik risolasini yozgan. Karlo Levi, shifokor, rassom va yozuvchi Italiya janubiga surgun qilingan va u erda qashshoqlikni tasvirlagan. qishloq hayoti romanda Masih Ebolida to'xtadi.

Italiya badiiy adabiyotida fashizm, urush va qarshilik harakati o‘z aksini topgan. roman Alberto Moravia Indifferent fashizm hukmronligi davridagi Italiya jamiyatining mosligini tasvirlaydi. Bu mavzu uning urushdan keyingi yozuvlarida ham muhokama qilinadi, masalan, Konformist. Moraviyaning eng mashhur asarlari: Ikki ayol, Rim ayoli, Nikoh sevgisi, Rim ertaklari va Yangi Rim ertaklari. Kinoda boʻlgani kabi Ikkinchi jahon urushidan keyingi davrda ham neorealizm adabiyotda hukmronlik qildi va Italiyada romanning qayta tiklanishida hal qiluvchi rol oʻynadi. Juzeppe Marotta (“Neapol oltini” va “Avliyo Yanuariy hech qachon yo‘q demaydi!”) va Vasko Pratolinining (“Bizning zamon qahramoni” va “Kambag‘al oshiqlar ertagi”) romanlari mos ravishda Neapol va Florensiyada yaratilgan neorealizmning ajoyib namunasidir. 1960-yillarda Giorgio Bassani (Finzi Contini bog'i) va Natalya Ginzburg (Oilaviy leksikon) kabi yozuvchilar birinchi navbatda shaxsiyat muammolari bilan shug'ullangan. Bu asarlarda neorealizm neoavangardizmga o'z o'rnini bo'shatib berdi. Yozuvchi Karlo Emilio Gadda g'oyalari kuchli ta'siri ostida yangi yo'nalishlar rivojlandi.

Sitsiliyalik yozuvchi Leonardo Shasha (“Yaradagi tuz”, “Mafiya Vendetta”, “Inkvizitorning o‘limi”, “Misr kengashi”, “Barakat”) xalqaro shuhrat qozondi. U zamonaviy ertak ustasi va adabiyot nazariyotchisi sifatida ham xalqaro e'tirofga erishdi. Italo Kalvino(O'rgimchak uyalariga yo'l, Bizning ota-bobolarimiz, italyancha xalq ertaklari, Kosmikomiks, Orqaga hisoblashning boshlanishi, Agar sayohatchi qish kechasida bo'lsa). Umberto Ekoning “Atirgul nomi” romani 1980-yillar boshida dunyo bo‘ylab bestsellerga aylandi. Ilgari italyan bestsellerlari orasida Jovanni Guareschining mahalliy kommunistik merga qarshi kurashgan cherkov ruhoniysi Don Kamillo haqidagi hikoyalari ajralib turadi. 1958 yilda Juzeppe Tomasi di Lampeduzaning “Leopard” romani bir yil ichida 100 000 nusxada sotilgan birinchi italyan romani bo‘ldi. Karlo Kassola va Giorgio Bassani 1960-yillarda eng koʻp oʻqilgan italyan yozuvchilari boʻlgan va 1974-yilda Elza Morantening “Tarix” romani barcha mashhurlik rekordlarini yangilagan. Dino Buzzati, Mario Soldati, Ottiero Ottieri, Beppe Fenoglio va Pier Paolo Pasolini romanchilar sifatida mashhur bo'lishdi, ko'plab italiyalik mualliflar o'rtasidagi to'siqlarni osongina kesib o'tishdi. adabiy janrlar adabiyot va jurnalistika o‘rtasida.

19-asr oxiri - 20-asr boshlaridagi eng yirik italyan dramaturgi. 1934-yilda Nobel mukofotiga sazovor bo‘lgan Luidji Pirandello bor edi. Uning eng yaxshi pyesalari qatorida “Muallifni izlashda olti qahramon”, Genrix IV, to‘g‘ri aytdingiz; ularning barchasi illyuziya va voqelik o'rtasidagi ziddiyat va o'z tabiatiga ko'ra hal qilib bo'lmaydigan zamonamiz muammolari bilan bog'liq. Peru Sema Benelli Brutus niqobi va masxara kechki ovqatiga egalik qiladi - bo'sh oyatdagi tarixiy fojialar. Ettore Moschino tomonidan Tristan va Izolda, Enriko Buttining Fantastik Orzular qal'asi, E. L. Morselli tomonidan Orion va Glauko ham juda ifodali bo'sh misralarda yozilgan. Roberto Brakkoning dramaturg sifatida shon-sharafi uning "Kichik avliyo" asari bilan bog'liq - zamonaviy asarlardan biri. Italiya dramaturgiyasi. Uning ko'pgina pyesalari aniq feministik motivlarga ega, ular psixologik va ruhiy tragediyalardir. Diego Fabbri tomonidan Isoning sudlanishi butun Evropada sahnalashtirilgan. 1950-yillarning ikkinchi yarmidan boshlab dramaturglar Dario Fo va Franka Rame ham o'zlarining yorqin satirik asarlari bilan xalqaro e'tirofga erishdilar.

Italiya she'riyati, xuddi italyan san'ati kabi, 20-asr boshlarida. futurizm - zamonaviy hayotning yangi voqeliklarini aks ettirishga intilgan harakat ta'sir ko'rsatdi. Uning kelib chiqishi (1909) shoir Filippo Tommaso Marinetti edi. Futurizm bir nechta taniqli italyan shoirlarini o'ziga tortdi, ammo mamlakat ma'naviy hayotiga katta ta'sir ko'rsatdi. Biroq, 20-asrning Italiyaning taniqli shoiri. Salvatore Kvazimodoning futurizmga aloqasi yo'q edi. Uning "germetik" she'riyati chuqur individual boshlang'ichni o'zida mujassam etgan va poetik ilhom lirikasini aks ettiruvchi yuksak mahorat, nafis uslub bilan ajralib turardi. She'riyatda germetizmning boshqa taniqli vakillari Juzeppe Ungaretti va Eugenio Montaledir. Kvazimodo 1959-yilda va Montale 1975-yilda adabiyot boʻyicha Nobel mukofotiga sazovor boʻlgan. Ikkinchi jahon urushidan keyin eʼtirofga sazovor boʻlgan yosh shoirlar Per Paolo Pasolini, Franko Fortini, Margherita Guidachchi, Rokko Skotellaro, Andrea Zanotto, Antonio Rinaldi va Mishel Pinerridir.

Art

Italiyaning badiiy buyukligining kelib chiqishi 14-asrga, eng katta vakili Giotto di Bondone bo'lgan Florentsiya maktabining rasmlariga to'g'ri keladi. Giotto o'rta asrlar Italiya san'atida hukmron bo'lgan Vizantiya rasm uslubini buzdi va Florensiya, Assisi va Ravennadagi katta freskalarida tasvirlangan figuralarga tabiiy iliqlik va hissiyot olib keldi. Giotto va uning izdoshlarining naturalistik tamoyillarini Masaccio davom ettirdi, u chiaroscuroning mohirona tasviri bilan ulug'vor realistik freskalarni yaratdi. Ilk Uyg'onish davri Florentsiya maktabining boshqa ko'zga ko'ringan vakillari - rassom Fra Anjeliko va haykaltarosh va zargar Lorenzo Giberti.

15-asr boshlarida Florensiya Italiya san'atining yirik markaziga aylandi. Paolo Uccello chiziqli istiqbolni ko'rsatishda yuqori darajadagi mahoratga erishdi. Giberti shogirdi Donatello qadimgi Rimdan beri birinchi yalang'och yalang'och haykal va otliq haykalni yaratdi. Filippo Brunelleschi Uyg'onish davri uslubini arxitekturaga o'tkazdi, Fra Filippo Lippi va uning o'g'li Filippino diniy mavzularda chiroyli rasmlar chizgan. Florentsiya rassomlik maktabining grafik mahorati 15-asr rassomlari tomonidan ishlab chiqilgan Domeniko Ghirlandaio Va Sandro Botticelli.

15-asr oxiri - 16-asr boshlarida. Italiya san'atida uchta taniqli usta ajralib turardi. Uyg'onish davri arboblarining eng ulug'i Mikelanjelo Buonarotti haykaltarosh (Pieta, Devid, Muso), Sikstin kapellasi shiftini chizgan rassom va Avliyo Pyotr gumbazini loyihalashtirgan me'mor sifatida mashhur bo'ldi. Pyotr Rimda. Leonardo da Vinchining “So‘nggi kechki ovqat” va “Mona Liza” kartinalari jahon san’ati durdonalaridandir. Rafael Santi o'z rasmlarida (Sistine Madonna, Avliyo Jorj va Ajdaho va boshqalar) Uyg'onish davrining hayotni tasdiqlovchi ideallarini o'zida mujassam etgan.

Venetsiyada san'atning gullab-yashnashi Florensiyaga qaraganda kechroq boshlandi va ancha uzoq davom etdi. Florentsiyalik rassomlar bilan solishtirganda venetsiyalik rassomlar ma'lum bir yo'nalish bilan kamroq bog'langan, ammo ularning rasmlarida hayotning qaynashini, hissiy boyligini va ularga so'nmas shon-shuhrat keltirgan ranglarning g'alayonini his qilish mumkin. Venetsiyalik rassomlarning eng buyuklaridan biri bo'lgan Titian ochiq cho'tkasi va eng yaxshi rang-barang xromatizm bilan erkin yozishni qo'llash orqali rasmni sezilarli darajada boyitdi. 16-asrda Titian bilan birgalikda venetsiyalik rasm ustunlik qildi Giorgion, Palm Vekkio, Tintoretto Va Paolo Veronese.

17-asrning etakchi italyan ustasi. haykaltarosh va me'mor edi Jovanni Lorenzo Bernini, Sankt-Peterburg sobori oldidagi maydonda ustunlar dizaynini yaratgan. Pyotr, shuningdek, Rimdagi ko'plab monumental haykallar. Karavadjio Va Carracci rassomlikda yangi muhim yo'nalishlarni yaratdi. Venetsiyalik rasm 18-asrda, manzara rassomi Canaletto va dekorativ rasmlar va freskalar yaratuvchisi ishlagan paytda qisqa yuksalishni boshdan kechirdi. Jovanni Battista Tiepolo. 18-19-asrlar italyan rassomlari orasida. o‘ymakor ajralib turadi Jovanni Battista Piranesi qadimgi Rim xarobalari rasmlari bilan shuhrat qozongan; haykaltarosh Antonio Kanova, neoklassik uslubda ishlagan; bir guruh florensiyalik rassomlar, 1860-1880 yillardagi Italiya rasmidagi demokratik tendentsiya vakillari - Makchiaioli.

Italiya dunyoga ko'plab iste'dodli rassomlarni berdi va 20-asrda. Amedeo Modigliani xarakterli cho'zilgan oval yuzlari va bodomsimon ko'zlari bilan o'zining g'amgin yalang'och shakllari bilan mashhur. Jorjio de Chiriko va Filippo de Pisis Birinchi jahon urushidan keyin mashhurlikka erishgan rasmdagi metafizik va syurrealistik tendentsiyalarni ishlab chiqdi. Ko'plab italiyalik rassomlar, shu jumladan Umberto Bocconi Karlo Karra, Luidji Russolo, Jakomo Balla va Gino Cerverini, 1910-1930-yillarda moda bo'lgan futuristik harakatga tegishli edi. Ushbu tendentsiya vakillari kubistik texnikani qisman meros qilib oldilar va muntazam geometrik shakllardan keng foydalandilar.

Ikkinchi jahon urushidan so‘ng rassomlarning yosh avlodi yangi yo‘llar izlab, mavhum san’atga murojaat qildi. Lucho Fontana, Alberto Burri va Emilio Vedova Italiya rasmining urushdan keyingi tiklanishida muhim rol o'ynagan. Ular keyinchalik "qashshoqlik san'ati" (arte povere) deb atalgan narsaga asos solgan. Yaqinda Sandro Chia, Mimmo Paladino, Enzo Kukki va Franchesko Klemente xalqaro e'tirofga sazovor bo'ldi.

Ko'zga ko'ringan zamonaviy italyan haykaltaroshlari orasida Shveytsariyada tug'ilgan Alberto Jakometti Mirko Basaldella bronza va terakotada monumental mavhum metall kompozitsiyalarni yaratuvchi o'zining mohirona ijrosi bilan mashhur. Jakomo Manzu Va Marino Marini. Arxitekturada eng mashhur Pier Luiji Nervi, stadionlar, samolyot angarlari va zavodlar qurilishida yangi muhandislik tamoyillaridan foydalanadi.

Musiqa

IV asrdan boshlab. Milodiy, qachon St. Ambrose G'arbda cherkov qo'shiqchiligida yunoncha uslubni kiritdi, Italiya yangi vokal shakllarini yaratish va rivojlantirishda etakchilik qila boshladi. Bu erda buyuk shoir Dante Aligyerining do'sti Pietro Casella ishi tufayli madrigal paydo bo'ldi. Bu shakl 16-asrda o'zining eng yuqori rivojlanishiga erishdi. Luka Marenzioning lirik va emotsional madrigallarida kompozitor Karlo Gezualdo di Venosaning dissonant asarlarini eslatadi. Uyg'onish davri Italiya cherkov musiqasi sohasida dunyoga eng buyuk bastakorlardan birini berdi Jovanni Perluiji de Palestrina, ularning massalari va motetslari hanuzgacha musiqiy mahoratning mukammal namunalari sifatida ishlatiladi.

Italiya musiqa san'ati o'z taraqqiyotining eng yuqori cho'qqisiga birinchi navbatda operada erishdi. Ehtimol, birinchi opera 1594 yilda yozilgan Yakopo Perining "Dafna" operasi bo'lsa kerak. Perining boshqa operasi Evridis bilan birgalikda u buyuk Klaudio Monteverdi ijodiga turtki bo'lib xizmat qildi, keyinchalik u o'zining mashhur madrigallari bilan mashhur bo'ldi. Orfeyda Monteverdi birinchi marta chinakam zamonaviy musiqali drama yaratdi. O'shandan beri opera 100 yildan ortiq vaqt davomida Evropada musiqa san'atining hukmron shakli bo'lib kelgan, italyan bastakorlari ohangni o'rnatgan.

Italiya operasi 19-asrda choʻqqiga chiqdi. Bu asrning boshidagi buyuk bastakorlar Sevilya va Semiramid sartaroshi bilan mashhur Joakkino Rossini va uning zamondoshlari edi. Gaetano Donizetti Va Vinchentso Bellini. 19-asr oʻrtalarida opera musiqasining yangi yuksalishi boshlandi. Juzeppe Verdi“Rigoletto”, “Traviata”, “Aida”, “Otello” kabi dramatik durdonalarda mahorat ko‘rsatdi. 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida. operadagi realizm asarlarda oʻzining eng yuqori taraqqiyot bosqichiga yetadi Pietro Mascagni

(Mamlakat sharafi), Ruggero Leonkavallo (Pagliacci), Umberto Giordano (Andre Chenier) va Jakomo Puccini(Bogemiya, Toska, Madama Butterfly). Italiyaliklar hali ham o'tmishdagi mashhur operalarni afzal ko'rishsa-da, zamonaviy asarlarning mashhurligi asta-sekin o'sib bormoqda. 20-asrning eng yaxshi opera bastakorlari qatorida. Ildebrando Pizzettiga e'tibor bering (Clytemnestra va Iphigenia); Franko Alfano (Doktor Antonio va Sakuntala); Pietro Canonica (Korinf kelini va Medeya); Luidji Dallapikkola (mahbus) va Goffredo Petrassi (Kordovano).

Rimdagi “Teatro del Opera” va opera spektakllari namoyish etiladigan Milandagi “La Skala” jahon miqyosida shuhrat qozondi. Italiyadagi ko'plab opera teatrlari bilan bir qatorda ular davlat tomonidan subsidiyalanadi. Neapol, Palermo, Venetsiya, Florensiya, Boloniya va Turinda ajoyib opera mavsumlari bo'lib o'tadi. Yozda Rimdagi Karakalla vannalarida, Veronadagi qadimgi Rim arenasida, Milandagi Sforza qasrida, Venetsiyada San Giorgio orolida va Neapoldagi Teatro Mediterraneoda ochiq havoda tomoshalar o'tkaziladi. Italiya dunyoga ko'plab taniqli opera xonandalarini, shu jumladan tenorlarni taqdim etdi. Enriko Karuso, Beniamino Gigli, Tito Skipa, Mario del Monako, Karlo Bergonzi va Lusiano Pavarotti; baritonlar Antonio Scotti, Tito Gobbi va Juzeppe Taddei; bas guruhlari Ezio Pinza va Cesare Siepi; sopranolar Adeline Patti, Amelita Galli-Curci, Renata Tibaldi, Renata Scotto va Mirella Freni; mezzo-soprano Sesiliya Bartoli.

Italiyaliklar nafaqat opera san'atida musiqiy iste'dodlarni namoyish etdilar. Ular musiqaning boshqa sohalarida ham novator sifatida harakat qilishgan. 11-asrda Rohib Gvido D'Arezzo zamonaviy musiqiy savodxonlikning peshqadamiga aylangan nota yozuvlari tizimini (shu jumladan asosiy belgilar) ixtiro qildi. G'arbda cholg'u musiqasining rivojlanishiga Uyg'onish davri kompozitori Andrea Gabrieli va uning jiyani Jovanni Gabrieli ijodi katta yordam berdi. 17-asrda Girolamo Freskobaldi boyitilgan organ musiqasi. Arkanjelo Korelli Va Antonio Vivaldi konsert grosso musiqiy janrining yaratuvchilari edi, Alessandro Skarlatti simfonik musiqaning garmonik asoslarini qo'ygan, uning o'g'li Domeniko Skarlatti virtuoz klavesin chalish asoschilaridan biri bo'lgan.

Italiyalik dirijyorlar zamonaviy musiqa hayotida muhim rol o'ynagan. Arturo Toskanini va Viktor de Sabata 20-asrning birinchi yarmining ajoyib dirijyorlaridan edi. 1992 yilda beshta eng nufuzli dirijyorlik lavozimidan uchtasini italiyaliklar egallagan: Berlinda Klaudio Abbado, Amsterdamda Rikkardo Kayli va Filadelfiyada Rikkardo Muti. Karlo Mariya Giulini (1914 yilda tug'ilgan) bu kasbning cho'qqisiga chiqdi.

Forum yaqinida Rim ramzi - Kolizey joylashgan. Katta amfiteatr Flavianlar oilasini abadiylashtirish uchun imperator Vespasian tomonidan yaratilgan. Kolizeyning qurilishi sakkiz yil davom etdi. Qurilish uchun minglab travertin bloklari keltirildi, ular o'sha davr uchun ajoyib texnologiya - metall tayoqlar yordamida birlashtirildi. Amfiteatr oval arenadan balkonlargacha ko'tarilgan stendlardan iborat bo'lib, 50 000 tomoshabinni sig'dira oladi. Bunday ko'p sonli odamlar ketma-ket raqamlangan 76 ta kirish tufayli tezda ichkariga kirishga muvaffaq bo'lishdi.

Italiyada shisha ishlab chiqarish juda uzoq tarixga ega. Venetsiyaning Murano orolining mahsulotlari dunyoga mashhur: munchoqlar, qo'rg'oshin qo'shilgan og'ir shishadan yasalgan grafinlar, eng yaxshi billur vazalar, rangli shaffof oynadan yasalgan qandillar, baliq, qushlarning nafis haykalchalari va boshqalar. Yana bir Venetsiya oroli, Burano o'zining eng yaxshi dantellari bilan mashhur bo'ldi.

Italiyada muntazam ravishda turli xil ko'ngilochar tadbirlar, festivallar, ko'rgazmalar, yarmarkalar va ommaviy bayramlar o'tkaziladi. Ulardan eng ommabop va qiziqarlilari Venetsiyada boʻlib oʻtadigan Xalqaro kinofestival va Spoletodagi “Ikki dunyo” festivali boʻlib, unda opera va balet spektakllari, teatr tomoshalari, konsertlar oʻtkaziladi. Italiyadagi eng yorqin, ajoyib bayram - bu har yili fevral oyida nishonlanadigan va o'n kun davom etadigan Venetsiyalik karnavali. Barcha ko'chalar, maydonlar, kanallar niqob va karnaval liboslarida odamlar bilan to'lib-toshgan.O'n kun davomida Venetsiyaning barcha burchaklarida musiqiy dasturlar, teatrlashtirilgan tomoshalar va festivallar o'tkazilmoqda.

Italiyada madaniyat va an'analar

Italiyada Yevropa tarixiy va madaniy yodgorliklarining 60% ga yaqini reestrga kiritilgan madaniy meros Insoniyat YUNESKO.

Deyarli har qanday shahar o'ziga xos ochiq osmon ostidagi tarix muzeyidir. Italiyada 30 000 dan ortiq cherkov va soborlar, 20 000 qal'alar, 700 muzeylar mavjud.

Italiyada oshxona

Italiya oshxonasi juda xilma-xildir. Deyarli har bir mintaqa biron bir taom bilan mashhur. Masalan, Piemonteliklar bayramlarda anielotti ("farishtalar") deb atalmish - maydalangan dana go'shti va sabzavotlar bilan to'ldirilgan kvadrat köfte tayyorlaydilar. Liguriya taomlarining xushbo'yligi va farinat deb ataladigan yasmiq unidan tayyorlangan katta kreplari bilan mashhur. Emilia-Romagna butun Italiyada yog'li taomlari va ko'p sonli kolbasa navlari bilan mashhur bo'ldi. An'anaviy Toskana taomi bistecca alla fio rentina (Florentiya uslubidagi biftek) hisoblanadi. Rimliklar cho'chqa go'shtini qovurish qobiliyati bilan mashhur. Neapolitan kelib chiqishi taomi hisoblanadi Pizza, bu Italiyaning ko'plab boshqa shaharlarida va hatto uning chegaralaridan tashqarida keng tarqalgan. Neapolda pitssalar ko'p bo'lib, ularda pitssalar o'choq ustidagi katta dumaloq pechlarda tashrif buyuruvchilar oldida tayyorlanadi.

O'zingiz uchun ushbu sahifani belgilang:

Kirish

1 Italiya: aholi va demografiya

2 Uyg'onish davri gumanizmi

3 Italiya madaniyat markazlarining xususiyatlari

4. Rim huquqining xususiyatlari

Xulosa

Bibliografiya

Kirish

Italiya aholisi soni bo'yicha Evropada (Germaniyadan keyin) ikkinchi o'rinda turadi. Italiya doimiy ravishda ommaviy emigratsiya bilan ajralib turadi. Har yili o'n minglab odamlar ketishadi. Bu dehqonlarning og'ir turmush sharoiti, ishsizlik va ishchilarning kam maoshi bilan bog'liq. Italiya ishchilarining turmush darajasi Evropaning rivojlangan kapitalistik mamlakatlaridagi eng past ko'rsatkichlardan biridir. Ilgari Italiya chet elga emigratsiya bilan ajralib turardi. Urushdan keyingi davrda umumiy bozor mamlakatlariga, ayniqsa, GFR va Fransiyaga vaqtinchalik va mavsumiy emigratsiya kuchaydi. Italiyada tashqi migratsiya saldosi salbiy.

Italiya Yevropadagi aholi zich joylashgan mamlakatlardan biridir. Urbanizatsiyaning intensiv jarayoni aholining taqsimlanishiga ta'sir qiladi. Shahar aholisining asosiy qismi Shimoliy Italiyada to'plangan. Italiyadagi aksariyat shaharlar qadimgi va o'rta asrlarda paydo bo'lgan. Ular qadimiy davr meʼmoriy yodgorliklari va sanʼat asarlariga ega oʻziga xos tarixiy muzeylar sifatida dunyoga mashhur. Ular orasida Rim, Florensiya, Venetsiya, Milan, Genuya, Boloniya bor.

Italiyaliklar dinga ko'ra katoliklardir. Italiyadagi cherkov davlatdan ajratilgan bo'lsa-da, u mamlakatning siyosiy hayotiga faol aralashib, keng aholiga katta ta'sir ko'rsatadi. Rimning g'arbiy qismida chorak qismini Vatikan davlati - teokratik monarxiya egallaydi. Uning boshlig'i - Papa - bir vaqtning o'zida butun katolik cherkovining boshlig'i.

1 Italiya: aholi va demografiya

Italiya aholisining qariyb 98% italiyaliklar, 2% dan bir oz ko'prog'i boshqa xalqlar vakillari. Italiyaning milliy ozchiliklari ko'p asrlar davomida ma'lum bir hududda yashab kelgan juda ixcham guruhlardir. Mamlakat shimolida, chegaradosh viloyatlarda romanshlar (asosan friullar) - 350 ming kishi, fransuzlar - 70 mingga yaqin, slovenlar va xorvatlar - 50 mingga yaqin; janubiy Italiya va Sitsiliya orolida - albanlar (taxminan 80 ming kishi); mamlakat janubida - yunonlar (30 ming kishi); Sardiniya orolida - kataloniyaliklar (10 ming kishi); Yahudiylar (taxminan 50 ming kishi) va boshqalar.

Rasmiy tili - italyan tili. Hind-yevropa tillarining roman guruhiga kiradi. Italiya dialektlarining barcha xilma-xilligi odatda uchta katta guruhga bo'linadi: Shimoliy, Markaziy va Janubiy Italiya dialektlari.

Italiyaning dindor aholisining katta qismi katoliklardir. Jamoat Italiya hayotining ko'p jabhalariga katta ta'sir ko'rsatadi. Bunda Vatikan papa davlatining Italiya poytaxtining qoq markazida joylashganligi muhim rol o'ynaydi.

Aholi butun mamlakat bo'ylab juda notekis taqsimlangan, uning o'rtacha zichligi har kvadrat kilometrga 189 kishini tashkil qiladi. km. Italiyaning eng zich joylashgan hududlari Kampaniya, Lombardiya va Liguriya tekisliklari bo'lib, u erda bir kvadrat. m 300 dan ortiq aholini tashkil qiladi. Bu intensiv qishloq xo'jaligi, turli sanoat, port faoliyati va turizmni rivojlantirish uchun qulay sharoitlar bilan bog'liq. Kampaniyadagi Neapol provinsiyasi ayniqsa gavjum, bu erda 1 kvadrat metrga to'g'ri keladi. km. 2531 kishi jamlangan. Tog'li hududlarda aholi ancha kam. Bu yerda aholi zichligi 1 kv.km ga 35 kishigacha pasayadi. km., Sardiniya va Bazilikataning qurg'oqchil va iqtisodiy jihatdan kam rivojlangan hududlarida aholi zichligi 1 kv.km ga 60 kishini tashkil qiladi. km. o'tgan asrda Italiya aholisi urushlar, epidemiyalar va emigratsiyaga qaramay, ikki baravar ko'paydi. Yillik tabiiy o'sish kamayib borayotgan bo'lsa-da, umumiy aholi soni o'sishda davom etmoqda. Eng katta tabiiy o'sish qoloq janubiy hududlarda kuzatiladi. Yigirmanchi asr davomida. tug'ilish darajasi deyarli uch baravar kamaydi: 1911 yildagi 33% dan 1985 yildagi 11% gacha, tug'ilishning pasayishi aholining intensiv "qarishi" bilan birga keldi va bu o'z navbatida tug'ilishning yanada pasayishiga yordam berdi. Agar 1911 yilda 65 yoshdan oshganlar umumiy aholining 6,5% ni tashkil etgan bo'lsa, 1985 yilda - allaqachon 13,4%. Shu bilan birga, 15 yoshgacha bo'lgan bolalar ulushi 39,9 dan 22,3 gacha kamaydi. Italiyada ayollar erkaklarga qaraganda 1,4 millionga ko'p. Italiyadagi zamonaviy demografik jarayonlar jiddiylikka olib keladi ijtimoiy muammolar keksalar ulushi ortib borayotganligi sababli sog'liqni saqlash tizimini kengaytirish va pensiya ta'minoti zarurati kabilar.

Iqtisodiy faollar soni kamaymoqda. Oxirgi oʻn yilliklarda ishchi kuchining qishloq xoʻjaligidan sanoat va xizmat koʻrsatish sohasiga oʻtishi, qishloq aholisining shaharlarga migratsiyasining kuchayishi natijasida bandlik tarkibi tubdan oʻzgardi. Hozirda qishloq xo'jaligi Iqtisodiy faol aholining 12,8 foizi, sanoatda – 36,4 foizi, xizmat ko‘rsatish va servis sohasida – 50,8 foizi band.

Italiya aholisi mamlakat ichida juda harakatchan. Migratsiya oqimlari janubning iqtisodiy rivojlanmagan mintaqalaridan sanoat shimoliga yo'naltirilganligi diqqatga sazovordir. Rimda va uning atrofida aholining kontsentratsiyasi ortib bormoqda, bu esa ushbu shaharning kapital roli bilan bog'liq.

Hozir Italiyani yiliga 90 mingga yaqin odam tark etadi. So'nggi o'n yilliklarda italiyalik muhojirlar asosan xorijga emas, balki G'arbiy Evropa mamlakatlariga, asosan Shveytsariya va Germaniyaga yuborildi. Chet elga ko'chib ketganlarni eng ko'p AQSh, Kanada va Avstraliya jalb qiladi. 1970-yillarda ko'plab sotsialistik mamlakatlar iqtisodiyotiga ta'sir qilgan inqiroz munosabati bilan italiyaliklarning emigratsiyasi keskin kamaydi. 1973 yildan beri Italiyaga immigratsiya mamlakatdan immigratsiyadan oshib ketdi. Italiyaning o'zi xorijiy ishchilar mehnatini tobora ko'proq jalb qila boshladi. Mamlakat aholisining aksariyati (60%) shaharliklardir. Italiyaliklarning 20% ​​ga yaqini shahar va qishloqlarda, xuddi shunday soni esa fermalarda yashaydi.

Butun mamlakat aholisining 12% dan ortig'i har birida 1 milliondan ortiq aholiga ega 4 ta yirik shaharda to'plangan - Rim (2,9 million), Milan (1,7 million), Neapol (1,2 million) va Turin (1,1 million) . barcha yirik shaharlarning yarmidan ko'pi Shimoliy Italiyada joylashgan. Italiya, ayniqsa Shimoliy va Markaz, kichik shaharlar (10-30 ming aholi) zich tarmog'i bilan ajralib turadi.

So'nggi o'n yilliklarda Italiyada, ayniqsa, Shimolda urbanizatsiya jarayoni jadal sur'atlarda kechdi. Mamlakatda aholisi 100 ming kishidan oshadigan shaharlar soni ortib bormoqda. Har yili yangi shahar aglomeratsiyalari paydo bo'ladi va kengayadi. Turindan Milangacha bo'lgan deyarli butun makon hozir deyarli uzluksiz urbanizatsiyalashgan hududga aylandi.

2 Uyg'onish davri gumanizmi

Uyg'onish davri bilan inson haqida yangi tasavvur paydo bo'ladi; O'rta asrlarda inson haqidagi g'oyalarning o'zgarishining sabablaridan biri shahar hayotining o'ziga xos xususiyatlarida, xatti-harakatlarning yangi shakllarini, boshqa fikrlash usullarini dikte qilishda, deb taxmin qilinadi.

Ijtimoiy hayot va ishbilarmonlik faolligi sharoitida individuallik va o'ziga xoslik yuqori baholangan umumiy ma'naviy muhit yaratiladi. Faol, g‘ayratli, faol inson tarixiy o‘ringa chiqadi, u o‘z mavqeini ajdodlarining olijanobligi bilan emas, balki o‘z mehnati, tashabbusi, aql-zakovati, bilimi, omadiga bog‘laydi. Inson o'zini va tabiat olamini boshqacha ko'ra boshlaydi, uning estetik didi, atrofdagi voqelikka va o'tmishga munosabati o'zgaradi. U o'z tashabbusini to'sib qo'yadigan, o'zini yaratishga, tashqi dunyoni o'zgartirishga to'sqinlik qiladigan sinfiy, korporativ chegaralarni engishga intiladi. Shahar qishloq okrugi aholisi - dehqonlar, qariyalardan turmush tarzi, o'zini o'zi anglashi bilan ajralib turadigan o'ziga xos ijtimoiy-madaniy turdagi odamlar - shaharliklar shakllanadigan muhitga aylanadi. Ijtimoiy izolyatsiya zaiflashadi, jonli dinamik muhit sharoitida aloqaning nisbatan qulayligi rivojlanadi. Odamlarni boyligi, kelib chiqishi, unvonlari uchun emas, balki qalbning olijanobligi, bilimi, shaxsiy fazilatlari uchun qadrlash kerak, degan tushuncha paydo bo'ldi. Insonning olijanobligi, qadr-qimmati ezgulik va mardonavor ishlarga asoslanadi. Faylasuflarning diqqati insonga qaratilgan.

Hech qanday sinfiy belgi bo'lmagan, birinchi navbatda, individual qobiliyatlar qadrlanadigan yangi ijtimoiy qatlam - gumanistlar shakllantirildi. Yangi muhitga jalb qilish asosan ma'lum bir shaxsning ma'naviy xususiyatlariga bog'liq edi.

Yangi dunyoviy ziyolilar vakillari – gumanistlar o‘z asarlarida inson qadr-qimmatini himoya qiladilar; ijtimoiy mavqeidan qat'i nazar, shaxsning qadr-qimmatini tasdiqlash; boylik, shon-shuhrat, hokimiyat, dunyoviy bilim, hayotdan zavqlanish istagini asoslash va asoslash; ma'naviy madaniyatga hukm qilish erkinligini, hokimiyatga nisbatan mustaqillikni olib kirish.

Dastlab, insonparvarlik g'oyalari o'z aksini topgan tomoshabinlar soni kichik edi, lekin asta-sekin yangi mafkuraning tarqalish sohasi kengayib, birinchi navbatda, asosan, oqim tufayli tobora ko'payib borayotgan shahar aholisini qamrab oldi. dehqonlarning. Qishloqni tark etib, uning aholisi feodal zulmidan va shaxsiy qaramlikdan nisbiy ozodlikka erishib, avvalgi yashash tarzini buzdi. “Shahar havosi odamni ozod qiladi”, deyilgan o‘rta asr qoidasi G'arbiy Yevropa. Shaharlarda yangi turmush tarzi va o'ziga xos madaniyati - kundalik va ma'naviy shakllanmoqda va bu jarayonda o'z faoliyati bilan hayot ohangini o'zgartirishga hissa qo'shgan gumanistlar katta rol o'ynadi.

Umuman olganda, Uyg‘onish davri madaniyatining paydo bo‘lishi va qaror topishi sxolastikaga qarshi kurashdan boshlandi: bilimning tuzilishi ham, umuminsoniylikka da’vogar formal-mantiqiy metod ham so‘roq ostida qoldi. An'anaviy studia divinitatis majmuasidan farqli o'laroq - ilohiy bilim - gumanistlar yangi gumanitar bilimlar majmuasini - studia humanitatisni ilgari surdilar, unga grammatika, filologiya, ritorika, tarix, pedagogika va axloq fanlari kiradi va bu butunlikning o'zagiga aylandi. murakkab. “Studia humanitatis” atamasidan “gumanist” (studia humanitatis mutaxassisi va tarafdori) va “gumanizm” atamalari kelib chiqqan. Shuni ta'kidlash kerakki, "humanitas" (insoniyat) miloddan avvalgi 1-asrda ishlatilgan. Miloddan avvalgi. mashhur Rim notiq Tsitseron (miloddan avvalgi 106-43). Uning uchun insonparvarlik insonning tarbiyasi va ta'limi bo'lib, uning yuksalishiga hissa qo'shadi. Insonning ma’naviy tabiatini takomillashtirishda grammatika, ritorika, she’riyat, tarix, axloqdan iborat fanlar majmuasiga asosiy o‘rin berildi. Aynan shu fanlar Uyg'onish davri madaniyatining nazariy asosiga aylangan va "studia humanitatis" (gumanitar fanlar) deb nomlangan. Bu erda biz gumanizmning nafaqat nazariy jihati, balki amaliy jihati bilan ham bog'liqligini ko'ramiz.
Bilimlarning dunyoviylashuvi, universitet fanlari doirasining kengayishi kuzatildi. XV asrda allaqachon. Italiya universitetlarida gumanistlar tadqiqot asosida nafaqat ritorika, balki poetikadan ham dars bera boshladilar. qadimgi adabiyot axloq falsafasi bilan bir qatorda. Biroq, ilk insonparvarlik davrida, ularning huquqlari bo'yicha studia humanitatisni tasdiqlash, sxolastika bilan keskin polemikada birinchi navbatda insonga qaratilgan yangi madaniyatni shakllantirishda asosiy rol o'ynash huquqini asoslash kerak edi. va ilohiyotchilar gumanistlarning qadimgi meros - yunon va rim butparastlik madaniyatini keng rivojlantirish zarurligi haqidagi tezislarini shubha ostiga oldilar. Franchesko Petrarka (1304-1374) dunyoviy ta'lim, qadimgi she'riyat va falsafani bilish imon tamoyillariga zid bo'lishi mumkin emas, chunki u insonning axloqiy kamoloti uchun xizmat qiladi, deb hisoblab, Masihni Tsitseron bilan yarashtirishga chin dildan intilgan. Petrarka nasroniy dunyoqarashi tamoyillarini buzmagan holda, haqiqatni bilishning, inson mavjudligining ma'nosini anglashning boshqa usullarini qidiradi. Bu ichki kurash va shubhalar uning “E’tirof” yoki “Mening sirim”, ko‘plab maktublari, risolalari, she’rlarida yorqin ifodasini topgan. E'tirof ikkita qadriyatlar ko'lamini taqqoslaydi - ruhni gunohdan tozalash va uni abadiy saodatga olib borish uchun tan olingan nasroniy astsetik axloq va insonning erdagi mavjudligining qiymati - ijod, she'riyat, shon-sharaf, sevgi, haqiqiy go'zallikdan zavqlanish. dunyo 1. Petrarka bu axloqiy va qadriyat tizimlarining hech biriga ustunlik bermaydi, balki ular o'rtasidagi mavjud qarama-qarshiliklarni yarashtirishga harakat qiladi: u samoviy saodat yo'li dunyoviy hamma narsani rad etishni talab qilmasligiga ishonch hosil qiladi. Taqvodorlik va “ilohiy bilim”2 shu tariqa ma’naviy sohada, inson mavjudligi muammolarini hal qilishda o‘z monopoliyasini yo‘qotdi – Petrarka ularga javobni dunyoviy bilimlardan izladi, uning manbasi qadimgi madaniyat edi. "Qadimgilar bilan suhbatlar" adabiy va ilmiy izlanishlarga bag'ishlangan bo'sh vaqtni to'ldirishi kerak ("Yakkaxon hayot haqida" risolasi). Petrarka yangi, insonparvarlik etikasiga asos soldi; erishish uning asosiy tamoyilidir axloqiy ideal o'z-o'zini bilish, faol fazilat, ta'lim orqali, uning ma'nosi insoniyatning madaniy tajribasini keng o'zlashtirishda. Bu tamoyil barcha dastlabki gumanizmga xos bo‘ldi: nafaqat Petrarka, balki Bokkachcho va Salutati ham qadimgi merosni o‘rganishga asoslangan ta’limni shaxsni yuksaltirish va jamiyatni takomillashtirish vositasi deb bilgan. Ular she'riyatni insoniyat madaniy tajribasining eng yorqin va ahamiyatli ifodasi deb bilishgan.

Shuni ham ta'kidlash kerakki, Petrarkaning so'zlariga ko'ra, adabiyot, san'at, ilm-fanning yangi gullab-yashnashiga erishish ajoyib o'tmishdoshlarning fikrlariga ko'r-ko'rona taqlid qilishga yo'l qo'ymaydi, balki yuksaklikka ko'tarilish istagini keltirib chiqaradi. qadimiy madaniyat va shu bilan birga qayta o'ylab ko'ring va qaysidir ma'noda undan o'ting. Petrarka tomonidan belgilab berilgan bu chiziq insonparvarlikning qadimgi merosga bo'lgan munosabatida yetakchi yo'nalish bo'ldi.

Shunday qilib, birinchi gumanistlar tomonidan e'lon qilingan shaxsning ma'naviy ozodligi ular tomonidan yangi madaniyat qurish, qadimiy merosni o'zlashtirish, insonparvarlikdan ozod bo'lgan shaxsni tarbiyalash va ta'lim berishga qaratilgan gumanitar bilimlar majmuasini rivojlantirish vazifalari bilan chambarchas bog'liq edi. tor dogmatik dunyoqarash.

Demak, gumanizmga faqat falsafiy qarashlar tizimi sifatida ta’rif berish mumkin emasligi ayon bo‘ladi. Bu hodisaning pedagogik, maishiy, amaliy va axloqiy jihatlariga ko‘z yuma olmaymiz. Nazariya deyarli har doim amaliyot bilan to'ldiriladi.

Keling, sanab o'tilgan jihatlarning har birini tahlil qilaylik: birinchi navbatda nazariy, keyin esa uni amalga oshirish - amaliy jihat insonparvarlik.

Demak, gumanizmning ikki tomoni yoki jihati borligi ma’lum bo‘ldi, shuning uchun ularning har birini ko‘rib chiqish mantiqan to‘g‘ri keladi – endi biz gumanizmning nazariy jihatiga keldik. Bu erda men gumanizm nazariyasining mohiyati nima ekanligini, Uyg'onish davri faylasufi nazarida shaxs nima ekanligini tushunish uchun muhim gumanist maktablarining nazariyalarini va ularning asosiy qoidalari va xususiyatlarini qayd etmoqchiman.

Uyg'onish davrida falsafaning platonizm va aristotelizm kabi shakllari juda rivojlangan. Ular o'rtasida ustunlik to'g'risidagi tortishuv jonlanadi. Bu erda platonizm suhbat shaklida ifodalangan platonik fikrning jonlanishini anglatmaydi. Yangi kashf etilgan Platonik dialoglar kechki Platonik an'analar, ya'ni kanonik neoplatonizmni uzatishda o'qilgan, ya'ni. Xristian tabiatining ko'p asrlik qatlamlari va infiltratsiyalari bilan platonizm.

Keling, ushbu ikki hodisani ayrim taniqli vakillar asosida ko'rib chiqaylik.

Neoplatonizmning falsafiy nuqtai nazardan ulug'vor gullab-yashnashi Marsilio Ficino va keyin Piko della Mirandola boshchiligidagi Florentsiya Platonik Akademiyasi asarlari tufayli sodir bo'ldi. Biz bu falsafa haqida gaplashamiz.

Ficinoning falsafiy qarashlariga Trismegist, Zardusht va Orfeyning sehrli-teurgik asarlari kuchli ta'sir ko'rsatdi. U shaxsan Platonning qarashlarini aynan ular shakllantirganiga ishongan. U uchun falsafiy faoliyatning ma’nosi ruhni shunday tayyorlashdirki, aql ilohiy vahiy nurini idrok eta oladi, bu jihatdan uning uchun falsafa din bilan mos keladi. Ficino metafizik voqelikni neoplatonik sxema bo‘yicha, kamayib boruvchi kamolotlar ketma-ketligi ko‘rinishida tasavvur qiladi. Uning beshtasi bor: Xudo, farishta, ruh, sifat (= shakl) va materiya. Ruh birinchi ikki va oxirgi ikki bosqichning "bog'lanish tuguni" vazifasini bajaradi. Ko'proq xususiyatlar bilan yuksak dunyo, u borliqning quyi darajalarini jonlantirishga qodir. Neoplatonist sifatida Ficino dunyoning ruhini, samoviy sferalarning ruhini va tirik mavjudotlarning ruhini ajratadi, lekin uning manfaatlari asosan ruh bilan bog'liq. fikrlaydigan odam. Yuqorida ko'rsatilgan ketma-ketlikda ruh yuqori darajalarga ko'tariladi yoki aksincha pastki darajalarga tushadi. Shu munosabat bilan Ficino shunday deb yozadi: “Bu (ruh) o'lik narsalar orasida mavjud bo'lgan narsadir, o'zi o'lik emas, chunki u kiradi va tugallanadi, lekin qismlarga bo'linmaydi va u bog'langanda tarqalmaydi, bu haqda xulosa qilinganidek. Va u tanani boshqarar ekan, ilohiyga ham qo'shilganligi sababli, u tananing hamrohi emas, balki bekasidir. U tabiatning eng oliy mo''jizasidir. Xudo ostidagi boshqa narsalar, har biri o'z-o'zidan alohida ob'ektlardir: u bir vaqtning o'zida hamma narsadir. U o'zi bog'liq bo'lgan ilohiy narsalarning tasvirlarini o'z ichiga oladi; u ma'lum bir tarzda ishlab chiqaradigan quyi darajadagi barcha narsalar uchun sabab va naqshdir. Hamma narsaning vositachisi bo'lib, u hamma narsaga kirib boradi. Va agar shunday bo'lsa, u hamma narsaga kirib boradi ... shuning uchun uni haqli ravishda tabiatning markazi, hamma narsaning vositachisi, dunyoning uyg'unligi, hamma narsaning yuzi, dunyoning tugun va bog'chasi deb atash mumkin. Ficinodagi ruh mavzusi "platonik sevgi" tushunchasi bilan chambarchas bog'liq bo'lib, u barcha ko'rinishlarida Xudoga bo'lgan sevgi deb tushunadi.

Ficinoning pozitsiyasi Piko della Mirandolada mos keladigan o'xshashlarga ega. Piko faoliyatining asosiy yo‘nalishlaridan biri inson qadr-qimmati haqidagi ta’limotni ishlab chiqish edi. Ushbu ulug'vor "manifest" haqidagi ta'limot Sharqda uchraydigan hikmat shaklida, xususan, Asklepiy Germes Trismegistning: "Buyuk mo''jiza - insondir" ta'limoti sifatida taqdim etilgan. Lekin nima uchun inson buyuk mo''jizadir? Piko uchun mashhur tushuntirish quyidagicha. Barcha ijodlar ontologik jihatdan ular nima ekanligi bilan belgilanadi, boshqacha emas. Inson, aksincha, ikki olam chegarasida joylashgan, xossalari oldindan belgilanmagan, balki o'zi o'z qiyofasini oldindan tanlangan shaklga ko'ra haykaltaradigan tarzda o'rnatiladigan yagona ijoddir. Shunday qilib, inson orqali yuksalishi mumkin toza aql va farishta bo'lib, undan ham yuqori ko'tarilishi mumkin. Demak, insonning buyukligi o'zini yaratuvchisi bo'lish san'atida bo'ladi. Hayvonlar hayvonlardan boshqa narsa bo'lolmasa-da, farishtalar farishtalar, insonda butun hayotning urug'i bor. Bu unib chiqadigan urug'larga qarab, inson yo fikrlaydigan hayvonga yoki farishtaga aylanadi; va agar u bularning barchasi bilan qanoatlanmasa, unda u o'zining tubida "Xudo suratida va o'xshashligida yaratilgan, hamma narsadan ustun bo'lgan va hamma narsadan ustun turadigan yagona ruhni" ochib beradi. Bu ta'limotda inson dunyoning markazida joylashgan va uning qiyofasini belgilashda hech qanday chegara bilan cheklanmaydi.

Shunday qilib, biz yuqoridagi nazariyalardagi o'ziga xos farqlarga qaramay, ular, shuningdek, neoplatonistlarning boshqa barcha taxminlarida bitta muhim umumiy nuqta borligini ko'ramiz: inson ikki dunyoning chegarasi yoki birligi sifatida namoyon bo'ladi - ruhiy (ilohiy) va moddiy. (tanaviy). Shu bilan birga, inson o'rta asrlarda bo'lgani kabi, nafaqat o'z Yaratganga o'xshaydi - endi u nafaqat hayvonlardan, balki farishtalardan ham farqli o'laroq, Yaratuvchining o'zi. Keling, Uyg'onish davri gumanizmi tomonidan inson ta'rifi haqida to'liqroq tasavvurga ega bo'lish uchun biroz boshqacha nazariy oqimni ko'rib chiqaylik.

Uyg'onish davri boshqa narsalar qatori Aristotel ta'limotini ham hayotga qaytardi. Aflotunning Aristoteldan ustunligi to'g'risidagi bahslar katta ahamiyatga ega. Eng mashhur Aristotelchi - Pietro Pomponatssi. Uning "Ruhning o'lmasligi to'g'risida" asarida 16-asr uchun muammo muhokama qilindi. markaziga aylandi. Hayvonlarning shahvoniy ruhi bilan solishtirganda, insonning aqliy ruhi universal va o'ta sezuvchanlikni bilishga qodir. Biroq, u bilimga o'tadigan shahvoniy tasvirlardan ajratilmaydi. Ammo shunday bo'lsa, ruh tanasiz ishlay olmaydi, u tanaga tegishli va usiz o'z vazifalarini bajara olmaydi. Shuning uchun u tana bilan birga tug'ilib o'ladigan, undan alohida harakat qilish imkoniga ega bo'lmagan shakl deb hisoblanadi. Pomponatssi ruhning o'lmasligini umuman inkor etishni istamadi, u faqat bu "haqiqatni aql yordamida ko'rsatish mumkin" degan tezisni rad etishni xohladi. Ruhning o'lmasligi imonning farazidir, shuning uchun uni imon vositasida tasdiqlash kerak, boshqa dalillar esa bu erga to'g'ri kelmaydi. U o'z nuqtai nazarini ifoda etar ekan, u aql-idrok uchun mavjud bo'lgan haqiqat va faqat e'tiqod uchun mavjud bo'lgan haqiqatni ajratadigan "qo'shaloq haqiqat" nazariyasiga tayandi.

Biroq, insonning metafizik qiyofasining bunchalik vayron bo'lishiga qaramay, Pomponatssi yana insonning "mikrokosmos" g'oyasiga va Piko "manifestining" ba'zi g'oyalariga murojaat qiladi. Moddiy mavjudotlar ierarxiyasida ruh birinchi o'rinda turadi va shuning uchun ham moddiy bo'lmagan mavjudotlar bilan chegaralanib, ikkalasini birlashtiradi. U nomoddiy mavjudotlarga nisbatan moddiy va moddiy mavjudotlarga nisbatan nomoddiydir. U ham mantiqiy, ham material bilan shug'ullanadi. U ruhiy mavjudotlar bilan uyg'unlikda harakat qilsa, u ilohiydir; hayvon kabi harakat qilsa, u unga aylanadi.

Shunday qilib, biz yana bir bor ko'ramizki, inson moddiy va nomoddiy birlik sifatida namoyon bo'ladi, ularni o'zida birlashtiradi. Biz boshqalarni ham ta'kidlaymiz, unchalik katta bo'lmagan, ammo baribir insonparvarlik, tendentsiyalar va nazariyaning umumiy rasmini tuzish uchun muhimdir.

Gumanizm davrida yunon va sharq ta'limotlari hayotga qaytadi, ular sehr va teurgiyaga murojaat qiladilar, ular ba'zi yozma manbalarda tarqalgan, ular qadimgi xudolar va payg'ambarlarga tegishli. Ularning ahamiyatli oqibatlari bor edi va neoplatonist faylasuflarning qarashlarida o'z aksini topdi.

16-asrda epikurizm, stoitsizm va skeptitsizm yana kuchaya boshladi.

Shunday qilib, Uyg'onish davri gumanistlari nuqtai nazaridan insonning yakuniy ta'rifini berishdan oldin, men gumanizm afsonasining muammoliligini ta'kidlamoqchiman. O'ylab ko'rib umumiy ma'noda gumanistik nazariyaning yo'nalishi bu olimlarning unga ko'p original elementlarni olib kirmaganligi ayon bo'ladi. Gumanizm afsonasi muammosini aynan shu yerda ko‘raman – insonparvarlik, uning nazariy jihatini oladigan bo‘lsak, printsipial jihatdan faqat o‘tgan davrlar g‘oyalarini qayta ishlash bo‘lganiga qaramay, u tubdan yangi falsafiy yo‘nalish sifatida e’lon qilingan edi. Aynan Uyg‘onish davrida, birinchi bobdan eslaganimizdek, insonparvarlik avvalgi yo‘nalishlardan ozmi-ko‘pmi o‘zaro bog‘langan g‘oyalar yig‘indisi bo‘lsa-da, tug‘ilgan. Biroq, bu haqiqat insonparvarlik kabi hodisaning ahamiyatini kamaytirmaydi. Buning sababi shundaki, nazariy jihatdan tashqari, amaliy jihat ham mavjud bo'lib, uning yordamida insonparvarlik nafaqat o'tgan davr faylasuflarining taxminlarini qayta ishlashga, balki mafkuraga, ana shunday g'oyalar sintezining timsoliga aylanadi. hayotning siyosat, ta'lim, san'at kabi sohalari. Bu mening kurs ishimning keyingi bobida muhokama qilinadi, endi Uyg'onish falsafasida inson tushunchasini umumlashtirish va nihoyat ta'rif berish kerak.

Shunday qilib, yuqoridagi barcha an'analar bitta hodisaga bog'langan, uning ta'rifi - gumanizm falsafasi. Ularning barchasi insonning mohiyatini topishga intildi. Lekin har qanday nozik haqida bu aniq falsafiy tizim Bu yerda gap gap emas, gumanizm falsafasi yaxlit hodisa emas, balki antik davr g‘oyalarining turlicha bo‘laklari yig‘indisi, bundan tashqari, gumanizmning amaliy jihatiga qaratilgan.

Natijada, gumanizm faylasuflari uchun inson o'ziga xos jismonan va ilohiy tamoyillarning o'zaro bog'lanishiga aylandi. Xudoning fazilatlari endi o'rta asrlarda faqat o'z yaratuvchisiga o'xshagan baxtsiz odamga tegishli edi. Endi inson tabiatning tojiga aylandi, barcha e'tibor unga qaratildi. Yunon g'oyalari ruhidagi go'zal tana, ilohiy ruh bilan birlashtirilgan - bu gumanistlar erishmoqchi bo'lgan maqsaddir. Gumanistlar o'z harakatlari bilan inson idealini joriy etishga harakat qilishdi. Demak, gumanizmni belgilash uchun faqat nazariya etarli emas. Muammoning amaliy tomonini tushuntirish kerak.

Gumanizm Uyg'onish davrining butun madaniyatiga katta ta'sir ko'rsatdi va uning mafkuraviy o'zagiga aylandi. Barkamol, ijodkorlik iste’dodiga ega, qahramon shaxsning insonparvarlik ideali 15-asr Uyg‘onish davri san’atida o‘ziga xos to‘liqlik bilan namoyon bo‘ldi, bu esa o‘z navbatida bu idealni boyitdi. badiiy vositalar. XV asrning birinchi o'n yilliklariga kirgan rasm, haykaltaroshlik, me'morchilik. dunyoviy yo‘nalishda rivojlangan tub o‘zgarishlar, innovatsiyalar, ijodiy kashfiyotlar yo‘lida. Bu davr arxitekturasida yangi turi binolar - shahar uylari (palazzo), qishloq turar joylari (villa), obodonlashtirilmoqda har xil turlari jamoat binolari. Yangi arxitekturaning funksionalligi uning estetik tamoyillari bilan hamohangdir. Qadimgi asosda o'rnatilgan tartib tizimidan foydalanish binolarning ulug'vorligini va shu bilan birga ularning insonga mutanosibligini ta'kidladi. O'rta asr me'morchiligidan farqli o'laroq, binolarning tashqi ko'rinishi ichki makon bilan organik tarzda uyg'unlashgan. Fasadlarning jiddiyligi va tantanali soddaligi keng, boy bezatilgan interyerlar bilan birlashtirilgan. Uyg'onish davri me'morchiligi insonning yashash muhitini yaratib, uni bostirmadi, balki ko'tardi, o'ziga ishonchni mustahkamladi. Haykaltaroshlikda Giberti, Donatello, Jacopo della Quercia, aka-uka Rossellinolar, Benedetto da Mayano, Della Robbia oilasi, Verrokkio gotikadan Uyg'onish davriga o'tadi. Rölyef san'ati uyg'un nisbatlar, figuralarning plastikligi, diniy mavzularning dunyoviy talqini bilan ajralib turadigan yuqori darajaga etadi. XV asrning Uyg'onish davri haykalining muhim zabt etilishi. arxitekturadan ajralish, maydonga erkin turgan haykalni olib tashlash (Padova va Venetsiyadagi kondottieri yodgorliklari) mavjud edi. Haykaltaroshlik portreti san'ati jadal rivojlanmoqda.

Italiya Uyg'onish davri rasmi asosan Florensiyada shakllangan. Uning asoschisi Masaccio edi. Brancachchi ibodatxonasidagi freskalarida tasvirlarni ulug'lash ularning hayotiy haqiqati va plastik ekspressivligidan (jannatdan haydalgan Odam Ato va Momo Havoning siymolari) ajralmasdir.

Titanizm san'at va hayotda o'zini namoyon qildi. Mikelanjelo va ularning yaratuvchisi - shoir, rassom, haykaltarosh tomonidan yaratilgan qahramonlik obrazlarini eslash kifoya. Mikelanjelo yoki Leonardo da Vinchi kabi odamlar insonning cheksiz imkoniyatlarining haqiqiy namunalari edi.

Shunday qilib, biz gumanistlarning intilishlarini, eshitishga, o'z fikrlarini tushuntirishga, vaziyatni "aniqlash"ga intilishganligini ko'ramiz, chunki 15-asr odami o'z-o'zidan adashib, bir e'tiqod tizimidan chiqib ketgan va haligacha o'zini o'rnatmagan. boshqa.

Gumanizmning har bir timsoli o'z nazariyalarini o'zida mujassam etgan yoki hayotga tatbiq etishga harakat qilgan. Gumanistlar nafaqat yangilangan baxtli intellektual jamiyatga ishonishdi, balki bu jamiyatni mustaqil ravishda qurishga harakat qildilar, maktablar tashkil qildilar va ma'ruzalar o'qidilar, nazariyalarini oddiy odamlarga tushuntirdilar. Gumanizm inson hayotining deyarli barcha sohalarini qamrab olgan.

3 Italiya madaniyat markazlarining xususiyatlari

Jahon madaniy merosining yarmidan ko'pi Italiyada joylashganligi, ko'plab yodgorliklar a'lo darajada saqlanganligi, ko'plab shaharlarning tarixiy markazlari o'zlarining o'rta asrlardagi qiyofasini to'liq saqlab qolganligi sababli Italiya eng jozibali joylardan biridir. turizm uchun mamlakatlar. Italiyada turizmni rivojlantirish uchun muhim ahamiyatga ega bo'lgan madaniy omil.

Italiyaliklar me'morchilik, san'at va rassomlik yodgorliklarini muhofaza qilish va tiklashga katta ahamiyat beradilar. Har bir italiyalik bolaligidan ota-bobolarini va ularning madaniyatini sevish, hurmat qilish va hurmat qilishni o'rgatadi. Ko'p odamlar maktab darslarida tarix, adabiyot, fizika va Moskva badiiy teatrida eshitganlarini o'z ko'zlari bilan ko'rish uchun Italiyaga borishga intilishadi. Bularning barchasini o'z ko'zingiz bilan ko'rish har bir insonning eng oliy orzusidir. Italiyadagi barcha yodgorliklarni ko'rish uchun yillar kerak bo'ladi. Albatta, hatto bir nechta sayyohlik sayohatlarida ham hamma narsani ko'rish mumkin emas. Va bu haqiqat, chunki Italiyada turli davrlarni, turli ustalarni, turli xil uslublarni ifodalovchi "madaniy qazilmalarning" bitmas-tuganmas zaxirasi mavjud.

Albatta, Italiyaning turistik davlat sifatida rivojlanishi va qaror topishida madaniy omil asosiy rollardan birini o‘ynaydi.

"Kimki Italiyani, ayniqsa Rimni ko'rgan bo'lsa, endi hech qachon butunlay baxtsiz bo'lmaydi", deb yozgan Gyote. Rimni sayyohlar ko'cha bo'ylab diqqatga sazovor joylarni izlashsiz, Sankt-Peterburg soboriga shoshilayotgan ziyoratchilarsiz tasavvur qilib bo'lmaydi. Petra yoki Vatikan. Har bir cherkov, har bir saroy yoki favvora Rimda sayr qilish uchun ajoyib joy. Hatto shaharning o'tmishdagi ajoyib yodgorliklari bo'lmagan burchaklarida ham uning o'ziga xos jozibasi seziladi. Baxtli ruh kabi ajoyib hayot Rimda bo'lish jozibasini bilgan har bir kishi o'z qalbining bir qismini shu erda qoldirgandek, abadiy shu erda qoldi.

Adirlar ustidagi go‘zal joylashuvi, muhtasham vayronalarning ko‘pligi, muhtasham saroylar, cherkovlar, xilma-xil maydonlar, zinapoyalar, favvoralar, obelisklar “Boqiy shahar”ga o‘ziga xos joziba va ulug‘vorlik baxsh etadi. Ekskursiyalar davomida Rimning eng mashhur diqqatga sazovor joylari ko'rsatiladi: Rim va Imperator forumi, Karakalla hammomlari (eramizning 217 yil); Palatin tepaligi, Trayan forumi, Kapitolin tepaligi, Kolizey, Konstantin arki, Piazza Venezia, Castel Sant'Anjelo va Avliyo Pyotr sobori, dunyoga mashhur Panteon - miloddan avvalgi 27-yilda qurilgan qadimiy ibodatxona; 80-yilda qurilgan Kolizey; birinchi nasroniylar quvg'indan boshpana topgan katakombalar; dastlab imperator Hadrian maqbarasi sifatida qurilgan va o'rta asrlarda istehkom sifatida qayta qurilgan Castel Sant'Anjelo qal'asi; Bazilika st. Jon Lateran (4-asr, 17-da qayta qurilgan - XVIII asrlar); Bazilika st. Pol (IV asr); Bazilika st. Petrav-zanjirlar (5-asr), uning ichida Mikelanjelo tomonidan Musoning marmar haykali; Piazza Navona uchta favvoraga ega: biri Janlorenzo Bernini tomonidan, sayyohlar odatda barokko Trevi favvorasiga tanga tashlashadi; Respublika maydonidagi "Naiads" favvorasi va Piazza Barberinidagi "Triton" favvorasi; Trinita dei Monti cherkovi (XV asr).

Italiya hududida katolik dunyosining poytaxti Vatikan shahar-davlati joylashgan bo'lib, u qo'shimcha ravishda Italiyaga juda ko'p ziyoratchilarni jalb qiladi. Eng muhim Vatikan muzeylari: Avliyo Pyotr sobori va Vatikan muzeylari Vatikan hududida joylashgan. Sankt-Peter sobori - eng katta va eng muhim nasroniy ibodatxonasi, Sankt-Peter dafn etilgan joyda qurilgan. Soborda ko'plab durdona asarlar mavjud: Pieta - Mikelanjeloning birinchi asarlaridan biri, Bernini tomonidan papa taxti ustiga o'rnatilgan soyabon, bronza haykal Aziz Pyotr, papalarning qabrlari. Vatikan muzeylari saroylarning bir qismini egallaydi. Hammasi bo'lib Vatikanda o'ndan ortiq muzey va galereyalar mavjud: Pinacateca san'at galereyasi, yunon va rim haykallari to'plami, Etrusk muzeyi, Kandelabra galereyalari, gobelenlar va xaritalar, Rafael stantsiyalari, Mikelanjelo tomonidan chizilgan Sistine kapellasi . Borghese galereyasi Villa Borghese - Rimdagi eng katta va eng chiroyli bog'lardan biri, uning hududida Borghese galereyasi joylashgan. 17-asr saroyining zallarida Kardinal Sapion-Borghese kollektsiyasidan haykaltaroshlik va rasmlar to'plamlari mavjud: ajoyib marmar haykallar Bernini, Canova tomonidan mashhur "Paulina Bonaparte Venera sifatida", mashhur ustalar Rafael, Pinturicchio, Fra Bartolomeo, Cranach, Durer, Caravaggio, Correggio, G. Bellini, Veronese, Titian, Rubens tomonidan rasmlar.

Kapitolin muzeylari: Kapitolin tepaligida joylashgan. Konservatorlar saroyida qadimiy san'at to'plami mavjud: haykaltaroshlik (shu jumladan Kapitoliy bo'ri, "Bo'lakni olib tashlagan bola", Brutus byusti) va Uyg'onish davri ustalarining antiqa rasmlari va rasmlari taqdim etilgan san'at galereyasi. Yangi saroyda Mark Avreliyning otliq haykali, "O'layotgan Galliya", Rim imperatorlari byustlari galereyasi, Tivolidagi Adrian villasidan olingan mozaika mavjud.

Rim chekkasida

Tivoli. Rimdan 30 km uzoqlikda, Tivoli shahrida, Rim imperiyasi davrida imperator Hadrianning qishloq villasi joylashgan edi. Va bugungi kunda ulkan villa va parkning ulug'vor xarobalari ko'plab sayyohlarni o'ziga jalb qiladi. 16-asrda Hippolyte d'Este o'zining villasi uchun bu hududni tanladi. Katta soyali parkda siz hatto avgust jaziramasida ham bemalol nafas olishingiz mumkin: bu yerda favvoralarning eng ajoyib kaskadlari tashkil etilgan, ular orasida 100 ta favvoradan iborat xiyobon, oval favvora va boshqalar.

Lido di Ostia. Rim davrida Ostia gavjum dengiz porti va gullab-yashnayotgan shahar edi. Bugungi kungacha hayratda qolgan sayyoh qadimiy qadimiy shaharning ulug'vor xarobalari: ajoyib mozaikali boy villalar, amfiteatr, mahobatli ibodatxonalar, asfaltlangan yo'laklar, hashamatli vannalar, oddiy fuqarolarning uylari, bozor, shahar jamoat binolarini ko'radi. Ostia Antica arxeologik yodgorligi Rimdan atigi 28 km uzoqlikda joylashgan. Hozirgi kunda, Tirren dengizi sohilidagi qadimiy shahardan unchalik uzoq bo'lmagan joyda, zamonaviy shahar paydo bo'ldi - turar-joylar va ajoyib dam olish maskani: qumli plyajlar, kichik oilaviy mehmonxonalar, yoqimli barlar va restoranlarga ega nafis sayr, atigi yarmida. poezdda bir soat - va siz Rimning markazidasiz. Agar siz yozda Rimga kelishga qaror qilsangiz, Lido di Ostia yashash uchun eng zo'r joy: Abadiy shaharning diqqatga sazovor joylarini o'rganish plyajdagi dam olish bilan birlashtirilishi mumkin.

U Italiyaning shimolida, Padunskaya vodiysida joylashgan. Shaharga V asrda asos solingan. Miloddan avvalgi. Oʻtmishda u qadimgi Rim davlatining yirik iqtisodiy markazlaridan biri boʻlgan. Endi Milan italyan modasining markazidir. Barcha mashhur moda uylarining yirik supermarketlari va butiklari (kiyim, poyabzal, aksessuarlar) mavjud; eng yaxshi do'konlar Via Montenapoleone-da joylashgan.

Milan soborlar, qal'alar, saroylar, maydonlarga boy: Duomo (sobor); Galleria Vittorio Emmanuel II; La Skala teatri; Sforzesko qal'asi (Castello Sforzesco); Sant'Ambrogio bazilikasi; Santa Mariya Delle Grazie cherkovi (uning oshxonasida Leonardo da Vinchining mashhur "So'nggi kechki ovqat" freskasi joylashgan); Cherkov San Lorenso Maggiore (San-Akulino ibodatxonasidagi qadimgi nasroniy mozaikalari); Santa Eustorgio bazilikasi; Sobori gotika uslubi qurilishi 1386 yilda boshlangan va 1965 yilda yakunlangan.

Milaning eng muhim muzeylari: Brera san'at galereyasi (Pinacoteca di Brera) (rasm); Castello muzeyi (qadimiy asarlar to'plami - haykaltaroshlik, freskalar, mayolika); Ambrosian san'at galereyasi (Pinacotheca Ambrosiana); Milliy fan va texnologiya muzeyi (Leonardo da Vinchining ilmiy loyihalari, zamonaviy bo'limlar - temir yo'llar, aeronavtika, navigatsiya); Arxeologiya muzeyi (etrusk, yunon va romanesk sanʼati); Poldi Petssoli muzeyi (antik sopol buyumlar, qurol va zirhlar, rasm); Zamonaviy san'at galereyasi (Gallery d`Arte Modern).

Shimolliklar uchun bu go'zal shahar aql bovar qilmaydigan sarobga o'xshaydi. Venetsiyalik cherkovlarni bezab turgan eski suratlar oldida yoki sirpanchiq gondolda yoki jimjit yo‘laklarda, hatto Avliyo Mark maydonidagi olomon orasida o‘tgan soatlar deyarli haqiqiy emasdek tuyuladi. Venetsiya hali ham shovqinli, nimadirni nishonlamoqda, kabutarlar suruvi, chet elliklar olomon, Venetsiyalik shisha buyumlari solingan do'konlar uning qiyofasi bilan bog'liq. Titian va Tiepolo kabi ajoyib rassomlarning, Gozzi kabi yozuvchilarning va Kazanova kabi mashhur sarguzashtchilarning nomlari ushbu shahar bilan bog'liq.

122 orolda joylashgan va 170 ta kanal va 400 koʻprikdan oʻtgan Venetsiyada eng mashhuri “Oʻgʻillar koʻprigi” boʻlib, u boʻylab jinoyatchilar suddan keyin yurishgan; Sankt-Marko maydoni (Piazza San-Marko) - Sankt-Mark sobori va Oltin qurbongoh, Doge saroyi, Eski va Yangi prokuratura binolari, Soat minorasi, kuzatuv maydonchasiga ega Campanile qo'ng'iroq minorasi; Grand Canal (Canale Grande) va gondolalar, Rialto ko'prigi, Venetsiya zodagonlarining saroylari; Katta Arsenal majmuasi; Santa Mariya della sobori haqida salom. Giudecca (Tintoretto, Titianning rasmlari); Aziz Jovanni va Paolo bazilikasi (G. Bellini, Veronese, Tintoretto rasmlari, Venetsiyalik itlar va patritsiylar panteoni); Frari Bazilika (Santa-Mariya Gloriosa dei Frari gotika fransisk cherkovi) - (G. Bellinining rasmlari, Titian).

Venetsiyadagi eng muhim muzeylar: Doge saroyi (Palazzo Ducale) - (interyer, rasm); Akademiya galereyasi (rasm); Correr shahar muzeyi (shaharning tarixiy va san'at kolleksiyalari); Sankt-Rokkoning birodarlik maktabi (Scuola di San Rocco) - (Tintoretto tomonidan chizilgan rasm); Ka d'Oro (Oltin uy) - 15-asr saroyi (interyerlar, rasmlar); Peggi Guggenxaym kollektsiyasi (Italiyadagi eng yirik zamonaviy san'at to'plami); 18-asr Venetsiya muzeyi; Dengiz muzeyi (Venetsiya kemalarining maketlari) , zamonaviy qurollar).

Venetsiya lagunasi orollari: Fr. Murano - venetsiya shishasining tug'ilgan joyi (shisha muzeyi, Venetsiya shishasining ustaxonalari va ko'rgazmalari, XII asrdagi Avliyo Meri va Donato cherkovi); haqida. Burano - baliqchilar va to'ntaruvchilar oroli, maftunkor rang-barang uylar (Venetsiya to'r maktabi, Avliyo Martino cherkovi, qiya qo'ng'iroq minorasi); haqida. Torcello - Venetsiya tsivilizatsiyasining beshigi va markazi, Sankt-Foska cherkovi); haqida. San-Mishel - o'liklarning jasadlari gondollarda (rus malika va yunon malikalarining qabrlari, Stravinskiy, Diagilev, Sankt-Mishel cherkovi) etkazilgan venetsiya qabristoni; haqida. Lido (dengizdan qumli plyajlar, munitsipal kazino).

Florensiya

Florensiya Italiya madaniyatining eng yirik markazlaridan biridir. Uyg'onish davrida bu shaharning asosiy mashg'uloti san'at bo'lganga o'xshaydi. Italiya Uyg'onish davri ruhini his qilish uchun siz aynan Florensiyaga kelishingiz, uning cho'zilgan saroy kornişlari bilan bezatilgan ko'chalari bo'ylab sayr qilishingiz, devorlarda vaqt tegib ketgan freskalar saqlanadigan cherkovlariga borishingiz, ko'zlaringiz bilan qochganlarni kuzatib borishingiz kerak. monastir hovlilarining arkadalari. Haligacha saqlanib qolgan va allaqachon yo'q bo'lib ketgan narsalarni yaratish uchun bir necha avlod rassomlarining, jumladan Donatello va Mosaccio, Ghirlandaio va Per della Francesco, Brunelleschi va Mikelanjeloning sa'y-harakatlari kerak edi.

Soborlar, saroylar, maydonlar, favvoralar, cherkovlar, Florensiyaning mashhur ko'chalari va ko'priklar: Santa Mariya del Fiore sobori (Duomo, 1296 - 1461), gotika uslubida, qizil, yashil va oq marmar bilan bezatilgan; 14-asr Giotto qoʻngʻiroq minorasi, San-Jovanni suvga choʻmdirish uyi (“Jannat darvozalari” sharqiy darvozasi, zarhal bronza eshiklari bilan mashhur, sharqiy eshik, Eski Ahddagi haykaltaroshlik sahnalari bilan bezatilgan); Piazza della Signoria, Palazzo Vecchio (Eski saroy, 1299 - 1314), Neptun favvorasi (1576), Lanzi lodjiyasi; Ponte Vecchio (Eski ko'prik); Santa Kroce sobori (Mikelanjelo, Makiavelli, Galiley, Rossini, Dante Aligyeri va boshqalarning dafn etilgan joylari, Giotto maktabining freskalari); San-Lorentso cherkovi va Medici kapellasi (Medichi gersoglarining maqbaralari Mikelanjeloning marmar barelyefi, Mikelanjeloning haykallari); Bargello saroyi; San-Marko sobori va monastiri; Santa Mariya Novella sobori; Orsanmichele cherkovi; Pitti saroyi va Boboli bog'lari; Piazzale Mikelanjelodagi kuzatish maydoni; Giotto tomonidan chizilgan Santa-Groce fransisk cherkovi (XIII - XIV asrlar), u Florensiya Panteoni deb ataladi, chunki unda Mikelanjelo Buonarotti, faylasuf va siyosatchi Nikolo Makiavelli, Rossini kompozitsiyalari dafn etilgan.

Florensiyadagi eng muhim muzeylar: Uffizi galereyasi (rasm, italyan ustalarining eng katta kolleksiyalaridan biri); Akademiya galereyasi tasviriy san'at(haykallar to'plami, Mikelanjelo asarlari, shu jumladan Dovud haykali); Pitti galereyasi (Qirollik kvartiralari; Rafael, Perugino, Titian, Tintoretto asarlari; Palatin galereyasi (rasm); Zamonaviy san'at galereyasi, Kumush muzey, vagon muzeyi); Bargello milliy muzeyi (haykaltaroshlik, freskalar, gerblar, dekorativ san'at kolleksiyasi, Donatello haykallari kolleksiyasi); Crocetta saroyidagi arxeologiya muzeyi (Misr, Etrusk, Yunon va Rim sanʼati); Medici-Rikardi saroyida joylashgan Medici muzeyi (XV asr); San-Marino monastirining muzeyida Fra Anjeliko va Fra Bartolomeo asarlari, faylasuf Savonarolaning kamerasi joylashgan.

Milliy bog'lar va qo'riqxonalar

Italiyada hayvonlarning ayrim turlarini saqlab qolish uchun mo'ljallangan to'rtta milliy bog' mavjud. Ulardan eng qadimgi - milliy bog Gran Paradiso (72 000 ga), tog' echkilari va cho'chqalar, shuningdek, marmotlar, tulkilar va burgutlar yashaydigan yagona joy. Italiyaning eng katta bogʻi Shveytsariya yaqinidagi togʻlar va oʻrmonlar orasida joylashgan Stelvio milliy bogʻi (135 ming ga) boʻlib, bu yerda bugʻu, koʻylak, elik, sincap va qirgʻovullar koʻp uchraydi. Abruzzi milliy qo'riqxonasi (30 000 ga) Apennin orollarining eng baland mintaqalaridan birida joylashgan bo'lib, u erda siz Italiyada oxirgi Abruzzo jigarrang ayiqlarini uchratishingiz mumkin. Siz barcha qulayliklarga ega tunash, tarixiy va etnografik muzeylarga tashrif buyurgan holda eng go'zal joylar bo'ylab har qanday uzunlikdagi va murakkablik darajasidagi unutilmas piyoda sayohat qilishingiz mumkin.

4. Rim huquqining xususiyatlari

Rim huquqi nisbat scripta - yozma sabab deb ataladi. Agar diniy ta’limotlar tabiatan nomukammal shaxsni o‘zgartirishni nazarda tutsa, Rim huquqi insonni barcha kamchiliklari, ehtiroslari va qiziqishlari bilan bir qatorda u kabi ko‘radi. U davlat manfaatlarini hisobga oladigan va shaxsga, agar iloji bo'lsa, boshqa nomukammal odamlar bilan birga erkin yashashga imkon beradigan odamlarning birgalikda yashashi modelini nazarda tutadi. II asrning ikkinchi yarmida yashagan Rim huquqshunosi Florentin. AD erkinlikka quyidagi ta'rifni bergan: "Erkinlik - bu har kimning o'zi xohlagan narsani qilishning tabiiy qobiliyatidir, agar u zo'ravonlik ishlatmasa yoki qonunlarni buzmasa"...

Huquqiy dominant qadimgi Rim madaniyatining barcha darajalariga xosdir. Lotin mualliflarining yuridik adabiyotlarida jamiyat va shaxs hayotining ajoyib panoramasi berilgan. Katon, Tsitseron, Horatsi, Seneka, Tatsit, Suetonius va boshqalar kabi mualliflarni tushunish uchun Rim huquq fanidan ma'lumotlar kerak.

Rim huquqi huquqiy ta'limning klassik elementidir. Koʻpgina Yevropa tillari, shu jumladan rus tili uchun huquqshunoslikning terminologik arsenali lotincha ildizlardan tashkil topgan: “adolat”, “jarayon”, “pretsedent”, “advokat”, “prezumpsiya”, “kasus”, “prokuratura”, “eksgumatsiya”. "," oqlash da'vosi "va boshqalar. Albatta, lotin lug'atiga asoslangan zamonaviy tushuncha va ta'riflar qadimgi davrning uzoq evolyutsion oqibatlari bo'lib, yangi ma'nolar bilan to'ldiriladi. Biroq, ularni tushunish uchun siz asl manbani bilishingiz kerak.

Rim huquqining ahamiyati, ayniqsa, ijtimoiy beqarorlik, ijtimoiy qo'zg'olon va qonun ustuvorligining yemirilishi ("huquqiy huquqbuzarlik") davrlarida sezilarli bo'ladi. Umumiy achchiqlik va axloqiy tanazzul davrida huquqshunoslikning klassik namunalari zamonaviy odamlarning huquqiy ongiga yordam beradi.

Xulosa

Shunday qilib, Italiya o'zining madaniy yodgorliklari bilan rang-barang va ko'p millatli va o'ziga xos mamlakat sifatida qiziqarli.

Ushbu maqolada biz Italiya madaniyati va hayotini ko'rib chiqdik, italyanlarning maxsus millat sifatida madaniy rivojlanishining xususiyatlarini aniqladik, ularning madaniyati va boshqa evropaliklar o'rtasidagi farqlarni tahlil qildik.

Madaniy markazlarning xilma-xilligi Italiyaga sayyohlik mamlakatlari orasida yetakchi boʻlishga imkon berdi. Ko'pchilik Italiyaning madaniy yodgorliklarini ko'rishni orzu qiladi.

Italiya nafaqat madaniy an'analarga boy, balki fuqarolik huquqining asoschisi hamdir. Rim huquqi dunyodagi barcha xususiy huquqning asosiga aylandi.

Bibliografiya

1. Bragina L. M. "Italiyada Uyg'onish davri madaniyatining shakllanishi va uning umumevropa ahamiyati" // Evropa tarixi. T. 3. Oʻrta asrlardan yangi davrgacha. Moskva "Nauka" 1993. S. 455-467.
2. Bragina L.M. Piko della Mirandolaning axloqiy qarashlari. - "O'rta asrlar", №. 28. - M: 1965 - S. 16-40
3. Batkin L.M. Italiya Uyg'onish davri individuallikni izlashda / Batkin L.M.; Ed. S.S.Averintsev-M.: Fan, 1989.-272s
4. Bibixin V.V. Yangi Uyg'onish / Bibixin V.V.-M.: Nauka, 1998.-496s.
5. Bryuning V. Falsafiy antropologiya. Tarixiy ma'lumotlar va hozirgi holat. M., 2006 yil.
6. Gorfunkel A.X. Italiya Uyg'onish davrining gumanizmi va naturfalsafasi - M: 1977. - B.59
7. Gurevich P.S. Inson falsafasi 1-qism - M: RAS, 2000 - B.253
8. Devyataikina N.I. Petrarkaning dunyoqarashi: Axloqiy qarashlar / Devyataikina N.I.-Saratov: Sarat.un-t, 1988.-49-90-yillar.
9. Losev A.F. "Uyg'onish davri estetikasi". - M, 1997 - S. 47-447
10. Nensi J.-L. Bugun // Jahannam Marginam 93 - M: Marginam, 1994 - S.149-169

1 Xlodovskiy R.I. Franchesko Petrarka: Gumanizm she'riyati / Xlodovskiy R.I.; Ed. A.D.Mixaylov; AN SSSR.-M.: Nauka, 1974.-S.146

2 Petrarka F. Avtobiografiya. Tan olish. Sonnetlar. Per. M. Gershenzon va Vyach. Ivanova - M:1915 - S.124

1 Piko della Mirandola. Insonning qadr-qimmati haqida nutq // Inson. M., 1991. S. 121.

1 Losev A.F. "Uyg'onish davri estetikasi". - M, 1997 - S. 380

2-yarmdagi Italiya madaniyati. 20-asr.
Tarkib:
Kirish………………………………………………………………………………3
Muammoning bayoni va mavzuning dolzarbligi………………………………….4
Tadqiqotning maqsad va vazifalari……………………………………………………5
Tadqiqotning manba bazasi……………………………………………6
I bob. Italiya sanʼati va 20-asrning 2-yarmida madaniy merosni saqlash. Italiya shaharlari komponent madaniyat………………7
II bob. 2-yarmdagi italyan madaniyati. XX asr
12
2. 2 Musiqa……………………………………………………………………….19
2.3. Adabiyot………………………………………………………………..22
III bob. Italiyada bayramlar va festivallar 2-yarm. XX asr…………………27
Xulosa………………………………………………………………………….31
Eslatmalar………………………………………………………………………32
Foydalanilgan adabiyotlar ro‘yxati…………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… .

Kirish.

Italiya Evropaning janubi-g'arbiy qismida, O'rta er dengizida joylashgan. Apennin yarim oroli, Sitsiliya, Sardiniya orollari va bir qancha kichik orollarni egallaydi. Hududi - 301,2 ming km2. Poytaxti - Rim. Eng yirik shaharlari - Milan, Neapol, Turin, Genuya va boshqalar. Italiya tarkibida ikki davlat - Vatikan va San-Marino mavjud bo'lib, har tomondan o'z hududi bilan o'ralgan. Maʼmuriy-hududiy boʻlinishi – 20 ta viloyat. Aholisi 57,8 million kishi (1995). 94% - italiyaliklar. Rasmiy tili - italyan tili. Hukmron din - katoliklik. Pul birligi - lira. Milliy bayrami - iyun oyining birinchi yakshanbasi - Respublika e'lon qilingan kun (1946 yil 2 iyun).
Italiyaliklar juda quvnoq va xushchaqchaq odamlardir. Italiyalik xarakter haqida aniq bir narsa deyish qiyin. Bundan tashqari, ular, albatta, iste'dodli. Ushbu xalqning fe'l-atvori fazilatlariga asoslanib, ularning madaniyati ko'plab Evropa mamlakatlarida hurmatga sazovor. (bir)

Italiya ulkan madaniy merosga ega kam sonli davlatlardan biridir. Boy hikoya san'atning rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi. Italiyaning tarixi va madaniyati butun dunyo merosi bilan chambarchas bog'liq bo'lib, sanoqsiz avlodlar uchun ijodkorlikni ilhomlantirishga muvaffaq bo'lgan bu go'zal, hayratlanarli va betakror mamlakatni umrida kamida bir marta ko'rish istagi paydo bo'ladi. insoniyat.
Italiyada ko'plab buyuk ustalar ishlagan: rassomlar, haykaltaroshlar, olimlar, shoirlar va yozuvchilar, bastakorlar va me'morlar va boshqalar. Ular orasida yurtdoshlarimiz ham bor. Italiyada ko'plab buyuk rus odamlari yashab ijod qilgan.
Italiya madaniyati juda ko'p qirrali. 20-asr, xususan, uning 2-yarmi oʻtgan asrlardan yangi bayramlar, yangi kino, musiqa va adabiyot bilan ajralib turadi.
Muammoning bayoni va mavzuning dolzarbligi.

Italiyaning sayyohlar orasida mashhur bo‘lishining sabablaridan biri uning ko‘p bosqichlardan iborat boy tarixi, intrigalar, sahna ortidagi hikoyalar va xiyonatlarga boy, arxitektura binolari, san’at va adabiyot asarlariga boy, o‘zining rivojlanishi bilan ajralib turadi. jamiyatning barcha sohalari. Shubhasiz, Italiya tarixi bu mamlakat madaniyati va san'atining rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi. Bunga ishonish qiyin, lekin jahon madaniy merosining 50% dan ortig‘i Italiyada to‘plangan.

Italiya sanʼati jahon madaniyatida yetakchi oʻrinlardan birini egallaydi.
U bundan ikki yarim ming yil avval paydo bo‘lib, qo‘shni davlatlar madaniyatini o‘zlashtirish va o‘zlashtirish yo‘lini bosib o‘tdi, o‘z taraqqiyotida beqiyos cho‘qqilarni zabt etdi, vafot etdi va qayta tug‘ildi, misli ko‘rilmagan cho‘qqilarni zabt etdi va o‘z ta’sirini o‘tkazdi. jahon san'ati dunyodagi har qanday davlatning eng muhim ta'siri.

20-asrning 2-yarmi italiyaliklar hayotida burilish nuqtasi bo'lib, madaniyatga ta'sir ko'rsatdi.

Tadqiqotning maqsad va vazifalari.

Ushbu ishning maqsadi 20-asrning 2-yarmidagi Italiya madaniyatini o'rganishdir. Ammo bu Italiya madaniyatining boshidanoq uni yanada kengroq o'rganishni talab qiladi.
Maqsad bilan bog'liq holda quyidagi vazifalar belgilandi:

Tadqiqotni Italiya shaharlarini madaniy meros sifatida o'rganishdan boshlash;
20-asrning 2-yarmi madaniyatining tarkibiy qismlari sifatida kino va musiqani o'rganish; ushbu sohalarda yangi janrlarga e'tibor berish;
Italiyada, xususan, 20-asrning 2-yarmidagi bayramlar va festivallarni ko'rib chiqing;
20-asrning 2-yarmi italyan adabiyotining xususiyatlarini toping.

Tadqiqotning manba bazasi.

Madaniyatni o'rganish, birinchi navbatda, manbalarga ta'sir qiladi, bu ham chet ellik sayohatchilarning asarlari, ham mahalliy tadqiqotchilarning, xususan, italiyaliklarning monografiyalari. Ammo, biz 20-asrning 2-yarmi madaniyatiga to'xtalib o'tayotganimiz sababli, Internet-resurslarni jalb qilish kerak, ulardan siz Italiya madaniyatiga oid juda ko'p kerakli materiallarni aniqlashingiz mumkin (masalan: xalqaro saytlar, kutubxonalar). , sayohat portallari va boshqalar). Ko'pgina ilmiy-ommabop jurnallarda madaniyat mavzusi juda dolzarb bo'lib, bunday manbalarga tayanishga imkon beradi.

I bob. Italiya sanʼati va 20-asrning 2-yarmida madaniy merosni saqlash. Italiya shaharlari madaniyatning ajralmas qismidir.

Bizningcha, Italiya boshqa Yevropa davlatlari bilan solishtirganda birinchi bo‘lib milliy merosni muhofaza qilish konsepsiyasini ishlab chiqdi. Buning sababi, hech bo'lmaganda, ushbu mamlakat jahon madaniy merosining 40 foiziga egalik qiladi. Roʻyxatga 40 ta obyekt kiritilgan jahon merosi. Italiyada Rim, Neapol, Florensiya kabi taniqli madaniyat markazlari bilan bir qatorda keng jamoatchilik uchun teng darajada mashhur bo'lgan boshqa markazlar - Milan, Venetsiya, Modena va boshqalar mavjud. Italiya o'z hududida turli tarixiy davrlar - antik davr merosini to'plagan. , O'rta asrlar, Uyg'onish davri, bu sohadagi madaniy siyosatning o'ziga xos xususiyatlarini belgilaydi. (bir)
Allaqachon 1974 yilda Italiyada Madaniy meros va atrof-muhit vazirligi tashkil etilgan (1974 yil 14 dekabrdagi 657-sonli qaror), lekin aftidan bir nechta funktsiyalarni bajarish (madaniy merosni muhofaza qilish va). muhit) merosni asrab-avaylash bo'yicha kompleks yondashuvning ustunligiga qaramay, juda qiyin bo'lib qoldi. 1975 yilda esa vazirlik Madaniy meros vazirligiga aylantirildi
(Madaniy yodgorliklarni muhofaza qilish vazirligi) (1975 yil 29 yanvardagi 5-son Qonuni).
Arxiv xizmati Ichki ishlar vazirligidan Madaniy yodgorliklarni muhofaza qilish vazirligiga, antiqa buyumlar, tasviriy san’at va kutubxonalar Xalq ta’limi vazirligi tasarrufiga o‘tkazildi. Va bu qayta tashkil etish natijasida vazirlik arxeologik, tarixiy, kutubxona va badiiy merosni muhofaza qilishga e’tibor qaratdi. Madaniy yodgorliklarni muhofaza qilish vazirligi tarkibiga to‘rtta markaziy boshqarma kiradi. (2)
Milliy merosni muhofaza qilish sohasida davlat madaniyat siyosatining boshqa sub'ektlari ham mavjud. Masalan, Jamoat ishlari vazirligi. 1950 yildan buyon restavratsiya ishlari olib borilmoqda. Unga sof texnik xususiyatdagi asarlar bilan shug‘ullanish buyurildi – badiiy va tarixiy asarlar Madaniy meros vazirligining tegishli tuzilmalari yurisdiksiyasida. Yana bir tashkilot – Turizm vazirligi “Italiyada turistik va madaniy yo‘nalishlar”ni ishlab chiqish uchun mas’uldir.(1)
Maxsus maqomga ega bo'lgan hududlarga sezilarli darajada ko'proq vakolatlar berildi. Ular hatto o'z qonunlarini qabul qilish huquqiga ega bo'lishdi. Maʼmuriy-hududiy jihatdan Italiya 20 ta viloyatga, jumladan, 94 ta viloyatga boʻlingan. Deyarli barcha viloyatlarda madaniy faoliyat, kutubxona faoliyati (16 viloyat), muzeylar (10), madaniy boyliklarni muhofaza qilish (16), sahna sanʼati (17), yoshlar siyosati (6) toʻgʻrisida (3) qonunlar qabul qilingan.

70-yillarda merosni qo'riqlash bo'yicha ixtisoslashtirilgan davlat organi tashkil etilishi bilan deyarli bir vaqtning o'zida Italiyada madaniyatni markazsizlashtirish jarayoni boshlandi, bu, masalan, 1972 yil 14 yanvardagi 616-sonli Prezident qarori bilan tasdiqlangan. Hududlarning vakolatlarini kengaytirib, hukumat nazorati funktsiyalarini ortda qoldirgan 1977 yil 24 iyul.
Maʼmuriy-hududiy jihatdan Italiya 20 ta viloyatga, jumladan, 94 ta viloyatga boʻlingan. Deyarli barcha viloyatlarda madaniyat faoliyati, kutubxona faoliyati (16 ta viloyat), muzeylar (10 ta), madaniy boyliklarni muhofaza qilish (16), sahna sanʼati (17), yoshlar siyosati (6) toʻgʻrisida qonunlar qabul qilingan.
Italiyaning madaniy va tabiiy merosni muhofaza qilish sohasidagi madaniy siyosati boshqa Evropa mamlakatlariga qaraganda erta shakllana boshladi, bu nafaqat milliy ahamiyatga ega, balki madaniy qadriyatlarning katta qismi mavjudligi bilan izohlanadi. jahon ahamiyatiga ega va ma'lum bir hududda to'plangan. Italiya jahon merosining 40 foiziga egalik qiladi, bu tabiiy ravishda uni himoya qilish uchun ajoyib sa'y-harakatlarni talab qiladi. Italiyaning 2 trillion evroga yaqin madaniy merosi merosning yangi tendentsiyalariga ishora qiladi. Albatta, bu taxminiy miqdor, chunki ba'zi madaniy ob'ektlarning qiymatini aniqlash odatda qiyin.
Shunday qilib, ko'plab shaharlar o'z madaniy merosini qadimdan bizni qiziqtirgan XX asrga qadar, xususan, uning 2-yarmigacha egallab kelgan. Shunday qilib, madaniyatning asosi sifatida Italiyaning bir nechta madaniy jihatdan jonli va qiziqarli shaharlarini ajratib ko'rsatishimiz mumkin. (4)

Rim- Italiya poytaxti, xuddi shu nomdagi provinsiya va Latsio viloyatining ma'muriy markazi. "Abadiy shahar" deb nomlangan dunyodagi eng qadimiy shaharlardan biri. Rimda madaniy merosning asosiy markazi Avliyo Pyotr maydoni hisoblanadi. Bu joy 16 asrdan ko'proq vaqt davomida muqaddas bo'lib kelgan, o'shanda imperator Konstantin bu erda Muqaddas Pyotr qabri joylashgan muhtasham cherkov qurgan. Muqaddas Pyotr sobori dunyodagi eng ulug'vor bo'lib, u 60 ming kishini sig'dira oladi va Sankt-Peterburgdagi Isaak soboridan to'rt barobar kattaroqdir. Ikkinchi jahon urushidan keyin Rim hududi barcha yo'nalishlarda tez rivojlana boshladi. 1960 yilgi Olimpiya o'yinlari uchun qurilgan, Foro Italico-ni EUR mintaqasi bilan bog'lagan Via Olimpico avtomagistrali, shuningdek, yuqori tezlikda harakatlanuvchi halqa magistralining sharqiy va janubiy qismlari, bir qator tunnellar va ikki darajali chorrahalar qisman yechimni osonlashtirdi. transport muammosidan. Qadimgi binolarning hududlari iloji boricha asl holatida saqlanib qolgan, bu erda faqat tarixiy muhit bilan uzviy bog'liq bo'lgan alohida inshootlar qurilgan: Termini stantsiyasi (1938-1950, me'morlar Angiolo Mazzoni (1894-1979), Eugenio Montuori. (1907-1982)), Britaniya elchixonasi (1970, ingliz me'mori Basil Spens (1907-1982)). Mashhur italyan arxitektori va muhandisi Pier Luidji Nervi (1891 - 1979) binolari alohida ajralib turadi: Sport saroyi (1958-1960, me'mor M. Pyasenti-ni bilan birgalikda), Olimpiya qishlog'i (1960 yilda qurib bitkazilgan) palazetto. (Kichik sport saroyi; 1957, arxitektor Annibale Vitellozzi bilan birgalikda) va Stadio Flaminio (1959). Yangi qurilish asosan shahar chekkasida rivojlanmoqda. EUR hududi 1960 va 1970-yillarda Rimning yirik biznes markaziga aylandi va janubi-g'arbiy tomonda o'sishda davom etdi.
Arxitekturaning so'nggi yutuqlaridan 1994-2002 yillarda eng yirik zamonaviy italyan arxitektori Renzo Piano (1937 yilda tug'ilgan) tomonidan Rim musiqa bog'ida (Auditorium Parco della Musica) qurilgan kontsert zalini ta'kidlash kerak.

Verona- asrlar davomida o'z qiyofasini saqlab qolgan Italiyaning qadimiy go'zal shaharlaridan biri. Tor ko'chalar, qadimiy qal'alar, qadimiy monastirlar - aynan mana men ko'rmoqchi bo'lgan Italiya. Eski Veronaning go'zal manzaralari Adige daryosi ustidagi Ponte Pietro ko'prigidan (miloddan avvalgi 1-asr) ochiladi va. Veronada Kolizey saqlanib qolgan, u Rimnikidan kichikroq, ammo har yili Shekspir festivallarini 22 ming tomoshabin yig'adi.
Veronaning eng mashhur yodgorligi - Julietning uyi. Kapuletlar oilasi yashagan uch qavatli uy 13-asrda qurilgan. 2-qavatning balkoni oshiqlar uchrashadigan kichik hovliga ochiladi. Julettani balkonda kostyumlar namoyishi paytida ko'rish mumkin, qolgan vaqtlarda Juliettaning bronza haykali minglab sayyohlarni kutib oladi. Haykal yaqinidagi barcha devorlar dunyoning barcha tillarida, shu jumladan rus tilida yozuvlar bilan qoplangan.
Ravenna 20-asrda Italiyaning sharqiy qismidagi sokin shaharcha bo'lgan va qadimgi davrlarda u G'arbiy Vizantiya imperiyasining poytaxti bo'lgan, shuning uchun faqat bu erda San-Vitale bazilikasida va shaharning eng qadimgi yodgorligi - Mavzoleyda o'rta asrlarga oid noyob mozaikalar saqlanib qolgan. 4—5-asrlarda qurilgan Galla Plasidiya.
Milan- Shaharga miloddan avvalgi 6-5 asrlarda asos solingan. e. gallar. Bu Italiyaning eng qadimiy shaharlaridan biri. Milanning markazi - Piazza Duomo, uning ustida Vittorio Emanuel II haykali o'rnatilgan. Bu erda Milan sobori joylashgan. Maydonda siz hozirda Davlat muzeyi joylashgan Qirollik saroyini ham ko'rishingiz mumkin. Zamonaviy san'at va Duomo sobori muzeyi. Yaqin atrofda dunyoga mashhur La Scala opera teatri joylashgan. Milanda ko'plab soborlar va cherkovlar mavjud - Sant'Ambrogio cherkovi, avliyo Mauritsio cherkovi, Castello Sforzesko qal'asi, Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" kartinasi bilan Santa Mariya delle Grazie monastiri. Milandagi ko'plab muzeylar ushbu shaharning tarixi va madaniyatini saqlaydi. Eng mashhurlari rasmlar to'plamiga ega Brera galereyasi, Castello muzeyi antiqa haykallar, freskalar va mayolika, Ambrosian san'at galereyasi, Leonardo da Vinchi ilmiy loyihalari namoyish etiladigan Milliy fan va texnologiya muzeyi, Arxeologiya muzeyi. (2)

Italiya ulkan muzey. Uning har bir shahri boshqa mamlakatning jiddiy madaniy markazi bo'lishi mumkin edi. Tabiatning go'zalligi tarix bilan chambarchas bog'liq. Turli davrlardagi me'moriy yodgorliklar landshaftga uyg'unlik bilan mos keladi.

II bob. 2-yarmdagi italyan madaniyati. 20-asr.
2.1 Kinematografiya va teatr san'ati.

Ko'pgina madaniyat sohalarida 20-asr neorealizm bilan ajralib turadi. Neorealizm 1940-1950 yillardagi Italiya badiiy madaniyatidagi eng muhim hodisaga aylandi, bu butun urushdan keyingi kinoning rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi. Neorealizm turli xil kino ijodkorlarini birlashtirdi, lekin birinchi navbatda yosh, asosan debyutantlar, Italiya va uning xalqining haqiqiy hayoti haqida haqiqatni aytib berishga intilib, fashizmga bo'lgan nafratda birlashdilar.

Neorealizmning ilk filmlari (R. Rossellinining "Paisa", A. Verganoning "Quyosh baribir koʻtariladi") qarshilik harakatidan syujet va obrazlar chizgan. Quyidagilar "Fojili ov", "Achchiq guruch", "Zaytun ostida tinchlik yo'q", J. De Santisning "Rim, soat 11", "Velosiped o'g'rilari", "Shusha", "Umberto D" De Sika. , “Yer qaltiraydi” L.Viskonti va boshqalar ishsizlik, qashshoqlik, ijtimoiy adolatsizlik va urushdan keyingi vayronagarchilik muammolari haqida gapirdi.

Neorealistlar zamonaviy italyan kinosi qurilishiga asos solgan, biroq neorealizm anʼanalarini rivojlantirish jarayoni oddiy emas edi. 50-yillarning boshi. gg. Italiyada - siyosiy va iqtisodiy inqiroz davri, katolik reaktsiyasining boshlanishi. Garchi mamlakatda demokratik harakat davom etayotgan bo'lsa-da, italiyalik rassomlarning bir qismi jamiyatning progressiv o'zgarishi umididan hafsalasi pir bo'lib, faol fuqarolik pozitsiyasidan uzoqlashdi. Ba'zi rejissyorlar klassik neorealizm an'analarida ishlashni davom ettirdilar. Ammo yangi sharoitda ularning filmlari birinchi neorealistik filmlarga singib ketgan inqilobiy impulsni yo'qotdi. Bundan tashqari, Italiya hukumati neorealizmga qarshi kampaniya boshladi. (bir)
50-yillarda Italiya kinosi rivojlanishining yangi yo'llarini izlash. odamlar o'rtasidagi munosabatlarni chuqur tahlil qilish, odamni begonalashtirish yo'lidan bordi zamonaviy dunyo. Allaqachon tan olingan klassiklar - R. Rossellini va L. Viskonti va 50-yillarning boshlarida debyut qilgan M. Antonioni va F. Fellini - jahon kinosining bo'lajak yirik ustalari, ularning ishi nafaqat italyan kinosining keyingi bosqichi bilan bog'liq. , lekin va jahon kinosi falsafiy, poetik kino yoʻnalishida. Aynan shu suratlarda 50-yillarning oxiri - 60-yillarning oʻrtalarida Gʻarbiy Yevropa kinosining yetakchi yoʻnalishlaridan biri oʻz aksini topgan. - zamonaviy inson psixologiyasini, uning xulq-atvorining ijtimoiy motivlarini, odamlar o'rtasidagi tartibsizlik va tarqoqlik sabablarini o'rganish. Fellinining bu haqdagi filmlari: “Yo‘l”, “Onamning o‘g‘illari”, “Kabiriya kechalari”, “Shirin hayot”, “Sakkiz yarim”, Antonionining “Muhabbat yilnomasi”, “Qichqiriq” kartinalari; "yolg'izlik va aloqa etishmasligi trilogiyasi" deb nomlangan - "Sarguzasht", "Tun", "Tutilish"; birinchi rangli rasm"Qizil cho'l" filmining rejissyori. (2)

50-yillarning oxiri - 60-yillar - iqtisodiy inqirozdan chiqish davri, "iqtisodiy mo''jiza" deb atalmish bum yillari. Italiya kinematografiyasi yana kuchayib bormoqda: uning iqtisodiy qudrati rekord miqdordagi yillik filmlar ishlab chiqarishda ifodalanadi. Bu debyutlar, etakchi ustalar ijodining gullab-yashnashi, yangi janrlarning paydo bo'lishi davri. Ko'pgina rejissyorlar yana antifashistik mavzuga qaytib, yaqin o'tmishni chuqurroq tushunishga harakat qilishadi. Rossellinining “General Della Rovere”, F.Vanchinining “1943-yilning uzun kechasi”, N.Loyaning “Neapolning to‘rt kuni” kabi kartinalarida neorealizmning eng yaxshi an’analarini qayta tiklayman. (bir)
Ammo asosiylari bugungi kunga bag'ishlangan o'tkir ijtimoiy lentalardir. Bular Fellini va Antonionining yuqorida aytib o'tilgan rasmlari bo'lib, unda "umumiy farovonlik" jamiyati umumiy tarqoqlik va ma'naviyat etishmasligi jamiyatiga aylanadi. Bu Viskontining eng yaxshi filmlaridan biri - "Rokko va uning akalari" haqida hikoya qiladi fojiali taqdir shaharga ko'chib kelgan dehqon oilasi. Va nihoyat, taniqli rejissyor, shoir, yozuvchi, olim va publitsist ijodi bilan bog'liq bo'lgan Italiya kinosi tarixida yangi sahifani ochgan P.P.Pasolinining "Tilanchi" va "Roma ona" kartinasi. o'zining maxsus mavzusi, hayratlanarli darajada hissiy va ifodali tili, fojiali ziddiyatli, isyonkor munosabati bilan keldi.

60-yillarning oxirlarida 70-yillarning boshlarida. siyosiy kurashning kuchayishi, soʻl kuchlarning muvaffaqiyatlari, Gʻarb dunyosi choʻqqilarini larzaga keltirgan yoshlar norozilik harakati munosabati bilan sanʼatni siyosiylashtirishga umumiy tendentsiya kuzatildi. Pasolini, B. Bertoluchchi, F. Rosi, M. Belokkio, V. va P. Taviani kartinalarida undan ham avvalroq yoshlarning burjua jamiyatiga qarshi noroziligi mavzulari, xalq inqilobi mavzusi, tasvirlashning yangi tamoyillari ko‘rib chiqildi. ishlab chiqilgan: hujjatli san'at metafora, umumlashtirish, simvolizm bilan uyg'unlashgan. In con. 60-yillar. Italiyada 70-yillarning birinchi yarmida o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqqan siyosiy kinoning asosiy janrlari va yo'nalishlari shakllana boshladi. antifashistik yo'nalish, tanqidiy ijtimoiy munosabat siyosiy kinoni neorealizm asarlariga yaqinlashtiradi. (bir)
70-yillarning o'rtalaridan boshlab. italyan kinosining inqirozi boshlanadi. Kinoga tashrif buyurish keskin kamayib bormoqda, kino televidenie bilan raqobatlasha olmaydi, kino ishlab chiqarish tobora ko'proq xorijiy, birinchi navbatda Amerika kapitaliga bog'liq bo'lib bormoqda va tijorat sof ko'ngilochar filmlar soni keskin o'sib bormoqda.
Ammo bu yillar davomida kapitalistik voqelikni tanqid qilish avvalgidan kam bo'lmagan bir qator rasmlar yaratildi. Umuman olganda, Italiya kinematografiyasining darajasi yuqori bo'lib chiqdi. Bunga Antonioni va Fellinining so‘nggi lentalari, rejissyorlarning “o‘rta avlodi” deb atalmish suratlari: Bertoluchchi, aka-uka Taviani, Rosi, Skola va boshqalarning suratlari dalolat beradi. Bertoluchchining “XX asr”, “Ota-usta”, “Avliyo Lorenso kechasi”, aka-uka Tavianilarning “Xaos”, E.Olmining “Oyoq kiyimi uchun daraxt”, Lizanining “Fontamara” kabi filmlari, deyish mumkin. rejissyorlar ijobiy o‘zgarishlar bo‘lishi mumkinligiga, bu o‘zgarishlarni amalga oshirishga qodir kuchlarga ishonchini yo‘qotmaganligi. Bu filmlarda xalq inqilobi muammolari qo‘yiladi, neorealizmning eng yaxshi an’analari hayotga tatbiq etiladi, kino tilini yanada rivojlantirishga qiziqarli urinishlar amalga oshiriladi (3).

70-yillarning oxiri - 80-yillarning boshlarida debyut qilgan rejissyorlarning ishi dalda berdi: J. Bertoluchchi ("Men seni sevaman, Berlinguer", "Sirlar, sirlar"), M.T.Jordan ("Men seni sevaman, la'nati", "The isyonkor farishtalarning qulashi”), J. Amelio (“Yurakdagi zarba”), N. Moretti (“Ecce Bombo”, “Oltin tushlar”, “Bianka”, “Mass tugadi”), komediyachilar R. Benigni va M .Troisi, uning filmlarida real kundalik hayot ekssentriklik va burlesk bilan uyg'unlashgan.
Siyosiy rasmlar bilan bir qatorda, 50-60-yillardagi. melodramalar, komediyalar va mafiya detektivlari mashhur bo'ldi. Bu davr aktyorlari qatoriga quyidagilar kiradi: Italiya kinosining buyuk ustasi - Pier Paolo Pasolini, "Matto Xushxabari" (1964), "Lochinlar va chumchuqlar" (1966), "Dekameron" filmlarida o'ynagan Ninetto Davoli ( 1971), "Kenterberi ertaklari" (1972), "Arab kechalari" (1974). Sovet tomoshabinlari uchun, ehtimol, bu aktyor Ryazanov / Prosperining "Rossiyadagi italyanlarning aql bovar qilmaydigan sarguzashtlari" (1974) ajoyib italyan-sovet filmidagi Juzeppe roli bilan eslab qoldi. Aktyor filmlarda muvaffaqiyat qozonishda davom etmoqda, garchi so'nggi paytlarda u televidenie ishlariga ko'proq e'tibor qaratmoqda.
Marcello Vinchenso Domeniko Mastroyanni 1950-yillarning oʻrtalarida 20 dan ortiq italyan filmlarida suratga tushgan Marselo Mastroyanni oʻz vatanida shuhrat qozondi va jahon miqyosida shuhrat qozondi. “Oq tunlar” (1957) Luchino Viskonti, “Shirin hayot” (1960) va “Sakkiz yarim” (1962) Federiko Fellini, “Kecha, bugun, ertaga” (1963) va “Italyancha nikoh” kabi filmlardagi rollar. ` (1964) Vittorio De Sika, 'Italyancha ajralish' (1962) Pietro Germi Mastroyanniga jahon kinosining yetakchi aktyorlaridan biri unvonini keltirdi.
Jina Lollobrigida Vittorio De Siki, Jon Huston, Mario Monicelli, Rene Kler, Jyul Dassin kabi taniqli rejissyorlar bilan suratga tushgan.

Indira Gandi va Fidel Kastro haqidagi 6 ta hujjatli filmlar albomi muallifi.
Sofiya Loren “Chochara” (1961) filmi uchun Kann kinofestivalini va “Oskar”ni oldi va “Eng yaxshi ayol roli” nominatsiyasida uni yutgan birinchi xorijiy aktrisaga aylandi.
1968 yilda Sofi kichik Karlo Ponti (Vena orkestri dirijyori) ni dunyoga keltirdi. Va 1972 yilda - Eduardoning o'g'li (rejissyor). 70-yillarda aktrisa Italiyada Marcello Mastroyanni bilan birga ishlagan, 1978 yilda u ikkita Gollivud filmida rol o'ynagan, 1979-80 yillarda esa avtobiografik kitob nashr ettirgan va telefilmni chiqargan. (4)
Julietta Mazina haqiqiy muvaffaqiyat va e'tirofga Fellinining "Yo'l" (1954) va "Kabiriya kechalari" (1957) filmlarida Gelsomina va Kabiria rollarini o'ynaganidan keyin erishdi. 60-yillarda aktrisaning eng yaxshi asarlaridan biri Federiko Fellinining "Julyetta va ruhlar" (1964) filmidagi bosh rol edi.
Remo Girone - italiyalik kino aktyori va rejissyori. Italiya mafiyasi "Oktopus" (1984-1999) haqidagi teleserialda Tano Kariddi rolini ijro etgani bilan tanilgan.

Dunyoga mashhur italyan kinorejissyori Mikelanjelo Antonioni o‘z filmlarida neorealizm muammolarini, jumladan, odamlarning fojiali yolg‘izligi motivlarini, ularning ma’naviy bo‘shligi, muloqot qobiliyatining yo‘qligi sabablarini kengaytirdi. Uning filmlari orasida “Sarguzasht” (1960), “Tun” (1960), “Tutish” (1961), “Qizil cho‘l” (1964), “Zabriski nuqtasi” (1970), “Kasb: muxbir” (1975), “Ayolning identifikatsiyasi” (1982) kabi filmlari bor. ), Bulutlar ustida (1995).
Renato Kastellani (1913-1985) rejissyori - "Romeo va Juletta" (1954), "Leonardo da Vinchi hayoti" (1971) va "Juzeppe Verdi hayoti" (1982) filmlariga e'tibor bering; shuningdek, rejissyor Luidji Komenchini (1916 yilda tug'ilgan) - "Non, sevgi va fantaziya" (1953), "Biz u haqida hech narsa bilmaymiz" (1969), "Yakshanba uchun ayol" (1976), "Mening sinyoram" (1996).
Atoqli italyan ssenariynavis va kinorejissyori Federiko Fellini (1920-1993) nomi butun dunyoga mashhur. Fellini uslubi tasvirlar miqyosi, mifologik ohanglar bilan ajralib turadi. Fojiali va komediya, ratsional va irratsionallik Fellini ijodida badiiy uyg‘unlikni tashkil etadi, unda jozibali emotsionallik hukm suradi. Ustozning filmlaridan: “Yo‘l” (1954), “Kabiriya kechalari” (1957), “Shirin hayot” (1959), “Sakkiz yarim” (1963), “Amarkord” (1974), "Ayollar shahri" (1980), "Va kema suzib bormoqda" (1983), "Oy ovozi" (1990). (3)

1950-yillarda Yevropada qulay va demokratik xalq teatri uchun harakat boshlandi. Italiyada u mamlakatda mavjud bo'lmagan statsionar teatr uchun kurash bilan birlashdi. Birinchi bunday teatr Milanda yosh italyan rejissyori va teatr arbobi Jorjio Streler ishtirokida tashkil etilgan Pikkolo teatri bo'lib, keyinchalik u 20-asrning ikkinchi yarmidagi Italiya teatrining asosiy figuralaridan biriga aylandi.
Teatr sanʼatiga ulkan hissa qoʻshgan 20-asrning 2-yarmi davridagi mashhur italyan rejissyorlarining nomlarini nomlarini tilga olmaslik mumkin emas. Ular: Luchino Viskonti, Orazio Kosta, Franko Parenti, Karmelo Bene.
Keksa avlodning taniqli italyan rejissyorlaridan dramaturg, aktyor, rejissyor, adabiyot bo‘yicha 1997-yilda Nobel mukofoti sovrindori Dario Fo, Rim, Genuya, Florensiya teatrlarida ishlagan Luka Ronkonining nomlarini keltiramiz. Vena, Tsyurix. Ular teatr tilini boyitish uchun ko‘p ishlar qildilar, ularning kashfiyotlari zamonaviy teatr amaliyotida keng qo‘llanilmoqda. Hozirda ular Italiya teatrida muvaffaqiyatli faoliyat yuritishmoqda.
20-asr oʻrtalariga oid qiziqarli asarlar rejissyor va aktyor, Eduardo de Filipponing oʻgʻli Luka de Filippo, rejissyor Federiko Titszi, rejissyor va aktyor Jorjio Barberio Korsetti, rejissyor Mario Martone tomonidan teatr ommasiga taqdim etildi.
Bizni tark etgan 20-asrning taniqli italyan teatr aktyorlari va aktrisalari orasida Toto (Antonio de Kertis), Peppino de Filippo, Paolo Stoppa, Ugo Tognazzi, Vittorio Gassman, Anna Magnani, Rina Morelli, Pupella Maggio, Marisa Fabri bor. (2)

2.2 Musiqa.

Italiya musiqasining shuhrati o'rta asrlarda va biroz keyinroq Uyg'onish davrida italyan bastakorlari yaratgan kuylar va italyan xonandalarining ajoyib ovozlari bilan emas, balki o'sha odamning eng yaxshisi sifatida shuhrat qozongan musiqa asboblari bilan ham tarqala boshladi. qilgan.. Italiyadagi atmosferaning o'zi go'zal musiqaning paydo bo'lishiga hissa qo'shdi va Vivaldi, Rossini, Pavarotti kabi nomlar butun dunyoda keng tanilganligi bejiz emas.
20-asrdagi italyan musiqasi, boshqa hech kim kabi, bir qator ajoyib metamorfozalarni boshdan kechirdi. 50-yillarning oxiri - 70-yillar allaqachon butunlay boshqacha "qo'shiq". Va 80-yillarda Italiya sahnasi yana tanib bo'lmas darajada o'zgardi. (bir)

Simfonik musiqaning rivojlanishi, orkestr tarkibining kengayishi va murakkablashishi, o'yinning yanada ravshanligi va yorqinligiga intilish dirijyorni umumiy ansambldagi ishtirokdan ozod qilishni talab qildi va uning e'tiborini faqat jamoani boshqarishga qaratdi. musiqachilar. Asta-sekin zamonaviy professional tipdagi dirijyor-ijrochi shakllanmoqda, u bir vaqtning o'zida bastakor yoki ijrochi emas.
Italiya dunyoga bir qator ajoyib dirijyorlarni taqdim etdi. Faqat bir nechta ismlarni nomlash uchun. Bular Arturo Toskanini, Tullio Serafin), Viktor De Sabata, Villi Ferrero, Fernando Previtali. Bu dirijyorlarning koʻpchiligi operalar, baletlar, cholgʻu musiqalari, musiqa tarixi va nazariyasiga oid asarlar mualliflari sifatida ham tanilgan. (2)
Biz 20-asrning "tirik klassiklari" dunyoga mashhur italyan musiqachilarining ijodiga e'tibor qaratamiz. Bu italyan asli amerikalik bastakor Gian Karlo Menotti, dirijyor Karlo Mariya Giulini bastakor, pianinochi, violonchelchi va musiqa tanqidchisi Rikkardo Malpiero bastakor, pianinochi va dirijyor Franko Mannino.
20-asrning taniqli italyan ijrochilari orasida pianinochilar Karlo Zekki, Arturo Benedetti Mikelanjeli Aldo Cikkolini, Bruno Kanino va Mauritsio Pollini, skripkachi Jokonda De Vito, skripkachi Uto Uga, Salvatore Akkardo, violonchelchi Enriko Maynardi bor.
va hokazo.................

Madaniyat va urf-odatlar

Rojdestvo an'analari

Yangi yil an'analari

Xizmat

Mehmonlar bilan uchrashuv

Xizmat

Xizmat turlari

Mehmondo'stlik

Ofitsiant

Italiyada xizmat

Italiya xizmati: oilaviy yondashuv

Italiya mehmondo'stligining xususiyatlari

Bar odatlari

xurofot

Italiyada ovqatlanish madaniyati.

Italiya oshxonasi

Italiyaning asosiy taomlari:

Minestrone

Ravioli.

Panzanella

panna mushuk

Tiramisu

Brusketa

Pechene

Italiyada "qahva odobi"

Italiya vinolari

Italiyada vinochilik

italiyaliklar katta go'shtni yaxshi ko'radilar. Asosiy go'shtli taomlar - barcha turdagi abbachio (qo'zichoq go'shti), shuningdek, mashhur saltimbocca (so'zma-so'z "og'zingizga sakrash" deb tarjima qilingan - jambonga o'ralgan va sharob sousida qovurilgan dana eskalopi) va kapretto (echki go'shti).

Non, umuman olganda, un kabi, bu mamlakatda ham juda mashhur. Ko'pincha bu bug'doy yoki shimolda makkajo'xori unidan tayyorlangan non. Polenta mamlakatning ko'plab hududlarida bir xil undan tayyorlanadi - qalin pishirilgan bo'tqa, stolga beriladi, tilimga kesiladi.

Italiya- o'zgaruvchan Don Xuan mamlakati, bu erda his-tuyg'ular va beparvolik italyan tavernalari, restoranlarining o'ziga xos pazandalik xushbo'y hidlari bilan aralashib ketgan, to'g'ridan-to'g'ri uylarning derazalaridan tarqaladigan va qalbda yoki ichingizda och spazmlarni keltirib chiqaradigan hidlar bilan. oshqozon, ammo, Italiya - bir, lekin o'zgarmas ehtiros.

Shirin tish uchun eng yaxshi joy butun Italiyada Turin bo'lib, uning barlarida siz yuz yil avvalgi kabi bicherin ichishingiz mumkin - qahva, shokolad va sutga asoslangan issiq ichimlik. Va aperitif paytida - klassik "Vermut" yoki afsonaviy "Punt e Mes". Italiyaning hamma joyida ular kuniga o'ndan o'n besh stakan espresso yoki kapuchino ichishadi va ular soatlab kafelarda o'tirishadi.

Rojdestvo an'analari

Butun Italiyada g'oz, un va shirin taomlar Rojdestvo stolida xizmat qiladi, ko'pincha bodom, mayiz va asal qo'shiladi. Rimda shakar va asalda qovurilgan bodom holvasi va mayiz va yong'oq qandolatini berish odat tusiga kirgan. An'anaviy Sitsiliya Rojdestvo shirinliklari - mustazzoli, sho'r bilan yoğrilgan xamirdan tayyorlangan qandolat va xamirdan tayyorlangan mayin krep.

Rojdestvo arafasida va Rojdestvo bayramida kechki ovqat uchun taqdim etilgan idishlarda asal va bodom majburiy ekanligi bejiz emas. Italiyaliklarning e'tiqodiga ko'ra, bodom, boshqa yong'oq turlari kabi, tuproq unumdorligini yaxshilashga, podalar sonini va oila farovonligini oshirishga yordam beradi. Ko'rinib turibdiki, Rojdestvo arafasida bo'lgani kabi, Rojdestvo kechki ovqatiga ma'lum miqdordagi taomlarni berish odat tusiga kiradi. Masalan, Toskanada Rojdestvo kechki ovqati "to'qqiz taomli kechki ovqat" deb ataladi.

Yangi yil an'analari

Italiyada ular Yangi yilni nishonlash, o'tgan yil davomida to'plangan eski, yomon, qayg'uli narsalardan xalos bo'lish kerak, deb hisoblashadi. Shuning uchun, ko'pchilik italiyaliklar 31 dekabr kuni yarim tunda eski narsalarni, xoh idish-tovoq, xoh mebel bo'lsin, derazadan tashlab yuborish odatiga amal qilishadi. Yangi yilning birinchi kuni ertalab yangi kiyim kiyish odati ham xuddi shunday ma'noga ega.

Ommabop e'tiqodlarga ko'ra, Yangi yil arafasida turli mo''jizalar sodir bo'lishi mumkin. Ulardan ba'zilari suv bilan bog'liq. Italiyada ular mo''jiza haqida afsonani aytib berishadi: Yangi yil kechasi yarim tunda mahalliy oqimlardan biridagi suv bir lahzaga to'xtab, oltin rangga aylanadi.

An'anaga ko'ra, italiyaliklar oltin uzumlari oltin tangalarga o'xshash dastalarda quritilgan uzumlarni iste'mol qilishga majbur qiladi. Ommabop e'tiqodga ko'ra, kim ularni ko'proq iste'mol qilsa, u ko'proq pul oladi. Bundan tashqari, uzum salomatlik, uzoq umr va farovonlik ramzidir. Xamirga asal va har qanday yong'oq qo'shilishi bilan qandolatchilik, yasmiq sho'rva, qattiq qaynatilgan tuxum qilish odatiy holdir, chunki yong'oq, yasmiq va tuxum ham tangaga o'xshaydi.

Xizmat

Mehmonlar bilan uchrashuv

Shunday qilib, mehmon sizning restoraningiz eshigidan kiradi. Xalqaro standartlarga ko‘ra, u 30 soniya ichida salomlashishi kerak. Agar biror kishi restoranga kirsa va hech kim unga salom bermasa, u allaqachon ajratilgan stolga o'tirishi mumkin. Uni tanlagan joyidan haydash, ayniqsa, yuqori darajadagi restoranda katta muammo ekanligi aniq.

Shuning uchun, tashrif buyuruvchi muassasa ostonasida paydo bo'lganda, birinchi navbatda, u stolni bron qilganligini aniqlashdir. Aytgancha, bu erda siz ozgina hiyla ishlatishingiz mumkin: agar siz o'sha kuni biron bir joyni bron qilmagan bo'lsangiz ham, mehmonga bron qilish haqida savol bering. Uning nazarida bu mazkur muassasa nufuzini oshiradi.

Mehmonni kutib olish va joylashtirish qobiliyati muassasaning barcha xodimlari tomonidan o'qitilishi kerak. Mehmon stolda 1 daqiqadan ko'p bo'lmagan vaqt davomida o'tirishi kerak. Jadval o'sha paytgacha tozalanib, o'rnatilishi kerak edi. Mehmon oldida bron qilish noqulaylik tuyg'usini keltirib chiqaradi va odam "mehmon tuyg'usini" yo'qotishi mumkin. Restoranda yuqori xizmat ko'rsatish belgisi shundan iboratki, mijoz o'tirganda stoldan qo'shimcha pichoqlar olib tashlanadi.

Xodim restoranga tashrif buyuruvchi uchun stulni ko'chirishi kerak. Bu insonga g'amxo'rlik qilish hissini yaratadi. Agar erkak mehmon xonim uchun stulni tortib olsa, ofitsiant erkak uchun stulni tortib olishi kerak.

Xizmat

Keyinchalik, ofitsiant mehmonga xizmat ko'rsatishga o'tishi kerak. Boshlash uchun u tashrif buyuruvchiga aperitif taklif qilishi kerak. "Kechki ovqatdan oldin nima ichishni xohlaysiz?" Degan savolning ushbu so'zini ishlatish yaxshiroqdir. Restoran taklif qiladigan ichimliklarni sanab o'tayotganda, eng qimmatidan eng arzoniga qadar boshlash kerak. Bu muassasaning daromadini oshiradi, chunki statistik ma'lumotlarga ko'ra, uchinchi o'rindan kechiktirmasdan mehmon ofitsiantni to'xtatadi.

Menyu restoranga tashrif buyurgan odamga o'tirgandan keyin 5 daqiqa ichida keltirilishi kerak. Menyuni o'qish ham 5 daqiqadan ko'proq davom etishi kerak. Agar bu vaqt ichida mijoz buyurtma bo'yicha qaror qabul qila olmasa, unga yordam berish kerak. Ilgari, o'z yordamini taklif qilmaslik kerak, chunki inson o'zi tanlashi har doim yoqimli.

Mijozdan buyurtmani qabul qilishda ofitsiant menyuni yaxshi bilishini ko'rsatishi kerak - agar kerak bo'lsa, har bir taomning tarkibi, uning hajmi va tayyorlash usuli haqida gapirib bering. Bu bugungi kunda ham juda muhim, chunki hozirda ko'plab allergiya bilan og'rigan odamlar bor va oziq-ovqat tarkibidagi har qanday tarkibiy qism mehmonda kasallikning kuchayishiga olib kelishi mumkin.

Hashamatli restoranlarda restoran menejeri tushlik yoki kechki ovqat paytida hech bo'lmaganda bir marta mehmonga yaqinlashib, hamma narsa ularga yoqadimi yoki yo'qligini so'rashi odatiy holdir. Bunday siyosat muassasa rahbariyatiga o'z mijozlaridan shikoyat va da'volardan qochish imkonini beradi.

Restoran menejerlari ofitsiantlar sotuvda ekanliklarini eslab qolishlariga ishonch hosil qilishlari kerak. Shuning uchun xodim mehmonga gazak, garnitür, agar bir shisha sharob tugagan bo'lsa - boshqasini, rad etsa - mineral suv yoki boshqa ichimliklar taklif qilishi kerak. Oxir oqibat, bu restoran uchun qo'shimcha pul - uning byudjeti.

Xizmat turlari

Ziyofat- Bu tadbirning eng tantanali va keng tarqalgan shakli. Mehmonlar odob-axloq qoidalariga muvofiq bayramona dasturxonga o'tiriladi, ularga professional ofitsiantlar xizmat ko'rsatadi. Barcha sovuq atirlar ziyofat stollariga qo'yiladi va bir-birining o'rnini bosuvchi issiq tuyadi, asosiy taomlar va shirinliklar ofitsiantlar tomonidan mehmonlarga taklif etiladi.

bufet- bufetning asosiy afzalligi shundaki, hatto kichik xonada ham zal bo'ylab erkin harakatlanish imkoniyatini saqlab, ko'plab mehmonlarga xizmat ko'rsatish mumkin.

Idishlar, ichimliklar, idish-tovoqlar va vilkalar pichoqlari bo'lgan bufet liniyalari odatda devorlar bo'ylab yoki aksincha, mehmonlar ularga bepul kirishlari uchun zalning markaziga joylashtiriladi. Mehmonlar bufet liniyasiga kelishadi va o'zlarining sevimli taomlarini tanlashadi. Bufet menyusida sovuq va issiq mini-snacklar, maxsus taomlar, shirinliklar va mevalar bo'lishi mumkin.

Bufet- zamonaviy biznes odob-axloqining ajralmas qismi. Mehmonlar o'tirgan stollarga xizmat ko'rsatilmaydi. Oziq-ovqat va ichimliklar, shuningdek, idish-tovoq va pichoqlar alohida umumiy stollarda joylashgan. Mehmonlar ovqatni o'zlari tanlaydilar. Bufet menyusi turli xil ta’mlarga mo‘ljallangan bo‘lib, sovuq va issiq tuyadi, salatlar, souslar, turli shirinliklar, jumladan, meva va qandolatchilik mahsulotlarini o‘z ichiga oladi.Barcha taomlar bir qatorda bo‘lib, mehmonlar o‘zlari yoqtirgan taomlarni tanlaydilar.

Kofe-breyk yoki kofe-break alkogolsiz ichimliklar bilan bar, choy (kofe) stoli, gazaklar, mexnat stollarini tashkil qilish liniyasi mavjudligini o'z ichiga oladi. Kofe-breyk menyusi sovuq mini-atıştırmalıklar, pishiriqlar, sendvichlar va sendvichlar, shirinliklar va mevalarni o'z ichiga olishi mumkin.

Kokteyl. Ko'pgina mamlakatlarda kokteyl eng keng tarqalgan ziyofat turlaridan biridir. Ko'pincha kokteyl ko'rgazmalarda, ish oxirida seminarlar va konferentsiyalarda tashkil etiladi. Kokteyl ziyofat yoki bufetdan oldin mehmonlarning uchrashuviga hamroh bo'lishi mumkin.

Kokteyl paytida mehmonlar zal bo'ylab erkin harakatlanishadi. Aperatiflar odatda katta laganlarda beriladi. Ofitsiantlar har bir mehmonga alohida gazaklar taklif qilishadi. Mehmonlar vilkalar pichoq sifatida chopstiklardan foydalanadilar.

B-B-Q, tadbirni tashkil etishning ushbu shaklining nomi tabiatda go'shtni pishirish usulini belgilashdan kelib chiqqan. Go'shtni pishirish uchun turli xil ziravorlar va marinadlash usullari qo'llaniladi, lekin bir narsa o'zgarmasdir - go'shtni olovda pishirish kerak. Tadbirni tashkil etishning bunday shakli issiq mavsumda mashhur.

Bolalar bayrami. "Bolalar bayrami" nomi o'zi uchun gapiradi. Ushbu tadbirning asosiy maqsadi bolalarga zavq va quvonch baxsh etishdir. Bolalar bayramini o'tkazishda kattalar uchun alohida stol va bolalar uchun alohida stol tashkil etiladi. Bolalar bayramida uy egasi va animatorlar kichik mehmonlarga g'amxo'rlik qilishadi, kattalar esa alohida "kattalar" stolida qulay muhitda dam olishadi. Bolalar bayramining menyusi bolalar ovqatlanishining o'ziga xos xususiyatlarini inobatga olgan holda tuziladi va shirinliklar va mini-snacklarning yanada xilma-xil tanlovini o'z ichiga oladi.

Ravioli- Italiyaning ba'zi hududlarida keng tarqalgan kichik kvadrat to'ldirilgan köfte. Ravioli uchun to'ldirish go'sht, baliq, sabzavot yoki pishloq bo'lishi mumkin. Bularning barchasi mintaqaviy xususiyatlarga va oshpazning xohishiga bog'liq. Tayyor ravioli turli xil soslar (ko'pincha pomidor), maydalangan pecorino yoki parmesan va o'tlar bilan mo'l-ko'l ziravorlar bilan xizmat qiladi.

Panzanella

Panzanella(Panzanella) italyan sabzavot va non salatidir. Salat uchun eskirgan non yoki yangi non, lekin engil panjara olinadi. Retseptga qarab, salat uchun non suv, zaytun moyi yoki oldindan tayyorlangan sous bilan namlanadi, so'ngra pishgan pomidor kabi sabzavotlar bilan aralashtiriladi. Olingan salat sharbatida non bo'laklari namlanadi. Ko'pgina retseptlarda, pomidordan tashqari, panzanellaga boshqa sabzavotlarni qo'shish taklif etiladi: bodring, piyoz, selderey, zaytun va o'tlar. Panzanella Pishirgandan keyin uni muzlatgichda qoldirish tavsiya etiladi, shunda salat infuz qilinadi va yanada mazali bo'ladi.

panna mushuk

Panna kotta- bu Italiya, Emilia-Romagna mintaqasida tayyorlanadigan qaymoq va jelatinning eng nozik jozibali desertidir. To'g'ridan-to'g'ri, shirinning nomi "qaynatilgan qaymoq" yoki "qaynatilgan qaymoq" deb tarjima qilingan, ammo mohiyatiga ko'ra u turli xil qo'shimchalarsiz yoki qo'shilgan krem ​​pudingidir. Meva, rezavorlar, karamel yoki meva va rezavorlar sousining bo'laklari panna kotta qo'shimchalari sifatida ishlatiladi. Tayyor shirinlik idishlarda qoldiriladi yoki rezavorlar va sous bilan bezatilgan plastinkada teskari buriladi. Panna mushuklari uchun jelatin choyshabni olish tavsiya etiladi, chunki. u tayyor shirinlik hidiga ijobiy ta'sir ko'rsatadigan aralashmalarsiz tozaroq hisoblanadi. Panna kotu oldindan tayyorlanishi mumkin va muzlatgichda yaxshi saqlanadi (taxminan 2-3 kun). Mutaxassislarning fikriga ko'ra, eng yaxshi panna kotta pasterizatsiyalanmagan sut va qaymoqdan olinadi. Italiya desertining zamonaviy modifikatsiyalari ham mavjud. Misol uchun, ba'zi panna mushuklari retseptlari yogurtni talab qiladi.

Fokacciya

Fokacciya- Italiyada pishiriladigan yuzasida hech qanday plombasiz (toppinglar) yoki plombali xamirturushli non. Eng oddiy plomba zaytun moyi yoki tuzdir, ammo murakkabroq variantlar bo'lishi mumkin - o'tlar, pishloqlar, pomidorlar, zaytun, piyoz, mevalar va boshqalar. Focaccia yumaloq yoki to'rtburchaklar, ingichka yoki qalin, barchasi novvoyning afzalliklariga bog'liq. Ba'zi mualliflar fokaccia pitsaning peshvosi ekanligiga ishonishadi. Tayyorlash usuliga ko'ra, u pizza bilan deyarli bir xil, lekin faqat o'ziga xos to'ldirishsiz. Bugungi Italiyada fokaccia pitsaning eng qadimgi universal shakli hisoblanadi, bu qadimgi dehqonlar va jangchilar uchun umumiy taom bo'lgan.

Tiramisu

Tiramisu- eng mashhur italyan taomlaridan biri. Klassik tiramisu tayyorlash uchun sizga mascarpone (mascarpone) - smetana yoki qaymoq qo'shilgan yosh yumshoq pishloq va savoiardi - havodor gözenekli naycha shaklidagi pechene kerak bo'ladi. Biroq, mevalar, rezavorlar, shokolad va turli xil alkogolli ichimliklar qo'shilishi bilan ko'plab variantlar mavjud. Bundan tashqari, xuddi shu nomdagi mazali keklar uchun ko'plab retseptlar mavjud bo'lib, ularda mascarpone pishloq va pechene keklari asosida krem ​​ishlatiladi. Agar siz mascarpone sotib olmagan bo'lsangiz, unda tort yoki shirinlik uchun qaymoq, sariyog 'yoki sut bilan yumshoq qaymoqli pishloq yoki yog'li tvorog aralashmasidan foydalaning.

Bu sirkalangan zaytun moyi va/yoki limon sharbati qo'shilgan xom mol go'shtining yupqa bo'laklari. Go'sht qovuriladi, keyin ziravorlar va dilimlarga bo'linadi. Carpaccio salat bargida Parmesan pishloq bilan xizmat qiladi. Taom 1961 yilda Venetsiyada ixtiro qilingan va Uyg'onish davri rassomi Vittore Karpachcho sharafiga nomlangan, uning rasmlari qizil rangning har xil soyalarida ko'p edi.

Risotto

Risotto shimoliy Italiyada keng tarqalgan guruch taomidir. Bu haqda birinchi yozma eslatma faqat 19-asrda topilgan. Risotto kraxmalga boy yumaloq guruchdan foydalanadi, u mintaqaga qarab zaytun moyi yoki sariyog'da oldindan qovuriladi. Shundan so'ng, bulon (go'sht, sabzavot) guruchga 1 stakan guruch uchun 1 litr miqdorida qo'shiladi va doimiy aralashtirish bilan qovuriladi. Shundan so'ng, kerakli plomba qo'shiladi - go'sht, dengiz mahsulotlari, qo'ziqorinlar, sabzavotlar yoki mevalar. Ba'zan, tayyor taomga yanada qaymoqli bo'lish uchun, deyarli tayyor idishga maydalangan parmesan yoki pekorino bilan ko'pirtirilgan sariyog 'aralashmasi qo'shiladi. Aslida, risotto uchun ko'plab variantlar mavjud, idishda yo'q aniq raqam komponentlar va mahsulotlar nisbati.

Polenta

Polenta - Shimoliy Italiya oshxonasining makkajo'xori unidan tayyorlangan taom. Tayyor makkajo'xori pyuresi - polenta - odatda achchiq maydalangan pishloq va turli xil soslar bilan xizmat qiladi. Italiyaning shimolida polenta tayyorlash uchun maxsus mis kostryulkalar va mis kostryulkalar ishlatilgan. Tayyor qaynatilgan bo'tqa ba'zan pishiriladi yoki skovorodkada qovuriladi. Makkajo'xori polentasidan tashqari, karabuğday unidan (polenta nera) va kashtan unidan (polenta dolce) tayyorlangan polenta uchun retseptlar ma'lum.

Pechene

Pechene(biscotti) - bu Italiyada bayram uchun pishirilgan Rojdestvo pishiriqlari. Biscotti italyancha "ikki marta pishirilgan" degan ma'noni anglatadi. Cookie fayllari uchun, odatda, uzun loglar birinchi navbatda pishiriladi, so'ngra diagonal ravishda tilimga kesiladi va ikkinchi marta pishiriladi. Yong'oq yoki qobiqdan tashqari, xamirga shokolad, qalampir va ziravorlar qo'shiladi. Rojdestvo uchun pechene pishirish odat tusiga kirgan bo'lsa-da, italiyaliklar butun yil davomida bu shirinlikni inkor etmaydilar. Toskanalar, masalan, pecheneni qahva, shirin vermut yoki Vin Santo shirin sharobiga botirishni yaxshi ko'radilar.

Pishloq, makaron kabi, italyanlarning sevimli taomidir. Pishloq idishlarning ta'mini oshiradi, soslar tayyorlash uchun juda mos keladi, boshqa ingredientlar bilan yaxshi aralashadi. Bundan tashqari, pishloq juda ko'p proteinni o'z ichiga oladi, bu esa yuqori karbongidratli makaronning muvozanatli dietasini beradi. Italiyada ko'plab pishloqlar mavjud va ularning har biri o'z maqsadiga xizmat qiladi. Mozzarella pitsa uchun ishlatiladi, gorgonzola qaymoqli sousga qo'shiladi, yumshoq rikottadan shirinliklar tayyorlanadi. Ammo parmesan pishloqlar qiroli hisoblanadi, unga deyarli barcha taomlar sepiladi - makaron, omlet, salatlar va yupqa to'g'ralgan marinadlangan go'sht - carpaccio.

Stew

Italiyaliklarning sevimli go'shtli taomi - güveç, bu go'shtning katta bo'lagi bo'lib, avval oltin jigarrang bo'lgunga qadar qovuriladi, so'ngra pomidor sousida qovuriladi. Alohida-alohida, go'shtli sabzavotli salat xizmat qilish odatiy holdir.

Salat

haqida gapirganda sutcho'p, Italiya xalq donoligi aytadi: salat to'rt oshpaz tomonidan tayyorlanishi kerak. Birinchi oshpaz ziqna bo'lishi kerak - u salatni sirka bilan pishiradi. Oshpaz faylasuf tuz qo'shishi kerak. Oshpaz-mot yog'ni quyish kerak. Va oshpaz-rassomga salatni aralashtirish va nihoyat taom tayyorlashga ishoniladi.

Shirinlik

Barcha yoshdagi va chiziqlardagi shirin tish uchun italyan oshpazlari tayyorlaydilar shirinlik- beqiyos havo, "mascarpone" pishloq asosida tayyorlangan "Tiramisu" keki, bu "meni ko'taring" degan ma'noni anglatadi. Ko'pchilik buni pizzadan ko'ra mashhurroq deb hisoblaydi.

"Tiramisu" ga qo'shimcha ravishda ular shirinlik uchun pishloqni ham iste'mol qiladilar, ular mayda singan bo'laklar, shuningdek, turli xil mevalar va rezavorlar shaklida taqdim etiladi. Italiyaliklar un va qandolat mahsulotlarini afzal ko'radilar: kashtan bilan to'ldirilgan piroglar, havodor pechene, tortletlar va kekler. Bundan tashqari, ular ovqatdan keyin kuchli va shirin Vin Santo ichishni yaxshi ko'radilar, unga maxsus pechene - "cantucci" botiradilar.

Maxsus iliqlik bilan italiyaliklar muzqaymoq bilan muomala qilishadi. U 15-asrda florensiyalik arxitektor Bernardo Buontalenti tomonidan ixtiro qilingan deb ishoniladi. Endi Italiyada muzqaymoqning yuzlab navlari bor - mevali sherbetdan sarimsoqli muzqaymoq yoki parmesan pishloqi bilan ta'mlangan muzqaymoqgacha. Ikkinchisi asosiy ovqatdan oldin "antipasti", appetizers sifatida xizmat qiladi. Mazali taomlar orasida italiyaliklar ko'pincha sherbetdan foydalanadilar - ta'mni yangilash uchun.

Qahva

Shirin tugashi kerak qahva. Italiyalikdan qaysi kofe eng yaxshisi deb so‘rashganida, u ikkilanmasdan javob beradi: "Neapolda pishirilgan kofe!" Qahva uchun eng yaxshi suv va eng muhimi, eng yaxshi havo o'sha erda.

"Kappuchino" (yoki rohibning qalpoqchasi) - bu

• 7 kun o'lib qolmaslik uchun
• Qaychi ixtiro tarixi Qaychi qaysi mashhur taom uchun ixtiro qilingan?
• Qushlar asalarilarning dushmanimi? Boshchasi katta. Asalarilarni ko'krakdan himoya qilish Sichqonlardan qanday qutulish mumkin
• Asalarichilikda zararkunandalardan qanday qutulish mumkin Oilaviy to'planishning oldini olish
• Turli xil ranglarni quyish uchun Arduino Arduino kodi tomonidan boshqariladigan RGB Led Strip
• Shungit suvining xossalari va qo'llanilishi Shungit suvi nima
• Pomelo: inson salomatligiga foyda va zarar
• Bodom yog'i - uni qanday qilib to'g'ri ishlatish kerak?
• Yangi boshlanuvchilar uchun cho'zish
• Kızılcık bilan nima qilish kerak: retseptlar, g'oyalar, maslahatlar

• Anor ayollar uchun qanday foydali
• Himoloy tuzi: pushti ko'zoynakni echib oling Himoloy pushti tuzi
• Kam yog'li dietaning qoidalari va uning samaradorligi
• Anor: sog'liq uchun foyda va zarar, kontrendikatsiyalar
• Anor ayollar uchun qanday foydali
• Karabuğday novdalaridagi kaloriya
• Kam yog'li dietaning mumkin bo'lgan oqibatlari
• Haddan tashqari ishonch va o'ziga bo'lgan katta ishonch insonning xarakterli xususiyati sifatida
• Kivi terisi bilan ovqatlanish mumkinmi?
• Kivi mevasining foydalari va teriga zarari eyish mumkin. Kivi qobig'ini eyish mumkinmi