Най-известните испански писатели от 19 век. „Испанската литература е единна област




Предлагам на вашето внимание втория брой на рубриката "Великолепната петорка". Продължавам темата за литературата и този път ще се обърна към страната на научния ми интерес – Испания. Испанската литературна традиция е много богата и уникална, но в контекста на световната литература имената и произведенията на испански автори са донякъде загубени на фона на руски, англо-американски, немски и френска литература... Именно ниската популярност на много достойни автори ме кара да се обърна към тази тема. Доколко традицията на дадена страна е представена в световната култура и защо това се случва е интересен въпрос и вече го разгледах в една от моите статии (

Има един изключителен испански автор, чието име е известно на всички. Той се превърна в един вид символ не само на цялата испанска литература, но и на културата на тази страна, израз на „испанско“. Говорим, разбира се, за Мигел де Сервантес Сааведра, създателят на Дон Кихот, който се превърна в „вечен образ“ на световната литература и „типично испански“ герой. Разбира се, в историята на испанската литература все още има такива по целия свят известни именакато Гарсия Лорка и Лопе де Вега, например. Посочените автори обаче са поети и драматурзи. Бих искал да насоча вниманието ви към испанските прозаици. Разбира се, изброените по-долу автори не се ограничаваха до прозата и много от тях написаха както стихотворения, така и пиеси, но все пак най-значимата и известна част от тях творческо наследствоизмислен прозаични творби... Изборът включва изключителни Испански писателис изключение на Сервантес, който в една или друга степен може да бъде отнесен към „класиците на испанската литература“ и чиито произведения са преведени на руски език.

Мигел де Унамуно (1864 - 1936)

Самите испанци и познавачите на Испания се шегуват, че в историята на испанската литература има двама велики Мигел „Мигел де Унамуно и Мигел де Уна Мано“ Де Уна Мано - в превод от испански означава „еднорък“, алюзия за същия Сервантес , за когото е известно, че е загубил ръка в битката при Лепанто. Тук паралелът със Сервантес не е случаен и не е просто игра на думи. Мигел Унамуно остави своя отпечатък не само като прозаик, но и като философ. В творчеството си той често се обръща към великия испански образ - Дон Кихот. За познавачите на испанската литература и философия той е известен като „най-важният кихотист“, един от изключителните тълкуватели на великия образ, превърнал „Кихот“ в испанската религия, а Дон Кихот – в испанския Христос. Философът изобразява националната и идеологическата криза на Испания като „Пътят към ковчега на Дон Кихот“. Унамуно написа и адаптация на романа на великия Сервантес „Животът на Дон Кихот и Санчо, разказан и интерпретиран от Мигел Унамуно“. От философските произведения на Унамуно най-известно е есето му „Он трагично чувствоживот”, където изразява идеи, близки до зараждащия се екзистенциализъм. Серен Киркегор, мислителят, смятан за „родоначалник на екзистенциализма“, е наречен от Унамуно „mi hermano dines“ (моят датски брат).

Адаптация на образа на Дон Кихот и философски произведенияТворчеството на Унамуно не е ограничено, той остави доста голямо литературно наследство. Основните му произведения: "Мъгла", "Абел Санчес", "Мир между войната", "Любов и педагогика", в тях придобиват философските идеи на Унамуно литературна форма... Любителите на литературата често правят паралели между националните литературни традиции. Паралелът с руската литература ни позволява да си припомним друг духовен хермано на Мигел - хермано Теодоро (брат Федор). Разбира се, идваза Фьодор Михайлович Достоевски. С известна степен на условност Унамуно може да бъде наречен „испански Достоевски“. Много философи и литературни критици виждат паралели в творчеството и идеите на тези двама мислители.

Рамон Мария дел Вале Инклан (1866 - 1936)


Рамон Мария дел Вале Инклан е съвременник на Унамуно и неговия колега в "Поколение 98" Това е явление в испанската литература началото на XIX- XX век, което си струва да се напише отделно. Поколенческите автори бяха обединени от усещането за „остра историческа криза“ на Испания. Ако отново се опитате да опишете творчеството на Valier-Inclan чрез паралели с руската литература, ще получите експлозивна смес. Неговите книги са кръстоска между M.E.Saltykov-Shchedrin и D.N.Mamin-Sibiryak (и отбелязвам, че и трите двойни фамилни имена). Езикът на творбите на Валиер-Инклан не може да ви остави безразличен, пише той много образно. Този автор е отличен стилист и в това прилича на Мамин-Сибиряк. За да преведете произведенията на Валиха на руски език, трябва да имате много талант, така че не може да не се отбележи преводачите на неговите романи и разкази на руски, които перфектно предадоха „автентичния“ стил на автора. С втория по име руски писател Валие-Инклана, отново много условно, сатиричната насоченост на произведенията има общо. Сатирата му не е праволинейна, много остроумна, може да се каже дори фина. Самият Дон Рамон нарича творбите си „Есперпенто“ и се смята за основоположник на това своеобразно явление на испанската литература. Тази дума се превежда като "глупости". В произведенията на Valier-Inclan има известна "гротеска", "комбинация от несъответстващо". При всичко това произведенията са много кинематографични, имат много диалози и доста „кинематографични“ образи. Авторът оказа голямо влияние върху формирането на традициите на испанското кино, най-добрите примери за които ще изглеждат на обикновения зрител от епохата масова култура, меко казано, своеобразен. Той беше любимият писател на големия кинематографист Л. Бунюел, чиито филми се отличаваха с гротеска, импровизация и творчески полет. Това е типично за цялото испанско кино, припомнете си поне относително модерния филм "Тъжна балада за тромпет" на Алекс де ла Иглесиа. А корените на този подход към творчеството израстват от прозата на признатия класик на испанската литература - Рамон Вале-Инклана. Най-значимите от неговите произведения, преведени на руски: цикълът "Карлистки войни", "Цветът на святостта", "Тиран Бандерос".

Бенито Перес Галдос (1843 - 1920)


Може би основният класик на испанската литература от 19 век. И тук отново има паралел. Перес Галдос е нито повече, нито по-малко – испанецът Лео Толстой. Струва си да се отбележи, че тези двама автори са живели съвременници дълъг животи тези, които са творили „от различни краища на Европа“. Неговите "Национални епизоди", състоящи се от поредица от произведения, само няколко от които са преведени на руски, представлява цяла панорама на испанския живот и испанската история, сравнима по обхват с "Война и мир" на Лев Николаевич. Дон Бенито е написал повече от 20 романа, описаните в тях събития обхващат почти век от испанската история, от нашествието на Наполеон (романът „Трафалгар“, за който го сравняват с Толстой) до 70-те години на XIX век, когато Испания е провъзгласена за република. Забележителни са и неговите романи като "Doña Perfect" и "Tristana". Перес Галдос - испанска класика критичен реализъм, истински пример за испанска проза в началото на 19-ти и 20-ти век.

Хуан Валера (1824 - 1905)

Така се случи, че след "златния век" на Сервантес следващата зора на испанската култура се случи през втората половина на 19 - началото на 20 век и почти всички участници в тази колекция са представители на същата епоха. Следващият е Хуан Валера, който заедно с Перес Галдос е един от основоположниците и главни представители на „класическия реализъм”, има и „руски брат”. Западноевропейските критици, правейки много условен паралел, наричат ​​Хуан Валера „испанският Тургенев“, отбелязвайки, че Валера отстъпва на великия руски автор в „широтата на поставяне“ на социални проблеми, работата му е по-фокусирана върху личните преживявания. Испанската и руската класика обаче имат общо „дълбок психологизъм“ и „поезия на прозата“. Основната книга на Хуан Валера е романът Пепита Хименес. Валера го написа по време на „демократичните шест години“ и създаването на първата република, когато „радикалната революция задвижи и разстрои всичко в Испания“. Исторически контекст, разбира се, остави своя отпечатък върху творчеството на автора, отразено в образите на героите, даващи лесна книга„Дидактическо натоварване“, което самият Валера обаче отрече.

Камило Хосе Села

Камило Хосе Села (1916 - 2002) е единственият представител на испанската литература на 20 век в нашата селекция и единственият прозаик от Испания, който е награден Нобелова награда(получено през 1989 г.). За справедливост трябва да се каже, че в историята на испанската литература има 5 нобелови лауреати, но всички останали получиха награда за своите поетични творения. Хосе Села е новатор, превърнал се в класик, човек, отразил в творчеството си оригиналността както на испанския, така и на цялата най-нова испанскоезична литература. Творчеството му в много отношения се превръща в „нов крайъгълен камък” в развитието на традицията, заложена от Вале-Инклан, вписана в контекста на литературната ера на новия век. Хосе Села изрази в литературата "испанска ирационалност", характерна чертаИспанската култура, наречена "lo espa ñol", която Бунюел отразява в киното, а Салвадор Дали в живописта. Посоката на творчеството му се определя като „трагедия”, характеризираща се с призив към „тъмната страна на човека”, гротеска и умишлена грубост. Sela улови и, на испански, преработи най-новите тенденции в Европа литературен процес, в името на смисловото и емоционалното натоварване, той напусна сюжета второстепенна роля, изостави класическото разказване в духа на реализма. Едно от основните му произведения е "Кошерът". Авторът не се фокусира върху такива важни за реализма детайли като „време” и „място на действие”, като придава на тези категории някакво ново, метафорично значение, като по този начин показва „универсалността” на разказаните от него истории. Романът "Кошерът" е гъсто населен с герои, което отговаря на заглавието. Това е много оригинален образ на „кипящия живот”, зад който се крие трагедията на всяка конкретна съдба. Известни са и такива произведения на автора като "Семейството на Паскал Дуарте" - първото произведение на писателя, публикувано през 1942 г., и "Мазурка за двама мъртви", което стана едно от по-късните. "Мазурка", написана след падането на Франкската диктатура, която представляваше значителна част от творчески пътавтора. В средата на 70-те, след смъртта на диктатора, виждайки кризата на националната литературна традиция, поддаваща се на масовите влияния на „отворена“ Европа, Хосе Села отбеляза: „Удивително е, но при Франко пишехме по-добре от сега. "

Бонус- колекцията не включваше Мигел Делибес, разбира се, достоен испански автор, "модерен класик", на чието име е кръстена библиотеката в московския филиал на института Сервантес. Искам обаче да ви напомня, че моите селекции имат информативен характер и не са насочени към идентифициране на „най-добрите от най-добрите“. Вече писах за „третия Мигел”, Делиб и неговия роман „Еретик” по-рано, в една от предишните статии, отразяващи характерните черти на творчеството на този автор в контекста на испанската литература. В тази статия не сметнах за необходимо да се повтарям, привличайки вниманието на читателя към други достойни имена.

Директор на Московския институт на Сервантес Абел Мурсия Сориано - на кръста Година на културата и единството на испанския свят

Интервю: Михаил Визел
Снимка: Институт Сервантес в Москва

Тази година кръстосаната Година на испанската и руската култура съвпадна с Годината на литературата в Русия. Какво следва от това за теб? Взехте ли това предвид при планирането на тази година?

Разбира се, ние вземаме предвид това съвпадение. По-точно, годината се нарича „Година на испанския език и литература на испански в Русия“. Но ние не тълкуваме езика и литературата в тесен смисъл. Говорим за всички онези продукти, които езикът може да генерира, а не само за литературните. Например музика - ще имаме музикални събития... Музика като всякакъв вид творческа дейностчовек, става причина за обсъждането му на език, причина за говорене - и в този смисъл ние също се интересуваме от него. И киното, и живописта са обект на дискусия в езика, то ни принуждава да говорим на език. И всичко това, разбира се, е език, но не и литература в тесния смисъл.

По отношение на литературата в тесен смисъл, ние искаме да поканим и осигурим присъствието тук в Москва на испаноезични автори, които пишат на испански. Тук искам да отбележа, че терминът „испаноговорящ“ често се тълкува като формален, но в нашия случай съвсем не е така. Имам предвид точно разнообразието от литература, която е на испански език. Разбира се, когато говорим за световната литература и за онези традиции, за онези взаимовръзки, които съществуват в световната литература, разбираме, че всяко произведение, било то на Гьоте, Бодлер или Достоевски, преведено на друг език, става част от този език и това се случва неизбежно. Но в случай, когато латиноамериканските култури влязат в контакт, това се случва много по-интензивно и по-бързо. И ние не мислим в термините на „разединение“, например Борхес, той е аржентинец, или Маркес е колумбец, или Октавио Пас е мексиканец. Тези хора захранват творчеството си от един поток, от испанския език, за нас това е испаноезична литература. И се обогатяват, използват в работата си всичко, което испаноезичната литература и световната литература, разбира се, също им дават. Езикът се превръща в онзи източник, онази връзка, която се формира между тях и целия свят. И в този смисъл те са за нас испанският език.

Трябва да кажа, че има и официална рамка за тази година. Официално откриване - 27 април. И, разбира се, има някои събития, които вече сме планирали и поставили на местата им, но имаме и нещо специално в плановете си. Говорим за събитията, които ще посветим не толкова директно на тези, които творят литературен езикно и на преводачите, които се превръщат в онези мостове и връзки, които осигуряват плавния поток на езика. А за нас особено важно събитие ще бъде издаването на сборника кратки историина Испански. Има над сто кратки истории, които обхващат исторически периодот Рубен Дарио до най-много последните години... На испански тази антология е почит към популярността разказ, защото в испанския свят има страхотна традиция. Но ние направихме това издание по такъв начин, че всеки от тези разкази да бъде преведен от отделен преводач. Така тази книга се превръща не само в испаноговорящия свят на разказите, но и в света на съвременните преводачи. И ние искаме тази публикация не само да почете професията, но и да подчертае стойността на това, което правят преводачите, защото широката публика никога не мисли за тях, те остават в сянка, защото хората казват „Аз чета Гьоте“, а при в същото време не говорят "Прочетох преводите на такива и такива."

Те говорят руски.

Това е вярно. В някои страни това се случва, но само когато става дума за някои големи фигури, но това далеч не е във всички, и не във всички страни. Има една любопитна подробност. Когато казваме, че ще издадем книга, в която ще участват различни преводачи, всеки има толкова странно изражение на лицата. И на никого не му хрумва, че в оригинала има повече от сто автори и всеки от тях има свой собствен стил. И на никого не му хрумва, че като разпространяваме тези сто странни истории между сто преводачи, ние даваме глас на тези преводачи. Правим това, което първоначално е създадено в оригинала, даваме стотина души да намерят своя глас, превеждайки всичко това литературни произведения... Рубен Дарио не е писал по същия начин като Хулио Кортасар. Затова е добре, ако Рубен Дарио е преведен от един преводач, а Хулио Кортасара от друг.

Най-известните съвременни испански писатели все още са латиноамериканци: Борхес, Гарсия Маркес, Кортасар... А испанците, които са испанци, нямат ревност към бившите колонии, излезли напред по литературна слава?

Такъв въпрос може да възникне, ако не се вземе предвид фактът, който подчертах в началото на нашия разговор: ние не споделяме това единно поле и следователно нищо подобно не възниква в това единно поле. Това е гледната точка, която споделяме аз и целият институт Сервантес. Може би ще ви стане по-ясно, ако ви помоля да си представите, че говорим за някого, че това са петербургски писатели, московски или казански, без да се отказвате от важността на факта, че пишат на един и същи език. Освен това, в последните временав Испания се появиха писатели, които имат тежест в испаноезичния свят - това са и Сафон, и Едуардо Мендоса, и Вила Матас. И може би дори до известна степен тази ситуация е изравнена, но всъщност не бих искал да говоря по този начин, защото испаноезичната литература е една. Издателският свят, който издава тези книги, стои на два крака, единият в Испания, а другият в Новия свят. И много латиноамерикански писателикоито живеят в Испания се публикуват тук, а има и много испански писатели, които са в това междуокеанско пространство между Новия и Стария свят, и те също публикуват.

И идеята, от която можеше да възникне вашият въпрос, е доста характерна за ситуацията, когато разделяме държавите по политически причини. Но в литературен святсъщността е една. Симптоматично е, че най-големият испаноговорящ световен панаир на книгата се провежда в Гуадалахара, Мексико, и не повече важно събитиеза нас от този панаир. Най-големият поетичен фестивал в испаноезичния свят е в Меделин, Колумбия. В икономически план най-големите награди досега се издават в Испания. Всичко това заедно дава единна визия за литературното пространство. Наградите, които се издават в Испания, са абсолютно отворени, с изключение, разбира се, Държавната награда, тъй като, както подсказва името, тя се дава на тези, които живеят в Испания.

Повече от петстотин милиона души говорят испански, двадесет държави и може би за тези, които живеят в едно езиково пространство, е по-трудно да си представят какво би могло да бъде такова единно езиково пространство различни страни... Ще дам пример с дейността на преводачите. Аз самият съм преводач полска литературана испански, а продуктът на моята работа, тоест моите преводи, са публикувани в три различни държави – Мексико, Венецуела и Испания. И можете да ги намерите в други списания, например в колумбийски, аржентински, - но аз ги направих, това е моят превод, гражданин на испанското кралство. Селма Ансира, една от най-добрите преводачи на руска литература, е мексиканка, но преводите й се издават в Испания. Културният съветник на колумбийското посолство Рубен Дарио Флорес преведе Бухарин по искане на испанското издателство. Той е колумбец, но превежда и Пушкин, Ахматова...

Човек може само да завижда! Уви, руски автори, преводачи и издатели от страни бившия СССРне може да се похвали с такова единство... Но нека сега се обърнем към обратната страна на тази кръстосана година. Тук изброявате онези испаноговорещи автори, които са добре известни в Русия и които освен Достоевски, от руските автори са добре известни в Испания?

Присъствието на руската литература в испаноезичния свят има странен характер, който не отговаря на реалната й стойност. И тук също има разлики в зависимост от държавата. До 1936 г. излизаше доста добре и можеше да е малък тираж и някакви дребни неща, но имаше много издателства, които се занимаваха с това. А от 39-та до 75-та по очевидни причини всичко се ограничаваше само до издаването на класиката. И тук трябва да се отбележи, че много класики, публикувани в Испания, не са преведени от руски, а от други езици, тъй като през този период в Испания не е имало факултети по славянски езици. И, разбира се, това се промени радикално, но постепенно: започнаха да се установяват контакти, появиха се специалисти. И в този смисъл Новият свят, Латинска Америка не спря. , който публикува множество преводи на различни писатели и поети.

Като цяло тези въпроси са доста деликатни и ето защо. Например Бухарин, който лежи на масата ми - научих, че е бил публикуван и е имал добра обратна връзкакритици, от Рубен Дарио, който го преведе и който ми го донесе. Нямам пълна картина. най-вероятно, пълна картинаот онези специалисти, които следят тези теми, и дори тогава пълнотата му не е абсолютна.

В Италия нашият Владимир Маяковски е невероятно популярен поради причината, че е футурист, а това е важна тема за италианците. Имате ли руски писател, който е по-важен за вас от другите?

В Испания в един момент Пастернак изигра много важна роля. Ако не е важно, то във всеки случай той беше известен, беше "чут".

През 60-те ли е или по-късно?

Краят на 70-те, началото на 80-те години. И, разбира се, следях какво излиза и понякога гледах дали нещо ме интересува. Затова мога да говоря за себе си и за онези книги, които са ми оказали определено влияние. Сред тях първото, което ми идва на ум е „Майстора и Маргарита“ и може би романът на Замятин „Ние“. И сред произведенията на Достоевски, по-малко известни от Престъпление и наказание, например, Комарджия, но това е моето лична историяс руската литература и нямам представа дали освен мен има хора, за които тези книги представляват особен интерес и значение.

Образът на чуждата литература в друга култура под формата на нейните преводи е много фрагментиран и непълен. Още по-важно е това, което правим - опитваме се да върнем или да придадем специална стойност на работата на преводача, защото в крайна сметка този образ зависи от него и колко пълна е идеята за литературата на друга култура, друга култура. езикът ще зависи от неговата дейност. Споменах нашата колекция с разкази, но освен всичко друго, сега разработваме проект с Центъра за лингвистични изследвания на световната поезия на Академията на науките. Това ще бъдат срещи и семинари както на испаноговорящи, така и на руски поети. Не знам какво точно ще излезе от това, но всичко, което правим през тази кръстосана година, ще бъде насочено именно към придаване на специално значение на превода, защото в крайна сметка от това зависи образът на литературата. Първият ми опит да прочета Лермонтов - дори не помня на какъв език съм го чел, испански или френски - завърши неуспешно, тъй като преводът беше ужасен. Следователно моята история с Лермонтов не се получи.

От друга страна хората са привлечени от своите познати, много им е трудно да въведат нещо ново. Каквото и да правим, колкото и да се стараем, все пак първите имена, които изникват в главата при думите "руска литература", са Достоевски, Пушкин, Толстой. Но никой не говори за Блок, например. Защо? Въпреки факта, че е преведен. Тоест това е проблем, който винаги възниква. Но въпреки това е много важно да вършим работата, която вършим – именно за да бъде оценен подобаващо работата на преводачите и за да се създаде този образ на чуждата литература и да се стреми към завършеност.

Кои испански писатели ще доведете тази година и кога?

Все още не знаем. Наемането на писател е многостранен въпрос, защото има три важни аспекта, когато решаваме кого да поканим. Например, чудим се дали е възможно да поканим писател, който все още не е преведен. Каним не човек, а автор. От друга страна, ако решим да поканим вече преведен писател, тогава трябва да погледнем доколко е известен той, доколко са известни преводите му – защото ако вече са известни, тогава защо ни е нужна нашата институционална помощ? Ако авторът все още не е известен, можете да се обърнете към същото списание "Чуждестранна литература" и да се съгласите два месеца преди пристигането на автора да публикуват някои от неговите произведения. Тоест това е цяла стратегия и философия.

В Non / Fiction ще привлечем двама съавтори на популярната младежка поредица от романи, публикувани от Alfaguara - Андреу Мартин и Жауме Рибера. Една от книгите им ще бъде издадена от "Скутер", а ние планираме съвместно представяне на книжна изложба... Освен испански писатели, в Non/Fiction ще дойдат и няколко автори от Латинска Америка, може би мексиканецът Флавио Гонзалес Мело, парагваецът Хуан Мануел Маркос, има още интересни кандидати - подготвяме тази програма с латиноамериканските посолства. В централния офис на нашия Институт Сервантес бе замислен интересен проект – „Седмица на литературата на испански език“. Група испански писатели, 7-10 човека, пътуват до един от градовете и се избира определена тема. В Рим беше „хумор”, в Мюнхен „образ на друг”, в Париж „агресия”, в Неапол – „разнообразие”, канени са писатели от страната, в която минава седмицата, и в най-различни формати ( кръгли маси, четения, дискусии, срещи с широка публика), обсъжда се дадена тема. Планираме нещо подобно в Москва.

Но какво да кажем за Артуро Перес-Реверте? Изглежда, че това е най-известният от съвременните испански, тоест живеещи в Испания писатели. Защо не го доведе?

Институтът Перес-Реверте Сервантес не носи. Има редица автори, които не пътуват за сметка на държавни институции, за сметка на бюджетни пари. Те просто нямат нужда от тази помощ. Това е тяхно решение - да не пътуват на държавни разноски, не наше - щяхме да ги караме. Като цяло светът на преводната литература е пълен с изненади. Наскоро съм в Москва, все още не знам много добре какво е превеждано през годините, но това, което видях сега сред преводите на испанска литература на руски, бях много приятно изненадан. Имаше автори, които дори не очаквах да бъдат преведени, но бяха публикувани отдалеч. Например младият и много обещаващ мексикански автор Мартин Соларес. В лична кореспонденция с него научих, че в Русия излиза книга - не очаквах, че тук ще разберете толкова бързо, че той е добър. Първа награда за тях. Гарсия Маркес в Колумбия беше приет от аржентинския писател Гилермо Мартинес – много интересен автор, въпреки факта, че по професия е математик. Печели награда за разкази, но романът му „Невидимите убийства“ е преведен на руски.

Бях напълно поразен от романа Fata Morgana of Love with Orchestra на чилийския автор Летелие. Разбрах, че не знам абсолютно нищо за невероятната страна Чили! Но това също е част от испанския свят.

Да, и това е много интересно - цял калейдоскоп от автори, които се публикуват тук, в Русия. Това е реалността на нашия испаноговорящ свят. В същото време в Русия се превеждат испанци, чилийци, аржентинци – и това също обогатява това общо пространство.

Мога само да изразя възхищението си от това как всичко върви хармонично при вас. Дори не знам с кого да сравнявам.

Все още ми се струва, че това е нещо не създадено от човека, а органично. Тоест тази ситуация се е развила естествено. Ако представим читател, който е на испански книжарницаи цялото литературно разнообразие се появява пред него - въпреки че, разбира се, ще има повече избор на испански автори в испанския магазин - но въпреки това той посяга към книгата, която го е привлякла със заглавието или може би корицата, и най-вероятно го прави не мислете дали авторът, който е написал тази книга, е от Мадрид или от Куско. Това е реалността на испанската литература.

GodLiterature.RF благодари на Анна Школник и Татяна Пигарева () за помощта при организирането на интервюто, както и на София Сно за помощта при подготовката на материала.

Преглеждания: 0

Голяма радост е, когато мислите на близките са в унисон с вашите собствени. Но още по-възхитителен за мен е моментът да разпознавам себе си в книгите. Няма значение преди колко години са написани, за вас е актуално сега, в този момент. Следователно, една от основните ценности на литературата, виждам, че е нейната безвремие, тя сякаш служи като доказателство за нейната нелинейност. За мен например Унамуно, Кортасар и Галеано са еднакво актуални – три века – деветнадесети, двадесети и двадесет и първи вървят ръка за ръка.

Когато за първи път прочетох един от най-кратките и известни микроистории * ( microrrelatos) на испански нищо не разбрах. По-скоро разбрах текста перфектно, но не можах да разбера защо тези 7 думи са толкова популярни? Защо са цитирани по целия свят, посветени са им научни трудове и по какъв магически начин са вдъхновили много хора да създадат нещо важно?

Разсъждения на Мануел Ривас за това, което се случва с мъжете

Autorretrato sin mí. Част 2. Ел ниньо интериор.

Autorretrato sin mí. Horas de serenidad

Хуан Хосе Милас - изобретател на нов литературен жанр

Говорете с кучето или по-скоро прочетете Антонио Гала

Вчера, преди да си легна, прочетох диалозите на Антонио Гала с кучето му Тройло, събрани в една-единствена книга " Шарлас кон Тройло„И се наслади на красотата на неговия стил, силата и точността на думите му, дълбочината на темите и способността да ни покаже красотата на нещата през призмата на своя поглед. Прави го толкова умело, че след прочитането част от тази красота, дълбочина и съзерцателна тишина остава с нас.

В началото на 1977 г. Испания премахва женската цензура, съществувала по време на управлението на Франко. Отне на Испания около 10 години, докато читателите и писателите напълно се адаптират към новооткритата си свобода и оценят жанра на романа. Преводната и латиноамериканската литература, представена от Габриел Гарсия Маркес и Мигел Анхел Астуриас, разви огромен интерес сред испанците към качествени произведения.

Правителството забеляза желанието на хората и реши да се възползва от това, за да ускори възстановяването на културата на нацията, защото художественото слово е способно на много. И сега започна активната подкрепа на обещаващи и талантливи автори. Много големи издателства започнаха да оказват помощ на държавата. Всички тези фактори допринесоха за развитието на испанската литература и провокираха появата на нови талантливи автори.

До 1980г домашна литературастана широко разпространено. Хората четат проза, както в транспорта, така и във всяко свободно време. В него са работили различни писатели различни жанрове, но романът остана на първо място. Новото поколение литературни хора е подходящо наречено „нови разказвачи“ (Los novismos narradores).

Най-ярките представители на това време

Мануел Васкес Монталбан


Снимка: Портрет на писателя Мануел Васкес Монталбана

Повечето известен авторкойто е работил в детективски жанр... Той притежава легендарния детектив Карвальо, който се превърна в централен герой на много от неговите произведения, включително Убийството в Централния комитет (Asesinato en el Comite Central, 1981). Той също така написа някои трилъри, които станаха широко разпространени сред испанските читатели.

Антонио Муньос Молина

Снимка: Книгата на писателя Хавиер Мариас “ Бяло сърце»

Писателят се придържа към жанра на трилъра и избира Мадрид, Лисабон и дори Ню Йорк за място на събитията в книгата. Най-популярен сред читателите е първият му роман "Зимата в Лисабон" (El invierno en Lisboa, 1987). Спечели не по-малко популярност и Трогателна историявоенновременна любов "Sepharad" (Sefarad, 2001).

Хавиер Мариас

Най-големият романист в Испания, който започна своята литературна дейностоще през 70-те години на миналия век в стил "нов роман". Но слава и популярност му донесоха произведения, написани в този жанр психологическа романтика. Ярък примертакава литература може да се счита за „Бяло сърце“ (Corazon tan blanco, 1992).

Артуро Перес-Реверте

Ярък представител съвременни писатели, който пише исторически трилъри. Той е автор на световноизвестната поредица от романи за отчаяния наемник капитан Диего Алатристе. Не по-малко известна е творбата "Корсарите от Леванта" (Corsarios de Levante, 2006).

Карлос Руис Сафон

Испанският трилър е комерсиално представен от книгата на този автор. Произведението "Сянката на вятъра" (La sombra del viento, 2001) се превърна в голямо събитие в света на издателската дейност.


Снимка: Ролята на жената в испанската литература

Днес в Испания има равен брой жени и мъже в литературата. И това е голямо постижение, защото до 1970 г. нежният пол не беше допуснат в литературата. Кармен Лафоре и Ана Мария Матуте станаха видни представители.

Но най-важните и популярни бяха творбите на Кармен Мартин Гайте. Тя представи много интересни творби. Сред нейните великолепни творби са:

  • Зад завесите (Entre Visillos, 1958);
  • Снежната кралица (La Reina de las Nieves, 1994).

След 1970г нова вълнабеше оглавена от Естер Тускетс, която разкрива в творбите си темата за обикновена жена и домакиня. А в средата на 80-те години на миналия век жените поеха водещата роля. Водещият романист от този период е Монсерат Ройг, която е най-известна с романа си La hora violeta (1980).

Ново "поколение X"

До средата на 90-те години останаха малко писатели, които си спомнят тежките времена от управлението на Франко. Някои бяха твърде млади, докато други никога не са се раждали. Те започнаха да работят в нова посока - "мръсен реализъм". Творбите им са вдъхновени от новото младежко движение, отразяват в творбите си съвременен святголеми градове, пълни със секс, наркотици и алкохол.

Едно от най-ярките произведения на това време е романът на Хосе Нгел Маняс „Истории от Кронен“ (Historias del Kronen, 1994). Не по-малко популярен беше романът на Виолета Ернандо „Мъртъв или нещо по-добро“ (Muertos o algo major, 1996). А Рей Лорита представи на потребителя си историята на наркодилър, който се скита из света си в романа „Токио вече не ни обича“ (Tokio ya no nos quiere, 1999).

Особености на литературата на регионите

Наблюдава се постепенно възраждане на културата и на испанските региони. Това допринесе за факта, че все повече и повече провинциален привкус започва да се появява в произведенията на съвременните писатели от онова време. Много от тези писатели представят произведенията си на родните си диалекти, които след превод придобиват широка популярност.

Един от най-ярките прозаици на това време може да се нарече баския писател Бернардо Ачага.

Той остави огромен брой произведения от различни жанрове на испанската литература, но най-популярни са творенията, в които той обективно рисува картина на случващите се събития. Сред най-ярките и интересни творения са:

  • Романът „Самотен човек“ (Gizona bere bakardadean, 1993);
  • Романът "Самотна жена" (Zeru horiek, 1996);
  • Сборник с разкази "Обабакоак" (Obabakoak, 1988).

Всичките му произведения са написани на баски, но Ачаго често сам ги превежда на испански.

Най-известният каталунски автор от онова време е Хесус Монкада, който изобразява доста реалистично историята и събитията на малките градове от онова време. Не по-малко популярен беше каталунският прозаик Нурия Армат, който стана известен с романа Страната на душата (El pais del alma, 1999).

Как известен писателГалисия трябва да се отбележи Мануел Ривас, който прослави галисийската литература например с такова произведение като „Моливът на дърводелския“ (O lapis do carpinteiro, 1998).

Характеристики на съвременната испанска поезия


Снимка: Портрет на поетесата Ана Росети

През 70-те години на миналия век поезията не се развива толкова бързо, колкото жанрът на романа, но също така навлиза в определена фаза на просперитет. Съвременни поетине забравяйте за литературното наследство, но в същото време се фокусирайте основно върху народна култураи нова картинкаживот. Няма ограничения в избора, но повечето от тях дават предпочитание на изследванията в ежедневието.

Най-добрите съвременни испански поети

  1. Пере Жимферер.Най-вече този поет, който е представител на „най-новото“ поколение, се прослави с умението си да използва метафора в творбите си. Всички негови произведения, които започват да пишат през 70-те години на миналия век, се представят на читателя на каталунски език.
  2. Хосе Мария Алварес.Поетът, който започва да публикува през ерата на Франко, е представил редица произведения, които дълбоко отразяват музиката, славата и секса.
  3. Ана Росети.Отнася се за поетеси, възпявали чувства и желания в своите произведения. Повечето от нейните стихотворения са с еротичен характер.
  4. Луис Гарсия Монтеро.Неговите творби са посветени на суетата на града и случилото се с него модерно обществоеманципация.
  5. Луис Алберто де Куенка.Поетът, който най-вече посвещава творбите си на темата Хайде де човек... Той много оригинален и хармонично съчетава тенденциите на модерността и класицизма в своите стихотворения.

Как да спестим до 25% от хотели?

Много е просто - използваме специална търсачка RoomGuru за 70 услуги за резервация на хотели и апартаменти с най-добра цена.

Бонус за наемане на апартаменти 2100 рубли

Вместо хотели, можете да резервирате апартамент (средно 1,5-2 пъти по-евтино) на AirBnB.com, много удобна в цял свят и добре позната услуга за наем на апартаменти с бонус от 2100 рубли при регистрация

Любителите на книгите ще си спомнят Б. Перес Галдос и представителите на „поколението от 1898 г.“ М. де Унамуно и Р. М. дел Вале Инклана, които са работили в началото на 19-ти и 20-ти век. Тези автори са положили основата на развитието на испанската литература през миналия век.

Тяхното влияние се забелязва и в съвременната испанска литература. Под съвременна литератураразбира се периодът от началото на 70-те години. По това време започват процесите, които формират основните тенденции в развитието на най-новата испанска проза.

Особености на литературния процес на пост-франкистка Испания

Въпреки че испанската литература не е много известна, Испания винаги се е откроявала с любовта си към четенето и любовта към книгите. Това се доказва от факта, че в Испания книгите се издават често и в големи издания, например през 60-те години на миналия век Испания е на 6-то място в света по брой публикувани книги.

Друг виден автор, който се появи в пост-франкистка Испания, е Мануел Ривас, чието творчество е привлечено към темата за „испанската провинция“. Би било погрешно обаче да правим паралели с Русия и да наричаме Ривас „испанският Распутин“, книгите му съдържат много фантастични и мистериозни неща, което го сближава по-скоро с колумбийца Г. Гарсия Маркес, отколкото със съветските „селяни“ .

Модни испански писатели на нашето време: Карлос Руис Сафон и Артуро Перес-Реверте

Елементи на магия и мистика и полуфантастични сюжети са характерни за много съвременни испански автори. Тук можем да говорим за влиянието на традицията на „магическия реализъм“ в латиноамериканската литература на латиноамериканските съратници в перото.

В произведенията на Карлос Руис Сафон и Артуро Перес-Реверте се забелязват тенденции на смесване на реализъм, фантазия и мистицизъм, детектив и исторически роман... Авторите придобиват широка популярност извън Пиренеите, включително в Русия. Можем да кажем, че те са най-модерните испански писатели на нашето време.

Улавяйки успешно търсенето на съвременния читател и пазарните условия, и двамата писатели успяха да запазят традициите на класическата испанска литература, създавайки дълбоки и вълнуващи произведения. Литературни критицинамирам Общи чертив творчеството на А. Перес-Реверте и класика на испанската литература Б. Перес Галдос. А К. Руис Сафон се отличава със сравнения с Г. Гарсия Маркес и дори е наричан "испански Булгаков" сюжетни линии„Майстора и Маргарита“.