Ukrajinski umjetnici 21. stoljeća. Suvremeni ukrajinski umjetnici
Godine 1495. Leonardo da Vinci počeo je raditi na fresci " Posljednja večera»U blagovaonici samostana Santa Maria delle Grazie u Milanu. “Trebalo je dugo pripremati sliku i nije izašla odmah. Ideja je mijenjana nekoliko puta. U potrazi za skladbom potrošena je cijela 1496. "Dovršena je 1497. Nakon toga Leonardo je stekao slavu još veću nego prije.
Leonardo je volio eksperimentirati s bojama, a to se često okrenulo protiv njega. I freska "Posljednja večera" već u 16. stoljeću počela je propadati. Sve do sredine 20. stoljeća pokušavali su je obnoviti, ali to nije pomoglo, a ponekad čak i pogoršalo situaciju. Godine 1954. freska je potpuno očišćena od slojeva i dala joj izgled više-manje koji je bio s kraja 15. - početkom 16. stoljeća. No, unatoč svim naporima, izgubila je svoj izvorni izgled. A za proučavanje ove freske umjetnički kritičari uz samu fresku koriste i da Vincijeve skice, stare kopije, gravure i pisane dokaze.
V U posljednje vrijeme Freska je stekla još veću popularnost i zarasla u još više nagađanja i pretpostavki o dizajnu slike, oko freske su se stvarale legende, razna nagađanja, na trenutke se čine nevjerojatnim. Međutim, kao i o samom da Vinciju.
Da citiram Lynn Picknett i Clivea Princea: “Posljednja večera jasno prikazuje ženu kao “Svetog Ivana”. Je li to bila Marija Magdalena, za koju se vjeruje da je Isusova žena ili ljubavnica? Leonardo je sebe također prikazao kao drugog učenika s desna i okrenuo se od Krista." Mnogi sada pišu i da im se ruke dodiruju, a odjeća im je posebno odabrana u skladu. Da Vinci je nesumnjivo dao značenje u svako svoje djelo, ali popularizacija ove teme pridonijela je neznanstvenom razmatranju slike, stvorila mnoge podvale. Na ovoj fresci nedvojbeno postoje detalji koji vas tjeraju na razmišljanje o dvojakom značenju djela. Ali važno je ne ići predaleko.
Cijela freska zauzima poprečni zid velike dvorane samostanske blagovaonice. Krist je u središtu, pored apostola, svi su u prostoriji, krajolik se vidi s leđa. Istraživač E. Rotenberg tumači ovu scenu na sljedeći način: “Leonardo je za sliku izabrao trenutak koji je došao nakon što je Krist izgovorio kobne riječi: “Jedan od vas će me izdati”. Ove riječi, tako neočekivane za njegove učenike, pogađaju svakoga u samo srce. Nagovještavajući skoru smrt svog učitelja, oni istovremeno zadaju udarac svom osjećaju povjerenja i međusobne solidarnosti, jer je u njihovim redovima bio izdajica. Dakle, umjesto vjerskog sakramenta, Leonardo je u svojoj fresci utjelovio dramu ljudskih osjećaja." “Mudri odabir odlučujućeg trenutka ove drame omogućio je umjetniku da prikaže svakog od likova u najživopisnijem izrazu njihovog individualnog karaktera. Mladi sanjivi Ivan, smjestio ga desna ruka od Krista, kao da je bespomoćno klonuo od primljenog udarca; naprotiv, odlučni Petar, sjedeći do njega, rukom hvata nož kako bi kaznio mogućeg izdajnika. Smješten lijevo od Krista, Jakov Stariji, rječitom gestom zbunjenosti, raširi ruke u stranu, a mladi Filip, koji je ustao sa svog mjesta pored njega, slika visoke duhovne ljepote, klanja se pred Kristom u impuls samožrtvovanja. I kao kontrast njima - prizemni izgled Jude. Za razliku od svojih prethodnika, Leonardo ga je postavio zajedno s apostolima, samo je istaknuo njegovo lice sjenom koja je padala na njega."
Slika ne izgleda statično, likovi izgledaju kao živi. Zabrinuti su, možda čak i uplašeni. Isusove riječi ostavile su ogroman dojam, što je Leonardo lijepo prikazao. Svaki je odgovorio na svoj način, a tu se otkrivaju svi likovi.
Ali u ovoj fresci nisu samo lica izražajna – jednako se živopisno očituju i likovi sudionika događaja u njihovim pokretima. Karakter likova se izražava kroz mimiku, ali još snažnije kroz geste. "Od ruke Krista koja nemoćno leži na stolu naopačke - ova gesta prenosi osjećaj stoičke poslušnosti sudbini koja ga čeka - do prestrašenih podignutih ruku apostola Andrije." Na Kristovu licu je tuga, ali suzdržana tuga, njegova sudbina.
Dzhivelegov govori o načinu stvaranja takvog efekta: „Onaj tko pogleda sliku, osjeti je na prvi pogled, ali kada shvati svoj dojam, iznenadit će se kad primijeti da je umjetnik postigao takav učinak izuzetno škrtim sredstvima . Nema frke u sceni, nema pretjeranih pozicija, nema otvorenih usta za vrisku, izbuljenih očiju, podignutih ruku. Ali ima dosta kretanja. Ovaj dojam postiže se kompozicijom slike."
“Leonardo je sve izračunao. Dvije krajnje figure su potpuno ravne, ostale su u različitim nagibima. Svi su zajedno podijeljeni u četiri grupe, po tri osobe. Dvije skupine koje su najbliže Kristu više su zbijene jedna uz drugu, u trokutastom obrisu, dvije vanjske su labavije povezane, u četverokutnom obliku. Dojam pokreta stvara se ovom nevjerojatnom podjelom na grupe i igrom lica, tijela i ruku u svakoj od skupina. Svjetlo pada na pozornicu odnekud odozgo i slijeva, a sva su lica osvijetljena osim Jude. Leonardo ga je namjerno posjeo - izdajnika - leđima okrenut izvoru svjetlosti, a lice mu je postalo tamno. Ovo je dizajn." Ali u fresci se nedvojbeno osjeća jedinstvo - radnje, dizajna, slika, svega što se događa. I ne zaboravite da je Leonardo radnju prenio na okruženje koje je prikladnije za njegovo vrijeme nego za Isusovo vrijeme.
“Sve o čemu je Leonardo razmišljao u tišini svoje samoće utjelovljen je u ovoj slici. U njemu je dovršeno sve što je prije napisao. Zadaci koje je sebi postavljao, radeći požrtvovno u potpunoj nesebičnosti, bili su vrlo raznoliki. Tražio je nove kompozicijske formule, radio je na rješavanju kolorističkih problema i svirao chiaroscuro, sfumato je nastojao dati slike, geste i lica koja bi čovjeka otkrivala iznutra."
Leonardo da Vinci, čije godine života i smrti poznaje cijeli svijet, možda je najtajnovitija figura renesanse. Mnogima je stalo do toga gdje je Leonardo da Vinci rođen i tko je bio. Poznat je kao slikar, anatom i inženjer. Osim brojnih otkrića, ova jedinstvena osoba ostavila je za sobom ogroman broj raznih misterija koje cijeli svijet pokušava riješiti do danas.
Biografija
Kada je rođen Leonardo da Vinci? Rođen je 15. travnja 1452. godine. Zanimljivo je znati gdje je rođen Leonardo da Vinci, a točnije u kojem gradu. Nije moglo biti lakše. Prezime mu je proizašlo iz imena mjesta rođenja. Vinci je talijanski grad u tada postojećoj firentinskoj republici.
Leonardo je bio izvanbračno dijete službenika i obične seljanke. Dječak je odrastao i odrastao u kući svog oca, zahvaljujući kojem je stekao dobro obrazovanje.
Čim je budući genij navršio 15 godina, postao je šegrt kod Andree del Verrocchia, koji je bio talentirani kipar, slikar i predstavnik firentinske škole.
Jednom je Leonardov učitelj preuzeo jednu zanimljiv rad... Pristao je naslikati oltarnu sliku u crkvi Santi Salvi, koja je prikazivala Ivanovo krštenje. Mladi da Vinci sudjelovao je u ovom radu. Naslikao je samo jednog anđela, koji se pokazao za red veličine ljepšim od cijele slike. Ova okolnost bila je razlog da je odlučio da više nikad ne uzme četku. Njegov mladi, ali nevjerojatno talentirani učenik uspio je nadmašiti svog učitelja.
Nakon još 5 godina, Leonardo da Vinci postaje član umjetničkog ceha. Tamo je s posebnom strašću počeo proučavati osnove crtanja i mnoge druge. obvezne discipline... Nešto kasnije, 1476. godine, nastavio je raditi s bivšim učiteljem i mentorom Andreom del Verrocchiom, ali već kao koautor njegovih kreacija.
Dugo očekivana slava
Do 1480. ime Leonarda da Vincija postaje poznato. Pitam se kada je Leonardo da Vinci rođen, jesu li njegovi suvremenici mogli pretpostaviti da će postati toliko slavan? U tom je razdoblju umjetnik primio najveće i najskuplje narudžbe, ali dvije godine kasnije odlučio je napustiti svoj rodni grad i preselio se u Milano. Tamo nastavlja s radom, slikajući nekoliko uspješnih slika i poznatu fresku "Posljednja večera".
U tom razdoblju života Leonardo da Vinci počeo je voditi vlastiti dnevnik. Odatle doznajemo da on više nije samo umjetnik, već i arhitekt-dizajner, hidrauličar, anatom, izumitelj svih vrsta mehanizama i ukrasa. Uz sve to, nađe vremena i za slaganje zagonetki, basni ili zagonetki. Štoviše, u njemu se budi interes za glazbu. A ovo je samo mali dio onoga po čemu je Leonardo da Vinci postao poznat.
Nešto kasnije, genij shvaća da je matematika puno uzbudljivija od slikarstva. Toliko voli egzaktnu znanost da zaboravlja razmišljati o slikarstvu. Čak i kasnije, da Vinci počinje pokazivati zanimanje za anatomiju. Odlazi u Rim i tamo ostaje 3 godine, živeći pod "krilom" obitelji Medici. Ali vrlo brzo radost ustupi mjesto tuzi i čežnji. Leonrado da Vinci je uznemiren zbog nedostatka materijala za provođenje anatomskih pokusa. Zatim se pokušava upustiti u razne eksperimente, ali to ne vodi ničemu.
Život se mijenja
Godine 1516. život talijanskog genija dramatično se mijenja. Primijeti ga francuski kralj koji je istinski oduševljen njegovim radom i pozove ga na dvor. Kasnije je kipar napisao da, iako je Leonardovo glavno djelo bila vrlo prestižna pozicija dvorskog savjetnika, nije zaboravio na svoj rad.
U tom razdoblju života da Vinci je počeo razvijati ideju zrakoplov... U početku uspijeva smisliti najjednostavniji primjer na temelju krila. U budućnosti će poslužiti kao temelj za tada potpuno suludi projekt – avion s punom kontrolom. No, iako je da Vinci bio talentiran, nije mogao izumiti motor. San o avionu pokazao se neostvarivim.
Sada znate točno gdje je rođen Leonardo da Vinci, što je volio i što životni put morao je proći. Firentinac je umro 2. svibnja 1519. godine.
Slika poznatog umjetnika
Talijanski genij bio je vrlo svestran, ali većina ljudi o njemu misli isključivo kao o slikaru. I ovo nije slučajno. Slika Leonarda da Vincija je prava umjetnost, a njegove slike su prava remek-djela. Preko zagonetki naj poznatih djela ispod kista Firentinca bije tisuće znanstvenika iz cijelog svijeta.
Prilično je teško odabrati nekoliko slika iz cijele raznolikosti. Stoga će članak predstaviti top 6 najpoznatijih i najpoznatijih rani radovi Autor.
1. Prvi rad poznatog umjetnika - "Mala skica riječne doline".
Ovo je stvarno uredan crtež. Prikazuje dvorac i malu šumovitu padinu. Skica je rađena brzim potezima pomoću olovke. Cijeli krajolik je prikazan na način da se čini kao da sliku gledamo s neke visoke točke.
2. "Torinski autoportret" - stvorio ga je umjetnik sa oko 60 godina.
Ovo djelo nam je zanimljivo prvenstveno jer daje predodžbu o tome kako je izgledao veliki Leonardo da Vinci. Iako postoji mišljenje da je ovdje prikazana sasvim druga osoba. Mnogi likovni kritičari smatraju da je "autoportret" skica za čuvenu "La Giocondu". Ovo djelo se smatra jednim od najboljih Leonardovih djela.
3. "Mona Lisa" ili "La Gioconda" - najpoznatija i, možda, naj tajanstvena slika talijanski umjetnik, napisano oko 1514-1515.
Ona sama je najzanimljivija činjenica o Leonardu da Vinciju. Toliko je teorija i pretpostavki povezanih sa slikom da ih je nemoguće sve pobrojati. Mnogi stručnjaci tvrde da platno prikazuje običnog na pozadini vrlo neobičnog krajolika. Neki vjeruju da je ovo portret vojvotkinje od Costanze d "Avalos. Prema drugima, na slici je supruga Francesca del Gioconde. Ali ima ih još moderna verzija... Ona to kaže veliki umjetnik zarobili udovicu Giovannija Antonija Brandana po imenu Pacifika.
4. "Vitruvian Man" - crtež nastao kao ilustracija za knjigu otprilike 1490.-1492.
Vrlo dobro prikazuje golog muškarca u dva malo različita položaja, koji se nadovezuju jedan na drugi. Ovo djelo je dobilo status ne samo umjetničkog, već i znanstvenog djela.
5. Posljednja večera Leonarda da Vincija – slika koja prikazuje trenutak kada je Isus Krist najavio svojim učenicima da će ga netko od njih izdati. Nastao u godinama 1495-1498.
Ovo djelo je misteriozno i tajanstveno kao i "La Gioconda". Možda najzanimljivija stvar na ovoj slici je priča o njenom pisanju. Prema mnogim povjesničarima, Leonardo da Vinci dugo nije mogao napisati Judu i Krista. Jednom je imao sreću da je u crkvenom zboru zatekao jednog lijepog mladića, produhovljenog i bistrog tako da su autorove sumnje nestale - evo ga, prototipa Isusa. Ali Judina slika i dalje je ostala nedovršena. Tri duge godine Leonardo je hodao po bučnim zabačenim ulicama, tražeći najpustog i najpodlog čovjeka. Jednom je našao jednog. Bio je to pijanac u oluku. Da Vinci ga je odveo u studio i od njega napisao Judu. Kako je samo nezamislivo bilo samo autorovo iznenađenje kada se pokazalo da je Isusa i učenika koji ga je izdao napisao od iste osobe, koja se jednostavno susretala u različitim razdobljima potonjeg života.
Posljednja večera Leonarda da Vincija poznata je i po tome što je s Kristove desne strane majstor portretirao Mariju Magdalenu. Zbog činjenice da ju je tako postavio, mnogi su počeli tvrditi da je ona zakonita Isusova žena. Čak je postojala hipoteza da konture tijela Krista i Marije Magdalene označavaju slovo M, što znači "Matrimonio", odnosno brak.
6. "Madonna Litta" - slika posvećena Majci Božjoj i Djetetu Kristu.
Na rukama - ovo je vrlo tradicionalna vjerska radnja. Ali upravo je slika Leonarda da Vincija postala jedna od najboljih u ovoj temi. Zapravo, ovo remek-djelo nije jako velika veličina, samo 42 x 33 cm.. Ali ipak zaista zadivljuje maštu svojom ljepotom i čistoćom. Ova slika je također značajna po svojim tajanstvenim detaljima. Zašto beba drži pile u ruci? Koji je razlog zašto je haljina njegove majke bila rasparana na mjestu gdje je beba pritisnuta na grudi? A zašto je slika tako tamna?
Slikarstvo Leonarda da Vincija nisu samo lijepa platna, to je čitav zaseban oblik umjetnosti koji zadivljuje maštu svojim neopisivim sjajem i očaravajućim tajnama.
Što je veliki stvoritelj ostavio svijetu?
Po čemu je osim slika poznat Leonardo da Vinci? Nedvojbeno je bio talentiran u mnogim područjima koja se, čini se, uopće ne mogu kombinirati jedno s drugim. No, unatoč svoj svojoj genijalnosti, imao je jednu zabavnu karakternu osobinu koja se baš i nije uklapala u njegov posao – volio je napustiti započeti posao i zauvijek ga ostaviti tako. No, unatoč tome, Leonardo da Vinci je ipak doveo do kraja nekoliko uistinu genijalnih otkrića. Preokrenuli su tadašnje ideje o životu.
Otkrića Leonarda da Vincija su nevjerojatna. Što možemo reći o osobi koja je stvorila cijelu znanost? Jeste li upoznati s paleontologijom? Ali Leonardo da Vinci je njegov predak. On je u svoj dnevnik prvi upisao izvjesni rijetki fosil koji je uspio otkriti. Znanstvenici se još uvijek pitaju o čemu su govorili. Poznat je samo približan opis: određeni kamen koji izgleda kao fosilizirano saće i ima šesterokutni oblik. Leonardo je također opisao prve ideje o paleontologiji kao znanosti općenito.
Zahvaljujući da Vinciju, ljudi su naučili iskakati iz aviona bez pada. Uostalom, on je bio taj koji je izumio padobran. Naravno, u početku je to bio samo prototip modernog padobrana i izgledao je potpuno drugačije, no važnost izuma time ne umanjuje. U svom dnevniku majstor je zapisao o komadu lanene tkanine, dugom 11 metara i širokom 11 metara. Bio je uvjeren da će to pomoći osobi da sleti bez ikakvih ozljeda. I kako je vrijeme pokazalo, bio je potpuno u pravu.
Naravno, helikopter je izumljen mnogo kasnije nakon što je Leonardo da Vinci umro, ali ideja o letjelici pripada njemu. Uopće ne liči na ono što danas nazivamo helikopterom, već nalikuje obrnutom Okrugli stol s jednom nogom, na koju su pedale uvrnute. Zbog njih je izum trebao letjeti.
Nevjerojatno ali istinito
Što je još stvorio Leonardo da Vinci? Nevjerojatno, imao je ruku i u robotici. Pomislite samo, on je još u 15. stoljeću osobno dizajnirao prvi model robota tzv. Njegov izum imao je mnogo složenih mehanizama i opruga. Ali što je najvažnije, ovaj robot je bio humanoid i čak je znao kako pomicati ruke. Osim, talijanski genij izumio nekoliko mehaničkih lavova. Mogli su se kretati sami, koristeći mehanizme poput stražara.
Leonardo da Vinci napravio je toliko otkrića na zemlji da se zainteresirao za nešto novo u svemiru. Mogao je satima gledati u zvijezde. I premda se ne može reći da je izumio teleskop, u jednoj od njegovih knjiga možete pronaći upute za stvaranje nečega vrlo sličnog.
Čak i svoje automobile dugujemo da Vinciju. Smislio je drveni model automobila s tri kotača. Cijela ova struktura pokrenuta je posebnim mehanizmom. Mnogi znanstvenici vjeruju da je ova ideja rođena davne 1478. godine.
Između ostalog, Leonardo je volio vojne poslove. Smislio je višecijevno i brzometno oružje - mitraljez, točnije, njegov prototip.
Naravno, Leonardo da Vinci nije mogao a da ne smisli nešto za slikare. Upravo je on razvio umjetničku tehniku u kojoj se sve udaljene stvari čine mutnim. Izmislio je i chiaroscuro.
Vrijedi napomenuti da su se sva otkrića Leonarda da Vincija pokazala vrlo korisnima, a neki od njegovih razvoja i danas se koriste. Oni su samo malo poboljšani.
Ipak, ne možemo ne priznati da je Leonardo da Vinci, čiji je doprinos znanosti bio golem, bio pravi genij.
Voda je omiljeni element Leonarda da Vincija
Ako volite roniti ili ste barem jednom u životu zaronili na značajne dubine, zahvalite Leonardu da Vinciju. On je bio taj koji je izumio opremu za ronjenje. Da Vinci je dizajnirao neku vrstu plutajuće plutane plutače koja je držala cijev od trske za zrak iznad vode. On je također izumio kožni zračni jastuk.
Leonardo da Vinci, biologija
Genija je zanimalo sve: principi disanja, zijevanja, kašljanja, povraćanja, a posebno otkucaja srca. Leonardo da Vinci studirao je biologiju, usko je povezujući s fiziologijom. Upravo je on prvi opisao srce kao mišić i gotovo došao do zaključka da je on taj koji pumpa krv ljudsko tijelo... Da Vichney je čak pokušao stvoriti protetski aortni zalistak kroz koji je tekla krv.
Anatomija kao umjetnost
Svi znaju da je da Vinci volio anatomiju. 2005. istraživači su otkrili njegov tajni laboratorij, gdje je navodno secirao stenjanje leševa. I čini se da je imalo učinka. Da Vinci je bio taj koji je točno opisao oblik ljudske kralježnice. Između ostalog, vjeruje se da je otkrio bolesti poput ateroskleroze i arterioskleroze. Talijan je uspio briljirati i u stomatologiji. Leonardo je bio prva osoba koja je prikazala ispravnu strukturu zuba u usnoj šupljini, navodeći njihov broj.
Nosite naočale ili leće? I za to hvala Leonardu. On je 1509. godine u svoj dnevnik zapisao određeni model kako i uz pomoć kojeg se može promijeniti optička snaga ljudskog oka.
Leonardo da Vinci, čiji je doprinos znanosti jednostavno neprocjenjiv, stvorio je, proučavao ili otkrio toliko toga da je nemoguće pobrojati. Njegove briljantne ruke i glava sigurno spadaju u najveća otkrića.
Bio je vrlo tajanstvena figura. I, naravno, do danas se pojavljuju razne zanimljive činjenice o Leonardu da Vinciju.
Pouzdano se zna da je bio šifrant. Leonardo je pisao lijevom rukom i vrlo malim slovima. Štoviše, činio je to s desna na lijevo. No, inače, Da Vinci je jednako dobro pisao objema rukama.
Firentinac je uvijek govorio u zagonetkama, pa čak i proročanstva, od kojih se većina obistinila.
Zanimljivo je da mu je spomenik podignut ne tamo gdje je rođen Leonardo da Vinci, već na sasvim drugom mjestu - u Milanu.
Vjeruje se da je Talijan bio vegetarijanac. Ali to ga nije spriječilo da trinaest godina bude upravitelj dvorskih gozbi. Čak se dosjetio i nekoliko kulinarskih “pomagača” kako bi kuharima olakšao posao.
Između ostalog, Firentinac je nevjerojatno lijepo svirao na liri. Ali i ovo je daleko od svih zanimljivosti o Leonardu da Vinciju.
"Ukrajinski krajolik".
1849.
Ukrajinska Sovjetska Socijalistička Republika, Ukrajina, sindikalna sovjetska socijalistička republika smještena na jugozapadu europskog dijela SSSR-a. Površina je 601 tisuća četvornih kilometara. Stanovništvo preko 44 milijuna ljudi (1963.), uključujući 50% urbanih. Živi i 76,8% Ukrajinaca, Rusa, Židova, Poljaka, Bjelorusa itd.; 362 grada i 826 naselja gradskog tipa (od 1. siječnja 1964.). Glavni grad je Kijev.
Najvažnije rijeke su Dnjepar, Južni Bug, Dnjestar, Sjeverni Donec, Prut i ušće u Dunav. Mineralni resursi: ugljen (Donbas, D'vovsko-Volyn basen), mrki ugljen (bazen Dnjepra), kamena sol (Donbass), željezna ruda (Kryvyi Rih, Kerch), mangan (Nikopol), treset (u regijama Polesie), nafta (podnožje Karpata, Poltavska regija, itd.), zapaljivi plinovi, građevinski materijali itd.
Najstariji nalazi ljudske kulture na teritoriju moderne Ukrajine pripadaju paleolitiku, neolitu i brončanom dobu (Tripoljska kultura). U 4-6 stoljeću, u međurječju rijeka Dnjepra i Dnjestra, nastao je savez istočnoslavenskih plemena - Ante, čije je glavno zanimanje bila poljoprivreda. Od 9. stoljeća teritorij moderne Ukrajine bio je dio feudalne države - Kijevska Rus... U to vrijeme teritorij Ukrajine su naseljavala istočnoslavenska plemena: proplanci, bužani, tiverci, drevljani, sjevernjaci itd. Gospodarstvo i kultura staroruske države u 9-12. stoljeću dosegnuli su značajnu razinu. Staroruska nacionalnost bila je jedan korijen tri bratska naroda: velikoruski, ukrajinski i bjeloruski. U 13. stoljeću Mongoli su osvojili zemlje jugozapadne Rusije. Formiranje ukrajinske nacije dogodilo se u 14-15. Započevši zauzimanje ukrajinskih zemalja u 14. stoljeću, poljsko plemstvo je nakon Lublinske unije 1569. uspostavilo žestoko feudalno ugnjetavanje nad ukrajinskim narodom. Ukrajinski narod vodio je tešku borbu protiv agresije krimskih Tatara i sultana Turske. Velika uloga u oslobodilačkoj borbi ukrajinski narod koju igra Zaporizhzhya Sich. Narodnooslobodilački rat 1648-54 pod vodstvom Bohdana Hmelnitskog protiv ugnjetavanja poljskih feudalaca završio je ponovnim ujedinjenjem Ukrajine s Rusijom (Perejaslavska Rada 1654.). Poljska je držala Desnoobalnu Ukrajinu i Zapadnu Ukrajinu do kraja 18. stoljeća, a dio potonje tada je došao pod vlast Austrije. Lijeva obala, kao i Slobodska Ukrajina bili su dio ruske države. Zakarpatska Ukrajina bila je pod jarmom Mađarske. Invazija Karla XII 1708-09 pokrenula je narodni rat u Ukrajini protiv švedskih osvajača i izdajničkog hetmana Mazepe. Nakon niza ograničenja, carska je vlada u drugoj polovici 18. stoljeća ukinula autonomiju Ukrajine i kozačku organizaciju – Novu Sič. Kozački predradnik primio rusko plemstvo... U ožujku 1821. u Tulčinu je organizirano Južno društvo decembrista na čelu s P.I.Pestelom. U prosincu 1825. došlo je do ustanka Černigovske pukovnije. U prosincu 1845. - siječnju 1846. u Kijevu je nastala tajna politička organizacija - Ćirilo-metodsko društvo, čiji je revolucionarno-demokratski smjer predvodio T. G. Ševčenko. Godine 1847. carska je vlada brutalno obračunala s revolucionarno nastrojenim članovima društva. Godine 1861. u Ukrajini je provedena seljačka reforma koja je ubrzala razvoj kapitalizma. Počeo je nagli rast industrije, posebice industrije ugljena u Donbasu i industrije željezne rude u Krivom Rogu. Razvoj revolucionarnog demokratskog i radničkog pokreta u Ukrajini u 19. i 20. stoljeću bio je dio sveruskog revolucionarnog pokreta. Godine 1875. u Odesi je organiziran Južnoruski radnički savez. U 80-90-ima pojavili su se marksistički krugovi u Kijevu i Harkovu, početkom 20. stoljeća nastale su socijaldemokratske organizacije. Masovni seljački pokret 1902. i politički štrajkovi 1903. u Ukrajini odigrali su važnu ulogu u pripremi revolucije 1905-07, tijekom koje su se dogodile masovne revolucionarne pobune ukrajinskih radnika i seljaka. Tijekom 1. svjetskog rata (1914-18) odvijale su se vojne operacije na zapadnim rubovima Ukrajine.
Velika listopadska socijalistička revolucija 1917. oslobodila je ukrajinski narod od socijalnog i nacionalnog buržoasko-zemljoprivrednog ugnjetavanja. 1. sveukrajinski kongres Sovjeta [Kharkov 11. (24. prosinca 1917.) izabrao je prvu sovjetsku vladu Ukrajine, koja je vodila borbu protiv buržoasko-nacionalističke kontrarevolucionarne ukrajinske Centralne Rade, protjerane iz Kijeva u siječnju 1818. godine. veljače 1918. sovjetska vlast osvojila je gotovo cijeli teritorij Ukrajine... Tijekom godina strane vojne intervencije i građanski rat(1918.-20.) ukrajinski narod vodio je oslobodilački domoljubni rat protiv njemačkih osvajača, anglo-francuskih intervencionista i njihovih poslušnika u liku hetmana Skoropadskog, kontrarevolucionarni Direktorij, Denikina, Wrangela, poljskih osvajača. Uz pomoć radnih ljudi Rusije, neprijatelj je protjeran iz Ukrajine. U prosincu 1920. sklopljen je vojno-gospodarski sporazum između RSFSR-a i Ukrajinske SSR. Formiranjem SSSR-a 30. prosinca 1922. ukrajinska SSR ulazi u njegov sastav. Tijekom godina prijeratnih petogodišnjih planova u Ukrajini je stvorena moćna industrija i uspostavljen je kolektivni sustav. U studenom 1939. Zapadna Ukrajina, koja je prije bila pod poljskom vlašću, ponovno je ujedinjena s Ukrajinskom SSR. U kolovozu 1940. dio teritorija Besarabije i Sjeverne Bukovine, koji su otcijepljeni od Rumunjske, ponovno su ujedinjeni s Ukrajinskom SSR. Tijekom Velikog Domovinski rat 1941-45 Ukrajinsku SSR okupirali su njemački fašistički osvajači, koji su uspostavili režim najžešćeg terora. Okupatori su nanijeli ogromnu štetu stanovništvu i nacionalnoj ekonomiji ukrajinske SSR. Zajedno s drugim narodima SSSR-a, Ukrajinci su se herojski borili u redovima sovjetska vojska, u partizanskim odredima. Do sredine listopada 1944. cijeli teritorij Ukrajinske SSR oslobođen je od njemačkih fašističkih osvajača. Dana 29. lipnja, prema sporazumu između SSSR-a i Čehoslovačke, Zakarpatska Ukrajina ponovno je ujedinjena s Ukrajinskom SSR. Tako su se sve ukrajinske zemlje ponovno ujedinile u jedinstvenu ukrajinsku sovjetsku državu. Godine 1954 sovjetski ljudi svečano proslavio 300. godišnjicu ponovnog ujedinjenja Ukrajine s Rusijom. U veljači 1954. Vrhovni sovjet SSSR-a usvojio je rezoluciju o prijenosu Krimske regije iz sastava RSFSR-a u Ukrajinsku SSR. U spomen na 300. obljetnicu ponovnog ujedinjenja Ukrajine s Rusijom i za izuzetne uspjehe ukrajinskog naroda u državnom, gospodarskom i kulturnom razvoju Ukrajinske SSR, odlikovana je Ordenom Lenjina (22. svibnja 1954.). Za velike uspjehe u povećanju proizvodnje poljoprivrednih proizvoda 5. studenog 1958. Ukrajina je odlikovana drugim Lenjinovim redom.
Po ekonomskoj važnosti Ukrajina je na drugom mjestu (nakon RSFSR-a) u SSSR-u.
Enciklopedijski rječnik. " Sovjetska enciklopedija". 1964 godine.
Aleksej Kondratjevič Savrasov.
"Ukrajinski krajolik".
1860. godine.
Prije tatarske invazije nije postojala ni Velika, ni Mala, ni Bijela Rusija. Ni pisani izvori ni narodno sjećanje nisu ih spominjali. Izrazi "Mala" i "Velika" Rusija počeli su se pojavljivati tek u XIV stoljeću, ali ni etnografski ni nacionalni značaj Nemojte imati. Oni ne potječu na ruskom teritoriju, već izvan njega i dugo su bili nepoznati narodu. Nastali su u Carigradu, odakle je vladala Ruska crkva, podređena carigradskom patrijarhu. Sve dok Tatari nisu uništili Kijevsku državu, cijeli njen teritorij bio je naveden u Carigradu pod riječju "Rus" ili "Rusija". Odatle imenovani metropoliti zvali su se metropoliti "cijele Rusije" i imali su rezidenciju u Kijevu, glavnom gradu ruske države. To je trajalo tri i pol stoljeća. Ali sada je država koju su opustošili Tatari počela postati lak plijen stranih suverena. Dio po dio, ruski teritorij padao je u ruke Poljaka i Litvanaca. Najprije je zarobljena Galicija. Tada je u Carigradu uspostavljena praksa da se ovaj ruski teritorij, koji je ustupio pod poljskom vlašću, zove Mala Rusija ili Mala Rusija. Kada su, slijedeći Poljake, litavski knezovi počeli jedan za drugim zauzimati zemlje jugozapadne Rusije, ove su zemlje u Carigradu, poput Galicije, dobile ime Mala Rusija. Ovaj izraz, koji se danas toliko ne sviđa ukrajinskim separatistima, koji njegovo porijeklo pripisuju "Katsapu", nisu izmislili Rusi, već Grci i nije ga proizveo način života u zemlji, ne država, već Crkva. Ali u političkom smislu, počeo se prvi put koristiti ne u Moskvi, već na ukrajinskim granicama.
Nikolaj Uljanov. "Ruski i velikoruski". "Čuda i avanture" №7 2005.
Arkhip Ivanovič Kuindži.
"Ukrajinska noć".
1876.
U vrijeme izbora Mazepe za hetmana, Lijevoobalna Ukrajina je imala sljedeću administrativno-teritorijalnu podjelu i unutarnju upravu. Podijeljen je na deset pukovnija: Gadjački, Kijevski, Lubenski, Mirgorodski, Nižinski, Perejaslavski, Poltavski, Prilukski, Starodubski, Černigovski. Ti su administrativno-teritorijalni entiteti, pak, podijeljeni na stotine (do 20-ak u svakoj pukovniji), stotine su podijeljene na pušačke, a potonje je ujedinilo nekoliko sela.
Vladu Ukrajine vršio je hetman, čiji je izbor potvrđen carskom poveljom. U njegovim je rukama bila koncentrirana ne samo upravna i vojna vlast, nego i najviša sudbena vlast: bez njegove sankcije smrtna kazna nije počinio. Pod hetmanom je bio generalni dočasnik zadužen za generalni konvoj, zadužen za sve topništvo, glavni sudac zadužen za opći sud, generalni činovnik zadužen za financijske poslove, generalni činovnik zadužen za ured. , dva generalna esaul-inspektora vojske i hetmanovi pobočnici; generalni kornet i opći bunchukovy imali su približno iste funkcije. Generalni nadzornik također je bio vanjski sloj klase feudalaca - na primjer, Mazepa je posjedovao 100 tisuća seljaka u Ukrajini i 20 tisuća u susjednim županijama Rusije.
B. Litvak. Zlikovac Hetman.
Arkhip Ivanovič Kuindži.
"Večer u Ukrajini".
1878.
Jutro je bilo sunčano. Tijekom noći pao je prvi snijeg. Došla je zima i, kao što se često događa u Ukrajini, iznenada proljeće prođe kroz zimu. U hladu - mraz, a na suncu se topi. Vrapci cvrkuću, golubovi guguću na solarnoj jegulji zlatnih crkvenih kupola. U voćnjacima trešnje i jabuke, ogoljene od mraza, stoje, kao u proljetnom cvatu, bijele. A pod snijegom bijeli zidovi kozačkih koliba djeluju mračno, a još prljavije su prljave kuće Židova. (Bilješke S. I. Muravjova-Apostola).
Arkhip Ivanovič Kuindži.
"Ukrajina".
1879.
Dok je prolazio kroz Vinnitsu, primijetio je da ukrajinska djeca nikada ne nose naočale, a njihovi zubi ne trebaju usluge zubara, i to je ostavilo vrlo snažan dojam na Fuhrera. Martinu Bormannu je istaknuo:
Postavite ovo pitanje ... za budućnost njemačke nacije! Visoku i plavu djecu plavih očiju treba oduzeti roditeljima kako bi ih odgajali u nacističkom duhu.
Uslužni Bormann, složivši se s Hitlerom, odmah je došao do teorije da su Ukrajinci izdanak arijevskih plemena, srodni starim Germanima. Sjedište Heinricha Himmlera ovih se dana nalazilo u blizini Žitomira, Himmlerov oklopnik svakodnevno je krstario između Vinnice i Žitomira, Hitler nije zaboravio podsjetiti SS Reichsfuehrera:
Heinrich, vrijeme je da razmislimo o odabiru slavenske djece za popunjavanje rezervi ljudstva našeg Reicha, jer Ukrajinci izvana predstavljaju izvrstan eugenički materijal ...
Valentin Pikul. "Trg palih boraca".
Arkhip Ivanovič Kuindži.
"Glava seljaka - Ukrajinaca u slamnatom šeširu."
1890-1895.
Ukrajinci (samoime), ljudi u SSSR-u. Stanovništvo je 42 347 tisuća ljudi, glavno stanovništvo Ukrajinske SSR (36 489 tisuća ljudi). Oni također žive u drugim sindikalnim republikama, uključujući RSFSR (3658 tisuća ljudi), Kazahstansku SSR (898 tisuća ljudi), Moldavsku SSR (561 tisuća ljudi), BSSR (231 tisuća ljudi), Kirgišku SSR (109 tisuća ljudi ), Uzbekistanska SSR (114 tisuća ljudi). Izvan SSSR-a žive u Poljskoj (300 tisuća ljudi), Čehoslovačkoj (47 tisuća ljudi), Rumunjskoj (55 tisuća ljudi), Jugoslaviji (36 tisuća ljudi), kao i u Kanadi (530 tisuća ljudi), SAD-u (500 tisuća ljudi), Argentina (100 tisuća ljudi), Brazil (50 tisuća ljudi), Australija (20 tisuća ljudi), Paragvaj (10 tisuća ljudi), Urugvaj (5 tisuća ljudi). Ukupan broj je 45,15 milijuna ljudi.
Govore ukrajinski. Pismo iz 14. stoljeća na ćiriličnom pismu. Ruski je također raširen, u zapadnoj Ukrajini, poljski. Vjerujući Ukrajinci su većinom pravoslavci, neki su katolici. Ukrajinci, zajedno s blisko povezanim Rusima i Bjelorusima, pripadaju istočni Slaveni... U Polesju se razlikuju subetničke skupine Litvina i Poleschuk, a u Karpatima - Hutsuli, Boykov, Lemko.
Formiranje ukrajinske nacionalnosti odvijalo se na temelju dijela istočnoslavenskog stanovništva, koje je prethodno bilo dio jedinstvene drevne ruske države (9-12 stoljeća).
U 16. stoljeću razvio se ukrajinski (tzv. staroukrajinski) knjižni jezik. Na temelju dijalekata srednjeg Dnjepra na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće formirao se suvremeni ukrajinski (novoukrajinski) književni jezik.
Naziv "Ukrajina" korišten je za označavanje raznih južnih i jugozapadnih dijelova staroruskih zemalja u značenju "zemlja" još u 12.-13. stoljeću. Kasnije (do 18. stoljeća) ovaj je izraz u značenju "zemlja", odnosno zemlja, ukorijenjen u službene dokumente, postao je raširen među masama i postao temelj za etnonim ukrajinskog naroda.
Uz etnonime izvorno korištene u odnosu na njihovu jugoistočnu skupinu - "Ukrajinci", "Kozaci", "Kozački narod", u 15-17. stoljeću (u zapadnoj Ukrajini do 19. stoljeća) samonaziv "Ruska" ( " Rusini "). U 16-17 stoljeću, u službenim dokumentima Rusije, Ukrajinci su često nazivani "Čerkasi", kasnije, u predrevolucionarno doba, uglavnom su se nazivali "Malorusi", "Mali Rusi" ili "Južni Rusi".
Hrana se jako razlikovala među različitih slojeva stanovništvo. Hrana se temeljila na biljnoj i brašnastoj hrani (boršč, knedle, razne juške), žitaricama (osobito proso i heljda); okruglice, pampuški s češnjakom, lemishka, rezanci, žele itd. Riba, uključujući i slanu ribu, zauzimala je značajno mjesto u hrani. Mesna hrana bila je dostupna seljaštvu samo blagdanima. Najpopularnije su bile svinjetina i mast. Od brašna s dodatkom maka i meda pekli su se brojni makovnjači, kolači, knyshi, đevreci. Takva pića kao što su uzvar, varenukha, sirivet bila su široko rasprostranjena. Kao obredna jela najčešće su bile žitarice - kutia i kolyvo s medom.
Poput Rusa i Bjelorusa, u javni život U ukrajinskom selu sve do kraja 19. stoljeća, unatoč razvoju kapitalizma, ostali su preživjeli kmetstva i patrijarhalnih odnosa, značajno mjesto zauzimala je susjedna zajednica – zajednica. Karakteristični su bili mnogi tradicionalni kolektivni oblici rada (čišćenje, supryaga - slično ruskim pomagačima i "društvenim radnicima" - udruge neoženjenih momaka) i rekreacije (večernje zabave, božićne pjesme i velikodušnost, itd.).
"Narodi svijeta". Moskva, "Sovjetska enciklopedija". 1988 godina.
Vasilij Sternberg.
"Sajam u Ukrajini".
Htjeli smo malo čitati u avionu, ali smo odmah zaspali. A kad smo se probudili, avion je već letio nad poljima Ukrajine, plodnim i ravnim kao naš srednji zapad. Pod nama su ležala beskrajna polja divovske žitnice Europe, obećane zemlje, žutele od pšenice i raži, požnjevene tu i tamo, požnjevene negdje drugdje. Nigdje nije bilo brežuljka ili uzvišenja. Polje se pružalo do horizonta, ravno i zaobljeno. A rijeke i potoci vijugali su i izvijali dolinom.
U blizini sela u kojima su se vodile borbe, rovovi, rovovi i pukotine išli su u cik-cak. Neke su kuće bile bez krovova, ponegdje su se vidjele crne mrlje spaljenih kuća.
Činilo se da ovoj ravnici neće biti kraja. Ali, konačno, doletjeli smo do Dnjepra i ugledali Kijev, koji je stajao iznad rijeke na brežuljku, jedinom brdu na mnogo kilometara uokolo. Preletjeli smo porušeni grad i sletjeli u blizinu.
Svi su nas uvjeravali da će izvan Moskve sve biti potpuno drugačije, da nema te žestine i napetosti. I doista. Ukrajinci iz lokalnog VOKS-a dočekali su nas odmah na uzletištu. Stalno su se smiješili. Bili su vedriji i smireniji od ljudi koje smo sreli u Moskvi. I bilo je više otvorenosti i srdačnosti. Muškarci - gotovo svi - su velike plavuše sa sivim očima. Čekao nas je auto da nas odveze u Kijev.
"Ukrajinski".
1883.
Poltava regionalna Muzej umjetnosti ih. Nikolaj Jarošenko, Poltava.
Kolektivna farma "Ševčenko-1" nikada nije bila među najboljima, jer zemlja nije bila najbolja, ali je prije rata bilo prilično napredno selo sa tri stotine šezdeset i dvije kuće, u kojem su živjele 362 obitelji. Općenito, stvari su im išle dobro.
Nakon Nijemaca u selu je ostalo osam kuća, a i ovim su spaljeni krovovi. Ljudi su se razbježali, mnogi su poginuli, muškarci su otišli kao partizani po šumama, a Bog zna kako su se djeca brinula za sebe.
Ali nakon rata ljudi su se vratili u selo. Rasle su nove kuće, a kako je bilo vrijeme žetve, kuće su se gradile prije i poslije posla, čak i noću uz svjetlost lampiona. Da bi izgradili svoje male kuće, muškarci i žene su radili zajedno. Svi su gradili na isti način: prvo, jednu sobu i živjeli u njoj dok nije izgrađena druga. Zimi je u Ukrajini jako hladno, a kuće se grade na ovaj način: zidovi su od tesanih trupaca pričvršćenih na uglovima. Na balvane se pribije šindra, a na nju se nanese debeli sloj žbuke kako bi se iznutra i izvana zaštitila od mraza.
Kuća ima predsoblje koje istovremeno služi kao ostava i hodnik. Odavde se nalazite u kuhinji, ožbukane i bijeljene sobe s zidanom peći i ognjištem. Samo ognjište je četiri stope od poda, a ovdje se peče kruh - glatke tamne štruce ukusnog ukrajinskog kruha.
Iza kuhinje je zajednička prostorija sa stolom za blagovanje i zidnim ukrasima. Ovo je dnevni boravak s papirnatim cvijećem, ikonama i fotografijama ubijenih. A na zidovima - medalje vojnika iz ove obitelji. Zidovi su bijeli, a prozori imaju kapke koje će, ako se zatvore, štititi i od zimskog mraza.
Iz ove sobe možete ući u spavaću sobu - jednu ili dvije, ovisno o veličini obitelji. Zbog poteškoća s posteljinom, kreveti nisu prekriveni ničim: ćilimima, ovčjom kožom - ničim, samo da bude toplo. Ukrajinci su vrlo čisti, a njihove kuće savršeno čiste.
Uvijek smo bili uvjereni da ljudi na kolhozi žive u barakama. To nije istina. Svaka obitelj ima svoju kuću, vrt, cvjetnjak, veliki povrtnjak i pčelinjak. Površina takvog mjesta je oko jedan hektar. Kako su Nijemci posjekli sve voćke, posađene su mlade jabuke, kruške i trešnje.
John Steinbeck. "Ruski dnevnik".
"Ukrajinka".
1879.
Kijevski nacionalni muzej ruske umjetnosti, Kijev.
Doručak treba detaljno ispričati, jer ništa slično još nisam vidio na svijetu. Za početak - čaša votke, a zatim je svako posluženo s kajganom od četiri jaja, dvije ogromne pržene ribe i tri čaše mlijeka; nakon toga jelo s kiselim krastavcima, te čaša domaćeg likera od višanja i crni kruh s maslacem; zatim puna šalica meda s dvije čaše mlijeka i, na kraju, opet čaša votke. Zvuči, naravno, nevjerojatno da smo sve ovo pojeli za doručak, ali stvarno smo jeli, sve je bilo jako ukusno, iako su nam kasnije želuci bili puni i nismo se osjećali baš najbolje.
John Steinbeck. "Ruski dnevnik".
Vladimir Orlovsky.
"Pogled u Ukrajini".
1883.
I sam pukovnik je iz Kijeva, a ima svijetloplave oči, kao i većina Ukrajinaca. Imao je pedeset godina, a sin mu je ubijen u blizini Lenjingrada.
John Steinbeck. "Ruski dnevnik".
Vladimir Orlovsky.
"Ukrajinski krajolik".
Sveta Rusija ... Često ovu poznatu frazu izgovaramo kao nešto što se podrazumijeva, bez razmišljanja - zašto, zapravo? Jeste li ikada čuli za, recimo, svece u Kazahstanu, Estoniji, Americi, Francuskoj, Iraku, Kini, Madagaskaru, Australiji?.. Ovu seriju možete nastaviti u nedogled, a da ne nađete uvjerljivo objašnjenje tajanstvenog fenomena. Morate priznati da nam nikada ne bi palo na pamet sumnjati u duboko organsku kombinaciju dvoje kratke riječi, njihova trajna, neka vrsta tektonske nepovredivosti.
Kao što, nakon što smo svjedočili nečemu što je učinjeno, po našem mišljenju, ne na ljudski način, obično jadikujemo: nekako ne na ruskom to. Slažem se, nikad nam ne bi palo na pamet reći o nečem sličnom, da je to, kažu, nekako ne na kirgiškom, ni na latvijskom, ni na urugvajskom... U jednoj publici nedavno sam dobio zanimljivu bilješku: “U riznicu vaših primjera ruskosti. U Ukrajini kažu (u imperativnom raspoloženju): "Čini se da koristim ruski jezik..."».
Vladimir Irzabekov. "Tajne ruske riječi".
Ilja Efimovič Repin.
"ukrajinski seljak".
1880.
Ukrajinac je doživio brodolom. Živio je dvije godine na pustom otoku. Odjednom dolazi čamac s lijepom ženom u njoj.
Čovječe, dođi ovamo! Dat ću ti ono što si htio dvije godine.
Ukrajinac juri u vodu, pliva prema njoj.
Vareniki! Vareniki!
Jurij Nikulin. "Anegdote iz Nikulina".
Ilja Efimovič Repin.
"Dva ukrajinska seljaka".
1880.
Razgovarao sam s potpuno dobronamjernim Kijevljanima, koji bi, inače, i dalje htjeli živjeti s nama u istoj državi, ali ipak vjeruju da su “Ukrajinci”, jer nije prva generacija koja je angažirana u ukrajinizaciji. Oni vjeruju da su Ukrajinci drugačiji narod, ali unatoč tome, u jednoj državi, bili bismo jako dobri. Prilično ljubazni ljudi Kijeva. Rekao sam im: nemojte me vrijeđati, ali kakvi ste vi zapravo ljudi? Pogledaj ovdje. Mogu malo nespretno govoriti u mov, ali neću čitati i percipirati na uho, nego sve. Dakle, ako se preselim u Kijev i živim tamo pet godina, onda će me prestati razlikovati, a ako živite pet godina u Moskvi, onda vas više neće razlikovati u Moskvi. No, Sibirac će u Moskvi biti vidljiv i deset godina kasnije: ima više obilježja, više razlika nego Moskovljanin s Kijevcem. Ovo je primjer iz mog privatnog razgovora, a ne znanstvene rasprave. I nisu se mogli raspravljati sa mnom. Stvarno smo slični. U razgovoru svatko može govoriti svojim jezikom, kako ne bi slomio, ne nasmijao drugoga. Mogu razgovarati s Galicijancem. Imao sam dugu polemiku 1991. s Galičanima u ulici Lvov, nije bilo krvoprolića. Štoviše, govorili su ne samo ukrajinski, govorili su vrlo osebujnim galicijskim dijalektom. Ali sve sam razumio, a i sam sam govorio kao i uvijek, kao Moskovljanin. I sve je bilo u redu, razumjeli smo se. A s Poljakom ne možeš tako razgovarati.
Vladimir Makhnach. “Što je narod (etnos, nacija)”. Moskva, 2006.
Ilja Efimovič Repin.
"Ukrajinska koliba".
1880.
Ukrajinci su počeli živjeti u velikom stilu
Znanstvenici s kijevskog Nacionalnog sveučilišta za tehnologiju i dizajn proveli su antropometrijsko istraživanje među stanovnicima Ukrajine. Njihov je cilj prilično pragmatičan: odrediti smjer lake industrije u zemlji u narednim godinama, saznati koje će veličine odjeće i obuće postati najpopularnije. Posljednjih četvrt stoljeća takvo je istraživanje provedeno po prvi put.
Stručnjaci su došli do zaključka: stanovništvo Ukrajine naraslo je za 8-10 cm, a stanovnici sjevernog dijela zemlje narasli su više od "južnjaka". U prosjeku, veličina tenisica za trčanje i za muškarce i za žene porasla je za dva broja. Istodobno su se Ukrajinci udebljali i pogrbili. Primjetno su se proširila ravna stopala, uzrokovana sjedilačkim načinom života, kao i promjenama društvenih uvjeta.
"Čuda i avanture" №3 2005. godine.
Konstantin Jakovlevič Križitski.
"Večer u Ukrajini".
1901.
"Mjesečeva noć u Ukrajini".
Slika s imanja A. N. Kuropatkina Šešurina.
Nikolaj Efimovič Račkov.
"Ukrajinka".
Druga polovica 19. stoljeća.
Nikolaj Pimonenko.
"Ukrajinska noć".
1905.
Nikolaj Pimonenko.
Žetva u Ukrajini.
“Rusi, Ukrajinci i Bjelorusi”.
Gravure iz 19. stoljeća.
Provokativno, živo i konceptualno. Koja djela ukrajinskih umjetnika plaćaju stotine tisuća dolara
Ivan Marchuk, Roman Minin, Mikhail Deyak. Ukrajinsko tržište umjetnina ima čime biti ponosno. Iz godine u godinu ukrajinsko slikarstvo postaje sve popularnije među kupcima na međunarodnim aukcijama.
Majdan je odigrao važnu ulogu u popularizaciji ukrajinske takve umjetnosti. Dakle, prve godine nakon Revolucije dostojanstva na aukciji Sotheby'sa u Londonu, ukrajinska djela prodana su za ukupno 101,8 tisuća dolara. Zatim, 2014. ukrajinski umjetnici po prvi put uzela gotovo trećinu ukupne prodaje. A na aukciji u Londonu Phillips - jednoj od najpoznatijih aukcija na svijetu - slike ukrajinskih umjetnika prodane su za više od 360 tisuća dolara.
Jedan od najvažnijih pomaka bilo je odvajanje ukrajinske umjetnosti od ruske umjetnosti u poseban odjeljak, Suvremeni istok. Prije toga su ukrajinski lotovi bili prikazani u odjeljku "Ruska prodaja".
U komentaru Espressa, suvlasnik aukcijske kuće " Zlatni omjer“Mikhail Vasilenko je objasnio da je aukcija zapravo jedino mjesto gdje se javno bilježi prodaja i može se pratiti tko je i za koliko prodan.
Sada u Ukrajini ima sve više umjetnika koji se dobro prodaju. A ponekad poznati mladi autori čak i prestignu klasike.
Govori o najskupljim djelima ukrajinskih umjetnika i njihovih autora.
Anatolij Krivolap
Najskuplje slike: "Horse. Night", 124 tisuće dolara i "Horse. Evening", 186,2 tisuće dolara.
Najuspješniji suvremeni ukrajinski umjetnik nije samo najskuplji umjetnik u Ukrajini, već i prvi majstor čija su djela prodana u inozemstvu za takvu cijenu.
Ove jeseni Anatolij Kryvolap napunio je 70 godina, ali ne prestaje stvarati, ostaje stalni sudionik regionalnih i međunarodnih izložbi, a također sudjeluje u predstavama.
Krivolap je majstor nefigurativnog slikarstva i pejzaža. Posebnost mu je u kombinacijama boja koje su, po njegovim riječima, "živčane stanice", te stvaraju senzaciju. Bojama osjeća i reagira, a upravo se po bojama prepoznaju radovi umjetnika.
No priznanje Krivolapu nije odmah stiglo. Svoj stil tražio je 20 godina, ali nije odustajao. Tijekom 5 godina - od 2010. do 2015. - 18 njegovih slika prodano je na međunarodnim i ukrajinskim aukcijama u vrijednosti od gotovo 800 tisuća dolara.
Godine 2011. na aukciji Phillips njegov rad "Konj. Noć" je prodan za rekordni iznos za Ukrajinu od 124 tisuće dolara.
I nakon 2 godine oborio je vlastiti rekord: svoje platno "Konj. Večer" otišao pod čekić za 186 tisuća dolara
Ostajući suzdržan u svom načinu života, Anatolij Kryvolap ove je godine ustanovio vlastitu nagradu za mlade umjetnike u iznosu od 5 tisuća dolara. Ovim sredstvima umjetnici će imati priliku posjetiti najbolje muzeje na svijetu.
Arsen Savadov
Najviše skupo slikanje: "Kleopatrina tuga", 150.000 dolara (u koautorstvu s Georgijem Senčenkom)
Arsen Savadov je možda najkontroverzniji ukrajinski umjetnik. Istodobno, kritičari ga nazivaju jednom od ključnih figura u suvremenoj ukrajinskoj umjetnosti.
Njegova slika, nastala krajem 80-ih "Kleopatrina tuga" u suradnji s Georgijem Senčenkom postao je polazište novog razdoblja u ukrajinskoj umjetnosti. Ova slika je najskuplje autorovo djelo. Na Pariškom sajmu 1987. kupila ga je Galerie de France za 150.000 dolara.
Postoje različite interpretacije ove slike. Netko u njoj vidi proročanstvo i predosjećaj revolucije u Ukrajini, netko - reakcija na povijesni događaji, a netko je jednostavno apsurdan.
Savadov je konceptualni umjetnik. Stoga je u njegovim djelima glavno značenje, a ne estetski užitak. Najpoznatiji i ujedno najprovokativniji projekti umjetnika su serije "Donbass-čokolada" i "Knjiga mrtvih".
Vasilij Tsagolov
Najskuplja slika: Koga se Hirst boji, 100.000 dolara
Još jedan ukrajinski umjetnik čija su djela vrlo popularna. Postao je jedan od prvih kijevskih umjetnika koji je na sebe privukao pozornost zapadnih kolekcionara i kustosa.
Devedesetih je imao provokativne nastupe diljem Europe. Šokirao je Ukrajinu "ukrajinskim X-dosjeima" i "Fantomima straha".
Kritičari u njegovim djelima ističu intelektualnost i grubu senzualnost.
Heroj "Koga se Hearst boji" postao jedan od najuspješnijih umjetnika današnjeg svijeta, Damien Hirst, čiji je rad usredotočen na smrt i njezino filozofsko promišljanje.
Tsagolov rad postao je svojevrsna ironija za umjetnika i simbol kako komercijalna umjetnost diktira naš stil života i ukuse.
Alexander Roitburd
Najskuplja slika: "Zbogom, Caravaggio", 97,1 tisuću dolara
Odešanin Alexander Roitburd od kasnih 80-ih izlaže svoje radove u Europi i SAD-u. Njegove se slike čuvaju ne samo u ukrajinskim muzejima, već iu njujorškom Muzeju moderne umjetnosti, u muzeju u Durhamu (Velika Britanija) i drugima.
Alexander Roitburd smatra se jednim od utemeljitelja ukrajinskog postmodernizma. Također sudjeluje u raznim događanjima i nastupima. Njegovi radovi različitih žanrova: slikarstvo, video, grafika, instalacija.
Raditi Zbogom Caravaggio napisana je nakon otmice iz Odeskog muzeja zapadne i istočne umjetnosti poznata slika Caravaggio "Judin poljubac, ili hvatanje Krista u pritvor".
Na aukciji Phillips njegovo je platno kupljeno za 97,1 tisuću dolara.
Ilya Chichkan
Najskuplja slika: "To", 79,5 tisuća dolara
Chichkan je jedan od onih ukrajinskih umjetnika čija se djela najčešće izlažu u inozemstvu. Radi u žanrovima slikarstva, videa, instalacije i fotografije.
Ilya Chichkan bio je među onima koji su zajedno sa Savadovim osnovali " Pariška komuna" - umjetnička grupa, koji se suprotstavljao sovjetskom naslijeđu u kulturi i umjetnosti.
Chichkanovi radovi izlagani su u vodećim galerijama i muzejima u Europi, SAD-u i Južna Amerika... Sudjelovao je i na bijenalu San Paolo, bijenalu suvremene umjetnosti u Johannesburgu, bijenalu u Pragu, bijenalu European Manifesta i slično.
Njegovo najskuplje djelo bilo je platno "To", koji je kupljen 2008. na aukciji Phillips.
Oleg Tistol
Najskuplja slika: "Bojenje", 53,9 tisuća dolara
Oleg Tistol jedan je od onih ukrajinskih umjetnika čija se djela najčešće prodaju na međunarodnim aukcijama. Predstavnik ukrajinskog neobaroka, Tistol se bavi slikarstvom, fotografijom, skulpturom, stvara velike instalacije.
Umjetnik je predstavnik ukrajinskog " novi val„Njegovi radovi kombiniraju nacionalne i sovjetske simbole, promišljajući mitove i stereotipe.
Tistolova su djela više puta prodana na prestižnim svjetskim aukcijama - Sotheby's, Christies, Phillips, Bonham's.
2013. njegova slika "Bojanje" na aukciji, Phillips ne samo da je postavio vlastiti rekord za umjetnika, već je postao i jedan od top lotova na aukciji. Rad je rangiran u prvih pet zajedno s "True Love" Andyja Warhola, "Untitled" Jacoba Kesseyja, "Do Not Punish Yourself" ulične umjetnosti Banksyja i "Pink Che" Gavina Turka.
"Bojenje" je slika iz ciklusa "Južna obala Krima". Slika je bila izložena na 31. ukrajinskom tjednu mode. Posjetitelji manifestacije rad su oslikavali markerima.
U ukrajinskoj likovnoj umjetnosti, prvi polovica XIX stoljeća jasno se očitovala specifične osobine romantizam. Oni su se sastojali od pozivanja na stvarnost, na materijalni svijet. Slike uključene emocionalni osjećaji, koje su češće dobivale svoj izraz u pjesničkom raspoloženju.
To je dovelo do izbora forme i slikovnih sredstava te želje za novim skladom u polju kompozicije, odobravanja umjerenog dinamizma i estetike, traženja izražajne ljestvice, novog zvuka svjetla i sjene.
DO zajedničke značajke romantizam Ukrajinski umjetnici dodali su vlastite prilagodbe. Specifična osobnost, povijesna ili svakodnevna kompozicija, motivi prirode - sve su teme podlegle romantizaciji.
Utjecaj ikonografije na umjetnost.
Pravoslavna crkva u Ukrajini i u 19. stoljeću ostaje jedna od najutjecajnijih kupaca umjetnička djela... Kijevska akademija 1819. pretvorena je u Teološku akademiju. Rastuća svjetovna umjetnost utjecala je i na vjersku.
U ikonopisu stari bizantski kanon zamijenjen je novim akademskim. Sinoda je zadužila kreatore s akademskim obrazovanjem da naprave tipične uzorke kristoloških, apostolskih, proročkih i hijerarhijskih rangova. Pritom ostaje utjecaj narodnog pokreta slikarstva. Postoji težnja ka zbližavanju sa povijesna slika i portret.
Anton Losenko (1731. - 1773. godine života) bio je prvi Ukrajinac koji je povijesno revidirao tipične ikonopisne teme uz pomoć akademskih metoda građenja oblika. Jedna od njegovih najpoznatijih slika je " Predivan ulov ribe«.
A. Losenko "Predivan ulov ribe" Slikarstvo portreta
ukrajinski portretno slikarstvo još uvijek ostaje vezan uz ikonopis. Izvanredni slikari portreta D. Levitsky (1735. - 1822. godine života) i V. Borovikovsky (1757. - 1825. godine života) - tražili su duhovnost u ljudima, temeljenu na načelima odgojnog morala.
No, karakterističan lik Levitskog (slike "Ivan Dolgorukov", "Alexandra Pavlovna") donekle je suzdržan, dok je Borovikovski mnogo romantiziraniji ("Sestre Čigirinke", "M. Lopukhina", "D. Troicki").
Ikona i crtež na biblijske teme bile su sfere u kojima se formirao romantični svjetonazor V. Tropinjina. Ikone njegovog djela - "Bog nad vojskama", "Sveti Dmitrij Solunski", "Sveta Barbara". Romantična obilježja ogledaju se u njegovim portretima ukrajinskih žena i Ukrajinaca. U raznim regijama Ukrajine postojale su čitave škole portreta povezane s tradicijom ikonopisa i umjetnošću Parsune.
U Slobožanščini su takvu školu predstavljali učenici i sljedbenici darovitog harkovskog slikara i učitelja Ivana Sablukova (1735. - 1777. godine života). Njegovi učenici: Mogetsky, Kalikovsky, Neminuschiy i Neminuschiyev učenik - Andrej Lukyanov. Kombinirali su ikonopis i portret.
Zanimljiv primjer romantičnog čitanja slike osobe predstavljene u skladu s drevnim ukrajinskim tradicijama u puna visina, može biti portret poznatog kolekcionara antikviteta Vasilija Tarnovskog (na pozadini palače, jezera i vrta u Kachanovki). Umjetnik Andrej Goropovič kombinirao je kompozicijske principe romantičnog portreta u baroknom stilu.
Tradiciju spajanja ikonopisa i portreta nastavili su Ivan Bugajevski - Zahvalni (1773. - 1859. godine života), V. Borovikovsky, Ivan Somenko (1807. - 1876. godina života) ("Portret bake M. Chalyja", "Portret nepoznate žene".
Jedan od utemeljitelja romantičnog smjera u slikarstvu zapadnoukrajinskih zemalja bio je Luka Dolinsky (1745. - 1824. godine života) te murali i ikone katedrale Uznesenja u Počajevskoj lavri. Ikonostas i zidne kompozicije crkve sv. Onufrija u Lavovu.
Značajan doprinos slikarstvu u stilu romantizma dali su umjetnici - učenici Rimske akademije - Ostap Belyavsky, Ivan Baranovsky i Vasily Bereza.
Tijekom cijelog 19. stoljeća ikona je postojala u svom klasičnom obliku. Međutim, tijekom tog razdoblja u njemu su se oštrije očitovale karakteristične crte romantizma. Ukrajinski slikari razvili su niz principa boje i rezanja, koji su bili karakteristični samo za umjetnost Ukrajine.
Važnu ulogu u uspostavljanju ovih načela imao je Kapiton Pavlov (1792. - 1852. godine života). Njegova djela - "Autoportret", "Portret Davida Gorlenka", "Portret Bogdane Lizogub" i portret kćeri E. Yarovaya. U drugoj polovici života Pavlov se usredotočio na kompozicijske portrete. Istodobno, umjetnik je vrlo često slikao svoju djecu. U kompozicijskim portretima Pavlova postoji težnja da se portret približi tematskoj štafelajnoj slici.
Umjetnik Evgraf Krendovsky (1810. - 1898. godine života) djeluje na polju kompozicijskog portreta. O tome svjedoči njegovo djelo "Senator Bomilov s djecom Jacoba de Balmena".
Apolon Mokritsky (1805. - 1890. godina života) - nakon diplomiranja na Umjetničkoj akademiji, cijeli njegov stvaralački život povezan sa životom ukrajinskog naroda.
I. V. Zaitsev (1810 - 1870 godina života) vidio je svoj zadatak u prikazivanju stvarnosti kroz prizmu romantični svjetonazor... Njegova djela su "Portret žene", "Autoportret", "Portret nepoznatog čovjeka", "Portret folklorista i izdavača Platona Lukaševiča".
Djela Pavla Schleidera ispunjena su dubokim pjesničkim osjećajem - najupečatljivije djelo je "Portret žene".
Gabriel Vasko (1820. - 1865. godine života) oslanjao se na ikonografske izvore, postigao konkretnu povijesnu uvjerljivost, te portrete Kirila Razumovskog i Aleksandra Razumovskog.
Vasilij Sternberg (1818. - 1845.) bio je zanimljiv portretista. Među njegovim djelima su portreti T. Ševčenka, V. Zabile, I. Aivazovskog, S. Vorobyova, kolektivni portreti kulturnih djelatnika koji su se okupili u Kačalovki. Portret je bio glavni u djelu poznatog ukrajinskog pjesnika i umjetnika T. G. Ševčenka.
Povijesne teme u likovnoj umjetnosti
Povijesna tema u ukrajinskom slikarstvu i grafici konačno se pojavila kao zaseban žanr u 17. stoljeću. Izvanredni umjetnici koji su istaknuli i vodili proces povijesno slikarstvo u najautentičnijim oblicima, bili su V. Borovikovsky i L. Dolinsky. Povijesni žanr u ukrajinskoj umjetnosti bio je prožet idejom domoljublja.
Žanr štafelajne i ilustrativne grafike predstavljen je velikim brojem i raznolikošću tema. Ovo je bakropis V. Shtenberga "Kobzar s vodičem", ilustracija I. Sokolova prije pjesme Aleksandra Puškina " Kavkaski zarobljenici", Ilustracija TG Ševčenka za "Poltavu" Puškina," Tarasa Bulbu "NV Gogolja," Kralja Leara "od Shakespearea, do povijesno popularnih knjiga M. Polevoja "Povijest Suvorova" i "Ruskih generala".
Generalizirana ideja o vječnoj vrijednosti humanih i poštenih odnosa među ljudima provodi se tijekom konkretizacije fenomena povijesti - to su bili tipične značajke povijesni žanr u ukrajinskoj umjetnosti razdoblja klasicizma i romantizma.
Žanr slikarstva u kućanstvu
Žanr svakodnevnog života doživio je značajan razvoj. Prvi put u cjelokupnoj dosadašnjoj povijesti ukrajinske likovne umjetnosti tema narodnog života zauzela je istaknuto mjesto u slikarstvu i grafici. Mnogi su umjetnici skrenuli pozornost na osobitosti narodne boje.
Najviše od svih umjetnika privlače narodni običaji i ceremonije. "Vjenčanje u Kukavcu" Tropinina. Na slikama Tropinin" Čipkarica"," Dječak s lulom "," Mladi umjetnik"," Gitarist "prikazuje vrste narodnih zanata i umjetnosti.
V. A. Tropinin "Čipkarica" (1823.) Žanr portreta.
Kroz portretnu osnovu očituju se žanrovske značajke i reflektiraju umjetničke sklonosti običnog čovjeka. Portret izražava glavne teme svakodnevni žanr- praznično raspoloženje, pjesnička percepcija svijet.
V. I. Sternberg u ovom razdoblju stvara prekrasna djela: " Sajam u Ukrajini"," Pastir "" Prelazak Dnjepra kod Kijeva ". Litografije "Ispraćaj novaka", "Na sajmu", "Kod rijeke", "Tihi razgovor".
V. I. Sternberg "Sajam u Ukrajini" Uravnotežena reakcija na događaje, suzdržanost osjećaja likova u djelima svakodnevnog života, daljnje proučavanje umjetničkih osobina nacionalnog karaktera izraženo je u djelu Ivana Sošenka "Kozaci na Dnjepru", I. Sokolova (1823. - 1910. godine života ) - njegov rad "Ukrajinska žena s djetetom" , - platna " Katerina"," Seoska obitelj "," Ciganska staza ".
T. G. Ševčenko "Katerina" (1842.) Talijanski motivi u ukrajinskom slikarstvu.
Ukrajinski slikari također su svoja djela posvetili svakodnevnom životu običnog stanovništva Italije. O tome svjedoče djela V. Sternberga "Talijani kraj rezervoara", "Talijan doručkuje", "Talijani kartaju u napuljskoj asteriji".
To također može uključivati slike D. Orlova "Talijansko tržište", "Povratak u žetvu", "Djevojka pere rublje", "Scena rimskog karnevala".
Slikarstvo krajolika.
U 19. stoljeću pejzaž je stekao status zasebnog žanra u ukrajinskoj likovnoj umjetnosti. Važnu ulogu u tome imalo je poznavanje topografskih prikaza onih mjesta u Ukrajini gdje su se gradili ili su se mogli graditi novi gradovi i posjedi.
Iz Sankt Peterburga su poslani pejzažni slikari da slikaju perspektivne poglede. Među poznatim pejzažistima tog vremena su F. Aleksejev, E. Lazarev, V. Petrov, K. Borozdin, A. Ermolaev, M. Alferov, M. Sazhin. Ukrajinski pejzaži ovih slikara obilježeni su dovoljnom umjetničkom i emocionalnom ekspresivnošću. V. Tropinin je naslikao i lijepe poglede na Podol.
M. Sazhin "Pogled na Kijev" Sliku Kijeva u svojim je djelima ovjekovječio akvarelist Mihail Sažin, koji je stvorio četrdesetak akvarela. Neke od njih tiskala je izdavačka kuća Lemercier u Parizu. Na njima vidimo prekrasne slikovite krajolike Kijeva, a možemo se i diviti znamenitostima.
M. Sazhin "Crvena zgrada Kijevskog sveučilišta" (akvarel) E. Krindovsky, I. Zaitsev ("Poltava. Spomenik slave"), I. Soshenko, I. Luchinsky, I. Venuzlovich, T. Yakimovia, R. Gandzevich također su se okrenuli pejzažnom slikarstvu. Izuzetna dostignuća ukrajinskog romantičnog krajolika povezana su s djelima V. I. Shternberga i T. G. Shevchenka.
T. G. Ševčenko "Počajevska lavra s juga" (1846.) Rani pejzaži V. I. Sternberga" Vodeni mlin"," Dvorac "," Pogled na Podil u Kijevu "- u ovim djelima umjetnik je ovladao mekim, bez kontrasta načinom slikanja" sfumato ", kojeg se kasnije pridržavao u svim svojim djelima, izrađenim tehnikom uljanog slikarstva .
V. I. Sternberg "Vodeni mlin" 
V. I. Sternberg "Imaje Tarnovsky Kachanivka" Postigao je epski osjećaj prirode u slikama Kijevo-Pečerske lavre (slika " Prelazak Dnjepra u Kijevu") I na slici obične stepe (" Mlinovi u stepi "). V. I. Sternberg je u Italiji svladao i razvio način slikanja slika pomoću chiaroscura. Vizija ukrajinske prirode u njenom neraskidivom jedinstvu s životnim uvjetima ljudi nosila je važan poticaj za razvoj društva - značajan motiv u radu ukrajinskih umjetnika druge polovice 19. stoljeća.
V. I. Sternberg "Prelazak Dnjepra u Kijevu" (1837.) Visokokvalitetne reprodukcije najboljih primjera pejzažnog slikarstva ukrajinskih umjetnika sasvim su vrijedne za ukrašavanje u većini klasičnih stilova, kao iu stilu zemlje.
