Василий Андреев е музикант и композитор. Василий Василиевич андреев
Събран интересни материализа известните сънародници от нашия Тверски край. Детските години на бъдещия поет, съвременник на Пушкин, Константин Николаевич Батюшков, са прекарани в село Даниловское, в самия Бежецк е роден Алексей Василиевич Тиранов, видна фигура в литературен животРусия беше поет и критик, дълго време и плодотворно работеше тук родом от Бежецк писателят Вячеслав Яковлевич Шишков.
Поетеса Анна Ахматова живее и работи в малкото село Слепнево; синът й Лев Гумильов прекарва детството си в Бежецкия край. Диригент В.С. Попов е организатор и ръководител на добре познатия детски хор на телевизията и радиото.
Смъртта на приятел се превърна в голяма скръб за Андреев. Той направи 300 инструмента, които все още се считат за ненадминати.
Ренесансова музикална работилница
През 1918 г. Василий Василиевич съживява своята работилница. П. В. се премества от Петроград в Марийно. Оглоблин, който взе талантливи момчета и започна да ги учи на най -трудните умения. Така се появи своеобразен учебен център, който беше много необходим на младата република.
Студентите и самият Оглоблин работеха с ентусиазъм, продуктите им бяха търсени, но след смъртта на Андреев цеховете работеха само една година. Оглоблин не остава в осиротялото имение и скоро го напуска.
В. В. Андреев влезе в историята на руската музикална култура като организатор и ръководител на първия руски оркестър народни инструменти, виртуозен изпълнител на усъвършенстваната от него балалайка, инициатор и пряк участник в реконструкцията на голям брой руски народни инструменти, музикален и обществен деец и истински патриот на родината си. Василий Василиевич Андреев беше наистина обсебен от любовта към Народно творчество- песни, танци и свирене на музикални инструменти. От детството той изпитва неустоимо влечение към хората. Това чувство, по негово признание, нараства с него и въпреки че родителите дават на момчето напълно светско образование, преподават езици, свирят на пиано и цигулка, Василий Андреев остава верен на музикалното изкуство на своя народ до последните си дни.
В една от тихите летни вечери, които Андреев прекара в семейното имение Марийно, недалеч от град Бежецк, за първи път чу балалайка. Както си спомня Василий Василиевич, изведнъж чу непознати за него звуци. Беше ясно, че те играят струнен инструмент... Играчът свири танцова песен, отначало доста по -скоро бавно темпои след това все по -бързо. След тези звуци Андреев най -накрая видя този играч. На стъпалата на работника на верандата Антип седеше и свиреше на ... балалайката. След като разгледа отблизо как играе селянинът и взе няколко урока от него, Андреев реши сам да свири на балалайка и да доведе играта до съвършенство! За тази благородна кауза той трябваше да реконструира инструмента, подобрявайки формата и качеството на материалите, от които е направена балалайката. в рамките на няколко месеца той свири на балалайка пред столичната публика. След блестящото му представяне в салоните на Санкт Петербург се говореше само за Андреев и неговата балалайка.
Андреев активно работи за подобряване на балалайката, за обогатяване на техническите й възможности и репертоар. Той и неговите ученици блестящо се представиха не само на балалайката фолклорни песнии мелодии, както и транскрипции класически произведения, но и оригинални произведения за балалайка, които в голям брой излязоха от писалката на Василий Василиевич. Сред произведенията, написани от него за балалайката, е необходимо също така да се отбележи голям брой жанрови скечове и произведения от танцов характер. Василий Василиевич пое по пътя на трансформиране на жанровете на валс и мазурка от чисто приложни в концертни произведения с програмен характер с постоянно показване на техническите възможности на инструмента. Той е написал само над 20 валса. Андреев използва различните техники и динамичните възможности на инструмента толкова талантливо, че всяко негово произведение е напълно уникално, с лесни за запомняне мелодии и оригинални ритмични находки.
Популярността на Андреев нараства с всяко негово изпълнение. Често го молели да го научи как да свири на балалайка. Андреев, разбира се, нямаше достатъчно време и енергия, за да удовлетвори всички тези искания, затова той беше принуден да напише през 1887 г. заедно с известната музикална фигура П. К. Селиверстов „Училище за свирене на балалайка“.
Впоследствие през 1891 г. Андреев организира кръгове на балалайка сред войниците на петербургския гарнизон. Василий Василиевич не само ги е научил да свирят на балалайка, но и им внушава любов към народната музика и след като са служили, те се връщат по домовете си и преподават балалайка на своите съселяни. Така славата за балалайката се разнесе из цялата страна. Популярността на Андреев нараства с всяко негово изпълнение. Често го молели да го научи как да свири на балалайка. Андреев, разбира се, нямаше достатъчно време и енергия, за да задоволи всички тези искания, затова беше принуден да напише през 1887 г. заедно с известната музикална фигура П. К. Селиверстов „Училище за свирене на балалайка“.
През 1891 г. Андреев организира балалайкови клубове сред войниците на петербургския гарнизон. Василий Василиевич не само ги е учил да свирят на балалайка, но и им внушава любов към народната музика и след като са служили, те се връщат по домовете си и преподават балалайката на своите съселяни. Така славата на балалайката се разнесе из цялата страна.
След като се заинтересува от балалайката, Андреев реши да реконструира други руски народни инструменти в бъдеще. Така той успял да намери в изоставено село в провинция Вятка „кръгла балалайка“, която била домра, руски народен музикален инструмент, оцелял след средновековните преследвания. В резултат на това Андреев реши да внесе този инструмент в по -професионална форма и да му даде нов живот. Съвременната домра, създател на която е Андреев, е професионален виртуозен и много популярен инструмент.
В процеса на педагогическа работа и съвместна игра с учениците, Андреев имаше идеята да създаде колектив от балалайци - ансамбъл балалайка. На 20 март 1888 г. първият ораторство„Кръг от почитатели на свиренето на балалайки“ под ръководството на В. В. Андреев. Ансамбълът включва нови оркестрови версии на балалайки от малки, тънки пиколо до плътен, мощен бас и контрабас. Концертът предизвика голям резонанс. И още през есента на 1889 г. „Кръгът на любителите на Балалайка“ изнася концерти в Руския павилион на Световното изложение в Париж. Успехът беше просто оглушителен!
През 1896 г. се появява първият оркестър от руски народни инструменти, създаден от Василий Василиевич Андреев. Освен балалайки, тя включваше и домри с различни размери и оскубани гусли. По -късно Андреев въвежда различни народни вятърни и ударни инструментикоито несъмнено обогатиха артистични възможностиоркестър, му даде цветовете, с които музикантите успяха да създадат най -красивите музикални платна. През есента на 1908 г. започва периодът на блестящи чуждестранни турнета на Великия руски оркестър под ръководството на Андреев. Германия, Англия, Франция, Съединени американски щати. И всичко това за четири години. Ако добавим тук многобройни концерти в Санкт Петербург и Москва по време на кратък престой в Русия между чуждестранни пътувания, тогава картината е интензивна творчески животоркестърът ще бъде пълен. С удоволствие изнасяхме концерти с оркестъра известни певци- Надежда Плевицкая, Елена Катулская, Владимир Касторски. За оркестъра те написаха такива композиции известни композиторикато Александър Глазунов, Николай Фомин. Известната актриса Сара Бернхард плачеше с възхищение от изпълнението на оркестъра. И Фьодор Иванович Шаляпин искрено се гордееше с познанството си с оркестъра и неговия основател - Василий Василиевич Андреев. Пьотър Илич Чайковски, след изпълнението на Андреевски оркестър, възкликна "Какво чудо са тези балалайки!"
През 1918 г. Андреев е изпратен с концерти на Северния фронт. Играейки пред бойците в най -силната слана само в един лек рок, Андреев внезапно се разболява и умира на 26 декември 1918 г.
Назад напред
Внимание! Визуализацияслайдовете се използват само за информационни цели и може да не дават представа за всички възможности на презентацията. Ако си заинтересован тази работамоля изтеглете пълната версия.
Цел:да запознае учениците с творчеството на В. В. Андреев.
Задачи:
- да се запознае с биографията на В. В. Андреев, създател на руски народни инструменти и ръководител на първия Велик руски оркестър;
- слушайте произведения, изпълнявани от оркестъра на народни инструменти.
По време на часовете
Руските инструменти имат тежка съдба. От древни времена църквата е взела оръжие срещу тях, считайки ги за обекти на езическо поклонение и езически обичаи.
Хората обаче все още запазиха инструментите си. В селата са разпространени арфа, рога (цигулки), рога, флейти, тамбури и дървени лъжици. Вместо домра се появиха балалайки. Навсякъде свиреха домашно приготвени продукти, придружаваха се по време на представлението фолклорни песни... В края на 19 век народните инструменти са на прага на изчезване. Нов животизключителният руски музикален педагог Василий Василиевич Андреев (портрет на В. В. Андреев) успя да ги даде.
Роден е на 3 януари 1861 г. в Бежецк, окръжен град в Тверска губерния. Баща му, Василий Андреевич, е търговец от първата гилдия, почетен гражданин на Бежецк, попечител на градската болница. Той притежаваше няколко хиляди десиатини обработваема земя и гори, които пускаше в обращение: разделяше ги на парцели и ги отдаваше под наем на множество наематели. Майка София Михайловна беше от обедняло благородно семейство, имаше силен характер, получи добро образование. Говори отлично френски, свири на пиано, пее, знае литература. С нейните усилия в къщата беше събрана добра библиотека. Малкият Вася беше под зорките грижи на бавачка. С ранните годинитой влиза в контакт с фолклорната стихия и до края на живота си си спомня стотици поговорки и шеги, копнежи, гатанки и римувани детски морални истории. Той беше на година и половина, когато баща му почина.
През 1864 г. София Михайловна се омъжва за пенсиониран военен инженер, щабен капитан Нил Николаевич Сеславин. Тя отгледа сина си, разговаря с него на френски, взе гувернантката в къщата. Вася често беше в стаята, слушаше руска народна песен и с ентусиазъм гледаше танца „И как танцуваха руския! Отначало внимателно, плавно, а след това - отворете душата си, покажете кой е добър в какво, така че всички кости да влязат, така че всички стави да ферментират. " Пет години той свири заедно с танцьорите на акордеон. Виждайки музикални способности, майката научи сина си да свири на пиано, но Вася не беше привлечен от пианото, впоследствие в старшите класове на гимназията Вася се опита да овладее основите на свиренето на пиано. Скоро майката купува имението Андреевское в село Марин, Лугининская област, област Вишневолоцк (сега Удомелския район на Калининска област). Вася беше възхитен, опозна селянските момчета, научи се да свири на флейта и съжаление и спечели слава като акордеон.
През 1872 г. моят втори баща получава работа в управлението железнициПетербург и семейството се премества в столицата, продавайки целия имот на Бежецк: две къщи с стопански постройки и земя. И през 1875 г. баща му неочаквано умира и майката решава да се посвети на сина си. (експозиция на паметника на Андреев в Бежецк)
В гимназията Вася учи средно поради заболяване. Чета обаче много и изучавам повече музика. Стаята му беше тясна музикални инструменти: свири на китара, мандолина, флейта, свири на различна хармоника популярни танци... Три години учи при учителя-цигулар Н.В. Галкин. На 14-годишна възраст той притежава 12 инструмента, „без да знае нито една нота“ (самоук). В старшите класове на гимназията се увлича по театъра. 1882 завършва гимназията.
Лятото на 1883 г. Василий прекарва в Марино. В настъпилата тишина прозвуча мелодията „По протежение на Санкт Петербург“. Тембърът беше необичаен, Василий никога не беше чувал такъв инструмент. Той скочи и хукна към външния дом, откъдето идваше музиката, и видя работника Антип Василиев да свири на балалайка. Така Андреев се срещна с темата на бъдещите си притеснения.
„Бях изумен от ритъма и оригиналността на техниката на свирене на балалайка и не можех да разбера как толкова беден, несъвършен инструмент, само с три струни, може да произведе толкова много звуци!“.
Балалайката беше неестетична, с малко тяло и дълга шия, с подвижни ладани. Василий се опита да изиграе няколко дебюта. Струните звучаха меко, но умно и приятно. Същата вечер той взе решение: „Да играе сам и да доведе играта на балалайка до съвършенство!“
През 1884 г. на базата на древни образци бежецкият майстор Антонов прави първата си балалайка на В. Андреев. Василий бързо го усвои и реши да го направи концертен инструмент, за да може да играе с играта върху него от сцената. И това налага повишаване на звучността. Необходимо е да се увеличи тялото на инструмента, да се подменят подвижните превръзки с постоянни ладове, така че ръката да не скача при игра. Андреев дойде при майстора, Иванов прие поръчката и до пролетта на 1885 г. първата концертна балалайка беше готова. Андреев се появява на реалната сцена в залата на Благородното събрание в Санкт Петербург едва през 1886 година. Той мислеше много за по -нататъшно подобряване на инструмента, беше необходимо да се увеличи броят на ладовете.
На 6 март 1887 г. вестник „Новое време” обявява появата на полулада балалайка. И скоро имаше балалайка на дванадесет нива, така наречената хроматична. Изработен е от придворния майстор Ф.С. Минаващ.
По това време Андреев формулира целта си: да разпространи подобрената балалайка в цяла Русия, да я превърне в любим инструмент.
Балалайката с пет палуби стана много популярна в Санкт Петербург.
Любителите на балалайка имаше все повече, беше време да напиша книга за самоучене, а в концерти нямаше оркестри от мандолинисти, китаристи, концертисти, балалайци.
Андреев решава да създаде примерен оркестър, който да съперничи на всеки друг ансамбъл. До есента на 1887 г. той е направил малка балалайка-пикало, алт и балалайка-бас. Избрано най -добрите студентиза всеки инструмент и започва репетиции, той организира „Кръга на любителите на свиренето на балалайка“ (8 музиканти). Накрая Андреев обяви, че оркестърът „звучи“ (показва снимка на оркестъра)
Чуване на "валс".
На 20 март 1888 г. се провежда концерт в залата на Градското кредитно дружество в Петербург. Всички бяха наранени, в публиката нямаше безразлични хора. Василий Василиевич изпълнява като солист, свири своя „Сводогвардейски марш“ на балалайката. Вестниците отбелязват високия професионализъм на оркестъра и изключителната екипна работа на участниците в руските народни инструменти.
Този ден стана рожден ден на националния оркестър. Оркестърът изпълняваше без диригент, Андреев беше изпълнител на прима балалайка. След триумфа Василий Василиевич започна бързо да се подготвя за пътуване до градовете в централна Русия. Музикантите отидоха в Твер, Москва, Орел, Курск. Само списание „Баян“ в No 19 публикува няколко реда: „Твер. На 2 май тук се състоя концерт на известния виртуоз на балалайката г -н Андреев, който свири с огромен успех. Според местната преса залата е била пълна. Може би защото мнозина се интересуваха от успеха на своя сънародник? Публиката възприемаше всеки номер топло, особено й хареса изпълнението на "Камаринская".
Изслушване на "Камаринская".
Андреев работи много, подготвяйки се за пътуване до Париж. Неговата цел е да популяризира инструмента. Овладявайки техниката на свирене на балалайка, той изпълнява както композитор за своя инструмент, така и за Великия руски оркестър.
През 1888 г., на 25 септември, оркестърът изнася концерт във Вишен-Волочек, областния център на Тверска губерния, кръгът свири песни, предназначени за чуждестранно турне: до залата ”.
Чуване на „госпожа“.
През целия септември 1889 г. оркестърът обикаля Париж. Парижаните харесваха безупречно облечения, с безупречни маниери, учтивия, остроумен Андреев. Неговата виртуозно свиренена балалайката предизвика възхищение, а изпълнението на валсове на малка хармоника „костенурка“ беше просто зашеметяващо. Харесаха ми и руските мелодии - слушане на "Ех, ухнем"
Най-доброто музикални силистолиците признават Великия руски оркестър и одобряват дейността на Андреев едва след огромен успех в чужбина.
През 1891 г. Андреев продължава турнето си. Балалайка стана модерна и се разпространи бързо. Той решава да създаде музикална библиотека.
През 1894 г. излиза книга, озаглавена „Училище за балалайка с добавяне на песни, аранжирани за пет балалайки“.
През сезон 1894-95 Андреев провежда аристократични вечери в петък в Санкт Петербург. Фьодор Иванович Шаляпин често го посещаваше. Шаляпин и Андреев бяха близки приятели.
Андреев перфектно владее флейтата, занимава се с реконструкцията на домрата. Учителят Семьон Иванович Налимов изработва домру-пикало, домру-алт, домру-бас по рисунките на В. В. Андреев. През 1896 г. домрата е въведена в оркестъра. През същата година „Кръгът на аматьорите“ е обявен за Велик руски оркестър. Андреев даде името на оркестъра според състава на инструменти, принадлежащи към централните и северните райони на Русия, тоест към Велика Русия, или древна държаваМосква.
В.В. Андреев се погрижи армията да въведе обучение за свирене на балалайка, а самият той е издигнат на длъжността „ръководител на преподаването на народна музика във войските на гвардията“. Неговите 150 войници на балалайка великолепно свирят народни песни на концерт в Санкт Петербург, а комбинираният балалайков оркестър достига до 200 души.
През 1898 г. завършва изборът на инструменти за оркестъра. В оркестъра бяха въведени жалейка, флейта, тамбура, корици - вид глинени литаври, месингови оркестрови литаври, звънещи гусли, лъжици. Последната придобивка е рядък правоъгълен гусли (17-18 век) под формата на маса.
На 18 декември музикантите изнесоха концерт в Твер, в сградата на Благородния асамблея (сега Офицерски дом на Тверския гарнизон). Публиката отби дланите си. Рецензентът отбеляза високото умение, прекрасната екипна работа на оркестъра. Оркестърът се състои от 22-24 музиканти. Цел: да направи оркестъра примерен. Андреев беше диригент-полиращ, диригент-бижутер.
Слушане на "Танцувай".
През 1899 г. Андреев и Насонов публикуват „Ръководство за самоинструкции за балалайка на цифрова система с обяснение на новоприетата система с парчета за оркестъра на балалайката“ и „Малко училищно ръководство за самообучение“. Първият се появи грамофонна плочасъс записа на пиесата на Андреев.
От 1900 г. Андреев е на турне в Париж, Лондон, Германия. На световното изложение в Париж В. В. Андреев е награден с орден на Почетния легион и Големия златен медал на изложбата.
През 1907 г., с усилията на Андреев, в Марийно е открито училище и той става негов настоятел. В Марино Андреев оборудва цех за производство на концертни инструменти (домри и балалайки), които са направени по негови рисунки от С. И. Налимов.
В края на 1910 и началото на 1911 г. колективът обикаля Америка, посещава Ню Йорк, Филаделфия, Вашингтон, Балтимор, Бостън, Чикаго и други градове.
Заглавията на статиите във вестниците свидетелстват за възхищението на рецензентите: „Руският балалайков оркестър омагьосва“, „Нежна музика на причудливи балалайки“, „Най -накрая нещо ново в музиката“ и т.н.
Балалайките и домрите са били внасяни от Русия с хиляди. Великият руски оркестър е наречен феномен с международно значение.
В Америка през 1911 г. издават грамофонна плоча със записа на Великия руски оркестър. През 1913 г. е удостоен със званието съдебен съветник, а през 1914 г. - със званието „Солист на Негово Императорско Величество“.
През есента на 1912 г. Андреев обикаля Западна, Южна и Централна Русия с оркестъра. Той се отдаде изцяло на музиката. Той нямаше собствено семейство, Василий Василиевич живееше с майка си през целия си живот.
На 8 април 1918 г. в помещенията на Музикално -драматичния театър оркестърът Андреевски отбелязва 30 -годишнината си с голям концерт, който е приет от публиката с благодарност и бурно одобрение. Годишнината беше лошо отбелязана в пресата.
В нощта на 24 срещу 25 декември 1918 г. В. В. Андреев умира след продължително боледуване. Погребаха го на гробището Тихвин в Александро -Невската лавра (Санкт Петербург).
През 1923 г. Великият руски оркестър е кръстен на В. В. Андреев. Има около 40 композиции на В. В. Андреев за балалайка и пиано. Благодарение на В. В. Андреев, сега има балалайка от тона на контрабаса до пикало.
Василий Василиевич обичаше региона на Твер, опитваше се да накара сънародниците си да притежават балалайки и домри, помагаше за организирането на ансамбли от народни инструменти. Той непрекъснато подкрепя оркестъра в Бологое, създаден през 1898 г. Андреев отговаря на искането на Тверското земство, което решава да въведе преподаването на народна музика в училищата (1913 г.).
В Твер традициите, основани от В.В. Андреев в обучение по народни музикални инструменти, продължава музикални училища, музикалното училище на името на М.П. Мусоргски, училище за културно просвещение. Л.Н.Лвова, университет.
През 2002 г. в Твер е създаден ансамбъл „Губерния“. Първото изпълнение на групата се състоя в Твер в програмата, посветена на годишнината на вестник "Вече Твер". Първата композиция на ансамбъла се състои от инструменти: балалайка прима, балалайка контрабас, домра алт, цигулка, мултитембрален готов акордеон с бутони, перкусии. От март 2004 г. ансамбъл "Губерния" е инструментален квартет (балалайка прима, балалайка контрабас, мултитембрален готов акордеон с бутон и домра алто) и солист-вокалист. Всички изпълнители на колектива са професионални музиканти с висше консерваторско образование и опит в професионалната концертна дейност. Ансамбълът многократно потвърждава високото професионално ниво на изпълнение с победи на Международни и Всеруски състезания, представления с концерти в най -престижните зали на Москва (Библиотека на името на Ленин, Руска академиямузика за тях. Гнесин), както и в залите на Академичната филхармония в Твер и Тверской музикално училищетях. М. П. Мусоргски. Ансамбълът обиколи Сърбия през декември 2010 г. с голям обществен протест. През 2011 г. АРНИ „Губерния“ бе удостоена с грамота на лауреат от I степен на губернатора на област Тверска област в областта на културата и изкуството в номинация „За постижения в областта музикално изкуство". Членовете на екипа разглеждат основата на творческото кредо оригиналност.
Василий Василиевич, въпреки всички трудности, въведе народните инструменти в голямото изкуство. И това е неговият подвиг. Това е великото му дело!
Въпроси за самодиагностика
- Къде е роден В. В. Андреев?
- Кога за първи път срещнахте балалайка?
- Каква цел си е поставил Андреев?
- Колко пъти В. В. Андреев изнася концерти в Твер?
- В кой град е издигнат паметникът на балалайката?
- Къде и кога е създаден Великият руски оркестър?
- Къде пътува Великият руски оркестър?
- Какво е значението на композитора в културния животТверска област?.
- Къде е погребан Андреев?
- Кой продължава традициите в Твер?
Композиторът Василий Андреев е роден през 1861 г. в търговско семейство. Той не става търговец, а се интересува от музика. Благодарение на него възникна мода за руснаци, които получиха значително обществено признание и разпространение на концертната сцена. Андреев не беше просто композитор, но и организатор и популяризатор на тази област на изкуството.
Виртуоз и теоретик
Василий Андреев сформира първия си оркестър в Санкт Петербург. Тя включваше любителите на гусли, жалост, тамбури и други народни инструменти. Концертите на оркестъра разпространяват страстта към свиренето на балалайка в цялата страна. Самият Василий Андреев беше майсторски майстор на този инструмент.
Композиторът всъщност създава нова област музикално творчество, която получи името на руското народно-инструментално изкуство на писмената традиция. Той обедини както професионално-академични, така и фолклорни елементи... Ето защо всичко, което направи Василий Андреев, се счита за уникално. Композиторът не идва веднага на идеята да създаде нов вид музикално изкуство, въпреки че балалайката го очарова от детството. Най -много му хареса оригиналният тембър на този инструмент и техниките му на изпълнение.
Василий Андреев е композитор, отличаващ се с фанатичната си решителност в изпълнението на собствените си планове. От една страна, той беше виртуоз на изпълнението на живо, а от друга - мислещ теоретик, написал огромен брой статии и книги на любимата си тема.
Първата хроматична балалайка
Въпреки че Василий Андреев специализира народни инструменти, той също е повлиян от академична музика... Три години той учи цигулка, като взема уроци от изключителния диригент и цигулар Николай Галкин, бивш професор в Санкт Петербургската консерватория. Ето защо Андреев с течение на времето все повече поставя изисквания към балалайката, характерни за концертния инструмент. Подвижните прагове дадоха само диатонична скала. Композиторът използва фиксиран хроматичен темперамент. Той става реформатор на изпълнителската техника.
През 1887 г. заедно с талантливия майстор Франц Пасербски Андреев създава първата хроматична балалайка. Инструментът веднага придоби популярност. През лятото на същата година излиза книгата „Училище за свирене на балалайка“. Примерът на Пасербски беше от основно и кардинално значение за творчеството на целия живот на Андреев. За първи път се появява балалайката, която се превръща в академичен инструмент и запазва характерните си фолклорни свойства (броя на струните, триъгълната форма на тестето, техники за свирене, настройка). Върху него възникнаха перспективи за овладяване на класическото музикално наследство.
Популяризиране на балалайка
Всъщност Андреев подари на страната балалайка в подобрена и подобрена форма. Преди това националността на този инструмент е била в своя етнографски произход, а сега той е станал народен по свой начин. масово разпределение... Много експерти смятат този феномен за уникален в историята на музиката.
Само за десет години балалайката измина път, който отнема на други инструменти векове. V началото на XXIвек в Русия имаше около 200 хиляди (докато в Санкт Петербург имаше около 65 хиляди).
Предимства на модела Андреев
За кой инструмент Василий Андреев написа много статии и създаде нова изпълнителна техника, определена музикална моданеговата епоха. Новата балалайка е подобрена по такъв начин, че стана много по -достъпна за овладяване от начинаещи. Звукът му се оказа интонационно по -отчетлив и по -звучен от звука на предшествениците му.
Формата на балалайката стана по -удобна и най -важното - по -компактна. Предимствата не попречиха на инструмента да остане евтин и лесен за производство. Той беше еднакво подходящ както за лирична душевна народна песен, така и за темпераментен танц. Комбинацията от всички тези предимства привличаше все повече ентусиасти, които искаха да овладеят непознат за тях музикален занаят.
Появата на оркестъра
След появата на нова хроматична балалайка, Андреев придоби голям брой студенти. Именно те заедно с учителя си създадоха най -популярния оркестър в Санкт Петербург (първоначалната композиция беше 8 души). Първият му концерт се състоя на 20 март 1888 г. Тази дата е рожден ден на оркестъра на руските народни инструменти.
Части от инструментите бяха дублирани и имаха ясно функционално разделение (съпровод на акорди, бас, мелодия). Балалайките играха в унисон. По -късно, през 1890 -те, оркестърът се разширява до 16 членове.
Популяризиране на музиката в армията
Запознавайки се с инструмента, за който Василий Андреев пише пиеси, създава оркестри и композира книги, не трябва да забравяме, че компетентна кампания за популяризиране на балалайката има значителен принос за неговия успех. След като стана известен в столицата, композиторът започна да организира тематични кръгове във военни части. Той вярваше (и вярваше правилно), че демобилизираните и върнати по домовете си войници ще възпитат любов към балалайката сред приятели и роднини.
И така, в селата, във фабрики и фабрики, настъпи възраждане на фолклора и широки популярни слоеве получиха естетика и музикално образование... Дори поради тази причина Василий Андреев заема достойно място в плеядата от велики музиканти и педагози. Парчетата на композитора станаха широко известни и бяха използвани от много ентусиасти като изходен материал за техните изследвания.
През 1897 г. Андреев постига създаването на преподавателски състав в армията за популяризиране на играта балалайка. Много войници, които са се учили от композитора, са играли в Мариинския театър. На концерта, посветен на 10 -годишнината от колектива на Андреев, присъства оркестър от 380 балалайци.
Не бива обаче да се мисли, че организацията на обучението се е превърнала в просто начинание за композитора. Отначало той трябваше да се бори с бюрократичния и бюрократичен апарат във военните служби, който се отнасяше към народните инструменти с много предразсъдъци и презрение.
Учениците на композитора
След петербургския оркестър на Андреев в цялата страна започнаха да се появяват подобни оркестри, специализирани в руската народна музика. Вторият град с нов кръг фенове на балалайката е Москва.
Разширява се и оркестърът Андреев, който включва най -отдадените ученици на композитора. Най -голяма слава сред тях постигна Николай Фомин. Учи в Санкт Петербургската консерватория и внася допълнителен академизъм и професионализъм в кръга. Именно Фомин стана автор на повечето аранжименти и адаптации на руски народни песни за оркестъра. Творбите му бързо се превръщат в класика. Разбира се, самият Василий Андреев повлия на формирането на Фомин. „Метеор“, „Фаун“ и другите му творби се превърнаха в практическо ръководство за няколко поколения музиканти.
Андреев и домра
С течение на времето Андреев престава да задоволява хомогенния балалайков оркестър по тембър. Смята такъв звук за недостатъчно разнообразен. Затова композиторът започва да въвежда нови инструменти в своя оркестър. Те помогнаха за актуализиране концертна програмаза сметка на по -сериозни класически академични произведения. Интересно е, че разширяването на репертоара на Андреевския оркестър е насърчено от много известни дейци на руското изкуство от този период. Музиката на балалайките увлече не само музикантите. И така, кореспонденцията на Андреев с големия художник Иля Репин е запазена.
Търсейки руски народни инструменти, подходящи за реконструкция, Андреев решава да се обърне към струнна и скубена домра. Тогава въпросът за собствеността му беше спорен. Андреев намери „наследницата“ на домрата, която отдавна беше изчезнала от широкото използване, във балалайката Вятка. Техен характерна чертаимаше кръгло тяло (различно от "класическото" триъгълно).
За кой инструмент Василий Андреев пише пиеси? Повечето от творбите му са създадени за балалайки. Въпреки това композиторът направи много, за да популяризира и други инструменти. Примерът на домра в този смисъл е най -показателният. След като го реконструира, Андреев намери нов източник на тембърна разновидност за своя оркестър от руски народни инструменти.
Актуализация на оркестъра
Първите домри по модела на Вятка са направени през лятото на 1896 г. След като бяха добавени към програмата на концерта, Андреевският оркестър беше преименуван на Великоруски. Композиторът обяснява причината за появата на новия знак с факта, че той и неговите ученици са използвали инструменти, характерни изключително за северната и средната зона на страната. В същото време реконструираната каска гусли се появява за първи път в оркестъра.
В допълнение към балалайката, Василий Андреев обичаше хармониката от детството си. Той свири на този инструмент от много ранна възраст. В дома си в Марино, заедно с хармониката, композиторът често си почиваше след дълги концерти. Първоначално оркестърът редовно редуваше номера на този инструмент с балалайка. С помощта на хармоника Василий Андреев изпълнява сериозни и подробни произведения. В същото време този инструмент никога не става класически за Великия руски оркестър. Факт е, че хармониката е по -свързана с градската песен, докато Андреев (при цялата си любов към нея) се опита да възроди по -ранен пласт фолклор.
Музикантът работи
„Спомени за Виена“, „Фаун“, „Пеперуда“, Полонез No1 - това не е целият списък с творби на Василий Андреев. Орхидеята беше и известен репертоарен номер на Великия руски оркестър. Дори съвременните фолклорни групи продължават да изпълняват адаптация на песента „Блясък на месеците“, създадена от композитора преди повече от сто години.
Василий Андреев пише инструментално колоритни пиеси, ярки по мелодичност и популярни сред най -широката публика. Те бяха привлечени от запознаване с новия оркестър народната културавсички нови пламенни привърженици.
Обиколка
Инструменталната композиция, събрана от Андреев, впечатли дори най -признатите академични композитори. Сред тях беше Николай Римски-Корсаков. Влиянието на Андреев се усеща в неговата опера за град Китеж. Самият пропагандист на балалайката и други народни инструменти приветства идеята да композира нови мащабни произведения за собствения си оркестър.
След като стана популярен, колективът на Андреев започна да изнася концерти не само в Русия, но и в чужбина. Изпълненията на Великия руски оркестър бяха разпродадени в Германия, Франция, Америка и Англия. Известен е случаят, когато италиански композиторотказа да отиде в Берлин за премиерата на собствената си опера „Pagliacci“, за да присъства едновременно на концерт на Василий Василиевич.
Андреев преди последните годиниостана енергичен и всеотдаен изпълнител. След началото на революцията Гражданска война, а композиторът отиде на фронта с концерти. Неговите изпълнения бяха популярни сред Червената армия. По време на един от концертите Василий Андреев дирижира на студа в лек костюм и се разболя тежко. Той е транспортиран до Петроград. Умира на 26 декември 1918 г. Гробът на Андреев се намира на пистата на Композитора, където са погребани известни дейци на музикалното изкуство.
Андреев Василий Василиевич (1861-1918)
Василий Василиевич Андреев е създател на първия оркестър от руски народни инструменти, композитор, музикант-педагог, преустройство на редица руски народни инструменти, неуморен популяризатор на руското музикално изкуство.
Великият самоук музикант е роден в семейството на почетен гражданин на град Бежецк, търговец от първа гилдия Василий Андреевич Андреев и съпругата му, благородницата София Михайловна, на 3 януари (15 по нов стил) януари 1861 г.
От 1883 г. В. В. Андреев посвещава живота си на музиката.
През 1883 г. Василий Василиевич се зае с усъвършенстването на народните музикални инструменти. NSза рисунките на Андреев от петербургския майстор Ф. С. Пасербски е създадена първата хроматична балалайка (снимка 2, 3).
Тогава В. В. Андреев решава да създаде семейство балалайки с различни размери, които да приличат на струнен квартет, където всеки инструмент произвежда звук с различна височина. ИФ. С. Пасербски прави първата група балалайки с различни размери: прима, алт, пиколо, бас, по -късно - контрабас.
Тогава в съзнанието на В. В. Андреев се появява нова идея: колективно свирене на народни инструменти. И така, през 1887 г. в Санкт Петербург имаше ансамбъл „Кръг от почитатели на свиренето на балалайки“ (снимка 4).
И през 1894 г. излиза първият сборник на В. В. Андреев „Училище за свирене на балалайка“ с предговора „Наръчник за преподаване на народни инструменти“, наръчник за самоинструктиране за свирене на балалайка с посочване на скалата за балалайка (piccolo , виола, бас и контрабас), с приложението шест пиеси за тази композиция: „Покрай Санкт Петербург“, „Ясната луна грее“ “,„ Не мислех за нищо, което да скърбя по света “,„ Под ябълково дърво "," Моздокска степ "," Чувствай се, скъпа ".
Тогава се появяват домри с четири различни размера, направени от майстора С. И. Налимов (снимка 5, 6)
По -късно в ансамбъла се въвеждат изтръгнати гусли, духови инструменти (дрънкулка или жалейка - вид флейта, пастирски рог) и ударни инструменти (покрити - вид литаври, изработени от големи глинени саксии с опъната върху тях кожа, тамбура). Андреев разбра: „кръгът“ е надраснал рамката си и трябва да се трансформира в сериозен оркестър.
През 1896 г. Кръгът на любителите на Балалайка е преименуван на Великия руски оркестър, наречен от Андреев за композицията на народни инструменти, принадлежащи към централните и северните райони на Русия, тоест към Велика Русия или древната държава Москва (снимка 7 ).
Концертните пътувания на Андреевския оркестър през градовете на Европа и Америка се превърнаха в истински триумфално шествие. Благодарение на дейността на Андреев руската народна музика започва да се изпълнява в най -големите зали в Русия и чужди държави... Обществата на играчите на домра и балалайка започнаха да се появяват навсякъде и навътре музикален святтези инструменти са получили признание наравно с цигулката и виолончелото.
Основната идея на Андреев беше „да съчетае фрак с балалайка“, да създаде оркестър, изграден на принципа на симфоничен, базиран на руски народни инструменти. По този начин създаването на руски народен оркестъри до днес тя остава уникално явление не само у дома, но и в целия свят музикална култура... Андреев организира играта на балалайки, домри, гусли по такъв начин, че чуждестранната публика започна да говори не само за особения блясък на звука на инструментите, но и за особената красота и мистерия на руската душа.
„На хората трябва да се даде достъпна музика, национална музика, а балалайката, домра, гусли са точно такива исторически национални инструменти", - пише V.V. Андреев.
Андреев беше влюбен в Русия, в руския народ, в Руско изкуство... Той се облече в руска алена или бяла риза с колан от копринен цвят, широки панталони и високи ботуши и хвърли през раменете руски кафтан в стар стил. На главата му има шапка от стила, който дендиите наричат "опричник" (снимка 8).
След 1917 г. Великият руски оркестър се трансформира в Първия народен държавен оркестър (снимка 9).
След като оцеля Октомврийска революция 1917, Великият Втората световна войнаи блокадата на Ленинград, "Желязната завеса", оркестърът успя да запази своя специален аромат и традиции, заложени от неговия основател, който почина през 1918 г. Оттогава оркестърът се ръководи от много видни диригенти, сред които: Ф. Ниман, Е. Грикуров, С. Елцин, К. Елиасберг.
Държавният академичен руски оркестър на В. В. Андреев е преминал през няколко епохи в историята на страната ни до нашето време и е погълнал най -добрите постижения на световното музикално изкуство, придавайки им уникален руски привкус. Днес, както и преди много години, това е гордостта и наследството на Русия (снимка 10).
Материалът е подготвен от Е. Г. Рудешко.
