• Koji su različiti stilovi glazbe?
• Neobične novogodišnje predstave za cijelu obitelj
• Elementi antike u mladim armenskim prezimenima Armenska prezimena koja završavaju na c
• Biografija Leonarda da Vincija
• Ulaznice za božićna drvca
• Vegas Show: nova emisija “Asta La Vista!
• Cirkuški kolektiv "Baronets Royal circus gii eradze ulaznice
• Je li Nasyrov bio solist u studiju
• Sin Taisije Povaliy: što se zna o pjevačici - sinu zvijezde majke
• Justin Timberlake - biografija i osobni život Justin Timberlake biografija osobni život

Sada se pojam vokal gotovo poklapa s pojmom pjevač, ali se u modernoj pop glazbi tumači nešto šire, posebice, podrazumijevajući mogućnost deklamacije, recitacije itd.

Pjevač je onaj koji pjeva, bavi se pjevanjem. Izvođač vokalne glazbe: pjesama, romansa, arija, zborova, singlova itd. Glazbenik koji izvodi glazbu na glazbenom instrumentu, koji je njegov vlastiti glas. Pjevačica je najčešći tip vokala.

Voditelj-vokal je član glazbene skupine, koja izvodi uglavnom glavne vokalne dionice.

Prateći vokal je član glazbene skupine koja izvodi dodatne, harmonijske vokalne dionice (vrsta pratećih vokala).

Postoje različiti sustavi za razvrstavanje glasova (odnosno pjevača). Neki od njih uzimaju u obzir snagu glasa, odnosno koliko pjevač može pjevati glasno. Drugi - kako je mobilan, virtuozan, pjevačev glas izrazit. Ostale uključuju neglazbene karakteristike kao što su izgled, glumačka sposobnost itd.

Najčešće korištena klasifikacija temelji se na glasovnom rasponu i spolu pjevača. Čak i vođeni samo ova dva kriterija, dobivaju se mnoge sorte:

Ostale vokalne varijante su koloraturni sopran, dramski tenor, bas-bariton, bas-profundo. Postoji čak i kategorija muških pjevača koji pjevaju u rasponu ženskog glasa. Ova vrsta glasa je rijetka, ali se i danas koristi, uglavnom u operi. U baroknoj glazbi mnoge su uloge napisane za kastrirane pjevače koji su kao dječak bili podvrgnuti kastraciji kako bi spriječili mutaciju i zadržali visok ženski glas. U suvremenoj vokalnoj izvedbi ove uloge može izvoditi pjevač koji posjeduje razvijenu tehniku ​​falsetskog pjevanja. Pjevači ovog tipa nazivaju se kontratenori (aka muška viola).

Gdje mogu naučiti pjevati?

Pitanje je nedvojbeno prilično općenito: činjenica je da su neki zainteresirani, primjerice, za jazz improvizaciju, dok se drugi osjećaju dovoljno sigurni u karaoke itd.

Klasifikacija vokala prema načinu izvođenja

akademski (klasični, operni),
pop,
jazz,
narodne

Istodobno, upravo je akademsko vokalno uprizorenje ono što je srž svega: daje slobodu upravljanja glasom.

Pritom, prijelaz iz tipa "jazz u akademski" može postati pravi slom za pjevača, zbog čega je preporučljivo odmah odlučiti što točno želi studirati.

Važno je razumjeti da je nemoguće profesionalno podučavati pjevanje u 2-3 mjeseca čak i osobe prirodnog glasa i savršenog tona.

U slučaju akademskog vokala, prve godine morat ćete pjevati samo vježbe, vokalizacije (pjevanje bez riječi - u "oh-oh-oh" ili "ah-ah") i jednostavne pjesme.

Zatim možete postupno prijeći na romanse i jednostavne arije. Poanta nije u tome da se znanost pjevanja temelji na nekoj tehnici dostupnoj eliti. Zapravo, možete reći kako pravilno pjevati za pola sata, sve ostalo je stvar treninga.

U tom smislu pjevanje je poput sporta. Ovisno o prirodnim sposobnostima, to će ispasti malo brže ili malo sporije, ali u svakom slučaju potreban je uporan trening. Vokalne lekcije su povijest već nekoliko godina.

Najčešći i najispravniji oblik poučavanja vokala je individualna nastava s učiteljem (ovdje se ne bavimo ansambl-zborskom školom - ovo je cijeli odvojeni svijet).

Prilično je teško pronaći svog učitelja, a čak ni preporuke ne jamče ništa: ovdje je također važno da se okupite na čisto ljudski način, jer ćete morati provoditi puno vremena zajedno. Postoji više načina podučavanja nego raznolikosti vokala, moglo bi se reći da svaki učitelj ima svoj način.

Postoji stara akademska škola, postoje bivši rokeri itd. Naravno, jedno ih spaja: nema učitelja pjevanja koji ne pjevaju.

Prošli i/ili sadašnji uspjeh vokala na pozornici nije jamstvo da će vas naučiti dobro pjevati.

Kvaliteta pjevanja nastavnika ne utječe izravno na kvalitetu nastave - štoviše, princip “radi kao ja” ovdje ne funkcionira, budući da svatko ima drugačiji vokalni aparat (neki imaju duži vrat, neki kraći vrat) .

Detaljno će se govoriti o građi grkljana (sa slikama i dijagramima) i kako bi trebao stajati da bi zvuk bio ispravan. Drugi će reći nešto o kupoli u ustima, a treći će jednostavno ponuditi da uzme krastavac u usta.

Postoje i originali koji vas tjeraju da pjevate razne nepristojne riječi: a to, pokazalo se, djeluje vrlo učinkovito.

Troškovi pojedinačnih lekcija različitih učitelja kreću se od 80 UAH. do 100 dolara po akademskom satu.

Ali opet, visoka cijena ne znači superprofesionalizam učitelja, morate polaziti radije iz vlastitih mogućnosti: trebate učiti barem dva puta tjedno (korepetitor se plaća posebno).

Učitelj laik je noćna mora za sve nadobudne vokale, jer ga je početniku prilično teško prepoznati. Hack se često otkriva tek kasnije ... na primjer, kada se prebacite na iskusnijeg stručnjaka, kada je glas već pokvaren, morate se ponovno obučiti.

Ako u učionici nije slobodno pjevati i dugo nema poboljšanja (prvi dobro čujni rezultati u principu bi se trebali pojaviti nakon 8-10 sati) ili, još gore, pojavi se grlobolja ili promuklost - od takvog učitelja trebaš odmah pobjeći. Kod takvih problema možete se obratiti fonijatru – on će vjerojatno utvrditi da rad s glasom ide po zlu.

Nikad nije kasno za učenje

Ali možete početi učiti vokal kad god poželite. Bilo koji glas se oslobađa na određeno razdoblje, nakon čega se aktivnom upotrebom postupno "briše". Ovo je staro oko 30 godina. Dakle, nakon što ste počeli pjevati s 40 godina, možda nećete doživjeti kraj svoje slave.

Eklatantan slučaj: 70-godišnji djed je došao na studij, imao je prekrasan bariton, tembar - kao mladić. Istina, skleroza je učinila svoje, a pjevač je često zaboravljao ... riječi svojih arija upravo tijekom nastupa.

Glazbene škole u pravilu primaju samo djecu. A u svakoj glazbenoj školi koja priprema akademike, trebate raditi s gotovim, razrađenim djelima (pjesma, romansa, arija).

Ako uopće nema učitelja koje poznajete, možete potražiti u glazbenim konzervatorijima ili školama - mnogi učitelji vokala dodatno zarađuju u privatnoj praksi.

Kako biste izbjegli lutriju (jao, čak i profesor može pokvariti studentov glas), idite na koncertne testove, koji su često javno dostupni, i poslušajte kako različiti učenici pjevaju - to će biti najbolji dokaz o profesionalnosti učitelja.

Na kraju prošećite do najbližeg Doma kulture i saznajte postoji li tamo pop-jazz, folk ili operno vokalni studio.

U svakom slučaju, nemojte se sramiti svoje nesposobnosti - gotovo svaki dobar učitelj rado preuzima neiskusne učenike. Naravno, sposobnost sviranja barem jednostavne ljestvice ne škodi. Ali čak i oni koji ne znaju što je to kitica, u procesu poučavanja vokala, još uvijek uče barem neke osnove glazbene pismenosti - prvo, u tome nema ništa teško, a drugo, jednostavno nema drugog izlaza.

PITANJA I ODGOVORI

U kojoj dobi možete naučiti pjevati?

Možete početi pjevati u bilo kojoj dobi. Poželjno - u mladoj, čak ... u maternici (znanstvenici su pokazali da fetus reagira na glazbu mijenjajući ritam svog srca!). Pustite dijete da "spava za klavirom" kada mu roditelji sviraju. Poželjno je da se budući pjevač glazbeno razvija i prije „odraslih“ nastave. To će ubrzati budući vokalni i tehnički razvoj. Iskustva iz djetinjstva su trajna i predstavljaju temelj za buduću profesiju. Mnogi izvrsni pjevači počeli su pjevati u dječjem zboru, promatrajući umjereno vokalno opterećenje. Ako nakon mutacije (kod dječaka, u procesu sazrijevanja, glas može postati niži) formira se profesionalni glas, tada će pjevanje u djetinjstvu biti značajan doprinos formiranju vokala.

Početni period! Bez postavljanja temelja, ne očekujte uspjeh. Aforistički rečeno, podučavanje u mladosti je klesanje kamena, u starosti - crtanje u pijesku. Prvi vokalni koraci ocrtavaju i jačaju neuromišićnu koordinaciju. Ako je početna koordinacija manjkava, onda daljnjim ravnanjem te veze ne nestaju, već se samo prekrivaju novim vještinama i, u nepovoljnim uvjetima, ponavljaju. Početni dojmovi često stvaraju šok asocijacije, razvijaju trajne uvjetne reflekse na podsvjesnoj razini. Kaotični refleksi će uzrokovati probleme s glasom čak iu dalekoj budućnosti.

Osnovne kvalitete: tembar, raspon i glasnoća. Najvažniji je tembar. S umjerenim rasponom i malom snagom, glas može biti zanimljiv ako je tembar lijep. Ali uz lošu boju (čak i sa širokim rasponom i velikim glasnoćom), klasično pjevanje je lišeno privlačnosti. Visina zvuka ovisi o učestalosti vibracija glasnica, jačini - o intenzitetu izdisaja i amplitudi vibracija nabora, tembra - o sastavu prizvuka.

Koliko brzo možete naučiti pjevati?

Po kojim se svojstvima razvrstavaju glasovi pjevanja?

Vrsta pjevačkog glasa određena je timbrom, rasponom, prijelaznim zvukovima, sposobnošću udobnog izdržavanja određene testure. Priroda glasnica je važna. Vrsta glasa također je određena kvalitetom zvuka registara. Sopranovi često više govore u visokim tonovama. Bas ima centar i niske, mezzosopran ima srednji registar.

Pogreške u određivanju vrste glasa događaju se dosta često, a posljedice su negativne. Početnički glas nije razvijen, ne može se izraziti u potpunosti. Osim toga, oponašajući nekoga, nadobudni pjevač svoj glas “prilagođava” određenom standardu. Procjenu vrste glasa treba dotjerati tijekom razvoja pjevača. Ima i mnogo "srednjih" glasova. Na primjer, ni bas ni bariton, nego bas-bariton. Ponekad imaju tendenciju da vode takvog pjevača kao bas ili bariton, djelomično iskrivljujući prirodu. Preuveličavanje jednog od registara pomaže u simulaciji nižeg ili višeg; vrsta glasa. No, zadebljanje, na primjer, timbra prsnog koša dovodi do poteškoća s "vrhovima". U svim pojedinim nijansama vrlo je važno odrediti vrstu glasa. Kad godine pjevaju "ne na svoj" glas - to je pogubno za njega. Glasovni aparat, na vlastitu štetu, može se prilagoditi i oponašati zvuk kojem se želi uskladiti.

Je li lako svladati osnove vokalne tehnike?

Ako je glas "isporučen" po prirodi, onda je to lako. Ali ovo je vrlo rijetko. Ima sretnika kod kojih je grkljan anatomski dobro konstruiran i organiziran za pjevanje. Ne trebaju im posebne prilagodbe da pređu s govora na pjevanje. Međutim, za većinu je takav prijelaz povezan s potragom za prilagodbama grkljana. Obično dugo vladaju glasom, dijelom naslijepo. I događa se da se loš zvuk ispravi malim detaljom. Na primjer, izvođač je forsirao svoj glas, ali je promijenio njegovu vrstu ili shvatio prednosti aspiriranog napada za njega - i ton je postao mekan, melodičan. Potrebno je ispraviti glas "s poštovanjem" u odnosu na njegovu prirodu.

Zašto se pjevanje uči dugo?

Ne uvijek dugo, iako većinu vremena. Obično je potrebno puno vremena da se postigne i učvrsti kultura vokalnog zvuka. Vokal ne vidi svoje "ključeve" i u potrazi za tehničkim razvojem često griješi, dugo ga se slijepo ispravlja. Vokalna tehnika je hirovita, ali je samo sredstvo. Pjevač mora biti kompetentan glazbenik, izražajan umjetnik. Ovo također traje dugo za učenje.

Možete li naučiti pjevati iz knjiga?

Vježba uči pjevanje. Učenje pjevanja iz knjiga – učenje plivanja na obali. Ali pismene knjige prenose iskustvo, pomažu razumjeti vokalne probleme, promiču samostalan rad pjevača i skraćuju vrijeme obuke. Ako učenik ne zna samostalno raditi, ili čak i školovani vokal ne spozna svoju tehniku, onda, kada naiđe na nove pjevačke poteškoće, lako gube glasovnu formu.

Postoje li tajne učenja pjevanja?

Nema mističnog, postoji nepoznato. Učenicima su potrebne vokalne vještine, izvedba, talent. Čak - sreća. Pjevajte prema prirodi glasa! Ako se pojedinačna svojstva glasa i živčanog sustava nazivaju "tajnama", onda postoje.

Što se zove glasovni sluh?

Glasovni sluh je sposobnost određivanja kvalitete zvuka pjevanja, sposobnost prepoznavanja nedostataka glasova. Vokalisti pjevajući zvuk percipiraju ne samo sluhom, već i mišićima vokalnog aparata, vibracijskim osjetama, vidom, odnosno interakcijom različitih osjetila, iskustva i intelekta slušatelja. Glavni instrument vokalne pedagogije - sluh, povezan s subjektivnim osjećajima pjevanja, također je dijelom subjektivan, osobito kod neiskusnih izvođača. Treba mu sigurnosna mreža. Pjevač čuje u prelamanju osjeta svog glasa. Slušne informacije obrađuju se od strane svijesti, povezane su s analitičkim sposobnostima koje trebaju razvoj i iskustvo.

Što se zove zvučni napad?

Zvučni napad naziva se njegov početak, porijeklo. Borbeni smisao riječi nema nikakve veze s pjevanjem. Konvencionalno se razlikuju tri vrste napada: čvrsti (prvo su glasnice zatvorene, a zatim ih pritisak zraka otvara); mekana (istovremeno dolazi do dovoda daha i zatvaranja nabora); aspirirano (prvo, disanje se obilno opskrbljuje kroz glotis, zatim su nabori uključeni u rad). Daljnje zvučanje glasa ovisi o tome kako su glasnice uključene u rad. Pjevanje se obično temelji na napadu tihog zvuka. Drugi se koriste kada tehnički i umjetnički zadaci to zahtijevaju. Kada je glas napet, aspirirani napad je najkorisniji.

Kakav je dah prikladan za pjevanje?

Najprihvatljivije je mješovito disanje, ili, što je isto, trbušno, kosto-dijafragmatično, koštano-abdominalno. Prati ga pomicanje dijafragme, donjih i srednjih rebara te trbušne stijenke. Prsno disanje je manje primjenjivo. Klavikularno disanje svi uskraćuju. Higijenski je disati na nos: vanjski zrak se čisti od prašine, vlaži, zagrijava. To štiti dišne ​​puteve od iritacije.

Trebam li raditi na disanju izvan pjevanja?

Općenito se ne preporuča vježbati pjevanje disanja izvan pjevanja. Svi dijelovi vokalnog sustava usko su u međusobnoj interakciji. Rijetko rade na disanju izolirano i prema nahođenju učitelja.

Koja su najbolja vremena za pjevanje?

Nije uvijek moguće odabrati vrijeme. Ali kronotipovi ljudi su različiti (chrono - od grčkog: vrijeme). "Šavke" bolje pjevaju ujutro (10 - 12 sati), "sove" - ​​navečer (15 - 18). Stručnjaci za bioritam čak tvrde da, gubitkom kontakta s našim tijelom, ljudi stječu patologiju tijekom desetljeća.

Možete li bez vokalnih vježbi?

U svakodnevnom pjevanju (tegljači, seljaci u polju i sl.) uopće nisu pjevali vježbe. Postoje i iznimke u akademskoj nastavi, ali stručno osposobljavanje općenito nije potpuno bez vokalnih vježbi. Oni ne samo da dovode glas u najbolje radno stanje, već ga i namjerno treniraju, uzimajući u obzir individualne i situacijske zadatke.

Od opernih izvođača - dvije oktave. Od komornih pjevača - jedan i pol. Neobučeni pjevači češće koriste glasnoću septima (tipičan, srednji raspon narodnih pjesama). Ovi okviri su uvjetni.

Što vas sprječava da proširite raspon pjevačkih glasova?

Neuvježbani pjevači koriste pretežno zvuk jednog registra. Kod muškaraca - češće nego dojke. Ovo je granica. Širenje raspona miksanjem (umjetno spajanje prsne i glave funkcije glasa) otežava prije svega stabilizacija i preopterećenje prsnog zvuka. I također stezanje grkljana, snažno disanje, izobličenje prirode, kao što je glas. Pokušaji prilagodbe gornjih zvukova tonu prsnog koša tipično su kršenje prirode glasa, zanemarujući mehanizme registra, nesumnjivo su prepuni posljedica.

Pjevački oblik, koji se teško stječe, prilično se lako gubi bez treninga. Mora se stalno održavati. Također se javljaju i dobne promjene koje zahtijevaju pronalaženje nove glasovne koordinacije. Glasovi koje daje priroda vrlo su rijetki. Velika većina glasova zahtijeva obradu.

Koji su glavni zvučni nedostaci pjevača?

Tipične greške: forsiranje, grleni glas, otvoren ili preklapajući zvuk. Raznolik zvuk samoglasnika, sužen i, e, nepodržani zvuk, promukli tremor ili tvrd. Netočan pogodak na zvuku (ulazi). Stisnut ili otvoren zvuk "vrha". Vibrato poremećaj, tremor. Zborski pjevači skloni su depersonaliziranju svoje boje.

Koji su načini ispravljanja vokalnih nedostataka?

Postoji mnogo načina: točna definicija vrste i karaktera glasa; repertoar prikladan za pjevanje; uklanjanje viška mišićne napetosti; korištenje aspiriranog napada za omekšavanje tembra; korištenje pokretnih vježbi za ublažavanje zvuka; podrška, zijevanje, visoki zahtjevi za stavom. Najbolji način je izbjeći nedostatke. Za ispravljanje istih nedostataka mogu se koristiti različite vokalne tehnike. Nekim pjevačima bolje pomažu osjećaji mišića, drugima vibracijski.

Koje su značajke školovanja pjevača amatera?

Amateri vježbaju dobrovoljno i izvan strogih normi stručno osposobljavanje; Mislim: dobna kvalifikacija, uvjeti studiranja, profesionalni izgledi, tehnički uvjeti, pokrivenost glazbenih stilova, strogo poštivanje akademskog ili pučkog pjevačkog stila. Repertoar amatera trebao bi biti i edukativan i koncertni, kako se ne bi smanjio interes za nastavu, ne bi se nadali uspjehu tek u dalekoj budućnosti.

Što se zove komorno pjevanje?

Komorno pjevanje - od latinskog "soba" - podrazumijeva izvođenje vokalne glazbe u žanrovima romanse, pjesme ili ansambla. Komorno pjevanje zahtijeva od izvođača bogatstvo suptilnih nijansi (svaka pjesma je izvedba). Snaga glasa nije obavezna.

Jesu li govori prikladni za pripremu početnika?

Predstave su korisne u svim fazama učenja (uz izvediv repertoar!). Nastupi toniraju pjevače, aktiviraju samostalan rad, kolektivno otkrivaju nedostatke nastave, a također podučavaju izvođače da se umjetnički realiziraju, prevladavajući koncertni stres (ponekad izvođači uzimaju valerijanu, koja, naravno, nije zdrava sama po sebi).

Mutacija u prijevodu s latinskog - "promjena" - promjena glasa kod adolescenata s početkom puberteta. Javlja se u dobi od 14-15 godina. Nekada su to radili južnjaci. Kod djevojčica se glas mijenja glatko, čak i neprimjetno. Kod dječaka, zbog oštrog povećanja grkljana, javlja se promuklost, nestabilnost fonacije. Glasnice postaju crvene. Pojavljuje se obilje sluzi. Nova konfiguracija povećanog grkljana može biti nepovoljna za pjevanje. Tijekom razdoblja mutacije (oko dvije godine), dječacima se ne savjetuje pjevanje. A glasovno preopterećenje je neprihvatljivo.

U dječjem pjevanju koristi se falset zvuk koji se odlikuje lakoćom, prozirnošću, zvučnim tembrom, ograničenim dometom i jačinom zvuka. Do sedme godine pjevanje zadržava falsetski karakter. Do dobi od 12-13 godina djelomično se otkriva i timbar prsa.

Potrebno je strogo odabrati izvediv repertoar, ograničiti se na prirodni raspon za određenu dob i umjerenu zvučnu snagu. Pjevajte bez stezanja ili forsiranja. Možete pjevati redovito, ali na kratko. Treba izbjegavati kućni vrisak tipičan za djecu.

Potrebno je ne dopustiti neispravno i predugo pjevanje, nakon čega glas "sjedne", odnosno umori se, blijedi, gubi rezonanciju, hripa. To se događa kao posljedica forsiranja glasa, prenaprezanja grkljana, preuveličavanja zvuka prsnog koša pri visokim zvukovima, pjevanja u neugodnom obliku.

Koji je žanr prikladan za prve korake učenja?

Najglasniji narodna pjesma... Rođena s glasom, prošla je kroz prirodnu selekciju s glasovima mnogih generacija. Osim toga, može zvučati uz pratnju raznih instrumenata (harmonika, gitara, balalajka, tambura, žlica itd.) i bez njih, što je zgodno u samostalnim studijama. Nisu sve pop pjesme prikladne za obuku akademskog pjevača. Često se pišu bez obzira na vokalne vrijednosti: timbar, glatkoću vođenja glasa, udobnost tesiture. Mnogi od njih su nespojivi s bel canto pjevanjem, što dovodi do imitacije umjetnika koji šapuću ili viču ispred mikrofona.

Što je najvažnije u učenju pjevanja?

Svatko će odgovoriti na svoj način, na temelju osobno iskustvo... Možda je najvažnija svijest o vlastitim vokalnim prilagodbama i izvođačkim sposobnostima. Teško je spoznati sebe. Svi se trude ispuniti standard. I morate shvatiti svoje sposobnosti: što je korisno za glas, koji stilovi izvedbe su prikladni za živčani sustav. S tehničkog gledišta, glavna stvar za "akademika" je prevladati fragmentaciju registra miješanjem zvuka. Odnosno, razvoj legure zvukova u prsima i glavi, čija je ravnoteža individualna i promjenjiva tesiturno: zvuk iznad - timbar "smut", zvuk ispod - timbar "prsa". Zvuk je interakcija daha s larinksom. Defekti u interakciji: prečvrsto zatvaranje glasnica, njihov registar, ne mješoviti način rada, letargija ili asertivnost disanja.

Koji su vokalni temelji tipični za akademike?

Unatoč raznolikosti metodičkih stajališta, u literaturi i praksi mogu se pratiti sljedeći opći stavovi: pjevati na nosaču, okruglo, s visokim položajem, mješovitog zvuka. Hajdemo dešifrirati ove pojmove. Zvuk opere i koncerta (ne mikrofon) - čvrst, energičan, elastičan. To se odnosi i na zvuk i na disanje, budući da je zvuk vibracija zraka uzrokovana disanjem koji prolazi kroz glotis na način poput pulsa. Pjevati okruglo znači pjevati glasno, s povećanim grlom (na "zijevu"), plemenitim zvukom. Pjevati s visokim položajem znači zasititi glas zvučnošću, srebrnkastim, poletnim. Kombiniranjem cefalične i torakalne funkcije eliminira se varijansa registara i proširuje raspon akademskih pjevača. Time prolazni zvukovi postaju bez problema.

Je li mikrofon prijatelj ili neprijatelj vokalne kulture?

Mikrofoni i drugi elektroakustični sustavi mogu uvelike pomoći glasovnoj kulturi i učenju pjevača. Ali ako na svim kanalima zvuči pretežno antivokalna produkcija, tada je pjevačka kultura osuđena na pad. Radio i televizija utječu na slušanje ljudi i studenata da pjevaju više od svih konzervatorija i opernih kuća. Nepodržano zujanje mikrofona nije kompatibilno s opernim zvukom.

Kakav je utjecaj na pjevače audio tehnologije, snimanja zvuka?

Korištenje audio tehnologije utječe na učenje glasa na mnogo načina. Zvučni prijenos je vokalno univerzalno obrazovanje. Dominacija loših glasova u televizijskim i radijskim emisijama smanjuje vokalni ukus slušatelja i pjevača početnika. I obrnuto: propaganda vokalnih klasika na radiju i televiziji pospješuje vokalnu kulturu društva.

Snimanje zvuka je učinkovit alat vokalne pedagogije koji pjevačima omogućuje analizu svog zvuka. Samokontrola je učinkovita i u vrijeme izvedbe (slušanje samog sebe preko zvučnika, korištenje funkcije "karaoke"). Istodobno, mišićni i vibracijski osjećaji pjevača nadopunjuju se učinkovitom slušnom samokontrolom. Uostalom, percepcija pjevača njegovog glasa kroz koštanu vodljivost, kroz mišićne senzacije daje pomalo iskrivljenu ideju o njegovom zvuku. Potrebno je potpunije iskoristiti mogućnosti elektroakustičkih sustava.

Koji je najčešći zvučni nedostatak?

Napetost vokalnog aparata, forsiranje zvuka. Od ukočenosti grkljana, tembar i vibrato se pogoršavaju, svi tehnički pokazatelji pate. Uobičajeni razlog intenzivno pjevanje – težnja za glasnoćom. Zvučnost ne ovisi toliko o fizičkim naporima koliko o racionalnom radu vokalnog organa.

Forsiranje glasa je mana koja dovodi do tvrdoće zvuka, do poteškoća u gornjem registru, do začepljenosti tembra i podrhtavanja glasa (tremolo znači "drhtanje"). Treba napomenuti da tremolo nije vibrato.

Vibrato je u osnovi niskofrekventna modulacija frekvencije zvuka

Tremolo - modulacija amplitude zvuka.

Forsiranje nastaje zbog emocionalnog preklapanja, zbog korištenja otežanog repertoara, zbog nemogućnosti formiranja prijelaznih zvukova i tonova gornjeg registra, zbog pjevanja "na krivi glas". Način čak i najmanjeg, ali dugotrajnog pojačanja zvuka je destruktivan. Snaga disanja treba biti razmjerna mogućnostima grkljana. Pritisak disanja na glasnice preopterećuje grkljan, degradira zvuk, čini glas tvrdim, ne izlijeva se, istiskuje. Trese ga tijekom godina. Paradoksalno, vjerojatnije je da će vlasnici velikih glasova biti prisiljeni. U početku, iznenadivši slušatelje snagom zvuka, dalje nastoje potvrditi "glasnost". To postaje navika i izvođači to više ne primjećuju.

Koji je razlog što se vokalni oblik češće gubi?

Obično se glasovna forma gubi zbog iracionalnog rada grkljana, iako se to rijetko ostvaruje. Larinks je nevidljiv. U pravilu funkcionira u različitim registrima; naprezanja, zatvarajući glotis. U tom slučaju je također poremećena koordinacija s disanjem i rezonatorima. Najčešće ga je potrebno poboljšati.

U ovom članku pokušat ću istaknuti najteže pogreške svih ili većine nadobudnih vokala.

1. Nedostatak ispravnih... Ne možete posvetiti potporu disanju, malo pažnje, važno je razumjeti da pravilno zadržavanje zraka u plućima doprinosi slobodnom, letećem, voluminoznom, lijepom pjevanju;
2. Slijedeći bilješku... Pogrešno mišljenje, nažalost toliko rašireno među pjevačima zabavne glazbe, da je potrebno promijeniti položaj grkljana za postizanje visokih tonova. Važno je znati da se glasovni položaj vokalnog aparata ne smije mijenjati ovisno o intoniranoj noti, a doista tijekom pjevanja grkljan treba ostati nepomičan, ne posezati za notom.
3. Ne smijete puštati višak zraka kroz ligamente, to neće učiniti glas snažnijim, bolje ga je poslati u rezonatore, dok pjevate, ne smijete izbacivati ​​veliku količinu zraka iz sebe, bez obzira na to koju notu pjevaju. Plamen svijeće, prinesene ustima dok pjeva, ne bi trebao kolebati, zrak se mora zadržati u sebi i samo manji dio mora pažljivo poslati u rezonatore, to će biti dovoljno za snažno zvučno pjevanje.
4. Bijeli zvuk. Tako se pjevanje zove ne u rezonatore, takvo se pjevanje može čuti od pop pjevača koji se oslanjaju na mikrofon i ne žele zvučati tijelom. Rezonatori bi trebali zvučati, tada grlo neće biti stegnuto, zvuk će biti bogat i zanimljiv, ne kao itko drugi;
5. Nada instinktima. Ne smijete misliti dok pjevate da će tijelo pjevati samo kako želite, naravno. Učimo pjevati tako da glas zvuči automatski, a um ostane slobodan za osjećaje i obradu umjetnička slika... Ali u fazi učenja trebate kontrolirati svoju pažnju što je više moguće pri svakoj radnji, nemojte odvraćati pozornost od pjevanja ako je moguće, zapamtite sve savjete učitelja i primijenite ih u praksi.
6. Imitacija. Ne oponašajte svoje idole, ma koliko cool, po vašem mišljenju, pjevali, zapamtite da uvijek postoji mogućnost da po prirodi pjevate puno bolje, pjevajte svojim glasom, slušajte svoje tijelo, tražite glasovnu poziciju, kultivirajte se svoje najbolje glasovne kvalitete i tada ćeš moći sve, a prva varijanta razvoja je pogubna;
7. Sve odjednom. Na početku treninga nemojte pjevati svoje omiljene pjesme i arije koje odlično zvuče u izvedbi vašeg idola, ako to niste u mogućnosti. Realno procijenite svoje snage, ako počnete pjevati, onda prvo otpjevajte barem jednu notu, ali da zvuči savršeno, ili barem tako da gledajući istini u oči, možete reći da je stvarno dobro, pa tek onda razmislite o lakim radovima. Postavljeni glas rezultat je dugogodišnjeg treniranja, a vaši idoli su možda promijenili mnoge načine razvoja i vokalne škole da bi tako pjevali.
8. Ne bojte se pjevati, ne robujte sebi, uvijek održavajte samopouzdanje, naučite se radovati malim, ali značajnim uspjesima u pjevanju, tada ćete stjecati i koračati skokovima u svijet vokala, pokušavajući učiti sve odjednom, dokažite nešto drugima, borite se sa svojim kompleksima nepotrebno bahatim manirama, samo ćete pogoršati situaciju.
9. Ne trebate pjevati često 2-3 puta tjedno, ali pjevajući, i ne računajući na sljedeći život, ako želite lijepo, morat ćete pjevati da tijelo uvijek bude u tonu glasa! Činjenica je da neuroni mozga odgovorni za pamćenje imaju svojstva da odumiru kao nepotrebni, ako pjevate vrlo rijetko, svaki put ćete iznova učiti umjesto da poboljšate postignuto;
10. Nemojte težiti ljepoti vlastitog zvuka na početku pjevanja. Opet je riječ o stereotipima o lijepom zvuku i oponašanju drugih pjevača. Svaki put kad počnete pjevati, pokušavajući ispraviti pogreške svojih neugodnih praksi stečenih u procesu oponašanja, sjetite se da još uvijek ne možete pjevati i to je vaš plus. Bacite sve nepotrebne stvari, zamislite sebe kao prazan list papira i pokušajte pjevati najorganskijim zvukom za vas, a zatim im pokušajte otpjevati jednostavan komad, neka to bude test za vas, bolje rečeno, za vaš živčani sustav , možeš li ... ?? Negujte svoj zvuk, zaboravite na ljepotu, otvorite "usta" i ne ustručavajte se pjevati svojim prirodnim zvukom, bez ikakvih grimasa. I nakon toga možete razmišljati o podupiraču, rezonatorima itd., ali tada ćete i sami vidjeti da se i sama ljepota pojavila zajedno sa slobodom u tijelu.

Teza

Poljakova, Natalija Ivanovna

Akademska titula:

doktorica povijesti umjetnosti

Mjesto obrane diplomskog rada:

VAK šifra specijalnosti:

Specijalitet:

Glazbena umjetnost

Broj stranica:

Poglavlje 1. Vokalni odgoj djece u razredu akademskog solo pjevanja

1.1. Individualni rad s djecom na treningu glasa: pro et contra

1.2. Vokalne i tehničke sposobnosti dječjeg glasa i dječja vokalna natjecanja: problemi i izgledi

1.3. Odgoj pjevačke kulture i umjetničkog ukusa kod djece: uloga vokalnog repertoara

Poglavlje 2. Suvremeni pristup problemu dječjeg repertoara na temelju proučavanja tradicije talijanske i ruske vokalne škole

2.1. Vokalno obrazovanje u Italiji u XVII-XVIII stoljeća i specifičnost dva registra bel canto

2.2. Pjevačke tradicije u Rusiji: sakralna glazba, narodne pjesme, domaća glazba

2.3. Profesionalno glazbeno obrazovanje u Rusiji: od samostana do konzervatorija; utjecaj talijanske škole

Poglavlje 3. Formiranje vještina akademsko pjevanje u procesu ovladavanja vokalnim repertoarom: pitanja praktične provedbe

3.2. Klasični repertoar u nastavi dječjeg solo pjevanja: izbor i klasifikacija gradiva

3.3. Problem uvođenja narodnih pjesama i suvremenih djela u repertoar 173 Zaključak 194 Bibliografija 197 Dodatak: 1. Repertoarski popisi; 2. Glazbeni primjeri 213 3. Videozapisi (DVD)

Uvod disertacije (dio sažetka) Na temu "Solo akademsko dječje pjevanje"

Relevantnost istraživanja. Početkom 21. stoljeća dogodile su se značajne promjene u ruskoj vokalnoj pedagogiji: u dječjim glazbenim školama otvaraju se satovi solo pjevanja. Broj onih koji žele u njima studirati svake godine raste, a za to je lako pronaći objašnjenje: djeca su oduvijek voljela pjevati, ali su im mogućnosti odnedavno ograničene na zborsko pjevanje i amaterske nastupe.

Dugo vremena dječje solo pjevanje nije bilo prepoznato među profesionalcima, a do sada su mnogi vokalni učitelji mišljenja da djecu ne treba podučavati akademskom pjevanju. Razlog je u tome što nastava ponekad ne vodi razvoju, već gubitku glasa ili stjecanju vokalnih nedostataka koje nije lako otkloniti u budućnosti. Takav rezultat u pravilu je posljedica pogrešaka kako u načinu rada tako i u izboru repertoara. Istodobno, drugi stručnjaci primjećuju da su vokali koji počinju trenirati nakon 16 - 17 godina daleko iza instrumentalisti u pitanjima glazbene pismenosti i percepcije, kao iu području tehničke opreme, a dječje solo pjevanje moglo bi riješiti te probleme. Unatoč nesuglasicama po tom pitanju, led je probio, a pojavili su se i prvi rezultati, pa je vrijeme da se izvuku zaključci i utvrdi glavni krug problema u teškom zadatku podučavanja djece osnovama pjevačkog umijeća. Muzikologija bi trebala priskočiti u pomoć pedagogiji.

Do sada se u znanstvenim krugovima uglavnom raspravljalo o metodama rada s dječjim glasom, što je predmet stalnih kontroverzi. Istodobno, problem dječjeg vokalnog repertoara praktički se nije postavljao, budući da u XX. stoljeću dječje solo pjevanje službeno nije postojalo. Djeca su pjevala u zborskim skupinama, a vokalni rad najčešće se svodio na vježbe i pripremu za izvođenje solo fragmenata u zborskim djelima. Naravno, bilo je iznimaka, pa su neki učitelji 3 radili individualno s vokalno talentiranom djecom, ali to nije bila masovna pojava.

Sada se situacija promijenila: do početka akademske godine 2008/09, prema službenim podacima, samo je u Moskvi bilo gotovo 140 nastavnika solo pjevanja. U međuvremenu, još ne postoji općeprihvaćeni program, a aktivno se traži repertoar koji bi djeca mogla pjevati. Kontroverzno je i pitanje vokalnih i tehničkih mogućnosti djetetova glasa: neke su poteškoće u osnovi premostive, pa čak i korisne za razvoj glasa, dok druge često uzrokuju nepopravljivu štetu.

Dječji glas raste i mijenja se zajedno s općim rastom cijelog organizma, a to nameće značajna ograničenja u izboru komada za izvođenje. Učitelji vokala bili su podijeljeni na one koji se fokusiraju na tradicionalni "odrasli" klasični vokalni repertoar (poznati i poznati), na one koji ograničavaju područje djelovanja na moderne pjesme za djecu (od školskih pjesama Shainskog, Krylatova i drugih dječjih skladatelja na novonastale pjesme iz crtića i mjuzikla), i one koji žele pronaći zloglasne " zlatna sredina».

Potrebno ga je pronaći, budući da mnoga djela klasične vokalne književnosti ne odgovaraju sposobnostima djetetovog glasa, često uzrokujući njegovu deformaciju, i osobitostima djetetovog unutarnjeg svijeta, izražavajući emocije i osjećaje koji su strani njegovoj mentalnoj organizaciji. . Zadaci zaštite djetetovog glasa i sklada djetetova unutarnjeg svijeta trebali bi biti ograničavajući čimbenik u izboru radova u svim fazama učenja učenika, uravnotežujući prirodnu želju za razvojem.

Potrebno je istražiti pitanja djetetove prihvatljive tesiture i raspona djela, kao i moguće dinamičke palete: ti su čimbenici najvažniji kriteriji pri odabiru dječjeg vokalnog repertoara. Ograničenja u sadržajnom aspektu povezana su, s jedne strane, sa zadaćama zaštite glasa (mnoga izrazito emotivna djela izazivaju na prisilno pjevanje), as druge, sa zadaćama zaštite unutarnjeg svijeta dijete i skladan razvoj ličnosti. Potrebno je utvrditi koja emocionalna stanja i koje glazbene i pjesničke slike najviše odgovaraju osjećajima i interesima djeteta u različitim razdobljima njegova razvoja.

I dalje potpuno odbijanje klasični komadi(što se također događa) potpuno je pogrešno: razvoj pjevačkog glasa i pjevačke vještine u akademskom stilu nezamisliv je bez proučavanja široke palete klasične vokalne glazbe. Među golemim brojem djela mnoga su dostupna za izvođenje u djetinjstvu, a potrebno je odrediti parametre za njihov odabir i distribuciju po fazama vokalnog razvoja i dobnim kategorijama.

Istodobno, potrebno je ažurirati dječji vokalni repertoar: osim klasičnih djela, trebao bi sadržavati i pjesme i romanse suvremenih autora, ali je potrebno odrediti kriterije koje moraju zadovoljiti. Zbog činjenice da je jedna od glavnih zadaća vokalnog obrazovanja formiranje umjetničkog ukusa učenika, pored ograničenja na iste parametre kao u klasičnom repertoaru, u modernoj glazbi koja se nudi za izvođenje mladi glazbenici, od velike je važnosti umjetnička vrijednost i stilske značajke.

Stil suvremenih djela koji se nudi za izvođenje na satu akademskog pjevanja ne bi trebao uzrokovati proturječja u razvoju djeteta. Postoje mnoge moderne pjesme i romanse koje mogu postati skladan dodatak klasičnom repertoaru, obogaćujući paletu glazbenih izvedbi mladog vokala, razvijajući njegov sluh i pripremajući ga za prodor u svijet suvremene glazbe za odrasle akademskog smjera. Također zahtijeva razmatranje pitanja određivanja uloge koju vokalizacije i folk pjesme u klasičnim tretmanima.

Pitanja repertoara također bi trebala pomoći u rješavanju sporova oko metodologije dječjeg glasa. L. Dmitriev je istaknuo važnost glazbenog materijala u radu s odraslim učenicima: "Točno odabrani materijal podiže glas, čak i u nedostatku pedagoških komentara." S obzirom na to da standard za zvuk dječjeg glasa još nije utvrđen, a nastavljaju se rasprave o mogućoj „i poželjnoj za mladog pjevača, dinamičnoj i tembarskoj paleti, kvalitetnom i razumno raspoređenom repertoaru po fazama razvojnih i dobnih kategorija potaknut će učitelje na ispravno rješenje ovih najvažnijih za zdravlje i kreativnih perspektiva učenika.

Istodobno, potrebno je posebno razmotriti pitanja formiranja glasa kako bi se identificirao najprihvatljiviji način formiranja zvuka u djetinjstvu. Problematika korištenja mješovitog (mješovitog) glasovnog odgoja u dječjem pjevanju zahtijeva detaljno istraživanje, budući da pjevanje s prirodnim prsnim zvukom, koji se još uvijek koristi u dječjoj pjevačkoj praksi, u kombinaciji s klasičnim repertoarom, negativno utječe na razvoj djetetovog glasa. Pjevanje u falsetto modu također nije previše obećavajuće i postavlja pitanja s gledišta estetike pjevačkog zvuka. Potrebno je otkriti kako se kod djeteta formira mješovito prepoznavanje glasa kako bi se njegov glas razvijao u potpunosti i bez negativnih posljedica.

U prvoj fazi razvoja akademske vokalne umjetnosti (od početka 17. stoljeća do kraja 18. stoljeća) djeca su se poučavala solo pjevanju, a proučavanje iskustva prošlih godina čini se nužnim uvjetom za formiranje suvremenog pristupa rješavanju problema podizanja djetetovog glasa. Zbog činjenice da su talijanski vokalni učitelji aktivno sudjelovali u formiranju nacionalne vokalne škole, potrebno je proučavati tradiciju vokalnog obrazovanja djece u Italiji i Rusiji.

Osnovni problem ovog istraživanja je odrediti kriterije za odabir dječjeg vokalnog repertoara u kontekstu rješavanja problema zaštite i razvoja dječjeg glasa. Problem uključuje rješavanje niza podproblema, među kojima su najvažniji postali:

Proučavanje vokalnih i tehničkih mogućnosti djetetovog glasa;

Određivanje glavnih zadataka vokalnog odgoja djece;

Proučavanje tradicije talijanske i * ruske vokalne škole;

Identifikacija glavnih sastavnica dječjeg vokalnog repertoara;

Odabir i distribucija materijala po fazama glazbeni razvoj dijete, u skladu s djetetovom fiziologijom, zadaće pažljivog razvoja glasa u akademskom smjeru i sustavnog proširenja izvođačkih sposobnosti i intonacijskog rječnika.

Predmet istraživanja je solo akademsko dječje pjevanje.

Predmet istraživanja je zaštita i razvoj djetetovog glasa te uloga vokalnog repertoara u formiranju djetetova glasa i akademskih pjevačkih vještina.

Obrani se dostavljaju sljedeće odredbe:

Dječji akademski vokalni repertoar mora biti ograničen u pogledu stupnja vokalnog opterećenja: neprihvatljivo je nuditi djela za dramski glas i operne arije 19. - 20. stoljeća, kao i djela u visokim ili niskim testurama, za izvođenje u djetinjstvu;

Izvođenje djela lirsko-koloraturnog karaktera korisno je za razvoj djetetovog glasa, uz ograničenje raspona i uzimajući u obzir individualne mogućnosti izvođača;

U procesu formiranja punopravnog "mješovitog" tembra dječjeg glasa, treba imati na umu da ga karakterizira falsetsko zatvaranje glasnica i dvomaster;

Pri odabiru modernih i narodnih pjesama treba ih povezati s klasičnim djelima u glazbenom stilu (u skladu s perspektivom razvoja glasa u akademskom smjeru) i voditi računa o osobitostima vokalnog dijela;

Materijali za istraživanje - ruska i europska vokalna glazba XVII - XXI. stoljeća, što odgovara zadaćama vokalnog odgoja te vokalno-tehničkim mogućnostima djece mlađe, srednje i starije školske dobi: talijanske minijature i arieta XVII - početkom XIX stoljeća, odabrane pjesme J.S.Bacha, W.A. Mozarta, L. Beethovena, odabrane pjesme i romanse F. Schuberta, R. Schumanna, J. Brahmsa, J.-B. Weckerlena, A. Thoma, E. Griega, odabrane romanse i pjesme A. Varlamova, A. Alyabyeva, A. Guriljova, M. Glinke, A. Dargomyzhskog, I. Čajkovskog, C. Cuija, A. Arenskog, V. Rebi-kova, odabrani vokali talijanskih, njemačkih i ruskih autora; klasične obrade narodnih pjesama, rijetko izvođena djela D. Kabalevskog, B. Čajkovskog, V. Kikte, E. Adlera, E. Podgaytsa i nedavno stvorene pjesme i pjesme E. Obukhove, S. Krup-Shusharine, I.-Khrisanidi , E. Poplyanova (predložena kao dodatak tradicionalnim dječjim repertoarnim pjesmama V. Shainsky, Y. Chichkov, E. Krylato-va, G. Struve, J. Dubravin i drugi popularni dječji skladatelji). Stranke se razmatraju odvojeno, sopran iz komične opere A.E.M. Gretry "Prijatelj kuće" i " Briga o bogatstvu(Kao primjeri opernih dijelova izvedenih u prvom glazbenih kazališta Rusija u adolescenciji).

Ograničenja istraživačkih materijala vezana su uz zahtjev poštivanja zadaće zaštite i razvoja djetetovog glasa, pjevačkih sposobnosti mladih izvođača i osobitosti djetetova unutarnjeg svijeta. Dakle, unatoč značajnom vremenskom razdoblju uzetom za razmatranje, odabran je relativno mali broj radova koji su raspoređeni po dobnim kategorijama i razinama težine. (Studija je dopunjena popisima repertoara datim u dodatku.)

Stupanj razrađenosti problema. Pitanja metodike rada s dječjim glasom razmatrana su ranije u kontekstu zborskog obrazovanja u općeobrazovnim i glazbenim školama, kao i u zborskim studijima. Na ovom području poznata su djela E. Malinine, N. Orlove, D. Lokšina, D. Ogo-rodnova, G. Stulove. Proučavan je i problem zaštite dječjeg glasa. Moskva je 1938. godine bila domaćin I metodološkog skupa o vokalnom radu s djecom, posvećenom ovoj temi, jer se pojavio problem masovnog kvarenja glasova. Među radovima o zaštiti glasa su radovi I. Levidova, V. Ba-gadurova, V. Ermolaeva, N. Lebedeve. Stulova napominje da je priroda revolucionarnih pjesama izazivala djecu na prisilno pjevanje. Ipak, i na skupu i u znanstvenoj literaturi koja je nastala nakon njega raspravljalo se o pitanjima metodološkog plana, a o repertoaru gotovo ništa. Do sada u znanstvenoj literaturi nije zabilježen i razotkriven odnos između izvedenog vokalnog repertoara i razvoja djeteta, a *, kako se utjecaj repertoara na razvoj odraslog pjevača spominje u mnogim djelima.

Znanstvena novost. U ovoj studiji prvi put se vokalni repertoar razmatra kao jedan od uvjeta za formiranje pjevačkih vještina kod djece, s distribucijom djela u skladu sa zadacima i mogućnostima različitih faza fiziološkog, glazbenog, intelektualnog i duhovni razvoj djeteta, s ciljem zaštite i razvoja djetetova glasa, opće i glazbene kulture, te svestranog osobnog razvoja; detaljne liste repertoara za svaku dobna skupina... Na temelju dva registra potkrepljuje se svrsishodnost razvoja kantilena i pokretljivosti djetetovog glasa u lirsko-koloraturnom smjeru. Na temelju ovog istraživanja izrađen je autorski obrazovni program dodatnog obrazovanja djece. Razvoj i zaštita djetetovog glasa na satu akademskog solo pjevanja", Recenzenti - narodni umjetnik Ruske Federacije, profesor V.N. Levko i dr. povijest umjetnosti, profesor T. I. Naumenko. Program se testira u Dječjoj glazbenoj školi po imenu V. V. Andreev, Moskva.

Metodologija ovog istraživanja objedinjuje odredbe općih, partikularnih i interdisciplinarnih pristupa usmjerenih na multivarijantnu analizu predmeta koji se razmatra. U istraživanju se koristi: stilska metoda - pri analizi vokalnog repertoara (sadržaj, značajke glazbeni jezik), glazbeno-analitička metoda - u analizi vokalnih i tehničkih poteškoća, komparativno-povijesna metoda - u analizi metodičkih pogleda na problem poučavanja pjevanja u Italiji i Rusiji u različitim fazama razvoja vokalne umjetnosti, induktivna metoda - u analizi suvremene dječje vokalne izvedbene prakse (koristeći video materijale natjecanja i koncerata zadnjih godina), metoda klasifikacije - prilikom identificiranja glavnih sastavnica dječjeg vokalnog repertoara i raspodjele istraživačkog materijala prema fazama djetetova glazbenog razvoja.

Napominjemo da su vokalno talentirana djeca namjerno odabrana kao objekti kritike (u video materijalima) (mnoga od njih su laureati raznih natjecanja). Dakle, pitanja legitimnosti izbora repertoara i metodičkih pristupa radu s djetetovim glasom razmatraju se u kontekstu temeljne mogućnosti postizanja dobrih rezultata. Također uspoređuje rezultate djece koja su krenula u školu s ograničenim rasponom pjevanja i oštećenjem sluha u različitim fazama njihova razvoja. Ovakav pristup omogućuje procjenu mogućnosti utjecaja predloženog dječjeg repertoara na razvoj sluha, glasa i izvedbenih sposobnosti djece.

Teorijska osnova istraživanja je metodološki rad na razvoju glasa PF Tosi, G. Mancini, M. Garcia, F. Lamperti, G. Panofki, A. Varlamov, E. Malinina, N. Orlova, L. Dmitriev, D. Ogorodnova, G. Stulovoj, V. Emelyanov, A. Stakhevich, V. Yushmanov, studije o fiziološkim osnovama formiranja pjevačkog glasa I. Levidov, L. Rabotnov, R. Jusson, E. Rudakov, N. Zhinkina, L. Yaroslavtseva, V. Morozov, V. Chaplin, radovi o teoriji glazbenog jezika V. Medushevsky i o teoriji glazbenog teksta M. Aranovsky, radovi o glazbenoj percepciji G. Tarasova i D. Kirnarskaya. Također važna osnova za rad su psihološki pristupi problemu razvoja djece koje je razvio L. Vygotsky.

Teorijski i praktični značaj istraživanja. Disertacija ima praktičnu usmjerenost, zbog mogućnosti primjene predloženih teorijskih odredbi u praktičnim aktivnostima s učenicima vokalnih odjela dječjih glazbenih škola. Predloženi kriteriji za odabir radova na temelju usklađenosti sa postavljenim zadaćama cjelovitog razvoja i zaštite djetetovog glasa kroz analizu vokalno-tehničkih poteškoća i figurativno-intonacijsku analizu, omogućuju novi pogled na mogućnosti repertoar na satu solo pjevanja, gdje remek-djela klasične baštine mogu koegzistirati s najboljim primjerima narodne glazbe, glazbe i djela suvremenih skladatelja, obogaćujući dijete i potičući njegov puni glazbeni razvoj.

Zapažanja, primjedbe i zaključci izneseni u radu mogu pomoći svim dječjim učiteljima vokala pri odabiru strategije i taktike u razvoju učenika.

Struktura diplomskog rada. Sukladno postavljenim zadacima, disertacija se sastoji od uvoda, tri poglavlja, zaključka, popisa literature i dodatka.

Zaključak diplomskog rada na temu "Glazbena umjetnost", Polyakova, Natalia Ivanovna

ZAKLJUČAK

Glazba je u svim vremenima bila sfera izražavanja osjećaja, način otkrivanja vlastitog unutarnjeg svijeta kroz glazbene zvukove. Vokalna glazba je najpopularnije područje glazbene umjetnosti, dostupno na ovaj ili onaj stupanj većini ljudi. Sadržaj izvedenih djela i oblik izražavanja tog sadržaja odražavaju unutarnji svijet čovjeka, pokazatelj su duhovnog zdravlja.

Istodobno, glazba ne samo da odražava unutarnji svijet čovjeka, već i ispunjava njegov život novim bojama i značenjima. Ona je snažno sredstvo utjecaja na psihu: može izazvati agresiju ili zapanjiti, poput droge, ali također može probuditi potencijal uspavane u čovjeku i potaknuti njegov duhovni rast.Odrasli bi trebali brinuti o tjelesnom i duhovnom zdravlju djece.Djeca vole pjevati, a odrasli bi im trebali pružiti visokoumjetnički materijal, obogaćujući njihov duhovni život i njegujući ljubav te poštivanje vrijednosti svjetske i nacionalne kulture.

Dijete dolazi u školu sa željom da pjeva, a potrebno mu je otvoriti nove mogućnosti za koje često i ne zna, nemajući pojma o vokalnim klasicima. Kao što pokazuje iskustvo posljednjih godina, djeca rado uče kako izvoditi klasične minijature, svladavajući vokalnu tehniku ​​i suptilnosti klasičnog stila. Što se tiče interpretacije ¡klasičnih komada, morate znati mjeru u stvaranju vlastitog štiva, ali u isto vrijeme ne možete svirati ili pjevati prema predlošku, kopirajući tuđi stil izvedbe. Sposobnost postizanja kreativne slobode izvedbe, uz pridržavanje određenih stilskih normi, vjerojatno je jedan od najviših ciljeva glazbene umjetnosti, a u radu s mladim vokalistima i taj se cilj može ostvariti.

Prilikom odabira dječjeg vokalnog repertoara potrebno je povezati kvalitete glazbenog materijala s karakteristikama dječjeg i dječjeg glasa.

194 unutarnjih svjetova. U nedostatku usiljenog zvuka, glasnoće zbog napora grla, dijete ne može dostići jačinu zvuka odraslog pjevača, i to se mora uzeti u obzir. (Naglašavamo da se ne radi o namjerno ublaženom zvuku kada dijete pjevuši melodiju bez ikakvog napora, već o pjevanju punim glasom s dobrom artikulacijom i aktivnim disanjem.) S tim u vezi dinamika ponuđenih skladbi za izvedbu djece i " adolescenata treba očekivati ​​da se izvedu unutar pp - t £ bez dramatičnih vrhunaca. Dakle, djela čija umjetnička slika zahtijeva značajan emocionalni stres od izvođača i, sukladno tome, veliku zvučnu snagu, treba isključiti iz dječji repertoar kako se ne bi izazvalo prisilno pjevanje, što dovodi do deformacije, a ponekad i do gubitka pjevačkog glasa.

Figurativni ustroj radova za malu djecu odabranih u1 istraživanju uglavnom je iscrpljen svijetom prirode, bajkovitih likova i likova igračaka, srednjoškolci su pozvani da proniknu u svijet osjećaja kroz najbolje primjere vokalno-poetske lirike s naglaskom na svojim svijetlim stranama (bez dramatičnih sudara, bez uronjenja u stanja melankolije, očaja, usamljenosti, borbe s okrutnom sudbinom ili suparnicima). U vezi s takvim pristupom, značajan broj skladatelja 19. - 20. stoljeća isključen je iz dječjeg repertoara.

U procesu vokalnog razvoja dijete mora prevladati mnoge poteškoće, a zadatak nastavnika na satu akademskog solo pjevanja je osigurati uvjete za što pažljiviji razvoj glasa i njegovu zaštitu. U rješavanju ovog problema treba uzeti u obzir bogato iskustvo proteklih godina:

1) ne dopustiti prisilno pjevanje i zloupotrebu rezonancije grudi, u procesu postavljanja djetetovog glasa, polaziti od činjenice da je karakteriziran dvoregistracijom i postupno formirati mješoviti zvuk "odozgo", počevši od falseta način fonacije;

2) od samog početka nastave osigurati zaštitu djetetovog glasa, radeći na tehnici (zvučna potpora disanju, visok položaj pjevanja, pravilna artikulacija i sl.), te razvijati djetetov glas u lirsko-koloratskom smjeru u testitura prikladna za svakoga, s pažljivim odnosom prema ekstremnim zvukovima raspona;

3) ne uključiti dramska djela i operne arije 19. - 20. stoljeća u dječji repertoar;

4) odabrati radove za svako dijete različitih stilova i žanrove, ne izlazeći izvan granica akademskog smjera (narodne i moderne pjesme treba uskladiti s klasičnim djelima);

5) pri odabiru djela analizirati vokalne i tehničke poteškoće i analizu figurativne sfere (za usklađenost sa mogućnostima i interesima svakog djeteta);

6) odgojiti dijete ne vokalista, već sveobuhvatno razvijenog i obrazovanog glazbenika.

Među današnjim učenicima vokalnih odjela glazbenih škola vjerojatno ima i onih koji će u budućnosti veličati svoju zemlju i domaću vokalnu umjetnost, no većina djece će najvjerojatnije ići na druge „puteve. Nije važno koju profesiju odaberu: glazba će uvijek zauzeti svoje mjesto u njihovom životu i duši, a slobodno možemo reći da će to biti dobra glazba. Važno je da u glazbenim školama djeca podižu razinu duhovnosti, skladaju pjesme, sviraju i pjevaju u raznim sastavima, udružujući se u zajedničko stvaralaštvo, sklapaju prijateljstva i uživaju u punini svog života, jer “Djetinjstvo smo ja i ti!” 80. Ova djeca nove generacije već su okusila radost kreativnosti, jer, kako je rekao Erich Fromm, „radost je osjećaj koji doživljavamo na putu ostvarenja naših bitnih snaga, na putu postajanja osobnosti i njenog samoostvarenja. ”.

80 Vidi DVD, primjeri: 37 A, 37 B i 37 C, Dječja glazbena škola im. V. V. Andreeva, 2010. -2011

Popis literature za istraživanje disertacije Kandidatkinja umjetničke kritike Polyakova, Natalia Ivanovna, 2011

1. Anguladze ND. Homo cantor: eseji o vokalnoj umjetnosti. - M .: Agraf, 2003 .-- 239 str.

2. Anikeeva ZI Poremećaji glasa i rehabilitacijski tretman vokala. - Kišinjev: Shtiintsa, 1985 .-- 135 str.

3. Antonova L.V. Značajke oblikovanja pjevačke dikcije: vodič za učenje. džeparac. - Samara, 2009.-- 110 str.

4. Apraksina O.A. Metodika razvoja djetetovog glasa: tutorijal. - M .: MPGI im. V. I. Lenjin, 1983.-- 96 str.

5. Apraksina O.A. Način glazbenog odgoja u školi. - M .: Prosvjeta, 1983 .-- 224 str.

6. Aranovski M.G. Glazbeni tekst: struktura i svojstva. - M .: Skladatelj, 1998 .-- 343 str.

7. Aranovski M.G. Teze o glazbenoj semantici // Otvoreni tekst Elektronički izvor. - URL: http://www.opentextnn.ru/music/Perception/? id = l 148 (datum pristupa: 12.10.2010.).

8. Artobolevskaya A.D. Prvi susret s glazbom: Vodič za učenje. - M.: RMI, 2008. - 106 str.

9. Asafiev B.V. "Eugene Onegin". Lirske scene PI Čajkovskog: doživljaj intonacijske analize stila i glazbene drame. - M .: Muzgiz, 1944.-90 str.

10. Aspelund D.L. Glavna pitanja vokalne i govorne kulture. - M .: Muzgiz, 1933 .-- 126 str.

11. Aspelund D.L. Razvoj pjevača i njegovog glasa. - M .: Muzgiz, 1952 .-- 192 str.

12. Bagadurov V.A. Ogledi o povijesti vokalne metodologije. - M .: Muz-giz, 1929. Dio 1 - 248 f .; 1932. 2. dio - 320 str.; 1937. Ch.Z. - 255 str.

13. Barbier 77. Povijest kastrata / Per. s francuskim E.G.Rabinovich. - SPb .: Izdavačka kuća Ivana Limbaha, 2006 .-- 304 str.

14. Barsov Yu.A. Iz povijesti ruske vokalne pedagogije // Sub: Pitanja vokalne pedagogije. - M., 1982. - Br. 6. - S. 6-22.

15. Bernd V. O pjevanju i drugim vještinama. - M .: Agraf, 2002 .-- 224 str.

16. Berdyaev H.A. Značenje kreativnosti: iskustvo opravdavanja osobe. - M .: ACT: ACT MOSKVA: ČUVAR, 2007. - 668,4. s.

17. Burnie C. Glazbeno putovanje. Putni dnevnik iz 1770. u Francuskoj i Italiji. - L .: Umjetnost, 1961 .-- 280 str.

18. Borea Yu.B. Osnovne estetske kategorije. - M .: Viša škola, I960. -446 str.

19. Borovik L.G. Vokalna i povijesna baština. I. dio. Povijest razvoja zapadnoeuropske vokalne umjetnosti od nastanka do prve polovice 20. stoljeća. - Čeljabinsk: Čeljabinska kuća tiska, 2011.-- 268 str.

20. Varlamov A.E. Kompletna škola pjevanja: vodič za učenje. - 3. izd., vlč. - SPb .: Lan; PLANET GLAZBE, 2008.-- 120 str.

21. Hungrus JT.A. Pjevanje i temelj muzikalnosti. - V. Novgorod: Nov-GU im. Jaroslav Mudri, 2000.-- 204 str.

22. Vygotsky LS Psihologija umjetnosti. —M .: Umjetnost, 1968. - 576 str.

23. Vygotsky L.S. Dječja psihologija // Sobr. op. u 6 svezaka. T. 4. - M .: Prosvjeta, 1984 .-- 433 str.

24. Vygotsky LS Mašta i kreativnost u djetinjstvu: psihološka skica: knjiga za učitelje. - M.: Obrazovanje, 1991.-- 90 str.

25. Vygotsky L.S. Pitanja dječje psihologije. - SPb .: Soyuz, 1997. - 220 str.

26. Garbuzov IA Unutarnje intonacijsko uho i metode njegovog razvoja. - M .: Muzgiz, 1951. - 64 str.

27. Garcia M. Cjelovita rasprava o umjetnosti pjevanja / prev. s francuskim izd. V.A.Bagadurov. - M .: Muzgiz, 1957 .-- 258 str.

28. Glinka M.I. Vježbe za poboljšanje glasa // Kompletna zbirka. op. T. 11. / priredio. N.N. Zagorny. - L .: Gosmuzizdat, 1963 .-- 113 str.

29. Gobbi T. Svijet talijanske opere: prev. s engleskog - M .: Raduga, 1989 .-- 320 str.

30. Golubenko I. Glazbeni svijet// Moskva je moja i tvoja. - M .: Srebrne niti, 2007 .-- 400 str.

31. Gontarenko N.B. Solo pjevanje: Tajne vokalnog majstorstva. - Rostov n/a: Phoenix, 2006.-- 156 str.

32. Grinikh D.N. O pjevačkom talentu: analiza intervjua sa stručnjacima iz područja vokalne umjetnosti // Stručno usavršavanje vokala: problemi, iskustvo, izgledi: zbornik članaka. znanstvenim. tr. / ur.-komp. E.V. Kruglova. - M .: Sputnik +, 2009 .-- P. 40 ^ 9.

34. Dinevich Yu.V. Sat solo pjevanja: metoda svjesne kontrole tvorbe glasa: poduka. - Tula, 2005 .-- 60 str.

35. Dmitriev JT.A. Zakon harmonije: tutorial. - M .: Svesindikalni institut za usavršavanje radnika na televiziji i radiju, 1991. - 66 str.

36. Dmitriev L.B. U klasi profesora M.E. Donets-Tesseira. O obrazovanju lakih ženskih glasova. - M .: Muzyka, 1974 .-- 64 str.

37. Dmitriev L.B. Osnove vokalne tehnike. - 2. izd. - M .: Glazba, 1996.-368 str.

38. Dolgushina M.G. U podrijetlu ruske romantike: komorna vokalna kultura Aleksandrova doba. - Vologda: Knjižna baština, 2004. - 378 str.

39. Domingo P. Mojih prvih četrdeset godina / per. s engleskog I.V. Parina, Yu.S. Prokoshina. - M .: Raduga, 1989 .-- 304 str.

40. Dupre J. Škola pjevanja / prev. s francuskim N. G. Raisky, ur. N. G. Raysky. - M .: Muzgiz, 1955 .-- 284 str.

41. Duhovni razvoj te kreativni potencijal pojedinca: zbornik članaka. Umjetnost. - Petropavlovsk-Kamchatsky: Izdavačka kuća KSPU, 2000.-- 145 str.

42. Duhovni i moralni odgoj i obrazovanje u suvremenoj školi: zbornik članaka. Umjetnost. - Novokuznjeck: Izdavačka kuća IPK, 2001.-- 95 str.

45. Zarinskaya M.F. Rad na zvuku dječjeg zbora // Odgoj i zaštita dječjeg glasa / ur. V.A.Bagadurov. - M .: APN RSFSR, 1953.1. S. 7-42.

46. ​​Zasedatelev F.F. Znanstveni temelji proizvodnje glasa. - Ed. 4., rev. i dodati. - M .: Gosmuzizdat, 1937 .-- 116 str.

47. Zdanovich A.P. Neka pitanja vokalne tehnike. - M .: Muzyka, 1965 .-- 147 str.

48. Zinčenko V.P., Morgunov E.B. Osoba u razvoju. - M., 1994. - 273 str.

49. Kagan M.S. Morfologija umjetnosti. - L .: Umjetnost, 1972 .-- 440 str.

50. Kasatkina T.A. O "strukturi umjetničke" slike // Muzikologija do početka stoljeća: prošlost i sadašnjost: zbornik članaka. tr. na temelju materijala konf. 30. listopada — 1. studenoga 2007. / ur. T. I. Naumenko. - M .: Ruska glazbena akademija Gnessin, 2007. - S. 38-45.

51. Kirnarskaya D: K. Glazbena percepcija. - M .: Kimos-Ard, 1997 .-- 157 str.

52. Kirnarskaya DK Psihologija posebnih sposobnosti. Glazbena sposobnost. - M .: Talenti-XXI stoljeće, 2004 .-- 496 str.

53. Kogan G.M. Odabrani članci. Problem 2 / ur. A. Seslavinskaya. - M .: Sovjetski skladatelj, 1972 .-- 266 str.

54. Kostyuk A.G. Kultura glazbene percepcije // Umjetnička percepcija... sub. 1. - JL, 1971. - 281 str.

55. Kruglova E.V. Barokna vokalna tradicija i moderna izvođenje: na primjeru djela G.F.Hendela: autor. dis. ... Kand: povijest umjetnosti... - M., 2007. - 26 str.

56. Kungurov A.B. Psihologija glazbenih sposobnosti Elektronički izvor. - URL: http://awkung.narod.ru/muzikalnaya psihologiya / psihologiya muzikalnih sposobnosti (datum pristupa: 17.11.2010.).

57. Lamperti F. Umijeće pjevanja. - M .; Str .: Gosizdat, 1923 .-- 268 str.

58. Lauri-Volpi J. Vokalne paralele. - JL: Glazba; 1972.-- 303 str.

59. Lebedeva N.F. Razna odstupanja od norme koja ometaju pravilno formiranje glasa: stroboskopske i kronaksimetrijske slike tijekom fonacije // O dječjem glasu. - M .: Prosvjeta, 1966 .-- S. 38-43.

60. Levidov I.I. Pjevački glas u zdravom i bolesnom stanju. - L .: Umjetnost, 1939 .-- 256 str.

61. Levidov I.I. Zaštita i kultura dječjeg glasa. - M., L.: Muzgiz, 1939.221 str.

62. Levsh S.Yu. Četvrt stoljeća u operi. - M .: Umjetnost, 1970 .-- 535 str.

63. Levko V.N. O stručnim temeljima vokalne pedagogije // Stručno usavršavanje vokala: problemi, iskustva, izgledi: zbornik članaka. znanstvenim. tr. / ur.-komp. E.V. Kruglova. —M .: Sputnjik +, 2009. - S. 26-39.

64. Levko V.N. O usavršavanju stručnog usavršavanja mladog pjevača // Trening of a professional singer: zbornik članaka. znanstveni i metodički članci. Problem 4. - Nižnji Novgorod: NTK im. Glinka, 1998 .-- S. 14-26.

65. Levko V.N. Disanje kao element (ili osnova?) škole pjevanja // Pitanja vokalnog odgoja: smjernice/ RAM ih. Gne-sinykh i Sankt Peterburg. Konzervatorij nazvan po Rimski-Korsakov. - M. - SPb., 2007. - S. 56-71.

66. Lemeshev S.Ya. Put do umjetnosti. - M .: Umjetnost, 1968 .-- 312 str.

67. Leontiev A.A. Psihološki pristup analizi umjetnosti // Emocionalni utjecaj masovne komunikacije: pedagoški problemi: Mat. seminar 18. okt. 1977. - M.: Centralno vijeće Pedagoškog društva RSFSR-a, 1978. - P. 26-57.

68. Luka A.N. Psihologija kreativnosti. - Moskva: Nauka, 1978.-- 127 str.

69. Lukanin V.M. Moja metoda rada s pjevačima. - L .: Muzyka, 1972 .-- 46 str.

70. Lutsker P.V., Susidko I.P. Talijanska opera 18. stoljeća. I dio: Pod znakom Arkadije. - M .: Državni institut povijest umjetnosti, Ruska glazbena akademija. Gnesin, 1998.-- 440 str.

71. Lysek F. Mutacija // Razvoj dječjeg glasa: znanstveni materijali. konf. o pitanjima vokalnog i zborskog odgoja djece, adolescenata i mladeži 26.-30. ožujka 1961.: Sub. Umjetnost. / ur. V. N. Shatskaya. - M .: APN RSFSR, 1963.- S. 284-291.

72. Mazurin K.M. Metodika pjevanja. - M .: t-in Levinson, 1902. T. 1. - 998 f .; 1903. svezak 2.-466 str.

74. Malysheva N.M. O pjevanju. - M .: Sovjetski skladatelj, 1988 .-- 137 str.

75. Marcuse G. Jednodimenzionalni čovjek Elektronički izvor. - URL: http://www.torrents.ru/fomm/viewtopic.php?t=998141 (datum pristupa: 18.02.2009.).

76. Matveeva P.A. Klasična glazba u sustavu razvoja * i odgoju djece male djece: teorija i praksa: autor. dis. ... Kand. povijest umjetnosti. - M., 2008. - 24 str.

77. Medushevsky VV Duhovna i moralna analiza glazbe Elektronički izvor. - URL: http://www.portal-slovo.ru/rus/art/199/9442.php. (datum pristupa: 16.11.2008.).

78. V. Meduševski. O podrijetlu i biti ozbiljne glazbe Elektronički izvor. URL: http://www.portal-slovo.ru/art/36037.php. (datum pristupa: 19.11.2009.).

79. V. Meduševski. Koncept duhovnog i moralnog odgoja umjetničkim sredstvima Elektronički izvor. - URL: http://www.portal-slovo.ru/art/35804.php. (datum pristupa: 22.11.2009.).

80. Mole A. Teorija informacija i estetska percepcija... - M., 1966. - 352 str.

81. Mordvinov V.I. Vježbanje osnovne produkcije glasa: iskustvo s budućim pjevačima. - M .: Muzgiz, 1948 .-- 65 str.

82. V.P. Morozov. Tajne vokalnog govora. - JL: Nauka, 1967 .-- 203 str.

83. V.P. Morozov Umjetnost i znanost komunikacije: neverbalna komunikacija. - M .: IP RAS, Centar " Umjetnost i znanost“, 1998. - 189 str.

84. V.P. Morozov. Umijeće rezonantnog pjevanja. Osnove teorije i tehnologije rezonancije. - M .: MGK im. P.I-Čajkovski, IP RAS, Centar " Umjetnost i znanost“, 2002. - 496 str.

85. Muzehold A. Akustika i mehanika ljudskih vokalnih organa / per. s njim. E.K. Rozenova. - M .: Muzsektor, 1925 .-- 126 str.

86. Nazaikinsky E.V. O psihologiji glazbene percepcije. - M .: Muzyka, 1972 .-- 388 str.

87. Nazaikinsky E.V. Zvučni svijet glazbe. - M .: Muzyka, 1988 .-- 254 str.

88. Nazarenko I.K. Umijeće pjevanja. - M .: Muzyka, 1968 .-- 622 str.

89. Nesterenko E.E. Razmišljanja o profesiji. - M .: Umjetnost, 1985. - 184 str.

90. Nikolov E. Umijeće viđenja ivcnp / per. s bulg. E. Falkovich. - M .: Umjetnost, 1971. - 112 str.

91. Nissen-Saloman G. Potpuna škola pjevanja. - SPb .: Izdavačka kuća. Bessel, 1881.-- 116s.

92. Ogorodnoe D.E. Glazbeni i pjevački odgoj djece u sveobuhvatna škola... - JL: Glazba, 1972 .-- 150 str.

93. Organov P.A. Pjevački glas i način njegove proizvodnje. - M .: Muz-giz, 1951. - 136 str.

94. Pavarotti L., Wright W. Moj svijet / per. s engleskog N. Viryazova. - M .: VAGRIUS, 1997 .-- 352 str.

95. Panofka G. Umijeće pjevanja: teorija i praksa za sve glasove / ur. E. N. Artemyeva, trans. s ital. R.N. Arskoj. - M .: Muzyka, 1968 .-- 216 str.

96. Pjevačka kultura kao dio duhovne kulture pojedinca: građa znanstveno-praktične. konf. 25.-26. veljače 2008.: sub. Umjetnost. / otv. izd.-kom.

97. R.M. Bikmukhametova. - Ufa, 2008.-- 72 str.

98. Petrova E.O. O dinamici zvuka pjevačkog glasa. - M., 1963. - 47 str.

99. Petrova JI.A. Pjesnička slika u izobrazbi pjevača // Glazbeno obrazovanje u prošlosti i sadašnjosti: međusveučilišni zbornik. znanstvenim. tr. / ur. - komp. G.M. Tsypin. - M., 2003 .-- S. 18-30.

100. Petrova L.A. Glazbenikov rad na. književni tekst... - M.: i

101. MGIM im. A.G. Schnittke, 2009.-- 48 str.

102. Pluzhnikov K.I. Zaboravljene stranice ruske romantike. - JL: Glazba, 1988 .-- 104 str.

103. Rabotnoe LD Osnove fiziologije i patologije glasa pjevača. - M .; L .: Medgiz, 1932 .-- 178 str.

105. Rags Yu. O konceptu "glazbenog i estetskog odgoja" // Glazbeno obrazovanje u kontekstu kulture: zbornik članaka. tr. prema materijalima skupa: 25.-29. listopada 1994. / ur. L.S. Dyachkova. - M .: RAM ih. Gnesin, 1997.- str.52.

106. Rolland R. Glazbeno-povijesna baština: u 8. broju. Problem 3 - M .: Muzyka, 1988.-448 str.

107. Rolland R. Opera; u 17. stoljeću u Italiji; Njemačka, Engleska / Per. s francuskim A.A. Khokhlovkina, ur. prof. M.V. Ivanov-Boretsky. - M .: Država. muze. naklada, 1931 .-- 132 str.

108. Ruffo T. Parabola mog života: - M. - L .: Umjetnost, 1966. - 436 str.

109. Savkova Z. The. Kako napraviti scenski glas: teorija, metodologija i praksa razvoja govornog glasa. - Ed. 2., rev. i dodati. - M .: Umjetnost, 1975 .-- 176 str.

110. Sadovnikov V. Ortoepija u pjevanju. —M .: Muzgiz, 1958. - 80 str.

111. Siirde E.K. O disanju tijekom fonacije // Razvoj dječjeg glasa: materijali znanstveni. konf. o pitanjima vokalnog i zborskog odgoja djece, adolescenata i mladeži 26.-30. ožujka 1961.: Sub. Umjetnost. / ur. V. N. Shatskaya. - M .: APN RSFSR, 1963 .-- S. 52-63.

112. Silantyeva I.I. Chaliapin kakvog su ga poznavale knjige. - M .: Sfera, 2009., 304 str.

113. Silantyeva I.I. Put do intonacije: psihologija vokalne i scenske transformacije. - M .: KMK, 2009 .-- 644 str.

114. Moderna knjiga o estetici. Zbornik / komp. M. Raider, ukupno. izd. i ušao. Umjetnost. A. Egorova. - M .: Izdavačka kuća strane književnosti, 1957. 604 str.

115. Sokhor A.N. Odgojno-obrazovna uloga glazba, muzika. - JL: Muzgiz, 1962 .-- 66 str.

116. Stanislavsky COP. Rad glumca na ulozi: materijali za knjigu. - Prikupljeno. op. T. 4. - M .: Umjetnost, 1957 .-- 540 str.

117. Stakhevich A.G. Registrirajte tvorbu zvuka pjevačkog glasa u vokalnoj pedagogiji. - Sumy, 1989.-- 24 str.

118. Stakhevich A.G. Teorijska osnova proces uvježbavanja glasa u vokalnoj pedagogiji. - Sumy, 1990.-- 44 str. | 141. Stakhevich A.G. Stručno osposobljavanje u umjetnosti pjevanja. - Sumy, 1991.-- 50 str.

119. Stulova G.P. Neki problemi registara pjevačkog glasa osnovnoškolaca: autor. dis. ... Kand. povijest umjetnosti. - M., 1970. - 26 str.

120. Stulova G.P. Razvoj djetetovog glasa u procesu učenja pjevanja. -

121. M .: Prometej, 1992.-- 270 str.

122. Tarasov G.S. Glazbeno obrazovanje i razvoj osobnosti // Glazbena psihologija i psihoterapija, 2007., br. 3 Elektronički izvor. - URL: http://www.health-music-psy.ru/index.php. (datum pristupa: 28.11.2010.).

123. Topla B.M. Psihologija glazbenih sposobnosti. - M .: Nauka, 2003.-379 str.

125. Filippova I. Metode unapređenja učenja // Kako poučavati glazbenu literaturu: zbornik članaka. tr. / komp., ulaz članak A. I. Tikhonova. - M .: Classic-XX1, 2007 .-- 172 str.

126. Frolov Yu. Pjevanje i govor u svjetlu učenja I.P. Pavlova. - M .: Muzyka, 1966. - 178 str.

127. Fromm E. Psihoanaliza i etika. - M .: Republika, 1993 .-- 415s.

128. Fromm E. "Imati" ili "biti" / per. s njim. E. Telyatnikova. - M .: ACT: ACT MOSKVA, 2008. - 314, 6. str.

129. Fuchito S., Beyer B. Umijeće pjevanja i vokalna tehnika Carusa. - JL: Triton, 1935 .-- 76 str.

130. Honolka K. Velike primadone / per. s njim. R. Solodovnik i A. Katsu-ra. - M .: Agraf, 1998 .-- 320 str.

131. Hoffman A.E. Fenomen bel canta u prvoj polovici 19. stoljeća: skladanje, izvedbena umjetnost i vokalna pedagogija: autor. dis. ... Kand. povijest umjetnosti. - M., 2008. - 26 str.

132. Hariot E. Kastrati u operi. - M .: Classic-XXI, 2001 .-- 304 str.

133. Chaplin B.JI. Fiziološke osnove formiranja pjevačkog glasa u aspektu prilagodljivosti registra. - M .: Informburo, 2009 .-- 180 str.

134. Shaimukhametova JI.H. Migrirajuća formula intonacije i semantičkog konteksta glazbena tema: studija. - M., 1999. - 311 str.

135. F. I. Šaljapin Maska i duša: mojih četrdeset godina u kazalištima / komp., Ulaz. Umjetnost. M.B. Ivanova; Bilješka. i dekret. imena V. I. Garmasha. - M .: Mosk. Radnik, 1989. -384 str.

136. T. E. Šamševa Značajke kršenja glasovne funkcije u profesionalnih pjevača s fonastenijom: autor. dis. ... Kand. med. znanosti. - JL, 1966.-26 str.

137. Sheremetev V.A. Pjevanje i odgajanje djece u zboru. - Čeljabinsk: Verzija, 1998.-251 str.

138. Shkolyar V.A. ". Ažuriranje sadržaja glazbeno obrazovanje s metodološkog stajališta. - M .: Flinta, 1999 .-- 81 str.

139. Šnjukova E.H. Zaštita i odgoj dječjeg glasa // Odgoj i zaštita dječjeg glasa: zbornik članaka. Umjetnost. / ur. V.A.Bagadurov. - M .: APN RSFSR, 1953.- S. 64-72.

140. G. I. Šuhmin. Vokalni katekizam (tajne ispravnog i lijepog pjevanja). - Varšava: izdavačka kuća Anshelevich N.M., 1914.-- 158 str.

141. Edelman Yu.B. Satovi pjevanja. - M .: TORUS PRESS, 2009 .-- 160 str.

142. Yudin S.P. Formiranje glasa pjevača. - M .: Muzgiz, 1962 .-- 200 str.

143. Yureneva N.Yu. Pjevanje treba biti iskreno. // Glazbeni život, 2008, № 8 / razgovarao DN Grinikh. - M.: 2008. - S. 41-42.

145. Yuishanov V.I. Vokalna tehnika i njezini paradoksi. - SPb .: Dean, 2001, 128 str.

146. Yakovenko S.B. Čarobna Zara Dolukhanova. - M .: OVA, 1996 .-- 331 str.

147. Yakovleva A.C. Umjetnost pjevanja: istraživački eseji, materijali, članci. - M .: InformBuro, 2007 .-- 480 str.

148. Yakovleva A.C. Ruska vokalna škola: Povijesna skica razvoja - od nastanka do početka XX. stoljeća. - M .: InformBuro, 2011 .-- 132 str.

149. Yakovleva E.JI. Psihologija razvoja kreativnog potencijala pojedinca.

150.M .: Flinta, 1997.-- 222 str.

151. Yankovsky M.O. Chaliapin. - JL: Umjetnost, 1972 .-- 376 str.

152. Yaroslavtseva L. K. Osobine disanja kod pjevača: autor. dis. ... Kand. povijest umjetnosti. - JL, 1975. - 26 str.

153. Yaroslavtseva L. K. Inozemne vokalne škole: udžbenik iz tečaja povijesti vokalne umjetnosti. - 2. izd. - M .: RAM ih. Gnesinykh, 1997.-152 str.

154. Nanda Mari Canto e voce. Difetti causati da un errato studio del canto. - Milano: Ricordi, 1975 .-- 138 str.

155. Enrico Panofka Voci e cantanti. - Firenze: Cellini, 1871 .-- 132 str.

156. Giulio Silva II maestro di Canto. - Torino: Bocca, 1928 .-- 459 str.

157. Oskar Schindler Dico bene? - Torino: Omega, 2001.-- 269 str.

158. Igino Spadolini Fisiologia umana. - Torino: Utet, 1958 .-- 612 str.

Napominjemo da se gore navedeni znanstveni tekstovi objavljuju informativno i dobivaju se priznavanjem izvornih tekstova disertacija (OCR). S tim u vezi, mogu sadržavati pogreške povezane s nesavršenošću algoritama za prepoznavanje.
U PDF datotekama disertacija i sažetaka koje dostavljamo nema takvih pogrešaka.

Razvoj glazbene memorije

Otvoreni sat s učenikom 3. razreda (zborski vokal)

Svrha lekcije: Naučiti koristiti sve vrste memorije pri pamćenju glazbenih skladbi.
Zadaci:
obrazovne- rad na djelu u pripremi za učenje napamet.
Odgoj- usaditi pravilno čitanje teksta nakon čega slijedi učenje napamet.
Razvijanje- promicati razvoj vokalne, slušne i vizualne memorije.
Očekivani rezultat: rezultati sata trebaju pokazati razinu znanja, sposobnosti i vještina učenika u percepciji ove teme.

Tijekom nastave.
Organiziranje vremena(pozitivan stav prema lekciji) - 2 min. Vokalne vježbe. Student se poziva da svoju pozornost usmjeri na samokontrolu osjeta slobode svojih mišića tijekom rada grkljana. U ovom slučaju može se pratiti zategnutost vokalnog aparata. Preporučam slobodno ustajanje i zijevanje, a zatim ponovite vježbu s osjećajem slobode. Rezultat je postignut. Radno vrijeme je 10 minuta.
Učenik pjeva pjesmu D. Tukhmanova "Roda na krovu" po bilješkama od početka do kraja. Pozornost se skreće na 4/4 takt i točan broj otkucaja. Predlaže se postupanje radi samokontrole. Pojačava se pažnja na pravilno čitanje notnog teksta (ritmičko crtanje, potezi), što je potrebno za daljnje pamćenje. Pjesma je podijeljena u 2 dijela. 1 sat – učenik izvodi napamet. Rad počinje u 2. dijelu. Radi se analiza - ima li ponavljanja i gdje? Obratite pažnju na pauze, iscrtane bilješke. Koja je razlika između ove ili one fraze? Rad se izvodi na frazama, uz korištenje slušnog pamćenja (pjevanje melodije), motoričke memorije (poskoci), vizualne memorije. Pokušaj zapamtiti tekst bez podrške glazbenog materijala. Rezultat je postignut - 2. dio se pamti. Radno vrijeme je 15 minuta.
Sljedeći komad- novi notni tekst.S. Apasova "Himna znanja"... Prvo izvodim samu pjesmu kako bi učenik mogao čuti kako bi komad trebao zvučati. Sljedeća faza je analiza pjesme: tonski plan, struktura ponovljenih melodijskih obrata. Radno vrijeme je 15 minuta.

Proizlaziti: učenik je na satu pjevao tekst s lista, a pri ponavljanju ga je djelomično zapamtio napamet. Na kraju sata zahvalim se učeniku na radu, dam mu 5 "odličan" i pozdravim se s njim do sljedećeg sata.
Domaća zadaća: Nastavak rada na radu. Naučite napamet književni tekst.

Rezimirajući:
Uz racionalno korištenje vremena možete obaviti mnogo posla na satu. Evo, ne samo glazbene sposobnosti učenika, ali i točan prikaz gradiva. Sposobnost pomoći djetetu analizirati, razmišljati, organizirati i primijeniti sve vještine, znanja. Pouka je izrečena kreativni karakter... Učinkovitost nastave postiže se visokim interesom i živahnom aktivnošću učenika, povoljnom psihološkom atmosferom i stvaranjem situacije uspjeha.
Aktivnost učenika može se ocijeniti visokom.
Uspio sam održati stil komunikacije s učenikom i organizirati njegov aktivan rad na satu. Lekcija je stigla do cilja.

Državna proračunska ustanova za kontinuirano obrazovanje djece grada Moskve "Dječja glazbena škola imena G.F. Handel" Handel ". Loginov 01" 09.2010. Obrazovni program dodatnog obrazovanja djece "Vokalni" (akademski) u okviru programa "Zborski pjevanje" 5 - 7 (8) razredi (od 11 godina) Uvjeti realizacije - 3 (4) godine Autor - nastavnik Liring SE M oskva - 2010 1 I. POISNITELNAZPISKA Predloženi obrazovni program je umjetničko-estetskog usmjerenja i predviđa podizanje razinu opće glazbene i vokalne kulture djece Svrha ovog programa: - formiranje glazbene kulture učenika kao dijela njihove opće duhovne kulture Ciljevi programa: - razvijanje glazbenih sposobnosti učenika: sluha, osjećaj za ritam, glazbeno pamćenje, glazbeno razmišljanje; - odgajati učenike kvalitete kao što su kreativna volja, aktivnost, samostalnost, znoj djetinjast u provedbi znanja i vještina; usaditi vještine scenskog ponašanja; - formirati umjetnički ukus, osjećaj za stil. - podučavati učenike osnovnim načelima i tehnikama izvođenja pravilnog zvučnog odgoja, kompetentnog samostalnog raščlanjivanja notnog teksta, čitanja iz vida, emocionalnog i smislenog izvođenja naučenog djela. - identificirati najdarovitiju djecu za njihovo profesionalno usmjeravanje i pripremu za upis u srednje strukovne obrazovne ustanove. Tijekom svih godina studija nastavnik prati formiranje i razvoj vokalnih i tehničkih vještina, kao što su: - stabilno pjevanje disanje na podupiraču; - glatko zvučanje u cijelom rasponu glasa; - visoka pozicija pjevanja i točna intonacija; - milozvučnost, milozvučnost glasa (kantilena); - vještine dikcije, precizna i jasna artikulacija; - ortoepske vještine u govoru i pjevanju. Učenici bi trebali znati: Repertoar vokala uključujući djela različite ere, žanrovi, stilovi; stručno nazivlje, specifičnosti izvođenja solo i s korepetitorom. Program je namijenjen djeci od 11 do 14 (15) godina. Trajanje studija je 3 (4) godine. Rezultat svake godine studija je izvođenje programa različitog stupnja težine, prikazanog na prijenosnom testu. Vokalna nastava se održava individualno. U našoj školi, na zborskom odjelu, vokal je izborni predmet, pa se nastava održava jednom tjedno po jedan akademski sat. Od prvih satova o vježbanju glasa učenici trebaju razviti osjećaj samokontrole, sposobnost da čuju i analiziraju svoje nedostatke kako bi ih prevladali. Pozornost nastavnika treba usmjeriti na pravilan položaj tijela učenika, slobodan položaj grkljana, prirodnu artikulaciju, pjevanje disanja uz tihi, ne preopterećeni udah i 2 štedljivo postupno trošenje zraka tijekom fonacije. Obratite pažnju i na mišiće lica. Slobodno lice, slobodna usta, mekana brada važni su uvjeti za pravilno formiranje glasa. Treba imati na umu da pjevačko disanje nije samo jedan od temelja pravilnog formiranja zvuka i uvjet za razvoj vokalne tehnike, već i važno sredstvo. umjetnički izraz... Razvijeno, elastično pjevačko disanje pomaže pjevaču da tečno ovlada glazbenom frazom, cezurom, dinamikom i drugim elementima izražajnosti u pjevanju. U pravilu se pri pjevanju preporuča meki napad zvuka, točan, "bez ulaza". Prisilna opskrba zvukom, koja često donosi nepopravljivu štetu, nije dopuštena. Posebnu pozornost treba posvetiti pravilnoj pjevačkoj artikulaciji, jasnoj i preciznoj dikciji, postizanju čistoće intonacije u zvuku glasa. Ovaj program pretpostavlja kreativan pristup učitelja zadatku razvoja individualnih sposobnosti učenika, stalni kreativni rast samog učitelja, korištenje novih dostignuća u području pedagogije, nastavnih metoda i repertoara. Za učenike koji su završili školu i pripremaju se za upis u srednje specijalizirane obrazovne ustanove (glazbene škole, fakulteti i sl.), kao i za učenike koji su više puta sudjelovali na raznim natjecanjima i koncertima, ovaj program pruža mogućnost dodatnog usavršavanja u solo pjevanje nakon diplome (4- godina studija). Vježbe Vježbe su posebno važne u početnoj fazi razvoja i formiranja glasa pjevača. Oni su neophodni kako bi se glas doveo u radni red, kako bi se otklonili postojeći nedostaci. Istovremeno, rad na vježbama pridonosi ovladavanju disanjem, rezonatorima, postizanju ujednačenosti zvuka u cijelom rasponu, pokretljivosti glasa, kao i pronalaženju njegove najbolje boje boje. Prilikom razvijanja ispravnog legato pjevačkog tona od prvih koraka, preporuča se osigurati da učenik pjeva slobodno, prirodno, bez napetosti. U početku, u malom ograničenom području raspona, zvuk se prenosi glatko, bez "ulaza", postupno proširujući raspon i komplicirajući vježbe, uzimajući u obzir sve veće sposobnosti učenika. Prve vježbe ne bi trebale predstavljati teške zadatke za učenika, treba ih posvetiti pjevanju doslovno ove riječi (zagrijavanje vokalnog aparata), a tek onda možete pristupiti pjevanju, što postavlja određene vokalne i tehničke zadatke. Formiranje kvalitetnog pjevačkog zvuka, kao i sve glavne vrste vokalnih pokreta: legato, staccato, tečnost, skokovi u velikim intervalima itd., obično se razvijaju tijekom vježbi. Učitelj treba birati vokalne vježbe za svakog učenika pojedinačno u skladu sa stupnjem razvijenosti. Određeni slijed vježbi preporučljiv je samo u početnoj 3. fazi rada s učenikom, kada nauči osnovne tehničke vještine. Za napredne učenike potrebno je diverzificirati vježbe pjevanja kako bi se bilo koji glasovni zadatci mogli izvršiti u bilo kojem trenutku, kako to zahtijevaju umjetnička djela. Vokalize Vokalize su glazbeni materijal koji se u radu koristi kao prijelaz s vježbi na umjetnička djela. Pjevačke vokalizacije potrebne su za razvijanje osnovnih pjevačkih vještina: pjevačko disanje, ravnomjerno, glatko, slobodno zvučanje glasa (kantilena), uglađivanje registra, ovladavanje prijelaznim notama, razvijanje pokretljivosti, fleksibilnosti glasa, postupno širenje raspona, postizanje visoke pozicije zvuka. , poravnavanje samoglasnika itd. itd. Vokali nisu samo materijal za uvježbavanje tehnike pjevanja, već i osnova za prepoznavanje tembarskih obilježja glasa. To pjevača u budućnosti dovodi do umjetničkog i izražajnog pjevanja djela s tekstom. Korisno je pjevati vokalize i solfegiranjem i korištenjem različitih samoglasnika ili kombinacija samoglasnika sa suglasnicima. Mogu se transponirati u prikladnu tipku ovisno o vokalnim sposobnostima učenika, kako ne bi prenaprezali glas, pridonoseći tako pronalaženju najslobodnijeg i najljepšeg zvuka. Nedostatak teksta razlikuje vokalizaciju od umjetnička djela romanse, pjesme, arije. Vocalise djeluje kao čisto glazbeno djelo, koje nije komplicirano poetskim tekstom. Upravo ovo posljednje - odsutnost riječi i tehnički element sadržan u vokalizaciji, čine ga vrijednim materijalom za odgoj glasa. Vokalizirani pjevač nalazi se u uvjetima svojevrsnog instrumentalnog pjevanja, suočen je sa zadatkom izražajnog izvođenja djela isključivo vokalnim sredstvima, što izoštrava glazbeni osjećaj, tjera vas da pažljivo slijedite frazu, uči vas osjećati oblik. Ovdje je nemoguće zamijeniti glazbenu izražajnost govora, "skriti" se iza izražajne riječi. Vokali vas uče da posebno pazite na glazbeni tekst, na sve autorove smjernice, što je tako korisno za izvođenje samih umjetničkih djela. I učenje radova s ​​tekstom Rad na radovima s tekstom postavlja pred učenike nove, složenije zadatke. Od samog početka osposobljavanja mora se težiti smislenom i izražajnom prijenosu sadržaja djela. Za to je potrebno da vokalna i tehnička strana izvedbe bude podređena umjetničkoj. Sama vokalizacija, ma koliko dobra bila, sama po sebi ne može zadovoljiti suvremenog slušatelja. Ni savršena tehnika ne bi trebala biti sama sebi svrha, treba je podrediti kreativnim zadacima. Budućeg izvođača treba naučiti razumjeti ne samo glazbenu formu djela, već i sadržaj. Pritom, veliku pažnju treba posvetiti jasnoj i jasnoj pjevačkoj dikciji, radu na tekstu, 4 umjetničkog i lijepog izgovora riječi, koji pomaže da se publici prenese točan sadržaj i ideja djela. Učenike treba odgajati na najboljim primjerima svjetske vokalne i izvedbene umjetnosti iz raznih povijesnih razdoblja, probuditi u njima osjećaj dubokog poštovanja prema klasičnoj baštini prošlosti i sadašnjosti. Osnovu repertoara čine prije svega raznolike, raznolike i pristupačne narodne pjesme, kao i klasična djela ruskih i stranih skladatelja. Djela 18. stoljeća ne dopuštaju slobodu izvršenja, razvijaju osjećaj za formu, logiku i jasnoću kod učenika glazbeno razmišljanje ... S vokalnog i tehničkog stajališta, ova djela obično imaju ograničen domet, njihova provjera nije visoka, napisana su vrlo zgodno. Takve su, primjerice, nadaleko popularne arije Händela, Stradelle, Caldara, Giordana, Scarlattija itd. Ova djela ne zahtijevaju od učenika izravnu vruću emocionalnost, uzbuđenje, prijenos velikih strasti i intenzitet osjećaja. Općenita mirna i uravnotežena emocionalna podloga vrlo je važna za studenta koji je prisiljen stalno pratiti vokalno-tehničku stranu i muzikalnost izvedbe. Ekspresivnost ovih djela prvenstveno je u njihovoj glazbi, što ih čini iznimno korisnim za ovladavanje svim sredstvima glazbenog i umjetničkog izražavanja. Narodne pjesme također su vrlo poželjan materijal na kojem je dobro oblikovan pjevačev glas i postavljeni temelji za razumijevanje nacionalne klasične glazbe. Romantični rad ruskih skladatelja - Titova, Bulakhov, Varlamov, Alyabyev, Gurilyov i drugi - naširoko se koristi u nastavnoj praksi. Romance su melodične, melodične, iskrene, bliske ruskim narodnim pjesmama. No, glazbena strana je kod njih razvijenija. Izvedbeno, ova djela zahtijevaju vrlo pažljiv odnos prema verbalnom tekstu, dobro razvijen osjećaj za stil. Prirodne sposobnosti i nedostaci čine proces odabira repertoara kreativnim. Svaki učitelj bi trebao dobro poznavati vokalni repertoar i moći iz njega izabrati ono što je učeniku najkorisnije u ovoj fazi razvoja. Pred učiteljem je težak zadatak - ne samo podučavanje vokalne tehnike, razvijanje muzikalnosti i izvođačkih vještina, već i odgoj visoke glazbene i izvođačke kulture kod pjevača početnika. Rad koncertnog majstora Koncertmajstor je prvi pomoćnik učitelja, stoga mora uvijek biti u bliskom kontaktu s njim, mora biti pozoran na sve upute dane na satu. Koncertmajstor mora poznavati individualne zahtjeve učitelja za svakog učenika. Uzimajući u obzir činjenicu da je ponekad potrebno istovremeno pripremiti više učenika za izlazak na pozornicu, korepetitor mora biti sposoban učenicima postaviti zadatke i izgraditi izvedbu prema zahtjevima nastavnika. Pijanist bi trebao biti u stanju dati učeniku nekoliko vokalnih vježbi koje odgovaraju vježbama koje instruktor solo pjevanja 5 predlaže na satu. Koncertmajstor bi trebao biti u mogućnosti slobodno transponirati, jer ponekad učitelj mora promijeniti tonalitet skladbe, birajući onu koja je najprikladnija za glas učenika. Zajedno s nastavnikom korepetitor usađuje učenicima vještine samostalnog rada na glazbenom materijalu. Praćenje i obračun napretka. Radi postizanja što boljih rezultata u dječjim glazbenim i umjetničkim školama provode se različite kontrolne aktivnosti utvrđivanja i učvršćivanja stečenih izvođačkih vještina u procesu učenja. S tim u vezi, dječje glazbene škole i umjetničke škole provode sljedeće aktivnosti: - praćenje napretka; - srednja certifikacija učenika; - završni ispit. Važan element praćenja napretka je njegova sistematizacija i učestalost. Trenutačno praćenje napretka usmjereno je na održavanje akademske discipline, utvrđivanje stava učenika prema predmetu koji se proučava (vokal), organiziranje redovitih domaćih zadaća. Ima odgojno-obrazovne ciljeve i uzima u obzir individualne psihološke karakteristike učenika. Kontrola se provodi svaka 2-3 lekcije. Na temelju rezultata praćenja prikazuju se polugodišnje i godišnje procjene. Srednjoročnim ocjenjivanjem utvrđuje se stupanj razvijenosti učenika. Obrasci srednja certifikacija su testovi koji se održavaju na kraju šestog mjeseca, akademski koncerti, kontrolne audicije. Na testovima se izvode 2-3 komada, različitog žanra i karaktera. Tijekom akademske godine, za izlaganje na akademskim koncertima, nastavnik mora pripremiti 4-5 radova sa studentom, 2 rada u pola godine. Konačna godišnja ocjena uzima u obzir rezultate dosadašnjeg akademskog uspjeha i rezultate studentskog uspjeha tijekom godine. Za vježbanje u vokalnom satu potrebno je: - zdrav vokalni aparat; - prisutnost zadovoljavajućih vokalnih i glazbenih podataka; - pjevački glas; - glazbeni i vokalni sluh; - glazbeno pamćenje; - osjećaj za ritam; - odsutnost govornih nedostataka. Tijekom perioda studiranja u glazbena škola student mora ovladati punim iznosom znanja i vještina predviđenih ovim programom. 6 II. UČENJE Trogodišnji studij * Tema nastave 1. Upoznavanje s elementima glazbene pismenosti, glazbeni pojmovi 2. Ovladavanje i formiranje elementarnih pjevačkih vještina 3. Rad na proizvodnji zvuka i znanosti o zvuku, zvučni napad 6. Rad na disanje 16. Rad na ravnomjernosti zvučanja samoglasnika 7. Rad na ujednačenosti zvuka glasa u radnom dijelu raspona 4. Rad na raznim vrstama vokalizacije: kantilena, fluentnost, zvučni zapis 9. Rad na ljestvici i vježbe 10. Rad na vokalizacijama 12. Rad na dikciji i artikulaciji 8. Rad na djelu, analiza teksta, epohe, vokalno-tehnička analiza 18. Razrada scenske produkcije umjetničke izvedbe Pola godine Ukupno za godinu dana 1 1 polugodište 1 razred 2 Broj sati 2 polugodište - 1 polugodište - 2 polugodište godina 3-4 1 polugodište 2 polugodište 0,5 1 2 2 2 1 2 2 2 2 2 2 2 2 1 1 1 1 1 2 2 2 2 1 1 2 2 2 2 2 2 2 2 2 1 2 1 2 1 2 1 1 0,5 0,5 0,5 0,5 4 4 4 5 5 6 0,5 0, 5 0,5 0,5 0,5 18 16 18 16 18 16 34 34 * Sati se mogu razlikovati ovisno o napretku učenika u programu. 34 7 III. KONZERVATORSKI P R GRA M S U radu na obuci glasa potrebno je: a) voditi računa o stupnju vokalne i glazbene spreme učenika; b) odabrati repertoar prema stupnju težine u svakom pojedinačnom slučaju; c) usaditi učenicima vještine svjesnog ovladavanja glazbeno-umjetničkim sadržajem izvedenog djela (s učenicima napraviti detaljnu glazbenu i tekstualnu analizu). Kad učitelj sastavi pojedinca nastavni plan i program potrebno je uzeti u obzir individualne glasovne podatke učenika i na temelju toga sastaviti popis repertoara, postupno ga komplicirajući. Koncertni repertoar sastavljen je od skladbi koje se poučavaju u nastavi s učiteljem. Prva godina studija. Pjevačevo vokalno obrazovanje neraskidivo je povezano s razvojem njegovih glazbenih sposobnosti i opće kulturne razine. Kao rezultat prve godine studija student mora: - imati elementarno razumijevanje vokalnog aparata i rezonatora; - znati koji je pravilan položaj tijela pri pjevanju (pazi kako stajati, kako držati leđa, ramena, glavu, kako otvoriti usta); - znati pravilno koristiti pjevačko disanje; - pravilno tvoriti samoglasnike u kombinaciji sa suglasnicima; - pratite prirodan, visok, lagan zvuk bez vrištanja i stresa; - ovladati elementarnim vještinama pravilnog tvorbe pjevačkog glasa, zbog interakcije pjevačkog disanja, zvučnog napada i funkcije rezonatora, kao i vještina zaokruženog glasa (u srednjem registru). U svim slučajevima potrebno je započeti rad od središnjeg dijela raspona, počevši od najuspješnijih zvukova. Treba izbjegavati ekstremne gornje i donje zvukove, jer u protivnom postoji potreba za dodatnim naporima kojima si učenik pokušava pomoći. To može dovesti do uništenja prirodno ispravne koordinacije. Razvoj glasa treba započeti vježbama koje ne hvataju prijelazne note. Uvijek treba isprobavati različite samoglasnike kako bi odabrali one u kojima glas bolje otkriva svoje tembarske pjevačke kvalitete. Vježbe za početnike trebaju biti jednostavne kako bi se pozornost učenika usmjerila na tehniku ​​tvorbe glasa. Potrebno je zahtijevati točnost napada i čistoću intonacije. Posebnu pozornost treba posvetiti vježbama za "kantilenu" i dikciju. Jedna od najvažnijih zadaća učitelja u početnom razdoblju osposobljavanja je uspostavljanje kontakta, međusobnog povjerenja s učenicima. To je neophodno za uspješan pedagoški utjecaj. Punopravna nastava je moguća kada između učenika i nastavnika nastanu prijateljski poslovni i ljudski odnosi. U pravilu učitelj ne samo da podučava profesionalne vještine, već je i duhovni vođa učenika. 8 Tijekom prve godine studija student mora raditi: - najmanje 2 vokalizacije; - najmanje 2 narodne pjesme; - 2 - 4 pjesme ruske, strane odn sovjetski skladatelji (po želji); - za naprednije učenike - lagana arija ili romansa. Na kraju prvog polugodišta (prosinac) i na kraju drugog polugodišta (svibanj) svaki učenik pjeva u testu koji se odvija u obliku kontrolnog sata ili koncerta, na najmanje 2 komada. Tijekom godine, za izlaganje na akademskim koncertima, nastavnik mora pripremiti 4 - 5 radova sa studentom. Približan repertoarski popis Soprana: A bt F. Vokalizira Arensky A. "Spavaj, dijete moje, spavaj", "Reci mi, moljac" Alexandrov A. "Hodao sam u vrt", "Iza kolovrata" Arakishvili D. "Potok", "Cvijeće" Arutjunov A. "Umjetnik-mraz" Alyabyev A. "Nezaboravni" Beethoven L. "Čarobni cvijet", "Svizac" Blanter M. "Uspavanka", "Tužne vrbe", "The sunce je nestalo iza planine" Brahms J. "Uspavanka" regorija "Burre" Guriljov A. "Majko, mala draga", "Sarafanchik", "Siva krila lastavica se uvija" Dargomyzhsky A. "Likhoradushka", "Lijepa si ", "Bayu, bayushki, bayu" Zeidler G. "Vokalize" 1 ​​dio Mendelssohn F. "Zdravo" Moravska narodna pjesma u arr. Nedly "Kukavica" Mozart V. "Barbarina arija" iz opere "Figarova svadba", "Čežnja za proljećem", "Mala predilica", "Ptice" Musorgskog M. "Proljetna pjesma" R.N.P. u obr. A. Egorova "Ne leti, slavuj" R.N.P. u obr. N. Rimsky-Korsakov "Najmlađi je hodao po grebenu", "Bila je breza u polju" R.N.P. u obr. M. Balakireva “Na vratima, kapija” Partskhaladze M. “Prvi topli dan” Pakhmutova A. “Dobro je kad padaju pahulje” Pergolesi J. “Oh, zašto nemam travnjak”, “Ako voliš“ Čajkovski P. „Uspavanka u oluji“,“ Trava postaje zelena „Švicarska narodna pjesma u arr. G unda "Kukavica" Schumann R. "Swallows", "Owlet", "Moth" M ezzo-sopran: A bt F. Vokalize Alexandrov A. "Seoska djevojka" iz zbirke. "Engleske pjesme" 9 Arutjunov A. "Umjetnik-mraz" Beethoven L. "Svizac", "Najslađi od svih bio je Jemmy" Varlamov A. "Crveni Sarafan", "Zeleni gaj" Guriljov A. "Pogodi, draga moja", "Odletjela ptičica "Glinka M." Zaboravi me "," Ne cvrkući, slavuj "Dubyuk A." Ne grdi me, dragi "Dargomyzhsky A." Ne osuđujte, dobri ljudi " vrtno cvijeće "Pergolesi J ." Ah, zašto nisam travnjak "Ruska narodna pjesma u obr. A. Zhivtsova "Pod prozorom se trešnja njiše" Ruska narodna pjesma u obr. V. Volkova "Tan Rowan", "Spinner", "Zašto željno gledaš na cestu" Ruska narodna pjesma u arr. A. Fedorova "Luchinushka" Ruska narodna pjesma u arr. D. Vladimirova "Hodala sam po vrtu" Ruska narodna pjesma "Mladi su je dali", "Na gori viburnuma", "Katenka vesela", "Kao za rijeku, ali za Dariju", "Ti idi, moja kravo, kući" Š je uklonio F. “Oprosti” Tenor: A bt F. Vokalizira Alyabyev A. “Volio sam te” Beethoven L. “U proljeće” Blanter M. “Uspavanka” Varlamov A. “Blizzard” Haydn J. “Tiho otvori vrata u vrt” Grieg E. " Šumska pjesma "Gruzijska narodna pjesma" Suliko "Gurilyov A." Nakon bitke "Lyadov A." Ti si moja ulica "M okrousov B." Slatka staza vijuga u daljinu "Malov V." Barcarola "Slovački narod pjesma" Ivuška, ti si moja, draga "Šostakovič D." Uspavanka "Jakovljev V." Zimska večer "Bariton: A bt F. Vokališe Alyabyev A." Dvije vrane "Bulygin A." Sreo sam te "Grachev M." Pjesma majke "Gurilyov A." Ptica je odletjela "Pergolesi J." Ah, zašto ja nisam travnjak " Ruska narodna pjesma u obr. I Ananjeva "M jež strmih obala" Solovjov-Sedoj V. "Gdje ste sada, suborci", "Večernja pjesma", "Moskovske večeri" Bas: 10 A bt F. Vokalizira Alyabyev A. "Ospajanje", "Ako život će te prevariti. " , "I dosadno i tužno" Dargomyzhsky A. "Na prostranstvu neba", "Baš me briga" Musorgsky M. "Lišće je tužno šuštalo" Ruska narodna pjesma u arr. S. Kondratjev “Kalinuška stoji u dolini” Ruska narodna pjesma u obr. A. Aleksandrova "Na planini viburnum" Tabachnikov M. "Proljetni vjetrovi" Khachaturian A. "Nazvao sam te cvijetom" Schubert F. "Mlinac za orgulje" - umjetničke vještine stečene ranije. Kao rezultat druge godine studija student treba po mogućnosti proširiti raspon glasa, izjednačiti zvučnost samoglasnika i postići točan, jasan izgovor suglasnika. Vrlo je važno raditi na disanju povezanom s osjećajem potpore. Pri radu na vokalizacijama važno je osigurati da učenik bude sposoban milozvučno, plastično voditi zvuk, osjetiti kretanje melodije i kulminaciju skladbe. Pri radu na vokalnom djelu potrebno je postići semantičko jedinstvo teksta i glazbe. Prilikom odabira individualnog repertoara za učenika izbjegavajte previsoku ili prenisku tesituru, kao i emocionalno preopterećenje, koje dovodi do prisiljavanja. Uglavnom rade na srednjem registru. Tijekom druge godine studija student mora odraditi: - 3-4 vokalizacije; - najmanje 2 narodne pjesme ili romance; - 3-5 djela ruskih, stranih ili sovjetskih skladatelja. Popis repertoara Soprani: Abt F. “Vokalize” Balakirev M. “Jasan mjesec se popeo na nebo” Borodin A. “Ljepota je ribarica” Budaškin N. “Iza dalekih periferija” Varlamov A. “Zlatni prsten” , "Ne budi je u zoru. "Veckerlen J." Rezvushka pastirica "E. Grieg. The Swallow Curls "," Mala kuća "," Sarafan "Dargomyzhsky A." Olgina pjesma "iz op. "Sirena", "Šesnaest godina", "Mladić i djeva" Dunaevsky I. "Jesenska pjesma" Dubuc A. "Grass-mrav" Seidler G. "Vocalises" Konkone J. "Vocalises" Kabalevsky D. "Serenada jedne ljepote" Lyadov A. "Grožđe cvjeta u vrtu", "Plesao sam s komarcem " Mozart V. "Bastienova arija" iz op. "Bastien i Bastien", "Arije Kerubino" iz op. "Figarova svadba" ("Srce se brine", "Ne mogu reći, ne mogu objasniti"), "Oh, moja citra" M onyushko S. "Zlatna ribica" poljska narodna pjesma "Šapa" Ruska narodna pjesma u obr. V. Sokolova "O, ti, polje, polje je čisto" A. Ostrovsky "I vidim", "Jesenski valcer", "Gdje si odrasla, djevojko?" Rakov N. "Ljetna večer" Rimsky-Korsakov N. "Tiho večer gori" Spadavecchia "Pepeljugina pjesma u šumi" Titov N. "I ti ćeš se odmoriti" Khrennikov T. "Glašina pjesma" iz filma "Svinja i pastir" Čajkovski P. " Moj vrt "," Snijeg se već topi "," Neću ti ništa reći "Schubert F." Pastrva "," Ruža u polju "Schumann R." Lotos "," Lastavice " Šostakovič D.“ Uspavanka ”M ezzo-sopran : Abt F. Vokalizira Alyabyev A. „Vidim tvoju sliku“, „I izaći ću na trijem“ Balakirev M. „Puni, puši loše vrijeme“ Beethoven L. " Odani Johnny" Bulakhov P. "Lišće je šutjelo", "I nema u svijetu očiju "Bach I." Život je dobar "Volkov V." Maiden "Varlamov A." Žao mi je tebe "," Dakle, dušu razdire "Glinka M." Pjesma Ilinishne "od glazbe do tragedije" Princ Kholmsky "," Ne iskušavaj "," Ako te sretnem ”Gurilyov A.“ Planinski pepeo je zacrvenio “,„ Ptica ima odletio ”Gluck H. Aria” Krv se hladi” iz op. "Orfej" Dargomyzhsky A. "Rastali smo se ponosno", "Čujem li tvoj glas", "Tužan sam" 12 Dunaevsky I. "Na livadama, proplancima", "Školski valcer" Seidler G. "Vokalize" Kalziers Aria " Iako si okrutan, mučiš me "Konkone J. Vocalises Kui Ts." Kip Carskoye Selo "Lyadov A." Na vratima, široka vrata "Makarova V." Jutarnja pjesma " ... V. Volkova "Zašto željno gledaš na cestu", "Vjekovna lipa", "Preko polja, a nad čistom" Ruska narodna pjesma u obr. Martynova “Sjećam se, još sam bila mlada” Rubinstein A. “Pjevač” Titov N. “Ptica” Fradkin N. “Volga teče” Tenor: Abt F. Vokalize Alyabyev A. “Zimska večer”, “Zimska cesta” Varlamov A . " Gdje si, zvijezdo "," Planinski vrhovi "Vekerlen J." Rezvushka pastirica "Glinka M." Sjevernjača "Grieg E." Na putu kući "," Proljetni cvijet "A. Gurilyov" Interna glazba "Dargomyzhsky A ." Ne osuđujte, dobri ljudi "," Što me briga za pjesme "Dunaevsky I." Školski valcer "Seidler G. Vokalizira Konkone J. Vokalizira arija Mozarta V. Bastiena iz op. "Bastien i Bastien" Ruska narodna pjesma "Trojka" Slovačka narodna pjesma "Spavaj, draga moja" Khrennikov T. “Kao slavuj o ruži” Čajkovski P. “Jesen” Bariton: Abt F. Vokalize Alyabyev A. “Volio sam te” Balakirev M. “Pjesma starca” Beethoven L. “Uvijek, uvijek budi sretan” Borodin A "Crvena djevojka se zaljubila u "Guriljov A." Srce-igračka "Kalinnikov V." Na starom baru "Konkone J. Vokalizira Malov V. Barkarola Mozart V. Figarova arija iz op. "Figarova svadba" ("Frisky Boy") 13 Musorgsky M. "Večernja pjesma" Ruska narodna pjesma u arr. Y. Slonova "Noć" Ruska narodna pjesma u obr. YuShaporina "Burlatskaya pjesma" Y. Slonov "Oh ti, sunce je crveno" Khrennikov T. "Noć lagano ostavlja lišće" Bas: Abt F. Vokalize Balakirev M. "Spavaj" Bach I. "Naš dan donosi svjetlost zora" Borodin A. " Pjesma tamne šume "Grieg E." Hut "Dargomyzhsky A." Teški kamen "Kalinnikov V." Na Starom barou "Konkone J. Vocalise Mendelssohn F." Nema većeg brašna na svijetu „Mozart V. 1. Zorastrova arija iz op. "Čarobna frula" ruska narodna pjesma u arr. A. Lyadova "Kalyada, Malyada", "Sitting Doze" Ruska narodna pjesma u arr. M. Balakireva - A. Lyadova "Što je na svijetu okrutno" Ruska narodna pjesma u arr. A. Aleksandrova "Hej, uhnem" ukrajinska narodna pjesma u arr. N. Stetsenko "O, zašto si hrast" Solovyov-Sedoy V. "Gdje ste sada, suborci" Khachaturyan A. Raspon "Nazvao sam te cvijetom", razvoj jasne dikcije, izražajnost riječi, izglađivanje prijelaznih nota , razvoj i jačanje pjevačkog disanja. Ovisno o sposobnosti učenika, počinje se raditi na pokretljivosti glasa, upoznavanju gracioznih nota, gruppetta i sl. U procesu rada na glazbenim djelima s tekstom treba težiti stvaranju umjetničke slike, koristiti emocionalne mogućnosti student, te razvijaju svoje glumačke vještine. Tijekom školske godine učenik mora nastupiti nekoliko puta na koncertima. Student treće godine studija mora proći: - 3-4 vokalizacije uz prisutnost ubrzanog pokreta i tehnike; - 2-3 arije (kantovane i pokretne); -3-4 romanse i pjesme ruskih i suvremenih ruskih skladatelja. Popis repertoara Soprano: Alyabyev A. “Duša slavuja je slatko pjevala”, “Vidim tvoju sliku” Arakishvili D. “Pjesma pastira” 14 Balakirev M. “Jasan mjesec se digao na nebo”, “ Barkarola” Bulakhov P. „Ne, ne volim te” Varlamov A. „Zašto da živim i tugujem”, „Zašto si rano, trava je požutela”, „Volim gledati u vedru noć” Glazunov A. Romansa Nine Glinke M. "Sjećam se jednog prekrasnog trenutka" Gluck X. "Kupidova arija iz op. ’’ Orfej ”G uno Sh. Barkarola Dargomyzhsky A. „Mladost i djeva”, Natašina arija „Ah, prošlo je to vrijeme” iz op. "Sirena", "The Nightingale Flew" Giordano "Oh, draga moja" Dolukhanyan A. "Lasta" Zaremba V. "Čudim se nebu" Seidler G. Vokalizira Kabalevsky D. "Serenada ljepote", Caccini J. " Amarilis" Konkone J Vokalizira Cui Ts. "Dotaknuo sam cvijet" Lysenko N. "Oh, nemoj sjati mjesec dana" Lutgen B. Vokalizira Mozart V. Susanninu ariju iz op. "Figarova ženidba" ("Trenutak dolazi"), Susannina umetnuta arija "Kako drhti srce", Zerlina arija "Sredstvo koje znam" iz op. "Don Juan" M. endelson F. "Na krilima divne pjesme" engleska narodna pjesma u arr. Bailey "Sjećaš li se" Ruska narodna pjesma "Deep Volga River" Pakhmutova A. "Nježnost" Rubinstein A. Romansa Tamare iz op. “Demon” Rimsky-Korsakov N. “Nema vjetra koji diše s visine”, “U tišini noći” Rahmanjinov S. “Otok” Tulikov S. “Kurski slavuj” M ezzo-sopran: Balakirev M. “Isječak , Poljubac” Verstovsky A. Ciganska pjesma „Stari muž” Haydn Y. Arija Euridike iz op. "Orfej i Euridika" Hendela G. "Daj mi suze" arije Gounoda S. Siebela "Kad je nemarno" iz op. "Faust" Gurilev A. "Srce-igračka" Dargomyzhsky A. "Noćni sljez", "Neću nikome reći" Dunaevsky I. "Jorgovan je procvjetao", "Dobro jutro" Zeidler G. Vokališe Konkone J. Vokalize 15 Ruska narodna pjesma u obr. Kovalya “Staze su zarasle” Rimsky-Korsakov N. “Bilo je to rano proljeće”, treća Lelova pjesma iz op. "Snegurochka" Rakov N. "Ništa se ne ljulja u stupu" Sh ubert F. "Žalba djevojke" Čajkovski P. "Noć" (Zašto volim), "Jesen", "To je bilo u rano proljeće", "Pjesma o Ciganka" Tenor: Balakirev M. "Čujem li tvoj glas", "Imam li hrabrog momka?" Blanter M. "Ptice selice lete" Bulakhov P. "Moja zvona, stepsko cvijeće" Varlamov A. instant " ," Jesenska noć "G lier R." Duša slavuja je slatko pjevala "G uno Sh. Arietta "O ljubavi, ti si divan dar" Konkone J. Lysenko N. Vokalizira "Oh, ne svijetli, mjesec dana ” M Osolov A. „Slava ruskom vojniku” Ruska narodna pjesma „Zbogom radosti” Ruska narodna pjesma „Vjekovna lipa” Rubinstein A „Pjevač” Rimski-Korsakov „Ne vjetar puše s visine”, Sadkova pjesma „Igraj Moja Guselki" iz op. "Sadko" Sizov N. "Francuska pjesma" Scarlatti A. Arietta "Prestani boljeti svoje srce" Titov N. "Talisman", "Plavi šal" Ukrajinska narodna pjesma "Smeđe oči" Čajkovski P. "Moj slavuj, slavuj" Bariton: Aedonitsky P. "Zamrznuto more" Balakirev "Klip, poljubac", "Litica" Brahms I. "Nedjeljno jutro" Bulakhov P. “Viči, blistaj, moja zvijezdo” Glinka M. “Reci mi zašto si došao” Dargomyzhsky A. “Sjećam se duboko”, “Noćni sljez” Zhivotov A. “Breza” Zeidler G. Vocalizy 16 Koval M. “ Eh , Nastasya "Makarov E." Jutarnja pjesma "Mozart V. Don Juanova serenada" Oh, dođi do prozora "iz op. "Don Juan" Musorgsky M. "Zaboravljena" ruska narodna pjesma "Zbogom radosti" Ruska narodna pjesma "Slavno more, sveti Bajkal" "Demon" Titov N. "Talisman" Schumann R. "Na Rajni" Čajkovski P. "Želio bih imati jednu jedinu riječ" Bas: Berg A. "Pastir" Beethoven L. "Zaljubljen" Blanter M. "Oh ti, Sjeverno more" Balakirev M. "Klif" Bulakhov P. "Viči, blistaj, moja zvijezdo" Varlamov A. "Podsjetnik" Grečaninov A. "I sanjao sam daleku zemlju" Glinka M. "Zaljubljen sam, djeva ljepote" Dargomyzhsky A. " I dosadno i tužno "," Noćni sljez "," Volio sam te "Zeidler G. Vokalize Konkone J. Vokalize Kalinnikov V." Na starom humku "Lobačov G." Rijeka je tiha " Četvrta godina studija Četvrta godina studija treba dati nastavniku mogućnost da prepozna vokalno-tehničke i izvođačke podatke studenta. Glavni posao je jačanje pjevačkog disanja i intonacije. Nastavlja se rad na jačanju svih položenih vokalnih i tehničkih vještina. Veliku pozornost potrebno je posvetiti upoznavanju učenika s djelima domaćih i stranih skladatelja. Tijekom četvrte godine studija nastavlja se rad na ujednačavanju zvuka glasa u cijelom rasponu, na svim samoglasnicima, na razvijanju pokretljivosti glasa, usavršavanju tehnike tečnosti i stanjivanju zvuka. Tijekom četvrte godine potrebno je proći 2-3 vokalizacije, 5-7 djela različitih žanrova (romansa, narodna pjesma, klasična djela stranih, ruskih i sovjetskih skladatelja). Učenik je dužan nastupiti na kraju prvog polugodišta i na kraju drugog polugodišta na probnom ili kontrolnom satu, odnosno na koncertu s ocjenom. Morate izvesti 2-3 komada. 17 Primjer popisa repertoara Soprano: Arakishvili D. “Na brdima Gruzije” Arensky A. “Nebo je blistavo plavo”, “Sreća” Beethoven L. “Pjesma o minionima”, “Adelaide” Brahms I. “Iza vrtnje kolo", " Slavuj "Varlamov A." Barkarola "Vasilenko V." Livada "Vlasov V." Do fontane Bahčisarajske palače "Glinka M. "Pjesma o Margariti" Glier R. "Krotka zvijezda", "Oh, ne pleti cvijeće" Grieg E. "Song of Solveig" G uno Sh. "Noć je puna sjaja" Dargomyzhsky A. "Ludi, bez razloga ", "Moja zaručnica, moj mumer "Dolukhanyan A." Lastavica "Dunaevsky I." Tišina "," Zazdravnaya "Cui Ts." Tuchka "," Tsarkoselskaya kip "Lysenko N." Vyut Vitry "Ruska narodna pjesma u arr. P. Londonova "Trava-mrav" Ruska narodna pjesma u arr. V. Krasnoglyadova "U stupu se ništa ne ljulja" Rahmanjinov S. "Otok" Rubinstein A. "Želja" Tanejev S. "U nevidljivoj izmaglici" Tulikov S. "Zimska večer", "Veseli valcer" Čajkovski P. Serenada "Gdje ideš li letiš ”,„ Toliko me volio ”,„ U ovoj noći obasjanoj mjesečinom ”,“ Sunce je zašlo ”Sch je uklonio F.“ Serenadu ”,“ Margarita za kolovratom ”M ezzo-sopran: Alyabyev A.“ Ako te život prevari ”Balakirev M „Rumeni zalazak sunca gori“ Beethoven L. „Pjesma o Klerchenu“ Bulakhov P. „Datum“ Varlamov A. „Žao mi je tebe“ Glinka M. „Šta si ti nagnut nad vode" Glitch X. Orfejeva arija "Izgubio sam Euridiku" iz op. "Orfej" Grečaninov A. "Zašto visiš, zelena vrba?" Grieg E. "Vodeni ljiljan" Dargomyzhsky A. op. "Kameni gost" Dunaevsky I. "Sivi cedrovi šušte" Musorgsky M. "Za gljive", Martina pjesma ("Mlađi je izašao") iz op. "Khovanshchina" 18 Rahmanjinov S. "Zaljubio sam se u svoju tugu", "Dijete, ti si lijepa kao cvijet" Rubinstein A. "Želja" Taneyev S. "Ne vjetar puše s visine" Čajkovski P. Olgin Arioso iz op. "Eugene Onjegin", "Slaba svjetlost svijeće se gasi", "Ne, samo onaj koji je znao" Schubert F. "Ti si moj mir" Tenor: Beethoven L. "Adelaida" Bulakhov P. "Sjećam se dana" Varlamov A. " U zoru je ne budiš. " "Brook" Grečaninov A. "Želja" Gurilev A. "Zvono monotono zvecka", "U zoru maglovite mladosti" Dargomyzhsky A. "Vjenčanje" Kompaneets L "Opet cvjeta stablo jabuke" Lysenko N. "Oh, djevo" Mozart V "Uspavanka" Nosov N. "Daleko, daleko" Novikov A. "Slobodna Rusija" Ruska narodna pjesma u obr. Glazunova "Ne govore Maši da hoda do rijeke" Ostrovsky A. "Brzići lete" Rahmanjinov S. "Noć je tužna" Rubinstein A. "Noć" Solovjev-Sedoy V. "Slavuji" Titov A. "Ja poznavao je kao slatko dijete" Čajkovski P. "Reci mi zašto", "Usred bučne lopte", "Neću ti ništa reći", "Sunce je zašlo", Trickovi stihovi iz op. "Eugene Onjegin" Schumann R. "Dijete, ti si lijepa kao cvijet" Schubert F. "Serenada" Bariton: Beethoven L. "Pod nadgrobnim kamenom" Borodin A. "Za obale daleke domovine", "Pjesma tamne šume" Vasilenko V. "Skomoroshya" Glinka M. "Sumnja", "Don' Pjevaj, ljepotice, u mom prisustvu "Grechaninov A." Hodam u stepi tužno "Grieg E." Lovac "Gurilev A." Pjesma mornara "Dolukhanyan A." Moja domovina "Dargomyzhsky A." Titularni savjetnik ", " Miller "Keneman F." Oh, ti, gusli "19 Kabalevsky D. Pijuća pjesma Cola iz op. "Majstor iz Clamsija" Koval M. "Eh, Nastasja" Listov K. "Sevastopoljski valcer" Matvejev Y. "Ne bjesni, siloviti vjetrovi" Molčanov K. "Evo vojnika koji dolaze" Musorgski M. "Nisi prepoznaj me u gomili" ruska narodna pjesma "Hej, uhnem" Nosov N. "Sjeverna balada" Rimski - Korsakov N. "Oh, kad bi mogao" Stolypin D. "Dva diva" Titov A. "Poznavao sam je kao slatku dijete” Čajkovski P. „Ne, samo onaj koji je znao”, „Blago vama, šume”, „Sjedili smo s tobom”, „Prvi spoj” Schumann R.“ Ne ljutim se „Schubert F.“ Wanderer ”Bass: Bellini V. Cavatina Rudolph“ Ja sam Opet vidim svoja rodna mjesta“ iz op. "Somnambula" Beethoven L. "Pod nadgrobnim kamenom" Balakirev M. "Pustinja" Borodin A. "Pjesma mračne šume" Glinka M. "Sumnja" Dargomyzhsky A. "Melnik", "Titularni savjetnik" Keneman F. "Oh ti, gusli "Arija Mozarta V. Zorastra" Oh, ti, Izida i Oziris" iz op. "Čarobna frula" Musorgski M. "Nestašni" Nosov N. "Sjeverna balada" Ruska narodna pjesma u arr. Izvekova "G ovorila Kalinuška" Ruska narodna pjesma u obr. Varlamov "Zašto sjediš do ponoći" Rimski-Korsakov N. Pjesma Varjaškog gosta iz op. „Sadko“, Sobakinova arija iz op. "Careva nevjesta" Stolypin D. "Dva diva" Čajkovski P. "Blagoslivljam vas, šume", "Ne, samo onaj koji je poznavao" Hačaturjan A. "M ore Baltic" Schubert F. "Serenada", "Za Glazba" , "Hotel" (iz ciklusa "Zimski put") 20 IV. M E T O D I H E S K O E V E S P E N I E P R G R A M S U radu s učenicima potrebno je pratiti poštivanje sanitarno-higijenskih standarda: prostorija mora biti redovito prozračena i dobro osvijetljena. Vizualni materijal: - Snimljene glazbene skladbe (sub, DVD); - Portreti istaknutih vokala i skladatelja; - Glazbeno osoblje. - Rad s roditeljima i: Savjetovanje za roditelje; Koncerti, praznici; Sudjelovanje na roditeljskim sastancima i priprema za govore; Dekoracija stalka. Metode i tehnike rada: Metode formiranja svijesti učenika: - Prikaz; - Objašnjenje; - Informiranje; - Pojašnjenje. Metode oblikovanja aktivnosti i ponašanja učenika: - Samostalni rad; - Ilustracija. Metode poticanja spoznaje i aktivnosti: - poticanje; - Kontrolirati; - Samo kontrola; - Ocjena; - Samopoštovanje; - Uručenje poklona; - Odobrenje riječi. Metode poticanja: - zahvalnost; - Zahvalnica roditeljima; - Usmeno odobrenje. 21 V. R E K O M E N D U E M A Y L I T E R T U RA 1. Dmitriev LB Osnove vokalne tehnike. M .: Glazba, 2000. 2. Dmitriev LB Samoglasnici u pjevanju // Pitanja vokalne pedagogije. Problem 1. Država. Los. Izd., 1962. 3. Emelyanov V. V. Razvoj glasa. Koordinacija i obuka. S.-P., 2000. 4. Petrushin V. I. Glazbena psihologija. M., 1997. 5. Yushmanov V. I. Vokalna tehnika i njezini paradoksi. S.-P., 2001. 6. Yusson R. Pjevački glas. M., 1974. 7. Glinka MI Vježbe za poboljšanje glasa, metodička objašnjenja za njih i vokali-solfeggio. M .; L .; 1951. 8. Ljudski glas kao glazbalo // Ed. E. I. Sheveleva. M., 1998. 9. Aspelund DL Razvoj pjevača i njegova glasa. M., 1952. 10. Zdanovich AP Neka pitanja vokalnih metoda. M., 1965. 11. Pryanishnikov IP Savjeti studentima da pjevaju. M., 1958. 12. Panofka G. Umijeće pjevanja. M., 1968. 13. Lvov M. L. Iz povijesti vokalne umjetnosti. M., 1964. 14. Nazarenko IK Umjetnost pjevanja. Čitač. M., 1968. 15. Malinina EM Vokalni razvoj djece. M.-L., 1967.

• Što se sada događa u životu Victoria Karaseva Victoria Karaseva i Ruslan
• Biografija Mihaila Glinke i njegovo djelo, ukratko najvažnije
• Maria Sittel: biografija Gdje je Marina Sittel iz večernjih vijesti
• Pjevač Tequila: biografija, osobni život, kreativna postignuća Alexander Tarasov tequila vk
• Život i djelo Bunina, IA
• Kratka biografija Gorkog, najvažnije Kratka biografija Maksima Gorkog, najvažnija stvar
• Alexander Radishchev - biografija, informacije, osobni život
• Gdje živi egor Creed. Yegor Creed: visina i težina. Yegor Creed: biografija, osobni život, zanimljive činjenice Znak Yegor Creed ek
• Koje su najbolje marke gitara Najpoznatije električne gitare
• Što je truss štap za gitaru? Podešavanje otklona vrata gitare

• Teorija vjerojatnosti. Rješavanje problema (2020). Kako izračunati vjerojatnost događaja u okladama? Izračunavanje vjerojatnosti događaja
• Mitovi o stvaranju zemlje različitih naroda
• Prvoaprilske šale i šale za prijatelje, roditelje, kolege
• Povijest pisanja grmljavina Ostrovskog nakratko
• Sonya Marmeladova - personifikacija dobra (prema romanu F
• Turgenjevljev stav prema Bazarovu
• Kakvo je bilo obrazovanje Oblomova?
• Karakteristike slike pukovnika Skalozuba u komediji "Jao od pameti. Upotreba obiteljskih i prijateljskih veza skalozuba
• Povijest stvaranja i objavljivanja
• Analiza "Na dnu" (Maxim Gorky)