Виктория Лукянец: „Името ми ме задължава да спечеля. Относно туристическите маршрути
Самостоятелен концерт в родния Киев известен певец, прима на Виенската опера, отбеляза 25-годишнината творческа дейност
Народен артистУкрайна Виктория Лукянец, която покори главните оперни сцени на света (Метрополитън опера в Ню Йорк, Ла Скала в Милано, Кралски театър„Ковънт Гардън“ в Лондон, Опера „Бастилия“ в Париж), рядко се изявява в родния си Киев, където е родена, учи и дебютира като певица. Сега Виктория Лукянец, примата на Виенската опера, живее в Австрия със съпруга и дъщеря си, обикаля света и преподава във Виенската консерватория. Няколко пъти в годината тя се опитва да организира представления в Украйна. Певицата призна, че юбилейният й концерт „25 години на сцена” се е състоял въпреки много обстоятелства, включително и тежката ситуация у нас. На сцената на Националния оперетен театър, придружена от оркестър, Виктория изпълни шедьоврите на света оперно изкуство, а във втората част, в съпровода на Националния заслужен хор бандуристи на Украйна на името на Майборода, украински народни песни.
Въпреки факта, че Виктория Лукянец се появи на сцената на известния милански театър „Ла Скала“ повече от двадесет пъти, пя заедно с Лучано Павароти и Пласидо Доминго, тя беше притеснена преди да играе в родния си град. Това призна тя пред ФАКТИ след репетицията.
- Винаги е по-трудно да се изпълнява у дома, по-отговорно, тук има повече търсене, - Той говори Виктория. - За първи път ще пея на сцената на столичния оперетен театър, който тази година навършва 80 години. Много харесвам реставрираната зала, красивата сцена и акустиката. Когато дойдох на репетицията, бях просто изумен от работата на оркестъра. Музикантите са напълно готови за изява. Веднага се появи усещането, че работим като един жив организъм.
Известният диригент Иван Дмитриевич Гамкало, когото поканих на концерта си, каза: „Това е прекрасна сцена! На нея дебютира известната Мария Занковецкая, Иван Козловски, Василий Козерацки пя, Николай Садовски поставя своите изпълнения ... ”Преди сцената се използваше за представления от турне на трупи. Би било чудесно да се възроди тази традиция, да се поканят артисти от различни жанрове в оперетата.
- Вероятно беше трудно да се организира представление в толкова труден момент за Украйна?
— Концертът стана възможен благодарение на младия импресарио Александър Дмишук, който инициира изпълнението ми. В течението трудни условияДори не мечтаех за това. Фактът, че културата в Украйна сега живее и се развива, е просто Божия благодат. подготвих се специална програма- без забавление и показна радост. Пея с душата си. Ще се опитам да стигна до сърцето на всеки зрител. В първата част на концерта - оперни арии и арии от известни оперети. За мен това е огромна отговорност и предизвикателство. Но съм смел, обичам експериментите.
* Родом от Киев, Виктория Лукянец отдавна завладява главните оперни сцени на света (снимка на Сергей Даценко, ФАКТИ)
- Виктория, защо избрахте сцената на Оперетния театър, а не на Националната опера?
- Не получих покана от Операта. Макар че това е театърът, който ме изправи на крака. Не искам да говоря лошо за Националната опера. Всичко, което се прави е за по-добро.
В каква роля дебютирахте на сцената?
- Както си спомням сега: 19 ноември 1989 г., операта „Царската булка” от Римски-Корсаков. Певицата, която трябваше да изпълни главната част, внезапно се разболя. И след това трети месец работих в стажантска група. Като млада певица ми дадоха шанс да пробвам ролята на Марфа. Репетирах с пианист в класната стая, а по това време диригентът и учител Иван Дмитриевич Гамкало вървеше по коридора. Като го чу, отиде да пита кой го пее така. "Кой си ти?" — Аз съм нов стажант. - "Интересно". И отиде. След това идваше още няколко пъти по време на репетиции. И накрая ми предложи да изпея ролята на Марта в пиесата. Може да се каже, че скочих на заминаващ влак. Считам тази премиера за начало на моята творческа кариера.
- Излиза, че е определено случайно?
- Шанс, съдба ... Не знам как да го нарека, но в живота ми имаше ситуации, които изглеждаха случайни, което определи по-нататъшния ход на събитията. Един от най-важните моменти е август 1995 година. Имах договор, присъствах на оперния фестивал в Залцбург със застраховка. Трябваше просто да седя в залата и да слушам, но в същото време ходех на всички репетиции и представления. И тогава една от певиците загуби гласа си. В 8.30 сутринта организаторите на фестивала ми се обаждат и питат: „Виктория, можеш ли да пееш на генералната репетиция?“ - "Мога". След това директорът на фестивала Мортие (за съжаление починал) казва: „Имаме такъв закон: който пее на генералната репетиция, той излиза на сцената по време на премиерното представление. На репетицията имаше много мениджъри от различни световни театри, представители на пресата, зрители. Бях толкова аплодирана! Дори малката ми дъщеря Даруся каза: „Мамо, не те плеснаха само с ръце, но и с крака“.
Директорът на фестивала е възхитен: „Пеете премиерно!“ Не можех и да мечтая за такова нещо. Хепи отиде да си почине в хотела. И на следващата сутрин пристигна шикозна снежнобяла кола, пратеникът връчи огромен букет от бели рози и писмо от Мортие: „Г-жо Виктория, исках да пеете, но маестро Рикардо Мути реши друго. Въпреки това ви моля да бъдете в ложата на премиерата.” И приложени два билета в плик. В резултат на това премиерата изпя известната унгарска певица Андреа Рост. Съпругът ми и аз бяхме в стаята. Андреа пее, а хората ме гледат и не разбират какво се случва. Възникна двусмислена ситуация. Растежът, може би, все още не беше във форма, но сериозни причини я принудиха да излезе на сцената.
Пресата след премиерата не беше благосклонна към нея, но най-изненадващо е, че всички вестници излязоха с моя снимка. В крайна сметка фотографите имат право да снимат само на репетиции. Признавам си, беше срам за Андреа. Така се случи европейският ми дебют и първото ми интервю по австрийската телевизия в предаването „Среща на културите”. Докато се подготвяше програмата, ми се обадиха: „Андреа не може да пее“. Сега ви казвам това и настръхналите по тялото ми минават. Така получих първия си договор за шест премиери на „Травиата“ на Верди и билет за световната сцена. След това директорът операказа: "Сега можете да отворите театъра с крак."
- Отвори ли го?
Никога не съм правил това в живота си и никога няма да го направя. Сцена за мен свято място. От детството си мечтаех за нея. Въпреки че тя започна сериозно да се занимава с пеене доста късно - на 12-годишна възраст. Преди това тя учи в редовната музикално училищеи свири на пиано. След като чух по радиото изпълнение на детския хор на Националното радио на Украйна под диригентството на Татяна Копилова, помолих майка ми да ме заведе в Копилова на прослушване. И ме взеха за солист. На 14 години влязох Музикално училищена учителя Иван Паливода. Вярно е, че отначало не искаха да приемат поради възрастта си. Мама трябваше да вземе сертификати от лекари, че съм здрава и тялото ми може да се справи със стреса. На 17-годишна възраст става студентка в консерваторията.
- В Украйна сте се изявявали около веднъж на три месеца и сте активно гастролирали в чужбина. В момента графикът ви е толкова натоварен?
- Стига работа. Буквално преди концерта в Киев тя се представи във Виена за японско общество. На такива концерти се опитвам да изпълнявам украински песни заедно със световния репертоар. Японците особено харесаха „Oh, de ti pidesh“. След концерта една японка дойде при мен и каза: „Ти ме изуми, аз плаках. Баба ми е от Одеса, а майка ми вече е родена в Япония. Украинска кръв тече в мен. Пожелавам на вашата страна Божия милост и се моля всичко да върви добре." Поправих я: "Нашата страна!" Тя се разплака и ме прегърна.
- Пял си заедно с много оперни звезди. Кой впечатли най-много?
— Имах късмета да работя с Лучано Павароти, Хосе Карерас, Пласидо Доминго. Поразителното при тези хора е, че те са невероятни работохолици в работата и аскети в живота. С тези художници винаги се работи лесно. На репетициите всички се разбираха без думи. Дори пресата няма какво да каже: не скандални историибез клюки или интриги.
Никога няма да забравя дебюта си на сцената на Сан Карло (Неапол) през декември 1995 г. Именно там срещнах големия тенор на 20-ти век Лучано Павароти. Той беше на 59 години, когато изпяхме заедно бала на Верди „Un ballo in maschera“. При италианците първата репетиция се нарича седене. Идвам на репетицията, а Лучано вече седи на столчето си като по барове. Между другото, той винаги идваше първи на репетициите. Отначало се срамувах пред големия тенор. Дори ме беше страх да изляза на сцената. Той забеляза това и ми се обади на италиански: „Момиче, ела при мен. Разбирам, че това е моят Оскар!” И аз изпях ролята на Оскар. Тогава в книгата си „Моят свят“ той пише: „Гласът на Виктория се чу на остров Капри“. Подготвяхме премиерата четири седмици. Репетирахме по шест часа всеки ден. А след репетициите Лучано неизменно се увиваше в палто, шал и отиваше да си почине. Той се занимаваше изцяло с музика. Дори след премиерата той не остана на бюфет. Чао - и тръгна.
С Пласидо Доминго бяхме партньори в операта „Пророкът”. Знаете ли, забелязах: колкото по-значим е човек, толкова по-лесно се общува. Лучано и Пласидо не се хвалят със своите световна слава, изобщо не са помпозни. Те първи дойдоха при мен с думи на подкрепа на репетицията.
- Виктория, да репетираш по шест часа на ден е много трудно, не само за гласа. Как поддържаш форма?
- Опитвам се да живея така, че да изглеждам приличен и честен пред себе си и публиката си. Радвам се, че марката на шоубизнеса "секси" слиза от сцената. В Европа певиците се възприемат не по формата на устните и размера на гърдите, а по таланта. Сигурен съм, че ефектните предавания, в които се оформят "звезди", скоро ще останат в миналото. Моята форма е моят начин на живот. Аз съм Скорпион по зодия, много активен. Правя гимнастика, йога, бягане. Научих много от японците. Просто гледам да не развалям това, което природата е дала. Преди сериозни концерти и представления се затварям в себе си, фокусирам се върху работата колкото е възможно повече, релаксирам, дори не говоря с никого. Моите близки знаят за това, съпругът ми и ме подкрепят по всякакъв начин. Разбира се, с годините честите полети стават все по-трудни, но всичко може да се преодолее, когато има разбирателство и любов.
- От детството си заедно със съпруга си?
- С Юра се запознахме в училището. Щом запя, аз се влюбих в него от пръв поглед. Той чакаше почти пет години да порасна, помогна ми да се развивам музикално и сега ми оказва всякаква подкрепа. За това съм му много благодарен, защото той се посвети почти изцяло на кариерата ми. Грижи се за мен и работи като преподавател по вокал във Виена. Винаги сме били като едно цяло.
- Покорихте световните сцени, осъществихте се като съпруга и майка. За какво друго мечтаеш?
„Наистина, направих много. Сега съм на 48 години и мога да избирам къде да се представя. Темпото се забави малко. От три години преподавам във Виенската консерватория. Започнах с трима ученици, а сега са вече 25. Благодарен съм на Господ за всичко, което имам. Всеки ден се моля да има мир в Украйна и страната ни да стане щастлива и просперираща. А също и за майка ми да живее на този свят възможно най-дълго.
Виктория Ивановна Лукянец(лат. Виктория Лукиянец, родена на 20 ноември 1966 г., Киев, Украинска ССР, СССР) - една от най-титулуваните украински оперни певици, народна артистка на Украйна (2001). Има десетки представления на престижни световни сцени, по-специално в Метрополитън опера и Ла Скала. Тя е солистка на Виенската опера, а от 1998 г. и самостоятелна изпълнителка.
Биография
Виктория е родена в Киев. Собствен музикално образованиезапочна в ранна възраст, преди петгодишна възраст с уроци по пиано. Започва да се учи да пее на 14-годишна възраст, по-късно постъпва в Киевската държавна консерватория. П. Чайковски, който тя успешно завършва през 1989г. През същата година тя започва професионалната си кариера в Академичен театъропера и балет Тарас Шевченко.
През 1990 г. в Токио тя получава 1-ва награда на Международния вокален конкурс (1990 Tokyo International Vocalists Competition) на Концертната асоциация „Music to the People“ (The Min-On Concert Association) и във Виена на Международния конкурс за Моцарт (Международен конкурс на Моцарт“ във Виена). През 1991 г. тя е удостоена с 1-ва награда на Международния конкурс Мария Калас в Атина. Тогава тя прави своя дебют в Италия, Франция, Португалия, Япония и Гърция.
През 1993 г. тя прави своя дебют във Виенската държавна опера като Кралицата на нощта в "Моцарт" магическа флейтаи става любимец на виенската публика. На тази сцена тя изпълнява ролите на Джилда (Риголето), Виолета (Травиата), Оскар (Un ballo in masquerade), Адини (Любовна отвара), Елвира (Puritanes), Розина ( севилски бръснар), Лусия (Лусия ди Ламермур), Офелия (Хамлет), Олимпия (Приказките на Хофман).
През 1995 г. тя е лауреат на фестивала в Залцбург и дебютира в италиански театърЛа Скала. Виктория Лукянец се представи с известни световни тенори - Пласидо Доминго, Хосе Карерас и Лучано Павароти.
Виктория Лукянец играе на главните оперни сцени на света: Метрополитън опера в Ню Йорк, Ла Скала в Милано, Кралския театър Ковънт Гардън в Лондон, Операта на Бастилията в Париж, Баварската държавна опера в Мюнхен, Хамбургската държавна опера, Германската държавна опера в Берлин, Старият театър (на немски: Aalto-Musiktheater Essen) в Есен, Женевският голям театър, Кралската опера на Валония в Лиеж.
Сред най-успешните последните изказванияможем да отбележим нейното пеене в Кантата на Моцарт във Виенската музикална сдружение във Wiener Musikverein, партия Розаура в операта Хитрата вдовица от Волф-Ферари в операта в Ница, партия на Берта в операта Пророкът от Джакомо Майербер и частта на Виолета в Травиата Дж. Верди в Буенос Айрес.
Известният италиански режисьор Франко Дзефирели назова имената на "трите велики Травиати" - Мария Калас, Тереза Стратас и Виктория Лукянец.
Репертоарът на певицата включва произведения на украински композитори: Никола Лисенко, Кирил Стеценко, Яков Степной, Лев Ревуцки, Борис Лятошински, Мирослав Скорик, Левко Колодуб, Леополд Ященко, Валентин Силвестров, Юрий Ищенко, Леся Дичко.
На концертите на Виктория Лукянец често до оперни ариипочетно място заемат украинските народни песни, които тя изпълнява както със симфонични, така и народни оркестри. На 22 август 2014 г. се състоя концерт „Съкровищата на украинеца народна песен“, където Виктория Лукянец пя, придружена от Националния заслужен хор бандуристки на Украйна на името на Г.И. Майбороди.
Личен живот
Дълги години подред Виктория Лукянец със съпруга и дъщеря си живее в Австрия, където е солистка на Виенската опера. А от 1998 г. е и самостоятелна изпълнителка.
Племенницата на Виктория Лукянец Соломия през 2011 г. стана "Гордостта на страната" в номинацията "Рядък талант".
Първата част включваше произведения на немски, австрийски и украински композитори, включително Концерт за сопран и оркестър, оп. 82, фа минор от Райнхолд Глиер, който през последните десет години по различни причини не е изпълняван на нашата сцена. Втората част на Лукянец е посветена изцяло на украинска музика. Особен интерес за публиката предизвика нейната интерпретация на „Молитвата“ от Ирина Кирилина (текстове от Псалм 143). Опитната публика вероятно ще запомни блестящия дебют на Виктория с тази композиция на сцената на двореца "Украйна" през 1989 г. Тогава тя току-що завършва Киевската консерватория и свири с Детския хор на Националното радио и телевизия под ръководството на Татяна Копилова. Тя пееше в огромна зала без микрофон, което е напълно нехарактерно за сцената на "Украйна", тъй като там има известни трудности с акустиката. Лукянец бе убедена да не рискува, но тя рискува и спечели. Този концерт остана в паметта на меломаните като един от най-добрите, провеждани някога в Двореца. Днес вокалистката демонстрира не само широкия диапазон на гласа си, но и таланта на драматична актриса. Може би някои слушатели смятат, че настоящият й репертоар е малко тъжен. „Тази програма отразява сегашното ми състояние на духа“, призна певицата. - Липсват ми родният Киев, родителите ми, приятелите, които, за съжаление, виждам много рядко. Само в чужбина разбирате, че носталгията не е само дума. Певецът трябва да е космополит и с изкуството си да въвежда чуждестранни слушатели в Украйна, иначе много от тях смятат, че Киев е някъде в Сибир.”
Виктория Лукянец се отличава с ярък, оригинален тембър на гласа си, който притежава до съвършенство. Тя страстно изпълнява не само лирически произведения, но и много убедителна в драматичния репертоар. Вълнението около името на известната актриса е съвсем разбираемо. Той е ангажиран от много водещи театри по света. Тя е аплодирана от публиката на Великобритания, Австрия, Германия, Италия, Швейцария, САЩ и Япония. Последен пътжителите на Киев го слушаха миналата есен. Разговорът ни със звездата за сегашния й живот далеч от Украйна, за работата й, за възгледите й за бъдещето на операта.
ЗА МАРШРУТАТА НА ОБИКОЛКАТА
Живея с лудо темпо. Сезонът е много натоварен. Заредени с договори, които са насрочени за две години предварително. У дома (във Виена), ако бяха две седмици, значи е добре. През есента, след Одеса, Харков и Киев, буквално на втория ден, трябваше да изпея партията на Виолета от операта „Травиата“ в Берлин в Deutsch Opera. И тогава имаше Кьолн. Тя се завърна във Виена точно преди Нова година, защото на 30 декември в Бон изпълни ролята на Джилда в Риголето. Тя се явява на прослушване в Пиза преди турне в Италия, където участва в операта Лучия ди Ламермур. Между репетициите трябваше да летя до Лондон, където участвах в Ковънт Гардън ново издание„Травиата“. похарчи няколко самостоятелни концертив Швейцария, Италия и Германия. Признавам, молех се само за едно, за да издържа на толкова натоварен график. Веднага след Киев отивам в театър Андервин за гала концерт (където Рикардо Мути поставя оперите на Моцарт), в който ще изпълня Виенския валс. В Триест за Новия театър се подготвя премиерата на операта "Ginevra di Scotia" от Симон Майер (италианец от немски произход). Между другото, Доницети е учил при този композитор осем години. Творбата е написана преди 200 години и никога никъде не е поставяна. В тази опера имам сложна вокална партия главен герой- шотландска кралица Джиневра; когато трябва да покажете целия вокален диапазон в три арии. Няколко години бях солист на Виенската опера. Беше много от полза за дирекцията - собствената им певица винаги е под ръка. Резултатът беше ситуация, подобна на Националната опера на Украйна, когато администрацията видя в мен млад, обещаващ певец, но не повече. Решението да замина за безплатен хляб не ми беше лесно. Разбрах, че рискувам, но времето показа, че постъпих правилно. За да станете звезда, трябва да разширите репертоара си, да работите с различни режисьори и диригенти. Вярвам, че всеки артист трябва да се изпита в различна сценична школа. Обърнах се към чуждестранни импресарии, които предлагаха интересни договори по света. Започна да пише за мен чуждестранна пресаи явно това беше тласъкът на ръководството на Виенската опера да ми предложи нов, по-висок статут – гости за конкретни постановки. За този театър правя 15 представления по Травиата на Верди (юни - септември - октомври). Има интересни предложения от Метрополитън опера, Токио Нова Опера. Но все още няма съвместни планове с киевския театър. Макар че Петр Чуприна в личен разговор ми каза, че никой не ме е изключвал от щатовете на Националната опера и че ме чакат на родната сцена. Ако се появят нови продукции и мога да издълба прозорец, ще се представя с удоволствие. Просто не знам кога ще стане - твърде е натоварено.
Някои вокалисти предпочитат да си лежат, да спят, да ядат, но това не е за мен. Точно преди концерт или представление се опитвам да говоря по-малко и да не уморявам връзките. За да бъдете във форма помага спортът: плуване, бягане, гимнастика. Това укрепва гласа и помага да се запази фигурата. Вярвам, че актрисата трябва, освен добрите вокални способности, да изглежда на 100%. И много сопрани затлъстяват толкова, че стават пълни матрони и затова губят. Дори когато показва красиви музикални пасажи, понякога е трудно за публиката да съчетае външния вид на възрастен артист с ролята на млада героиня, която изпълнява. В чужбина има силна конкуренция. Не можете да се отпуснете. С вокали на солист никой не се занимава с обучение. Всички певци трябва да идват на репетиции с партиите, които са научили. А тези, които не успяха да се впишат в тази концепция, биват изхвърлени и на тяхно място заемат нови. Нуждаете се от характер и воля, за да оцелеете, за да докажете, че само вие сте най-добрият. В сегашната ми гастролна дейност ми помагат опитът и училището, което ми дадоха учителите, като ме научиха как да разпределям сили. Когато науча нова част, сама върша цялата груба работа. И след това, когато е готова, вземам няколко урока от професионален оперен корепетитор на театъра, за който се подготвя частта. Това прави възможно ролята да бъде по-образна и концептуална. Знаете ли, понякога ми се струва, че името ми Виктория, което ме задължава да побеждавам, ми помага да преодолея трудностите. Когато идвам в Киев, винаги идвам при моя учител Иван Игнатиевич Паливода. Той е като камертон за мен и в същото време строг съдия. Жалко, че Елизавета Чавдар, която ми беше преподавател в консерваторията, вече почина, но мисля, че ще се радва на сегашния ми успех.
ЗА ПАРТНЬОРИТЕ
Смятам се за щастлив. В крайна сметка съдбата дава възможност да работите с различни музиканти и художници. Последният ми партньор е Марчело Алварес, с когото се запознах във Виена, където пяхме „Травиата“ и след това заминахме на турне в Италия. Той е от аржентински произход. Притежава невероятна сила и красота като тенор. Музикални критицинаричат певицата „заместник на Лучано Павароти“. Един от японските покровители предложи и двамата да направим съвместни концерти в Токио. Планирани са за 2002 г.
Никога няма да забравя дебюта си в Ла Скала през декември 1995 г. Струва ми се, че дори стените там са наситени с музика. Именно там той се срещна с най-добрия тенор на ХХ век - Лучано Павароти. Той пее с душата си и това е неговата сила. Критиците наричат гласа му слънчев, който омагьосва.
Наблюдавах Пласидо Доминго в две негови роли – когато ми беше партньор в операта „Пророкът“ и дирижира „Травиата“. Знаете ли, забелязах, че колкото по-значим е човек, толкова по-лесно се общува. Лучано и Плачидо не се хвалят със световната си слава и не са помпозни. Те първи дойдоха при мен с думи на подкрепа на репетицията. След това напрежението веднага изчезна. На участия с тях се чувствах като зад каменна стена.
Срещнахме Дмитрий Хворостовски в Всесъюзно състезаниевокалисти. След това не се виждаха повече от десет години. Миналия сезон се срещнахме в Германия и играхме заедно в Мюнхенската опера в пиесата „Севилският бръснар“. Много е важно да намерите общ език с партньор. Ако станем съмишленици, опитаме се напълно да се разтворим в ролята, а не да дърпаме одеялото върху себе си, тогава се получава добро представяне.
ЗА КЪЩАТА И СЕМЕЙСТВОТО
Понякога ми е трудно да балансирам работа и личен живот. Семейството буквално плаче, че рядко ме виждат. Идвам и забелязвам как дъщеря ми Дария порасна. Тя е на дванадесет години и половина. Тя учи в австрийска гимназия и посещава украинско неделно училище. научи три чужди езици. Занимава се с музика и пеене. Очевидно съпругът ни и аз обичаме за класическа музикаи ако реши да бъде оперна певица, тогава няма да я разубеждаваме. На 14 години аз самият влязох в музикалното училище. Глиер на Иван Паливода. Веднъж той каза: „Знаеш ли, Витуся, в мен има момче, като зараза в армията, но в нова такъв прекрасен глас! Изисква да сте длъжни да знаете." Срещата ни с Юра се състоя на 13 ноември в актовата зала на училището. Щом запя, аз се влюбих в него от пръв поглед. Юра ме чака да порасна цели пет години. Той помогна да се направи музика. Мисля, че общите интереси направиха нашия брак силен и органичен. В крайна сметка съпругът ми (Юрий Михайлович Кокозей, певец, работеше в капела на бандурата на Украйна, преподаваше в консерваторията на вокалния отдел - TP) буквално се посвети на кариерата ми. Аз се състоя като оперен певецдо голяма степен благодарение на него. Той все още се грижи за мен и ми помага в живота. От няколко години съпругът преподава вокал във Виена, комбинирайки преподавателска дейности пее в хора на Щатската опера. Тъй като сега сме в Австрия, а не в Украйна, трябва да живеем не с куфари, а в нормални условия. Дълго време семейството ни наемаше апартамент, а преди три години взехме кредит от банка и сега имаме собствена къща. Реших, че трябва да има място, където да се връщам с удоволствие след обиколката. За мен домът е там, където се чувствам добре, където има интересна работа. Понякога импресариото се обажда, казвайки, че следващата вечер трябва да сте на репетиция на пиеса или концерт. Няколко часа по пътя и съм там.
Родителите ми и брат ми останаха в Киев. Андрю е музикант. Той е на 23 години. Той е победител от две международни състезания. Още докато е студент в трета година в консерваторията, той започва да свири в Симфоничния оркестър на Националната филхармония на Украйна в ударни инструменти. Както казва майка ми Алла Максимовна, тя има три деца: аз, Андрей и списание „Початкова школа“, където тя е главен редактор от 29 години.
ЗА ЛЮБИМИ ИГРИ
Съдбовна стана ролята на Виолета от „Травиата”. Именно с нея направих своя дебют в Метрополитън опера, Ла Скала, Кьолнска опера, Ковънт Гардън, Виенска опера. За мен Виолета не е роля, а като жив човек. Обичам ролята на Елвира от операта I Puritani, Джилда от Риголето, Лусия ди Ламермур от едноименната опера на Верди. През 1989 г. за първи път излязох на сцената на Националната опера на Украйна в ролята на Марта „Царската булка” от Римски-Корсаков и дебютирах със същата опера. Болшой театърв Москва. В чужбина пея музика, която може би не е толкова популярна в Украйна - bel canto. Изисква невероятна финес и техническо изпълнение.
ЗА БЪДЕЩЕТО НА ОПЕРАТА
Операта е вечно изкуство. Не съм съгласен, когато казват, че е за меломаните и елита. Просто трябва да обичате музиката и пеенето. Започнете запознанството си с класиката с по-лесни за разбиране произведения. Слушайте различни изпълнители, посещавайте няколко представления. Днес на Запад опростяват производствата. Много режисьори отказват кринолините в костюмите и архаизма в декорите. Новата опера е по-динамична и модерна. Не се заменя за детайлни къдрици, костюмите са семпли и функционално лесни за работа. Художникът се фокусира върху вътрешен святгерой и по-пълно разкриване музикална текстуравърши работа. Ще дам пример за скорошна постановка на Травиата в Кьолнската опера. Режисьорът Гюнтер Кремер ме помоли да направя много лек грим и да разпусна косата си. Моята героиня беше облечена в светла черна рокля и снежнобял панталон. И тези щрихи доближиха героинята на пиесата до нашите дни. Открихме, че новата пластмаса е естествена, а не умишлена. За мен операта е любовта на цял живот.
