Sustav lirskih digresija u pjesmi Mrtve duše. Lirske digresije u Gogoljevim Mrtvim dušama
Pjesma "Mrtve duše" ne može se zamisliti bez "lirskih digresija". Oni su tako organski ušli u strukturu djela da ga više ne možemo zamisliti bez ovih veličanstvenih autorskih monologa. Zahvaljujući “lirskim digresijama” stalno osjećamo prisutnost autora, koji s nama dijeli svoja razmišljanja i osjećaje o ovom ili onom događaju opisanom u pjesmi. On postaje ne samo vodič koji nas vodi kroz stranice svog rada, već bliski prijatelj s kojim želimo podijeliti naše preplavljujuće emocije. Često čekamo te "digresije" u nadi da će nam pomoći da se izborimo s ogorčenjem ili tugom svojim neponovljivim humorom, a ponekad samo želimo znati njegovo mišljenje o svemu što se događa. Osim toga, ove “digresije” imaju nevjerojatnu umjetničku snagu: uživamo u svakoj riječi, svakoj slici i divimo se njihovoj točnosti i ljepoti.
Što su o "lirskim digresijama" u pjesmi rekli slavni Gogoljevi suvremenici? A. I. Herzen je napisao: „Ovdje je prijelaz od Sobakeviča do Pljuškina, - teror je prevladan; svakim korakom zapneš, toneš sve dublje, lirsko mjesto naglo oživi, osvijetli i sad ga opet zamjenjuje slika koja još jasnije podsjeća u kakvom smo jarku pakla. V. G. Belinsky također je visoko cijenio lirski početak "Mrtvih duša", ukazujući na "onu duboku, sveobuhvatnu i humanu subjektivnost, koja u umjetniku otkriva osobu toplog srca, simpatične duše".
Uz pomoć "lirskih digresija" pisac izražava svoj stav ne samo prema ljudima i događajima koje opisuje. Te "digresije" nose afirmaciju visokog čovjekovog poziva, značaja velikih društvenih ideja i interesa. Izražava li autor svoju gorčinu i bijes zbog beznačajnosti prikazanih junaka, govori li o mjestu pisca u moderno društvo bilo da piše o živom, živom ruskom umu - izvor njegove lirike su misli o službi domovina, o njezinim sudbinama, tugama i skrivenim divovskim moćima.
Lirska mjesta autorica uključuje u djelo s velikim umjetničkim taktom. Isprva sadrže njegove izjave samo o junacima djela, ali kako se radnja razvija, njihove teme postaju sve raznovrsnije.
Nakon što je ispričao o Manilovu i Korobočki, autor nakratko prekida pripovijedanje, kao da se želi malo odmaknuti kako bi naslikana slika života postala jasnija čitatelju. Autorova digresija, kojom se prekida priča o Korobočki, sadrži njezinu usporedbu sa "sestrom" iz aristokratskog društva, koja se, unatoč drugačijem izgledu, ne razlikuje od lokalne ljubavnice.
Nakon posjeta Nozdreva Čičikov sretne lijepu plavušu na cesti. Opis ovog susreta završava prekrasnom digresijom autora: „Svugdje, gdje god u životu, bilo među njegovim bešćutnim, grubo-siromašnim i neuredno mrljavim nizinskim redovima, bilo među monotono hladnim i dosadno urednim klasama viših , posvuda će se barem jednom susresti na putu do čovjeka, fenomen koji nije nalik ičemu što je ikad vidio, a koji barem jednom u njemu probudi osjećaje koji nisu slični onima koje mu je suđeno da osjeća cijeli život. Ali sve je to Čičikovu potpuno strano: njegova je hladna diskrecija ovdje u usporedbi s izravnim očitovanjem ljudskih osjećaja.
Na kraju petog poglavlja “lirska digresija” ima sasvim drugačiji karakter. Ovdje autor više ne govori o heroju, ne o odnosu prema njemu, već o moćnom ruskom čovjeku, o talentu ruskog naroda. Izvana se čini da ova "lirska digresija" nema puno veze s cjelokupnim prethodnim razvojem radnje, ali je vrlo važna za otkrivanje glavne ideje pjesme: prava Rusija nisu sobakeviči, nozdrve i kutije, već narod, element naroda.
S lirskim iskazima o ruskoj riječi i narodnom karakteru usko je povezana ona nadahnuta ispovijest umjetnika o mladosti, o svom viđenju života, koja otvara šesto poglavlje.
Priču o Pljuškinu, koji je najvećom snagom utjelovio niske težnje i osjećaje, prekidaju ljutite riječi autora, koje imaju duboko, generalizirajuće značenje: "I čovjek bi se mogao spustiti do takve beznačajnosti, sitničavosti, gađenja!"
Gogol započinje sedmo poglavlje svojim raspravama o stvaralačkom i životna sudbina književnik u svom suvremenom društvu, o dvije različite sudbine koje čekaju pisca koji stvara “uzvišene slike” i pisca realista, satiričara. Ova "lirska digresija" odražavala je ne samo spisateljske poglede na umjetnost, nego i njegov odnos prema vladajućim elitama društva i naroda. “Lirska digresija”: “Sretan je putnik koji nakon dugog i dosadnog puta...” važna je faza u razvoju pripovijesti: ona na neki način odvaja jednu narativnu kariku od druge. Gogoljevi iskazi osvjetljavaju bit i smisao svih prethodnih i kasnijih slika pjesme. Ova "lirska digresija" izravno je povezana s narodnim prizorima prikazanim u sedmom poglavlju, te ima vrlo važnu ulogu u kompoziciji pjesme.
U poglavljima posvećenim slici grada nalazimo autorove izjave o činovima i imanjima: „...sada su svi redovi i staleži toliko razdraženi na nas da im se sve što je u tiskanoj knjizi već čini osobom. : takva je, izgleda, pozicija u zraku."
Gogol završava opis opće zbrke razmišljanjima o ljudskim zabludama, o lažnim putevima kojima je čovječanstvo često išlo u svojoj povijesti: ali sadašnja generacija se smije i bahato, ponosno započinje niz novih zabluda, kojima će se kasnije smijati i potomci .
Građanski patos književnika posebnu snagu postiže u “lirskoj digresiji”: “Rus, Rus! Vidim te sa svoje divne, lijepe daljine. Poput lirskog monologa na početku sedmog poglavlja, i ova “lirska digresija” čini jasnu granicu između dva dijela pripovijesti – urbanih scena i priče o Čičikovljevu podrijetlu. Ovdje je već naširoko razvijena tema Rusije, u kojoj je "siromašna, raštrkana i neugodna", ali u kojoj se heroji ne mogu ne rađati. Nakon toga, autor s čitateljem dijeli misli koje u njemu izazivaju dug put i jureća trojka: „Kakva čudna, i primamljiva, i noseća, i divna riječju: cesta! i kako je ona sama divna, ova cesta.” Gogol ovdje, jednu za drugom, skicira slike ruske prirode koje se pojavljuju pred pogledom putnika koji na brzim konjima juri jesenskom cestom. I unatoč činjenici da je slika ptice trojstva zaostala, u ovoj "lirskoj digresiji" to ponovno osjećamo.
Priču o glavnom junaku pjesme upotpunjuju autorovi iskazi koji oštre zamjerke onima koji bi mogli biti šokirani kako glavni lik, i cijela pjesma, koja prikazuje "loše" i "odvratne".
"Lirske digresije" odražavaju autorov visoki domoljublje. Slika Rusije napuhana je dubokom ljubavlju, upotpunjujući roman-pjesmu, sliku koja utjelovljuje ideal koji je osvjetljavao put umjetniku kada prikazuje sitni, vulgarni život.
Ali najvažnije pitanje za Gogolja ostaje bez odgovora: "Rus, kamo žuriš?" Što je čekalo ovu "Bogom nadahnutu" zemlju na kraju puta, tada je samo Bog mogao znati.
Autorova razmišljanja i osjećaji o idealnoj Rusiji izraženi su u lirskim digresijama ispunjenim osjećajem dubokog domoljublja i ljubavi prema domovini i osjećajem mržnje prema nepravdi. U lirskim digresijama, misao pisca ide daleko od događaja u životu glavnog junaka i pokriva cjelokupnu temu slike, "cijelu Rusiju", pa čak i ide na univerzalnu razinu. Autorova razmišljanja o visokoj svrsi čovjeka, o sudbini domovine i naroda suprotstavljena su sumornim slikama ruskog života.
Lirske digresije razasute po pjesmi organski su utkane u narativ i zvuče kao krik boli, ogorčenja i oduševljenja. One se dotiču tema koje su aktualne za sva vremena i pojačavaju dojam prikazanih slika. U digresijama čitatelj se upoznaje s osobama koje u pjesmi ne djeluju izravno. To su gospoda "debela" i "tanka", gospoda "velika ruka" i "srednja ruka", šef ureda Ivan Petrovič, slomljeni ljudi, pijanci i svađali i drugi. Ova epizodna lica autor crta s dva-tri poteza, ali se igraju velika uloga. Oni nikada ne susreću glavnog lika - Čičikova, ali pomažu autoru u stvaranju slike ujedinjene Rusije.
Pripovijedanje pjesme više puta prekidaju uzdignute lirske cestovne crtice, iskreni razgovori s čitateljem. Na jednom od najpoetičnijih mjesta u djelu, koje prethodi priči o životu i formiranju ličnosti glavnog junaka, spajaju se tema puta i budućnosti Rusije. U ovoj lirskoj digresiji narodni razgovorni govor isprepleten je povišenim tonom govora, a čitatelj je, zajedno s autorom, prožet šarmom i glazbom same riječi “put” i osjećajem oduševljenja pred prirodom: „Kakva čudna, primamljiva, izdržljiva i divna riječju: cesta! i kako je ona sama divna, ovaj put: vedar dan, jesenje lišće, hladan zrak ..."
Autor govori o „crkvama s prastarim kupolama i zgradama koje se crne“, „tamnim brvnarama i kamenim kućama“, „poljima i stepama“, „kolibama razbacanim po strmini“, prodorno prenosi osjećaje čovjeka koji juri na trojci: „Bože ! kako si ponekad dobar, daleki, daleki put! Koliko sam se puta, poput čovjeka koji gine i utapa, hvatao za tebe, i svaki put si me velikodušno podnosio i spašavao! I koliko se divnih ideja, poetskih snova rodilo u tebi, koliko je čudesnih dojmova osjetilo! .. "
Ekstrazaplet, umetnute epizode, scene, slike, autorova razmišljanja organski ulaze u pjesmu. Na primjer, Gogol ležerno skicira portrete "tankih" i "debelih" službenika. „Jao! Debeli ljudi znaju kako bolje upravljati svojim poslovima na ovom svijetu od mršavih “, piše Gogol. Ili satirični portret određenog vladara ureda. Među svojim podređenima, vladar je „Prometeje, odlučni Prometeje!.. a malo više od njega, s Prometejem će se dogoditi takva preobrazba, koju ni Ovidije neće izmisliti: muha, čak i manja od muhe, uništena je u zrno pijeska!"
U posljednjem poglavlju, koje govori o formiranju Čičikovljevog lika, čitatelj je ponovno uronjen u svijet vulgarnosti i zla. Na primjeru života svog junaka, autor vrlo precizno formulira načela koja prevladavaju u njegovom suvremenom svijetu: „najviše se pobrini i uštedi novčić“, „slaži se s bogatijima“, „ugodi vlastima ”. S neskrivenom ironijom spisateljica govori o sustavu obrazovanja u kojem sposobnosti i talenti nemaju vrijednosti, a vječne istine zabijaju u glave mladića uz pomoć bičevanja i drugih kazni. Duh trgovine i profita koji je vladao u svijetu feudalnog plemstva prodirao je u obrazovne ustanove i uništio sve čisto i poetično u dušama mladih ljudi.
Međutim, ponovno uranjajući u svijet vlastitog interesa i profita, Gogol nas ponovno vraća pozitivnim načelima ruskog karaktera, ulijeva povjerenje u svijetlu budućnost svog naroda. U lirskoj digresiji koja zaokružuje priču, govori o darovitosti Jaroslavski seljak, koji je dlijetom i čekićem napravio vagon za ceste, o ptici trojki koja je nastala među živahnim narodom “u toj zemlji koja se ne voli šaliti, nego se glatkom glatkom širi na pola svijeta”, o hrabrosti i hrabrost jednostavne ruske osobe. Pjesmu upotpunjuje grandiozna po svojoj ekspresivnosti slika jureće Rusije - ptice trojke. U posljednjoj lirskoj digresiji autor ističe propast svijeta činovnika i veleposjednika i vjeru u neograničene mogućnosti ruskog naroda.
U cijeloj priči autor nam skreće pažnju na Čičikovljevu trojku, više puta čak i naznačujući nadimke konja koji su u nju upregnuti. Trojka Čičikov jedan je od glavnih i izražajnih likova djela. Na kraju pjesme opet vidimo Čičikovljevu trojku: Selifan pljusne Chubarya po leđima, nakon čega kreće u kas. Kretanje trojke postupno se ubrzava, a slika trojke mijenja svoje unutarnje značenje. Umjesto trojke Čičikova pojavljuje se ruska trojka, a pritom se mijenja intonacija pripovijedanja. Pred nama se pojavljuje slika naše rodne zemlje, a konji jure u vihoru, odvajaju se od zemlje i pretvaraju se u linije koje lete zrakom, a umjesto trojke pojavljuje se Rusija u svom svom brzom kretanju. Autorov govor je raspjevan, ispunjen emotivnim epitetima i sinonimima, metaforama i uzvicima: „Ruse, kamo juriš? Dajte odgovor. Ne daje odgovor." Ova digresija sadrži rezultat višegodišnjih Gogoljevih razmišljanja o sudbini Rusije, o sadašnjosti i budućnosti njezina naroda. Uostalom, ljudi su ti koji se suprotstavljaju svijetu dužnosnika, stanodavaca, gospodarstvenika, kao živa duša- mrtav.
Sve teme knjige “Mrtve duše” N.V. Gogolj. Sažetak. obilježja pjesme. Kompozicije":
Sažetak pjesme "Mrtve duše": Svezak prvi. Prvo poglavlje
Značajke pjesme "Mrtve duše"
Lirske digresije u pjesmi "Mrtve duše" igraju veliku ulogu. Oni su toliko organski uklopljeni u strukturu ovog djela da više ne možemo zamisliti pjesmu bez veličanstvenih monologa autora. Kakva je uloga lirskih digresija u pjesmi Složi se, zahvaljujući njihovoj prisutnosti, neprestano osjećamo prisutnost Gogolja, koji s nama dijeli svoje osjećaje i razmišljanja o ovom ili onom događaju. U ovom ćemo članku govoriti o lirskim digresijama u pjesmi "Mrtve duše", govoriti o njihovoj ulozi u djelu.
Uloga digresija
Nikolaj Vasiljevič postaje ne samo vodič koji čitatelja vodi kroz stranice djela. On je više blizak prijatelj. Lirske digresije u pjesmi "Mrtve duše" potiču nas da s autorom podijelimo emocije koje ga obuzimaju. Često čitatelj očekuje da će mu Gogol, svojim svojstvenim neponovljivim humorom, pomoći da prevlada tugu ili ogorčenje uzrokovano događajima u pjesmi. A ponekad želimo znati mišljenje Nikolaja Vasiljeviča o tome što se događa. Lirske digresije u pjesmi "Mrtve duše", osim toga, imaju veliku umjetničku snagu. Uživamo u svakoj slici, svakoj riječi, divimo se njihovoj ljepoti i točnosti.
Mišljenja o lirskim digresijama koje su izrazili poznati Gogoljevi suvremenici
Mnogi autorovi suvremenici cijenili su djelo "Mrtve duše". Lirske digresije u pjesmi također nisu ostale nezapažene. Neki su govorili o njima poznati ljudi. Primjerice, I. Herzen je primijetio da lirsko mjesto osvjetljava, oživljava pripovijest da bi ga ponovno zamijenila slika koja nas još jasnije podsjeća u kakvom se paklu nalazimo. Lirski početak ovog djela visoko je cijenio i V. G. Belinsky. Ukazao je na humanu, sveobuhvatnu i duboku subjektivnost, koja u umjetniku otkriva osobu "suosjećajne duše i toplog srca".
Misli koje dijeli Gogol
Pisac uz pomoć lirskih digresija izražava vlastiti stav ne samo prema događajima i ljudima koje opisuje. Oni, osim toga, sadrže afirmaciju visoke čovjekove sudbine, značaja velikih javnih interesa i ideja. Izvorište autorove lirike su misli o služenju svojoj domovini, o njezinim tugama, sudbinama i skrivenim divovskim silama. To se očituje bez obzira na to izražava li Gogolj svoju ljutnju ili gorčinu zbog beznačajnosti likova koje je prikazao, govori li o ulozi pisca u modernom društvu ili o živahnom ruskom umu.
Prva povlačenja
S velikim umjetničkim taktom Gogol je u djelo "Mrtve duše" uključio i ekstrafabularne elemente. Lirske digresije u pjesmi isprva su samo izjave Nikolaja Vasiljeviča o junacima djela. Međutim, kako se radnja razvija, teme postaju sve raznovrsnije.
Gogol, progovorivši o Korobočki i Manilovu, nakratko prekida svoje pripovijedanje, kao da se želi nakratko odmaknuti, kako bi čitatelj bolje razumio sliku života koju je nacrtao. Na primjer, digresija koja u djelu prekida priču o Korobočki Nastasji Petrovni sadrži njezinu usporedbu sa "sestrom" koja pripada aristokratskom društvu. Unatoč malo drugačijem izgledu, ni po čemu se ne razlikuje od domaće ljubavnice.
ljupka plavuša
Čičikov na putu nakon posjete Nozdrjovu susreće lijepu plavušu na svom putu. Izvanredna lirska digresija završava opis ovog susreta. Gogol piše da će čovjek posvuda barem jednom na putu susresti pojavu koja nije nalik ničemu što je prije vidio i da će u njemu probuditi novi osjećaj koji nije nalik uobičajenom. Međutim, to je Čičikovu potpuno strano: hladna razboritost ovog junaka uspoređuje se s manifestacijom osjećaja svojstvenih čovjeku.
Digresije u 5. i 6. poglavljima
Sasvim drugačiji karakter ima lirska digresija na kraju petog poglavlja. Autor ovdje ne govori o svom junaku, ne o njegovom odnosu prema ovom ili onom liku, već o talentu ruskog naroda, o moćnom čovjeku koji živi u Rusiji. kao da nije u vezi s prethodnim razvojem radnje. Međutim, vrlo je važno za otkrivanje glavne ideje pjesme: prava Rusija nisu kutije, nosnice i psi, već element naroda.
Usko povezan s lirskim iskazima posvećenim narodni karakter i ruska riječ, i nadahnuta ispovijest o mladosti, o Gogoljevom poimanju života, čime se otvara šesto poglavlje.
Gnjevne riječi Nikolaja Vasiljeviča, koje imaju generalizirajuće duboko značenje, prekidaju priču o Pljuškinu, koji je najvećom snagom utjelovio niske osjećaje i težnje. Gogol je ogorčen do kakvog je to "glupa, sitničavosti i beznačajnosti" čovjek mogao dosegnuti.
Autorovo obrazloženje u 7. poglavlju
Nikolaj Vasiljevič započinje sedmo poglavlje raspravama o životu i stvaralačka sudbina književnik u njemu suvremenom društvu. Govori o dvije različite sudbine koje ga čekaju. Književnik može postati tvorac "uzvišenih slika" ili satiričar, realist. Ova lirska digresija odražava Gogoljeve poglede na umjetnost, kao i autorov odnos prema narodu i vladajućim elitama u društvu.
"Sretan putnik..."
Još jedna digresija, koja počinje riječima "Sretan putnik ...", važan je korak razvoj zapleta. Odvaja jedan dio priče od drugog. Izjave Nikolaja Vasiljeviča osvjetljavaju značenje i bit i prethodne i kasnijih slika pjesme. Ova lirska digresija izravno je povezana s narodnim prizorima prikazanim u sedmom poglavlju. Ima vrlo važnu ulogu u kompoziciji pjesme.
Izjave o posjedima i činovima
U poglavljima posvećenim slici grada nalazimo Gogoljeve izjave o posjedima i činovima. Kaže da su toliko "živcirani" da im se sve što je u tiskanoj knjizi čini "osobnim". Očigledno, ovo je "aranžman u zraku".
Razmišljanja o zabludama čovjeka
Kroz priču vidimo lirske digresije pjesme "Mrtve duše". Gogol završava opis opće zbrke razmišljanjima o lažnim putevima čovjeka, njegovim zabludama. Čovječanstvo je u svojoj povijesti napravilo mnogo pogrešaka. Sadašnja generacija se tome bahato smije, iako i sama pokreće čitav niz novih zabluda. Njegovi potomci u budućnosti će se smijati sadašnjoj generaciji.
Posljednja povlačenja
Gogoljev građanski patos svoju posebnu snagu doseže u digresiji "Rus! Rus!...". Pokazuje, kao i lirski monolog na početku 7. poglavlja, jasnu liniju između poveznica pripovijesti - priče o podrijetlu glavnog junaka (Čičikova) i gradskih prizora. Ovdje je tema Rusije već široko razvijena. To je "neugodno, raštrkano, siromašno". Međutim, tu se rađaju heroji. Autorica, nakon ovoga, s nama dijeli razmišljanja koja su potaknuta trkaćom trojkom i dalekom cestom. Nikolaj Vasiljevič slika svoje rodne ruske prirode jednu za drugom. Pojavljuju se pred pogledom putnika koji na brzim konjima juri jesenskom cestom. Unatoč tome što je slika ptice trojke zaostala, u ovoj lirskoj digresiji to ponovno osjećamo.
Priča o Čičikovu završava autorovom izjavom, koja je oštar prigovor kojeg glavni lik i cijelo djelo u cjelini, koji prikazuje "prezrelo i loše", može šokirati.
Što odražavaju lirske digresije, a što ostaje bez odgovora?
Autorov osjećaj domoljublja ogleda se u lirskim digresijama u pjesmi N. V. Gogolja "Mrtve duše". Slika Rusije, koja dovršava djelo, prekrivena je dubokom ljubavlju. On je utjelovio ideal koji je osvjetljavao put umjetniku kada je prikazao vulgarni sitničav život.
Govoreći o ulozi i mjestu lirskih digresija u pjesmi "Mrtve duše", istaknuo bih jedan zanimljiv trenutak. Unatoč brojnim argumentima autora, najvažnije pitanje za Gogolja ostaje bez odgovora. A ovo je pitanje kuda Rusija žuri. Odgovor na njega nećete pronaći čitajući lirske digresije u Gogoljevim Mrtvim dušama. Samo je Svevišnji mogao znati što čeka ovu zemlju, "nadahnutu od Boga", na kraju puta.
OPĆINSKI PRORAČUN OPĆA OBRAZOVNA USTANOVA OPĆINE GRAD KRASNODAR
SREDNJA OBRAZOVNA ŠKOLA № 66 IMENA JEVGENIJA DOROŠA
METODIČKI RAZVOJ U KNJIŽEVNOSTI
Tema:
„Lirske digresije u pjesmi N.V. Gogolj
Stepanyan A.S.,
nastavnik ruskog jezika i književnosti
MBOU srednja škola br.66
I. Uvod.
1. Značaj N.V. Gogolja za rusku književnost i za Rusiju.
II. Glavni dio
"Mrtve duše" - vrhunac Gogoljevog djela.
Ideja i povijest nastanka djela.
Kompozicija Gogoljeve pjesme
Lirske digresije i njihova uloga u "Mrtvim dušama"
III. Zaključak.
1. Vrijednost Gogoljevog djela za suvremenog čitatelja.
"... Odavno nije bilo književnika na svijetu koji bi za svoj narod bio toliko važan kao Gogolj za Rusiju." Ovako je o Gogolju pisao vođa ruske demokracije N. G. Černiševski kada Gogolj više nije bio živ. I ne samo Černiševski, mnogi veliki ruski kritičari i pisci ukazivali su na veliku važnost Gogolja kako u književnosti, tako i "za Rusiju" općenito.
Zašto je Gogol toliko važan? Gogol je književnost pretvorio u strašno oružje. Gogoljeva satira bila je takvo oružje. istinit satirična djela književnik je bio nemilosrdno ismijavan i razotkrivao vladare carske Rusije. Gogol je svojim djelima probudio svijest naroda.
Gogoljeva djela ispunjena su žarkom ljubavlju prema običnom puku, prema "malim ljudima". Pisac je vjerovao u moćne snage naroda, u veliku budućnost svoje domovine. Bio je ponosan na njegovu slavnu povijest.
U ruskoj književnosti Gogol je konačno uspostavio kritički realizam.
Pjesma "Mrtve duše" vrhunac je Gogoljevog stvaralaštva. Našli su svoje u njoj vrhunski izraz sve glavne značajke njegova talenta: duboki realizam, narodna, lirska animacija i beskrajni humor, koji se pretvara u strašni, kažnjavajući smijeh.
Kad čitamo Mrtve duše, isprva se smijemo. Smijemo se komičnoj animaciji kojom Gogol pripovijeda o gospodinu iz srednje klase koji ulazi u grad K, smijemo se rasuđivanju dvojice seljaka o kotaču kola koja su prošla, preko kicoša u vrlo uskim i kratkim psećim hlačama . I nastavljamo se smijati dalje, čitajući pjesmu, kao što su se Puškin i sva čitalačka Rusija smijali, po prvi put upoznavši se s prekrasnim Gogoljevim djelom. Međutim, smijeh ubrzo ustupa mjesto promišljanju i postaje sasvim jasno da u pjesmi, kao u svim Gogoljevim djelima, nema ničeg komičnog i smiješnog, da u njoj nema namjere niti jednom riječju nasmijati čitatelja: sve u ona je "ozbiljna, smirena, istinita i duboka", kako je napisao V. G. Belinsky.
Prije svega, želio bih govoriti o povijesti nastanka djela.
Gogol je počeo pisati Mrtve duše 1835. A.S. Puškin mu je dao zaplet za komičnu priču o tome kako se prevarant-službenik pokušava obogatiti kupujući mrtve kmetove od posjednika. Kada je Gogol u ljeto 1835. čitao svoje putopisne bilješke, skice i crtice iz života A.S. Puškinu, bio je zadivljen Gogoljevim promatračkim vještinama i točnosti skica ljudi i likova. "Kako", uzviknuo je, "s ovom sposobnošću da pogodi osobu i nekoliko crta da je odjednom razotkriju kao da je živ, s ovom sposobnošću da ne počne veliki esej!" I Gogol, radeći na komediji "Generalni inspektor", počinje pisati svoju pjesmu.
Godine 1836. tiskan je Generalni inspektor i prikazan u kazalištu. Postigao je veliki uspjeh u demokratskoj javnosti. A.S. Puškin, V.G. Belinski, Herzen i drugi vodeći pisci s oduševljenjem su pozdravili komediju kao povijesni događaj u javni život Rusija. Ali ideju komedije dobro su razumjeli branitelji autokracije, koje je satiričar ljutito ismijavao. Gogolja su proglasili opasnim piscem. Car je zabranio predstavu Glavnog inspektora u kinima i počeo je bijesan progon Gogolja. Gogol je gorko napisao: “Policija je protiv mene, trgovci su protiv mene, pisci su protiv mene... Sad vidim što znači biti strip pisac. Najmanji duh istine - i to ne jedna osoba, već cijela imanja ustati će protiv vas ... ”Aet je 1836. godine progonjeni pisac bio prisiljen napustiti Rusiju. Gogol je najviše živio u Italiji. U Rimu je Gogol završio rad na Mrtvim dušama. Pisac je prvom svesku posvetio 6 godina. U jesen 1841. Gogol je donio prvi svezak spreman za tisak u Moskvu, ali su se pojavile poteškoće s cenzurom. "Udarac za mene nikako nije neočekivan: cijeli rukopis je zabranjen", rekao je Gogol Pletnevu.
Predsjednik moskovskog cenzurnog odbora pobunio se protiv naslova pjesme: "Ne, to nikada neću dopustiti: duša je besmrtna!" Obližnjem službeniku je objašnjeno da je riječ o mrtvim dušama revizionista. Predsjedatelj je strogo odgovorio da se "ovo, a još više, ne može dopustiti. Znači protiv kmetstva".
Gogol je poslao rukopis pjesme u Petersburg. Spisateljevi prijatelji, uključujući Belinskyja, pomogli su autoru da prevlada cenzurski otpor. Gogol je morao napraviti značajne promjene. U svibnju 1842. objavljena je knjiga Dead Souls.
Pod kmetstvom posjednici su posjedovali seljake. Mogli su prodati seljake, promijeniti ih, dati u zalog, t.j. stavio u banku i dobio novac za njih. Ali za svoje seljake posjednici su bili dužni plaćati porez ili porez u državnu blagajnu. U tu svrhu vlada je povremeno vršila reviziju i sastavljala popise kmetova (ti su se popisi nazivali "revizijske priče"), prema kojima su posjednici zemlje plaćali porez do sljedeće revizije. Posjednici su također morali plaćati porez za one seljake koji su umrli između revizija. Zemljoposjednici su, dakle, bili zainteresirani da se riješe "mrtvih duša" i da im ne plaćaju porez.
Radnja Gogoljeve pjesme povezana je s tim okolnostima doba kmetstva. Njegov junak, umirovljeni dužnosnik Pavel Ivanovič Čičikov, odlučio je iskoristiti postojeći poredak kako bi stekao kapital i obogatio se. Putuje po posjedima veleposjednika i od njih kupuje “mrtve duše”. Posjednici mu ih daju gotovo besplatno. Čičikov se tada nada da će ili staviti "mrtve duše" u banku, primajući novac za njih kao da su žive, ili će proći za bogataša i udati se za stvarno bogatog zemljoposjednika.
Iako je Čičikov aktivno uključen u sve događaje koji se događaju, radnja djela nadilazi povijest njegova života, njegovu osobnu sudbinu. Mrtve duše je knjiga o Rusiji, a ne o Čičikovu. Tako je autor shvatio svoju veliku namjeru. Evo kako je Gogol podijelio svoju ideju sa Žukovskim: „Ako ovu kreaciju napravim onako kako treba, kakva je onda velika, kakva originalna radnja! Kakva raznolika hrpa! U njemu će se pojaviti cijela Rusija!”
"Mrtve duše" je glavni prozno djelo, koji je po svom sadržaju i konstrukciji blizak romanu. Ali na neki se način razlikuje od romana. Epska pripovijest, odnosno opis događaja, radnje i postupaka junaka djela, slika života - što je i karakteristično za roman - u Mrtvim je dušama spojeno s brojnim autorskim, odnosno lirskim digresijama, promišljanjima. Takve lirske digresije karakteristične su za žanr pjesme. U "Dead Souls" igraju isto važno ideološka uloga poput epske priče. Autor izražava svoje misli i osjećaje o onome što se događa u lirskim digresijama, izražava svoj stav prema prikazanom životni događaji. Gogol se okreće lirskim digresijama u onim slučajevima kada je opis vanjskih događaja i postupaka likova nedovoljan da u potpunosti otkrije autorovu namjeru. Epska pripovijest u "Mrtvim dušama" uglavnom je povezana s razotkrivanjem vladajućih klasa, satirično oslikavajući njihove suvremenike, filistarski svijet zemljoposjednika i službenika. Lirske digresije u svom svečano patetičnom tonu, kao da proturječe općoj satiričnosti pripovijesti, zapravo su od ogromne važnosti. Slike onoga što se događa u feudalnom svijetu ostavljaju nam tmurna raspoloženja i osjećaje.
Herzen, u svom članku "O razvoju revolucionarnih snaga u Rusiji", opisuje Gogoljevu pjesmu kao "krik" užasa i srama koji je ispuštala osoba koja se ponizila vulgarnim životom kada iznenada primijeti svoje kastrirano lice u ogledalu. , dodaje: "Ali da bi takav krik mogao odjeknuti iz nečijih prsa, morate imati i zdrave dijelove i veliku želju za rehabilitacijom"
Gogolj je imao strastvenu želju za "rehabilitacijom" Rusije. Shvatio je da je u životu domovine sve mračno i tmurno. Nisu Rusija i njezin narod osuđeni na uništenje, već sustav tvrđava. U lirskim digresijama pisac je iskazivao vjeru u svoj narod, u budućnost svoje zemlje. Zato autor djelo definira kao pjesmu koja seže u svoje klasične slike. U Drevna grčka zvale su se narodne pjesme epska djela, koji je oslikavao život i borbu cijelog naroda. Takav književna vrsta dao je Gogolju priliku da "ogleda oko sebe cijeli silno užurbani život", domovinu "u svoj svojoj prostranosti".
Lirske digresije daju "Mrtvim dušama" posebno poetsko uzbuđenje, koje je obično svojstveno poezija. Sve je to dalo Gogolju razlog da svoje djelo nazove pjesmom.
Teme lirskih digresija u pjesmi vrlo su raznolike:
Gogoljeva razmišljanja o sudbini predstavnika koje crta mrtvi svijet ljudska vulgarnost;
razmišljanja o sudbini književnika satiričara;
razmišljanja o sudbini ruskog naroda, uvjetima kmetstva;
razmišljanja o smjeloj i živoj ruskoj riječi;
kratka priča o Kifu Mokijeviču i Mokiji Kifoviču;
konačna lirska refleksija o Rusiji - trojstvena ptica.
Lirske se digresije međusobno razlikuju po sadržaju. U nekima, autor, kao da nešto u toku pjesme slučajno potiče čitatelja na razmišljanje, počinje govoriti o životu u Rusiji općenito, a čitatelj u međuvremenu povlači paralele između gradova NN i cjeline Rusko Carstvo. Ponekad nije jasno ni čije su to obrazloženje: glas autora isprepleten je s glasom Čičikova, sam autor kao da odlazi u sjenu. Takve lirske digresije uključuju, primjerice, argumente o "debelom" i "tankom" koji se pojavljuju u sceni guvernerovog bala.
Muškarci su ovdje, kao i drugdje, bili dvije vrste: neki mršavi, koji su stalno lebdjeli oko dama; neke od njih bile su takve vrste da ih je bilo teško razlikovati od St. i nasmijavale su gospođe baš kao u Petrogradu. Druga vrsta muškaraca bila je debela ili ista kao Čičikov, odnosno ne tako debeli, ali ni mršavi. Ovi su, naprotiv, zaškiljili i ustuknuli od dama i osvrnuli se samo oko sebe da vide je li namjesnikov sluga negdje postavio zeleni stol za vist. Lica su im bila puna i okrugla, neki su imali i bradavice, neki bodljikave, nisu nosile kosu na glavi ni u čupercima ni u kovrčama, niti na način "proklet bio", kako Francuzi kažu, kosa im je bila niska. izrezane ili zalizane, a crte su bile zaobljenije i snažnije. To su bili počasni dužnosnici u gradu. Jao! debeli ljudi znaju bolje rješavati svoje poslove na ovom svijetu od mršavih.
Gogol ovdje govori o službenicima s neskrivenim podsmijehom:
Vitki službenici lebde oko dama, njišu se amo-tamo, bacajući robu koju su njihovi očevi nabavili kuririma.
Debeli službenici također su nacrtani na smiješan način: lica su im puna, okrugla, neki su imali i bradavice. Zarađuju kapital za sebe i, da bi sakrili plijen, kupuju sela.
Gogol posvećuje nekoliko lirskih digresija ženama, iako priznaje da se jako boji govoriti o damama. Sa žaljenjem napominje da ponor koji Kutiju dijeli od dame iz visokog društva i nije tako velik.
Možda ćete čak početi razmišljati: hajde, zar Korobočka doista stoji tako nisko na beskrajnoj ljestvici ljudskog savršenstva? Kako je velik ponor koji je dijeli od sestre, nedostupno ograđen zidovima aristokratske kuće s mirisnim lijevanim stepenicama, sjajnim bakrom, mahagonijem i tepisima, zijevajući nad nedovršenom knjigom u iščekivanju duhovitog svjetovnog posjeta, gdje će imati polje da pokaže svoj um i izrazi svoje otvorene misli, misli koje po zakonima mode zaokupljaju grad cijeli tjedan, misli ne o tome što se događa u njezinoj kući i na njezinim imanjima, zbunjene i uznemirene zbog neupućenosti u ekonomska pitanja, već o tome kakav se politički preokret sprema u Francuskoj, u kojem je smjeru krenula pomodni katolicizam
Autorica optužuje gospođu iz visokog društva da nema iskrenosti, govori o modnim glupostima, a ne o tome što se događa na njezinom imanju. Književnik se od toga rastuži i žuri: „... do! Po!" - dalje niz cestu, njegov životni put i put radnje.
Slika ceste postaje kompozicijska jezgra pjesme. U ruskoj kulturi, ravna cesta uvijek je povezana s pravednim, ispravnim životom. Simboličko značenje u pjesmi prihvaća da Čičikov stalno "zaluta", skreće, bira zaobilaznice kako bi postigao svoj cilj. Tijekom rada, cesta postaje simbol fluidnosti vremena, put života i put čovjekove duhovne potrage. Ona, cesta, posvećena je nekoliko autorskih digresija, prožetih posebnom lirizmom.
Prije, davno, u ljetima mladosti, u ljetima mog nepovratno bljesnulog djetinjstva, bilo mi je zabavno prvi put se odvesti do nepoznatog mjesta: nije važno je li selo, siromašni područni grad, ili selo, predgrađe - otkrio sam mnogo zanimljivosti u njemu djetinjasta radoznalost. Svaka zgrada, sve što je nosilo samo otisak neke uočljive osobine, sve me zaustavljalo i zadivilo...
Sada se ravnodušno vozim do bilo kojeg nepoznatog sela i ravnodušno gledam njegov vulgaran izgled; ohlađeni mi je pogled neugodan, nije mi smiješno, a ono što bi prijašnjih godina budilo živahan pokret na licu, smijeh i neprekidne govore, sada promiče, a moje nepomične usne ravnodušno šute. O mladosti moja! o moja svježina!
U ovoj lirskoj digresiji autor na temelju dojmova s ceste prosuđuje stupanj blijeđenja osobe, odlazak njezine mladosti. Čini se da život teče jednako brzo kao što prekretnice trepere ispred prozora poštanske kočije. U djetinjstvu autor na sve gleda znatiželjnim okom, sve mu se čini radosnim i primamljivim. Međutim, kako stari, postaje sve ravnodušniji prema čudima života. Pisac žali za nepovratno prošlom mladošću i svježinom. Ovom lirskom digresijom tjera čitatelje da razmišljaju i osjete razliku između životne i magistralne ceste: prvim se više nikada ne možete vratiti odakle dolazite.
Opisujući komešanje u gradu izazvano glasinama o mrtvim dušama koje Čičikov kupuje bez razloga, Gogol posvećuje nekoliko redaka razmišljanjima o zabludama čovječanstva. I u ovoj lirskoj digresiji slika ceste prerasta u simbol puta cijelog ljudskog roda:
U svijetu su se dogodile mnoge pogreške, koje, čini se, sada ne bi učinilo ni dijete. Kakve je krivudave, gluhe, uske, neprohodne, lutajuće puteve biralo čovječanstvo, nastojeći doći do vječne istine, a pred njom je bio otvoren cijeli pravi put, sličan putu koji vodi do veličanstvenog hrama, dodijeljenog daru u dvoranama! Širi je i raskošniji od svih drugih staza, obasjan suncem i obasjan svjetlima cijelu noć, ali ljudi su prolazili pokraj njega u mrtvom mraku. I koliko puta već potaknuti značenjem silazak s neba, znali su zateturati i zalutati u stranu, znali su usred bijela dana pasti natrag u neprohodne šumice, znali su baciti slijepu maglu jedno drugome u oči opet i, vukući za močvarnim svjetlima, znali su doći do ponora, da bi se kasnije s užasom pitali: gdje je izlaz, gdje je put? Sada sadašnja generacija sve jasno vidi, čudi se zabludama, smije se gluposti svojih predaka, nije uzalud ova kronika nažvrljana nebeskim ognjem, da svako slovo u njoj vrišti, da se odasvud upire prodoran prst kod njega, kod njega, kod sadašnje generacije; ali sadašnja generacija se smije i bahato, ponosno započinje niz novih zabluda, kojima će se kasnije smijati i potomci.
No, najprodorniju lirsku digresiju, popraćenu pravom poezijom, autor posvećuje putu – svojoj suputnici i muzi. stvaran život Gogol može živjeti samo na cesti, samo se tamo može osjećati "čudno, i privlačno, i nosivo, i divno". Samo dok je na putu čovjek može vidjeti život u svoj njegovoj raznolikosti, osjetiti sklad i jedinstvo s nebom. Osim toga, u ovoj lirskoj digresiji autor priznaje da bez ceste njegove pjesme ne bi bilo.
Ne samo na ovom mjestu, Gogol razmišlja o marljivom radu pisca, kao putnika. Sa sretnim putnikom, obiteljskim čovjekom koji nakon dugog putovanja čeka obitelj, uspoređuje pisca koji opisuje izvanredne likove. I pisca, koji, kao i on, čitatelja izlaže strašnoj slici života, uspoređuje s putnikom bez obitelji pred kojim je samo "gorka, dosadna cesta".
Unatoč gorčini ove autorove digresije, ona brani snagu moralnog utjecaja smijeha, Gogoljevog glavnog oružja. Koliko se veličanstvenije čini piscu koji je spreman, prezirući slavu i počasti, učiniti čovjeka poput Čičikova glavnim likom pjesme. Tako daju nadu u popravak "podlacima", traže u njima i zrnca ljudske veličine. I Gogol završava svoju lirsku digresiju riječima koje savršeno karakteriziraju Gogoljevu satiru u cjelini: pisac satiričar gleda na život „kroz smijeh vidljiv svijetu i nevidljive, njemu nepoznate suze“.
U svakoj Gogoljevoj riječi osjeća se i smijeh i neka tuga u isto vrijeme. Gogol vidi sve nedostatke ruske stvarnosti, ismijava ih, ali sve ga to duboko dirne i boli, kao osobu, stvarno. ljubeći Rusiju. Sve rane otadžbine pisac je doživljavao kao svoje. Ali bilo je čak i onih koji su Gogolju predbacivali nedostatak domoljublja, a njima je autor posvetio lirsku digresiju o Kifeju Mokieviču i Mokiji Kifoviču. U njemu autor kaže da ti isti domoljubi o tome ne razmišljaju. Što ne bi bilo loše, nego samo pričali o tome. Gogol, s druge strane, osjeća obvezu reći cijelu istinu.
Tako su život provela dvojica stanovnika mirnog kutka, koji su neočekivano, kao s prozora, pogledali na kraj naše pjesme, pogledali van kako bi skromno odgovorili na optužbu nekih gorljivih domoljuba, koji su do tada mirno bavili nekakvom filozofijom ili priraštajima na račun svota nježno svoju voljenu domovinu, ne misleći na to da ne rade loše stvari, nego o tome da ne govore da rade loše stvari. Ali ne, nije domoljublje i ne prvi osjećaj razlozi optužbi, ispod njih se krije nešto drugo. Zašto skrivati riječ? Tko bi, ako ne autor, trebao govoriti svetu istinu?
Osim razmišljanja o stvaralaštvu, svrsi pisca, Gogol jednu lirsku digresiju posvećuje glavnom "oruđu" svog djela - ruskoj riječi. On se divi "prilično izgovorenoj ruskoj riječi" i, čini se, vidi u njoj glavno dostojanstvo ruskog naroda. Govor nijednog drugog naroda ne može konkurirati ruskoj riječi.
Kao što je bezbroj crkava, samostana s kupolama, kupolama i križevima razasuto po svetoj, pobožnoj Rusiji, tako se bezbroj plemena, naraštaja i naroda vrvi, zasljepljuje i juri po licu zemlje. I svaki narod koji u sebi nosi jamstvo snage, pun stvaralačkih sposobnosti duše, svoje svijetle posebnosti i drugih Božjih darova, svaki se na osebujan način istaknuo svojom riječi, koja se, izražavajući bilo koji predmet, odražava u njegov izraz dio je vlastitog karaktera. Riječ Britanca će odjeknuti znanjem srca i mudrim znanjem života; Kratkotrajna riječ Francuza bljesnut će i raspršiti se kao lagani dandy; Nijemac će zamršeno izmisliti svoju, nedostupnu svima, pametno tanku riječ; ali nema riječi koja bi tako smjela, tako pametno izbijala ispod samog srca, tako kiptela i drhtala kao dobro izgovorena ruska riječ.
U svojim lirskim digresijama Gogol je u stanju vrlo suptilno uočiti sve značajke ruskog karaktera. Glavna stvar u njima je da pisac vrlo objektivno percipira, vidi ruski narod. Autor također bilježi izvjesno sanjarenje seljaka, koji je sposoban filozofirati o najtrivijalnijim temama; ruskom seljaku svojstveno je praznovjerje, koje ga često samo sprječava u radu; a pritom, kako divno Gogolj opisuje zanatlije, darovite, vrsne radnike, heroje.
Registar Sobakeviča zapanjio je svojom neobičnom punoćom i temeljitošću, nije izostala niti jedna seljačka odlika; za jednoga se govorilo: “dobar stolar”, drugom je pripisivano: “razumije se u materiju i ne podnosi pijanstvo”. Također je potanko naznačeno tko je otac, a tko majka, te kakvo su ponašanje oboje; samo je jedan Fedotov napisao: "otac je nepoznat, ali je rođen od dvorišne djevojke Kapitoline, ali dobrog karaktera, a ne lopov." Svi ti detalji davali su posebnu svježinu: činilo se kao da su seljaci još jučer živjeli.
Gogolj vjeruje u visoku sudbinu Rusije, budući da ruski narod ima živahan i živ um. "...živa i živa ruska pamet koja ne poseže za riječ u džep, ne izleže je kao kokoši, nego odmah zalijepi, kao putovnicu na vječnu čarapu..."
Što se prvi svezak pjesme "Mrtve duše" bliži svome završetku, to su lirske digresije dulje i prodornije. U njima se, kao u golemom mozaiku, sve potpunije skuplja slika Rusije. Njoj su posvećene posljednje lirske digresije, od kojih svaka izgleda kao mala pjesma u prozi. Autor se osvrće na Rusiju iz "lijepe daleke". Iz Gogoljeve biografije proizlazi da pod "lijepom daleko" misli na Italiju, zemlju koju je smatrao svojom duhovnom domovinom i u kojoj je napisao veći dio pjesme. No, prema tekstu se čini da se nalazi negdje vrlo visoko: autor kao da gleda Rusiju s neba, vidi njena bezgranična polja, otvorene prostore, praznine. Rusija leži pred njim kao otvorena knjiga. Gogol se divi ruskoj zemlji, čija ljepota leži u jednostavnosti i izvanrednom skladu prirode i duha samih ljudi. Ova ljepota fascinira autora, kao što fascinira svaku istinski rusku osobu. A Gogol doslovno viče: „Rus! Ali kakva te neshvatljiva, tajna sila privlači! Zašto se tvoja sjetna pjesma, juri cijelom tvojom dužinom i širinom, od mora do mora, čuje i čuje neprestano u dušama! Što je u njoj, u ovoj pjesmi? Što zove, i jeca, i hvata za srce? Rusija! Što želiš od mene? Zašto tako izgledaš i zašto sve što je u tebi okreće oči pune očekivanja na mene?..."
I čini se da je ova ruska pjesma, koju je percipirao umjetnik Gogol, utjelovljena u njegovoj besmrtnoj pjesmi. Rusija ga sama tjera da piše, okrećući oči pune očekivanja na njega.
Gogol se divi ogromnim prostranstvima Rusije: „Što proriče ovo ogromno prostranstvo! Nije li ovdje, u tebi, da se bezgranične misli rađaju, kad si sam bez kraja! Zar nema heroja biti ovdje kad se ima gdje okrenuti i prošetati za njega? I doista, što se nalazi u ovim prostranstvima Rusije!
Rusija je Bogom voljena zemlja, ali joj se daju i najteža iskušenja. Ali Rusija je nepromišljena prema svojoj sudbini, koliko je puta Rusija stajala na rubu ponora!
Konačno, pjesmu upotpunjuje autorov govor, neobičan po snazi i lirizmu, o Rusiji, o njezinu povijesnom putu i budućoj sudbini. Ova lirska digresija spaja sve teme koje su zabrinjavale autora kroz cijelu pjesmu: teme kretanja, puta, ruske duše i ruske domišljatosti, uloge Rusije u sudbini čovječanstva. Rusiju uspoređuje s pticom trojkom.
Hej, troje! ptičja trojka, tko te izmislio? da znaš da si se mogao roditi samo među živim narodom, u toj zemlji koja se ne voli šaliti, nego što ravnomjernije raširi pola svijeta i idi broji milje dok ti ne napuni oči. I ne lukavi, čini se, cestovni projektil, koji nije zarobljen željeznim vijkom, već na brzinu, živ s jednom sjekirom i dlijetom, učinkoviti jaroslavski seljak opremio i sastavio vas. Kočijaš nije u njemačkim čizmama: brada i rukavice, a vrag zna na čemu sjedi; ali on je ustao, zamahnuo i vukao pjesmu - konji se vijore, žbice u kotačima pomiješane u jedan glatki krug, samo je cesta zadrhtala, a pješak koji je stao preplašeno vrisne - i tu je jurnula, jurnula, jurnuo!.. I već se vidjelo u daljini, kako nešto zapraši i buši zrak.
Lirski i epski zaplet pjesme čudesno su spojeni. Čini se da se Čičikovljeva brička neprimjetno pretvorila u "brzo, nenadmašnu trojku" i galopira zrakom. U toj viziji ima nečeg zastrašujućeg i lijepog u isto vrijeme: ona juri "sva nadahnuta od Boga", ali, pritom, ne daje odgovor kamo juri.
Pjesma završava optimistično. Na kraju se ponovno pojavljuje slika ceste, ali ova cesta više nije život jedne osobe, već sudbina cijele ruske države.
Nije li istina da i ti Rus, da žustra, nepobjediva trojka juri okolo? Pod tobom se put dimi, mostovi tutnjaju, sve zaostaje i ostaje. Kontemplator, pogođen Božjim čudom, stane: nije li to munja bačena s neba? što znači ovaj zastrašujući pokret? i kakva se to nepoznata snaga krije u ovim konjima nepoznatim svjetlosti? O, konji, konji, kakvi konji! Sjede li vam vihori u grivama? Peče li vas osjetljivo uho u svakoj žili? Čuli su poznatu pjesmu odozgo, zajedno i odmah napregnuli bakrene grudi i, gotovo ne dodirujući tlo kopitima, pretvorili se u samo izdužene linije koje lete kroz zrak, a sve nadahnuto Bogom juri!.. Rusija, gdje su žuriš? Dajte odgovor. Ne daje odgovor. Zvono je ispunjeno divnom zvonjavom;
zrak rastrgan na komadiće tutnji i postaje vjetar; sve što je na zemlji proleti i, gledajući iskosa, odstupi i ustupi mjesto drugim narodima i državama.
I premda pitanje: "Rus, kamo žuriš?" - autor ne nalazi odgovor, uvjeren je u Rusiju, jer, "gledajući postrance, drugi narodi i države odmiču se i ustupaju joj put".
U Gogoljevoj pjesmi ima malo lirskih digresija, one čine njezin manji dio. No, upravo zahvaljujući tim lijepim, nadahnutim stihovima pjesma postaje pjesma, u njoj počinje zvučati lirski početak. Lirske digresije odražavaju autorove snove i razmišljanja o životu, smjeni generacija, idealnoj Rusiji, gdje se rađaju junaci i žive duhovno bogati ljudi. Gogol je vjerovao da će jednog dana ta "divna, nepoznata udaljenost" koju voli postati takva. Može se samo iznenaditi dalekovidnost autora, koji je uspio vidjeti što će se dogoditi u njegovoj dalekoj prošlosti. Samo vatreni domoljub poput Gogolja mogao je vidjeti i pokazati cijelom svijetu što čeka Rusiju. A mi, čitajući njegova djela, diveći se njegovom humoru, čistoći i dubini misli i jezika, učimo od pisca voljeti domovinu, biti joj korisni.
Dakle, vidimo da autorove digresije pomažu Gogolu da stvori cjelovitu sliku stvarnosti Rusije, pretvarajući knjigu u pravu "enciklopediju ruskog života" sredinom 19. stoljeća. Upravo digresije, u kojima pisac ne samo da crta prizore života različitih slojeva ruskog stanovništva, nego i izražava svoje misli, misli i nade, omogućuju ostvarenje autorove namjere. "Sva Rusija se pojavila" u ovom djelu je završena.
Reference
N.V. Gogol. Sabrana djela. T 5 "Mrtve duše" - M. "Beletristika", 1978.;
Gogolj u memoarima svojih suvremenika. - M., 1962;
Gukovsky G.A. Gogoljev realizam. - M.; L., 1959.;
Mashinsky S.P. Svijet umjetnosti Gogolj. - M., 1971.;
A.S. Zapadov Na dnu reda. - M., 1975.;
Zolotussky I.P. Gogolj. - M., 1979.;
Zolnikova V.I. Samostalni rad učenika na književna djela. - M., 1978.
