Романтични черти в ранните разкази на Горки. Романтизмът в ранните разкази на Горки в произведенията
Ранните години.Алексей Максимович Пешков (М. Горки - псевдоним) е роден в Нижни Новгород 16 (28) март 1868 г. Бащата, чиновник, който става управител на параходния офис в Астрахан, умира рано от холера (1871 г.). Майката, дъщеря на собственика на бояджийската работилница В. И. Каширин, се омъжи повторно, но скоро умира от консумация (1879). Момчето живеело в къщата на дядо си, където царували кавги, съдебни дела за подялба на имуществото между братята на майката. За едно дете беше много трудно да бъде сред тях. Спасиха го активната, надарена натура и любовта на баба му. В продължение на шест години Альоша, под ръководството на дядо си, овладява църковнославянското писмо, а след това и гражданската преса. Учи две години в училището на Слобода, за 3-ти клас преминава като външен ученик, получавайки свидетелство за заслуги. По това време дядото фалира и даде внука си „на хората“. Пешков е работил като разносвач в моден магазин, като слуга на чертожника-изпълнител В. Сергеев, като корабен работник на параходи, като чирак в иконописна работилница, бригадир в панаирни сгради и като статист в театър. И чете много с алчност, отначало „всичко, което му дойде под ръка“, по-късно открива богатия свят на руската литературна класика, книги по изкуство и философия.
През лятото на 1884 г. той заминава за Казан, мечтаейки да учи в университета. Но той беше принуден да изкарва прехраната си като надничар, работник, товарач, помощник на пекар. В Казан той се среща със студенти, посещава техните събирания, сближава се с популистки настроената интелигенция, чете забранена литература и посещава кръжоци за самообразование. Трудностите на живота, възприемането на репресии срещу студентите, личната любовна драма доведоха до психическа криза и опит за самоубийство. През лятото на 1888 г. Пешков заминава с народника М. А. Ромас за с. Красновидово, за да пропагандира революционни идеи сред селяните. След поражението на книжарницата на Ромас младежът заминава за Каспийско море, работи там в риболовната индустрия.
Преживяното през всичките тези години по-късно дава началото на автобиографичната проза на М. Горки; Той нарича разказите за първите три периода от живота си според съдържанието им: „Детство”, „В хората”, „Моите университети” (1913-1923).
След престой в Каспийско море започна "разходка в Русия". Пешков продължи пеша, печелейки с труд за храна, средните и южните райони на Русия. Между пътуванията той живее в Нижни Новгород (1889-1891), вършейки различни черни работи, след това беше чиновник за адвокат; участва в революционни тайни дейности, за което е арестуван за първи път (1889). В Нижни той се срещна с В. Г. Короленко, който подкрепи творческите начинания на „този самороден самороден камък с несъмнен литературен талант“.
Ранни истории.Първият разказ "Макар чудра" (подписан от М. Горки) е публикуван през септември 1892 г. от тифлиския вестник "Кавказ". След като най-накрая се завърна (октомври 1892 г.) в родния си град, начинаещият писател активно се публикува във Волга периодични издания; повече от година (февруари 1895 - април 1896) е служител на вестник "Самара", където се появяват неговите очерци, разкази и фейлетони под псевдонима Йехудиел Хламида. От 1893 г. започват системно да издават произведения на изкуството. Първородните на столичната преса са "Емелян Пиляй" (рус. Ведомости. - 1893. - август) и "Челкаш" ( руско богатство. - 1895). „Челкаш“ донесе на автора широка слава. През 1898 г. Горки издава два тома „Очерци и разкази“ в Санкт Петербург, а на следващата година три книги под същото заглавие. Четиритомният сборник с произведения "Разкази" е публикуван през 1900 г. Истинската слава идва на писателя.
Популярността на Горки имаше обратна страна. Социологическата критика свежда реалистичната му проза до разобличаването на собствен свят и приписва на романтиката призив за революционна борба. С такава изкривена интерпретация творчеството на писателя се противопоставя на литературата от началото на века. Тази гледна точка е развита до краен предел в съветско време.
Горки за противоречията на народната душа.Съвсем различен характер имаха художествените търсения на писателя. Той обяснява пътуванията си в Русия с „желанието да види къде живея, какви хора има около мен“ (писмо от декември 1910 г.).
Ранните разкази на Горки са насочени към странната двойственост на душата, преплитането на живи и мъртви струни. вътрешен животличност. В същата линия на наблюдение като другите писатели обаче той избра най-тъмната сфера - съществуването на скитници, безработни, които търсят подслон за декласирани елементи: „Двама скитници“, „Раздразнен“, „Моят спътник“, „Негодник“ , и т. н. Следователно писателят показа ужасен резултат от морално унищожение. В "безразлично състояние" обитателите на квартирата (историята " бивши хора”) „всички бяха отвратителни към всички и всеки криеше в себе си безсмислена злоба към всички.” Но толкова по-интензивно героят-разказвач се вглеждаше в човешките преживявания, намирайки в тях неочаквани прояви на добро („Емелян Пиляй”, „Веднъж през есента”, „Баба Акулина”), мъдрост (Кувалда - „Бивши хора”, „Коновалов” ”), привличане към красотата на свободната и могъща земя („Челкаш“, „Малва“). Така възникнаха проникновени произведения за трагичната загуба на душата, по своята същност способна на ярки чувства и силни импулси.
Произход на романтичната проза.Не е изненадващо, че започва търсенето на автора за съвършеното духовно преживяване. Намерено е в паметта на поколенията, запазено красиви странициминалото, в легендите и приказките на различни народи.
Значението на тези разкази на Горки може да се разбере само в тяхната връзка с реалистичните истории. Романтичният герой се оказва включен в среда на ограничени (както в живота) или дори просто жестоки, зли съплеменници. Но колкото по-безрадостно, скучно съществуване, толкова по-силна е нуждата от светлото, непознатото. В романтичните образи горчивите наблюдения на писателя на противоречията са въплътени в безкрайно подобрена версия. човешка душаи мечтата за красота.
Народната мъдрост е отправена към едно явление, което дълбоко тревожи писателя. Макар Чудра (от едноименната история) казва: „Те са смешни, тези твои хора. Те се скупчват и мачкат един друг и има толкова много места по земята ... "Старицата Изергил почти му повтаря:" И виждам, че хората не живеят, но всеки се опитва ... "
Хуманистичната позиция на романтичния герой.Романтичният герой е замислен като разрушител на сънливото съществуване на мнозинството. За циганката Лойка Зобар („Макар Чудра“) се казва: „С такъв човек сам ставаш по-добър...“ В кървавата драма, която се разигра между него и Рада, също се крие човешката съдба. Във влашката приказка „За малката фея и младия овчар“ (1892) млад овчар мечтае „да отиде някъде далече, далече, където няма да има нищо, което знае...“, а феята Мая може живее само в родната си гора. Героинята от „Момичето и смъртта“ (началото на 90-те, публикувана през 1917 г.) носи в сърцето си „неземна сила“ и „ извънземна светлина". Навсякъде скучното ежедневие се противопоставя на духовни импулси на рядка енергия. Чудра завършва разказа си по следния начин: „...върви по своя път, без да се отклоняваш. Върви направо. Може би няма да умреш напразно."
Изпявайки ярка личност, следвайки собствения си път, Горки се обърна към острите духовни конфликти на легендарните герои. В цяла поредица от романтични разкази "Старица Изергил", "Песен за сокола" (1895-1899), "Хан и неговият син" (1896), "Мом" (1896), хетерогенен сблъсък, по-често трагичен, се отразява между мечта, одухотворено чувство, влечение към Красивото и страх от живота, тъпо безразличие към красотата.
Значението на опозицията на Данко и Лара.В разказа „Старицата Изергил“ Лара, който се смяташе за „първият на земята“, е оприличен на могъщ звяр: „Той беше сръчен, хищен, усилен, жесток и не се срещаше лице в лице“; "Той нямаше племе, нямаше майка, нямаше добитък, нямаше жена и не искаше нищо от това." И през годините се оказва, че този „син на орел и жена“ е лишен от сърце: Лара искаше да забие нож в себе си, но „ножът се счупи - те го удариха като камък“. Наказанието, което го е сполетяло, е страшно и естествено – да бъде сянка: „Той не разбира нито речта на хората, нито действията им – нищо“. В образа на Лара е пресъздадена античовешка същност.
Данко култивираше в себе си неизчерпаема любов към онези, които „бяха като животни“, „като вълци“, които го обграждаха, „за да им е по-лесно да заловят и убият Данко“. И само едно желание ги притежаваше – да изместят от съзнанието си мрака, жестокостта, страха от тъмната гора, откъдето „нещо страшно, тъмно и студено гледаше ходещите”. Светлото чувство на Данко се роди от дълбок копнеж при вида на изгубили човешкия си вид съплеменници. И сърцето на юнака се запали и изгори, за да разсее мрака не само на гората, но преди всичко на душата. Последният акцент е тъжен: спасените не забелязаха „гордото сърце“, което падна наблизо, и един от тях, „уплашен от нещо“, го стъпи с крак. Дарбата на самопожертвуваното състрадание сякаш не е достигнала най-високата си цел.
Разказът „Старицата Изергил” в две легендарни части и спомените на жената за любимия от младостта й предава горчивата истина за двойната човешка раса. Той е обединил антиподите от века: красиви мъже, които обичат, и „стари хора от раждането“. Затова историята е изпълнена със символични паралели: светлина и тъмнина, слънце и блатен студ, огнено сърце и каменна плът. Жаждата за пълно преодоляване на базовия опит остава неудовлетворена, хората продължават да живеят по два начина.
Образът на духовната хармония на света.Романтичното въображение, приковано към изключителен феномен, води на пръв поглед до неромантично суров финал. Но светът, създаден от Горки, не се ограничава до конкретни действия, включително приказни герои. Пред нас се появява огромно свободно пространство, поразяващо с тайна хармония: „Всичко беше странно красиво и тъжно, изглеждаше като началото на прекрасна приказка.” Тя попива и това, което е направено в стари времена: мрачната сянка на Лара е притисната към земята; от сърцето на Данко високо в небето летят сини искри. Това красиво царство ражда „човешкото въображение, което е създало толкова много красиви и могъщи легенди“. Неудържимият, непрекъснато обогатяващ прилив на светли мисли, смели мечти в света е противоотровата на оскъдното съществуване.
Тази идея се развива в други произведения. Сокол (Песен за сокола) живее от идеала за излитане, близост до небето: „Аз знам щастието. Борих се смело! Видях небето...”; „О, ако можех да се издигна в небето поне веднъж! Височината вече не е необходима и опасна: „Има само празно. Има много светлина, но там няма храна и няма опора за живото тяло. Отново патетичният морал (на влечугото, наслаждаващо се на мрака и влагата) побеждава. Но легендарните вълни предават мечтата за „свобода, светлина“. Героят, слушайки песента на Кримския овчар, отгатва „хармонията от необяснимо сладки звуци“, които „влачат душата високо в тъмносиня бездна“.
В башкирската легенда "Неми" роднините на овчаря се смееха на влечението му към небето, към върховете на планините. Но когато този неразбираем за добре храненото племе човек умря, свещен спомен за него се запази. Горки романтично поетизира вечния живот на възвишените човешки стремежи в съзнанието на поколенията. Величественото духовно преживяване, сливащо се с красотата на Вселената, е основната, вътрешна тема на легендите, родени от народната фантазия.
„Песен на буревестника“ като израз на романтичния идеал.В този ред е "Песен на буревестника" (1901). След като В. И. Ленин го цитира в статията си, „Песен...“ започва да се нарича призив за революция. И в него се разкри жаждата за морално преобразяване на света, победата на изключително смелите и силен дух. Буревестникът се идентифицира с мощен природен елемент: „вятърът събира облаци“ - горда птица „се извисява до облаците“; „гръмотевица гърми“ - тя „пробива облаците със стрела“; „Морето хваща стрели от светкавици“ - Буревестникът нарича буря, ураган. Поетиката на „Песента...“ тръгва към бързото, като летяща стрела, нарастването на бурните емоции, презрението към мрака, радостта от срещата със слънцето. Всички предишни перфектни изпълненияГорки се концентрира в поетическия образ на Буревестника по време на тяхното „изпълнение“. И препятствията по пътя, поставени от скучни, затлъстели обитатели на спокойните води, бяха преодолени. Чайки „скриват ужас“, луди „гръмотевицата на ударите плаши“, „глупавият пингвин плахо крие дебело тяло в скалите“. Вик: "Нека бурята духа по-силно!" - предава, разбира се, не призив за социална борба, а мощни импулси - "силата на гнева, пламъка на страстта и увереността в победата" - буревестникът гордо се рее в бурното небе.
Фома Гордеев.Мечта и реалност в романа. В творчеството на Горки мечтата за духовна хармония се изразява по различни начини. Основното му значение се връщаше към моралното здраве, светъл, пълнокръвен живот на човек. В огромното мнозинство от героите на Горки целостта на мирогледа все още не е характерна. Но естествената му потребност, причините за разочарованието бяха въплътени по такъв начин, че драмата на една личност, достойна за различен, по-ярък дял, се оказа в светлината на прожекторите.
Така е написан романът "Фома Гордеев" (1899). За идеята си авторът каза: това е "смислена картина на модерността", на фона на която "енергичният здрав човек трябва да бие яростно ...". „Натрупването” на живота и търсенето на героя за „работа според силите си” – според тази психологическа очертание се развива действието. Всичко тук е социално конкретизирано. Неограничена власт, парализираща волята на всеки и всеки, притежават градските предприемачи с различни ориентации: тези, които се борят за политическо първенство в града (Яков Маякин), накопители от патриархален тип (Ананий Щуров), буржоазни нова формация(Африкан Смолин, Тарас Маякин). В края на романа Фома Гордеев, в пристъп на омраза, вика в лицата им:<...>Пятак е твоят бог!<...>Кръвопиеци! Това обвинение звучи просто. Истинската ситуация е несравнимо по-сложна и значима.
„Фома Гордеев“ до голяма степен определи чертите на романната форма на Горки, свързана с образа на бързо процъфтяващо търговско семейство и не по-малко бързото му разлагане. Томас се отклонява от заповедите на проспериращия си баща, но в никакъв случай не поради промяна в обществените симпатии. Драмата на младия Гордеев е в сферата на неговите морални искания.
Фома Гордеев и неговото обкръжение. Характеристики на повествованието.Разпознаването на всяко лице се възпроизвежда по чисто Горки. Постепенно идеите на героя се задълбочават. Всякакви, дори кратка сцена, както и в киното, има далечни и близки планове. От първите впечатления Гордеев преминава към по-дълбоки, докато не се улови нещо основно. Предадено е „подходът“ на Томас към хората, които предизвикват неговия силен интерес: Ю. Маякин, дъщеря му Люба, изисканата аристократка София Мединская.
Всички те пленяват въображението млад мъж, тогава те мамят надеждите му за радостта от общуването, както „измамят” собственото си естествено разположение. Чувствителният Фома вижда не само тази тъжна метаморфоза, но вътрешно състояниетези, които го издържат. Той с болка наблюдава нейното вътрешно опустошение, горчиво за самата Мединская, отричането на всеки от предишните й идеали, откровеното оправдание на жестокостта на Маякин-старши: ако има сърце, „няма ум“.
"Какво е животът, ако не са хора?" — пита се Томас. И отначало се плаши, подозирайки, че има „нещо друго“ - съдба, съдба. Но после все по-настойчиво „тежкото недоумение” пред случващото се се съчетава с това, че няма кой да каже: „Братя, помагайте! не мога да живея"; че дори не знае как да мисли.
Болезнен опит да решим: „Защо живеем?“ - остава без отговор. В романа е въплътен шокът на една душа сред другите, поразена от неразбираеми заболявания. Независимо от това, нетленните ценности бяха осветени като страстно желани: любов, приятелство, просветена мисъл, загубата на която беше увенчана със смъртта на индивида.
Горки очерта една много скромна цел на своето творчество - „да събуди в човека гордост от себе си“. Писателят търсеше ориентири за такава възможност в съвсем различни сфери на живота и културата. Той беше влюбен в Сирано де Бержерак, героят на драмата на Е. Ростан, мечтаейки за същите хора „със слънце в кръвта“. Той обичаше да мисли за религиозната трансформация на света, по-специално Вл. Соловьов. И разбира се, той внимателно се вгледа в истинското обществено настроение. През юни 1902 г. той казва: „Чувствам, че нов мироглед, демократичен светоглед се носи във въздуха, но не мога, не знам как да го уловя“. „Ферментацията” на мисълта заинтересува писателя. Чутата многогласна реч на пъстър поток от хора доведе до търсенето на форма за нейното художествено изобразяване.
Отношението на писателя октомврийска революция 1917 гРаботата на Горки, според неговата дефиниция, е вдъхновена от желанието „да помогне за развитието на самосъзнанието нова Русия". Кървавите събития от 1917 г. предизвикват естествено негативна оценка. Революцията не може, пише той, да "духовно излекува или обогати" страната.
„Ненавременни мисли“.Това е жив документ на историята и реакцията на автора към нейните противоречия. Защитавайки някогашния идеал на новата култура, Горки атакува ширещата се анархия - унищожаването на "трудовата енергия за убийства и унищожение", цитирайки плашещи факти. Сарказмът беше стигматизиран от властите, иронично наричани „социални господари“. Основното обвинение е насочено към неспособността им да „излекуват болната воля” на бунтовниците. Причината се разкрива впечатляващо: „Mr. Комисарите удрят с мощ, без да се съобразяват кой е единственият противник на техните безумия, кой е главният враг на революцията.” Случващото се довежда автора до категоричен извод: „практичният максимализъм на анархокомунисти и мечтатели от Смолни е пагубен за Русия“.
Бунтовната маса, покрила земята с трупове и руини, била подложена на гневно осъждане. Освен това авторът подозира източника на неприятностите в имотите национална психология. На тази основа възниква твърдото убеждение: „В съвременните условия на руския живот няма място за социална революция“.
И надеждата за свещената „възможност на Горки безплатна работа, всестранно творчество" продължи да блести дори в " проклети днипокрит с кръв и вино."
Героят на разказите „В цяла Русия“ чу мъдра поговорка: „В лош ден е по-лесно да летиш и ще летиш по-високо“. Намиране на свързано окрилена душа“, писателят упорито се стреми да я освободи от оковите. В разкриването на всякакви препятствия по пътя той беше безкомпромисен.
Творчество на периода на втората емиграция. През 1918-1921г.
Горки направи много за изграждането на културата в Русия. Той непрекъснато се изказваше срещу репресиите в страната, ходатайствайки за невинно арестуваните, по-специално по делото Таганцев, във връзка с което беше застрелян Н. Гумильов. Болшевишките власти изразяват пълно недоверие към писателя: арестувани са почти всички членове на Всеруския комитет за подпомагане на гладуващите, който обединява с усилията на Горки дейците на старата интелигенция; Собствената кореспонденция на Горки е проверена, апартаментът му в Петроград е претърсен през 1920 г., а молбите за освобождаване от арест на онези, които са били безразборно уговорени, остават без отговор. Възмутен от беззаконието, той напуска Русия на 16 октомври 1921 г. До април 1924 г. се лекува в санаториуми в Германия и в чешки курорт, а след това заминава за Италия, където живее до края на 1931 г.
В чужбина Горки остро реагира на съветската действителност: в отворени писма до А. И. Риков и А. Франкс (юли 1922 г.) той нарича смъртната присъда за социалистите-революционерите политическо престъпление, началото на изолацията на страната. В резултат на това поддържаното от Горки списание „Беседа“ (Берлин) не беше допуснато в Русия, друго списание „Руски съвременник“, създадено в Ленинград с участието на писателя, беше затворено от цензура. И все пак жаждата за "всеобхватно творчество", самотата в емигрантската среда, мечтата за нова култураго доведе у дома.
В последния период на творчество най-големите творби на Горки са „Моите университети“ (1923), романът „Случаят Артамонов“ (1924), четиритомният епос „Животът на Клим Самгин“, който не е завършен поради смъртта на автора през юни 1936 г. Тези произведения са съвсем различни тематично, по жанр, стил. Една функция ги обединява. Социално-историческите явления навсякъде се въплъщават от гледна точка на техния универсален смисъл.
Псевдоним) е роден в Нижни Новгород на 16 (28) март 1868 г. Баща му, столяр, който става управител на параходен офис в Астрахан, умира рано от холера (1871 г.). Майката, дъщеря на собственика на бояджийската работилница В. И. Каширин, се омъжи повторно, но скоро умира от консумация (1879). Момчето живеело в къщата на дядо си, където царували кавги, съдебни дела за подялба на имуществото между братята на майката. За едно дете беше много трудно да бъде сред тях. Спасиха го активната, надарена натура и любовта на баба му. В продължение на шест години Альоша, под ръководството на дядо си, овладява църковнославянското писмо, а след това и гражданската преса. Учи две години в училището на Слобода, за 3-ти клас преминава като външен ученик, получавайки свидетелство за заслуги. По това време дядото фалира и даде внука си „на хората“. Пешков е работил като разносвач в моден магазин, като слуга на чертожника-изпълнител В. Сергеев, като корабен работник на параходи, като чирак в иконописна работилница, бригадир в панаирни сгради и като статист в театър. И чете много с алчност, отначало „всичко, което му дойде под ръка“, по-късно открива богатия свят на руската литературна класика, книги по изкуство и философия.
В детството на 1884 г. той заминава за Казан, мечтаейки да учи в университета. Но той беше принуден да изкарва прехраната си като надничар, работник, товарач, помощник на пекар. В Казан той се среща със студенти, посещава техните събирания, сближава се с популистки настроената интелигенция, чете забранена литература и посещава кръжоци за самообразование. Трудностите на живота, възприемането на репресии срещу студентите, личната любовна драма доведоха до психическа криза и опит за самоубийство. През лятото на 1888 г. Пешков заминава с народника М. А. Ромас за с. Красновидово, за да пропагандира революционни идеи сред селяните. След поражението на книжарницата на Ромас младежът заминава за Каспийско море, работи там в риболовната индустрия.
Преживяното през всичките тези години по-късно дава началото на автобиографичната проза на М. Горки; Той нарича разказите за първите три периода от живота си според съдържанието им: „Детство”, „В хората”, „Моите университети” (1913-1923).
След престой в Каспийско море започна "разходка в Русия". Пешков продължи пеша, печелейки с труд за храна, средните и южните райони на Русия. Между пътуванията той живее в Нижни Новгород (1889-1891), вършейки различни черни работи, след това беше чиновник за адвокат; участва в революционни тайни дейности, за което е арестуван за първи път (1889). В Нижни той се срещна с В. Г. Короленко, който подкрепи творческите начинания на „този самороден самороден камък с несъмнен литературен талант“.
Ранни истории
Първият разказ "Макар чудра" (подписан от М. Горки) е публикуван през септември 1892 г. от тифлиския вестник "Кавказ". След като се завърна най-накрая (октомври 1892 г.) в родния си град, начинаещият писател активно се публикува в периодичните издания на Волга; повече от година (февруари 1895 - април 1896) е служител на вестник "Самара", където се появяват неговите очерци, разкази и фейлетони под псевдонима Йехудиел Хламида. От 1893 г. започват системно да се появяват произведения на изкуството. Първородните на столичната преса са "Емелян Пиляй" (руски Ведомости. - 1893. - август) и "Челкаш" (Руско богатство. - 1895). „Челкаш“ донесе на автора широка слава. През 1898 г. Горки издава два тома „Очерци и разкази“ в Санкт Петербург, а на следващата година три книги под същото заглавие. Четиритомният сборник с произведения "Разкази" е публикуван през 1900 г. Истинската слава идва на писателя.
Популярността на Горки имаше и обратна страна. Социологическата критика свежда реалистичната му проза до разобличаването на собствен свят и приписва на романтиката призив за революционна борба. С такава изкривена интерпретация творчеството на писателя се противопоставя на литературата от началото на века. Тази гледна точка е развита до краен предел в съветско време.
Горки за противоречията на народната душа
Съвсем различен характер имаха художествените търсения на писателя. Той обяснява пътуванията си в Русия с „желанието да види къде живея, какви хора има около мен“ (писмо от декември 1910 г.).
Ранните разкази на Горки са насочени към странната двойственост на душата, преплитането на живи и мъртви струни на вътрешния живот на личността. В същата линия на наблюдение като другите писатели обаче той избра най-тъмната сфера - съществуването на скитници, безработни, търсещи подслон за декласирани елементи: „Двама скитници“, „На солта“, „Моят спътник“, „Негодник “, и т. н. Следователно писателят показа ужасен резултат от морално унищожение. В „безразличното състояние“ обитателите на квартирата (историята „Бивши хора“) „всички бяха отвратителни за всички и всеки беше изпълнен с безсмислена злоба срещу всеки“. Но толкова по-интензивно героят-разказвач се вглеждаше в човешките преживявания, намирайки в тях неочаквани прояви на добро („Емелян Пиляй”, „Веднъж през есента”, „Баба Акулина”), мъдрост (Кувалда - „Бивши хора”, „Коновалов” ”), привличане към красотата на свободната и могъща земя („Челкаш“, „Малва“). Така възникнаха проникновени произведения за трагичната загуба на душата, по своята същност способна на ярки чувства и силни импулси.
Произход на романтичната проза
Не е изненадващо, че започва търсенето на автора за съвършеното духовно преживяване. Открито е в паметта на поколенията, съхранила красивите страници от миналото, в легендите и приказките на различни народи.
Значението на тези разкази на Горки може да се разбере само в тяхната връзка с реалистичните истории. Романтичният герой се оказва включен в среда на ограничени (както в живота) или дори просто жестоки, зли съплеменници. Но колкото по-безрадостно, скучно съществуване, толкова по-силна е нуждата от светлото, непознатото. В романтичните образи горчивите наблюдения на писателя върху противоречията на човешката душа и мечтата за красота са въплътени в безкрайно подобрена версия.
Народната мъдрост е отправена към едно явление, което дълбоко тревожи писателя. Макар Чудра (от едноименната история) казва: „Те са смешни, тези твои хора. Те се скупчват и мачкат един друг и има толкова много места по земята ... "Старицата Изергил почти му повтаря:" И виждам, че хората не живеят, но всеки се опитва ... "
Хуманистичната позиция на романтичния герой
Романтичният герой е замислен като разрушител на сънливото съществуване на мнозинството. За циганката Лойка Зобар („Макар Чудра“) се казва: „С такъв човек сам ставаш по-добър ...“ В кървавата драма, която се разигра между него и Рада, има и отхвърляне на обикновената човешка съдба. Във влашката приказка „За малката фея и младия овчар“ (1892 г.) младият овчар мечтае „да отиде някъде далече, далече, където няма да има нищо, което знае...“, а феята, Мая, може да живее само в родната гора. Героинята от „Момичето и смъртта“ (началото на 90-те, публикувана през 1917 г.) носи в сърцето си „отвъдна сила“ и „отвъдна светлина“. Навсякъде скучното ежедневие се противопоставя на духовни импулси на рядка енергия. Чудра завършва разказа си по следния начин: „...върви по своя път, без да се отклоняваш. Върви направо. Може би няма да изгниеш напразно."
Пееща ярка личност, следваща собствения си път. Горки се обърна към острите духовни конфликти на легендарните герои. В редица романтични разкази "Старица Изергил", "Песен за сокола" (1895-1899), "Хан и синът му" (18%), "Мом" (1896), разнороден сблъсък, по-често трагичен, се отразява между мечта, одухотворено чувство, влечение към красивото и страх от живота, глупаво безразличие към красотата.
Значението на опозицията между Данко и Лара
В разказа „Старицата Изергил“ Дара, който се смяташе за „първият на земята“, е оприличен на могъщ звяр: „Той беше сръчен, хищен, силен, жесток и не се срещаше лице в лице“; "Той нямаше племе, нямаше майка, нямаше добитък, нямаше жена и не искаше нищо от това." И с годините се оказва, че този „син на орел и жена“ е лишен от сърце: Дара искаше да забие нож в себе си, но „ножът се счупи – удариха го като камък“. Наказанието, което го е сполетяло, е страшно и естествено – да бъде сянка: „Той не разбира нито речта на хората, нито действията им – нищо“. В образа на Лара е пресъздадена античовешка същност.
Данко култивираше в себе си неизчерпаема любов към онези, които „бяха като животни“, „като вълци“, които го обграждаха, „за да им е по-лесно да заловят и убият Данко“. И само едно желание ги притежаваше – да изместят от съзнанието си мрака, жестокостта, страха от тъмната гора, откъдето „нещо страшно, тъмно и студено гледаше ходещите”. Светлото чувство на Данко се роди от дълбок копнеж при вида на изгубили човешкия си вид съплеменници. И сърцето на юнака се запали и изгори, за да разсее мрака не само на гората, но преди всичко на душата. Последният акцент е тъжен: спасените не забелязаха „гордото сърце“, което падна наблизо, и един от тях, „уплашен от нещо“, го стъпи с крак. Дарбата на самопожертвуваното състрадание сякаш не е достигнала най-високата си цел.
Разказът „Старицата Изергил” в две легендарни части и спомените на жената за любимия от младостта й предава горчивата истина за двойната човешка раса. Той е обединил антиподите от века: красиви мъже, които обичат, и „стари хора от раждането“. Затова историята е изпълнена със символични паралели: светлина и тъмнина, слънце и блатен студ, огнено сърце и каменна плът. Жаждата за пълно преодоляване на базовия опит остава неудовлетворена, хората продължават да живеят по два начина.
Образът на духовната хармония на света
Романтичното въображение, приковано към изключителен феномен, води на пръв поглед до неромантично суров финал. Но светът, създаден от Горки, не се ограничава до конкретни действия, включително приказни герои. Пред нас се появява огромно свободно пространство, поразяващо с тайна хармония: „Всичко беше странно красиво и тъжно, изглеждаше като началото на прекрасна приказка.” Тя попива и това, което е направено в стари времена: мрачната сянка на Лара е притисната към земята; от сърцето на Данко високо в небето летят сини искри. Това красиво царство ражда „човешкото въображение, което е създало толкова много красиви и могъщи легенди“. Неудържимият, непрекъснато обогатяващ прилив на светли мисли, смели мечти в света е противоотровата на оскъдното съществуване.
Тази идея се развива в други произведения. Falcon ("") 1 живее от идеала за излитане, близост до небето: "Аз знам щастието. Борих се смело! Видях небето...”; „О, ако можех да се издигна в небето поне веднъж! Височината вече не е необходима и опасна: „Има само празно. Има много светлина, но там няма храна и няма опора за живото тяло. Отново патетичният морал (на влечугото, наслаждаващо се на мрака и влагата) побеждава. Но легендарните вълни предават мечтата за „свобода, светлина“. Героят, слушайки песента на Кримския овчар, отгатва „хармонията от необяснимо сладки звуци“, които „влачат душата високо в тъмносиня бездна“.
1 "Песен..." е разгледана в 3-то издание на 1899 г. (1-во издание - 1895 г., 2-ро - 1898 г.), където жаждата на Сокол за "свобода", "светлина", както и обобщаващ автор, дадено е окончателно заглавие.
В башкирската легенда "Неми" роднините на овчаря се смееха на влечението му към небето, към върховете на планините. Но когато този човек, незапомнен от добре нахраненото племе, почина, свещената памет за него се запази. Горки романтично поетизира вечния живот на възвишените човешки стремежи в умовете на едно поколение. Величественото духовно преживяване, сливащо се с красотата на Вселената, е основната, вътрешна тема на легендите, родени от народната фантазия.
„Песен на буревестника“ като израз на романтичния идеал
В този ред е "Песен на буревестника" (1901). След като В. И. Ленин я цитира в своята „Песен...“, те започват да я наричат призив за революция. И в него се разкри жаждата за морално преобразяване на света, победата на един изключително смел и силен дух. Буревестникът се идентифицира с мощен природен елемент. „Вятърът събира облаци“ - горда птица „се извисява до облаците“; „гръмотевица гърми“ - тя „пробива облаците със стрела“; „Морето хваща стрели от светкавици“ - Буревестникът нарича буря, ураган. Поетиката на „Песента...“ тръгва към бързото, като летяща стрела, нарастването на бурните емоции, презрението към мрака, радостта от срещата със слънцето. Всички предишни идеални идеи на Горки бяха съсредоточени в поетическия образ на Буревестника по време на тяхното „осъществяване“. И препятствията по пътя, поставени от скучни, затлъстели обитатели на спокойните води, бяха преодолени. Чайки „скриват ужас“, луди „гръмотевицата на ударите плаши“, „глупавият пингвин плахо крие дебело тяло в скалите“. Вик: "Нека бурята духа по-силно!" - предава, разбира се, не призив за социална борба, а мощни импулси - "силата на гнева, пламъка на страстта и увереността в победата" - буревестникът гордо се рее в бурното небе.
Фома Гордеев. Мечта и реалност в романа
В Горки мечтата за духовна хармония се изразява по различни начини. Основното му значение се връщаше към моралното здраве, светъл, пълнокръвен живот на човек. В огромното мнозинство от героите на Горки целостта на мирогледа все още не е характерна. Но естествената му потребност, причините за разочарованието бяха въплътени по такъв начин, че драмата на една личност, достойна за различен, по-ярък дял, се оказа в светлината на прожекторите.
Така е написан романът "Фома Гордеев" (1899). За идеята си авторът каза: това е "смислена картина на модерността", на фона на която "енергичният здрав човек трябва да бие яростно ...". „Натрупването” на живота и търсенето на героя за „работа според силите си” – според тази психологическа очертание се развива действието. Всичко тук е социално конкретизирано. Градските предприемачи с различни ориентации имат неограничена власт, парализираща волята на всеки и всеки: тези, които се борят за политическо първенство в града (Яков Маякин), накопителите от патриархален тип (Ананий Щуров), буржоазите от новата формация ( Африкан Смолин, Тарас Маякин). В края на романа Фома Гордеев, в пристъп на омраза, вика в лицата им:<...>Пятак е твоят бог!<...>Кръвопиеци! Това обвинение звучи просто. Истинската ситуация е несравнимо по-сложна и значима.
„Фома Гордеев“ до голяма степен определи чертите на романната форма на Горки, свързана с образа на бързо растящо търговско семейство и не по-малко бързото му разлагане. Томас се отклонява от заповедите на проспериращия си баща, но в никакъв случай не поради промяна в обществените симпатии. Драмата на младия Гордеев е в сферата на неговите морални искания.
Фома Гордеев и неговото обкръжение. Характеристики на повествованието
Разпознаването на всяко лице се възпроизвежда по чисто Горки. Постепенно идеите на героя се задълбочават. Всяка, дори кратка сцена, както в киното, има далечни и близки планове. От първите впечатления Гордеев преминава към по-дълбоки, докато не се улови нещо основно. Предаде се „подходът“ на Томас към хората, които предизвикват неговия силен интерес: аз, Маякин, дъщеря му Люба, изисканата аристократка София Мединская.
Всички те първо завладяват въображението на младия човек, след това мамят надеждите му за радостта от общуването, като „измамят“ собствената си естествена предразположеност. Чувствителният Томас вижда не само тази тъжна метаморфоза, но и вътрешното състояние на тези, които я претърпяват. Той болезнено наблюдава: горчиво за самата Мединская, нейното вътрешно опустошение; отричане на някой от предишните им идеали; Откровеното оправдание на Маякин-старши за жестокостта: ако има сърце, „няма ум“.
"Какво е животът, ако не са хора?" — пита се Томас. И отначало се плаши, подозирайки, че има „нещо друго“ - съдба, съдба. Но след това все по-настойчиво „тежкото недоумение” пред случващото се се съчетава с факта, че няма кой да каже: „Братя. Помогне! не мога да живея"; че дори не знае как да мисли.
Болезнен опит да решим: „Защо живеем?“ - остава без отговор. В романа е въплътен шокът на една душа сред другите, поразена от неразбираеми заболявания. Независимо от това, нетленните ценности бяха осветени като страстно желани: любов, приятелство, просветена мисъл, загубата на която беше увенчана със смъртта на индивида.
Горки очерта една много скромна цел на своето творчество - „да събуди в човека гордост от себе си“.
Писателят търсеше ориентири за такава възможност в съвсем различни сфери на живота и културата. Той беше влюбен в Сирано де Бержерак, героят на драмата на Е. Ростан, мечтаейки за същите хора „със слънце в кръвта“. Той обичаше да мисли за религиозната трансформация на света, по-специално Вл. Соловьов. И разбира се, той внимателно се вгледа в истинското обществено настроение. През юни 1902 г. той казва: „Чувствам, че нов мироглед, демократичен светоглед се носи във въздуха, но не мога, не знам как да го уловя“. „Ферментацията” на мисълта заинтересува писателя. Чутата многогласна реч на пъстър поток от хора доведе до търсенето на форма за нейното художествено изобразяване.
Руската литература на XX век. 11 клетки Proc. за общо образование институции. Ел Ей Смирнова, O.N. Михайлов, А.М. Турков и др.; Комп. Е.П. пронин; Изд. В.П. Журавлев - 8-мо изд. - М .: Образование - АД "Московски учебници", 2003.
Романтизмът като направление в литературата възниква в края на 18 - началото на 19 век, най-широко разпространен в Европа в периода от 1790 до 1830 г. Основната идея на романтизма беше твърдението творческа личност, а характеристика е бурно изобразяване на емоции. Основните представители на романтизма в Русия са Лермонтов, Пушкин и Горки.
Романтичното настроение на Горки беше предизвикано от нарастващото недоволство в обществото и очакването за промяна. Именно благодарение на протеста срещу „застоя“ в главата на писателя започнаха да се появяват образи на герои, способни да спасят хората, да ги изведат от тъмнината, да им покажат правия път. Но този път изглеждаше на Горки съвсем различен, различен от обичайното съществуване, авторът презираше ежедневието и виждаше спасение само в свободата от социалните окови и условности, което беше отразено в неговия ранни истории.
Исторически този период от творчеството на Горки съвпада с разцвета на революционните движения в Русия, на чиито възгледи авторът явно симпатизира. Той изпя образа на незаинтересован и честен бунтовник, прегърнат не от алчни изчисления, а от романтични стремежи да промени света към по-добро и да унищожи една несправедлива система. Също така в произведенията му от онова време се разкрива жажда за свобода и неосъществими идеали, тъй като писателят все още не е видял промяната, а само ги е предвидил. Когато мечтите за нов обществен ред придобиват реална форма, творчеството му се трансформира в социалистически реализъм.
Основните функции
Основната характеристика на романтизма в творчеството на Горки е ясното разделение на героите на добри и лоши, тоест няма сложни личности, човек има или само добри качества, или само лоши. Такава техника помага на автора да покаже по-ясно своята симпатия, да открои онези хора, които трябва да бъдат имитирани.
Освен това любовта към природата може да се проследи във всички романтични творби на Горки. Природата винаги е една от основните действащи герои, а през него се предават всички романтични настроения. Писателят обичаше да използва описания на планини, гори, морета, дарявайки всяка частица от околния свят със собствен характер и поведение.
Какво е революционен романтизъм?
Ранните романтични произведения на Жуковски и Батюшков се основават на идеите на класицизма и всъщност са негово пряко продължение, което не съответства на прогресивни и радикални настроения. мислещи хораот този период. Имаше малко от тях, така че романтизмът придоби класически форми: конфликт между индивида и обществото, допълнителен човек, копнеж за идеал и т.н. Времето обаче минава и броят на революционно настроените граждани се увеличава.
Разминаването на литературата и популярните интереси доведе до промяна в романтизма, до появата на нови идеи и техники. Основните представители на новия революционен романтизъм са Пушкин, Горки и декабристите поети, които на първо място насърчават прогресивни възгледи за перспективите за развитие на Русия. Основната тема е народната идентичност - възможността за самостоятелно съществуване на селяните, откъдето по-късно се появява и терминът народност. Започнаха да се появяват нови образи, а основните сред тях бяха гений-поет и герой, способни във всеки един момент да спасят обществото от надвиснала заплаха.
Старият Изергил
В тази история има контраст между два персонажа, два типа поведение. Първият е Данко - пример за точно този герой, идеалът, който трябва да спаси хората. Той се чувства свободен и щастлив само когато племето му е свободно и щастливо. Младият мъж е изпълнен с любов към народа си, жертвена любов, който олицетворява духа на декабристите, които са готови да умрат за благото на обществото.
Данко спасява хората си, но в същото време умира. Трагедията на тази легенда е, че племето забравя своите герои, неблагодарно е, но това не е важно за водача, защото основната награда за подвига е щастието на хората, за които е извършен.
Антагонистът е син на орел, Лара, той презираше хората, презираше живота и закона им, признаваше само свободата, превръщайки се в вседозволеност. Той не знаеше как да обича и ограничава желанията си, в резултат на което беше изгонен от племето за нарушаване на социалните принципи. Едва тогава гордият младеж разбра, че е никой без хората. Когато е сам, никой не може да му се възхищава, никой не се нуждае от него. След като показа тези два антипода, Горки доведе всичко до един извод: ценностите и интересите на хората винаги трябва да са по-високи от вашите ценности и интереси. Свободата се крие в освобождаването на хората от гнета на тиранията на духа, невежеството, онзи мрак, който се криеше зад гората, неподходящ за живота на племето Данко.
Очевидно е, че авторът спазва канона на романтизма: тук е конфронтацията между личността и обществото, тук е копнежът за идеала, тук е гордата свобода на самотата и допълнителни хора. Дилемата за свободата обаче не беше разрешена в полза на гордата и нарцистична самота на Лара, този тип, възпята от Байрон (един от основателите на романтизма) и Лермонтов, който писателят презира. Неговият идеален романтичен герой е този, който, бидейки над обществото, не се отказва от него, а му помага, дори когато то преследва спасителя. В тази особеност Горки е много близък до християнското разбиране за свободата.
Макар Чудра
В разказа „Макар Чудра” свободата е и основна ценност за героите. Старият циганин Макар Чудра го нарича главното съкровище на човек, в него той вижда възможност да запази своето „аз“. Революционният романтизъм се проявява колоритно именно в това разбиране за свободата: старецът твърди, че в условията на тирания няма да се развие морален и надарен индивид. Така че в името на независимостта си струва да поемате рискове, защото без това страната никога няма да стане по-добра.
Лойко и Рада имат същото послание. Обичат се, но виждат в брака само вериги и окови, а не шанс да намерят мир. В резултат на това любовта към свободата, която досега се проявява под формата на амбиция, тъй като героите не могат да се разпореждат правилно с нея, води до смъртта и на двамата. Горки поставя индивидуализма над брачните връзки, които само приспиват творческите и умствени способности на човек с ежедневни грижи и дребни интереси. Той разбира, че е по-лесно за самотник да пожертва живота си в името на свободата, по-лесно е да намери пълна хармония със своя вътрешен свят. В крайна сметка жененият Данко не може наистина да разкъса сърцето.
Челкаш
Главните герои на разказа са старият пияница и крадец Челкаш и младото селско момче Гаврила. Един от тях щеше да отиде на „случая“, но партньорът му счупи крака си и това можеше да усложни цялата операция, тогава опитен мошеник срещна Гаврила. По време на разговора им Горки обърна голямо внимание на личността на Челкаш, забеляза всички малки неща, описа най-малкото му движение, всички чувства и мисли, които се появиха в главата му. Изтънченият психологизъм на образа е ясно придържане към романтичния канон.
Природата също заема специално място в това произведение, тъй като Челкаш имаше духовна връзка с морето и душевното му състояние често зависеше от морето. Изразяването на чувства и настроения чрез състоянията на околния свят отново е романтична черта.
Виждаме и как се променя характерът на Гаврила в хода на разказа и ако в началото изпитвахме съжаление и състрадание към него, то в края те преминават в отвращение. Основната идея на историята е, че не е важно как изглеждаш и какво правиш, а важното е какво е в сърцето ти, най-важното е винаги да останеш достоен човек във всеки бизнес. Тази идея сама по себе си носи революционно послание: какво значение има какво прави героят? Това означава ли, че убиецът на високопоставен човек може да бъде свестен човек? Това означава, че терористът може да взриви и каретата на Негово Превъзходителство и в същото време да спаси морална чистота? Да, точно това е свободата, която авторът умишлено допуска: не всичко е порок, който обществото осъжда. Революционерът убива, но мотивът му е свещен. Писателят не можеше да каже това директно, затова избра абстрактни примери и изображения.
Характеристики на романтизма на Горки
Основната черта на романтизма на Горки е образът на герой, един вид идеал, предназначен да спаси хората. Той не се отказва от хората, а иска да ги поведе в правия път. Основните ценности, които писателят издига в своите романтични истории, е любов, свобода, смелост и саможертва. Тяхното разбиране зависи от революционното настроение на автора, който пише не само за мислещата интелигенция, но и за обикновения руски селянин, така че образите и сюжетите не са богато украсени и прости. Те имат характер на религиозна притча и дори наподобяват по стил. Например, авторът много ясно показва отношението си към всеки герой и винаги е ясно кой харесва автора и кой не.
Горки също имаше природа актьори повлия на героите в историите. Освен това отделните му части са символи, които трябва да се възприемат алегорично.
Интересно? Запазете го на стената си!
Романтичните творби на А. М. Горки видяха светлината през 90-те години на XIX в. Това беше време на безразличие към идеалите и смели стремежи. Историческите пътеки, извървяни от популистите, предизвикват разочарование сред интелигенцията. Слоганът на 90-те: „Нашето време не е времето на великите задачи“. Героят е свален, обикновеният човек е прославен. Животът губи своя висок смисъл.
Горки беше говорител на новия етап на освободителното движение в литературата. Тъпостта на буржоазната действителност го накара не да отрече подвига, а до необходимостта да търси героичното в романтична, измислена среда.Романтичната непокорност на младия Горки беше форма на отричане на филистерството. Но стремежът му към друг живот, облечен в романтично облекло, само до момента, в който живите впечатления от реалността насочват художника към конкретно исторически, а не приказно романтичен изход.
В писмо до Чехов Горки приветства нов век: „Наскоро гледах пиесата„ Сирано де Бержерак “и бях възхитен от нея: „Пътят към свободните гасконци! Ние сме синове на южното небе, Всички сме под обедното слънце, И родени със слънцето в кръвта ни!
Това възхищение към хората "със слънце в кръвта" се проявява у Горки още в първия му разказ "Макар Чудра". Дръзките цигани Лойко Зобар и приказната Рада се обичаха дълбоко. Но те обичаха свободата още повече. И в нейно име не пощадиха живота си. Горки се прекланя пред силната, мощна страст на „естествен” човек, роден в свободните степи, свободен и отстранен от света на дребните мисли, пресметливостта, личния интерес. Циганският лагер е общност, в която важат собствените им сурови закони, но според автора те не унижават, а прославят човек, неговата непреклонна воля. Такъв избор на герои се определя от омразата на писателя към класата на филистимците. - роби на стотинка, живеещи на дребни страсти.
В „Песента на сокола“ спорът между Сокола (герой) и Уж (простолюдие) навежда читателя на идеята, че е необходим подвиг, дори ако другите не могат да го оценят. Горки прославя „лудостта“ на онези, които се жертват, без да се надяват на уважение и разбиране. Тази идея беше особено важна в епоха, когато хората загубиха нуждата си от героичното. Писателят дълбоко вярва, че няма напразни жертви в името на по-светлото бъдеще. Неговият революционен оптимизъм е изразен с особена сила в "Песента на буревестника", която е пряк призив за революция, "буря".
Художествен стил рано романтични произведенияГорки е много особен: той е пълен със символика, хипербола и контрасти. Голяма роляпейзажни игри: море, степ, планина. Речта на героите е развълнувана, патетична, лишена от обикновени изрази. Приказността на стила на младия Горки идва от желанието да се въведат „такива измислици в бедния живот“, които да събудят у хората желанието за необичаен, свободен, героичен живот.
Въпреки това Горки започва да осъзнава важността на специфичните социални и характеристики на домакинствотогерои. И ги дарява реални характеристики"долни хора", точно както романтиците от 19-ти век даряват своите герои с отличителните черти на "рицари" или "благородни диваци".
Горки създава свой собствен свят. В него често могат да се наблюдават някои черти на съвременна Русия. Въпреки това художествената реалност на писателя живее по своите вътрешни закони. И тези закони са различни от законите, които са съществували за реалисти XIXвек.
В този свят природата е тясно свързана с душевното състояние на героите, което съответства на каноните на романтизма. Морето в разказа "Челкаш", гората в легендата за Данко, степта в разказа "Дядо Архип и Ленка" се променят с развитието на сюжета. Ако в началото на творбата природата е спокойна и обикновена, то по време на основния конфликт тя „отразява” духовното напрежение на героите. Така започва гръмотевична буря или буря. Освен това природата има двоен характер. Тя или помага на хората, създавайки естествен фон за свободен живот, както е в началото на разказа „Старицата Изергил“, или им се противопоставя. По-скоро не самата природа участва в тази конфронтация, а нейното „фалшиво подобие”, създадено от хората.
Въплъщението на това „фалшиво подобие” е пристанищен град, който „диша с мощните звуци на страстен химн на Меркурий”, или „жива” гора, възникнала поради страха на хората от природата. И в двата случая създадената от човека реалност ги „пороби и обезличи“, така че трябва да изчезне в момента, в който хората успеят да победят страха си. Напротив, истинската природа винаги е жива. Тя олицетворява неизменните и вечни закони на живота, така че повечето от историите завършват с пейзажи, символизиращи „вечността“, красотата и хармонията на природата, която не е подвластна на дребни страсти.
Главният герой обикновено се свързва с природата. Цялата история се върти около него. И така, Челкаш се чувства свободен само в морето, умиращата Лара гледа към небето. Такава връзка ви позволява да подчертаете главния герой, който съответства на традицията на романтизма. Този герой е изгнаник в обществото, той винаги е сам. Далеч от това, че е „второ аз“ на автора, той все пак въплъщава определени идеи, близки до Горки.
Главният герой обикновено има антагонист. Между тях възниква конфликт, на основата на който се развива сюжетът. Така основният конфликт е не само междуличностен, но и идеологически. "Свободните" герои се противопоставят на герои, зависими или от пари, или от "традиции", или от "невежество". Свободата за всички е много различна от свободата за себе си. Данко олицетворява първото, Лара олицетворява второто. Само свободата за всички може да донесе щастие на хората, да ги научи да „виждат живота“, както казва старата жена Изергил. Съдбата й се противопоставя на дребнобуржоазния идеал за „спокоен живот“.
И мечтата на Гаврила "за къща", и "грижата" на дядо Архип за Ленка, и "мъдростта" на Уж - това е "дребнобуржоазен идеал" за Горки. Противопоставянето между „личността“ и „тълпата“, традиционно в романтизма, става по-сложно при Горки. Героите също се оценяват от гледна точка на етиката, така че се получава парадоксален резултат: човекът от тълпата е като демон, който се стреми към „воля за себе си“ (в смисъл, че и двамата могат да извършат престъпление) . И тук се противопоставят на Данко, който се жертва в името на другите и затова е истински „човек”.
Горки видя, че всички етични оценки са относителни. Самият той например се изказа срещу християнската благотворителност и етика в разказа „Калъфът със закопчалките“. Горки вярваше, че човекът е не само натрупване на грехове и пороци, но и същество, способно да променя себе си и света. Поради това всяка етика трябва да бъде „активна“, тоест трябва да оценява човек от гледна точка на способността му да „живее, а не да се примирява“.
Обратът на сюжета често се оказва проблем, на който две различни системи от вярвания дават различни отговори. Това е открадната носна кърпа в историята „Дядо Архип и Ленка“, проблемът за „цената на парите“ в „Челкаш“ или „свободата“ в „Стара жена Изергил“ След това конфликтът се развива и настъпва развръзка, а героят може да умре, но идеите му печелят. Печелете не в реален живот, но в оценката на читателя за случващото се. Соколът не можа да докаже „своята истина“ на Уж, за когото щастието от полета се разкрива през есента. Но именно Соколът се появява пред читателите като положителен герой.
Конфронтацията между двата мирогледа се проявява както във външния вид на персонажите, така и във възприятието им за реалността. "Красивите хора" винаги се сравняват с птици, те са "способни да летят", за разлика от "родени да пълзят". По външен вид и говор те се различават рязко от околните хора. Мир " красиви хораТе го виждат по свой начин, за тях няма нищо страшно и неразбираемо в него. За Челкаш „огненият син меч”, видян от Гаврила, е обикновен „електрически фенер”.
По този начин, художествена оригиналност ранни произведенияГорки е свързан с мирогледа на неговите герои. Сюжетът е изграден на основата на противопоставянето на два набора от идеи. Героите, които носят тези идеи, дори когато умрат, остават победители. От самото начало на творбата те са композиционно обособени и противопоставени на останалите герои поради факта, че се стремят да „живеят, а не да се помиряват“. Тъй като те се противопоставят на филистимския идеал, лакомствачесто въплътени в такива характерни образи като "скитници". Това се проявява както в речта, така и в желанието за "свободна природа", и в конфликт с съществуващо общество. Такава социална изолация ни позволява да говорим за приликата им с романтичните герои от XIXвек. В същото време Горки дарява своите герои с отличителните черти на „хора от дъното“, което може да се възприеме като желание за реалистично описание на живота на Русия в началото на 20 век.
Младите хора са особено любители на романтичните творби на Горки, защото в младостта човек е най-вече обсебен от желанието да преработи, престрои живота. Идеалните, ярки, благородни герои, дори и сто години по-късно, привличат читателя с различността си от хората около нас. "Лудостта на смелите е мъдростта на живота!" Да, съществуващ животс начина си на живот се представя като някаква истина, но не е вечна. Борбата за промяна на живота, вечното движение напред - това е истинската истина!
Горки навлиза в литературата в края на 1890-те като певец ярки личностии силни характери. Това беше нещо ново и необичайно за тогавашната литература. Романтизмът е отразен в творчеството на младия Горки, особено в истории като "Челкаш", "Стара жена Изергил", "Макар Чудра", в революционни песни. Героите на тези произведения са хора „със слънце в кръвта“, силни, горди, красиви. Именно те представляват идеала на Горки.
Централният образ на романтичните произведения на ранното творчество на Горки е образът на смел човек, готов за безкористен подвиг в името на народа. От голямо значение за разкриването на идеала на млад писател е разказът „Старица Изергил“, написан през 1895г. В образа на Данко Горки показа човек, който се отдава изцяло в служба на хората. Данко е „млад красавец”, смел и решителен. За да изведе народа си от мрака, Данко се жертва. Той се жертва, защото обича хората. Той наистина искаше да ги спаси, да ги изведе от тъмнината. „Какво ще направя за хората?!” Данко извика по-силно от гръм. И изведнъж той разкъса гърдите си с ръце и изтръгна сърцето си от тях и го вдигна високо над главата си.
Данко със сърцето си осветяваше пътя на хората, ходеше и не се страхуваше от нищо. И тъмнината беше победена. „Гордият смелчак Данко хвърли поглед пред себе си към степната шир“, хвърли радостен поглед към свободната земя и се засмя гордо. И тогава той падна и умря." Данко умира, но неговият образ остава в легендата като образа на героя-освободител. „В живота винаги има място за подвизи“, заключава Горки.
Писателят развива идеята за възвишен подвиг в творбата „Песента на сокола“, написана през 1895 г. Соколът е символ на борец, за когото борбата е смисълът на живота: „О, ако можех да се издигна поне веднъж в небето!.. Щях да притисна врага... до раните на гърдите си и ... щеше да се задави с кръвта ми! За щастието на битката! ..” Соколът има такива качества като презрение към смъртта, смелост, омраза към врага. В образа на горда птица Горки пее за „лудостта на смелите“. „Лудост, смелост – това е мъдростта на живота! О, смел Сокол! Окървавихте в битка с враговете си. Но ще има време - и капки от вашата гореща кръв, като искри, ще пламнат в мрака на живота, и много смели сърца ще се разпалят с безумна жажда за свобода, светлина!
През 1901 г. Горки продължава любимата си идея за героична борба и пише „Песен за буревестника“. В него с голяма сила той изрази своето предчувствие за предстоящата буря – революцията. Буревестникът е олицетворение на героизъм и бунт. Той се противопоставя на глупавите пингвини, луги и чайки, които стенат и се страхуват от бурята: „Само гордият буревестник лети смело и свободно над бучащото гневно море“.
Идеалът на ранния Горки обаче е отделен от реалността. За писателя е важен активният призив за действие, за борба. Романтичните герои на Горки са безжизнени и не могат да съществуват при нормални условия. И Соколът, и Буревестникът търсят враг, без враг животът им няма смисъл. За героите от ранните творби на Горки може да се каже с думите на Лермонтов: „И той, непокорен, иска бури / Сякаш в бурите има мир“.
