Najpoznatiji operni skladatelji. Aidina arija iz Verdijeve opere “Aida”.






Ljubitelje klasične glazbe svakako zanima pitanje koje danas postoje najpoznatije opere na svijetu. Među ogromnim brojem remek-djela koje su skladatelji stvarali tijekom nekoliko stoljeća, teško je izdvojiti najpopularnije. No, od svega, moguće je identificirati neosporne lidere koji su ušli u prvih deset u nastavku. Ove opere su prevedene na nekoliko jezika i redovito se izvode na pozornicama najbolja kazališta svijet.

10 Norma. Vincenzo Bellini

Norma (Vincenzo Bellini) otvara popis najpopularnijih opera na svijetu. Ona predstavlja lirska tragedija u dva čina, koji je snimljen prema djelu A. Sume "Norma, ili čedomorstvo". Po prvi put, opera je predstavljena u Milanu i gotovo odmah je stekla široku popularnost među amaterima. operna djela... Naslovni dio smatra se jednim od najtežih na repertoaru soprana. "Normu" je skladatelj napisao u 31. godini 19. stoljeća, a i danas je popularna u cijelom svijetu.

9 Eugene Onegin. P. I. Čajkovski

"Eugene Onjegin" (P. Čajkovski) - poznata opera Ruski kompozitor svjetskog glasa. Djelo je nastalo prema istoimeni roman Aleksandra Sergejeviča Puškina i stavio libreto Konstantina Šilovskog. Opera je široj javnosti predstavljena u moskovskom kazalištu Maly. Prije nego što je napisao svoje remek-djelo, Čajkovski je dugo tragao za opernim zapletom koji bi predstavljao snažnu dramu. Radnja je, igrom slučaja, inspirirana skladateljskom pjevačicom Lavrovskaya.

8 Figarovo vjenčanje. W. A. ​​Mozart

Figarova ženidba (W. A. ​​Mozart) popularna je opera austrijskog skladatelja virtuoza, koja je dobila svjetska slava... Temeljen na istoimenoj drami Beaumarchaisa. Mozart je počeo pisati glazbeno djelo u 86. godini 18. stoljeća. Izrada partiture trajala je pet mjeseci. Nakon što je prvi put predstavljen javnosti, nije stekao veliku popularnost. Slava i lovorike došli su nakon što je opera postavljena u Pragu. Operu je prvi preveo na ruski Pjotr ​​Iljič Čukovski. Opera obuhvaća ukupno četiri čina. Radnja je povezana s pripremama za vjenčanje Suzannine služavke i sobara Figara.

7 Čarobna frula. W. A. ​​Mozart

« čarobnu flautu”(W. A. ​​Mozart) - jedna od najboljih opera na svijetu, koju je skladatelj napisao u dva čina. Prvi put je predstavljen javnosti 1791. godine u Beču. U središtu radnje je princ Tamino, koji će morati proći kroz mnoge poteškoće i iskušenja kako bi bio dostojan biti u blizini svoje voljene - kćeri kraljice noći. Goethe je bio toliko oduševljen ovim djelom da je pokušao napisati nastavak ovog libreta.

6 Seviljski brijač. Gioacchino Rossini

Seviljski brijač (Gioacchino Rossini) jedna je od najboljih opera koja je stekla svjetsku popularnost. Obuhvaća dva čina koja su nastala prema istoimenoj komediji Pierrea Boramschea. Na početku je libreto nosio naslov kao „Almaviva, ili Uzaludna mjera opreza". Radnja glazbenog djela smještena je u Sevillu u 18. stoljeće. Opera počinje pojavom grofa Almavive, koji je pod prozorima svoje voljene. Za nju pjeva malu opernu ariju "Uskoro će Istok sjajno zasjati zlatnom zorom". Skrbnik voljene ne dopušta joj da ode na balkon, pa su Alvamivini pokušaji uzaludni.

5 Bohemija. Giacomo Puccini

La Boheme (Giacomo Puccini) jedno je od svjetskih glazbenih remek-djela, predstavljeno javnosti davne 1896. godine. Opera uključuje četiri čina. Temeljen je na Scenama iz života Češke Henrija Murgera. Radnje u libretu odvijaju se u Parizu 30-ih godina 19. stoljeća. Prvi čin počinje tako da siromašni pjesnik Rudolph i njegov prijatelj umjetnik Marcel provode večer kraj hladnog kamina koji se nema što otopiti. Umjetnik želi spaliti posljednju stolicu, ali Rudolph ga zaustavlja, darujući jedan od svojih rukopisa. Radnja završava susretom pjesnika sa svojom ljubavlju.

4 Lucia di Lammermoor. G. Donizetti

Lucia di Lammermoor (G. Donizetti) uvrštena je na popis najpopularnijih opera na svijetu. Tragično glazbena kompozicija talijanski skladatelj izvedena u tri čina. Libreto se temelji na romanu "Lammermoor Bride" W. Scotta. Nešto kasnije, skladatelj je napisao i francusku verziju opere. Zagrmila je po cijelom svijetu, postavši jedna od najboljih. Radnju romana koristilo je nekoliko skladatelja prije Donizettija, ali je njegovo stvaranje potpuno istisnulo sve dosadašnje. Libreto se događa u Škotskoj u 18. stoljeću. Ukupno, djelo uključuje dva dijela: "Odlazak" i "Bračni ugovor".

3 Carmen. Georges Bizet

Carmen (Georges Bizet) otvara tri najbolje opere na svijetu, koje je skladatelj napisao prema istoimenom romanu Prospera Mériméea. Nove skice partiture pojavile su se u 74. godini 19. stoljeća. Premijera je prvi put održana u Francuskoj, gdje je doživjela potpuni fijasko. Opera, koju francuska javnost i kritika nije prepoznala, dugo je napustila scenu i tek 83. vratila se na scenu, stekavši svjetsku slavu. Sam Čajkovski je rekao da je ovo uistinu remek-djelo koje će nakon nekog vremena steći široku slavu.

2 Rat i mir. S. Prokofjev

"Rat i mir" (S. Prokofjev) jedan je od naj poznate opere, grmilo je po cijelom svijetu. Temeljeno na istoimenom romanu izvanredan pisac 19. st. Lav Nikolajevič Tolstoj. Ukupno, djelo uključuje trinaest slika. Opera počinje pojavljivanjem na pozornici Bolkonskog, koji gostuje na imanju grofa Rostova. Može čuti glas kćeri grofa Nataše koja ga zadivljuje svojim prekrasnim pjevanjem. Trinaesta posljednja slika govori o ostacima Bonaparteove vojske koja se povlačila. Ideje na temelju kojih se može napisati opera poznati roman skladatelj je dugo njegovao. Prve skečeve pojavile su se 1941. godine, a na pozornici Boljšoj teatra zagrmila je 59. godine, postavši jedna od najboljih svjetskih opera.

1 Travijata. Giuseppe Verdi

La Traviata (Giuseppe Verdi) upotpunjuje popis najboljih opera na svijetu. U prijevodu na ruski, riječ traviata znači "izgubljena" ili "pala". Skladatelja je na njegovo pisanje inspirirao roman Dama s kamelijama Alexandrea Dumasa. Prvi put predstavljena javnosti, "Traviata" je doživjela potpuni fijasko, ali je nakon radikalne revizije stekla svjetsku popularnost. Značajka ove opere je neobičan izbor junakinje za ono vrijeme - pale žene koja je na samrti. La Traviata smještena je u Pariz sredinom 19. stoljeća. U središtu pažnje je kurtizana, odbačena od društva i nikome nepotrebna. Izvorna partitura uključuje tri čina.


Razvijen tijekom godina. Jedno od vodećih mjesta u njemu zauzima Rus narodna škola... Ovo je apsolutno valjana izjava, jer mnogi poznati skladatelji u Rusiji su vrlo cijenjeni do danas u cijelom svijetu. Poznati ruski skladatelji, zahvaljujući svojim djelima, proslavili su svoju zemlju, a također su izravno utjecali na svoje strane kolege.

Malo povijesti

Procvat ruske glazbene kulture pada u osamnaesto stoljeće. Ovo razdoblje također se smatra erom velikih pomaka. U tom se razdoblju pojavljuje prva ruska skladateljska škola, formiraju se glavne tradicije glazbena izvedba... Što se tiče žanrova, najsloženiji od njih su se razvijali prilično brzo: operna, zborska i instrumentalna glazba. Međutim, opera se i dalje treba smatrati glavnim žanrom, a tijekom tog razdoblja bila je popularna ne samo među ruskim skladateljima, već iu inozemstvu. U Rusiji je opera, za razliku od inozemne, predstavljena u razumljivijem, pristupačnijem, sažetijem i realističnijem obliku, zasnovanom na popularnoj osnovi... Zajedno s njom razvijala se i zborska glazba koja je svakako pratila svaki nastup. U ovom članku naći ćete ne samo zanimljiva informacija, ali i fotografije poznatih skladatelja.

Osamnaesto stoljeće

U ovoj fazi pojavili su se prvi poznati ruski skladatelji, jedan od njih je zahvaljujući njemu ruska glazba dobila nove tradicije i trendove, u žanru, na primjer, zborskog koncerta. Bio je poznat po stilu obrade koji je stvarao vlastitim rukama - spojio je značajke starih napjeva s modernim harmonijskim tendencijama. Mogao je obogatiti bilo koju, pa i najjednostavniju, teksturu i pretvoriti je u nešto jedinstveno zahvaljujući ritmičkoj diverzifikaciji, raznolikoj uporabi zborske kompozicije i izvanrednoj polifonoj vještini. Također je vrijedno spomenuti da je skladateljica radila u dvorskoj pjevačkoj kapeli i imala značajan utjecaj na njezin stil izvođenja, poput mnogih poznatih skladatelja Rusije. Najpoznatiji zborski koncerti Dmitrija Bortnjanskog su "Ne odbaci me u starosti" i koncert zbora № 33.

Mihail Glinka

Poznati ruski skladatelji počeli su se pojavljivati ​​u osamnaestom stoljeću, ali zapravo je pravi procvat ruskog klasična glazba došao krajem osamnaestog stoljeća. Kontaktira, prije svega, s Mihailom Ivanovičem Glinkom. Upravo je ovaj skladatelj otkrio novu povijesnu, a glavno mu je postignuće prelamanje glavnih klasičnih tendencija. Glinka je radio, reklo bi se, u svim glazbenim žanrovima, pisao je opere, radi za njih Simfonijski orkestar, komadi za klavir, mnoge romanse i vokalne kompozicije, poznate su i njegove kreacije za komorne sastave. Pionirska uloga Mihaila Ivanoviča prilično je velika; mnogi poznati skladatelji nastojali su uskladiti njegov jedinstveni stil. Glinka je duboko razumio nacionalnost, to se prilično dobro odražava u operi "Ivan Susanin". Skladatelj je poznat i po posebnom pristupu seljačkoj pjesmi, često je u svojim djelima koristio pjevanje i varijacije. Vrijedi napomenuti da su prije Mihaila Ivanoviča Glinke mnogi poznati skladatelji napisali takva djela, ali se on smatra utemeljiteljem ruskog nacionalnog klasična opera... Najpoznatije u naše vrijeme su skladbe "Ruslan i Ljudmila" i "Ivan Susanin".

Aleksandar Dargomyzhsky

U devetnaestom stoljeću, napredni društveni pokret, kritička pitanja i umjetnosti općenito i glazbe intenzivno cvjetaju. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky bio je predstavnik vlastitog, jedinstvenog stila - intonacionog realizma. Poput mnogih svojih suvremenika, također poznatih skladatelja, nastavio je tradicije i inovacije koje je uveo Mihail Glinka, ali je unio i neku inovativnu originalnost, čime je istaknuo svoju svijetli stil... Jedno od najvećih dostignuća Aleksandra Sergejeviča je opera "Sirena". Njegova inovativnost, prije svega, leži u činjenici da je to prva lirsko-psihološka drama u ruskoj klasičnoj opernoj školi s korištenjem međusmjernog razvoja. Bitno je da su gotovo svi inovativni elementi prikazani u zborskim scenama, odlikuju ih melodičnost i neka sličnost s nekada popularnom urbanom romantikom. To je ujedno i prva opera u kojoj su likovi-likovi prilično originalni – to jesu obični ljudi različiti društveni slojevi i mistične sirene. Još jedno popularno djelo Dargomyzhskog je vokalno-komorni ansambl "Peterburške serenade".

Najpoznatiji skladatelji, udruga "Moćna šačica"

Ovo razdoblje također je bilo prilično značajno. Kraj devetnaestog i početak dvadesetog postao je jedna od najznačajnijih faza u razvoju ruske kulture. Upravo u tom razdoblju slavni skladatelji glazbe stvorio modernu, poznatu zajednicu " Moćna gomila». Ova grupa dao neobično značajan doprinos razvoju ruskog nacionalnog skladateljska škola... I to apsolutno nije iznenađujuće. Doista, uključivao je takve poznate skladatelje kao što su Modest Petrovič Musorgski, Aleksandar Porfirevič Borodin, Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov, Milij Aleksejevič Balakirev i Cezar Antonovič Cui. Njihov rad karakteriziraju duboke stilske promjene, posebice u žanru opere veliku važnost bio vezan uz povijesnu dramu, kao i na scene s mnoštvom.

Unatoč činjenici da su sve njihove aktivnosti, u principu, bile usmjerene na održavanje jedinstvenih tradicija Aleksandra Dargomyzhskog i Mihaila Glinke, nadopunili su ih nizom promjena i inovacija, što im je naknadno donijelo nevjerojatnu popularnost izvan Rusije.

Modest Musorgski

Musorgski je utemeljitelj apsolutno moderniziranog pokreta u ruskoj klasičnoj opernoj školi. Nerijetko su ga uspoređivali s Rubinsteinom. Stvorio je smjer glazbene drame. Njegovo operno stvaralaštvo Pamti se i po tome što se u djelima koriste takve jedinstvene značajke kao što su nove kojima se karakterizira slika naroda, diferencijacija zbora i odabir specifičnih glasova u njegovoj kompoziciji, česta uporaba melodijskog recitativa, dijaloga. Vrijedi napomenuti da su prizori zbora prilično veličanstveni. Slijedeći jedinstvene tendencije Dargomyzhskog, Mussorgsky je koristio iste scene razvoja od kraja do kraja. No, skladateljeva postignuća nisu ograničena samo na operni žanr, bio je izvrstan u zborskim aranžmanima. folk pjesme, samostalne klavirske skladbe i skladbe velika forma za zborska, vokalna i simfonijska remek-djela. Najpopularnije u naše vrijeme su opere skladatelja "Khovanshchina" i "Boris Godunov". Zahvaljujući njima, mnogi poznati svjetski skladatelji prepoznali su Modesta Petroviča.

Sergej Rahmanjinov

Jedan od najpopularnijih skladatelja dvadesetog stoljeća u Rusiji s pravom se može smatrati Sergejem Vasiljevičem Rahmanjinovom. U njegovim djelima im je jasno prenesena uloga melodije. Glavni izvor inspiracije za skladatelja bila je veza s Rusima. folk pjesme, s drevnom zborskom kulturom. Glavni princip njegova rada može se nazvati i iskrenošću, izravnim izražavanjem osjećaja i realističnim prijenosom životne slike. Najuspješniji žanr za skladatelja bila su vokalna i simfonijska djela. Obdareni su nevjerojatnom psihološkom dubinom i filozofska misao... Kantata "Proljeće" i "Zvona" popularne su u naše vrijeme. Inače, potonja je kompozicija zahvaljujući kojoj su poznati svjetski skladatelji bili inspirirani da napišu vlastita remek-djela. . Bili su to Sergej Prokofjev, Dmitrij Šostakovič, Georgij Sviridov. To uključuje i poznatog sovjetskog skladatelja Jurija Aleksandroviča Šaporina.

Većina glazbenika također visoko cijeni i cijeni klavirska djela Sergeja Vasiljeviča Rahmanjinova, njegovi preludiji i etide su nevjerojatno lijepi, jedni od najpopularnijih koncertna djela je poznata "Elegija".

U nastavku su vam dostupni originalne fotografije... Poznati sovjetski skladatelji ne toliko, ali su imali značajan utjecaj na glazbenu kulturu Rusije. Među njima su Dmitrij Šostakovič, Rodion Ščedrin, Aleksandra Pakhmutova.

Poznati svjetski skladatelji. Wolfganga Amadeusa Mozarta

Ako govorite o poznati skladatelji u svijetu prva osoba koja se najčešće pamti je, naravno, Mozart. Skladatelj je rođen u Salzburgu, počeo je svirati vrlo rano, dapače, sa 6 godina već je bio na turnejama i koncertima. Vjeruje se da je dječak imao fenomenalan sluh i pamćenje. Wolfgang Amadeus Mozart svirao je violinu, klavir, orgulje i čembalo, posjedovao je i izvrsno dirigentsko umijeće i vještinu virtuozne improvizacije. Puno klasičnih skladatelja, poznati po svojim originalnim djelima, nastojali su oponašati jedinstveni Mozartov stil. U naše vrijeme njegove najpopularnije skladbe uključuju opere i Čarobnu frulu, kao i temeljni Requiem.

Francuski skladatelji: Georges Bizet

Dobro poznati u naše vrijeme su prilično popularni. Jedan od najistaknutijih je Georges Bizet - jedinstveni predstavnik razdoblja romantizma. Napisao je veliki broj orkestralnih djela, romansi i skladbi za klavir. Međutim, najpoznatiji, a možda i najuspješniji žanr u kojem je skladatelj radio, je opera. Naravno, najpoznatija je neusporediva “Carmen”. Druga, ne toliko poznata, ali ništa manje uspješna bila je opera Tragači bisera.

Zaključno, možemo reći da su pjesme poznatih klasičnih skladatelja u Rusiji i svijetu, kao i njihova klavirska, simfonijska djela, i danas popularne. Često se takvi radovi čuju na koncertima, na TV-u u filmovima, pa čak i u reklamama. Ovo sugerira da glazbene kulture stječući s vremenom novi rez, i dalje se sjeća klasičnih tradicija koje su uspostavili najpoznatiji skladatelji.

O povijesnoj povijesti, književnosti i glazbi u jednom djelu.

Scensko jedinstvo glazbe, glasa, dramske radnje. Opera je prvi put došla u Rusiju u 18. stoljeću s talijanskim izvođačima. Autor prve ruske opere s narodna priča postao je osnivač prvog ruskog kazališta Fedor Volkov. Stoljeće kasnije, ruska opera osvojila je cijeli glazbeni svijet.

"Život za cara", ili "Ivan Susanin", Mihail Glinka

Prvi put o događajima iz 1612. godine, poljskom pohodu na Moskvu, pjevali su prije 180 godina s pozornice sv. Boljšoj teatar... Autor libreta u prvom izdanju je barun von Rosen. Nakon revolucije, radnju je prilagodio sovjetskoj stvarnosti Sergej Gorodecki. U jednoj verziji, kostromski seljak postao je član Komsomola i predsjednik seoskog vijeća. Od 1945. godine opera Ivan Susanin otvara svoju sezonu u Boljšoj teatru. 1993. predstava je predstavljena na povijesno mjesto gdje su se ti događaji zbili prije 400 godina - u Ipatijevskom samostanu u Kostromi. Predstava je emitirana u 15 zemalja svijeta.

"Boris Godunov" Modesta Musorgskog

Opera se temelji na radnji istoimene tragedije Puškina. Skladatelj je sam pisao libreto pet godina, koristeći povijesne materijale iz Karamzina. Ali put do pozornice nije bio ništa manje dug. Direkcija carskih kazališta u početku nije bila zadovoljna nedostatkom svijetle ženska slika, zatim zbrkane demokratske note. Premijera je održana u Marijinskom kazalištu 1873. godine. No deset godina kasnije, dekretom cenzure, predstava je uklonjena s pozornice. Operu je oživio Nikolaj Rimski-Korsakov. Godine 1908. Boris Godunov, s glavnom ulogom Fjodora Šaljapina, osvaja Pariz. Bila su to ruska godišnja doba.

"Knez Igor" Aleksandra Borodina

Scensko utjelovljenje "Pologa Igorovog pohoda". Skladatelj je radio na operi 18 godina, ali nikada nije završio svoj rad. Aleksandar Glazunov i Nikolaj Rimski-Korsakov završili su djelo na temelju grubih bilješki. Oba su skladatelja inzistirala na autorstvu Aleksandra Borodina. 1890. premijera je održana u Marijinskom kazalištu. Opera je dobila pohvalne kritike. "Knez Igor" - domoljubna opera u najbolji smisao ova riječ, bliska srcu svakog Rusa “, pisalo je u recenzijama. Devet godina kasnije europska premijera održana je u Pragu, a 1914. "Knez Igor" je vidio Pariz u dizajnu Nicholasa Roericha.

"Kameni gost" Aleksandra Dargomižskog

Još jedna opera dovršena nakon smrti autora. Po oporuci skladatelja rad na glazbena inkarnacija Puškinova Don Juana dovršili su Cezar Cui i Nikolaj Rimski-Korsakov. Opera točno prati pjesnikov tekst, skladatelji nisu promijenili ni riječi. Rad se u to vrijeme pokazao inovativnim: umjesto arija i ansambala - "melodične recitacije" i recitacije uz glazbu. "Likovi govore bilješke" - s izuzetkom dvije pjesme. Prvi put " Kameni gost”Predstavljen je peterburškoj publici u Marijinskom kazalištu 1872. Svjetska premijera održana je pola stoljeća kasnije u Salzburgu.

"Zlatni pijetao" Nikolaja Rimskog-Korsakova

Opet su Puškinove replike u središtu opere. "Fikcija u licima" postala posljednji rad skladatelj - dovršen 1908. godine. Rimsky-Korsakov i autor libreta Belsky temeljili su se na ruskom folkloru sa svojim bahatim pjesmama i plesovima. Djelo je ispalo satirično. Rimsky-Korsakov je napisao svom učeniku Maksimilijanu Steinbergu: "Želim potpuno osramotiti cara Dodona." Cenzura nije dopuštala uprizorenje u autorskoj verziji na pozornici državnim kazalištima... Premijera se održala 1909. u Moskovskoj operi Sergeja Zimina, godinu dana kasnije u Boljšoj teatru, a potom i diljem svijeta, od Londona do New Yorka.

Khovanshchina Modesta Musorgskog

Borba stare i nove Rusije. Drama života na sceni. Skladatelj je sam preuzeo libreto, studirajući povijesni izvori 17. stoljeće je razdoblje svemoći kneza Ivana Khovanskog. Musorgski je htio prikazati prijenos vlasti s princeze Sofije na mladi Petar a intrige palače bjesne okolo. Opera nije izvedena za skladateljeva života. Rimsky-Korsakov pripremao je za produkciju Khovanshchina, a prvu predstavu izveo je Glazbeno-dramski krug amatera 1886. godine. Samo četvrt stoljeća kasnije trijumfalna povorka opere od Mariinskog do svih velika kazališta svijet.

"Rat i mir" Sergeja Prokofjeva

13 glazbene slike iz četverotomne Lava Tolstoja. Operna verzija epskog romana nastajala je 12 godina. Skladatelj je 1941. osmislio domoljubnu operu. Sergej Prokofjev i Mira Mendelssohn-Prokofjeva u libretu su pokušali prikazati ljepotu i duhovno bogatstvo likova. Ali s početkom Velikog Domovinski rat domoljubna tema došao do izražaja. U Glazbenom kazalištu prvi put je predstavljeno sedam slika "mira" i šest slika "rata". Stanislavski i Nemirovič-Dančenko 1957. godine. Inozemna premijera djela održana je u Italiji na festivalu Firentine Musical May.

"Opera" Boris Godunov "" - Odnos prema ličnosti Borisa Godunova. Borisov monolog. Musorgskog. Prošlost je u sadašnjosti. Rusija. Chaliapin kao Boris Godunov. Scena kod katedrale Vasilija. Scena sa zvončićima. Hladan pepeo. Pokušaj otkrivanja identiteta. Lik cara Borisa. Boris. Tumačenje ličnosti Borisa Godunova. Stav.

"Opera" Sadko "- Moć umjetnosti. Skladatelj je pripovjedač. Prekomorska čuda ili čuda podvodni svijet... Operni ep "Sadko" Rimski-Korsakov... Svaki gost hvali svoju zemlju. Opera "Sadko" je remek djelo ruske klasične glazbe. Autori "Sadka". Čudo operni žanr... Scene iz opere "Sadko". U operi "Sadko", kao i u svakoj bajci, ima mnogo čuda.

"Kineska opera" - Ozbiljnost. Svirepost. Naznake mitskih junaka. Postoji nekoliko različitih teorija o podrijetlu šminke. Sjajan zapovjednik. Umjetnost. Plava i zelena. Bijela lica. Zastupanje. Vrsta šminke. Povijest šminkanja. Šminka u kineskoj operi.

"Opera Knez Igor" - 1860-ih. u Petrogradu se bavio znanstvenim, pedagoškim i socijalne aktivnosti... A.P. Borodin. I. Glazunov "Dva princa". Cezar Antonovič Cui. Milij Aleksejevič Balakirev. Godine 1856. diplomirao je na Medicinsko-kirurškoj akademiji. Od 1858. doktor medicine. Zbog velikog obima znanstvenog i pedagoškog rada Borodin je pisao sporo.

"Opera je glazbeni žanr" - Žanr glazbena umjetnost... Prizori iz opere - epovi "Sadko". Opera Claudija Monteverdija "Orfej". "Moulin Rouge". Opera. " Operna kuća Mariinski". Opera San Carlo u Napulju. Opera-Bylina" Sadko "N.A. Rimsky-Korsakov. Operetta." Carnegie Hall. Scena Boljšoj teatra. Opera Gioacinna Rossinija "Seviljski brijač.

"Opera Snow Maiden" - Pitanje 2. Po čemu književno djelo nastala je opera "Snjegurica"? 1.na ruskom narodna priča 2.Prema bajci A. Ostrovskog 3.Prema A.S. Puškin. Pitanje 7. Koji instrument simfonijskog orkestra oponaša zvuk Lelova pastirskog roga u operi? 1. flauta 2. klarinet 3. truba. Opera "Snow Maiden" (test).

Ukupno ima 12 prezentacija

Glazbena remek-djela... božanski operne arije

Vesti la guibba

"Pagliacci" Ruggiera Leoncavalla



“Obuci odijelo” prijevod je naziva jedne od najpopularnijih arija na svijetu. Izvodi je Canio, junak opere "Pagliacci", u trenutku kada sazna za ženinu nevjeru, ali predstava se mora nastaviti - izvedba se ipak mora održati. Mučen bolovima ljubomore i nepravdom svoje sudbine, priprema se za izlazak na pozornicu. A ako tijekom vrhunca arije (1:54 - 2:36) ništa ne osjetite, onda nemate srca.

La mamma morta

André Chénier, Umberto Giordano



Arija "Ubili su mi majku" iz malo poznate opere "André Chénier" popularnost je stekla zahvaljujući pojavljivanju u filmu "Philadelphia", gdje ju je heroj oboljeli od AIDS-a Tom Hanks superemotivno slušao pred svojim odvjetnikom , ostavivši neizbrisiv dojam i na pravnika i na filmske akademike koji su Hanksu uručili Oscara.

E lucevan le stelle

Tosca Giacoma Puccinija



Srceparajuća, puna očaja Ariju "Zvijezde sjale" pjeva Mario Cavaradossi, prisjećajući se svoje voljene Tosce nekoliko minuta prije pogubljenja. Tužna melodija koju svira klarinet ponavlja se i u trenutku kada se Tosca baci s litice.

Celeste aida

Aida Giuseppea Verdija



Radames, mladi egipatski ratnik, u prvom činu opere pjeva o svojoj tajnoj ljubavi prema "božanskom Hadu". Sanja o tome da postane vojskovođa, odnese pobjedu i dobije srce robinje Aide, kćeri egipatskog kralja. Na kraju će, kao što znate, oboje umrijeti, a iz toga čujemo svijetlu ariju o ljubavi i tužnim snovima.

arija Lenskog

"Eugene Onjegin", Petar Čajkovski



Tužna arija "Gdje, gdje si otišao?" Odmah nakon završetka arije pojavit će se Onjegin, a dvoboj će završiti ne u korist Lenskog.

Arija kneza Igora

"Knez Igor", Aleksandar Borodin



Općenito, najpoznatiji fragment opere "Knez Igor" je "Zbor Polovčanskih djevojaka", koji je čvrsto ušao u pop kulturu, ali ovo je refren, a ovdje imamo izbor najvećih arija. I u ovom slučaju, dramatična arija zarobljenog kneza Igora, puna svijesti o sramoti i neuspjehu, je izvan konkurencije. Odabrali smo nevjerojatnu izvedbu Dmitrija Hvorostovskog.

Una voce poco fa

Seviljski brijač, Gioachino Rossini



Rosina, junakinja opere Circus of Seville Yulnik“, pjeva svoje poznata arija“U ponoćnoj tišini” (u ruskoj verziji) je razigran i lagan, mijenja raspoloženje tijekom nastupa. Značenje arije svodi se na to da se Rosina želi udati, a da joj muž ne proturječi. U ovom slučaju, ona će biti vrlo pokorna supruga. Ako supružnik pokaže karakter, planira postati goropadica.

Ovdje možete podržati naš projekt: