Dom > Varanje muža > Autor muza djela sahrane lutke "Stara francuska pjesma"


Autor muza djela sahrane lutke "Stara francuska pjesma"




3. "Dječji album" P. Čajkovskog

Novost i originalnost Schumannovog albuma za mlade probudila je maštu mnogih skladatelja.

U travnju 1878. godine, Petar Iljič Čajkovski napisao je svom prijatelju i obožavatelju:

Dugo razmišljam kako ne bi škodilo što više pridonijeti bogaćenju djece glazbena literatura, što je vrlo loše. Želim napraviti čitav niz malih odlomaka s bezuvjetnom lakoćom s primamljivim naslovima za djecu, poput Schumanna.

Neposredni poticaj za stvaranje "Dječjeg albuma" bila je komunikacija Čajkovskog sa svojim malim nećakom Volodjom Davydovom, kojem je posvećena ova zbirka, koja se sastoji od 24 svjetlosne drame i objavljena je u listopadu 1878. godine. Zanimljivo je da je na naslovnici prvog izdanja u zagradama označeno: "Imitacija Shu-manua".

S predstavama iz " Dječji albumČajkovskog ste već puno puta upoznali na satovima glazbene književnosti. A neki od vas su im poznati na satu klavira.

Prođimo kroz stranice "Dječjeg albuma" i istovremeno se prisjetimo predstava koje smo već upoznali.

WWW

Uz veze na ranije dane primjere, svaku pjesmu možete preslušati u cijelosti pomoću gumba s lijeve strane. Izvodi J. Flier.

  1. « Jutarnja molitva». Pogledajte temu 6 za raščlambu i primjer.
  2. "Zimsko jutro". Glazbena skica s "bodljikavim", "ledenim" skladom.
  3. "Igra konja". Brzi komad s neprestanim kretanjem osmina.
  4. "Mama". Lirski portret.
  5. Ožujak drvenih vojnika. Marš igračaka (vidi primjer 53 u temi 2).
  6. "Lutkina bolest". Tužna glazba o vrlo iskrenim osjećajima djevojke koja svoju igru \u200b\u200bshvaća kao ozbiljnu. Ili se možda voljena lutka doista slomila beznadno.
  7. "Sprovod lutke." Pogrebni marš.
  8. Valcer. Pogledajte o tome u temi 5 i u temi 6 (odjeljak 3 i odjeljak 6).
  9. « Nova lutka». Predstava zvučeći u jednom impulsu izražava djevojčinu neobuzdanu radost.
  10. Mazurka. Plesna minijatura u žanru mazurke.
  11. Ruska pjesma. Pogledajte temu 6 za raščlambu i primjer.
  12. "Tip svira usnu harmoniku."

Zadržimo se na ovoj najoriginalnijoj minijaturi. Možda je Čajkovski slučajno čuo kako nesretni harmonikaš pokušava nešto pokupiti, ali to nije mogao učiniti. S velikim je humorom skladatelj prikazao ovu epizodu u malom komadu.

Primjer 102

Prvo, ista se mala fraza ponavlja četiri puta. Potom dva puta harmonikaš opet steže svoju prvu melodiju, ali zaustavlja se, u nekoj zbunjenosti, prstići dva akorda. Očito je jedan od njih (dominantno-sedmi akord) previše pogodio njegovu maštu, a on se fascinirano otkači i stisne mijeh, stežući ovaj akord prstima.

Kad pritisnete jednu tipku na lijevoj tipkovnici, mnoge harmonike zvuče ne jednu notu, već čitav akord: tonski, dominantni ili subdominantni. Stoga, oponašajući nesposobno sviranje usne harmonike, Čajkovski koristi skladište akorda. Ni tonalitet B-dur-a nije slučajan. Većina harmonika podešena je na ovu određenu ljestvicu (za razliku od harmonike i harmonike, ni na kromijskoj ljestvici ni glazbi u različitim tipkama ne može se svirati harmonika).

Ovdje smo vidjeli još jednu vrstu programiranja slika - onomatopejski... Takva imitacija glazbenih instrumenata prilično je rijetka. Skladatelji češće koriste onomatopeju za prikazivanje prirodnih buka ili ptica. Sličan primjer nalazi se i u "Dječjem albumu", a do njega ćemo uskoro doći.

  1. "Kamarinskaya". Figurativne varijacije poznate ruske plesne melodije.
  2. Polka. Plesna minijatura u žanru polke (vidi primjer 150 u temi 5).
  3. Talijanska pjesma. Skladateljevo sjećanje na Italiju. U Milanu je Čajkovski čuo melodiju uključenu u refren ove pjesme u izvedbi malog uličnog pjevača.
  4. Vintage francuska pjesma. Pogledajte temu 6 za raščlambu i primjer.
  5. Njemačka pjesma.

Po opći karakter ovaj komad podsjeća na stari njemački landlerov ples (malo polagani i grubi valcer). A neki karakteristični melodijski zaokreti podsjećaju me na drugi žanr - jodlovanje, vrsta pjesme alpskih planinara. Uobičajeno pjevanje riječima prošarano je u jodelima s vokalizacijama, prikazujući instrumentalnu melodiju. Te se vokalizacije izvode na svojstven način s čestim širokim skokovima, raspoređenim po zvukovima akorda. Melodija prvog odjeljka Njemačke pjesme vrlo je slična jodlu:

Primjer 103

Vrlo umjereno

WWW

I ovdje je tradicionalni njemački (tirolski) jodel s modernim preokretom.

  1. Napuljska pjesma. Pogledajte temu 6 za raščlambu i primjer.
  2. "Dadilja priča".

Iako nam Čajkovski ne govori o kakvoj priči govori dadilja i ne znamo njezinu radnju, možemo čuti da glazba govori o nekoj pustolovini.

Početak zvuči tajanstveno, "bodljikavi" akordi prekidaju se tajanstvenim stankama. Druga rečenica započinje tajno, za oktavu niže, zatim svi glasovi rastu prema gore, a u samoj kadenci događa se nešto novo, neočekivano.

Primjer 104

Umjereno

A onda se dogodilo nešto strašno. Kroz srednji dio u desna ruka ponavlja s porastom u dva vala krešendo isti zvuk - prije, kao da želi reći: „Oh-oh! Oh-oh! .. "A u lijevoj ruci šuškave kromatske trećine lepršaju u" zastrašujućem "niskom registru.

Primjer 105

Kad neposredno prije reprize prije ide u ponovno, ovaj događaj doživljavamo kao vrhunac strašne priče. Ali odmah dolazi do smirenosti: repriza je apsolutno točna i kad ponovno čujemo poznatu glazbu, više ne djeluje tako tajanstveno i "bodljivo" kao što se činilo u početku. Zastrašujuća priča ima sretan i ljubazan kraj.

  1. "Baba Yaga". Još jedna dobroćudna "horor priča", slika naglog leta zle vještice na metli.
  2. "Slatki san". Lirsko djelo. Iako ima naziv, nije minijatura softvera. Slika svijetlog sna, koja je dana u glazbi, može se ispuniti bilo kojim prikladnim sadržajem. Ili možete samo slušati i uživati.
  3. Pjesma Lark.

Kao i u predstavi "Čovjek igra na harmonici", postoji onomatopeja. Ali slika se rađa potpuno drugačija. Nije smiješno, već lirsko. U jednom od svojih pisama Čajkovski je napisao: Kako volim kad ulice toče snijeg koji se topi i kada se u zraku osjeti nešto okrepljujuće i okrepljujuće! Kako s ljubavlju pozdravljate prvu zelenu travu, kako se radujete dolasku topova, praćenih lajkovima i ostalim prekomorskim ljetnim gostima!

Od davnina pjevanje ptica u glazbena umjetnost bio povezan sa slikama proljeća, nježnog sunca, buđenja prirode. Sjetite se simboličnih figurica lajkova u proljetnim narodnim ritualima.

A osim toga, ptice pjevice oduvijek su zadivljavale ljude svojom domišljatošću, raznolikošću svojih trela. Oni i glazbenici moraju puno učiti.

U Pjesmi ludnjaka u visokom registru čujemo i sunčanu, proljetnu radost i neobičnu raznolikost "ptičjih" prolaza.

Predstava je napisana u jednostavnom trodijelnom obliku. Već od prvih taktova osjećaju se i „potoci snijega koji se tope“ i „nešto živo i okrepljujuće“, izliveno u proljetni zrak. A iznad ove sunčane slike, negdje visoko, visoko, lije se lajk.

Primjer 106

Umjereno

U srednjem dijelu koji počinje skriven str , čini se da skladatelj sluša pjevanje larka i dopušta nam da čujemo sve više i više preokreta ove pjesme.

Primjer 107

Nakon točne reprize, u malom kodu čujemo još jedno "koljeno" larka

  1. "Brusilica za orgulje pjeva." Pogledajte temu 6 za raščlambu i primjer.
  2. "U crkvi".

Molitva je započela i završila dan djeteta. A ako je „Jutarnja molitva“ uvod u slike, slike i dojmove koji ispunjavaju dječji dan, onda je predstava „U crkvi“ oproštaj od još jednog proživljenog dana. Crkveni zbor strogo i skladno pjeva na večernjoj službi, u tihim „govorećim“ intonacijama prvih fraza koje se mogu čuti: „Gospodine, smiluj se“.

Primjer 108

Umjereno

Te se četiri fraze, tvoreći razdoblje slobodne gradnje, ponavljaju još jednom, ali sve glasnije i glasnije: skandiranje raste i raste.

Ali evo posljednjih, blijedih fraza zbora i ogromne kode koja zauzima polovicu cijele predstave: dug oproštaj, u kojem se može čuti odmjeren i pomalo tužan zvuk viskoznih večernjih crkvenih zvona

Primjer 109

Ako su Schumannove drame posložene u smislu sve veće složenosti, onda u Čajkovskom vrlo lagane mogu koegzistirati s prilično teškim. Smještajući dijelove u album, Čajkovski se vodio njihovim figurativnim sadržajem.

Sve žanrovske igrane scene - "Igranje s konjima", Marš drvenih vojnika, "Lutkina bolest", "Lutkin sprovod", "Nova lutka" - koncentrirane su u prvoj polovici zbirke.

U sredini se nalazi mala ruska „svita“: ruska pjesma „Čovjek svira usnu harmoniku“ i „Kamarinskaja“.

Zatim dolazi "putnička suita" - pjesme različite zemlje, vremena i gradovi: talijanski, starofrancuski, njemački i napuljski.

Zatim dio bajki: "Dadilja" i "Baba Yaga".

Lirske igre i plesovi stvaraju potreban kontrast ili ublažavaju napetost. "Mama" pokreće "Igru konja" i Pohod drvenih vojnika. Valcer ublažava prijelaz iz neutješne tuge ("Sprovod lutke") u nasilnu radost ("Nova lutka"). Mazurka i Polka svojevrsno su "preskakanje" između ruskog i europskog dijela. "Slatki san" - " lirska digresija"Nakon zastrašujuće priče... Još jedna "lirska digresija" neposredno prije ispraćaja je predstava "Pjevačica orgulja".

Dvije slike prirode - "Zimsko jutro" i Pjesma ludaka - nalaze se gotovo na samom početku, a druga pred krajem.

I na kraju, uvod i zaključak vezan uz crkvenu glazbu: "Jutarnja molitva" i "U crkvi".

Ova grupa dramskih djela čini Dječji album Čajkovskog iznenađujuće skladnim djelom - ne samo zbirkom dramskih djela, već i velikom suiteom, koju je zanimljivo i nije dosadno slušati u nizu od početka do kraja.

Čajkovski pomiče granice dječje glazbe. U predstavama Ruska pjesma, Kamarinskaja, Talijanska pjesma, Stara francuska pjesma, Napuljska pjesma, Pjevač orguljaša uvodi mlade glazbenike u narodne melodije iz različitih zemalja. A glazba nekih predstava može se čuti u "odraslim" djelima Čajkovskog. Dakle, napuljska pjesma na album je došla iz baleta "Labudovo jezero", starofrancuska pjesma pretvorila se u Pjesmu ministranata u operi "Sluškinja Orleanska", melodija predstave "Mlin orgulja pjeva" ponovno se oglasila u glasovirskoj minijaturi "Prekinuti snovi" i intonacija "Slatkih snova" neočekivano se pojavio u Sceni u jelovoj šumi iz baleta Orašar.



Citat posta Kroz stranice "Dječjeg albuma" Čajkovskog. Glazba u slikama

Ovdje sam već spomenuo ovo prekrasno djelo:

Danas će sve komade s ovog albuma izvesti Komorni orkestar "Gnessin virtuozi". Umjetnički direktor i dirigent Mihail Hohlov. Videozapisi snimljeni pomoću slika mladi umjetnici IV dječji festival umjetnost "Siječanjske večeri" (2010)

U ožujku 1878. P.I. Čajkovski je stigao na imanje svoje sestre Aleksandre Iljinične Davydove.

Ispomenite A ... I. Davydova
Sada P.I. Čajkovski i A.S. Puškin

Pao je u Kamenku neočekivano, poput snijega na glavi, i zaradio radosnu metež. Djeca Aleksandre Ilinichne priredila su mu takav koncert da je morao začepiti uši. Ponovno je kuća odjekivala "slatkim, nebeskim" zvukovima. Pyotr Ilyich udobno se smjestio u svojoj sobi i već je nešto škrabao za stolom za pisanje. Nekoliko dana kasnije, izvalio je:

Evo, ove ptičice, - pokazao je na djecu, - zasigurno žele da u njihov album napišem "svaku kap". Napisat ću, ne bojte se. Napisat ću i svirat ćemo sve!

I napisao je za "Dječji album" i svirao ih s djecom.


Razne dječje igre, plesovi, slučajni dojmovi pronašli su svoje mjesto u albumu. Glazba je i smiješna i tužna ...

Jutarnja molitva

Gospode Bože! Spremi, toplo:
Učini nas boljima, učini nas boljima.
Gospodine Bože! Spremi, spasi!
Daj nam snagu svoje ljubavi.

Zimsko jutro

Smrzava se. Snijeg se hrska. Magle nad poljima. Iz koliba u klubovima puše rani dim. Srebro snijega blista s ljubičastom bojom; Šiljasti injak, kao da je bijelo paperje, obloženo korom uz mrtve grane. Kroz staklo volim briljantni uzorak S novom slikom koja zabavlja moje oči; Volim u tišini promatrati kako Selo povremeno veselo dočekuje zimu ... A. Maikov

Mama

Mama, jako, jako
Volim te!
Volim toliko da noću
Ne spavam u mraku.
Zagledam se u mrak
Zora automobila.
Imam te cijelo vrijeme
Mamice, volim te!
Dakle, zora sja.
Evo zore.
Nitko na svijetu
Nema bolje mame!

Costas Kubilinskas

Konjska igra

Na konju letim u vihoru
Zaista želim postati hrabri husar.
Slatki konj koji te jaše
Galopiram po livadi jurišući s vjetrom.

Novi, lijepi vojnici jednostavno vas privlače. Oni su poput pravih i možete ih izgraditi i poslati na paradu. Dakle, oni znaju marširati poput pravih, ali to je tako sjajno da jednostavno poželi marširati s njima.

Ožujak drvenih vojnika

Mi smo drveni vojnici
Marširamo lijevo-desno.
Mi smo čuvari vilinskih vrata
Štitimo ih tijekom cijele godine.
Marširamo teško, bravo.
Ne bojimo se prepreka.
Mi čuvamo grad
Gdje živi glazba!

Dok se igraju, djeca izmišljaju najnevjerojatnije priče. Gledajući ih, Pyotr Ilyich je izmislio vlastitu priču i ispričao je djeci, ali nije je samo ispričao. Ova se priča uklapa u tri predstave koje su djeca čula.

Prva priča govorila je o djevojčici Sashi, koja se voljela igrati sa svojom lutkom. Ali odjednom se lutka razboljela. Lutka je u krevetiću i žali se. Traži piće.

Bolesna lutka

Djevojčici je jako žao zbog svoje lutke. Pozvan je liječnik, ali ništa ne pomaže. Lutka je mrtva.

Predstavu "Bolest lutke" prati "Pokop lutke".

Svi su došli na sprovod, sve igračke. Lutku su toliko voljeli! Mali orkestar igračaka ispraća lutku: Majmun svira trubu. Zeko je na bubnju, a Medvjed udara u timpane. Jadni stari medvjedić, natopljen je suzama.

Pogrebna lutka

Lutka je bila pokopana u vrtu, pokraj grma ruže, a cijeli grob bio je ukrašen cvijećem, a onda je jednog dana u posjet došao očev prijatelj.

U rukama je imao kutiju.

- Ovo je za tebe, Saša! - On je rekao.
- Što je tu - pomisli Sasha, izgarajući od znatiželje.

Prijatelj je odvezao vrpcu, otvorio poklopac i pružio kutiju djevojci ...

Lezi tamo ljupka lutka... Imala je velike plave oči. Kad se lutka ljuljala, oči su se otvorile i zatvorile. Lijepa mala usta smiješila su se djevojci. Plava kovrčava kosa padala joj je preko ramena. A ispod baršunaste haljine vidjele su se bijele čarape i crne lakirane cipele. Prava ljepotica!

Sasha je pogledala lutku i nije je se mogla zasititi.

- Dobro. Što si ti? Uzmi, tvoje je, - rekao je prijatelj moga oca.

Djevojčica je ispružila ruku i izvadila lutku iz kutije. Preplavio ju je osjećaj radosti i sreće. Djevojčica je impulzivno pritisnula lutku na prsa i vrtjela se s njom po sobi, kao u valceru.

- Kakav blagoslov primiti takav dar! - pomisli Saša.

Nova lutka

Latice su se ohladile
Otvorene usne, djetinjasto mokre, -
A dvorana pluta, lebdi zadržavajući se
Pjesme sreće i čežnje.
Lusteri sjaje i ogledala se nadimaju
Spojeno u jednu kristalnu fatamorganu -
I vjetar u plesnu dvoranu puše, puše
Toplina mirisnih obožavatelja.

I. Bunin

Valcer

Mazurka

"Odrastao sam u divljini, od najranijeg djetinjstva, prožet neobjašnjivom ljepotom karakterističnih obilježja ruske narodne glazbe", napisao je Čajkovski. Dječji dojmovi o skladatelju, njegovoj ljubavi prema narodna pjesma, ples se ogleda u tri komada "Dječji album": "Ruska pjesma", "Čovjek igra na harmonici" i "Kamarinskaja".

Kamarinskaya

U Kamarinskoj se oponaša melodija balalajke. I napisan je u obliku varijacija, što je vrlo karakteristično za rusku glazbu.

Potrebno je djecu upoznati s klasična glazba bilo koje dobi. Neka se igra tijekom njihovih igara i drugih aktivnosti. Dijete će se emocionalno razvijati i uključiti u umjetnost, koja je važna za formiranje osobnosti - u to su uvjereni mnogi pedijatri i učitelji.

Neki su skladatelji klasike pisali posebno za djecu, uzimajući u obzir dječju percepciju i raspon interesa djece određene dobi. Ostala djela napisana su za mlade izvođače, ne odgovaraju samo djetetovoj percepciji sadržaja samog glazbenog djela, već i tehničkim mogućnostima djeteta.

U našem ćemo vam članku reći o nekim skladateljima i njihovim djelima napisanim posebno za djecu.

P.I. Čajkovski "Dječji album"


Kolekcija uključuje 24 djela za nastup mladog pijanista. Posvećen je skladateljevom nećaku V.L. Davydov... Ovo je skladateljevo prvo pozivanje na dječju temu. Kasnije P.I. Čajkovski će za djecu napisati ciklus "Dječje pjesme" i balet "Orašar".

Svi naslovi predstava pokazuju da su pred nama djela za djecu:

1. "Jutarnja molitva"
2. "Zimsko jutro"
3. "Mama"
4. "Igra konja"
5. "Pohod drvenih vojnika"
6. "Lutkina bolest"
7. "Sprovod lutke"
8. "Valcer"
9. "Nova lutka"
10. "Mazurka"
11. "Ruska pjesma"
12. "Čovjek svira usnu harmoniku"
13. "Kamarinskaya"
14. "Polka"
15. "Talijanska pjesma"
16. "Stara francuska pjesma"
17. "njemačka pjesma"
18. "Napuljska pjesma"
19. "Dadilja priča"
20. "Baba Yaga"
21. "Slatki san"
22. "Pjesma ludaka"
23. Pjeva orguljar
24. "U crkvi"

Povijest albuma

P.I. Čajkovski je jako volio djecu, često je razgovarao s djecom svoje sestre A.I. Davydova kad je boravio s njima u Kamenki. Njegov nećak Volodya Davydov bio je vrlo glazbeno dijete... U jednom od svojih pisama Čajkovski je napisao: "Ovaj sam album posvetio svom nećaku Volodji, koji je strastven prema glazbi i koji obećava da će biti glazbenik."


Pri objavljivanju albuma sam skladatelj vodio je računa o formatu zbirke i slikama koje su trebale pratiti notni zapis.

Neki su se dijelovi ciklusa temeljili na folklornom materijalu. Na primjer, u "napuljskoj pjesmi" i u "talijanskoj pjesmi" Čajkovski se služio talijanskim narodnim melodijama. Inače, tema „napuljske pjesme“ zvuči u trećem činu baleta „Labuđe jezero“. Narodni (venecijanski) motiv zvuči i u predstavi "Pjeva orguljaš". U "Ruskoj pjesmi" skladatelj se okrenuo ruskoj narodnoj plesnoj pjesmi "Jesi li glava, moja mala glavico". Predstava "Kamarinskaya" temelji se na melodiji poznate ruske plesne glazbe.

Autentična francuska melodija zvuči u "Staroj francuskoj pjesmi" (kasnije je skladatelj ovu melodiju, neznatno modificirajući, koristio u zboru ministra iz II čina opere "Sluškinja iz Orleansa"). Tirolski motiv koristi se u njemačkoj pjesmi. U predstavi "Čovjek svira na harmonici" čuju se intonacije ruskih jednorednih harmonika.

Predmeti u ciklusu "Dječji album"

Jasno su vidljivi i, čini se, čine cijeli dan djeteta od trenutka buđenja do spavanja.

Jutro... Predstave "Jutarnja molitva", "Zimsko jutro", "Mama".

Dan. Igre i aktivnosti za djecu... Predstave "Igranje s konjima", "Pohod drvenih vojnika".

Lutka Trilogija... Predstave "Bolest lutke", "Sprovod lutke", "Nova lutka".

Fascinantan glazbeno putovanje u Italiji, Francuskoj, Njemačkoj. Predstavlja "Talijansku pjesmu", "Napuljsku pjesmu", "Staru francusku pjesmu", "Njemačku pjesmu". Ali ne zaboravite naše izvorne melodije („Ruska pjesma“, „Kamarinskaja“).

Dan djece završava... Predstava "Nanny's Tale", u kojoj je nemoguće bez "Baba Yage". A onda i predstava „Slatki san“.

Album također sadrži krajobrazne skice (predstava "Pjesma o žablju") i kućanstva ("Pjeva orguljaš"), kao i plesovi "Valcer", "Polka", "Mazurka". Ciklus završava predstavom "U crkvi", kao da odjekuje "Jutarnjom molitvom".

Iako je glazbeni ciklus "Dječji album" namijenjen djeci, odrasli su često postajali i njegovi izvođači: J. Flier, M. Pletnev i drugi.

P.I. Čajkovski "Dječje pjesme"


Povijest stvaranja

Uspjeh Dječjeg albuma nadahnuo je P.I. Čajkovskog stvoriti još jedan album za djecu. Tome je pripomogla i zbirka pjesama pjesnika A. Pleshcheeva "Snowdrop", koju je Čajkovskom poklonio s natpisom: "Pyotru Ilyichu Chaikovskyu u znak poštovanja i zahvalnosti za njegovu divnu glazbu mojoj loša poezija". U to je doba Čajkovski već bio autor nekoliko romansi na stihove Pleshcheeva. U ovoj je knjizi bilo mnogo stihova o dječjem životu ili posvećenih djeci, poučnih priča. Te su pjesme potakle skladatelja na stvaranje pjesama. Pleshcheev-ove pjesme dopunjene su tekstovima I. Surikova i S. Aksakova. Za razliku od „Dječjeg albuma“, „Dječje pjesme“ nisu namijenjene izvedbi, već djeci.

Temelji se na odnosu između odrasle osobe i djeteta, kako ga vidi odrasla osoba. Ističu se motivi Izvori, ptice i vrtovi (pjesma "Moj vrt"), ali kao pogled odraslog djeteta na djetinjstvo, koji donosi nadu. Motivi suosjećanja i Boga povezane s onima moralne vrijednostikoju bi odrasla osoba voljela prenijeti na svoju djecu. U "Legendi" motiv se tumači simbolično i služi otkrivanju teme Kristove patnje. Pjesmu "Legenda" ("Krist je imao vrt s Kristom") kasnije su Čajkovski i Tanejev prilagodili za zbor.

Ponekad P.I. Čajkovski je sam izmijenio neke pjesme iz zbirke ili im ih dodao. Pjesma "Cuckoo" prijevod je basne H. Gellerta. Smiješni dijalog Čajkovskog između kukavice i čvorka pretvara se u smiješnu i poučnu scenu pjesme. Pjesma "Cvijet" - besplatan prijevod iz zbirke francuskog dječja spisateljica L. Ratisbonne ima nešto zajedničko sa poznata bajka H.K. Andersen "Pet iz jedne mahune".

R. Schumann "Prizori djece"

Zbirka je prvi put objavljena 1839. O njezinoj svrsi i sadržaju sam je skladatelj ispričao u svom pismu Klari Schumann, pijanistici i svojoj supruzi: „Saznao sam da ništa ne nadahnjuje fantaziju poput napetosti i čežnje za nečim; tako mi se dogodilo posljednjih dana, kada sam čekao vaše pismo i napisao čitave sveske - čudne, lude, vrlo smiješne - širom ćete otvoriti oči kad ovo odsvirate; općenito, sada me ponekad može rastrgati na komade glazba koja zvuči [u meni]. - I ne bih zaboravio sve što sam sastavio. Bilo je to poput odjeka riječi koje ste mi jednom napisali: „Ponekad vam se mogu činiti kao dijete“ - ukratko, bio sam uistinu ushićen i napisao trideset malih smiješnih stvari, od kojih sam odabrao dvanaest i nazvao „Dječje scene“. Bit ćete oduševljeni njima, ali, naravno, morat ćete zaboraviti na sebe kao na virtuoza. Postoje nazivi poput "Strah", "Uz kamin", "Igranje sljepoće", "Prosjanje djeteta", "Jahanje na štapu", "O stranim zemljama", " Smiješna priča"I tako dalje, čega nema! Općenito, tamo je sve očito, a osim toga, sve je komade lako pjevušiti. "



Unatoč naizgled jednostavnosti, samo vrlo zreli pijanist, koji je sposoban prodrijeti u bit autorove namjere, može adekvatno izvesti ciklus.

Schumannove glazbene minijature svojevrsne su "glazbene novele", priče s nekompliciranom radnjom. Schumann se ne fokusira toliko na pripovijedanje koliko na raspoloženje i osjećaje. "Prizori iz djece" nisu ciklus "za djecu", poput čuvenog "Dječjeg albuma" Čajkovskog. Umjesto toga, to je glazba za odrasle koji ne žele zaboraviti svoje djetinjstvo. Prema samom autoru, ovaj je ciklus "odraz prošlosti očima starijeg i za starije".

Sadržaj ciklusa R. Schumanna "Prizori djece"

1. "O stranim zemljama i ljudima"

2. "Znatiželjna priča"

3. "Igra oznaka"

4. "Prosjačko dijete"

5. "Potpuna sreća"

6. "Važan događaj"

7. "Snovi"

8. "Uz kamin"

9. "Igra konja"

10. "Ne previše ozbiljno"

11. "Stravična priča"

12. "Zaspalo dijete"

13. "Pjesnik kaže"

S. Prokofjev. Simfonijska bajka za djecu "Petar i vuk"

Djelo je napisano 1936. godine za uprizorenje u Dječjoj glazbeno kazalište Natalia Sats. Bajku izvodi čitatelj, čiji je tekst napisao sam skladatelj i orkestar.

Radnja djela je jednostavna, ali poanta je u tome što je svaki lik predstavljen određenim instrumentom i zasebnim motivom, čime se djeca upoznaju s glazbeni instrumentikoji su dio simfonijskog orkestra.

Radnja priče


Rano ujutro pionir Petya izlazi na veliki zeleni travnjak. Poznata Ptica, primijetivši Petju, leti dolje. Patka ulazi kroz blago otvorena vrata i odlazi do ribnjaka. Na putu se počinje prepirati s Birdom oko toga koji se od njih smatra pravom pticom. Mačka ih promatra, već je spremna uloviti jednog od njih, ali Petya ih upozorava. Ptica odleti uz drvo, a patka zaroni u ribnjak, a Mačka ostane bez ičega.

Izlazi Petyin djed. Upozorava Petju da postoji velika sivi vuk, a oduzima unuka. Ubrzo se pojavljuje Vuk. Mačka se brzo popne na drvo, a Patka iskoči iz ribnjaka, ali Vuk je sustigne i proguta.

Petya se konopom popne preko ograde i nađe se na visokom drvetu. Pita Bird da odvrati Vuka i baci mu omču oko repa. Lovci, koji već dugo promatraju Vuka, izlaze iz šume. Petya im pomaže vezati Vuka i odvesti ga u zoološki vrt. Djelo završava općom povorkom u kojoj sudjeluju svi njegovi likovi: Petja hoda ispred, Lovci vode Vuka za njim, Ptica leti nad njima, a Djed i Mačka iza njih. Čuje se tihi nadrilijek: ovo je glas Patke koja sjedi u trbuhu Vuka, koji se toliko žurio da ga je živ progutao.

  • Peter― gudački instrumenti (uglavnom violine).
  • Mala ptica - flauta u visokom registru.
  • Patka - oboa, melodija u "dovikivanju" u donjem registru.
  • Mačka - klarinet.
  • Deda - fagot oponašajući gunđanje.
  • Vuk- tri francuska roga.
  • Lovci - timpani i veliki bubanj (slika snimaka), puhački instrumenti (završni marš).

E. Grieg "Peer Gynt"

Norveški skladatelj Edvard Grieg nije stvorio posebne dječje cikluse, ali njegova je glazba toliko jednostavna i dostupna djeci da je razumiju i djeca od 5 do 5 godina. Posebno uzimaju k srcu djela iz glazbe za Ibsenovu dramu Peer Gynt - Pjesma Solveig, U pećini planinskog kralja, Anitrin ples itd.

P.I. Čajkovski je napisao: „U Griegovoj glazbi, prožetoj očaravajućom melankolijom, odražavajući ljepotu norveške prirode, ponekad veličanstveno široke i grandiozne, ponekad sive, skromne, bijedne, ali za dušu sjevernjaka uvijek neizrecivo šarmantno, nalazi se nešto nama blisko, draga, odmah koja u našim srcima nalazi topli simpatični odgovor “.

Drugi skladatelji napisali su za djecu: klavirski ciklus K. Debussy "Dječji kutak "; M. Ravel "Majka guska", djela za klavir temeljena na Perraultovim pričama; kolekcija B. Bartok "Prvi koraci za klavirom", kao i mnogi ruski autori, iz A. Grechaninova, S. Prokofjev i V. Rebikova prije S. Maikapara, A. Gedike, E. Gnesina, Dm. Kabalevskog itd. Poznati su dječji ciklusi S. Gavrilova "Junaci bajki", "Djeca o životinjama", "Za najmlađe", D. Šostakovič "Album klavirskih djela za djecu".

"Zbirka lakih igara za djecu" op. 39 zauzima posebno mjesto u klavirskoj ostavštini Čajkovskog kako po svojoj temi, tako i po osobenostima klavirske prezentacije. Teško je imenovati skladbu popularniju u dječjoj ruskoj glasovirskoj književnosti od Dječjeg albuma Čajkovskog.

Prvo spominjanje ideje o "Dječjem albumu" datira iz veljače 1878. godine. u ovo vrijeme bio na dugom putovanju u inozemstvu. U pismu P. Jurgensonu: „Sutra ću uzeti kolekciju minijaturnih pita za djecu. Dugo razmišljam kako ne bi škodilo što više pridonijeti obogaćivanju dječje glazbene literature koja je vrlo loša. Želim napraviti čitav niz malih ulomaka bezuvjetne lakoće i primamljivih naslova za djecu, poput y. "

U vrijeme stvaranja Dječjeg albuma, Čajkovski je bio u vrhuncu svojih kreativnih moći. No, skladatelj je prvi put uzeo esej upućen djeci.

"Dječji album" op. 39 napisan je u svibnju 1878. Povijest njegovog nastanka neraskidivo je povezana s velikom Kamenkom ukrajinsko selo u blizini Kijeva, omiljenog mjesta za skladateljev rad i odmor. Kamenka je "obiteljsko gnijezdo" velike plemićke obitelji Davydovs. Jedan od vlasnika imanja Kamensk, Lev Vasiljevič Davidov, bio je Čajkovski prijatelj i suprug njegove voljene sestre Aleksandre Ilinične.

Mnogo toga u Dječjem albumu povezano je s atmosferom kuće Davydovih. pokućstvo Aleksandra Iljinična bila je uzorak obiteljski život. Sretniji ljudi bilo je teško zamisliti, a Pyotr Ilyich bio je obuzet takvim osjećajima i radošću kad je to vidio da je dugo povezao ideju o životu stanovnika Cayennea s utjelovljenjem ovozemaljskog blagostanja.

Čajkovski je svoj ciklus dječjih predstava posvetio Volodiji Davydovu, jednom od mnogobrojne djece Leva Vasiljeviča i Aleksandre Ilinične. Skladateljev nećak tada je imao šest i pol godina. Naslovna je stranica glasila: „Dječji album. Kolekcija laganih komada za djecu. Imitacija Schumanna ".

Ovaj album odražava dječji svijet, kojeg je skladatelj prikazao s nevjerojatnom osjetljivošću i suptilnim razumijevanjem dječje percepcije života. Čajkovski je volio djecu, bio je spreman satima se petljati s djecom, uživajući u njihovom brbljanju, proživljavajući akutni osjećaj sažaljenja prema bolesnoj djeci, nastojeći donijeti radost i zadovoljstvo svakom djetetu s kojim se susreo. I djeca su osjetila tu ljubav, vezala se za Čajkovskog, vidjevši u njemu nježnog i brižnog prijatelja.

Ciklus od 24 predstave povezan je jednom temom. Predstavlja živopisni svijet dječjih igara, plesova i ležernih iskustava. Podijeljen je na mikrocikluse. Prva se može nazvati "jutro".

Gospode Bože! Spremi, toplo:
Učini nas boljima, učini nas boljima.
Gospodine Bože! Spremi, spasi!
Daj nam snagu svoje ljubavi.

"Zimsko jutro"

Strogu meditaciju Jutarnje molitve zamjenjuje olujno Zimsko jutro, puno alarmantnih predviđanja. I sam Petar Iljič rođen je u malom gradu. Čini se da je u "Zimskom jutru" prikazao svoje dojam iz djetinjstva... Bilo je to kao da je klinac pogledao kroz prozor i vidio ulicu prekrivenu snijegom i smrznute prozore u kući nasuprot.

Smrzava se. Snijeg se hrska. Magle nad poljima.
Iz koliba u klubovima puše rani dim.
Srebrni snijeg blista s ljubičastom bojom;
Spiny mraz, kao da je dolje bijel,
Kora je posuta mrtvim granama.
Volim briljantni uzorak kroz staklo
Zabaviti vaše oči novom slikom;
Volim u tišini promatrati kako ponekad
Selo veselo dočekuje zimu ...

"Mama"

"Mama" vraća mir u dušu junaka ciklusa. Nježni, nježni, melodiozni zvukovi predstave "Mama" kao da se smiruju, objašnjavaju nešto. Vjerojatno su takva bila sjećanja samog Petra Iljiča na svoju majku. Nije ni čudo što se čitavog života sjećao njezinih divnih očiju, glatkih, punih dostojanstvenih pokreta, dubokog glasa u prsima.

Mama, jako, jako
Volim te!
Volim toliko da noću
Ne spavam u mraku.
Zagledam se u mrak
Zora automobila.
Imam te cijelo vrijeme
Mamice, volim te!
Dakle, zora sja.
Evo zore.
Nitko na svijetu
Nema bolje mame!

« »

Drugi je glavni dio "Kućne igre i plesovi" ("Igranje s konjima", "Pohod drvenih vojnika"). Otvara ga možda najbezbolnijim, djetinjasto naivnim igrama "Albuma" - nestašnom toccattinom "Igra s konjima" i igračkom "Marš drvenih vojnika". To su "dječačke igre".

"Igra konja"

Dječaci su vrlo zainteresirani za igranje konja.

Ja sam na svom konju sa zlatom glavom
Sjeo je i potrčao kroz kuću, po sobi,
Nakon stola, štonota i noćnih ormarića,
Prošli mačku koja je ležala na kauču
Uz baku koja sjedi s pletenjem,
Prošli loptu i kutije s igračkama.

"Pohod drvenih vojnika"

A u kutiji s igračkama nalaze se potpuno novi, lijepi vojnici koji su im toliko privlačni. Oni su poput pravih, možete ih izgraditi i poslati na paradu. Evo vojske igračaka koja iskoračuje korak u smiješnom maršu.

Dva, lijevo, desno,
Dva, lijevo, desno,
Hodamo lako i veselo.
Dva, lijevo, desno,
Dva, lijevo, desno,
Pjevamo drvenu pjesmu.


Sljedeća tri broja su "djevojačke igre" ("lutkarska trilogija")

Ovo je također igra (uostalom, junaci radnje su lutke), a poput lutki koje oživljavaju u Orašaru, i lutke ovdje oživljavaju. Tri predstave mini-ciklusa ("Bolest", "Sprovod", "Nova lutka") doživljavaju se kao odraz istinskog, "stvarnog" života.

"Lutkina bolest"

Polako, viskozno kretanje (tijekom bolesti obično je "dosadno") s tužnim intonacijama melodije, gdje poput uzdaha prenosi tužno raspoloženje djevojčice čija je lutka bolesna.

"Sprovod lutke"

Čudo se nije dogodilo, lutka je umrla. Pogrebni marš zvuči svečano i strogo, kao u pravoj pogrebnoj povorci. Sve su igračke došle na sprovod. Glazba "Pogrebnog marša" prenosi tmurnu boju i sam pokret povorke igračaka, kao da prolazi pred slušateljem.

"Nova lutka"

No život ne stoji mirno i djevojčici se predstavlja nova lutka. I ona se počinje vrtjeti u brzom plesu s novom djevojkom.

"Valcer"

"Valcer" je početak minijaturne plesne suite koja kombinira tri broja ("Valcer", "Polka", "Mazurka") i dovršava seriju "domaćih" djela.

U pismima napisanim nekoliko dana prije početka skladbe "Dječjeg albuma", skladatelj piše: "Mnogo je gostiju, a navečer ću ih morati pratiti zbog dražesnih nećakinja koje jako vole plesati."

"Polka"

Predenje valcera zamjenjuje vesela "Polka"

"Mazurka"

Ali mazurka je zvučala!
Mazurka - pleši bilo gdje!
Vesela lagana i vesela,
Molim vas, plešite, gospodo!

Dalje, skladatelj šalje dijete na uzbudljivo "putovanje". Prvo u Rusiji ("Ruska pjesma", "Čovjek svira na harmonici", "Kamarinskaya"), zatim u Europi ("talijanske", "starofrancuske", "njemačke" i "napuljske" pjesme).

Ovdje nije teško razlučiti autobiografski motiv. Skladatelj je također puno putovao kako u Rusiji, tako i u inozemstvu, ali je svoje srce uvijek davao Rusiji.

"Odrastao sam u divljini, od najranijeg djetinjstva, prožet neobjašnjivom ljepotom karakterističnih obilježja ruske narodne glazbe", napisao je Čajkovski.

Za obradu narodna pjesma Čajkovski je imao stroge zahtjeve: "Potrebno je da pjesma bude snimljena, što je više moguće, u skladu s načinom na koji je ljudi izvode."

Tako se u "Ruskoj pjesmi" skladatelj okrenuo ruskoj narodnoj plesnoj pjesmi "Jesi li glava, moja mala glavice".

Baci cvijet u potok -
Odnijet će ga
Pjevaj mi pjesmu slavuja -
Postat će veselije srcu.

"Čovjek svira harmoniku"

U predstavi "Čovjek igra na harmonici" sviraju se intonacijski okreti i harmonijski pokreti tipični za ruske jednoredne harmonike.

"Kamarinskaja"

"Kamarinskaya" je izgrađena na jednoj od inačica poznate ruske folklorne teme i tu je oponašana melodija balalajke.

Kakvu zabavu imamo danas -
Svi su počeli plesati uz Kamarinsku.
Mama pleše, tata pleše, ja plešem,
Sestre plešu, pleše cijela moja obitelj.
Baka pleše, djed pleše,
Plešući brat i susjed

"Talijanske", "starofrancuske", "njemačke" i "napuljske" pjesme svojevrsne su "stranice iz dnevnika putnika": njihove melodije skladatelj je snimio tijekom putovanja u inozemstvo 1878. godine.

Čajkovski je ispričao kako je u Firenci u Italiji na ulici jednom čuo desetogodišnjaka, okružen mnoštvom ljudi, kako svira gitaru. "Pjevao je s divnim gustim basom, glasom s takvom toplinom kakav se rijetko može naći u pravim umjetnicima." Tekst pjesme koji se čuo od uličnog dječaka-pjevača zadivio je skladatelja kontrastom izgleda djeteta-izvođača i tragičnim sadržajem, a ovu je pjesmu prepravio u komad za klavir.

U "napuljskoj pjesmi" Čajkovski je koristio istinski narodnu talijansku melodiju. Ovaj je komad jedna od najpoznatijih melodija. Ovu je glazbu volio i sam Pyotr Ilyich, koji je na njenoj osnovi kasnije stvorio poznati "napuljski ples" za balet "Labuđe jezero". U mašti slušatelja jasno nastaje slika veselog talijanskog karnevala - nju je Čajkovski više puta promatrao dok je boravio u Italiji.

Zauvijek sam se zaljubio u ovu zimzelenu zemlju!
Ah, Napulj, drago mjesto za srce,
Neću se rastati od tebe
Moj Napulj, nikad.
Ovdje je sve moje -
I dali su bezgranične i elegantne zgrade,
A ulice nisu dugačke, a trgovi su stari,
I čamci na pijesku, i sam Vezuv u daljini.

U "Staroj francuskoj pjesmi" utjelovljena je francuska narodna melodija.

U njemačkoj pjesmi Čajkovski koristi tirolski motiv. Također je sličan starom i popularnom plesu u Njemačkoj i Austriji - landler.

Lutanja su gotova. Završni mikrociklus Dječjeg albuma (br. 19-24) svojevrsna je

"Povratak kući".

"Dadilja priča"

"Baba Yaga"

Iz zajedljivih akorda "Nanny's Tale" kao da je noćna mora "Baba Yaga"

"Slatki san"

Strašni san zamijenjen je slatko-senzualnim "Slatkim snom"


Mirni mir dolazi u posljednje tri predstave, posljednjem mikrociklusu albuma.

"Pjesma ludaka"

Otvara se "Pjesmom o lajku" - jutro, kraj noćnih mora i tromih snova. Ovo je glazbeni krajolik s likom dražesne ptice i njenih nezaboravnih trela.

Zamjenjuje je predstava "Mlin za orgulje pjeva". Ova je predstava žanrovski karakteristična skica čiji zvukovi prikazuju starca. Okreće dršku užurbanih i lijepih trajnih zvukova koji se slijevaju iz nje. Još jedan talijanski (venecijanski) motiv uzet je kao osnova za predstavu "Pjevačica orgulja". Nepretenciozna, ali mudro smirena tema raspršuje djetetove tmurne misli.

"U crkvi"

Zbirka završava predstavom "U crkvi". Dakle, prvi i zadnji broj povezani su svojevrsnim lukom; uobičajeno u oba slučaja je svečano prosvijetljeno religijsko načelo. Veličanstveni i žalosni zbor "U crkvi" temelji se na istinskoj crkvenoj temi pokorničkog psalma.

Kolekcija Čajkovskog jedan je od najboljih primjera dječje glazbene književnosti. Dječji album dragocjen je doprinos svjetskoj klavirskoj književnosti, koji je poslužio kao primjer za brojne zbirke skladatelja iz različitih zemalja. Gotovo svi ruski skladatelji - autori dječjih predstava pod nesumnjivim su utjecajem Čajkovskog.

Prisjetimo se kolekcija Grechaninov, Gedik, Kabalevsky i mnogih drugih albuma i pojedinačnih dječjih predstava.

24 LAKIH KOMADA ZA KLAVIR ILI 39

Posvećeno skladateljevom voljenom nećaku V. L. Davydovu.

1. Jutarnja molitva;
2. Zimsko jutro;
3. Mama;
4. Igranje s konjima;
5. Ožujak drvenih vojnika;
6. Bolest lutke;
7. Sprovod lutke;
8. Valcer;
9. Nova lutka;
10. Mazurka;
11. ruska pjesma;
12. Čovjek svira usnu harmoniku;
13. Kamarinskaya;
14. Polka;
15. talijanska pjesma;
16. Stara francuska pjesma;
17. njemačka pjesma;
18. napuljska pjesma;
19. Dadilja bajka;
20. Baba Yaga;
21. Slatki san;
22. Pjesma Lark;
23. Mlin za orgulje pjeva;
24. U crkvi.

Sklapanje "Dječjeg albuma" prvo je skladateljevo pozivanje na dječju temu. Kasnije će uslijediti ciklus Dječjih pjesama, op.54, balet "Orašar". Životne okolnosti skladatelja 1877. - 1878., i, prije svega, komunikacija s djecom u obitelji njegove sestre A. I. Davydove u Kamenki u vrijeme najjačih emocionalnih iskustava izazvanih brakom, također su poslužile kao razlog za okretanje glazbi za djecu.

Izravno je stvaranju "Dječjeg albuma" prethodila dugotrajna komunikacija s Koljom Konradijem, gluhonijemim učenikom Mihaila Čajkovskog. S njim i bratom skladatelj je proveo zajedno dio zime 1877. - 1878. Njih su troje obilazili znamenitosti i putovali. Nekada je svijet djeteta za Čajkovskog bio sjećanje na vlastito djetinjstvo, komunikacija s obitelji Davydov u Kamenki. U Švicarskoj i Italiji Čajkovski je prilično dugo proveo s Koljom, ušao u svijet dječakovih interesa, bavio se njegovim odgojem, a također je svjedočio svojim reakcijama na dojmove koje je putovanje donijelo, izravno promatrajući svijet djeteta. Čajkovski je, napustivši Moskvu, jako zamolio svog brata M. I. Čajkovskog da dođe k njemu u Italiju. O tome je pitao samog Kolju u pismu 12./24. Studenog 1877 .: "Jako mi je dosadno što neću toliko dugo vidjeti Modyu i vas. Što ako bismo mogli živjeti opet zajedno ...".

Čajkovski je upoznao MI Čajkovskog i Kolju Konradija koji su mu došli u predvečerje 1878. godine i s oduševljenjem napisali NF von Mecku: „U biti, apsolutno sam sretan. Posljednji dani <...> bili puni najradosnijih senzacija. Užasno volim djecu. Kolya me usrećuje zauvijek.<...> Izuzetno je zanimljivo gledati takve pametno dijete <...>".

Drugi čimbenik koji je prethodio nastanku ideje da se komponira ciklus predstava za djecu bili su susreti i dojmovi pjevanja "dječje" pjesme uličnog dječaka-pjevača Vittorija u Firenci, o čemu je Čajkovski napisao: "Najzanimljivije je bilo to što je otpjevao pjesmu s riječima tragične naravi, zvuče neobično slatko na usnama djeteta ". 27. veljače / 11. ožujka 1878., u dane kada je skladatelj prvi put progovorio o svojoj želji da komponuje zbirku drama za djecu, napisao je svom bratu M. Čajkovskom: "Šaljem vam čestitku dječaka-pjevača koji je pjevao Perce lasciar mi (" Zašto napustio me "- talijanski.). Recite mi kako ćete mu naći lice. Po mom mišljenju, na njegovom licu postoje znakovi genija ...".

Treći čimbenik koji je odredio namjeru Čajkovskog da sklada drame za djecu je primjer R. Schumanna. Nije slučajno što Čajkovski s tim u vezi spominje R. Schumanna u jednom od svojih pisama, govoreći o ideji "Dječjeg albuma". Također se prisjećamo toga na samom početku kreativni put Čajkovski je u jednom od svojih članaka napisao: „Sigurno je reći da će glazba druge polovice ovog stoljeća biti buduća povijest umjetničko razdoblje, koje će se zvati Schumannovo ".

Prvo spominjanje ideje "Dječjeg albuma" može se smatrati pismom PI Yurgensonu iz Firence 26./14. 1878: "<...> Pretpostavio sam da pišem male pite. Želim probati napisati nekoliko jednostavnih pita, Kinderstuck. Bit će mi ugodno, ali za vas, mislim, čak i korisno, t.j. relativno. Što mislite o tome? Općenito, prijatelju, napiši mi s kojim ti malim skladbama mogu posebno ugoditi. Sada sam vrlo raspoložen za obavljanje svih sitnih poslova u obliku odmora. Nakon prvog spominjanja ideje o „Dječjem albumu“ prošlo je više od mjesec dana prije početka rada na njemu. Nije poznato jesu li za to vrijeme napravljene bilo kakve skice.

Početak rada na "Dječjem albumu" poznat je iz skladateljeva pisma od 30. travnja 1878. godine. Čajkovski, boraveći u Kamenki, u obitelji Davydov, napisao je P.I. Yurgensonu: "Sutra ću uzeti kolekciju minijaturnih pita za djecu. Dugo sam razmišljao kako ne bi škodilo što većem doprinosu obogaćivanju dječje glazbene literature, koja Želim napraviti čitav niz malih ulomaka bezuvjetne lakoće i zamamnih naslova za djecu poput Schumanna. "

Nema podataka o redoslijedu sastava komada. Njihove skice dovršene su vrlo brzo. 27. svibnja 1878., u pismu N.F. von Mecku iz Brailova, skladatelj je obavijestio o svim djelima nastalim u to vrijeme, uključujući "Dječji album", objašnjavajući: "Trebat će puno vremena, najmanje mjesec i pol dana naporan posao da se sve dovede u red i prepiše. " Što je točno Čajkovski radio u tom vremenskom razdoblju s predstavama "Dječjeg albuma", nije jasno. Sudeći prema slovima skladatelja, tijekom srpnja radio je na "prepisivanju" djela, uključujući dijelove "Dječjeg albuma". Tako je 13. srpnja 1878. napisao: "<...> posao dopisivanja malo-pomalo napreduje.<...> Sad se upuštam u kolekciju dječjih pita<...>"Što se tiče već potpuno dovršenog" Dječjeg albuma ", Čajkovski je izvijestio iz Verbovke 22. srpnja 1878. 29. srpnja iz Verbovke napisao je izdavaču PI Yurgenson da mu je poslao rukopise svih do tada dovršenih djela, uključujući" Dječji album ". album ", za koji je tražio da odredi cijenu od 10 rubalja po predstavi, ali samo 240 rubalja. Promijenjen je redoslijed predstava„ Dječjeg albuma ", naznačen u autogramu Čajkovskog već u prvom izdanju, koje je izvedeno uz sudjelovanje autora.

Ideja posvećivanja "Dječjeg albuma" Volodyi Davydovu očito je nastala nakon završetka skladbe. Čajkovski je proveo dosta vremena sa svojim nećakom u ljeto 1878. u Kamenki. Volodya Davydov tada je imao 6 godina. U autogramu "Dječjeg albuma" nema posvete. U pismima Čajkovskog to se spominje tek nakon objavljivanja drama. Tako je 24. studenoga / 6. prosinca iz Firence napisao NF von Mecku: "Ovaj sam album posvetio svom nećaku Volodji, koji je strastven prema glazbi i obećava da će biti glazbenik." Još kasnije, 12./24. Prosinca 1878. iz Firence, napisao je L.V. Davydovu, suprugu svoje sestre: "Reci Bobiku da su tiskani notni listovi sa slikama, da je stric Petya napisao notne zapise i da je na njima napisano: posvećen Volodji Davydovu. glupo i neće razumjeti što znači biti posvećen! A ja ću pisati Jurgensonu da pošalje primjerak Kamenki. Samo me jako smeta što će se Mitjuk, možda, malo uvrijediti. da ne voli glazbu? A Bobik, čak i zbog svoje neponovljivo šarmantne figure, kad svira, gleda note i broji - možete posvetiti cijele simfonije. "

Iz gornjeg pisma L. V. Davydovu jasno je da obitelj Davydov i sam Volodya nisu znali ništa o posvećenosti zbirke i da bi, možda, umjesto Volodye mogao postojati netko drugi od djece Davydov, na primjer, Dmitrij, kojeg kompozitor spominje u svom pismu, moguće je da bi zbirka mogla biti posvećena nekom drugom od poznate djece. I odlučujući faktor ispostavilo se da je ljubav Volodye Davydova prema glazbi. Treba pretpostaviti da je naredbu za posvećenje dao Čajkovski tijekom osobnog sastanka s P. I. Yurgensonom u Moskvi krajem rujna - početkom listopada 1878. godine.

Čajkovski je bio zadovoljan prvim izdanjem "Dječjeg albuma", odsutnošću, kako je vjerovao, grešaka u tisku. Istina, izdavaču je izrazio malo žalosti zbog izgled izdanja: "Žao mi je što mi nije palo na pamet tražiti da dječji album otisnete u drugom formatu. Napokon, Volodya Davydov morat će svirati stojeći kako bi pogledao notni zapis! Slike su znatno inferiorne u umjetničkim zaslugama. Sikstinska Madona Raphael, - ali u redu je, - djeca će biti zabavna. "

Neki od djela u ciklusu temelje se na folklornom materijalu. U „napuljskoj pjesmi“ (čija je tema prebačena u „Dječji album“ iz trećeg čina baleta „Labuđe jezero“), kao i u „talijanskoj pjesmi“, Čajkovski se služio izvornim talijanskim narodnim melodijama. Još jedan talijanski (venecijanski) motiv uzet je kao osnova u predstavi "Pjevačica orgulja". Skladatelj se u "Ruskoj pjesmi" okrenuo ruskoj narodnoj plesnoj pjesmi "Jesi li glava, moja mala glavice". Predstava "Kamarinskaya" temelji se na jednoj od varijanti dobro poznate ruske folklorne teme. Uistinu narodna francuska melodija zvuči u "Staroj francuskoj pjesmi" (kasnije je skladatelj ovu melodiju upotrijebio, malo je modificirajući, u refrenu ministranata iz II čina opere "Sluškinja Orleanska"). Postoji razlog da se u to vjeruje narodni motiv (najvjerojatnije tirolski) koristi se u njemačkoj pjesmi. U predstavi "U crkvi" utjelovljen je crkveni motiv takozvanog "šestog glasa". U predstavi "Čovjek igra na harmonici" sviraju se intonacijski zaokreti i harmonijski pokreti, karakteristični za ruske jednoredne harmonike.

Uz svu raznolikost svakodnevnih scena, slika i situacija zabilježenih u kolekciji, nekoliko relativno neovisnih crte zapleta... Prvi od njih povezan je s buđenjem djeteta i početkom dana („Jutarnja molitva“, „Zimsko jutro“, „Mama“). Sljedeća radnja - igre, kućne zabave djeteta ("Igra s konjima", "Pohod drvenih vojnika").

Svojevrsna grana teme igre u ciklusu je mini-trilogija posvećena lutki ("Lutkina bolest", "Lutkin sprovod", "Nova lutka"). Kasnije Ch. Šalje dijete na fascinantna glazbena putovanja po Italiji ("Talijanska pjesma", "Napuljska pjesma"), Francuskoj ("Stara francuska pjesma") i Njemačkoj ("Njemačka pjesma"). Uz to, ruska tema ("Ruska pjesma", "Kamarinskaja") jasno je uključena u ciklus.

Dan djeteta bliži se kraju, a sljedeći zaplet obilježava predstava "Dadilja priča", pored koje se - kao njezin posebni, zasebni glazbeni lik - pojavljuje "Baba Yaga". Međutim, uskoro su sve nevjerojatne brige i strahovi iza; zamijenjeni su - kao vjesnik blaženih snova iz djetinjstva - "Slatki san".

Skladatelj pronalazi mjesto za svoju omiljenu sferu svakodnevnih plesova ("Valcer", "Mazurka", "Polka"), za glazbene pejzaže ("Pjesma ludaka") i za žanrovski karakteristične skice ("Čovjek svira harmoniku", " Mlin za orgulje pjeva "). Zbirka završava predstavom "U crkvi". Dakle, prvi i zadnji broj povezani su svojevrsnim lukom; uobičajeno u oba slučaja je svečano prosvijetljeno religijsko načelo.

Dječji album Čajkovskog, zajedno s poznatim djelima Schumanna, Griega, Debussyja, Ravela, Bartoka i nekih drugih klasičnih skladatelja, uvršten je u zlatni fond svjetske glazbene književnosti za djecu. U Rusiji je dao poticaj stvaranju brojnih klavirskih opusa, sličnih po karakteru i temi. Mnogi ruski autori, od A. Grečanjinova, S. Prokofjeva i V. Rebikova do S. Maikapara, A. Gedikea, E. Gnesine, D. Kabalevskog i drugih, iskusili su utjecaj Ch.-ovog djela.

Iako je ciklus upućen djeci, profesionalni umjetnici također su ga više puta obraćali. Izuzetno umjetnički primjer interpretacije "Dječjeg albuma" ostavio je Ya.V. Flier koji ga je snimio na snimci. U današnje vrijeme poznato je izvođenje Dječjeg albuma M. Pletneva i V. Postnikove. Pletnev dopušta niz značajnih permutacija brojeva unutar zbirke, mijenja njihov tradicionalni slijed, iznoseći na taj način vlastitu "verziju" u vezi s "potezima radnje" i integralni dramski koncept ciklusa.