Детско театрално студио към театъра. Театрално студио за деца




В списъка на детските секции и кръжоци театралните студия винаги заемат специално място. В крайна сметка актьорството е невероятен синтез от ритъм и танц, вокал и сценични умения. И дори детето ви да не иска да свърже живота си с театъра в бъдеще, часовете в такова училище ще му дадат самочувствие, способност да общува с публиката и комуникативни умения.

Актьорско училище "Талентино"

Актьорското училище "Талантино" обучава млади актьори за руско кино, телевизионни сериали и реклама. Можете да влезете на снимачната площадка направо от класа: кастинг директорите и режисьорите са редовни гости на училището. А актьорската агенция помага и напътства амбициозни актьори и ги прави звезди. Но най-много основен принцип„Талентино” в преподаването е да разкрие индивидуалността на отделния ученик. Вдъхнете увереност, разширете театралните си хоризонти и ви помогнете да създадете нови приятели в индустрията.

Всяка година децата от „Талантино” влизат в най-добрите театрални университети в Москва. През 2017 г. учениците от училището по актьорско майсторство успяха да участват в 155 телевизионни сериала, 54 късометражни филма, в огромен брой реклами и телевизионни програми. Въпреки това точно половината от образователната цел е различна – да бъдете уверени и спокойни, да можете да общувате с връстници и по-възрастни хора. Не се страхувайте да работите за камерата и да говорите публично. Така че, дори ако детето няма да свърже живота си с киното, то ще придобие много полезни умения в „Талентино“.

ул. Болшая Татарская 7, Семеен клуб Викиленд

Цена на урока:от 2500 рубли

Център за развитие "Стълба"

Основната посока на центъра за развитие "Стълба" е преподаване на актьорски умения. Преподаватели в центъра са актьори, режисьори, а в центъра работят квалифицирани семейни психолози и логопеди.

Учебният процес протича в игрова формаизползвайки класически и творчески техники. „Нашият център е по-близо до маратонките, отколкото до класическите обувки“, казва директорът Ирина Багрова.

Залите и лекционните зали използват ново оборудване и декорации за създаване на интерактивно пространство. Тази посока се ръководи от филмовото студио Confetti.

Програмата на курса по актьорско майсторство за деца от 7 до 14 години включва констатиране на правилната реч, работа върху артикулацията и гласа; сравнителен анализ различни техникиактьорско майсторство, работа за камера, техники за изграждане на мизансцени и мизансцени, отърваване от мускулни скоби, публично изпълнение, работа за публиката, общуване с публиката, индивидуално изучаване на характера, решават се проблеми на срамежливостта и изолацията, актьорска практика, общуване между актьор и режисьор. Всички завършили се представят на репортажни концерти или представления, където известни гости са поканени като зрители и критици.

Цена на урока:от 900 рубли

Класове в " Домашно кино»Толкова са необичайни и разнообразни, че списание Форбсвключи студиото през 2010 г. в десетте най-добри клуба в Москва. Тук нищо не се е променило досега. Тази театрална къща със семейна атмосфера все още е домакин на уникални класове за деца на възраст 6-12 години всяка неделя. Актьорите в студиото не само учат ролите, но и участват пряко в постановката на спектакъла, шият костюми и създават декори.


Цена на урока: 8000 рубли на месец

Повече от 10 театрални ателиета работят в ЦДХ, предназначени за деца от 4 до 16 години. Освен уроци по актьорско майсторство и сценично движение има речи, музика, танци, вокал, ритъм и рисуване. Такава програма не е случайна: нейната основна целучителите вярват, че събуждат интереса към творчеството, внушават любов към изкуството и разширяват кръгозора.

Родителите могат да наблюдават резултатите от работата си в края на учебната година, когато децата показват подготвени спектакли, а във фоайето на Голямата зала се провежда изложба на изобразителното изкуство на ателието.


Цена на урока: 4000-5000 рубли на месец

За разлика от други ателиета, в „Първи състав“ се отделя голямо внимание на самопредставянето на детето. В допълнение към основни дисциплини като сценична реч, вокал и движение, учителите в училище учат децата да стоят пред камерата, да не се страхуват от сцената и публичното говорене.

Оттук децата излизат подготвени да участват в снимки и кастинги, знаят всичко за видовете театрално изкуство, придобиват опит в работата на сцената и общуването с публиката. Занятията се провеждат в групи по възраст: 3-5 години, 6-8 години, 9-12 години, 13-17 години.


Цена на урока: 5500-7000 рубли на месец

В класната стая в това училище те развиват паметта, вниманието и въображението, съставят приказки и след това разиграват скечове въз основа на тях. Програмата включва също майсторски класове, множество семинари, на които студентите се запознават с професионални актьори.

В края на курса, който продължава 9 месеца, всички малки ученици (можете да се запишете тук от 10 години) получават сертификати. Ако желаете, можете да продължите обучението си: в училище те също учат с възрастни, а също така ги подготвят за прием в театрални университети.


Цена на класовете: 4800 рубли на месец

В този клуб има няколко етапа на запознаване с театъра. За най-малките има програма "Семеен уикенд", където са поканени деца на 5-10 години заедно с родителите си. Абонаментът дава право не само да гледате 8-те най-добри представления на РАМТ, но и да бъдете зад кулисите на театъра. Веднага след представленията публиката се среща в класната стая и обсъжда видяното с режисьора. В същото време уроците се провеждат по игрив начин: тук можете и трябва да разгледате костюмите, да докоснете пейзажа и дори да се трансформирате в героите на представленията.

Освен Семеен клуб, театърът разполага с Театрален речник, предназначен за тийнейджъри 11-14 години. Тук можете да научите повече за всичко творчески професиии дори се опитайте като художник, режисьор, гримьор или драматург.

Тези, които успешно преминат двата етапа, ще открият клуб Premiere, където децата се обучават да водят диалог и да владеят ораторското изкуство. Най-често групите имат резерв, въпреки че набирането на участници традиционно се извършва за целия театрален сезон.


Цена на годишен абонамент: 10 000 рубли за дете и възрастен.

Това студио, създадено от заслужената артистка на Русия Наталия Бондарчук, има всичко, което предлага програмата. актьорски факултети... Децата работят върху речта, танците и пеенето. И най-важното е, че се представят на сцената. Освен това учениците на студиото играят в спектакли заедно с професионални артисти и дори обикалят с представления. В студиото на Театър Бамби се набират деца на възраст 5-8 години.


Цена на урока:деца под 8 години - около 2000 рубли на месец, над 8 години - безплатно

Студио към театър "Жив"

Всеки знае: няма бездарни деца. Студиото към Театър „Жив“ от няколко години доказва това с примера на своите ученици. Тук се помага на децата да се отворят, да възпитат вкус към красивото, да развият умения за наблюдение, да учат как да творят и да се наслаждават на актьорската игра. В допълнение към заниманията в студиото, всички ученици имат възможност да ходят безплатно на театрални представления, да се срещат с известни актьории, разбира се, изпълнявайте на сцената. Студиото практикува индивидуален подход към всяко дете: групите са не повече от 8 човека (възрастови групи от 4 до 15 години). Уроците са с продължителност 30-40 минути, в зависимост от възрастта на учениците, след което се прави 25 минути почивка с безплатен обяд от театралния готвач.


Цена на урока:от 500 рубли на урок

Можете да влезете в това студио без никакви състезания или прослушвания. Всъщност, според основателя на училището, директора на "Йералаш" Максим Левикин, абсолютно всички деца в света са талантливи.

В училището се преподава актьорско майсторство, вокал и озвучителна игра, сценична реч и публично говорене, история на грима и костюмите. Както казват учителите, програмата за обучение е разработена въз основа на системите на Станиславски, методите на Чехов и Майерхолд. Специална техника ви позволява не само да овладеете актьорската игра, но и да станете по-уверени в себе си.


Цена на урока:от 4500 рубли на месец

Едно от най-старите студия в Москва съществува от 2001 г. През това време тук е израснало повече от едно поколение актьори, работещи в най-много известни театриМосква. Те наистина преподават в училище добро ниво: Не напразно през 2010 г. екипът на студиото по искане на издателство AST написа книгата „Обучение на актьори за деца“.

Занятията в училището са предназначени за деца от 3 до 17 години. Освен стандартни дисциплини като актьорско майсторство и сценична реч, програмата включва история на руската литература и етикет.


Цена на урока: 8500 рубли на месец

Театралното студио в Детски театър Flying Banana е възможност да овладеете основите на актьорската игра и в същото време да подобрите нивото си на английски език. Цялото обучение се провежда на езика на Шекспир, което помага на децата да придобият увереност в общуването в чужд език... Заниманията включват овладяване на класически драматични техники, импровизационни упражнения.

На всеки три месеца студиото дава отчетни концертиза родители, а най-добрите ученици участват в представленията на детския театър „Летящият банан“ на различни места в Москва.


Цена на урока: 9000 рубли на месец

  • От 2006 г. 2010 г. Театралната студия под ръцете на. Мошарова В.В. (Институт Щукин, Москва)
  • 2004-2009 RSSU (Москва) Първо висше образование
  • 2009 2014 - Санкт Петербург Държавна академияТеатрално изкуство (LGITMIK / RGISI) курс проф. Андреева А.Д. (актьорство и режисура)
  • 2012 Лауреат на проекта за кратки представления „Накратко” в галерията съвременно изкуство"Ерарта", Санкт Петербург. Специална награда на журито за фантастично изпълнение" Една обикновена история" (На едноименния романНА. Гончарова)
  • 2013 Директорска лаборатория „Два пъти по два“ ​​под ръцете на. Олег Лоевски (Младежки театър Ростов на Дон) скеч по приказката на М. Бартенев „За онзи, който ходеше в страх от учене“.
  • Лауреат на конкурса на М. Сулимов "Режисьор насаме с пиесата" 2013г. Пиеса от У. Шекспир "Мера за мярка".
  • Преддипломно представление - по пиесата "Стълба" от Л. Петрушевская.
  • Автор и изпълнител на една от частите на пластичния спектакъл "Заедно". (Baltic House Festival, Melodrama Festival - Полша)
  • 2014 г. Участие в режисьорската лаборатория по жанрове в театър МТК. проект" Отворени врати„РАМТ, скеч по пиесата на В. Люби „Ние бяхме птици”
  • 2014 режисьор на пиесата "Снежно цвете" по приказките на С. Козлов - Театър на катедралата "Рязан"
  • 2015 г. Лаборатория „Отворено пространство“ – скица в Иркутск по пиесата на А. Островски „Ученик“. (Изпълнението е планирано да излезе през октомври 2015 г.)
  • 2015 г Участие в режисьорската лаборатория „Млади режисьори за деца”, организирана от театрален проект „Отворени врати” и Центъра за драматургия и режисура. Рощина и Казанцева (Москва). Скеч по пиесата "Наречете ме Петър" от Ян Фридрих за тийнейджърска публика.
  • 2016 г Режисьор на пиесата "Комар мечти за зимата" Й. Тупикина Драматичен театър Прокопиевски, художник Е. Никитина
  • 2017 г Режисьорът на пиесата „Емеля“ по руснарската приказка „По щука диктува„Драматичен театър Истра, художник Н. Войнова

Страната ни има богата история на театъраи обещаващ подарък: в допълнение към утвърдените приюти Мелпомена с класически изглед към творчески процеси утвърден репертоар се появяват нови колективи – модерни, дръзки, търсещи. Всичко това причинява голям интереспубликата – както възрастни, така и деца. Освен това много деца сами искат да участват в представления и продукции, да опитат ролята и статута на актьор.

Нищо не е невъзможно: в нашия град има театрални студия, кръжоци, творчески асоциации, в който момчетата и момичетата могат да овладеят основите на актьорската игра, техниката на говора, сценичното движение. В това ще им помогнат внимателни и опитни учители-ментори – хора, които са пряко свързани с изкуството.

Класовете в театрални сдружения ви позволяват да формирате хармонична личност, да участвате в духовното, моралното и физическото възпитание на по-младото поколение. Първо, момчетата са освободени, преодоляват ограниченията и комплексите, второ, те разкриват способностите си, подобряват речта, паметта, намират съмишленици и трето, подобряват здравето, мускулите, стойката - в края на краищата се обръща много внимание на физическа подготовка на млади артисти: по-специално, хореография, гимнастика, ритъм.

Как да увеличим изразителността на млад актьор

Всеки актьор, дори и най-малкият, трябва да изглежда на сцената по такъв начин, че никой да не може да каже: „Не вярвам“, както направи Станиславски по негово време. Следователно сценичните изкуства изискват художникът да бъде правдив и изразителен. Може би най-простият, но в същото време ефективен начин е пантомимата. С негова помощ, художествен образбез думи, но използвайки пластмасата на собственото си тяло. Това ще бъде много полезно за децата, а освен това ще развие въображението им и ще забавлява. Например, можете да "свикнете с ролята" на някакво животно, герой или дърво.

С какво са полезни часовете за сценична реч за децата?

Класовете за сценична реч ще бъдат полезни не само за тези, които мечтаят да бъдат актьор. Много други публични професии изискват правилни и убедителни речеви умения. Успехът на всяка реч пред училищен клас – четене на поезия, говорене, защита на проект – зависи 90% от това как говори ученикът. В класната стая по сценична реч децата правят дихателни упражнения, правят артикулационна гимнастика, тренират дикция и премахват нейните недостатъци. Детето обича игрите, четенето на скороговорки, гласовата игра и всичко това по спокоен начин помага за развитието важни качестваи умения. Ученикът става инициативен, но в същото време координира действията си с екипа, преодолява ограниченията и страховете, научава се да изразява мисли, тренира въображението, паметта, ухо за музика... Голям плюс от часовете по сценична реч с оздравителен ефект. С развитието на дихателната система едновременно се укрепва и сърдечно-съдовата система. Така че ползите от обучението по сценична реч са безспорни.

Не всеки родител осъзнава колко ценен подарък може да бъде за детето му любовта към театъра и литературата, възпитана в детството. В ранна възраст заниманията в театрална група влияят на ученето и развитието на творческото мислене. В юношеството т.нар. „Трудната” възраст осигурява интерес към четене и общуване в подкрепяща среда. В младостта - развит естетически вкус и постоянна любов към изкуството. Рядък човекнавършвайки пълнолетие, той не изпитва благодарност към родителите си, че като дете го въведоха в театъра. Тази истина е стара и добре известна, именно в нея се крие тайната на популярността на повсеместните училищни драматични кръжоци и многобройните курсове по актьорско майсторство за деца в Москва.

Театралните уроци за деца на средна възраст са не само ваксинация срещу неморалността, но и сериозна психологическа подготовка, която помага на децата да преодолеят трудностите на възрастта.

В допълнение към общото развитие и образователна стойносткурсове по актьорско майсторство за деца, те са чудесни за решаване и предотвратяване на специфични детски психологически проблеми, включително:

  1. Съмнение в себе си. Театърът учи на взаимодействие и работа в екип, на способност за критика и адекватно възприемане на критиката, изграждане на здрави взаимоотношения с партньори в представлението, базирани на взаимопомощ и взаимна оценка.
  2. Забавен развитие на речта... Най-сигурният начин да „разговорите“ с детето е да му дадете мощен стимул да се изразява чрез реч. Страстта към колективното творчество често се превръща в такъв стимул за дете с RAD.
  3. Трудности в общуването с връстници. Те възникват, когато детето е оттеглено, известно или има ниско самочувствие. Популярен психологически проблем сред децата с увреждания или с изразено физическо увреждане, както и при деца от семейства в неравностойно положение. За решаването му е необходимо да се създадат условия, в които детето да се чувства полезно и значимо наравно с другите деца. Работата върху пиеса е точно такива условия.

Курсове за всички възрасти

Theatre School Benefis предлага курсове по актьорско майсторство за деца от четири възрастови категории:

Всяка категория има свой уникален подход и свои собствени учебни характеристики. Програмата включва обучение на актьорски умения, постановка на реч и практическа работа- първото пълноценно представление, в което детето ще може да участва след три месеца. Програмата включва:

  • Образователни игри за взаимодействие в групата, развитие на вниманието, паметта и реакцията
  • Основи на ролите, трансформация
  • Речева работа, артикулация, развитие на говорния апарат, укрепване на лицевите мускули
  • Работете с литературен материал, четене на поезия и монолози, постановка на спектакъл

Въз основа на резултатите от обучението детето ще може:

  1. Общувайте с връстници без страх или неудобство
  2. Работете в екип
  3. Говорете красиво и изразително
  4. Свободно и компетентно изразявайте мислите си
  5. Говорете свободно пред обществото

Гордостта на училището Бенефис са неговите учители, известни актьори и режисьори на Москва, възпитаници на най-добрите театрални университети, които успешно са обучавали хиляди деца от различни възрасти и са се доказали като първокласни театрални учители. Изключителен преподавателски професионализъм - основна характеристикатеатрална школа Бенефис за деца, която се празнува с удоволствие от родителите.

Изучаване на основите

V театрално изкуство„Основите“ не са нищо повече от системата на Станиславски – набор от упражнения и техники от прости до сложни, описани в неговите писания. Методът на Станиславски е научно обоснован и признат в цял свят като единствения правилен метод за преподаване на уменията на актьора. Според Станиславски целият свят е ангажиран, с изключение на най-специфичните, като правило, национални театрални школи (например японският театър №).

Системата на Станиславски е работа на Станиславски върху себе си. Той нямаше особени актьорски таланти, но благодарение на метода си успя да постигне значителни резултати. Неговият опит е най-доброто доказателство, че актьорите не се раждат, а се правят.

Изучаване на основите чрез уроци по актьорско майсторство за деца в театрално училищеПолзата също следва тази система. Материалът е представен в най-удобната за децата игрова или полуигрова форма, включва упражнения за необективни действия, упражнения за прераждане, упражнения „Аз съм в предложените обстоятелства“ и др. Основната им задача е да научат малкия актьор да съществува в роля, да присвоява чужд характер и държание, да вярва в обстоятелствата. Трябва да се отбележи, че детската спонтанност, искреност и психологическа гъвкавост могат да постигнат значителни резултати много по-бързо, отколкото при възрастните. Сигурно сте забелязали колко истински и ярки малки деца изглеждат на екрана.

В много театри се смята за лоша форма да се въвежда ролята на дете в пиеса, т.к децата винаги играят по-добре от възрастните по подразбиране.

В допълнение към основните принципи на прераждането, училището по актьорско майсторство за деца в Москва включва и преподаване на основите на работа с текст. Дори с добре трениран глас и добра дикция, изразително четенеостава трудна задача, изискваща умение за „присвояване” на текста, т.е. прочетете го така, сякаш не е текст на пиеса, а ваша собствена реч, току-що възникнала в главата ви и озвучена. В този случай логическият анализ помага на младите актьори: изолирането на основните, второстепенните и третичните думи, подходящото поставяне на акценти и паузи и работа с интонации. Присвояването на текста е последната стъпка преди финалната работа на курса - постановката на първия театрален спектакъл, където децата ще трябва да приложат на практика всички придобити умения и знания.

Какво дете не обича да изпълнява! Изпълнявайте силно и ярко, за предпочитане пред публиката и в красив костюм. Разбира се, в този случай родителите приветстват само такива желания и ако те липсват, тогава по всякакъв начин допринасят за появата му. В по-голямата си част възможността да се почувствате като артист на празник се реализира в предучилищния период. И тогава какво? Ами ако детето ви е бъдещият "Чаплин" или страхотен режисьор?
Талантът, разбира се, трябва да се развива. Талантът изисква ежедневна упорита работа. Тези аксиоми могат да бъдат разбрани само чрез опит. И преживявайки, да определим готовността си да се отдадем на пътя на Мелпомена. Този преглед ще ви помогне да намерите не просто театрално студио, от което има достатъчно в Дворците на творчеството, но да намерите майстор, който ще помогне на дете да овладее такава деликатна професия - художник.


Руският академичен младежки театър първоначално се е наричал Централен детски театър. Тази трансформация от детството към юношеството е отразена в клубовете за публика в театъра. Най-старият от тях е „Театрален речник” за юноши от 11 до 14 години. Програмата му е разработена за 2 години и е насочена към театралните професии.
За деца в предучилищна и младша възраст училищна възрастведнъж месечно се провеждат занимания в Семеен клуб, по време на които членовете му гледат най-добри изпълнения, обсъдете ги, направете снимки на пейзажа и се разходете из театъра с обиколка с екскурзовод. Premiere Club е предназначен за тези, които са завършили първите два клуба.


Името на театъра - Детски музикален театър на млад актьор - в случая говори само за себе си. Творческото кредо на театъра е принципът „Деца-актьори – деца-зрители”.
Театърът е уникален именно с младите си актьори, които познават основите на музикалното и драматично изкуство, вокалите и пластиките и към тях се налагат като професионалисти, а много от завършилите учат в Московските театрални университети на столицата, работят в Московски театри, снимайте се във филми.


От 2011 г. в Москва работи детска школа по актьорско майсторство "Талентино". Учителите в училището са практикуващи актьори, продуценти, режисьори и кастинг директори. В допълнение към „обичайните“ класове за актьорски училища, „Талантино“ практикува екскурзии до филмови декори, филмови студия, анимационни студия и зад кулисите на театрите, се провеждат майсторски класове с известни актьори, организират се продуценти, режисьори, кастинг директори и освен това се организират безплатни събития.


Детското оперно студио започва своята работа през декември 2010г. В него се занимават деца от 6 до 13 години. Това обаче не са само занимания – учениците на студиото участват активно в спектаклите, излизайки на сцената в спектаклите „Любовта към три портокала“, „Игра на душа и тяло“, „Котешка къща“, „ Маугли", "Палечка", "Лешникотрошачката".
Обучението е безплатно. В процеса на опознаване на света на музикалния театър децата усвояват уменията на актьора, основите на сценичното движение и танца и развиват вокални умения.
Набирането се извършва в началото театрален сезон, през септември.


От 1920 г. в Болшой театърима самостоятелен колектив - Детски хор. Може би всяко талантливо дете мечтае да стигне тук. Колективът участва в много оперни и балетни постановки на театъра: „ Пиковата дама"," Евгений Онегин "," Лешникотрошачката "," Хованщина "," Борис Годунов "," Всички правят това "," Кармен "," Бохемия "," Тоска "," Турандот "," Кавалерът на розата " ," Wozzek " , "Огнен ангел", "Дете и магия", "Moidodyr", "Иван Грозни" и др. Но днес хорът не само участва в изпълнения, но се занимава и със самостоятелна концертна дейност.
Занятията в хора позволяват на учениците му да постъпват във висши музикални учебни заведения. Много от тях стават лауреати на вокални конкурси и солисти на оперни театри.


Детското хорово студио към Музикалния театър работи от 2006 г. Всяка година се приема за безплатно образованиеталантливи момчета от 6 до 13 години. 6 май 2006 г. в зал. Оперна трупа Чайковски Музикален театърпредстави в концертно изпълнение операта „Кармен” на френски език и с устни диалози. Това събитие стана рожден ден на хора.
Детският хор е пълноправен участник в спектаклите на театъра. Днес постановка на спектаклите "Вертер", "Ла Бохема", "Кармен", " Севилски бръснар“, „Приказката за цар Салтан“, „Слепите. Песни край кладенеца, Сън в лятна нощ, Пиковата дама, Тоска, Лешникотрошачката.


Студентите от Детската хорова група към Театър Покровски, с известно усилие и старание, също могат да се „похвалят“ с участието си в спектаклите „Да създадем опера“, „Приключенията на Чиполино“, „Пинокио“, „ Блуден син“, „Благородно гнездо”.
Занятията в групата се провеждат от прекрасен учител - Елена Озерова. Единственото изискване за прием в групата е отлично ухо за музика и глас. А обучението в група, репетиции за диригенти, хормайстори, балетмайстори са безплатни.
Груповите прослушвания се провеждат в началото на септември всяка година.


Детското студио е екип от съмишленици, възрастни и деца, обединени от общо творческа работа, където по-големите помагат на по-младите да овладеят основите на актьорската професия, а по-младите усвояват не само умения и способности, но и се учат на самодисциплина от по-опитните си колеги, развиват творческо въображение и въображение, внимание, наблюдателност, придобиват комуникативни умения и способност да управляват емоциите си.
V младша групаприемат се деца 5-7 години, в подготвителния отбор се приемат деца от 9 до 12 години. Млади артисти участват в репетиции и театрални представления, представят се пред ветерани.
Груповите прослушвания се провеждат в началото на септември.


Деца от 5 до 15 години са поканени в студиото на Модерен театър. В резултат на обучението децата получават цялостно образование, което гарантира професионална студийна форма и възможност за участие в спектакли с артистите на трупата на сцената на театъра, както и участие в руски и чуждестранни фестивали.
Образование – диференцирано в зависимост от възрастта и степента на подготовка. Образователният курс включва редица предмети: актьорско майсторство, сценична реч, вокал и хореография. Освен това се провеждат майсторски класове за всички ученици от поканени учители от образователни институции. гимназия, както и художници.


Детското образователно студио на театър MOST е базирано на резултатите от проект "Magic MOST". Това - нов проекттеатър, който има за цел да се развива Творчески умениядете.
Занятията се водят от водещите актьори и хореографи на театъра, които имат опит в работата с деца. Програмата на студиото включва две направления: актьорско и хореографско. Резултатът от занятията по актьорско майсторство е представление, което ще бъде показано на публиката в края на курса. Резюме на урока хореографско направление - специална програма, който ще бъде показан на зрителите в края на курса.


В студиата на драматичен театър "На насипа" в студиото учат деца от 10 до 18 години театрална програма... Програмата включва работа с професионални театрални педагоги по индивидуални, дуетни, занаятчийски драматични миниатюри, студийни представления, представени в репертоара на театъра. Децата изучават драматично изкуство, изследват глас, пластика, танци, импровизационно изкуство. Завършилите студио играят в репертоарни спектакли.
Програмата се провежда по авторски методи художествен ръководителтеатър F.V. Сухова.


Творческият потенциал на детето ще помогне да се развие в Студиата на Нов художествен театър. Гледайки напред, отбелязваме, че основата на сегашната трупа на театъра са именно студентите на Студиото, повечето от които вече са завършили театралните университети на столицата.
Студиата на NAT се формират по определени правила, включително възрастта и образованието на учениците. Най-малките (от 4 години) се обучават по специално разработена програма. Включва почти всички професионални предмети на театралните институти, но значително адаптирани към детските възрастови характеристики... Студио „Аз съм артист” преподава актьорско майсторство, хореография, вокал и сценична реч.
В Първо студио на НАТ са поканени деца от 7 до 16 години. Тук идват най-надарените и трудолюбиви момчета, които са се показали положително в хода на часовете и репетициите. Те са тези, които стават основните участници. творчески проектитеатър. Въпреки факта, че тези членове на студиото са тясно включени в репертоара на театъра, те продължават да се занимават изцяло с актьорско майсторство, хореография, сценична реч и вокали.


Драматичният театър "Вернадски, 13" кани надарени деца в Детско театрално студио "Крила". Това е истинско училище допълнително образованиес театрално-художествено пристрастие. Основната цел на студиото е развитие креативностдете.
Студиото обучава деца и юноши от училищна възраст, както и младежи. Обучението се провежда в 7 ч възрастови групи... По-малките деца се обучават на театрална игра, художествено слово, хореография, основи на сценичното движение и акробатика, осн визуални изкуства, ансамблово пеене. И с по-възрастните те се занимават с актьорско майсторство, сценична реч, хореография, сценично движение, пластика, сценичен бой, вокал, грим и сценография.
За желаещите да получат професионално творческо образование има подготвителен курс, както и възможност за актьорска практика в театрални представления.