У дома > Любов > Извънкласно четене 1 клас. Литература за начално училище: Извънкласно четене


Извънкласно четене 1 клас. Литература за начално училище: Извънкласно четене




Кой от нас никога не е мечтал да стане художник? Особено в детството много от нас искаха да се научат как да рисуват красиво и може би дори да рисуват истински картини. Но, както често се случва, мечтите бяха разбити от банална липса на умения. Или поради смяна на интереси, или поради обикновен мързел, на мнозина им липсваше желание и търпение да продължат да се развиват в тази посока.

И така, как да се научим да рисуваме с молив за начинаещи?

Както всяка творческа дейност, изкуството на рисуване съдържа много тънкости и помага да се разкрие на собственика си не само творчески потенциал, но и да реализирате своя мироглед в красива форма. Тези тънкости ще бъдат обсъдени по -нататък.

Етапи и принципи на обучение

Често, за да се научат напълно да рисуват, прибягват учене стъпка по стъпкаи практиката на рисуване на различни композиции с различен план. Има доста голяма разлика, ако например се опитвате да нарисувате човек или се опитвате да приложите пейзаж върху хартия. Ето защо в този случай е много важно да се овладеят уменията за рисуване на най -различни предмети.

Друг основен принцип при преподаването на рисуване е редовността.Това е практика решаващ факторв развитието на уменията за рисуване. Не би било лошо да си направите определен график за седмицата, според който бихте могли да отделите поне 20 минути на ден за този урок... От това следва, че също трябва да проявите известно търпение при такова обучение.

Какво ви е необходимо, за да започнете?

Така че, преди всичко, намерете себе си тетрадкас доста големи листове. Листовете трябва да са поне 50. Вторият момент в подготовката ви трябва да бъде изборът моливвкус. Има много моливи, така че във вашия случай най -добрият изборще бъде този, който сте свикнали да използвате. Например, това може да бъде молив с мека поводка. Естествено, малко по -късно, по един или друг начин, ще трябва да купите необходими моливиза да подобрите качеството на работата си.

Вземете си и календар. Където ще празнувате не само графика на часовете, но и успехите си. Отначало ще трябва да се принудите да спазвате стриктно графика, но с времето това ще стане част от начина ви на живот и ще донесе голямо удоволствие.

Опитайте да нарисувате нещо на първата страница. Не се притеснявай за високо качествокартина. След определено време ще отворите бележник на първата страница и ще се изненадате от разликата между това какво е било и какви промени са настъпили.

Основите

Много хора смятат, че рисуването е умение, което зависи само от естествения талант, затова лесно намират извинение за себе си във формат „не е дадено“ или „не работи“. Но въпросът не е само в талантите, но и в придобитите умения. Човек, който може да рисува добре без знания основни принципи- рядко изключение. Всеки бизнес трябва да се учи. Затова по -нататък ще разгледаме основните закони и техники на рисуване.

Има 9 основни закона за рисуване, след като научите, ще научите как да рисувате на доста високо ниво. Нека ги обсъдим.

  • Законът на перспективата. Обектите, които авторът иска визуално да сближи, са изкривени по такъв начин, че една част от нея изглежда по -близка от друга.
  • Подреждане на артикули. Обектите, които са в долната част на листа, изглеждат много по -близо от останалите.
  • Законът за размера. Темата в картината, която според намерението на автора трябва да бъде разположена по -близо, съответно трябва да изглежда по -голяма от тези, които са разположени по -далеч.
  • Припокриващ се закон. Обект, който е пред друг, става визуално по -близо до нас.
  • Законът на Penumbra. Условно неосветената част от обекта, която се намира от противоположната страна на източника на светлина, трябва да е по -тъмна.
  • Закон за сянка. За да изглежда нарисуваният обект да изглежда обемно, трябва да добавите сянка за хвърляне към него също стриктно задната странаот източник на светлина.
  • Законът на контурите. Необходимо е да се подчертаят контурите на заоблени предмети, за да им се придаде дълбочина.
  • Законът на хоризонта. Случаят, когато хоризонтът е начертан така, че изобразените обекти да се появяват на различни разстояния от наблюдателя.
  • Закон за плътността. За да изглежда, че обектите са на различни разстояния, е необходимо също така да се нарисуват по -подробно в близост до обекти и по -малко подробни отдалечени.

Използвайки тези 9 основни закона на практика, няма да ви е трудно да преминете към следващото ниво в рисуването.

Също така, за да се избегнат прости грешки, начинаещият, който рисува, трябва да следва няколко важни стъпки, когато създава скица на чертеж. Ето ги и тях:

Рисуване от просто към сложно

Повече или по-малко известен фактче рисунката е различна. Това означава, на първо място, че рисуването на човек далеч не е същото като рисуването, да речем, на дърво. Различните неща изискват различни подходи за перфектно изпълнение. Ето защо по -нататък ще разгледаме подробно техниката на рисуване на различни композиции.

Не трябва да се захващате със сложни композиции веднага. Защото в науката за рисуване отношението, с което започвате да работите, е много важно. Ако веднага сте се заели сложна рисунка, и не сте успели, тогава ви е гарантирано лошо настроение. Може дори да загубите желанието да вземете молив завинаги. Затова в нашето обучение ще преминем от прости към сложни, постепенно усвояваме нови техники за рисуване. Нека започнем просто.

Начертайте геометрични фигури

Тъй като търсенето на подходящи оформления на геометрични фигури ще отнеме много време, ще се основаваме на въображението си. За удобство можете дори да изтеглите готови снимки с различни геометрични форми от интернет.

Куб

Нека нарисуваме куб. Вземете тази снимка като основа:

Повторете всички лица и страни на геометричната форма. Не забравяйте, че задната част на куба е пропорционално по -малка от предната. Сега нека обърнем внимание на сянката.

Представете си, че източникът на светлина е отпред. Това ще направи предната част на куба по -светла, а страните по -тъмни. Засенчете страните. Изберете линиите на предния ъгъл с молив, а останалите оставете тънки. Той ще събере цялото внимание на наблюдателя.

За да направите фигурата уникална, можете да изкривите малко пропорциите. По този начин може да се окаже нещо подобно.

Цилиндър

Начертайте равнина, върху която ще се намира вашата фигура. Не трябва да е във въздуха, защото сянката трябва да падне върху нещо. Намерете идеалното място на тази равнина за централната ос на вашия цилиндър. Начертайте вертикална линия от тази точка направо нагоре. Начертайте елипси около двата края на тези линии. Свържете долната и горната елипса със същите вертикални линии. Скицата е почти завършена. За удобство можете да добавите няколко строителни линии. Например в предната част такава линия може да маркира границата на сянката. Начертайте очертанията на сянката върху хоризонталната равнина, върху която се намира вашата форма. Резултатът трябва да е нещо подобно:

Когато приключим с рамката, е време засенчете основните части на нашата форма... Отново, като се има предвид, че светлината трябва да бъде разположена строго в обратна посока от сянката, ние маркираме с око къде ще бъде светлинната светлина. Също така си струва да се има предвид, че блика на цилиндъра няма да образува петно, а вертикална ивица. Запълваме с по -тъмен нюанс зоната от линията на сянката до задната граница на цилиндъра. Смажете границата на люка, за да направите прехода плавен. Засенчете сянката на самата фигура. Оставете горната част на цилиндъра светлина.

Начертайте сфера

Нека се опитаме да нарисуваме една от основните геометрични фигури, въз основа на които в бъдеще ще бъдат нарисувани по -сложни обекти. Тази форма е сфера. Тя е дори по -лесна за рисуване от останалите. Трябва да нарисувате кръг. Освен това, от ръбовете на този кръг, трябва да нарисувате още няколко концентрични кръга вътре в тази фигура. Тези кръгове може да не са напълно правилни, освен това те могат да приемат формата на елипса.

Те ще ни служат, за да направим засенчването правилно. Вижте фигурата по -долу.

Засенчете кръговете, както е показано. Начертайте друга елипса на основната равнина. Засенчете и тази елипса, за да създадете сянка. Сферата е готова.

Упражнение

Опитайте да използвате умението да рисувате сфера, за да рисувате по -сложни композиции, като слива. Забележете какви промени са се случили със сянката? Какво стана накрая?

Отговор

Сянката и светлината бяха обърнати. В резултат на това зрънцето придоби илюзията за прозрачност.

И така, открихме, че рисуването на геометрични фигури не е толкова трудна задача.

Въз основа на основни познания по геометрия и умението да рисувате такива форми, ще можете да създавате по -сложни композиции с тяхна помощ.

Прибори за рисуване

Следващият най -труден етап в рисуването с молив е рисуването на прибори. В този случай основната трудност се крие повече в правилното подреждане на сенките, както върху обекта, така и около него.

Нека рисуваме обикновена ваза... Ще бъде чудесно, ако намерите подходящ пример, който можете да изучите предварително.

В самото начало трябва да посочим параметрите на обекта с помощта на прави линии. Начертайте малка хоризонтална линия в долната част на листа. Тази линия ще бъде дъното на нашата ваза. От центъра на хоризонталната линия, перпендикулярна на нея, начертайте вертикална линия. Този ред ще представлява височината на елемента. Начертайте друга хоризонтална линия в горната част на вертикалата. Ако нещо не ви е ясно, вижте фигурата по -долу:

Както виждаме, ще ни е необходима друга хоризонтална линия, маркираща тесния врат на вазата. Нарисувай го. След това трябва да нарисувате елипси с центрове, съвпадащи с пресечните точки на вертикалните и хоризонталните линии. Те са необходими за придаване на обем на вазата.

Следващата стъпка е да нарисувате очертанията на темата. Например, може да бъде така:

Последният етап ще бъде рисуването на светлина и сенки. Това се прави по същия начин, както при геометричните фигури. Просто първо трябва да решите какво е в основата на всяка част от обекта, сфера, цилиндър, конус или куб.

Опитайте се да се уверите, че очертанията на вашата ваза са симетрични от двете страни.

Начертайте чаша

Първо, според доказания метод, трябва да начертаем вертикалните и хоризонталните линии. Този път основата на чашата ще бъде много по -малка от гърлото й, а не същата. Начертайте елипси за горната и долната част.

Растения

За разлика от геометричните форми и прибори, рисуването на различни растения е по -трудно, отколкото изглежда на пръв поглед. Например, за разлика от сравнително прости обекти, в случай на цветя, храсти, дървета и много други, е по -добре винаги да имате жив пример пред очите си. За вас е много трудно да си представите надеждно толкова много различни детайли и правилно да ги покажете на хартия. Или може да бъде завършено изображение на оригинала. Със степента на детайлност в чертежа е важно да се реши проблемът в самото начало. В крайна сметка тя може да бъде възможно най -проста или, напротив, да съдържа голям брой подробности.

Чертежи по степен на детайлност:

Нека започнем да рисуваме.

Направете първоначална скица на вашата композиция. Ако това не е едно цвете, а няколко, изобразете ги така, че стъблата да са леко извити, а пъпките да гледат в различни посоки. Не правете всички линии напълно правилни.

Едно от най -интересните неща е, че първоначалната скица може да се състои от геометрични фигури, макар и малко изкривени. Погледни отблизо.

Какво виждаш? Картината съдържа поне кръг, овали, цилиндър, изкривен ромб и конуси. Това ни казва, че понякога дори сложни изображения в началния етап могат да бъдат нарисувани с помощта на прости форми.

Започнете да рисувате подробности. Начертайте венчелистчетата и добавете грапавост към венчелистчетата. Добавете листа към състава. Съсредоточете се върху оригинала.

Цветето на лале обикновено има около 6-7 венчелистчета, които се припокриват.

Ако обърнете внимание, тогава имайте предвид, че дебелината на стъблата по цялата дължина е еднаква. Листата са дълги, с остър край, извити. Листата обгръщат стъблото. Обърнете внимание и на прикрепването на стъблото към пъпката. Това се забелязва по обърнатото назад цвете.

Последната стъпка ще бъде добавяне на светлина и сянка. Използвайте леки удари, за да направите по -сенчести участъци вътре в цветето, както и от вътрешната страна на листата. Местата, където се пресичат венчелистчетата, също могат да бъдат леко засенчени. Това ще даде прозрачен ефект на венчелистчетата. Начертайте тичинките. Те могат да бъдат подчертани с по -тъмен цвят.

Както се вижда от последен урокСъздаването на проста композиция не е проблем, ако знаете основните основи на рисуването, от лесно до сложно.

Как да нарисуваме дъб

Дърветата са много често част отразлични сложни снимки. Например, това могат да бъдат пейзажи, където множество дървета се припокриват с изображения на животни, които ще бъдат разгледани по -долу.

Вземете твърд молив. Това ще е необходимо, за да се нарисува много лошо общата скица на дървото. Както винаги, ще преминем от общо към детайлите.

Начертайте ствола на дървото. Тъй като рисуваме дъб, той трябва да е дебел. Начертайте клони от ствола на дървото.

Добавете няколко листа листа в короната. Необходимо е специално да се оставят празни области, така че да се виждат някои клони.

Удебелете клоните, където не са покрити с листа.

Започнете да прилагате основни сенки. Преди да направите това, помислете върху коя страна ще падне светлината и как частите могат да бъдат допълнително засенчени.

Начертайте листата. Добавете подробности към тях и разпределете сенките правилно. Изберете няколко листа по цялата корона. Това ще добави обем към картината. Дъбът е готов!

В крайното изображение не е необходимо да рисувате всеки лист. Можете просто да удебелите контурите на листата.

  • Молив.Най -простият и интуитивен инструмент за рисуване, който така или иначе ще ви е необходим. Дори ако искате да се научите да рисувате с бои, ще ви е необходим обикновен молив, за да скицирате. Не всички моливи са създадени еднакви. Някои са за рисуване, други за рисуване, а трети за ежедневни задачи. По -добре е да не избирате твърде твърди моливи (3H, 4H и повече): те лесно могат да надраскат и разкъсат хартията.
  • Акварел.Боята на водна основа е известна със своята лекота, прозрачност и широка гама от нюанси. Рисуването с акварели обаче е доста трудно: трябва да се научите как да използвате свойствата му и да имате добра представа как боята ще се държи на хартия. От друга страна, ако положите достатъчно усилия, ще се научите да рисувате в една от най -впечатляващите техники.
  • Гуаш.Това е плътна матова боя, която се разрежда с вода. Той е идеален за първите стъпки в рисуването. Благодарение на плътната текстура на гваш, тъмните тонове могат лесно да бъдат заменени от по -тъмните. Това е много важно, защото тогава всички недостатъци и недостатъци могат да бъдат коригирани. Друга добра новина: гвашът е евтин.
  • Пастел (сух).Тези пастели се използват за създаване на рисунки в меки цветове. Поради своята текстура, пастелите се смесват много лесно, което ви позволява да създавате красиви преходи между нюанси. Трябва незабавно да се подготвите за факта, че пръстите ви и масата (поне) ще бъдат оцветени с прах и трохи от пастели. Готовата пастелна рисунка е лесна за омазняване, така че пигментите върху хартията ще трябва да бъдат фиксирани с лак или фиксатор.
  • Маркери ("копия").Помолихме илюстратора и учителя Анна Расторгуева да разкаже за този сравнително непознат инструмент на повечето. Защото тя рисува с маркери и се справя чудесно. Не говорим за хайлайтъри и не за прости маркери, а за алкохолни маркери, които поради своята основа не деформират хартията и ви позволяват да постигнете плавни преходи между нюанси.
Kolidzei / Shutterstock.com

Има много производители на такива инструменти, тук са японски марки, немски, китайски, корейски и руски. Цената също варира - от 160 до 600 рубли на брой, така че дори начинаещ автор може да вземе малък комплект за начало.

Палитрите от този тип маркери са необичайно широки, със средно 300 цвята, затова, за да не се объркате, можете да закупите готов комплект, избран, като правило, по конкретна тема: архитектура, природа , манга.

Ами ако не знам какво да нарисувам?

Ако не знаете какво да нарисувате, но наистина искате - копирайте, скицирайте и повторете след други. В това няма нищо лошо. Напротив, това е нормален процес. Направете снимка, която ви харесва, поставете я пред себе си и започнете.

Видео инструкциите помагат много. За разлика от съветите в стила „нарисувайте кръг, завършете пръчките, добавете детайли - получавате страхотно платно“, тези бележки не лъжат. Ще видите как точно е създаден чертежът.

Запомнете: творчеството е международно нещо. Не се страхувайте да проверявате каналите в YouTube на англоговорящи блогъри, дори ако не разбирате какво казват.

Опитайте се да започнете с тези канали:

  • Проко. Абсолютно задължително за всеки, който иска да се научи да рисува. Художникът ясно, просто, ясно обяснява най -трудното нещо - как да нарисува човек. Това е основата и основата, така че каналът със сигурност ще се установи във вашите отметки.
  • Марк Крили. Художникът работи в анимационен стил, така че тези, които искат да се научат да рисуват сладки, сладки рисунки, ще намерят всичко, от което се нуждаят тук. Художникът показва различни техники и подробно, кадър по кадър, демонстрира най -простите техники за създаване на ефектна рисунка.
  • Сикра. Каналът ще се хареса на всички, които обичат японски карикатури и искат да се научат как да рисуват аниме. Видео уроците обхващат темата отвътре и отвън: структура на тялото, черти на лицето, костюми и всичко, всичко, всичко.
  • Боб Рос. Боб Рос е легенда Американска телевизия... Може би най -вдъхновяващата програма в света е създадена от този човек, който е учил хората как да създават чудеса върху платно в продължение на 11 години. Може да не разбирате какво казва Боб с мек глас, но не можете да устоите на таланта на художника, който ви прониква направо от екрана.

Като цяло изборът на тема е вторият основен въпрос след избора на материала. И тук изобщо не е необходимо да се ограничавате традиционни жанрове: портрет, натюрморт или пейзаж. В днешно време ежедневните домашни скици набират все по -голяма популярност. Подобно на снимки в Instagram, художниците умело улавят вълнуващи теми в тетрадките си, публикуват ги в социални мрежи, учат и общуват заедно. Абсолютно всеки обект може да се превърне в обект на интерес - от макро скици на насекоми до дневници за пътуване, подробно описани във всички подробности.

Анна Расторгуева, илюстратор, учител

„Можете да рисувате за 30 дни“, Марк Кистлър.Един от най известни книгиотносно рисуването. Както показват дългосрочните наблюдения, след като го прочетоха и, което е важно, следвайки инструкциите, всички се научиха да рисуват.

Открийте художника във вас от Бети Едуардс.Съмнителите могат да бъдат незабавно информирани: около 2 милиона от тези, които се смятат за „безръки“, са се научили да черпят от тази книга. За тези, които изобщо не вярват в собствените си сили и смятат, че всички художници знаят някаква тайна красиви картини, казваме: да, тайната съществува. Той е скрит в тази книга.

„Скицник, който ви учи да рисувате!“ От Робин Ланда.Тъй като Робин сам е учител, той знае, че учениците рисуват най -добре на страниците на учебниците. Тук фантазията влиза в игра! Затова той създаде книга, в която можете (и трябва) да рисувате. И научете по пътя.

Искам да рисувам, но нямам нито време, нито пари


Eugenio Marongiu / Shutterstock.com

Първата стъпка може да се направи без много инвестиции и усилия. Изтеглете творчески приложения и започнете сега.

Скици на Таясуи.Едно от най -красивите и прости приложения с множество инструменти ще ви научи как да рисувате в различни техники.

Бамбукова хартия.Компанията за рисуване на таблети Wacom разработи приложение за художници. Скици, скици и пълноценни рисунки - тази програма ще бъде необходима на всеки етап от обучението.

Дзен четка.Това приложение няма да помогне с ученето, но ще ви настрои за правилното творческо настроение. С четка можете да нарисувате характерни щрихи, а завършената рисунка прилича на произведение на изкуството от някоя далечна източна страна.

Подредихме материалите, източниците на вдъхновение също, книгите бяха проучени, а за най -мързеливите има приложения. Твоят ход е - време е да се захванеш за работа.

Основното нещо е да намерите това, което наистина харесвате. Направи го!

Анна Расторгуева, илюстратор, учител

„Животът е кратък, за да го харчите за неща, които не ви доставят удоволствие“, казва Ричард Брансън. И ако винаги сте искали да се научите да рисувате, но все още не сте намерили време или възможност да посетите училище по изкуства, тогава разгледайте нашата нова селекция от полезни онлайн курсове и програми. Те ще ви помогнат да намерите ново хоби - рисуване.

Рисуване на учебни сайтове


В онлайн платформата има курс „Азбуката на рисуването“, където и възрастен, и дете могат да научат всичко за основите на рисуването. Какви инструменти използва художникът, какви концепции използва, какви са формата и текстурата, контрастът и нюансът ... В курса има 43 лекции и 8 модула. В крайна сметка трябва да си направите домашното.

Образователен сайт, който разказва за рисуване от живота, човешката анатомия. Вярно е, че видеоклиповете са включени английски език, но това е чудесна причина да подобрите английския си.

Сайтът на художественото училище за възрастни Мила Наумова. Мила Наумова е автор на проекта „Всеки може да рисува!“, Както и учител на майсторски класове и уроци по рисуване. Сайтът е платил и безплатни курсовекато например да се научим да виждаме и рисуваме като художник.

Ресурс за рисуване на английски език. В сайта има много курсове, които са изградени на принципа „от прости до сложни.“ Предлаганите курсове са „Тайните на рисуването“, „Цветен молив“, „Маслена живопис“, „Работилница за акварел“, „Перо и мастило ”,„ Creative Mix media. ”Всеки модул включва HD видео и свързана литература.

По проекта се дават уроци рисуване стъпка по стъпкаживотни, птици, любими анимационни герои, хора. Проста техника на молив.

Сайт върху рисунка с молив. Всичко, което искат да знаят за рисуването с молив, се обяснява на етапи. На страниците на проекта ще намерите материали по напълно различни теми: уроци по рисуване за хора, животни, цветя, дървета и др.

Безплатна академия по рисуване, където всеки ще намери нещо, което да го вдъхнови и което още не е знаел. Всички видеоклипове са на английски език.


- има много полезна информацияот монументален художник, завършил Московския държавен академичен художествен институт „Суриков“. Ето видео уроци по академична рисунка и живопис, композиция и изкуство като цяло. - безплатни видео уроци, благодарение на които можете да се научите да рисувате с молив, акварели, портрети и пейзажи. Има уроци за възрастни и отделно за деца.

Цял канал от училището на Вероника Калачева. Училището има собствен уебсайт, но те предлагат главно курсове по рисуване. В YouTube има безплатни видео уроци. Това са богати и интересни програми за обучение по рисуване, акварел, пастели и живопис.

Каналът е създаден за тези, които не са безразлични изящни изкустваи наистина иска да започне да рисува сам. Ако не знаете откъде и как да започнете, помислете, че нямате талант, след това отворете видеоклипа, вземете четка и нарисувайте. Видео уроците са много ясни и прости. Каналът има уроци по акварел, гваш, масло и пастели. - много подробни видео уроци за анимационни герои и всичко свързано с тях. Каналът се актуализира често, така че винаги ще намерите нещо полезно и ново. - Том Макферсън в канала си разказва как да рисува красиво и компетентно с молив. По принцип има уроци по рисуване на интериори и архитектурни структури.

Ако усетите желание да рисувате, тогава не мислете за резултата - равенство. Отворете всеки посочен ресурс и следвайте инструкциите, развивайте и подобрявайте. И скоро ще нарисувате самостоятелно шедьовър, който ще зарадва вашите близки.

Ще имаш нужда

  • - скицник или празни листове;
  • - моливи с различна степен на твърдост;
  • - гума;
  • - острилка или нож;
  • - планировчик.

Инструкции

Направете план за обучение. Това е много важно, защото ще си представите колко време ще ви отнеме, за да научите определен елемент или стил. Определете предварително в колко часа можете да рисувате, колко часа или минути сте готови да отделите за този урок и дали имате възможност да преглеждате или пишете уроци. Като начало можете да прекарвате не повече от половин час на ден, но тогава е по -добре да увеличите този показател.

За да разберете, от нулата, започнете да изобразявате прости форми... Важно е да разберете как пада сянката, къде трябва да се подчертаят акцентите и как най -добре да изобразите формата на обекта. Ето защо се препоръчва първо да рисувате геометрични фигури... Отделете една седмица, за да научите как да нарисувате всеки елемент поотделно, а след това всички заедно. Задачата ще бъде много по -лесна, ако скицирате от обект, който е точно пред вас. Това може да е топка за тенис или ябълка.

Следващият етап са прости животни и растения. Можете да отделите повече време за това, тъй като тук има много повече разнообразие. С помощта на животни и растения можете да се научите да изобразявате по -фини детайли, както и да разберете как геометричните форми и изхабените сенки могат да се трансформират във вече реални контури. В зависимост от вашия успех, отделете 2-3 седмици за тази стъпка.

Започнете да рисувате хора. Най -добре е да започнете с лицето, след това да се опитате да нарисувате различни части от тялото и целия човек. За да разберете как да се научите как да рисувате с молив от нулата на етапи, гледайте видео уроците. Те описват подробно и най -важното, показват как правилно да нанасяте щрихи, омекотявате молив и т.н. И накрая, опитайте да нарисувате автопортрет и вижте как напредват вашите умения. Продължителността на този етап е 1-4 седмици.

Разгледайте перспективата и започнете да рисувате цели. Обърнете голямо внимание на този етап, тъй като той директно зависи от това колко правилно можете да изобразявате обекти в космоса. Пейзажите ще ви позволят да покриете не отделни блокове, а да направите сложни композиции. Не забравяйте да използвате всички знания и умения, които сте успели да придобиете в предишните стъпки.

Свободно творчество. След като научите всичко основни елементи, започнете да създавате нещо ново. Опитайте се например да изобразите компания от няколко души възможно най -подробно. Нека ви отнеме повече от една седмица, но ще се гордеете с резултата. Опитайте се да импровизирате и започнете да изграждате свой собствен стил.

Ако старата ви мечта е да се научите да рисувате истински художникно няма време да отидете в училище по изкуства или пари, за да наемете учител, не се отчайвайте! Можете да учите самостоятелно у дома в свободното и удобно време. Основното е да се подготвите внимателно, защото вие сами ще бъдете вашият учител.

На първо място, трябва да разберете какви знания трябва да овладеете. От решаващо значение в самоподготовкаимат правилно подбрани книги. В образователните институции за художници се преподават следните дисциплини: рисуване, живопис, композиция, цветознание, анатомия и перспектива. Ако независимо сте решили да изучавате курс по рисуване, тогава ще ви е необходим набор от следните уроци.

Рисуване

Основи на образователното академично рисуване. Николай Лий.

Авторът представя целия академичен курс, като последователно разкрива всички материали учебна програма художествена школа... Стъпка по стъпка лесно ще овладеете просто рисуване геометрични тела(куб, цилиндър, сфера, конус, пирамида), които са в основата на дизайна на всякакви по -сложни обекти като гръцки вази, капители, мебели, къщи, човешкото тяло. В тази книга ще научите основите на линейната перспектива, метода на конструктивната конструкция в рисунката, концепцията за пропорциите на обектите и тяхното значение в рисунката, както и знания пластична анатомиячовешкото тяло.

Рисуване. Скици и скици. В. К. Кузин

Скицирането и скицирането играят важна роля в развитието на изразителността на рисунката, целостта на визията, способността да се предават пропорциите и основните характеристики на позата. Тази книгаще ви запознае с артистични възможностилинии и петна, както и с различни материалис които можете да скицирате. Тук има много примери за скици. изключителни художници... Освен това ще научите ролята на скици при създаването на композиция и ще овладеете техниките и схемите за конструиране на скици и скици.

Игра на светлина и сянка за художници. Бърн Хогарт

В тази книга ще научите за всички различни видове осветление и ефекта на светлината върху материалността. Ще придобиете задълбочено разбиране за това какво е рисунка изрязване и сянка на равнина и каква роля играе светлината при моделирането на форма. Ще имате представа какви категории са светлината и сянката и как светлината влияе върху изразителността на композицията. И вие също ще разберете как плоската разсеяна светлина се различава една от друга, Лунна светлина, скулптурна светлина, пространствена светлина, фрагментарна светлина, ослепителна светлина, изразителна светлина. Като цяло в този урок ще откриете стотици определения на светлината и ще придобиете по -задълбочено разбиране за нейната функция при рисуване.

Живопис

Техника живопис с акварел... П. П. Ревякин

Тази книга, публикувана в дните на СССР, е универсално ръководство за академичната живопис. Той дава широко разбиране за ефекта на осветлението върху цвета и разкрива такива основни понятия в живописта като присъща и отразена светлина, цветна температура, светлочувствие, локален цвят на обект. Този урок ще ви запознае с особеностите на чувствителността на нашата визия към цвета и различни видовецветови контрасти. Ще научите какви материали са необходими при работа с акварели, както и особеностите на взаимодействието на различни пигменти с хартия. Описано тук подробна техникаработа по класическия начин за моделиране на формата на обекти с помощта акварелни бои, а също така дава концепцията за перспектива и планове в живописта. Значителна част от книгата е посветена на писането на архитектурни структури, така че ще бъде полезно да се четат дори архитекти.

Основи на рисуването. Могилевцев В.А.

Тази книга е предназначена за професионално образование портретна живопис... Ето основните познания за академичната маслена живопис в портретния жанр. Има и описание на списъка необходимите материали, етапи на рисуване с четка върху платно, схема за изработване на детайли (очи, нос, устни). Тук също се вземат предвид цветовите отношения и изразителни средстваживопис. Книгата е разделена на 4 раздела: глава, портрет с ръце, фигура, копиране. Във всеки от разделите авторът описва подробно всички етапи на работа от концепцията, създаването на скицата до детайлизирането и обобщаването на готовия портрет. В допълнение към тази книга, Могилевцев има още две отлични книги „Основи на рисуването“ и „Скици и инструктивно рисуване“, които също са забележителни и могат да служат като алтернатива на горепосочените учебници по рисуване.

Пълен курс живопис с маслени бои... Хен Руисинг

В тази книга ще намерите описание на материали за маслена живопис, почвени рецепти, методи за създаване на носилка, покриване с платно и залепване с грунд. Авторът демонстрира всички етапи на работа: от скициране до създаване на завършен живописно платно... От тази книга ще научите как да работите с нож за палитра, каква е разликата между пастообразните и остъклените бои, какво е въздушна перспективаи . Ето няколко прости примера за овладяване на техники на маслена живопис в основните жанрове. Освен това авторът дава представа за цветовите контрасти и как да ги използва в рисуването, а също така дава съвети как да се избегнат много грешки при работа с бои за начинаещи.

Курс по рисуване с акварел. Пейзаж за минути. Кийт Фенуик.

Ако предпочитате акварел, тогава тази книга ще улесни овладяването пейзажна живопис... Той съдържа много илюстрирани примери. С негова помощ ще овладеете техниката на изписване на пейзажни детайли, които понякога са трудни за начинаещи - това са вода, архитектурни детайли, камъни, единични дървета. Авторът разглежда подробно методите за писане на различни атмосферни ефекти, архитектурни и планински пейзажи, преподава различни техники за писане на небето, гората, водата. Той разкрива тайните на своята палитра, демонстрира възможностите за използване на маскираща течност и дава много малки практически съвети.

Анатомия

Образ на човек. Готфрид Бамес

Далеч най -много най -добрият авторкоито могат да бъдат намерени за изследване на художника -пластик. Бамес не само професионално излага анатомията на човешката фигура, но също така дава представа за образа на фигурата в равнина. За съжаление най -добрата му книга „Анатомия за художници“ не е преведена на руски. Затова на всеки, който не притежава Немски, Препоръчвам ви да се запознаете с тези две книги на руски „Образът на човек“ и „Образът на човек“. Основи на черпенето от живота “, които са компилация от оригиналната книга на руски език. Първата книга е подробен курсанатомия и дава пълна представа за структурата, пропорциите човешкото тяло, изобразяваща статична и динамична човешка фигура. Втората книга е посветена по -конкретно на процеса на рисуване на фигура в равнина и ще ви позволи да овладеете различни начинимоделиране на формата на човешкото тяло.

Науката за цветовете

Изкуството на цвета. Йоханес Итен

Тази книга е обширна работа по теория на цветовете. Тя ще ви запознае с физическата природа на цвета, ще ви научи на основите на цветовата хармония и ще ви даде пълно разбиране за цветовата система. Вие не само ще научите за цветовия дизайн, всички видове цветен контраст, цветовата хармония и теорията за изразителността на цветовете, които са в основата на много учебници по цветова наука, но и ще разширите разбирането си за цвета с по -задълбочени познания. Авторът се задълбочава в изследването на семантиката на цвета, субективното възприемане на цвета, пространственото въздействие на светлината върху цвета. В допълнение, Itten обръща внимание на теорията за цветовите впечатления, което е особено важно за художници, които се интересуват от реалистичното изобразяване на обекти в светло-въздушна среда.

Състав

Основи на композицията. Н. М. Соколникова.

Въпреки факта, че този учебник е предназначен за ученици от 5-8 клас, според мен е така полезна книгакакто за начинаещи, така и за опитен художник... Тук основите на композицията са представени в проста форма и са много добре подбрани примери, които предават логиката на композиционното разположение на обекти в равнина по достъпен начин. Книгата запознава читателя с елементарни правилаи чрез композиция, стойността на диагоналите в предаването на движение, силови линии на формата, средства за подчертаване на сюжетно-композиционния център, правилото на златното сечение, симетрия и асиметрия. Като цяло тук ще намерите всичко, което трябва да вземете предвид при изграждането на всяка композиция, включително практически съветикоито са лесни за смилане и прилагане.

С този набор от уроци можете сами да овладеете процеса на научаване да рисувате! Всички тези книги могат лесно да бъдат изтеглени от Интернет, но би било още по -добре да закупите техните оригинали за четене на работния плот. И накрая, още един съвет - опитайте се първо да се свържете методическа литератураакадемични автори и избягвайте повърхностни брошури с меки корици със закачливи заглавия, които обикновено не предоставят системни знания.