Години от живота на немския художник Рьорих. Държавен музей на историята на литературата, изкуството и културата на Алтай




Картини на Святослав Рьорих могат да се видят в музеите на Белгия, България, САЩ, Франция, Индия, Русия. Умението на художника е спечелило световно признание. Сложността на композициите, хармоничното звучене на цветовете, изразителността на линиите - работата му се приравнява на шедьоври на изкуството.

Великолепни картини, философски книги остави след себе си Рьорих. Святослав Николаевич - учител, организатор, общественик - прекарва по-голямата част от живота си в Индия. Почетни награди от много страни свидетелстват за големия му принос в развитието на културата и приятелството между народите.

Многостранната му дейност обхваща архитектура, театър, живопис, графика, книжна илюстрация, орнитология, археология. Известен факт е, че епидемията от белодробна чума в Индия не може да бъде спряна от официалната медицина. Святослав Николаевич самостоятелно състави рецепта за ваксина. Ваксинациите, базирани на него, са спасили много животи.

семейство Рьорих

Дори при Петър I, родоначалникът на семейство Рьорих, швед по националност, се премества в Русия. Неговото фамилно име в превод на руски означава „богат на слава“. Това семейство беше известно със своите общественици, писатели, художници, философи.

  • Николай Константинович(1874-1947) - Академик на Руската академия на изкуствата. Благодарение на него се появи Обществото за защита и опазване на паметниците на изкуството и античността в Русия. В САЩ създава културни и образователни общности и сдружения. Неговите пътувания през Хималаите, Тибет, Алтай, Монголия и по-късно през Манджурия и Китай са отразени в пътни бележки и зашеметяващи платна. Завършва земния си път в Индия, оставяйки след себе си над 7000 картини.
  • Елена Ивановна(1879-1955) - негова съпруга, тя блестеше в младостта си музикални таланти. Изпълнява се с самостоятелни концертикато пианист. Тя участва в експедициите на съпруга си и е вдъхновител и съюзник на неговите творчески планове. Автор е на книгите „Основи на будизма”, „Криптограми на Изтока”, „Знамето на св. Сергий Радонежски”.
  • Юрий Николаевич(1902-1960) - най-големият им син, имал невероятни езикови способности. Той знаеше перфектно десетки езици. Бил е директор на Хималайския институт за научни изследвания Урусвати и е преподавал в университета Калимпонг (Индия). В Москва той ръководи сектора по религия и философия на Индия в Института по ориенталистика на Академията на науките на СССР.

Святослав Рьорих. Кратка биография

Святослав Николаевич (1904-1993) - най-малкият син на Николай Константинович и Елена Ивановна. Израснал сред талантливи хора, самият той имаше много способности. От детството си се занимава с рисуване, изучаване на езици. Баща му взе Святослав на археологически пътувания, където той изучаваше историята на древните руски градове.

След дипломирането си (САЩ) се занимава с книжни илюстрации и графики. От 1923 г. той ръководи Международния център за изкуства Corona Mundi в Ню Йорк, основан от баща му.

По-късно, след като се премести при родителите си в Индия, той напълно посвещава времето си художествено творчество. Създава пейзажи, портрети, организира лични изложби. Постепенно се запознава с религията и философията на Индия, той оглавява училището по изкуства в Бангалор. Съпругата му беше Девика Рани, индийска филмова актриса.

Рьорих Святослав Николаевич е инициатор на създаването през 1989 г. на Съветския фонд Рьорих, на който прехвърля архивите на своите родители и брат си. Помага за укрепване приятелски отношениямежду Русия и Индия.Награден с най-високия орден на тази източна страна - „Падша-Бушан”.

Девика Рани

Девика Рани е отгледана от много малка в семейството на своя роднина, носител на Нобелова награда, писател Рабиндранат Тагор. Високата култура на нейната среда, нейната страст към изкуството - всичко това послужи като тласък за развитието на отлични актьорски качества. Девика Рани завърши Кралска академияДраматични изкуства и Кралската музикална академия в Англия.

Получил в областта на архитектурата. Тя участва във филми, режисирани от първия й съпруг. Не само в Индия, но и в Европа филмите имаха огромен успех. Впоследствие самата Девика Рани става декоратор и режисьор (учила е това изкуство в Германия).

Индийската вярност към семейството, европейското образование, многобройните таланти и красота не оставиха Рьорих безразличен. Те се запознават, докато работят по новия й филм. Първоначално Святослав Рьорих отказва да изпълни поръчката на филмовия продуцент Рани. Тя харесваше картините на художника. Тя планира да създаде декори за филма си в същия стил. Девика отиде на лична среща с Рьорих, без да подозира, че той скоро ще стане неин партньор в живота.

Рьорих, чиято биография е тясно преплетена с живота на Девика Рани Рьорих, се влюби в неговия бъдеща съпруга. Рисува множество портрети на съпругата си. Родителите му високо ценели духовните качества на снаха си, нея висока култура, образование.

Картини на Святослав Рьорих

Многобройни пътувания от ранна възраст, страст към различни култури и езици оставиха своя отпечатък върху творчеството на Святослав Николаевич. Той създава великолепни платна на ориенталски теми. Заедно с баща си той участва в създаването на декори за оперите „Садко“, „Снежанка“, „Княз Игор“.

Многостранността и яркият индивидуализъм на неговите картини са оценени още приживе на художника. С голям успех се проведоха лични изложби. Имаха портрети известни хораот онова време, хималайски пейзажи, жанрови скици от индианския живот.

Рьорих обръща голямо внимание на изучаването на боите. Индийските картини не са рисувани с маслени бои. Методът на рисуване с темпера (върху вода) увлича Рьорих. Местните художници внимателно пазят своите тайни. Техните цветове останаха ярки и жизнени векове по-късно.

Отец Рьорих оказа голямо влияние върху творчеството на Святослав. Картините, създадени от Николай Константинович, са дълбоко символични. В същото време те са точни и документирани (по-специално хималайските планински вериги). Пейзажите на Святослав са по-нежни, по-меки. Тоновете му са по-приглушени, детайлите са леко замъглени и замъглени.

Всички картини на Рьорих със заглавието не могат да бъдат намерени в музеите в репродукции или в в електронен формат. Рисува малко над 4000 картини, много от които са в частни колекции в различни страни.

пейзажи

Описанието на картините на Рьорих не може да бъде предадено еднозначно. Платната на художника се състоят от цветни контрасти, омекотени от атмосферния поток. Те сякаш са пронизани от светлината на индийското слънце или замъглени от сините сенки на здрача. В картината „Големият дъжд“ силата на елементите пленява зрителя, пленявайки тропическия дъжд със своята сила.

„И ние се приближаваме“ - течението на реката и камъните успокояват с величие. Белите върхове на планините напомнят за Хималаите. Рьорих изпълва картината с ясния ритъм на реката, пулсирането на живота в контраст с вечността на снежните върхове.

Гирнар е монументална планина, изгладена от мекотата на облаците и светлината на залязващото слънце. „Пролет в Кулу“ е пропита с розовата светлина на цъфтящите дървета. „Канчендзьонга” е почти мистично преплитане на облаци, планини, светлина и всякакви нюанси. "Damodar Kund" ни показва как бистротата на водата отразява зеленината на дърветата, високо небе, това е идилия на живота.

Портрети

Творчеството на Рьорих е неразривно свързано с портрети на известни личности, политически фигури, роднини на художника. Портретите на баща, майка, съпруга са рисувани с любов и безгранично уважение. „Пандит Джавахарлал Неру” създава образа на мъдър, благороден човек.

„Портрет на лама“, „Портрет на стар тибетец“ - индийски портрети на обикновени хора (ковач, сестри, махараджа, момичета), те са рисувани реалистично, ярко, трогателно.

Художникът Рьорих в своите картини акцентира върху универсалните човешки идеали - мъдрост, постоянство, смелост, увереност, доброта, грижа. Неговите портрети са елегантни, лаконични, неизразимо красиви.

Стремежът на Рьорих към портрета се проявява рано. Той не беше дори на 20 години, когато талантът му се прояви и изискваше все повече и повече нови примери за творчество. Горци, тибетски лами, деца - яркостта на образите се вижда във всичко, народна мъдростили безгрижно забавление.

Женските портрети са пропити с любов, възхищение от външната красота, съчетано с богатство и сила на духа. Субективното възприятие на художника се наслагва върху внимателния реализъм на писмото.

Домакински скици

Рьорих често се връща към работата на обикновените хора в своите картини. Святослав Николаевич изпълва картините с неподправена простота и богати нюанси, те оживяват пред очите на публиката.

„Моите съседи” – селска сцена. Две жени си почиват под жаркото слънце, наблизо лениво се излежава куче. Картината е ритмична със съчетанието на обедната почивка и фигурата на преминаваща в далечината жена с кошница на главата.

“Къщата на грънчаря” представлява хижа на продавач на керамика. Купчина саксии, палмови листа на къща и две фигури - простотата на композицията е хипнотизираща.

Картината „Състезание“ показва как младо момиче и малко прасе тичат, едва докосвайки земята. Чува се дълбокият смях на индийката, която с лекота хвана полите на халата си.

„Дъщерите на морето“ е картина, посветена на рибарките. Самите те излизат в морето, ловят и обработват риба. Бронзовите тела и енергията на тези жени са наситени с вътрешна сила и почтеност.

Религиозни картини

Животът на Рьорих е свързан с Индия и нейния епос. Святослав Николаевич често използва легенди за Кришна в своите картини. Неговата "Свещена флейта" е млад Кришна, който свири на своята флейта. Синевата на небето, тъмната фигура на млад мъж, самотен облак и златото на листата - нежният звук на флейта отеква в пустинната местност.

Пред нас е „Яков и ангелът“. Християнската тема на картината се преплита с мистичната сянка на небето и искрящите криле на ангел. „Христос с неговите ученици” е традиционно, почти емблематично изображение на хора и невероятно цветно небе. „Когато йогите се събират“, спокойните фигури не правят нищо, за да нарушат спокойствието на сините планини или общото спокойствие на района.

Вечните идеали за красота и духовност са отразени в триптиха „Разпнатото човечество”, картините „Вечният живот”, „Вечният зов”, „Подвигът”.

Социална дейност

Рьорих Святослав Николаевич се интересуваше от търсенето на красотата, висшата духовност на човека. Той вярваше, че правилното образование допринася за развитието на хармонична личност. Участва активно в работата на детската школа в Бангалор. Създадена е въз основа на философията на индийския мислител Ghose.

Още Николай Рьорих инициира създаването на Пакта Рьорих, споразумение за защита на паметниците на изкуството и архитектурата от унищожаване. Святослав Николаевич също трябваше да положи много усилия, за да накара индийското правителство да подпише документа. Индия се присъедини към Пакта през август 1948 г.

За приноса си към приятелството между Русия и Индия, укрепването на културните връзки С. Н. Рьорих получава званието лауреат на Международната награда Дж. Неру и ордена Падма-Бушан, правителствени награди от различни страни.

През 70-80-те години на 20-ти век Святослав Николаевич Рьорих, чиято биография е пълна с благочестиви дела, представи картините на баща си на руския народ и публикува книгите си. Организират се Рьорихови четения. По-късно, след среща с М. С. Горбачов, с подкрепата на Съвета на министрите на СССР, Святослав Николаевич инициира създаването на Съветския фонд Рьорих и Музея на името на Н. К. Рьорих. След разпадането на СССР фондацията е преименувана на Международен център на семейство Рьорих.

Художественото и културно наследство на семейството включва картини, лична кореспонденция, книги, есета, семейна библиотека, реликви и лични вещи. Цялото съдържание (теглото на товара беше 4 тона) трябваше да отиде в Музея на центъра, една от залите на който носи името на Святослав Николаевич. В музея се изнасят лекции, провеждат се изложби и тематични вечери.

Философия на С. Н. Рьорих

Всички членове на семейство Рьорих се придържаха към една и съща философска линия. Етиката на живота беше тяхната система от възгледи. Това е учението за Вселената, нейния произход и еволюция. Философското учение за живата етика (Агни йога) е 14-томен труд на Рьорих. древна мъдрост на Учителите на Изтока.

Разкриването на хармония, най-високият звук в човек или предмет стана основната идея на Святослав Николаевич. Да го напълните с космически вибрации, да принудите душата да откликне - това е единственият начин да се запознаете с нови идеи и концепции.

Духовното възпитание чрез виждането за красотата на природата намира отражение в творчеството му. Изкуството може да докосне душата на човек. Формирането на собствен характер е дълъг процес, който продължава през целия ви живот. Чрез съзвучието на изкуството, природата и душата е възможно да се приобщим към космическото съзнание. Което постепенно ще доведе до усъвършенстване на самия човек.

Красотата и хармонията ще помогнат за премахване на грозните мисли, долните действия и ще допринесат за еволюцията на душата. Художникът е в състояние да събуди емоционална реакция у хората. Ще ви помогне да погледнете света по различен начин. Красотата трябва да проникне във всички области на човешкия живот. Не е абстрактно, а съвсем реално. Да се ​​очистиш от обикновеното, да видиш красотата във всеки момент от живота - това е основната концепция на Рьорих. Ако усетите неговата вибрация, тогава промяната в ежедневните мисли и действия ще допринесе за промяна в душата.

Философия в творчеството

Темите за хуманизма, справедливостта, равенството, братството на всички народи, описани в Етиката на живота, преминават като червена нишка през творчеството на Святослав Рьорих. Пише свободно на всякакви теми – религиозни, битови. Картините му отразяват източните учения и християнските закони, митологията и триумфа на вярата.

Художникът синтезира модерност и минали епохи, различни култури и националности. За него няма държави и граници. Неговото изкуство обединява всички - от обикновения овчар до най-висшата политическа фигура.

В неговите картини борбата между доброто и злото е ясно изобразена със светлина и тъмнина. Неговите портрети са специфични и могат да предадат вътрешното състояние на човек. Реализмът е синтезиран с една наистина космическа комбинация от цветове.

Индивидуалността на Рьорих и неговото вътрешно богатство са ясно видими в изкуството на художника. Човекът в неговите картини е предан син на природата, неуморен работник в нейните полета. Той увековечава в своите платна стабилността на планините и подвижността на въздуха, красотата на изгревите и лунните нощи. Външните форми са подчинени на вътрешното виждане на художника.

Заключение

Художникът Рьорих се стреми не само да разбере основите на индийското изкуство. Той беше напълно проникнат от самата същност на индийската философия за живота. В течение на хиляди години са създадени основите на човешкото съществуване в тази страна. Художественият език на Рьорих е смесица от руски и индийска култура.

Репродукции на Рьорих могат да бъдат закупени в онлайн магазини. Приготвянето им отнема от 3 до 5 дни. Оригиналите на картините му се намират в ателието му в Кулу и Бангалор, Държавната Третяковска галерия, Държавния руски музей, в частни колекции и множество музеи в Индия.

Необичайността на неговите картини привлича окото. Нестандартният подход към комбинирането на цветове и композиционни решения има богата гама. Красивите, ярки картини на Рьорих са пропити с доброта и вяра в светлото бъдеще на човечеството. Някои картини звучат като предупреждение - извисяването на сърцето е по-важно от тялото и ума. Той посочва, че състраданието и милосърдието са начинът за оцеляване на човечеството в ерата на войни, екологични бедствия и епидемии.

Рьорих се интересуваше от идеята за самообразование на човека, търсенето на красотата в неговата душа и среда. Той също така се стреми към съвършенство и хармония в работата си. Космическото звучене на неговите платна, богатството на художествения му език и удивителната му енергия свидетелстват за безспорния талант на този учител, общественик, организатор, художник и писател.

Николай Константинович Рьорих (биография)

Наскоро цитирах публикация за Рьорих от „Скъпи скитник“, изцяло
Съгласен съм с нея, че трябва да се пише повече за тази необикновена личност
пълен, защото не беше лесно велик човек, и стълб на обществото,
за когото наистина можем да кажем: НОСЕЩ ТЕЖЕТО НА СВЕТА...Следователно
Не пожалих време, прекарах една седмица, за да го компилирам напълно
биографии, защото въпреки че не мога да се нарека рьорихист и последовател
неговите идеи в пълния смисъл (не достигам до това), но Агни Йога,
на кое от всички учения давам предпочитание, той и жена му написаха,
Е. И. Рьорих. Бих искал да чуя за този необикновен човек и неговия блясък
и колкото се може повече хора научиха интересен живот.

Делото на Николай Рьорих е феномен
изключителен в историята на руското и световното изкуство. Неговите платна
привлекателни поради оригиналността на темите и сюжетите, тяхната поезия, дълбока
символика. Светъл животРьорих е като невероятна легенда.
Започнал пътуването си в Русия, минавайки през Европа и Америка, той го завърши в Азия. Но нещото
не в броя на местата, които е успял да посети, а в безразличието му, в това колко той
успя да направи за развитието на културата и взаимното разбирателство на хората, в колко ярки
остави следа след себе си.

Никога не бързаше, но ефективността му беше такава
невероятно. Художествено наследствоРьорих е огромен. Неговите картини, пейзажни скици,
рисунките се съхраняват в музеи и частни колекции в много страни по света. В Русия има големи
колекции от произведения на Рьорих, с изключение на Третяковската галерия и Музея на народното изкуство
Изток в Москва, се намират в Държавния руски музей в Санкт Петербург, в
Музей на изкуствата в Нижни Новгород и Новосибирск художествена галерия. По време на
През живота си той създава около 7000 картини, много от които са в известни галерии
свят, и около 30 литературни произведения, включително две поетични.
Освен това той води огромен и безценен по свой начин. духовен смисъл
международна обществено-политическа дейност, предимно за развитие на културата
и опазването на културните ценности. Той е автор на идеята и инициатор на известните
Пакт за мир (Рьорих), основателят на международните културни движения „Мир чрез
култура“ и „Знаме на мира“. И това е само най-значимото от неговите произведения. Н. Рьорих беше
удивително многостранна личност и каквото и да предприемеше, всичко правеше добре. Той
беше не само изключителен общественик и художник, но и философ,
писател, драматург, сценограф, историк на изкуството, археолог,
пътешественик и мистик-интуитивен.

Николай Константинович Рьорих (Рьорих)
(27 септември 1874 г., Санкт Петербург - раждане;
13 декември 1947 г., Нагар, Химачал Прадеш, Индия - смърт).
В руския период на живот и работа той работи като директор на Императорското училище
Дружество за насърчаване на изкуствата, ръководи художествената асоциация " Светът на изкуството»,
успешно работи като сценограф („Руски сезони“).
От 1917 г. живее в чужбина. Организира Централна Азия и Манджурия
експедиции и участва в тях. Проявяваше активна обществена дейност и участваше в
политически и икономически проекти, имал връзки с болшевиките и масонството. Състоеше се
член на много организации.
Той беше женен за Елена Рьорих. Има двама сина - Юрий и Святослав.
От 20-те години на миналия век музеите на Рьорих съществуват в различни страни по света. Общност от последователи
неговите идеи и религиозно-философски учения Живата Етика (Агни Йога) формират тези на Рьорих
движение, което продължава и до днес.
Идеите на Рьорих оказват значително влияние върху формирането и развитието
ново време (съзнание нова вълна) в Русия.

1. Детство и юношество:
Рьорих е роден в благородническо семейство. Баща му е роден
Адвокат от Санкт Петербург Константин Федорович Рьорих (1837-1900), майка - псковчанка Мария
Василиевна, родена Калашникова (1845-1927). В семейството, освен Николай, имаше още трима
деца - сестра Людмила и по-малките братя Борис и Владимир.
Впечатления от ранно детство - къща на остров Василевски, летни пътувания до града
Островът на Псковската губерния и селското имение Извара близо до Санкт Петербург, истории на бащата
и дядо за предците на древното скандинавско семейство на Рьорих, пейзажите на руския север - всички
по чудо, сякаш във фокус, събрани в душата и паметта на бъдещия творец.
Сред приятелите на семейство Рьорих бяха такива видни личности като Д. Менделеев, Н. Костомаров,
М. Микешин, Л. Ивановски и много други.
От детството си Николай Рьорих израства като способно и дисциплинирано момче
привлечени от живописта, археологията, историята и богатото културно наследство на Изтока.
Бащата се надяваше, че Николай като най-голям син ще наследи професията му, ще стане адвокат,
но ранното определено призвание на Рьорих го накарало след завършването на гимназията на К.И. Май 1893 г
година в стените на Академията на изкуствата в Санкт Петербург. По настояване на баща си той обаче
е принуден едновременно да се запише в юридическия факултет на университета.

В Академията Рьорих започва да посещава работилницата на А.И. Куинджи. Учебен метод на Куинджи
се различаваше от системата на другите професори. Той се стремеше преди всичко да се развива в своя
усет на учениците за декоративността на цвета. Без да отказва да работи от природата, той настоя
на факта, че картините са рисувани по памет. Художникът трябваше да подхранва образа в себе си
бъдеща работа, помислете върху нейния състав и цвят. Така са правили някога византийците
и древноруски иконописци, стари италиански и холандски майстори, будисти
художници от Изтока. Точно така Рьорих впоследствие рисува своите картини, наричайки ги
"есета". Рядко прави подготвителни етюди и скици за тях.
По това време той тясно общува с известни културни дейци от онова време -
В. В. Стасов, И. Е. Репин, Н. А. Римски-Корсаков, Д. В. Григорович,
С. П. Дягилев.

От 1892 г. Рьорих започва да дирижира самостоятелно археологически разкопки. Вече
V студентски годинитой става член на Руското археологическо дружество.
Провежда многобройни разкопки в Санкт Петербург, Псков, Новгород, Твер,
Ярославъл, Смоленска губерния, преподава в Петербургския археологически институт
(от 1897 до 1903 г.). От 1904 г. заедно с княз Путятин открива
няколко неолитни обекта във Валдай (в близост до езерото Пирос).
От 1905 г. Рьорих започва да събира колекция от антики от каменната ера. Тя беше
представена на Френския праисторически конгрес в Перигьо (1905 г.), където тя получи
високо оценен. До 1910 г. колекцията включва повече от 30 хиляди експоната от Русия,
Германия, Италия и Франция. През лятото на 1910 г. Рьорих, заедно с Н. Е. Макаренко, провеждат
първите археологически разкопки в Новгород.

2. Формиране на Рьорих като творческа личност:
Изучаване древна история, участващи в археологически разкопки, преживяващи постоянни
влечение към природата, художникът се стреми да даде художествена концепция „несравнимо
оригинална някогашна природа”, руското историческо минало. Рьорих е особено остър
усети „пряката противоположност“, противопоставянето на природата и модерен град:
„Градът, израснал от природата, сега заплашва природата, градът, създаден от човека сега
доминира над човек и го обезобразява“, пише той. Пътят към духовното обновяване на живота
много мислители са виждали (и все още виждат) връщане към природата. Усвоени идеите на Русо
през 19-ти век има още повече смисъл. В Русия Лев Толстой призовава за „опростяване“; в Индия Махатма
Ганди направи домашното въртящо се колело символ на спасението; във Франция се търси художникът Пол Гоген
„първобитният рай“ избяга от Европа на остров Таити; философ в Англия Джон Ръскин,
идейният вдъхновител на прерафаелитските художници, изисква по време на строителството на желязо
пътищата са в съответствие с околния пейзаж; Американски кантиански трансценденталисти
(R. W. Emerson, G. Thoreau, T. Parker и др.) свързват своите духовни търсения с природата.

През 1897 г. Н. К. Рьорих завършва Петербургската академия на изкуствата. Неговата диплома
картината "Пратеник" е придобита от известния колекционер на руски произведения
изкуство П. М. Третяков. Стасов V.V., известен критик от онова време, високо оценен
тази снимка: „Непременно трябва да посетите Толстой... нека самият велик
писател на руската земя ще ви направи художник. Среща с Толстой за млад мъж
Рьорих стана съдбоносен. Обръщайки се към него, Лев Толстой каза: „В лодка ли се случи
пресичат бързо течаща река? Винаги трябва да редактирате над мястото, където искате, в противен случай
ще събори. Така че в областта на моралните изисквания човек винаги трябва да се насочва по-високо - животът ще издуха всичко.
Нека вашият пратеник държи кормилото много високо, тогава той ще плува!“

За Рьорих тези думи станаха прощални по пътя на живота му. Също и духовно ръководство
за Рьорих думите на о. Йоан Кронщадски, който често посещаваше къщата на родителите на Рьорих:
„Бъдете здрави! Ще трябва да работим здраво за Родината.”
През 1899 г. картината „Походът“ привлича вниманието на С. П. Дягилев, който покани
Рьорих за участие в изложбата на нов артистично сдружение"Светът на изкуството".
Отношенията с това нововъзникнало общество, оглавявано от С.П. Дягилев и А.Н. Беноа,
Животът на Рьорих е сложен и противоречив, но когато през 1910 г. преди това се разпада
„Светът на изкуството” се възражда отново, Рьорих е избран за негов председател.
Работилницата на Куинджи е посещавана предимно от вече завършили художници добро училищерисунка.
Рьорих като дете взема уроци от скулптора и чертожника М.О. Микешина и това е. Класове
Куинджи, който развива в него оригиналната индивидуалност на художник-колорист, отчасти
рисунките са недостатъчни и през 1900 г. Рьорих пътува до Париж, където посещава студиото
известен художник и учител Ф. Кормон. Оставайки верен на вашите теми и сюжети
(в Париж той продължава да работи върху славянската поредица), но, използвайки опита на нов
Френски художници, Рьорих овладява цвета и дизайна.
Рьорих се стреми към новаторски търсения в изкуството. „Още в първите картини се забелязва
Уникалният стил на Рьорих: неговият всеобхватен подход към композицията, яснота на линиите
и лаконизъм, дори стилизъм, чистота на цвета и музикалност, голяма простота на израза
и правдивост." Картините на художника се основават на дълбоко познаване на историческия материал,
предават усещането за духа на времето и са богати на философско съдържание.

На 24 години Н. К. Рьорих вече е помощник-директор на музея в Импер.
Дружество за насърчаване на изкуствата и същевременно помощник-редактор на списание за изкуство
„Изкуството и арт индустрията“. Три години по-късно той заема поста
Секретар на Императорското дружество за насърчаване на изкуствата, като същевременно учи
преподавателска работа.
Оттогава художникът постоянно участва в чуждестранни изложби. С неговата креативност
срещнах Париж, Венеция, Берлин, Рим, Брюксел, Виена, Лондон. Откупени са картини на Рьорих
Римският национален музей, Лувърът и други европейски музеи.

През 1899 г. в имението на княз Путятин се запознава с Елена Ивановна Шапошникова (1879-1955),
дъщеря на петербургския архитект Иван Иванович Шапошников и Екатерина Василиевна,
родена Голенищева-Кутузова. Сватбата се състоя на 28 октомври 1901 г.
Според по-късните спомени на Елена Ивановна тя имаше деликатни черти
лица с лека руменина върху леко тъмната кожа на бузите, кафяви очи и пищен кестен
коса. Нейният вид е запазен на няколко снимки, на рисунка от 1910 г
художник V.A. Серов и в няколко портрета, рисувани от сина на Николай
Константинович и Елена Ивановна, художник Святослав Николаевич Рьорих, от които
най-известният е от 1932г.

Елена Ивановна имаше много таланти и, най-важното, личен духовен опит, основан на
чийто светоглед се е развил извън ортодоксалната религиозна традиция.
Детството и младостта й преминават през годините, когато философът Владимир Сергеевич Соловьов
изпитаха „лазурните” проявления на Вечната Женственост, Световната Душа; Кога
Театралната критичка от Нижни Новгород Анна Николаевна Шмид създаде мистичен трактат
наречен Третият завет, осъзнавайки себе си като въплътената София, Божията мъдрост и
когато писателката Елена Петровна Блаватска, под ръководството на Махатмите от Изтока
изпълни плана за формиране на универсална религия, основана на теософията -
мистични учения, пазени хиляди години от Учители - Велики
Посветени сред човечеството. Е.И. Шапошникова беше последовател на E.P.
Блаватска. Чувстваше се в духовен контакт с Великите Учители, сякаш беше призована
към възложената й мисия. Мироглед, артистична интуиция и научно изследване
Н.К. Рьорих бяха благодатна почва за възприемането на мистичния опит на Елена Ивановна
и тяхното постепенно обединяване в общо самосъзнание, вложено впоследствие от Рьорих в
формулата на „практическия идеализъм“.
Елена Ивановна става верен спътник и вдъхновение за Николай Рьорих през целия й живот
Те ще преминат през живота ръка за ръка, като се допълват творчески и духовно. През 1902г
те ще имат син Юрий, бъдещ ориенталист, а през 1904 г. - Святослав, бъдещ
художник и общественик.

През 1903-1904 г. Н. К. Рьорих и съпругата му пътуват из Русия,
посещение на повече от 40 града, известни със своите антични паметници. Целта на това
„пътешествия през старите времена“ беше изследване на корените на руската култура. Резултатът от едно пътуване
се превърна в голяма архитектурна серия от картини на художника (около 90 скици).
Художникът в тях се стреми преди всичко да предаде силата на древните каменни конструкции,
оцелял в продължение на много векове. Стени, кули, църкви са здраво вкоренени в земята и слети заедно
с тази земя, дървета и небе. Жива игра на светлина и цвят по крепостните стени – сякаш
отражение на известния камбанен звън...

В допълнение към картините, Николай Константинович пише и статии,
в който той е един от първите, които поставят въпроса за огромната художествена стойност
древна руска иконопис и архитектура.

Как художникът Рьорих работи по това време в района
стативна, монументална (фрески, мозайки) и театрално-декоративна живопис.
През 1906 г. той създава 12 скици за църквата "Покров Богородичен" в имението Голубев.
в Пархомовка близо до Киев (арх. Покровски В.А.), както и скици на мозайки за църквата в
името на светите апостоли Петър и Павел в Шлиселбургските барутни фабрики (арх.
Покровски В. А.), за Троицката катедрала на Почаевската лавра (1910), 4 скици за живопис
Параклис "Св. Анастасия" на Олгински мост в Псков (1913), 12 панела за вила Лившиц
в Ница (1914). През 1914 г. украсява църквата „Св. Дух в Талашкино (композиция
„Небесната царица“ и др.). Някои мозайки, създадени по скици на Рьорих
работилница на В. А. Фролов, са оцелели и до днес.
Многостранният талант на Николай Рьорих се проявява и в произведенията му за театър
постановки: “Снежната девойка”, “Пер Гюнт”, “Принцеса Мален”,
„Валкирия” и др.Той е сред водещите идеолози и създатели на реконструктивната
"Античен театър" (1907-1908; 1913-1914) - забележителен и уникален
явления в културния живот на Русия през първата четвърт на 20 век, с участието на Н. Рьорих
в това историческо-драматично събитие и като създател на декора, и като
изкуствовед. По време на известните „Руски сезони” на С. Дягилев в Париж
в дизайна на Н. К. Рьорих се състояха "Половецки танци" от "Княз Игор" на Бородин,
“Жената от Псков” от Римски-Корсаков, балет “Повестта на пролетта” на музика
Стравински.

ера Сребърен век, в който започна своя творчески пътН. К. Рьорих,
е епоха на духовен подем, който несъмнено е оказал влияние върху формирането на личността
художник. Плеяда от изключителни мислители: В. С. Соловьов, Е. Н. Трубецкой, В. В. Розанов,
П. А. Флоренски, С. Н. Булгаков, Н. А. Бердяев и други допринасят за руската култура
дълбока философска мисъл, насищаща я с интензивни търсения на смисъла на живота и
морални идеали. Особен интерес прояви руската интелигенция
към културата на Изтока.
В търсене на ценности, които имат универсално значение, Н. К. Рьорих, в допълнение към руския
философия, също изучава философията на Изтока, произведенията на изключителни мислители
Индия - Рамакришна и Вивекананда, дело на Рабиндранат Тагор. Запознанство
с философската мисъл на Изтока е отразено в трудовете на Н. К. Рьорих. Ако в
В ранните картини на художника определящите теми са древна езическа Рус,
колоритни образи на народния епос („Градът се строи“, „Зловещо“, „Задгранични гости“ и др.),
след това вече от средата на 1905 г. много от неговите картини и есета са посветени на Индия („Лакшми“,
„Индийският път“, „Кришна“, „Мечти за Индия“ и др.). Древните култури на Русия
и Индия, техният общ източник, интересуват Рьорих като художник и като учен. В неговия
историческа концепция, най-важното е връзката между времевите категории на миналото,
настояще и бъдеще. Той измерва миналото и настоящето с бъдещето: „... когато призоваваме да изучаваме миналото,
Ще направим това само в името на бъдещето.” „Направете стъпалата на бъдещето от прекрасните древни камъни.“

По покана на арт обществото Манас се открива първата чуждестранна изложба в Прага.
изложба на произведения на Рьорих (1905). Оттогава постоянно се допълва с нови картини,
„пратеници“, според майстора, движещи се из различни културни центрове
Европа, тя остава в чужбина за дълго време.

От 1906 г. в творчеството на Рьорих се бележи нов, по-зрял период. Промени
неговият подход към историческата тема: историята, митологията, фолклорът се превръщат в извори,
от който художникът черпи материал за метафоричен визуален език. В неговия
изкуството съчетава реализъм и символизъм.
През този период се засилва търсенето на майстор в областта на цвета. Почти отказва маслото
и преминава към темперна техника. Експериментира много със състава на боите, използва
метод за наслояване на един цветен тон върху друг.
Оригиналността и оригиналността на изкуството на художника беше отбелязана от художествената критика.
В Русия и Европа през периода от 1907 до 1918 г., девет монографии и няколко
десетки художествени списания, посветени на творчеството на Рьорих. Леонид Андреев образно
нарича създадения от художника свят „Силата на Рьорих“, както и „Силата на светлината“.

През 1909 г. Н. К. Рьорих е избран за академик Руска академияизкуства и член
Академия Реймс във Франция.
От 1910 г. ръководи художествената асоциация "Светът на изкуството", чиито членове
които бяха А. Беноа, Л. Бакст, И. Грабар, В. Серов, К. Петров-Водкин, Б. Кустодиев,
А. Остроумова-Лебедева, З. Серебрякова и др.“Най-големият интуиционист на века” по дефиниция
А. М. Горки, Н. К. Рьорих изразени в символични образи в навечерието на Първата световна война
войната, нейните тревожни предчувствия: картините "Най-чистият град - горчивина за враговете",
"Последният ангел", "Сияние", "Човешки дела" и др.
Те показват темата за борбата на две начала - светлината и тъмнината, преминаващи през всичко.
творчеството на художника, както и отговорността на човека за своята съдба и целия свят.
Николай Рьорих не само създава антивоенни картини, но и пише статии
посветен на защитата на мира и културата.
През 1915 г. Н. К. Рьорих прави доклад до император Николай II и великия княз Николай
Николаевич (младши) с призив за предприемане на сериозни държавни мерки за цялата страна
защита на културните ценности. Малко преди избухването на Първата световна война в творчеството на Рьорих
появяват се нови символни сюжети („Викът на змията“, „Сияние“, „Корони“, „Деления“
човек", "Вестник", "Обречен град" и др.).
Чувствата на безпокойство, изразени в тях, се възприемаха като пророчески. Горки се обади
Рьорих „велик интуиционист“. През тези години Рьорих все повече се потапя в най-много
тайни мечти, вълнували въображението му от младостта му. Като ученик се запознава
с В.В. Стасов. Това запознанство определя много от бъдещите стремежи и търсения на художника.
В работата "Произходът на руския епос" (1868) и следващите статии и книги критикът развива
идеята за "приемствеността на руската култура и като цяло европейската култура от азиатската култура". В разговори
със Стасов е определена научната задача на Рьорих - духовните връзки на Русия с Изтока,
което той се надяваше някой ден да разреши по неотъпканите пътища на Монголия и Тибет.
Не по-малко влияние върху художника оказват широко разпространените сред народите на Изтока.
и западни легенди и приказки за мистериозна страна, намираща се някъде в недостъпното
планини на Индия или Тибет. Средновековните рицари вярвали, че там се намира Светият Граал,
най-висшият символ на рицарство и служба. IN Древна Руспътуват от 12 век
на изток в търсене на „земния рай“. Дори имаше свидетели, които видяха страната
ослепителна светлина, спореща със слънцето, както се казва в Посланието на Новгород
епископ Василий, епископ Федор Тверски. През 14 век легендата се разпространява
Зосима за отиването при Брахманите, който разказва как Зосима намерил
Изток, земята, където "в тези мъже живеят старейшините, като Божия Син". По късно,
през 17-ти век староверците-схизматици ще нарекат тази земя "Беловодие" и повече от веднъж
ще тръгне да я търси. Индийците смятали свещената планина Меру за център на света и
източникът на щастие, тибетците и монголците наричали земята на безсмъртието и върховната справедливост
Сминдух. Рьорих е поразен от сходството на народните легенди с предположенията на Стасов.
Художникът започва да крои планове за пътуване на Изток. Става все по-изкушаващо
„велик индийски път“, но събитията, свързани с Първата световна война,
и здравословното състояние не позволява мечтите му да се сбъднат.
През 1916 г., поради тежко белодробно заболяване, Н. К. Рьорих, по настояване на лекарите, заедно със семейството си
се премества във Финландия (Сердобол), на брега на Ладожкото езеро. Близост до Петроград
е разрешено да ръководи училището на Дружеството за насърчаване на изкуствата.
Рьорих винаги е обичал суровия Север заради неговата непокътната красота, заради отдалечеността му от
индустриални градове. „Горите са странни с всякакви видове дървета. Цветни билки. Дълбок
сини вълнообразни далечини. Навсякъде има огледала на реки и езера. Бучки и хълмове. Стръмно, плоско, мъхесто,
скалист. Камъни се трупат на стада. Без приливи и отливи. Мъхестите килими са богато драпирани.
Бяло и зелено, лилаво, червено, оранжево, синьо, черно и жълто..." Особено
Силно беше влечението му към планините, скалите и непристъпното царство на камъка. В планините той видя
символ на неразривната връзка между земята и небето, миналото и настоящето. Тази връзка е художник
гледаше омагьосан в суровия каменен свят, който неизменно го вълнуваше. „Странно
да мисля, - пише той през 1908 г., - че може би това са предписанията на каменното царство
стоят най-близо до търсенията на нашето време.
В същото време художникът и поетът Максимилиан Александрович Волошин проницателно отбелязва това
че "...духът на Рьорих... е изключително близък до царството на камъка...". Навсякъде
животът на Н.К. Рьорих запази в себе си свещения култ към Камъка, който се зароди в него отначало
археологически разкопки в северната част на Русия, където откри предмети от камък
век. В картините на Рьорих каменните знаци от древността придобиха актуално значение
есхатологични символи.

3. Културни и образователни дейности в Европа и Америка:
На 4 март 1917 г., месец след Февруарската революция, се събира Максим Горки
в апартамента му има голяма група художници, писатели и изпълнители. Сред присъстващите
имаше Рьорих, Александър Беноа, Билибин, Добужински, Петров-Водкин, Шчуко, Шаляпин. На
Събранието избра Комисия по изкуствата. М. Горки е назначен за негов председател,
помощници на председателя - А. Беноа и Н. Рьорих. Комисията се зае с въпроса
за развитието на изкуството в Русия и опазването на древните паметници.

След революционните събития от 1917 г. Финландия затвори границите си с Русия,
и Н. К. Рьорих и семейството му се оказват откъснати от родината си.
До 1914 г. Рьорих посещава Европа почти всяко лято: 1908 г. – Париж; 1909 - Лондон,
Холандия, градовете на Рейнланд в Германия; 1911 - отново Холандия и пътуване по Рейн;
1912 - Отново Париж. Какво е търсил художникът в тези пътувания? Това отбеляза и Гогол
и само по себе си "дългият път е добър!" Но Рьорих, сякаш усеща заплаха
унищожаване на творения човешки духнатрупан от векове, се стреми възможно най-дълбоко
разбират и изразяват в своите картини характерните черти на руската и западната култура.
През 1919 г., след като получава покана от Швеция, Николай Рьорих пътува с изложби в страни
Скандинавия. Същата година той отива в Лондон, надявайки се да отиде в Индия. Заедно с жена ми
се присъединява към Теософското общество, основано от Х. П. Блаватска. През есента на същата година по покана
С. П. Дягилева проектира руски опери в Лондон по музика на М. П. Мусоргски и А. П. Бородин.
През 1920 г. Н. К. Рьорих получава предложение от директора на Художествения институт в Чикаго
организират голямо изложбено турне в 30 американски града.

В Америка Рьорих си спечели репутацията на визионер, гуру и особено противник на войната
сред богати хора, които му осигуряват средства (виж раздела за Луис Хорх).
За сметка на предоставените средства Рьорих, между другото, създава корпорация Белуха,
която се бори за придобиване на минни и концесии за земя в околността
Планините Белуха в югозападен Алтай. Създават се и културно-просветни организации.

През ноември 1921 г. в Ню Йорк отваря врати Магистърският институт за обединени изкуства.
чиято цел беше да сближи народите чрез култура и изкуство. Дефиниране на задачи
Институт Рьорих пише: „Изкуството ще обедини човечеството Изкуството е едно и
неразделно. Изкуството има много разклонения, но коренът е един... Всеки усеща
истината за красотата. Портите на свещения извор трябва да бъдат отворени за всички. Светлина на изкуството
ще озари безброй сърца нова любов. Първоначално това чувство ще дойде несъзнателно, но
тогава ще изчисти всичко човешкото съзнание. Колко млади сърца търсят нещо красиво
и вярно. Дай им го. Дайте изкуство на хората."

4. Спиритуалистични сеанси. "Автоматично писмо":
В светската среда на Санкт Петербург страстта към спиритизма е широко разпространена и от 1900 г.
Николай Рьорих участва в спиритуалистични експерименти. От пролетта на 1920 г. в къщата на Рьорих
провеждат се сеанси, на които приятели и високопоставени
сановници. Усвоен е методът на „автоматичното писане”. Директни влизания
методът на автоматичното писане е направен главно от Н. К. Рьорих и отчасти
и сина му Юрий.
Рьорих прави поредица от портрети с молив в транс, които изобразяват ориенталски
Учители - Буда, Лао Дзъ, Сестра Ориола, Учителят на Рьорих Алал-Минг и др.
Според Е. И. Рьорих статията на съпруга й „За свободата на движение на предмети на изкуството“
(1924) „дадено“ чрез автоматично писане.
По време на спиритични сеанси през 1920 г. Никола се среща в Лондон
Константинович и Елена Ивановна с техния духовен Учител Учителят Мория. Един от заветите
дадено в Лондон, звучеше: „Оставете всички предразсъдъци – мислете свободно“. Тази среща
беше началото на очакваната мисия на Елена Ивановна, изразена предимно в писмен вид
тя в контакт с Учителя в продължение на няколко години на поредица от книги, публикувани без инструкции
наречена на името на автора, наречена Агни Йога, или Учението за Живата Етика.
По-късно семейство Рьорих започва да забранява на своя кръг да използва спиритуалистични сеанси.
Според някои съветски изследователи, Рьорих, след посещение на спирит
сеанси се развива рязко негативно отношение към спиритизма и мирогледа на Рьорих
няма корени в окултно-духовните „откровения“. Самият Рьорих беше мистик
не счита (също като някои от неговите служители), вярвайки, че желанието за „познание
най-фините енергии” не е мистицизъм, а търсене на истината, и то на първо време
Въпреки че спиритизмът помага, все пак е невъзможно да се задълбочим в него и да го превърнем в самоцел.
Живата етика казва, че подходът към фините енергии и умствената дейност
Проверката трябва да е научна, без капка мистерия, предразсъдъци и мистика.

5. Сливане на будизма с комунизма. "Махатма Ленин":
След октомврийска революцияРьорих застана в открита опозиция на съветската власт, пише обвинителни статии в емигрантската преса. Но скоро възгледите му внезапно се променят и болшевиките се оказват в категорията на идеологическите съюзници на Рьорих. През есента на 1924 г. той напуска Америка за Европа, където посещава съветското представителство в Берлин, среща се с пълномощника Н. Н. Крестински и след това с неговия помощник Г. А. Астахов. Идеологическата близост с комунизма се проявява в литературата на Рьорих. Монголското издание на „Общността“ (1926 г.), една от книгите на Агни Йога, съдържа чести препратки към Ленин и прави паралели между комунистическата общност и будистката. Всъщност той дава указания на съветското правителство за необходимостта от незабавно изпълнение на реформите, инициирани от Ленин (което не е направено). По-късно излиза „универсален“ вариант на книгата (2-ро издание, Рига, 1936 г.) – без да се споменават имената на Ленин и Маркс, а думата „комуна“ е заменена с думата „общност“. Например в параграф 64 от „Общностите“ от 1936 г. вече ги няма онези думи, които бяха в изданието от 1926 г.: „Приемете появата на Ленин като знак за чувствителността на Космоса“. В Хотан Рьорих получиха известното писмо на Махатмите, което трябваше да бъде предадено на съветското правителство, и ковчег с хималайска пръст на гроба на „Махатма Ленин“. През юни 1926 г. Рьорих предава всички подаръци лично на народния комисар Чичерин, а той ги предава на Института Ленин. Също в Хотан, на 5 октомври 1925 г., художникът замисля картината "Планината на Ленин", която сега се съхранява в Музея за изящни изкуства в Нижни Новгород. Картината ясно изобразява лесно разпознаваемия образ на Ленин. По-късно Рьорих преименува картината "Феноменът на термина", но в Москва тя се появява под негово оригинално име, за което Рьорих собственоръчно пише: „Планината на Ленин“. Рьорих предаде на народния комисар на образованието А. В. Луначарски картините от поредицата Майтрейя, които не бяха приети от нито един съветски музей, тъй като художествената комисия ги смяташе за некомунистически и упадъчни, и те висяха дълго време в дачата на А. М. Горки .

университети

Награди Работи в Wikimedia Commons

Святослав Николаевич Рьорих(10 (23) октомври, но някои източници, включително TSB, погрешно посочват датата 23 октомври (4 ноември), Санкт Петербург - 30 януари, Бангалор) - руски и индийски художник, общественик, колекционер на ориенталско изкуство, почетен член на Академията на изкуствата на СССР (). Основните жанрове на живописта са пейзажи, портрети, символични композиции. Син на Николай и Елена Рьорих.

Детство

Святослав Николаевич Рьорих е роден на 10 (23) октомври в Санкт Петербург в семейството на руския художник, художник Николай Константинович Рьорих и съпругата му Елена Ивановна Рьорих. Святослав рано започва да рисува и скулптурира, посещава класове в училището по рисуване на Дружеството за насърчаване на изкуствата и проявява интерес към естествените науки, които хармонично се преплитат с естествените художествени способности.

Работа в САЩ

Е. И. Рьорих отбеляза:

Тя несъмнено е най-добрата сред индийските артисти, най-обичаната и дълбоко почитана.
Тя е прекрасен човек и с европейско образование, освен това е пра-племенница на Тагор и високата вродена култура на това семейство е ясно изразена през целия й живот. Много се влюбихме в нея, тя и мъжът й прекараха лято и есен при нас. Н. К. [Николай Рьорих] високо оцени нейната чувствителност и изненадващо равномерен характер.

Работа в Индия

Святослав Николаевич участва активно в работата на Института за хималайски изследвания Урусвати и ръководи работата на отдела по естествени науки. Интересите му включват орнитология, ботаника, минералогия, тибетска фармакопея, химия и нейния алхимичен произход, сравнителна религия, философия, история на изкуството, културни изследвания, астрология. Художественото и литературното творчество на Святослав Рьорих, както и неговата изследователска, преподавателска и обществена дейност са свързани с идеите на Живата Етика. Той беше не само последовател на тази религиозно-философска система, но и един от нейните идеолози.

През целия си живот, интересувайки се от проблемите на отглеждането на по-съвършен човек, художникът участва активно в работата на детско училище в Бангалор, създадено през 1962 г. въз основа на идеите на индийския философ Ауробиндо Госе. Тук се приемаха деца от тригодишна възраст. Педагогическата концепция на това училище се основава на морално-етичното възпитание на децата по специално разработена методика. Децата вече са с ранните годинисе запознава с идеите на големи философи, много внимание се обръща на художественото образование. Това беше улеснено и от ежегодните конкурси за детски рисунки.

Святослав Николаевич отбеляза: „В нашата педагогическа работа в Бангалор ние от самото начало се опитваме да водим новото поколение по пътищата на възхода, даваме мисли, идеи на велики философи от най-ранните години.<…>Нашето възпитание трябва да бъде такова, че след като излезе извън училището, човек е силен, способен да устои на злото, несъвършенството.

Първата изложба с картини на С. Н. Рьорих в родината му се открива на 11 май 1960 г. в Държавния музей за изящни изкуства. А. С. Пушкин, а месец по-късно посетителите на Ленинградския Ермитаж видяха картините на художника.

Последните години от живота. Предаване на семейното наследство на Рьорих

Святослав Рьорих е погребан в имението си "Татагуни" в Бангалор, а впоследствие до него е погребана съпругата му Девика Рани Рьорих.

Съветската фондация "Рьорих" съществува няколко години. През 1991 г. някои от неговите основатели създават нова обществена организация, Международния център на Рьорих (ICR). Няколко месеца след смъртта на Святослав Рьорих правителството на Руската федерация прие Указ № 1121 от 11.04.1993 г. „За създаване на Държавен музей на Николай Рьорих“. Новият музей, създаден като филиал на Държавния музей на Изтока, беше прехвърлен под оперативното управление на имението на Лопухините. На Международния център на семейство Рьорих са отказани каквито и да е законни права върху имението, предоставено му преди това с договор за наем за сигурност. По това време ICR окупира територията на имението и изготвя проект за комплексна реставрация. Между Държавния музей на източното изкуство и ICR възникна спор кой е правоприемникът на SFR. МЦР не е признат за такъв от съдебните власти, но продължава да търси права върху наследството на Рьорих, смятайки, че по този начин изпълнява волята им.

През февруари 2016 г. с решение на Министерството на културата на Руската федерация е създаден Музеят на Рьорих (филиал на Държавния музей на Изтока), който се намира в имението на Лопухините.

Творчески път

Святослав Николаевич Рьорих започва кариерата си на художник като портретист и постига майсторство в този жанр. Един от отличителни чертиНеговото творчество беше желание да усети дълбоко характера на човека, чийто портрет рисува. Святослав Николаевич отбеляза: „Успешният портрет е повече от просто подобие“. Освен към портрета, той се обръща към пейзажа, епоса, жанровата и символната живопис и във всичко се проявява като виртуозен майстор и вдъхновен експериментатор.

Платната, излезли от четката му, са елегантни, лаконични и прецизно предават духовния и емоционален образ на човека. Той рисува около тридесет портрета само на баща си, един от тях е придобит от Люксембургския музей в Париж. По това време Святослав Рьорих е на 35 години. Галерията от портрети, създадени от Святослав Николаевич, е огромна, сред тях особено се открояват портретите на родителите му. Много в творбите на художника свидетелстват за влиянието на работата на баща му върху него. Както отбелязва самият Святослав Рьорих: „Произходът на моето изкуство е неразривно свързан с Николай Константинович“. В същото време, продължавайки традициите на баща си в живописта, Святослав тръгна по свой собствен път. Всеки от художниците, баща и син, има свой стил и своя техника на изпълнение.

Награди и титли

За изключителни постижения в областта на културата, както и за приноса си към каузата на мира, Святослав Рьорих е награден с правителствени награди от различни страни, включително:

  • Най-висшият цивилен орден на Индия, Падма Бхушан
  • Орден Мадарски конник, учреден от Държавния съвет на България
  • Носител на международната награда Джавахарлал Неру
  • Кавалер на българския орден "Кирил и Методий".
  • Почетен член на Академията на изкуствата на СССР
  • Почетен доктор на Великотърновския университет в България
  • Академик на Индийската академия за изящни изкуства
  • Почетен академик на Българската национална художествена академия

Но за най-забележителната награда в живота си Святослав Николаевич смята наградата, учредена от Музея на Николай Рьорих в Ню Йорк, тъй като дипломата за нея е подписана от Николай Рьорих.

Паметта на Святослав Рьорих

Библиография

Основните трудове на С. Н. Рьорих

  1. Стремете се към красивото: Сборник статии. - М.: MCR, 1993. - (Малка библиотека Рьорих).
  2. Светлина на изкуството: Сборник статии. - М.: MCR, 1994. - (Малка библиотека Рьорих).
  3. Не можете да се колебаете! // Да защитим името и наследството на Рьорих: Сборник статии. - М.: MCR; Master Bank, 2001. - Т. 1. - С. 90 - 91.
  4. Изкуство и живот / Прев. от английски Т. В. Кожевникова, И. И. Неич. - М.: MCR; Master Bank, 2004 г.
  5. Писма: В 2 тома / Съст. Н. Г. Михайлова. - М.: MCR; Master Bank, 2004-2005.
  6. Към разговор с художници: Сборник статии. - М.: MCR, 2006. - (Малка библиотека Рьорих).
  7. Творческа мисъл: статии. - Москва: ICR, 2004.
  8. Изкуство и живот. - Москва: ICR, 2004.
  9. Вратите към един по-висш живот: сборник статии / Прев. от английски, съст. Н. Г. Михайлова, И. И. Неич. Коментари и бележки от I. I. Neich. - М.: MCR, Master-Bank, 2009. - 296 с.: ил.
  10. Индийска живопис: статии, монография. - М .: MCR, Master-Bank, 2011. - 440 с.: 382 ил., карта.

Публикации за С. Н. Рьорих

  1. Тюляев С. И. Святослав Рьорих: Албум. - М.: Изящни изкуства, 1977.
  2. Валентин Сидоров. Седем дни в Хималаите // Москва. - 1982. - № 8. - С. 3 - 111.
  3. Мурашкина Т. И. „Святослав Рьорих, какъвто го познавах...” // Огнен свят. - 1997. - № 12. - С. 68 - 75.
  4. Святослав Николаевич Рьорих. Живопис // Юбилейна изложбапроизведения на Рьорих от частни колекции: Каталог / Съст. Т. Г. Ротерт, И. В. Липская. - М.: MCR, 1999. - С. 91 - 100.
  5. Шапошникова Л. В. За съдбата на картини на Н. К. и С. Н. Рьорих, държани от Министерството на културата на Руската федерация // Нова ера. - 2000. - № 1 (24). - С. 4 - 6.
  6. Рьорих Н. К. Святослав // Листове от дневник. - М.: MCR, 1999. - Т.1. (1931-1935 г.). - С. 442-444. - (Голяма библиотека Рьорих).
  7. Непрекъснато изкачване: Сборник, посветен на 90-годишнината от рождението на П. Ф. Беликов,. - Т.1. Спомени на съвременници. Писма от Н. К. Рьорих, Ю. Н. Рьорих, С. Н. Рьорих. Сборник. - М.: MCR, 2001.
  8. Молчанова К. А. Велик художник и хуманист: Спомени за Святослав Николаевич Рьорих // Commonwealth. - 2002. № 4. - С. 4.
  9. П. Ф. Беликов. Святослав Рьорих. Живот и изкуство. - М.: MCR, 2004.
  10. Святослав Николаевич Рьорих: Биобиблиографски указател / Съст. Н. К. Воробьова. - М.: MCR; Master Bank, 2004 г.
  11. Скумин В.А., Ауновская О.К.Светлоносци. - Новочебоксарск: Терос, 1995. - 114 с. - ISBN 5-88167-004-3..
  12. Шапошникова Л. В. Философ на реалния Космос // Култура. 2004. No 49, 16 - 23 декември.
  13. Шапошникова Л. В. Вестник на красотата // Култура и време. - 2004. - № 3/4. - С. 9 - 28.
  14. Миг, издигнат във вечността: Културни дейци за С. Н. Рьорих // Култура и време. - 2004. - № 3/4. - С. 5 - 7.
  15. Спомени на С. Н. Рьорих / Съст. Т. О. Книжник. - М.: MCR; Master Bank, 2004 г.
  16. Назаров A.G. Душата на природата. С. Н. Рьорих - натуралист-космист // Култура и време. - 2005. - № 1. - С. 44 - 61.
  17. Чирятиев М. Н. Естествени науки на С. Н. Рьорих. // Култура и време. - 2005. - № 2. - С.10 - 37.
  18. 100 години от рождението на С. Н. Рьорих: Материали от международна научна и обществена конференция. 2004. - М.: MCR; Master-Bank, 2005. - (Научно-популярна библиотека Рьорих).
  19. Ширяев В. Ужасна приказка на Музея на Изтока. История на борбата за наследството на Рьорих, пренесено в Русия в документи // Новая газета. - 2009. № 77 (20 юли).
  20. Росов В. А. Святослав Николаевич Рьорих. - Големи художници. Т. 88. - М.: Direct-Media; Издателство "Комсомолская правда", 2011 г. - ISBN 978-5-7475-0123-2

Каталози

  1. Изложба на творби на художника С. Н. Рьорих: Каталог / Изд. Т. Н. Гуковская; Дизайн на художника E.V. Rakuzin. Държавен музей за изящни изкуства на името на А. С. Пушкин. Държавен Ермитаж. Министерство на културата на СССР. - М.: Изкуство, 1960. - 36 с. - 10 000 копия.(регион)

Справочни публикации

  1. Богословски В. А. Рьорих Святослав Николаевич // Голяма съветска енциклопедия. - 3-то изд. - М.: Съветска енциклопедия, 1975. - Т. 22. - С. 42.
  2. Рьорих Святослав Николаевич // Енциклопедия на руската живопис. - М.: Олма-Прес, 1999. - С. 505-512.
  3. Рьорих Святослав Николаевич // Лейкинд О. Л., Махров К. В., Северюжин Д. Я. Художници на руската чужбина. 1917-1939: Биографичен речник. - Санкт Петербург, 1999. - С. 492-493.

Вижте също

Николай Рьорих

Руски художник, сценограф, философ мистик, писател, пътешественик, археолог, общественик

кратка биография

През живота си той създава около 7000 картини, много от които са в известни галерии по света, и около 30 тома литературни произведения, включително две поетични. Автор на идеята и инициатор на Пакта Рьорих, основател на международните културни движения „Мир чрез култура” и „Знаме на мира”. Носител на редица руски и чуждестранни награди.

През руския период от живота и работата си той се занимава с археология, колекциониране, успешно излага като художник, участва в проектирането и боядисването на църкви, работи като директор на училището на Императорското общество за насърчаване на изкуствата , ръководи художествената асоциация „Светът на изкуството“, успешно работи като сценограф („Руски сезони“), активно участва в проекти за защита и възраждане на руската древност и в дейността на благотворителни организации.

От 1917 г. живее в емиграция. Организирал и участвал в централноазиатските и манджурските експедиции, пътувал много. Той основава Института за хималайски изследвания Урусвати и повече от дузина културни и образователни институции и общества в различни страни. Развива активна обществена дейност, свързва се с политически и икономически проекти, има връзки с болшевиките и масонството.

Членувал е в много организации. Той беше женен за Елена Рьорих. Има двама сина - Юрий и Святослав.

От 20-те години на миналия век обществата и музеите на Рьорих съществуват в различни страни по света. Общности от последователи на неговите идеи и религиозно-философски учения Жива Етика (Агни Йога) формират движението Рьорих. Идеите на Рьорих оказват значително влияние върху формирането и развитието на Новото време в Русия.

Живот и изкуство

Руски период

Баща - Константин Федорович - беше известен нотариус и общественик. Майка - Мария Василиевна Калашникова, произхожда от търговско семейство. Братя - Владимир и Борис Рьорих. Сред приятелите на семейство Рьорих бяха такива видни личности като Д. Менделеев, Н. Костомаров, М. Микешин, Л. Ивановски и много други.

От детството си Николай Рьорих е привлечен от живописта, археологията, историята и богатото културно наследство на Русия и Изтока.

През 1893 г., след като завършва гимназията "Карл Май", Николай Рьорих едновременно постъпва в Юридическия факултет на Санкт Петербургския университет (завършва през 1898 г., диплома "Правно положение на художниците на Древна Русия") и Императорската академия на изкуствата. От 1895 г. учи в ателието на известния художник А. И. Куинджи. По това време той общува тясно с известни културни дейци от онова време - В. В. Стасов, И. Е. Репин, Н. А. Римски-Корсаков, Д. В. Григорович, С. П. Дягилев. Подготвяйки дисертацията си, Рьорих ще напише: „В древна и най-древна Рус има много признаци на култура: нашата антична литератураизобщо не е толкова беден, колкото западняците искаха да го представят.. Откриването, съхраняването и продължаването на знаците на самобитната руска култура в продължение на много години ще се превърне в кредото на Н. К. Рьорих.

От 1892 г. Рьорих започва да провежда самостоятелни археологически разкопки. Още в студентските си години става член на Руското археологическо дружество. От 1898 г. той започва да си сътрудничи с Петербургския археологически институт. В последната институция през 1898-1903г. той е бил преподавател на специалния курс „Художествена техника в приложението към археологията“, организатор и един от ръководителите на учебни археологически разкопки, както и редактор и съставител на „Археологическата карта на провинция Санкт Петербург“. Провежда многобройни разкопки в Санкт Петербург, Псковска, Новгородска, Тверска, Ярославска, Смоленска губернии. През 1897 г. Рьорих става първият археолог, който успява да открие гробния комплекс Води в района на Санкт Петербург. През 1897 г. той прави скица на разкопките на известната Майкопска могила „Ошад“. Основата за рисунката бяха скиците на Н. И. Веселовски. През 1904 г., заедно с княз Путятин, Рьорих открива няколко неолитни обекта във Валдай (в близост до езерото Пирос). През 1905 г. той започва да събира колекция от антики от каменната ера, която още през същата година получава висока оценка на Френския праисторически конгрес в Перигьо. До 1910 г. колекцията включва повече от 30 хиляди експоната от Русия, Германия, Италия и Франция (понастоящем изложени в Ермитажа). През лятото на 1910 г. Рьорих, заедно с Н. Е. Макаренко, провеждат първите археологически разкопки в Новгород. През 1911 г. с активното участие на Рьорих към Обществото за защита и опазване на паметниците на изкуството и антиките в Русия е създадена Комисия за регистрация на древни паметници в Санкт Петербургска губерния.

През 1897 г. Н. К. Рьорих завършва Петербургската академия на изкуствата. Дипломната му картина „Пратеникът” е придобита от П. М. Третяков. Известният критик от онова време В. В. Стасов високо оцени тази картина: "Непременно трябва да посетите Толстой... нека самият велик писател на руската земя ви направи художник." Срещата с Толстой става съдбовна за младия Рьорих. Обръщайки се към него, Лев Толстой каза: „Случвало ли ви се е да прекосите бързо течаща река с лодка? Винаги трябва да редактирате над мястото, където имате нужда, в противен случай ще се издуха. По същия начин, в областта на моралните изисквания, човек винаги трябва да се насочва по-високо - животът ще унищожи всичко. Нека вашият пратеник държи кормилото много високо, тогава той ще плува!“

Също така думите на о. Йоан Кронщадски, който често посещаваше къщата на родителите на Рьорих: „Бъдете здрави! Ще трябва да работим усилено за нашата родина..

Н. К. Рьорих работи много в исторически жанр. В ранния период на творчество той създава платна: „Утрото на киевските герои“ (1895), „Вечерта на киевските герои“ (1896), „Старците се събират“ (1898), „Идоли“ (1901), „ Те строят лодки” (1903) и др. Тези творби показват самобитния талант и новаторските търсения на художника в изкуството. „Още в първите картини се очертава особен стил на Рьорих: неговият всеобхватен подход към композицията, яснота на линиите и сбитост, чистота на цвета и музикалност, голяма простота на израза и правдивост“(Р. Й. Рудзитис). Картините на художника са изградени върху дълбоко познаване на историческия материал, предават усещане за духа на времето и са наситени с философско съдържание.

На 24-годишна възраст Н. К. Рьорих става помощник-директор на музея към Императорското дружество за насърчаване на изкуствата и същевременно помощник-редактор на списанието за изкуство „Изкуство и художествена индустрия“. Три години по-късно той заема поста секретар на Императорското общество за насърчаване на изкуствата.

През 1899 г. Рьорих се запознава с Елена Ивановна Шапошникова в имението на княз Путятин; На 28 октомври 1901 г. те се венчават в църквата при Императорската художествена академия. Елена Ивановна стана верен спътник и вдъхновение за Николай Рьорих, те ще вървят ръка за ръка през целия си живот, творчески и духовно допълвайки се. През 1902 г. им се ражда син Юрий, бъдещ ориенталист, а през 1904 г. Святослав, бъдещ художник и общественик.

От 1894 до 1902 г. Рьорих пътува много по историческите места на Русия, а през 1903-1904 г. Н. К. Рьорих, заедно със съпругата си, правят голямо приключениеиз Русия, посещавайки повече от 40 града, известни със своите древни паметници. Целта на това „пътуване през старите времена“ беше да се изучат корените на руската култура. Резултатът от пътуването беше голяма архитектурна поредица от картини на художника (около 90 скици), колекция от снимки от древността, която беше част от „История на руското изкуство“ на Грабар и статии, в които Рьорих беше един от първите да повдигне въпроса за огромната художествена стойност на древноруската иконопис и архитектура.

...Време е образованият руснак да опознае и обикне Русия. Време е светските хора, отегчени без нови впечатления, да се заинтересуват от възвишеното и значимото, на което все още не са успели да дадат дължимото място, което ще замени сивото ежедневие с весел, красив живот.

Рьорих Н. К. В стари времена, 1903 г

След мащабно пътешествие из градовете на Русия, Рьорих продължава своето пътешествие-изследване из руските градове и още през 1904 г. посещава градовете по поречието на Волга, Можайск, Саввино-Сторожевския манастир, като завършва пътуването си в село Талашкино близо до Смоленск (собственост на Мария Тенишева), където заедно с Малютин, Врубле, Беноа, Коровин, Репин и др., на практика реализира проекти за възраждане на древните руски традиции в изкуството и руските народни занаяти. Сътрудничеството с Тенишева ще продължи до 1917 г., а приятелството - до смъртта на Мария Клавдиевна. В същото време през 1912-1915 г. Рьорих активно участва в друг голям проект за възраждане на руското изкуство - изграждането на град Федоровски. Освен това от 1907 г. той е служител на списание „Стари години“, от 1910 до 1914 г. действа като водещ редактор на многотомното издание „История на руското изкуство“ под общо изданиеГрабар, а през 1914 г. - редактор и съавтор на голямото издание „Руска икона“. В историческата концепция на Рьорих връзката между миналото, настоящето и бъдещето е от изключително значение. Миналото и настоящето се измерват с бъдещето: „ ... когато призоваваме да изучаваме миналото, ще го правим само в името на бъдещето.” „Направете стъпалата на бъдещето от прекрасните древни камъни.“

Като художник Рьорих работи в областта на станковата, монументалната (фрески, мозайки) и театрално-декоративната живопис. През 1906 г. той създава 12 скици за църквата "Покров Богородичен" в имението Голубев в Пархомовка близо до Киев (арх. Покровски V.A.), както и скици за мозайки за църквата в името на Светите апостоли Петър и Павел в Шлиселбургските барутни фабрики (арх. Покровски В. А.) (1906 г.) и Троицката катедрала на Почаевската лавра (1910 г.), иконостасът за църквата на Казанската Богородица от манастира Успение Богородично в Перм (1907 г.), изображението на Св. Георги за домашната църква на Ю. С. Нечаев-Малцов (1911), 4 скици за рисуване на параклиса "Св. Анастасия" на Олгински мост в Псков (1913), 12 пана за вила Лившиц в Ница (1914) , скица за картината "Света Олга" (1915). През 1910-1914 г. украсява църквата „Св. Дух в Талашкино (композиции „Небесната царица“, „Неръкотворният Спасител с предстоящите ангели“). В монументалната живопис художникът тясно си сътрудничи с архитекта Шчусев. Някои мозайки, създадени по скици на Рьорих от работилницата на В. А. Фролов, са оцелели до наши дни. За къщата Бажанов в Санкт Петербург художникът създава монументален фриз от 19 платна на теми от древноруския епос. През 1913-1914 г. Рьорих създава две монументални пана - „Битката при Керженец“ и „Превземането на Казан“ за украсата на Казанската гара в Москва (не е запазена). През 1909-1915 г. участва в изграждането и украсата на петербургския будистки храм.

Многостранният талант на Николай Рьорих се проявява и в неговите произведения за театрални постановки: “Снежната девойка”, “Пер Гюнт”, “Принцеса Мален”, “Валкирия” и др. Той е сред създателите на реконструктивния “Античен театър” (1907-1908; 1913-1914) - уникално явление в културния живот на Русия в началото на 20 век, а Н. Рьорих участва и като създател на декори, и като изкуствовед. По време на известните „Руски сезони” на С. Дягилев в Париж (1909-1913 г.) „Половецките танци” от „Княз Игор” на Бородин, „Псковчанката” на Римски-Корсаков и балета „Обредът на Пролет” по музика са поставени по дизайна на Н. К. Рьорих Стравински, в който Рьорих действа не само като създател на костюми и декори, но и като либретист.

От 1905 г. в творчеството на Рьорих, наред с древноруската тема, започват да се появяват отделни ориенталски мотиви. Публикуват се есета за Япония и Индия („Devassari Abuntu” 1905, „На японската изложба” 1906, „Границите на кралството” 1910, „Lakshmi the Victorious” 1909, „The Indian Way” 1913, „The Commandment of Gayatri” 1916), картини са рисувани по индийски мотиви („Девасари Абунту” 1905 г., „Девасари Абунту с птици” 1906 г., „Граница на царството” 1916 г., „Мъдростта на Ману” 1916 г. - за теософския център в Санкт Петербург). В допълнение към колекцията от картини на Рьорих от „малките холандци“ се появи колекция от японско изкуство. Рьорих, в допълнение към руската философия, изучава философията на Изтока, произведенията на изключителни мислители на Индия - Рамакришна и Вивекананда, творчеството на Тагор и теософската литература. Древните култури на Русия и Индия, техният общ източник, представляват интерес за Рьорих като художник и като учен. От 1906 г. Рьорих е приятел и кореспондира с индолога В. В. Голубев. През 1913 г. те обсъждат планове за съвместна експедиция в Индия за изследване на общността на руската и индийската култури и проект за създаване на музей на индийската култура в Санкт Петербург. Сътрудничи на Агван Доржиев и други руски будисти.

От 1906 до 1918 г. Николай Рьорих е директор на училището на Императорското дружество за насърчаване на изкуствата, като едновременно с това преподава. След като прие назначението, той с ентусиазъм се захваща за работа: разширява територията на училището, открива нови отдели и класове, възстановява правата на педагогическия съвет, създава музей на руското изкуство в училището, мечтае да реорганизира училището за публични изкуства в Академията на свободните хора или училището по изкуствата. В училището са организирани редица работилници (ръкоделие и тъкачество (1908), иконопис (1909), керамика и порцелан (1910), релеф (1913) и др. Иконописната работилница се ръководи от известния иконописец от Мстера Д. М. Тюлин. При Рьорих броят на женските класове се увеличава и се създава женски етюд клас. Създадени са: старша катедра, паралелка по графика, литографска работилница, паралелка по медали и етюдна преговорна паралелка. Въведени са лекции по анатомия, древноруско изкуство и архитектура, хорови занимания. Съществени промени настъпиха и в образователните програми. Уникален отчет от шестмесечната дейност на иконописната работилница е актът на подаряване на икона, изработена от ученици, на император Николай II на 6 декември 1909 г.

От 1906 г. художникът постоянно участва в чуждестранни изложби. През 1907 г. във Франция той е избран за член на Обществото на есенните салони, впоследствие член на Националната академия в Реймс и член на Френското праисторическо дружество. С творчеството му се запознават Париж, Венеция, Берлин, Рим, Брюксел, Виена, Лондон. Картините на Рьорих са придобити от Люксембургския музей, Националния музей на Рим, Лувъра и други европейски музеи. През 1900-те и началото на 1910-те години Рьорих, заедно с няколко други участници в света на изкуството, е един от най-известните руски художници във Франция. Именно с творчеството на Рьорих много френски критици свързват идеите си за „новото руско национално изкуство“.

Около 1906 г. настъпва нов период в творчеството на Рьорих. Неговото изкуство съчетава реализъм и символизъм, засилва търсенето на майстор в областта на цвета. Почти изоставя маслото и преминава към темперна техника. Експериментира много със състава на боите, използвайки метода на наслагване на един цветен тон върху друг. Оригиналността и оригиналността на изкуството на художника беше отбелязана от художествената критика. В Русия и Европа през периода от 1907 до 1918 г. са публикувани девет монографии и няколко десетки художествени списания, посветени на творчеството на Рьорих. През 1914 г. излиза първият том от събраните съчинения на Рьорих.

През 1908 г. Рьорих е избран за член на Управителния съвет на Дружеството на архитектите-художници, през 1909 г. - за член на Съвета на „Обществото за защита и опазване на паметниците на изкуството и античността в Русия“ и председател на „ Комисия на Музея на допетровското изкуство и бит” към Дружеството на архитектите-художници. През 1909 г. Н. К. Рьорих е избран за академик на Руската академия на изкуствата.

От 1910 г. Рьорих оглавява художественото дружество "Светът на изкуството", чиито членове са А. Беноа, Л. Бакст, И. Грабар, В. Серов, К. Петров-Водкин, Б. Кустодиев, А. Остроумова-Лебедева, З. Серебрякова и др. През 1914 г. Рьорих е избран за почетен председател на Съвета на женските курсове за висши архитектурни знания, а през 1915 г. - за председател на „Комисията на художествените работилници за ранени и ранени воини“.

„Най-големият интуиционист на века“, според определението на А. М. Горки, Н. К. Рьорих изрази своите тревожни предчувствия в символични образи в навечерието на Първата световна война: картините „Най-чистият град - горчивина на враговете“, „ Последният ангел”, “Сияние”, “Човешки дела” и др. Те показват темата за борбата между две начала - светлината и тъмнината, преминаваща през цялото творчество на художника, както и отговорността на човека за своята съдба и целия свят. . Николай Рьорих не само създава антивоенни картини, но и пише статии, посветени на защитата на мира и културата.

През 1910 г. Рьорих активно участва в съдбата на Спасителя на Нередица и селището Рюрик във Велики Новгород; той е загрижен за грубите реставрации и ремонти в църквите Ярославъл, Псков и Кострома. През 1912 г. Рьорих, заедно с А. К. Лядов и С. М. Городецки, се противопоставят на преименуването на исторически места в Русия, а през 1915 г. Н. К. Рьорих прави доклад до император Николай II и великия княз Николай Николаевич (по-младия) с призив да се вземат на сериозно правителствени мерки за общонационална защита на културните ценности, разглеждане на възможността за законодателно одобрение на Правилника за защита исторически паметницив Русия. Проектът на този регламент ще се превърне в прототип на бъдещия международен пакт за защита на културните ценности.

...Рус стои като неизпита чаша. Недопитата чаша е пълен, лечебен извор. Една приказка дебне сред една обикновена поляна. Подземната сила гори със скъпоценни камъни. Рус вярва и чака.

Рьорих Н. К. Неизпиваща чаша, Сменцово, 1916 г

През 1916 г., поради тежко белодробно заболяване, Н. К. Рьорих, по настояване на лекарите, се премества със семейството си във Великото херцогство Финландия близо до Сердобол (Вуорио), на брега на Ладожкото езеро. Близостта до Петроград направи възможно извършването на дейността на училището на Обществото за насърчаване на изкуствата.

На 4 март 1917 г., месец след Февруарската революция, Максим Горки събира в апартамента си голяма група художници, писатели и актьори. Сред присъстващите бяха Рьорих, Александър Беноа, Билибин, Добужински, Петров-Водкин, Шчуко, Шаляпин. На събранието беше избрана Комисия по изкуствата. За негов председател е назначен М. Горки, а за помощници на председателя – А. Беноа и Н. Рьорих. Комисията се занимаваше с развитието на изкуството в Русия и опазването на древните паметници.

Културно-просветна дейност в Европа и Америка

След революционните събития от 1917 г. Финландия затваря границите си с Русия и Н. К. Рьорих и семейството му се оказват откъснати от родината си.

През 1918 г., след като получава покана от Швеция, Николай Рьорих с голям успех провежда лични изложби на живопис в Малмьо и Стокхолм, а през 1919 г. - в Копенхаген и Хелзинки. Рьорих е избран за член на Художественото дружество на Финландия и е награден с шведския кралски орден на Полярната звезда II степен. Леонид Андреев образно нарича света, създаден от художника, „Силата на Рьорих“. На публичната арена Рьорих, заедно с Андреев, организира кампания срещу болшевиките, завзели властта в Русия. Той е член на ръководството на Скандинавското дружество за помощ на руския войник, което финансира войските на генерал Н. Н. Юденич, след което се присъединява към емигрантската организация „Руско-британско братство 1917 г.“.

Във Финландия Рьорих работи върху разказа „Пламък“, пиесата „Милост“, композирайки основната част от бъдещето стихосбирка„Цветята на Мория“, пише статии и есета, създава серия от картини, посветени на Карелия.

През същата 1919 г. Рьорих и семейството му идват в Лондон, надявайки се оттам да изпълни старата си мечта - да отиде в Индия. Въпреки това, поради финансови затруднения той трябва да остане в Лондон. През есента на 1920 г., по покана на С. П. Дягилев, Рьорих проектира руски опери в Лондон по музика на М. П. Мусоргски и А. П. Бородин. Рьорих се запознава отблизо с Рабиндранат Тагор, поддържа топли отношения с Хърбърт Уелс, Джон Голсуърти, с дейци на културата и изкуството Х. Райт, Ф. Брянгвин, А. Коутс, Б. Ботомли и др. В Англия Рьорих успешно провежда лични изложби под общото заглавие „Прелестите на Русия“ – в Лондон и след това в Уортинг.

В Лондон Рьорих установява контакти с членове на Теософското общество и през юли 1920 г. той и съпругата му се присъединяват към неговия английски клон. В Лондон, според членовете на семейство Рьорих, се провежда първата среща на семейство Рьорих с техния бъдещ духовен водач - Махатмата на Изтока - и се появяват записи на първата книга на бъдещото учение "Агни Йога".

През 1920 г. Н. К. Рьорих получава предложение от директора на Чикагския институт по изкуствата да организира мащабно тригодишно изложбено турне в 30 града на САЩ, както и да създаде скици на костюми и декори за Чикагската опера. Рьорих се местят в Америка. Първата лична изложба на Рьорих в САЩ е открита през декември 1920 г. в Ню Йорк. След Ню Йорк жителите на още 28 американски града, включително Чикаго, Бостън, Бъфало, Филаделфия и Сан Франциско, видяха картините на Рьорих. Изложбите пожънаха изключителен успех. В Америка Рьорих предприема няколко пътувания до Аризона, Ню Мексико, Калифорния и остров Монхеган и създава поредица от картини „Ню Мексико“, „Океанска сюита“, „Мечти за мъдрост“. В Америка Рьорих също рисува поредица от картини „Санкта“ (Светци) за живота на руски светци и подвижници.

Наред с провеждането на изложби, Рьорих изнася лекции за руското изкуство, етичното и естетическо възпитание, а през ноември 1921 г. в Ню Йорк открива „Master Institute of United Arts“, чиято основна цел е да сближава народите чрез култура и изкуство. Определяйки задачите на Института, Рьорих пише:

Изкуството ще обедини човечеството. Изкуството е едно и неделимо. Изкуството има много разклонения, но коренът е един... Всеки усеща истината за красотата. Портите на свещения извор трябва да бъдат отворени за всички. Светлината на изкуството ще озари безброй сърца с нова любов. Отначало това чувство ще дойде несъзнателно, но след това ще пречисти цялото човешко съзнание. Колко млади сърца търсят нещо красиво и истинско. Дай им го. Дайте изкуството на хората, където му е мястото.

Рьорих Н. К. За изкуството

Почти едновременно с Института за обединени изкуства в Чикаго е създадена асоциацията на художниците „Кор Арденс“ („Горещи сърца“), а през 1922 г. е създаден Международният културен център „Корона Мунди“ („Короната на света“). През 1923 г., заедно с Георги Гребенщиков, Рьорих създава издателство „Алатас“, заедно с нюйоркския предприемач Л. Хорш създава „Музея на Рьорих“ (Музей Рьорих), както и търговските предприятия „Световна служба. Pancosmos Corporation", "Beluha Corporation".

През 1921 г. в Берлин е издадена стихосбирката на Н. К. Рьорих „Цветята на Мория“, през 1922 г. в Ню Йорк е издадена книгата „Адамант“, през 1924 г. в Париж е издадена книгата „Пътеки на благословението“. и Рига., както и албум с картини. През 1922-1923 г. са публикувани две нови монографии за живота и работата на Рьорих - „Светът на Рьорих: Биография“ (1922) и „Рьорих“ (1923). През 1924 г. в Париж е публикувана първата книга на Агни Йога „Листата от градината на Мория“, написана с участието на Рьорих.

На 8 май 1923 г. Рьорих, съпругата му и най-малкият му син напускат Америка и отиват в Париж, а след това в Индия, където под ръководството на Рьорих е организирана мащабна централноазиатска експедиция. След това Рьорих посещава Съединените щати за много кратки периоди три пъти - през 1924, 1929 и 1934 г.

Централноазиатска експедиция

Главна информация

Събитията от първата централноазиатска експедиция са отразени в дневниците на Н. К. Рьорих „Алтай-Хималаи“ и Ю. Н. Рьорих „По пътищата на Централна Азия“, както и в дневниците на други участници в тибетското пътуване, което обърна внимание на специалната „будистка мисия“ на експедицията в Лхаса (Рябинин, Портнягин, Кордашевски). Съществуват и редица разсекретени документи от съветските, английските и германските разузнавателни служби за дейността на семейство Рьорих по време на експедицията.

На 2 декември 1923 г. Н. К. Рьорих и семейството му пристигат от Париж в Индия, където установяват културни и бизнес връзки. Семейство Рьорих изминават над три хиляди километра, посещавайки Бомбай, Джайпур, Агра, Сарнат, Бенарес, Калкута и Дарджилинг (Сиким). В Сиким Рьорих определят бъдещия маршрут на експедицията и през септември 1924 г. Рьорих и най-малкият му син предприемат пътуване до Америка и Европа за получаване на необходимите разрешителни и документи (експедицията е официално обявена за американска). След Европа, в началото на 1925 г. Рьорих посещава Индонезия, Цейлон и Мадрас. И тогава започва основният етап от експедицията, която премина през Кашмир, Ладак, Китай (Синдзян), Русия (със спирка в Москва), Сибир, Алтай, Монголия, Тибет, през неизследвани райони на Транс-Хималаите. Експедицията продължава до 1928 г.

По време на експедицията са проведени археологически и етнографски проучвания в неизследвани части на Азия, открити са редки ръкописи, събрани са лингвистични материали и произведения на фолклора, описани са местни обичаи, написани са книги („Сърцето на Азия“, „Алтай“ - Хималаите”), са създадени около петстотин картини, върху които художникът изобразява живописна панорама на маршрута на експедицията, стартира поредица от платна „Хималаи”, сериите „Майтрея”, „Пътят на Сиким”, „Неговата страна” , „Учителите на Изтока“ и др.

В процеса на подготовка на експедицията Рьорих, съвместно с американския бизнесмен Луис Хорш, създават две бизнес корпорации в Ню Йорк - „Ур” и „Белуха”, които имат за цел да извършват широкообхватна бизнес дейност на територията на съветския съюз. Докато е на експедиция в Москва, Николай Рьорих иска да постигне регистрация, в съответствие със съветските закони, на корпорацията Белуха за разработване на находища. Семейство Рьорих посети Алтай с научна, разузнавателна и етнографска експедиция, избирайки места за предложени концесии и изучавайки възможността за „организиране на културен и индустриален център в района на планината Белуха“.

Първата централноазиатска експедиция на Н. К. Рьорих протича на няколко етапа. При пристигането си в Монголия, то се развива в независимо тибетско пътуване, сега известно като Западната будистка мисия в Лхаса (1927-1928). По своята същност тибетската експедиция е не само художествено-археологическа, но, според изявлението на нейния ръководител Рьорих, има статут на дипломатическо посолство от името на „Съюза на западните будисти“. Рьорих е смятан от обкръжението си в експедицията за „Западния Далай Лама“.

През есента на 1927 г. под натиска на британското разузнаване експедицията е задържана от тибетските власти в покрайнините на Лхаса и прекарва пет месеца в снежен плен високо в планините при минусови температури на платото Чантанг. Експедицията никога не е била допусната да влезе в Лхаса и е била принудена да си проправи път до Индия с цената на невероятни трудности и загуби. Централноазиатската експедиция завърши в Дарджилинг, където започна научната работа по обработката на нейните резултати.

Версии и интерпретации

Има няколко версии за това каква е била основната цел на пътуването на семейство Рьорих в централноазиатската експедиция и няма единно мнение.

  • Художествени и етнографски цели

    Версията за изключително художествените и етнографските цели на централноазиатската експедиция на Рьорих е описана в трудовете на Павел Беликов и Людмила Шапошникова. Беликов пише биографията на Рьорих през 1972 г., когато все още не са налични допълнителни източници за експедицията.

  • Изпълнение на разузнавателни задачи на ОГПУ

    Широко разпространена е версията, че Рьорих е бил агент на Коминтерна и ОГПУ, а експедицията е организирана с пари на съветското разузнаване, чиято цел е свалянето на 13-ия Далай Лама. Тази версия е представена за първи път от Олег Шишкин в неговата поредица от статии и в книгата „Битката за Хималаите“. В момента тази версия се счита за спорна.

  • Политически цели. Изграждането на „Новата държава“

    Според Владимир Росов, Рьорих участва в голямата политика, опитвайки се да реализира утопичната мечта за „Нова държава“. Според Росов Рьорих разработва генерален план за „Обединена Азия“, основната теза на който е съчетаването на учението на будизма с комунистическата идеология в държавен мащаб.

  • Търсене на Шамбала

    Според тази версия Рьорих отиват на експедиция в Централна Азия, за да намерят Шамбала, а не да изучават растения, етнология и езици. Версията за едновременните духовни и политически цели на търсенето на Шамбала е подкрепена от историка Андрей Знаменски в книгата му „Червената Шамбала“.

Спиритуалистични сеанси. "Автоматично писмо"

В светската среда на Санкт Петербург страстта към спиритизма е широко разпространена и още от 1900 г. Николай Рьорих участва в спиритуалистични експерименти. От пролетта на 1920 г. в къщата на Рьорих се провеждат спиритични сеанси, на които са канени приятели и високопоставени личности. Усвоен е методът на „автоматичното писане”.

Директни бележки по метода на автоматичното писане са направени главно от Н. К. Рьорих и отчасти от неговия син Юрий. Рьорих прави поредица от портрети с молив в транс, които изобразяват източните учители - Буда, Лао Дзъ, сестра Ориола, Рьориховият учител Алал-Минг и др. Според Е. И. Рьорих статията на нейния съпруг „За свободата на движение на предметите на изкуството“ (1924) е „дадена“ автоматично.

Ето как В. А. Шибаев (по-късно секретар на Рьорих) описва първия им съвместен спиритичен сеанс:

Бях поканен при художника академик Н. К. Рьорих вечерта на 2 юни 1920 г. и както обикновено седях със сина му в стаята на последния, разговаряйки за различни научни теми. Не знаех, че наблизо Николай Константинович и съпругата му, заедно с най-малкия си син, са се занимавали със спиритични експерименти. Също така не знаех, че те молят лидерите си да ме пуснат в кръга. Но след като получих положителен отговор, бях помолен да вляза и да седна на една маса. В стаята имаше пълна светлина и аз ясно видях, че няма възможност за измама. Масата трепереше нервно и подскачаше, а когато го попитаха кой е (имаше условно почукване: веднъж - да; два пъти - не; три пъти - усилено да), дали е Учителят, масата скочи и се удари. веднъж. След това имаше последователно съобщение от писма. А именно един от присъстващите извика азбуката в непрекъснат ред и при произнасянето на буквата последва почукване. Така бяха събрани няколко фрази.

Сеансите на Рьорихови са известни и от тяхната вътрешносемейна кореспонденция и дневникови записи, където има доказателства, че на сеанси с масата на Рьорихови са били извиквани „душите на починали хора“.

По време на спиритични сеанси на „обръщане на масата“, които не са били самоцел, Рьорих се опитват да установят контакт с Учителите (махатмите), което според тях успяват да направят от втората половина на 1921 г. По-късно семейство Рьорих започва да забранява на обкръжението си да използва спиритуалистични сеанси и семейство Рьорих вече не се нуждае от помощта на масата, за да представи своите „събеседници“ и да ги „чуе“. Изследователите, участващи в движението Рьорих, смятат, че е имало реални срещи на Рьорих с Махатмите. Няма достатъчно доказателства за съществуването на Махатми.

Според някои съветски изследователи Рьорих, след като е посещавал сеанси, е развил рязко негативно отношение към спиритуализма, а мирогледът на Рьорих няма корени в окултно-духовните „откровения“. Самият Рьорих не се е смятал за мистик (както и някои негови колеги), вярвайки, че желанието да се „познаят най-фините енергии“ не е мистика, а търсене на истината.

Сливането на будизма с комунизма. "Махатма Ленин"

След Октомврийската революция Рьорих застава в открита опозиция на съветския режим, пише обвинителни статии в емигрантската преса. Но скоро възгледите му внезапно се променят и болшевиките се оказват в категорията на идеологическите съюзници на Рьорих. През есента на 1924 г. той напуска Америка за Европа, където посещава съветското представителство в Берлин, среща се с пълномощника Н. Н. Крестински и след това с неговия помощник Г. А. Астахов.

Идеологическата близост с комунизма се проявява в литературата на Рьорих. Монголското издание на „Общността“ (1926 г.), една от книгите на Агни Йога, съдържа чести препратки към Ленин и прави паралели между комунистическата общност и будистката. Всъщност той дава инструкции на съветското правителство за необходимостта от незабавно прилагане на реформите, инициирани от Ленин (което не е направено), за одухотворяване на комунизма с будистки учения, а също така дава указания за недопустимостта на насилствена общност. По-късно излиза „универсален“ вариант на книгата (2-ро издание, Рига, 1936 г.) – без да се споменават имената на Ленин и Маркс, а думата „комуна“ е заменена с думата „общност“. Например в параграф 64 от „Общностите“ от 1936 г. вече няма онези думи, които са били в изданието от 1926 г.: „ Приемете появата на Ленин като знак за чувствителността на Космоса».

В Хотан Рьорих получиха известното писмо на Махатмите, което трябваше да бъде предадено на съветското правителство, и ковчег с хималайска пръст на гроба на „Махатма Ленин“. През юни 1926 г. Рьорих предава всички подаръци лично на народния комисар Чичерин, а той ги предава на Института Ленин. Също в Хотан, на 5 октомври 1925 г., художникът замисля картината "Планината на Ленин", която сега се съхранява в Държавния художествен музей в Нижни Новгород. Картината ясно изобразява лесно разпознаваемия образ на Ленин. По-късно Рьорих преименува картината „Обликът на времето“, но в Москва тя се появява под оригиналното си име, за което Рьорих собственоръчно пише: „Планината на Ленин“.

Връх Ленин се издига като конус между две крила на бял хребет. Лама шепне: „Ленин не беше против истинския будизъм“

От ръкописа на дневника на експедицията на Н. К. Рьорих „Алтай-Хималаи“, запазен в архива Външна политика RF (Москва), вписване от 02.10.1925 г.

Рьорих предаде на народния комисар по образованието А. В. Луначарски картините от поредицата „Майтрея”, които не бяха приети от нито един съветски музей, тъй като художествената комисия ги счете за некомунистически и упадъчни, и те висяха дълго време в М. , Вилата на Горки.

През 1934 г. Рьорих започва да развива силна неприязън към комунистите. IN ораторствов Харбин той се противопоставя както на фашистите, така и на комунистите: „Болшевизмът е тъмна, разрушителна сила“. През 1935 г. той публикува есе „Защита“ в емигрантската преса, в което изразява възмущение от актовете на вандализъм в Съветска Русия.

Обширният научен материал, събран от семейство Рьорих по време на експедицията, изисква систематизиране и обработка и в края на експедицията на 12 юли 1928 г. в Ню Йорк, а след това в Западните Хималаи, в Кулу, е основан Институтът за хималайски изследвания. Валей, Н. К. Рьорих основава института "Урусвати", което в превод от санскрит означава "Светлина Зорница" Тук, в Кулу, ще се проведе последен периодживот на художник. Юрий Рьорих, най-големият син на Николай Рьорих, ориенталист, става директор на института. Ръководи и етноложки и лингвистични изследвания и проучване на археологически обекти.

Институтът имаше медицински, зоологически, ботанически, биохимични и много други лаборатории. Проведено голяма работав областта на лингвистиката и филологията на Изтока. Бяха събрани и преведени на европейски езици редки писмени източници отпреди векове и бяха изследвани полузабравени диалекти. Поканени специалисти и временни служители събираха ботанически и зоологически колекции.

Десетки научни институции от Европа, Америка и Азия сътрудничиха на института. Той изпраща научни материали до Мичиганския университет, Нюйоркската ботаническа градина, Пенджабския университет, Парижкия природонаучен музей, Харвардския университет и Ботаническата градина на Академията на науките на СССР. Академик Н. И. Вавилов, известен съветски ботаник и генетик, се обърна към Института Урусвати за научна информация и също така получи семена оттам за своята уникална ботаническа колекция. Изтъкнати учени като Алберт Айнщайн, Луис де Бройл, Робърт Миликан, Свен Хедин и др. Научни и периодични издания в Азия, Европа и Америка публикуваха статии по специални въпроси, разработвани в Урусвати.

Скоро избухна световна криза, а след това и световна война. Институтът за хималайски изследвания беше лишен от дейността си и затворен. Понастоящем съществува и критично мнение за дейността на института, че няма независима научна оценка, непотвърдено от специалисти в областта на медицината, психологията и антропологията.

Главна сграда и конфликт с Луис Хорш

През 1922 г. Рьорих се запознава с успешния нюйоркски брокер Луис Л. Хорх. Хорш и съпругата му Нети са силно повлияни от личността на Рьорих и в резултат на това стават най-щедрите му последователи.

През 1925 г., докато Рьорих е в Азия, Хорш започва да реализира най-амбициозния проект на Рьорих в Съединените щати - изграждането на Главната сграда ( Главната сграда, името може да се преведе като Домът на учителя или Домът на господаря). Главната сграда беше 29-етажен небостъргач в стил Арт Деко, на чиито първи два етажа се помещаваха Музеят Рьорих и Майсторският институт за обединени изкуства, а на горните етажи се помещаваше апартаментен хотел. За изграждането на сградата през 1923 г. е създадена обществена организация - Музеят на Рьорих, управляван от президента Л. Хорш и настоятелството, Н. К. Рьорих е избран за почетен президент. Източниците на финансиране включват дарения от Horsch и емитиране на облигации.

Майсторската къща е тържествено открита през ноември 1929 г. Колекцията на музея включва повече от хиляда картини на Рьорих (повечето от които са закупени за музея в Хоршам), произведения на изкуството на Тибет и библиотека с тибетски ръкописи. Аудитория с 300 места е предназначена за публични събития. Institute of United Arts организира курсове по живопис, скулптура, архитектура и дизайн. С откриването на Дома на Учителя популярността на Рьорих в САЩ достига най-високата си точка.

Хорш помага на Рьорих и в други негови начинания - финансира експедициите "Гуру" и организираните от него предприятия, преди всичко концесиите "Ур" и "Белуха". От 1929 г. всички търговски начинания на Рьорих и Хорш са неуспешни. Манджурската експедиция на Рьорих от 1934-35 г. (виж по-долу) се превърна, както беше възприето от САЩ, в пълен скандал; Американската преса обвини Рьорих в „унижение на правителството на САЩ“. Доверието на Хорш към Рьорих, първоначално безгранично, постепенно се оказва все по-подкопано. През август 1935 г. избухва криза - Хорш окончателно изоставя подчинението си на Рьорих.

Хорш, като президент на музея Рьорих и негов кредитор, имаше значително влияние върху настоятелството. Както се оказа, контролът върху Дома на Учителя по същество принадлежеше на Хорш и Рьорих се разпореждаше с него, доколкото Хорш беше готов доброволно да му се подчини. В резултат на поредица от скандали, конфискации на имущество и съдебни дела, музеят и институтът Рьорих са затворени до 1938 г. и сградата преминава под контрола на Хорш.

Horsch инициира проверката данъчна службаСАЩ, в резултат на което се разкри, че Н. К. Рьорих не е платил данъци върху доходите си в размер на 48 000 долара, а също така спечели дело срещу Рьорих в размер на 200 000 долара. В съчетание с раздялата на Рьорих с Г. Е. Уолъс, претенциите срещу Рьорих от правителството на САЩ и критичното отношение на американската преса към Рьорих, тези дългове доведоха до факта, че Рьорих никога не успя да се върне в САЩ. Рьорих и Хорш така и не се помириха.

Манджурска експедиция

Рьорих споделя идеите за евразийската роля на Русия и панмонголизма, широко разпространени сред руската интелигенция от началото на 20 век, и след като анализира тенденциите в световната политика и пророчествата, събрани в експедицията в Централна Азия, той стига до извода, че средата на 30-те години може да бъде белязана от разгръщането на процеса на „обединение на Азия“, който ще започне с Монголия, Манджурия, Северен Китай и Южен и Югоизточен Сибир. Желаейки да вземе участие в този процес, ако е възможно, той организира дългосрочна експедиция до Манджурия и Северен Китай чрез Американския отдел по земеделие. През 1930 г. Рьорих се сприятелява с Г. Е. Уолъс, който, след като става министър на земеделието в администрацията на Франклин Рузвелт, изпраща Рьорих на експедиция за събиране на семена от растения, които биха предотвратили разрушаването на плодородните слоеве на почвата.

Експедицията тръгва на 28 април 1934 г. от Сиатъл за Йокахама (Япония), откъдето на 24 май 1935 г. Рьорих и големият му син заминават за Киото. В Япония семейство Рьорих са приети на най-високо правителствено ниво. Рьорих посещава множество културни събития, изнася лекции и се среща с членове на правителството. Сключено е споразумение с японската страна за провеждане на изложба с картини на Рьорих, която се открива в Киото през същата година. По същото време в Япония е организиран „Комитетът на Пакта Рьорих и Знамето на мира“ под ръководството на Г. И. Чертков.

На 30 май 1934 г. Рьорих и синът му пристигат в Харбин, откъдето започва научната част на експедицията, състояща се от два маршрута. Първият маршрут включва хребета Хинган и платото Баргин (1934 г.), вторият - пустините Гоби, Ордос и Алашан (1935 г.). Тези маршрути минаваха през територията на Вътрешна Монголия, разположена в северната и североизточната част на съвременен Китай. Художникът пише много скици, провежда археологически проучвания, събира материали по лингвистика и фолклор. В продължение на 17 месеца Рьорих пише 222 есета за „Листата от дневника“, които отразяват експедиционната работа и засягат научните и философски теми. В резултат на експедицията са открити около 300 вида сухоустойчиви билки и са събрани лечебни растения. 2000 колета със семена бяха изпратени в Америка. Един от членовете на експедицията, ботаникът Y. L. Keng, публикува резултатите от изследването в Journal of the Washington Academy of Sciences. Той посочи в статията пет неизвестни на науката билки, една от които е кръстена на Рьорих - Stipa roerichii. Също така беше представен доклад на ботаника Т. П. Гордеев за описанието на растителността в района на Барга и Голям Хинган и доклади на Ю. Н. Рьорих за изследвания в Северна Манджурия и Вътрешна Монголия. Министърът на земеделието Хенри Уолъс, който инициира експедицията, впоследствие докладва, че почти всички намерени семена са или с ниска стойност, или нямат никаква стойност.

Но по време на експедицията Рьорих, до голяма степен пренебрегвайки поверената му мисия, се впуска в азиатската политика, напразно насърчавайки будистките маси към революция. Първата бизнес среща на Рьорих след напускането на Съединените щати за експедицията беше в Япония с военния министър Хаяши Сенджуро и целта на срещата беше да се проучат възможностите за създаване на нова държава в Североизточна Азия. По време на експедицията Рьорих и неговият син Юрий не само официално си сътрудничат с емигрантски организации като Военно-монархическия съюз, Военно-казашкия съюз, Легитимите, но и предприемат конкретни стъпки, например предоставят финансова помощ на Сибирската казашка армия и купуват вестника " Руска дума„за Руския общовоенен съюз.

В Харбин Рьорих основава „Руския комитет на Пакта Рьорих в Харбин“ и земеделската кооперация „Алатир“, чийто издателски отдел издава нова книгаРьорих „Свещена стража“, както и книгата „Знаме на мира. Руски комитет на Пакта Рьорих в Харбин“ и „Религиозното творчество на академик Н. К. Рьорих“ от М. Шмид.

Рьорих е най-активен сред голямата руска емиграция, превръщайки се в забележителен културен деец. Това предизвика недоволството на американските власти, от чието име и за чиито разноски беше извършена експедицията. Това също привлече вниманието на белогвардейското контраразузнаване, което, след като установи факта на посещението на Рьорих в Москва и неговите теософски хобита, раздуха скандал в пресата. Японските власти, подкрепени от про-японски кръгове, бяха недоволни от работата на Рьорих за обединяване на емиграцията в Далечния изток и проведоха кампания в харбинската преса за дискредитиране на културната мисия на Рьорих. Японската цензура арестува целия тираж на отпечатаната в печатницата книга на Н. Рьорих „Свещената стража“. След публикуването на скандална статия в Chicago Tribune през юни 1935 г., в която се съобщава за военна подготовка за експедиция близо до границите на Монголия, министър Уолъс прекъсна отношенията си с Рьорих, тъй като те можеха да съсипят репутацията му в очите на избирателите.

Експедицията е прекратена предсрочно в Шанхай на 21 септември 1935 г. Лишаването от подкрепа на Г. Уолъс и бизнесмена Л. Хорш в края на 1935 г. доведе до унищожаване на дейността на всички институции на Рьорих в САЩ.

Пакт Рьорих и Знаме на мира

Концепцията на Рьорих за култура

В своите философски и художествени есета Рьорих създава нова концепция за Културата, основана на идеите на Живата Етика. Културата, според Н. К. Рьорих, е тясно свързана с проблемите на космическата еволюция на човечеството и е „най-големият стълб” на този процес. „Културата се крепи на красотата и знанието“, той написа. И той повтори известната фраза на Достоевски с лека поправка: „Осъзнаването на красотата ще спаси света“. Красотата се научава от човека само чрез културата, неразделна част от която е творчеството. Това се казва и в книгите на Живата Етика, в създаването на които Рьорих взеха пряко участие. Елена Ивановна записва, а Николай Константинович отразява идеите на Живата етика в художествени образи.

В широкото понятие Култура Н. К. Рьорих включва синтез на най-добрите постижения на човешкия дух в областта на религиозния опит, науката, изкуството и образованието. Николай Рьорих формулира принципната разлика между културата и цивилизацията. Ако културата е свързана с духовния свят на човека в неговото творческо себеизразяване, то цивилизацията е само външно устройство на човешкия живот във всичките му материални, граждански аспекти. Отъждествяването на цивилизация и култура, твърди Николай Рьорих, води до объркване на тези понятия, до подценяване на духовния фактор в развитието на човечеството. Той го написа „Богатството само по себе си не дава култура. Но разширяването и усъвършенстването на мисленето и усещането за красота придават онази изтънченост, онова благородство на духа, което отличава културен човек. Той е този, който може да изгради светло бъдеще за страната си.”. Въз основа на това човечеството не само трябва да развива Културата, но и е длъжно да я защитава.

Създаване и подписване на пакта

През 1928 г. Н. К. Рьорих в сътрудничество с доктора по международно право и политически науки от Парижкия университет Г. Г. Шклявер изготвя проект на Договор за защита на културните ценности (Пакт Рьорих). Заедно с Договора Н. К. Рьорих предлага отличителен знак за идентифициране на обектите на защита - Знамето на мира, което представлява бял плат с червен кръг и три червени кръга, вписани в него, символизиращи единството на миналото, настоящето и бъдещето в кръгът на вечността, според друга версия - религията, изкуството и науката в кръга на културата.

За международната културна дейност и инициативата на Пакта през 1929 г. Рьорих е номиниран от съавтора на Пакта Шклявер Г.Г. Нобелова наградамир. През 1929 г. текстът на проектодоговора с придружаващото го обръщение на Н. К. Рьорих към правителствата и народите на всички страни е публикуван в пресата и изпратен до държавни, научни, художествени и образователни институциипо света се провеждат международни конференции. В резултат на това в редица страни са създадени комитети в подкрепа на Пакта и е създадена Световната лига на културата. Проектът на пакта беше одобрен от Комитета по музейните въпроси на Обществото на нациите, както и от Панамериканския съюз.

Рьорих се надяваше, че Пактът ще има образователна стойност. „Пактът за опазване на културните ценности е необходим не само като официален орган, но и като образователен закон, който от първите дни на училище ще възпитава младото поколение с благородни идеи за запазване на истинските ценности на цялото човечество .”- каза Николай Рьорих. Идеята за Пакта е подкрепена от Ромен Ролан, Бърнард Шоу, Рабиндранат Тагор, Алберт Айнщайн, Томас Ман, Х. Г. Уелси т.н.

Държавният департамент на САЩ смята пакта за "безполезен, слаб и неприложим". На 30 август 1933 г. правителството обяви безполезността на пакта Рьорих, тъй като всички точки от този документ вече бяха включени в Хагската конвенция от 1907 г., приета от Съединените щати на държавно ниво. Въпреки това, одобрението на договора от президента Ф. Рузвелт и пропагандата на пакта от министър Хенри Уолъс, който по това време смята Рьорих за свой Гуру, надделява над съпротивата на Държавния департамент. Подписването на Пакта става на 15 април 1935 г. в Белия дом във Вашингтон с личното участие на Франклин Рузвелт. Документът е ратифициран от 10 от 21 страни на американския континент.

Подписването на Пакта Рьорих получи голям отзвук както в Америка, така и в Европа. Това позволи на Рьорих да направи втори опит да получи Нобеловата награда за мир, за което служителите на музея Рьорих в Ню Йорк получиха съответната задача, след като отидоха в Европа с пакет от препоръчителни писма. Хенри Уолъс, ден след подписването на Пакта, изпрати писма до 15 получатели, включително Бърнард Хансен, вицепрезидент на Комитета за Нобелова награда за мир, както и до самия президент, д-р Фредерик Станг, изразявайки официалното мнение, че „Професор Рьорих може да бъде най-предпочитаният кандидат за Нобелова награда за мир“.

Но Рьорих отново не получава Нобелова награда и на 23 юни в Америка избухва скандал, провокиран от статия на пекинския журналист Джон Пауъл във вестник „Чикаго трибюн“, която се отнася до манджурската експедиция на Рьорих. В резултат на скандала Хенри Уолъс прекрати предсрочно експедицията на Рьорих и направи всичко възможно да анулира Пакта. За целта на 24 октомври 1935 г. той изпраща поредица от писма до официални лица и посланици на латиноамериканските държави и почти всички европейски сили, в които съобщава за „тези, които фанатично продължават своята политика, издигайки името, а не идеала“(общо 57 държави). Изгубил вяра в Рьорих, Уолъс дори се опита да преименува Пакта Рьорих.

Пактът Рьорих става първият международен акт, специално посветен на защитата на културните ценности, единственото споразумение в тази област, прието от част от международната общност преди Втората световна война. През 1949 г. на 4-та сесия на Генералната конференция на ЮНЕСКО беше решено да започне работа по международно правно регулиране в областта на защитата на културните ценности в случай на въоръжен конфликт. През 1954 г. Пактът Рьорих формира основата на Хагската „Международна конвенция за защита на културните ценности в случай на въоръжен конфликт“.

Идеите на Пакта намират отражение и в изкуството на Николай Рьорих. Емблемата на „Знамето на мира“ може да се види на много от неговите платна от тридесетте години. Картината „Мадона-Орифлам” е специално посветена на Пакта.

индийски период

От края на 1935 г. Рьорих живее постоянно в Индия (Северни Хималаи, долината Кулу, Нагар). Този период е един от най-плодотворните в творчеството на Рьорих. В продължение на 12 години художникът рисува повече от хиляда картини, две нови книги и няколко тома литературни есета. През 1936 г. в Рига са публикувани книгите „Портите към бъдещето“ и „Неразрушим“, а през 1939 г. е публикувана една от най-големите монографии за творчеството на Рьорих с есета на Всеволод Иванов и Ерих Холербах. Освен това в Рига, САЩ и Индия се публикуват най-малко осем големи изследвания върху работата на Рьорих. През 1936 г. в Ню Йорк е защитена първата докторска дисертация върху педагогическия метод на Рьорих.

Продължава сътрудничеството с културни центрове на Америка и Европа. През 1937 г. в Рига официално е открит Музеят на Николай Рьорих, където са изложени повече от 40 картини на художника, а също така се провежда Първият конгрес на балтийските общества на Рьорих. На 16 юни 1938 г. Руският културно-исторически музей в Прага открива отделна зала Рьорих, в която са представени повече от 15 основни произведенияхудожник. Музеят „Николай Рьорих“ в Брюж работи успешно към създадената фондация „Рьорих“, където са изложени 18 картини на Рьорих. Крал Леополд дава на музея титлата "в памет на крал Алберт". От 1932 г., под патронажа на югославския крал Александър I, 21 картини на Н. К. Рьорих са изложени в Музея на княз Павел в Белград. От 1933 г. в Музея на Академията на науките в Загреб се провежда постоянна изложба от 10 картини на Н. К. Рьорих. В Париж има музей на Николай Рьорих (в Пале Роял, където са изложени поне 19 картини).

В САЩ през 1936 г. учениците на Рьорих организират Центъра за изкуства Арсуна (Санта Фе), а през 1937 г. основават Асоциацията за насърчаване на културата Фламма (Либърти, Индиана), която привлича към сътрудничество широк кръг културни дейци и започва издава едноименни книги и списание. Списанието е публикувано в Индия и е редактирано от Индия и САЩ. През 1938 г. в Ню Йорк е открита „Академията на изкуствата на името на Н. К. Рьорих“, която продължава традициите на „Института на обединените изкуства“.

Творчеството на Рьорих е особено почитано в Индия. От 1932 до 1947 г различни градовеИндия е домакин на 18 големи изложби на картини на Рьорих (Бенарес (1932), Алахабад (1933), Лакнау (1936), Тривандрум (1938), Хайдерабад (1939), Тривандрум (1939), Ахмедабад (1939), Майсур (1939), Лахор (1940), Бомбай (1940), Тривандрум (1941), Индор (1941), Барода (1941), Ахмедабад (1941), Мадрас (1941), Майсор (1942), Хайдерабад (1943-1944), Делхи (1947) ). Картините са закупени от индийски музеи и колекционери. От 1932 г. в Алахабад, Индия, работи Центърът за изкуство и култура Рьорих. Центърът провежда множество изложби на индийски художници и се занимава с издателска и лекционна дейност. Работата на центъра не спира дори по време на Втората световна война. През 1932 г. в музея Бхарат Бхала Бхаван (Варанаси) е организирана отделна зала с 12 картини на Н. К. Рьорих. На 19 февруари 1934 г. в Алахабад е открита специална зала Рьорих общински музей, чиято колекция се попълва до 1937 г. и се състои от 19 картини на художника. През 1940 г. в галерията на името на. Шри Читралаям (Тривандрум) е отделено отделно крило от две зали за картините на Н. К. Рьорих. Там в Тривандрум са публикувани две монографии за творчеството на Н. К. Рьорих, претърпели няколко преиздания.

Опит за завръщане у дома

От 1936 г. Рьорих се стреми да се върне в родината си: „През 1926 г. беше договорено след десет години да бъде завършена както художествената, така и научната работа. През 1936 г. започват писма и молби. Г. Г. Шклявер съобщава, че Суриц е предложил да дари четири картини на музеи. Нашето френско общество писа до Върховния съвет относно Пакта. Те писаха до Комисията по изкуствата. Изпратиха книги. Чакахме новини". През 1937 г. Рьорих, първо чрез Парижкия център Рьорих, а след това лично, се обръща към съветското ръководство за възможността СССР да се присъедини към Пакта Рьорих - „Пълен с мисли за служба на Родината“, обсъжда чрез посланика на СССР във Франция Сурица начините за завръщане в родината. По съвет на посланика през 1938 г. Рьорих се обръща към Комитета по изкуствата на СССР с молба да приеме три картини като подарък. Също през 1938 г. Рьорих пише писмо до Народния комисариат на външните работи на СССР: „...Сега аз и членовете на семейството ми се стремим да пренесем своите знания и творчество в пределите на Родината“. Всички положени усилия обаче бяха неуспешни. Рьорих не получава отговор на изпратените призиви.

През 1938 г. народният комисар на Народния комисариат на външните работи на СССР М. М. Литвинов се обръща към И. В. Сталин относно желанието на Рьорих да се върне със семейството си в СССР. Дава на Рьорих положителна характеристика. Сталин пише резолюция: "Не отговаряй".

През 1939 г. Рьорих инструктира служителите на латвийското общество "Рьорих" да получат съветски визи чрез съветското посолство в Латвия. Ръководителят на Латвийското общество Рьорих Рудзитис пише в дневника си: „...получи се писмо, в което Рьорих изразява желанието си да се върне в родината си“. Но и тези усилия не са успешни. Последният призив на Рьорих с молба да се върне в родината е през 1947 г. - няколко седмици преди смъртта му.

Втората световна война

Докато е в Индия, Николай Константинович Рьорих от първите дни на Втората световна война използва всяка възможност, за да помогне на Русия. Заедно с по-малкия си син Святослав Рьорих той организира изложби и продажба на картини и прехвърля всички приходи във фонда на Съветския червен кръст и Червената армия. Пише статии във вестници и говори по радиото в подкрепа на съветския народ.

През годините на войната художникът отново се обръща към темата за родината в творчеството си. През този период той създава редица картини - "Походът на Игор", "Александър Невски", "Партизани", "Победа", "Богатирите се събудиха" и други, в които използва образи от руската история и предсказва победата на руският народ над фашизма.

...Всеки, който вдигне оръжие срещу руския народ, ще го почувства на гърба си. Не е заплаха, но хилядолетната история на народите го казва. Различни вредители и поробители отскочиха, а руският народ в безкрайните си девствени земи изкопа нови съкровища. Така трябва да бъде. Историята пази свидетелства за най-висшата справедливост, която вече много пъти е казвала заплашително: „Не пречи!”.

„Листовете от дневника“ на Н. К. Рьорих съдържат много страници, посветени на военните и трудовите подвизи на съветския народ.

През 1942 г., преди Сталинградската битка, Николай Рьорих посреща индийския борец за свобода Джавахарлал Неру и дъщеря му Индира Ганди в Кулу. Заедно те обсъждаха съдбата на новия свят, в който дългоочакваната свобода на покорените народи щеше да тържествува. " Говорихме за Индо-руската културна асоциация, - пише Рьорих в дневника си, - време е да помислим за полезно, творческо сътрудничество..." Индира Ганди си спомня:

С баща ми имахме щастието да познаваме Николай Рьорих. Той беше един от най-впечатляващите хора, които съм срещал. Той съчета в себе си съвременен учен и древен мъдрец. Той е живял в Хималаите дълги години и е уловил духа на тези планини, отразявайки безбройните им настроения и цветови комбинации. Картините на Николай Рьорих вдъхновиха много нови движения сред нашите художници.

Когато войските на Хитлер окупираха много територии на СССР, Николай Рьорих се обърна към своите служители с молба да служат на каузата на взаимното разбирателство между народите на двете сили - Русия и САЩ. През 1942 г. в Ню Йорк е създадена Американо-руската културна асоциация (ARCA). Сред активните сътрудници са Ърнест Хемингуей, Рокуел Кент, Чарли Чаплин, Емил Купър, Сергей Кусевицки, П. Гедас, В. Терещенко. Дейността на сдружението беше приветствана от световноизвестните учени Робърт Миликан и Артър Комптън.

последните години от живота

В Индия Николай Рьорих се е познавал лично с известни индийски философи, учени, писатели и общественици.

В Индия художникът продължава да работи върху поредицата от картини „Хималаите“, включваща повече от две хиляди платна. За Рьорих планинският свят е неизчерпаем източник на вдъхновение. Критиците на изкуството отбелязаха нова посока в работата му и го нарекоха „господарят на планините“. В Индия са написани сериите „Шамбала“, „Чингис хан“, „Кулута“, „Кулу“, „Светите планини“, „Тибет“, „Ашрами“ и др.. Изложбите на майстора са изложени в различни градове на Индия и бяха посетени от голям бройот хора.

След края на войната художникът последно иска виза за влизане в Съветския съюз, но на 13 декември 1947 г. си отива, без да разбере, че визата му е отказана.

В долината Кулу, на мястото на погребалната клада, е поставен голям правоъгълен камък, върху който е издълбан надписът:

„Тялото на Махариши Николай Рьорих, големият приятел на Индия, беше изгорено на това място на 30-ти магхара на 2004 г. от ерата на Викрам, което съответства на 15 декември 1947 г. OM RAM (Нека бъде мир).“

Обичайте Родината си. Обичайте руския народ. Обичайте всички народи в цялата необятност на нашата родина. Нека тази любов научи цялото човечество да обича. Обичайте Родината си с всички сили - и тя ще ви обикне. Ние сме богати с любовта към нашата Родина. Разширете пътя! Строителят идва! Руският народ идва!

Заветът на Николай Рьорих

Награди

  • Кавалер на руските ордени Св. Станислав, Св. Анна и Св. Владимир.
  • Кавалер на югославския орден Свети Сава.
  • Кавалер на френския Орден на почетния легион.
  • Кавалер на Кралския шведски орден на Полярната звезда.

Списък на организациите, в които е членувал Н. К. Рьорих

  • Действителен член на Руската академия на изкуствата (Руската империя).
  • Член на Руското археологическо дружество (Руската империя).
  • Член и един от основателите на дружество „Възраждане“. артистична Рус(Руската империя).
  • Член на обществената „Комисия за изучаване и описание на Стария Петербург“ (Руската империя).
  • Член на настоятелството на читалище „Св. Евгений (Руската империя).
  • Член на обществото Mussard Mondays (Руската империя).
  • Председател на художествената асоциация „Светът на изкуството” (Руска империя).
  • Член на Съюза на руските художници (Руската империя).
  • Член на Дружеството за защита и опазване на паметниците на изкуството и античността в Русия (Руската империя).
  • Член и един от основателите на Дружеството на художниците. А. И. Куинджи (Руската империя).
  • Член на Управителния съвет на Дружеството на архитектите-художници (Руска империя).
  • Член на Дружеството за изящни изкуства към Просветната лига (Руската империя).
  • Член на художествено-литературната секция на „Руска колекция“ (Руска империя).
  • Активен член на Академията в Реймс (Франция).
  • Член на Праисторическото общество (Франция).
  • Почетен член на обществото More (Франция).
  • Член на Червения кръст (Франция).
  • Член на Обществото за изследване на антиките (Франция).
  • Доживотен член на Федерацията на френските художници (Франция).
  • Член на Есенния салон (Франция).
  • Член-основател на Етнографското дружество (Франция).
  • Пожизнен член на Дружеството на антикварите (Франция).
  • Почетен член на обществото Luzas (Франция).
  • Почетен член на Лигата за защита на изкуството (Франция).
  • Член на Finnish Art Society (Финландия).
  • Основател на Института за обединени изкуства в Ню Йорк (САЩ).
  • Основател на Международния културен център „Corona Mundi” (САЩ).
  • Почетен директор на Музея Н. К. Рьорих в Ню Йорк и неговите клонове в Европа, Америка и източните страни.
  • Действителен член на Югославската академия на науките и изкуствата (Загреб).
  • Действителен член на Португалската академия (Коимбра).
  • Действителен член на Международния институт за наука и литература (Болоня, Италия).
  • Почетен член на Комитета по култура (Буенос Айрес, Аржентина).
  • Вицепрезидент на Обществото на Марк Твен (САЩ).
  • Вицепрезидент на Американския институт по археология (САЩ).
  • Почетен член на Benares Educational Society (Индия).
  • Почетен президент на Международния съюз в подкрепа на Пакта Рьорих (Брюж).
  • Почетен патрон на Историческото дружество към Академията (Париж).
  • Почетен председател на обществото Рьорих във Франция (Париж).
  • Почетен президент на Академия Рьорих (Ню Йорк).
  • Почетен президент на Обществото за културен прогрес Флама (Индиана, САЩ).
  • Почетен президент на обществото Рьорих във Филаделфия (САЩ).
  • Почетен член на Дружеството за опазване на историческите паметници (Ню Йорк).
  • Почетен президент на латвийското общество "Рьорих" (Рига).
  • Почетен председател на дружествата Рьорих в Литва, Югославия, Китай.
  • Почетен член на института Subhas Chandra Bose (Калкута).
  • Член на Jagadis Bose Institute (Индия).
  • Член на Nagati Prachari Sabha (Индия).
  • Доживотен член на Кралското азиатско общество на Бенгал (Калкута).
  • Доживотен член на Обществото за източно изкуство (Калкута).
  • Почетен президент и доктор по литература на Международния институт за изследване на будизма в Сан Франциско (Калифорния) Международен будистки институт (САЩ).
  • Почетен член на Руския музей за история и култура в Прага (Чехословакия).
  • Патрон на Културното общество (Амритсар, Индия).
  • Благотворителен член на Асоциацията за международни изследвания (Париж).
  • Почетен член на Field Association (Сейнт Луис, САЩ).
  • Почетен член на Braurveda Society (Java).
  • Почетен член на Националната асоциация по природна медицина в Америка (Лос Анджелис, Калифорния).
  • Почетен президент на Центъра за изкуство и култура (Алахабад, Индия).
  • Президент на Световната лига на културата (САЩ).
  • Почетен президент на Американо-руската културна асоциация в Ню Йорк (САЩ).

Основните трудове на Н. К. Рьорих

  • Изкуство и археология // Изкуство и арт индустрия. СПб., 1898. No 3; 1899. № 4-5.
  • Някои антики от Шелонската пятина и Бежецкия край. Санкт Петербург, 31 стр., рисунки на автора, 1899 г.
  • Екскурзия на Археологическия институт през 1899 г. във връзка с въпроса за финландските погребения в Петербургска губерния. Санкт Петербург, 14 стр., 1900 г.
  • Някои старини на пятините на Деревска и Бежецка. Санкт Петербург, 30 стр., 1903 г.
  • В стари времена, Санкт Петербург, 1904 г., 18 стр., рисунки на автора.
  • Каменна епоха на езерото Пирос, Санкт Петербург, изд. "Руско археологическо дружество", 1905 г.
  • Събрани съчинения. Книга 1. М .: Издателство И. Д. Ситин, 335 с., 1914 г.
  • Приказки и притчи. Стр.: Свободно изкуство, 1916.
  • Нарушителите на чл. Лондон, 1919 г.
  • Мория цветя. Берлин: Слово, 128 с., Стихосбирка. 1921 г.
  • непреклонен. Ню Йорк: Corona Mundi, 1922 г.
  • Начини за благословение. Ню Йорк, Париж, Рига, Харбин: Alatas, 1924.
  • Алтай - Хималаите. (Мисли на кон и в палатка) 1923-1926. Улан Батор, Хото, 1927 г.
  • Сърцето на Азия. Саутбъри (Сейнт Кънектикът): Alatas, 1929 г.
  • Пламък в чашата. Серия X, книга 1. Поредица песни и саги. Ню Йорк: Издателство на музея Рьорих, 1930 г.
  • Шамбала. Ню Йорк: F. A. Stokes Co., 1930 г.
  • Царството на Светлината. Серия IX, книга II. Поредица „Изказвания на вечността“. Ню Йорк: Издателство на музея Рьорих, 1931 г.
  • Силата на Светлината. Саутбъри: Alatas, Ню Йорк, 1931 г.
  • Жени. Обръщение по случай откриването на Дружество Женски съюз, Рига, изд. Общество Рьорих, 1931 г., 15 с., 1 репродукция.
  • Огнената крепост. Париж: Всемирна лига на културата, 1932 г.
  • Знаме на мира. Харбин, Алатир, 1934 г.
  • Свещен страж. Харбин, Алатир, 1934 г.
  • Портал към бъдещето. Рига: Угунс, 1936.
  • Нечуплива. Рига: Угунс, 1936.
  • Есета на Рьорих: сто есета. В 2 т. Индия, 1937 г.
  • Красиво единство. Бомбей, 1946 г.
  • Химават: Листа от дневник. Алахабад: Китабистан, 1946 г.
  • Хималаите - Adobe of Light. Bombey: Nalanda Publ, 1947 г.
  • Листове от дневник. Т. 1 (1934-1935). М.: MCR, 1995.
  • Листове от дневник. Т. 2 (1936-1941). М.: MCR, 1995.
  • Листове от дневник. Т. 3 (1942-1947). М.: MCR, 1996.

Наследство

Приживе Рьорих прехвърля всички права върху произведенията и имуществото си на съпругата си - Е. И. Рьорих и синовете. През 1939 г. в своето духовно завещание („Завет”) Рьорих пише: „Нямам никакви имоти. Снимките и авторските права принадлежат на Елена Ивановна, Юрий и Святослав.

През 1917 г., поради обостряне на белодробно заболяване, Рьорих пише първото си завещание: „Всичко, което притежавам, всичко, което трябва да получа, завещавам на моята съпруга Елена Ивановна Рьорих. Тогава, когато намери за необходимо, ще остави равни части на синовете ни Юрий и Святослав. Нека живеят заедно и в съгласие и работят за благото на Родината...". През 1924-1929 г. Рьорих многократно официално завещава музея на Рьорих в Ню Йорк на народа на Америка.

На 12 април 1927 г., по време на експедицията в Централна Азия, в пълномощното представителство на СССР в Монголия Рьорих оставя завещание в полза на Управителния съвет на Музея Рьорих в Ню Йорк, Всесъюзната комунистическа партия Е. Рьорих. „Предвид възможността за фалшиви слухове за моята смърт по време на дълга експедиция, моля горното да бъде изпълнено след 1936 г.“, - се отбелязва в него. Назначени са отговорници от музея Рьорих в Ню Йорк - Л. Хорш, М. М. Лихтман, от Всесъюзната комунистическа партия на болшевиките - генералният консул на СССР в Китай А. Е. Бистров-Заполски, народният комисар А. В. Луначарски.

Н. К. Рьорих пише последното си официално завещание на 24 януари 1934 г., в което прехвърля всички права върху картините на съпругата си Е. И. Рьорих, включително картини, намиращи се в Европейския център на Рьорих в Париж, в музея на Фондация Рьорих в Брюж, в музеите в Белград и Загреб, музеят в Алахабад и музеят Рьорих в Рига.

През 1957 г. част от имуществото на Н. К. Рьорих е донесено в Москва от най-големия му син Юрий. Повече от 400 картини, колекционерска стойност, колекция от ориенталски книги бяха прехвърлени на държавата и включени в колекциите на Третяковската галерия, Руския музей, Новосибирск музей на изкуството, Музей на изкуствата в Горловка, Институт по ориенталистика на Руската академия на науките и др. В апартамента си Ю. Н. Рьорих съхранява най-ценните картини, семейни архиви, произведения на изкуството на народите от Изтока и други неща. Той умира през 1960 г. и значителна част от наследството на Н. К. Рьорих продължава да остава в апартамента му след решението на Министерството на културата на СССР да създаде мемориален музей-апартаментотне много време. В апартамента остана бившата икономка на Н. К. Рьорих и съпругът й, които категорично отказаха да се откажат от ценности, които не им принадлежат.

Другата част от наследството остава в Индия, притежание на най-малкия син на Рьорих, Святослав. През 1974 г., във връзка с честването на годишнината на Николай Рьорих в СССР, Святослав Николаевич донася от Индия колекция от картини на себе си и на баща си. Картините бяха широко изложени и по-късно бяха прехвърлени в Държавния музей на източното изкуство. През 1990 г. друга част от собствеността на баща му, принадлежаща на Святослав Рьорих, е прехвърлена от него на съветската фондация "Рьорих".

Рьорихово движение

Възникването на движението Рьорих

Движението на Рьорих възниква през 20-те години на миналия век в страни като САЩ (Ню Йорк), Латвия (Рига), Франция (Париж), България (София), Манджурия (Харбин), Естония, Литва и др. През 1920 г. През 30-те и През 30-те години на миналия век започват да се създават общества Рьорих, чиято цел е да популяризират Пакта Рьорих и в същото време да разпространяват идеите на Агни Йога („Живата Етика“). От 1935 г., след прекратяването на подкрепата за Рьорих от бизнесмена Луис Хорш и политика Хенри Уолъс, движението в Америка започва да намалява, оставайки активно в Европа, балтийските държави и сред руската емиграция на Манджурия. След анексирането на балтийските държави към Съветския съюз балтийските дружества са закрити, а членовете им арестувани и репресирани. Репресирани са и членове на манджурските групи.

Едно от най-активните беше обществото Рьорих в Латвия. Много от книгите на Живата етика са публикувани за първи път в Рига. Това общество съществува преди присъединяването на Латвия към СССР през 1940 г. За кратък период от време издателството на Латвийското общество публикува около 50 книги, периодично изданиеи др.. Основателят на тази издателска дейност е жителят на Рига Владимир Анатолиевич Шибаев (1898-1975). От 1932 г. издателската дейност се поема от Ричард Яковлевич Рудзитис (1898-1960), поет и познавач на културата и традициите на Изтока, поканен през 1929 г. да превежда произведения по философия. През 1937 г. балтийските дружества провеждат Конгрес на балтийските дружества на Рьорих и в Рига е открит музеят на Рьорих.

След Втората световна война в Ню Йорк учениците на Рьорих откриват нов музейНиколай Рьорих, а също така организира "Обществото на Агни Йога". Освен това общества, кръгове и групи на Рьорих съществуват в Италия, Германия, Швейцария („Crown Mundi”) и редица други страни. Групи, свързани с Пакта Рьорих, продължиха да действат в Латинска Америка.

Възраждане на движението Рьорих

Резултатът творчески животРьорих се превърна в богато наследство. Днес организации на Рьорих работят в някои страни на Европа, Америка и Азия, както и в Австралия. В такива страни има общества Рьорих бившия СССР, като Беларус, Украйна, Казахстан, Грузия, Молдова, Латвия, Литва, Естония. Движението на Рьорих на почитателите на „Живата етика“, което се формира в СССР по време на перестройката, оказа значително влияние върху развитието на Новото време в Русия. Според Департамента за държавно-религиозни отношения на Руската академия за обществено управление към президента на Руската федерация движението на последователите на Рьорих принадлежи към новите религиозни движения и е изразител на традицията на Новата епоха, датираща от неомистицизъм, теософия и антропософия. През 2002 г. движението Рьорих претърпя разцепление, до голяма степен поради спорове относно наследството на Рьорих.

Музеи Рьорих

Музей Рьорих в Ню Йорк

Първият музей на Рьорих е основан на 17 ноември 1923 г. и официално открит за обществеността на 24 март 1924 г. в Ню Йорк (310 Riverside Drive) с помощта на близък кръг от сътрудници на Рьорих и финансовата подкрепа на бизнесмена Луис Хорш. По това време това е единственият музей в Америка, посветен на творчеството само на един художник. От 1929 г. музеят и всички институции на Рьорих се помещават в специално построена сграда на мястото на бившия музей - 29-етажния небостъргач Master Building. Конфликтът между Рьорих и Хорш, започнал през 1935 г. обаче, довежда до затварянето на музея.

Благодарение на усилията на Елена Рьорих, Катрин Кембъл-Стиб и Зинаида Фосдик и други почитатели и ученици на Н. К. Рьорих през 1949 г. в Ню Йорк е открит нов музей на Николай Рьорих. Това е най-старият център в света, който представя картините на Рьорих и разпространява репродукции на негови картини и множество книги за него, живота и творчеството му. Почетен директор - Даниел Ентин.

Музей на Рьорих в Рига (1933-1940)

Музеят на Рьорих в Рига започва да се създава през 1933 г. от латвийското дружество "Рьорих" по инициатива на Н. К. Рьорих. Официалното откриване на музея е през 1937 г. Изложбата се основава на четиридесет картини на Н. К. Рьорих, включително „Брамапутра” (1932 г.), „Крепостта на Тибет” (1932 г.), „Параклисът на Св. Сергий“ (1936), „Кулута“ (1937), хималайски и монголски пейзажи. Музеят съществува до 1940 г. През януари 2010 г. е открита паметна плоча на сградата, в която се помещава музеят.

Музей Рьорих в Москва

Музеят на Рьорих (клон на Държавния музей на източното изкуство) е създаден през февруари 2016 г. с решение на Министерството на културата на Руската федерация. От средата на 2017 г. се намира в имението на Лопухините. Колекцията на музея включва повече от 800 картини на Николай Рьорих и неговия син Святослав Николаевич Рьорих, голяма колекция от многоепохални произведения на декоративно-приложното изкуство от Русия, Индия, Китай, Тибет, Монголия, Египет и други страни, мемориални предмети на семейство Рьорих.

Музей-имение на Н. К. Рьорих в Извара

В имението Извара близо до Санкт Петербург от 1984 г. е открит Музей-имението на Н. К. Рьорих, който е уникален комплекс от паметници на природата, археологията, архитектурата, историята и културата, първият държавен музей на Рьорих в Русия. В момента музейният комплекс е разположен на 60 хектара и включва 9 имения от 18-ти - началото на 20-ти век, старинен парк и изворни езера.

Имението Извара е придобито през 1872 г. от К. Ф. Рьорих, бащата на художника. Семейство Рьорих притежава имението от 1872 до 1900 г. През 1910 г. Министерството на правосъдието придобива имението от последните собственици за Петербургската детска селскостопанска колония, чийто архитектурен ансамбъл (арх. А. А. Яковлев, 1916 г.) допълва облика на имението и в момента е част от музейния комплекс .

Музеят провежда конференции, тържества, поетични и музикални вечери и международни мироопазващи събития. От 2002 г. на територията на Музея-имението работи комплексна научна експедиция за изследване на природата на Извара, извършват се археологически проучвания. На 31 юли 2006 г. губернаторът на Ленинградска област В. П. Сердюков подписа заповед за разработване на проект за създаване на специално защитена природна територия „Паметник на природата“ в границите на музея-имението на Н. К. Рьорих в Извара.

Музей на семейство Рьорих в Санкт Петербург

Държавната културна институция в Санкт Петербург „Музей-институт на семейство Рьорих“ е създадена на 12 март 2007 г. Основата на мемориалната експозиция на музея-институт е наследството, запазено от племенницата на Елена Рьорих Л. С. Митусова и нейното семейство. През няколкото години на съществуване на музея собственици на частни колекции са дарили на музея редица произведения на изкуството и други експонати. Днес нейните фондове включват около 15 хиляди предмета, включително лични вещи, ръкописи, картини, декоративно-приложни изкуства, археологически находки, снимки и други експонати, свързани с живота и работата на семейство Рьорих.

Държавен музей-резерват на името на. Н. К. и Е. И. Рьорихови в село Верх-Уимон

Експозицията на музея-резерват е разделена на три тематични раздела: ранният период на творчеството на Н. К. Рьорих, Централноазиатската експедиция и „Пактът Рьорих“, Институтът Урусвати и „Индийският период на творчеството“. Тук са представени и книги от личната библиотека на семейство Рьорих, редица оригинални документи и прижизнени издания на Н. К., Е. И. и Ю. Н. Рьорих. На базата на музея-резерват са изложени изложби, посветени на археологията и историята на Алтайските планини, природата на долината Уймон, културата на алтайските народи и руските староверци.

Одеска къща-музей на името на. Н. К. Рьорих

Одеска къща-музей на името на Н. К. Рьорих се намира на адрес: Одеса, ул. Болшая Арнаутская, 47, на 3-тия етаж на 3-етажна сграда. Експозицията е разположена в 5 зали, включително концертна зала.

Културен и изложбен център на езерото Байкал

Културно-изложбеният център на езерото Байкал възниква през 2002 г. по инициатива на Иркутската регионална обществена организация „Рьорих Културен творческо сдружение". Представен от шест изложбени зали, библиотека, видео зала. Има постоянни експозиции, посветени на живота и работата на семейство Рьорих. Една от изложбените зали е посветена на централноазиатската експедиция на Н. К. Рьорих (1924-1928 г.) Има изложби, посветени на музея Н. К. Рьорих в Москва и неговата до главен изпълнителен директор, Академик Л. В. Шапошникова, Пакт Рьорих и Знаме на мира.

Музей на Международния център на Рьорих в Москва (1991-2017)

Обществената организация „Международен център на Рьорих” създаде музея на името на Н. К. Рьорих, чийто директор дълго време беше Людмила Шапошникова.

Първата постоянна експозиция е открита в музея на 12 февруари 1993 г. В залите на музея ежегодно се провеждат международни научни и публични конференции с участието на видни учени и публични личности, организираха се изложби и концерти, изнасяха се лекции за наследството на Рьорих.

Музеят е затворен през 2017 г. През същата година в неговите помещения е открит Музеят на Рьорих (клон на Държавния музей на източното изкуство).

Изложби в музеи

Държавен музей на източното изкуство

В Държавния музей на източното изкуство в Москва, въз основа на колекции, получени от К. Кембъл и С. Н. Рьорих, е създаден Мемориалният кабинет на Н. К. Рьорих, постоянна изложба на неговото творчество и научен отдел на наследството на Рьорих. Още през 1977 г. музеят открива в постоянната си експозиция специализирана зала "Рьорих". В съответствие с исканията на съпругата на С. Н. Рьорих, Девика Рани Рьорих, която изрази волята си да предаде семейното наследство на Рьорих в ръцете на руска държава, на 4 ноември 1993 г. е прието правителствено постановление за създаването на Държавния музей на Рьорих като филиал на Държавния музей на източното изкуство с местоположение в имението Лопухин, избрано от Святослав Рьорих. Въпреки това, с постановление на правителството на Руската федерация от 17 декември 2010 г. № 1045, постановление № 1121 от 4 ноември 1993 г. е обявено за невалидно. Музеят на Изтока разполага с научен отдел за наследството на Рьорих, който се занимава с цялостно изследване и популяризиране на техния живот и творчество. През 2016 г. музеят създава отделен филиал - Музей Рьорих.

Държавен музей на историята на литературата, изкуството и културата на Алтай

Съдържа постоянната изложба „Действа на световната култура в Алтай. Г. Д. Гребенщиков. Н. К. Рьорих“. Фондовете на музея съдържат ръкописи на Н. К. Рьорих и членове на неговото семейство: статии и стихове, писма, фрагменти от дневници, лекции (1890-1970 г.). Пощенски картички, адресирани до Н. К. Рьорих от периода на Централноазиатската експедиция (1925 г.). Писма от Н. К. Рьорих до П. Ф. Беликов от Кулу (1937-1939). Копия от писма на Е. И. Рьорих до президента на САЩ Т. Рузвелт (1934-1936), материални източници, картини, скици, скици на Н. К. Рьорих.

Оценки на Н. К. Рьорих и неговото дело

Оценка на съвременниците

Художникът и изкуствовед И. Е. Грабар високо оцени таланта на художника Рьорих, но му даде доста сурова лична характеристика:

Рьорих беше загадка за всички нас. Дори сега не знам и никога преди не съм знаел къде свършва искреността на Рьорих, неговото истинско кредо и къде позата, маската, безсрамната преструвка и пленяването на зрителя, читателя и потребителя, изчислени от мъдреца на живота. , започнете. Тези два елемента - правдивост и измама, искреност и лъжа - са неразривно слети в живота и изкуството на Рьорих... Рьорих изобщо е особено явление, така че за разлика от всичко, което познаваме в руското изкуство, неговата фигура се откроява като ослепително светло петно ​​на фона на останалите ми спомени за живота и делата на творци от отдавна отминали години. Рьорих, на първо място, несъмнено е блестящо надарен...

По молба на Рьорих през пролетта на 1919 г. Л. Андреев пише статията „Силата на Рьорих“:

...Човек не може да не се възхищава на Рьорих... богатството на неговите цветове е безгранично... Пътят на Рьорих е пътят на славата... Блестящото въображение на Рьорих достига онези граници, отвъд които се превръща в ясновидство.

Художникът и критик С. К. Маковски даде изразителен психологическа картинаРьорих художникът:

Мечтател от миналото... [Рьорих] винаги е студен, неизменно ужасно ням, дори когато иска да бъде нежен и осветен човешко чувствокаменната пустош на сивите далечини... Светът на Рьорих ми изглежда като приказно вкаменяване и цветовете му лежат плътно като мозайка, а формите му не дишат, не се поклащат като всичко живо и преходно, а остават непоклатими, наподобяващи техните очертания и ръбове към скали и пещерни кремъци.

От друга страна, Николай Гумильов високо оцени творчеството на Рьорих:

Рьорих е най-висшата степен на съвременното руско изкуство... Маниерът на неговото писане - мощен, здрав, толкова прост на външен вид и толкова изискан в същността си - се променя в зависимост от изобразените събития, но винаги разкрива листенцата на една и съща душа, мечтателна и страстен. Със своето творчество Рьорих разкрива неизброими области на духа, които нашето поколение е предназначено да развие.

М. К. Тенишева пише за Рьорих:

От всички руски художници, които съм срещал в живота си...това е единственият, с когото можех да говоря, разбирайки се перфектно, културен, много образован, истински европеец, не ограничен, не едностранчив, възпитан и приятен за общуване, незаменим събеседник, широко разбиращ изкуството и дълбоко интересуващ се от него...

Министър-председателят на Индия Дж. Неру:

Когато мисля за Николай Рьорих, се учудвам на размаха и богатството на неговата дейност и творчески гений. Велик художник, велик учен и писател, археолог и изследовател, той докосна и освети толкова много аспекти на човешките усилия. Самото количество е невероятно - хиляди картини и всяка от тях е велико произведение на изкуството.

Също и сред съвременниците на Рьорих, които го ценят високо творческа дейност, бяха: Г. Д. Гребенщиков, М. М. Фокин, А. И. Гидони, Ю. К. Балтрушайтис, Е. Ф. Голербах, С. Радхакришнан и др.

Съвременни оценки на живота и творчеството

Академик на Руската академия на науките Дмитрий Сергеевич Лихачов пише за Н. К. Рьорих:

Н. К. Рьорих е подвижник на културата в световен мащаб. Той издигна Знамето на мира, Знамето на културата над планетата, като по този начин показа на човечеството възходящия път на подобрение.

Лихачов също смята Рьорих, наред с Ломоносов, Державин, Пушкин, Тютчев, Соловьов и други, за един от „най-мощните и оригинални мислители на Русия“, допринесли за познанието на света чрез неговото художествено разбиране.

През октомври 2011 г. при връчването на наградата „Николай Рьорих“ Леонид Михайлович Рошал каза следното:

Рьорих за мен е огромно възхищение към един хуманист, който винаги търсеше, който имаше планове, изпълняваше планове. Във всичко той имаше идея да обедини хората и да се противопостави на всичко, което е недобро в света.

Културната дейност и философското наследство на Николай Рьорих и семейството му бяха високо оценени от такива дейци на науката, културата и висшето образование. правителствени агенциикато председател на Президиума на Върховния съвет на СССР Андрей Громико, извънреден и пълномощен посланик, академик на Руската академия на естествените науки Александър Кадакин, академик на Руската академия на науките, член на Президиума на Висшата атестационна комисия, почетен Учен от Руската федерация Евгений Челишев, президент на Руската академия на естествените науки, заслужил учен на Русия О. Л. Кузнецов, академик на Руската академия на науките, председател на Търговско-промишлената камара на Руската федерация Евгений Примаков, председател на Съвет на федерацията Михаил Николаев, академик на Руската академия на науките, президент на Всеруската академия на селскостопанските науки, министър на земеделието на Латвия Александър Никонов, академик на Руската академия на науките, президент на Руската академия по космонавтика. К. Е. Циолковски А. С. Коротеев, академик на Руската академия на науките, президент на Руската академия по екология, съветник на президента на Руската федерация А. Л. Яншин, академик и вицепрезидент на Националната академия на науките на Киргизката република В. М. Плоских.

През октомври 1975 г. министър-председателят на Индия Индира Ганди, която лично познава Николай Рьорих, изрази следното мнение за руския художник:

Неговите картини удивляват със своето богатство и тънко усещане за цвят и най-вече предават чудесно тайнственото величие на природата на Хималаите. Да, и самият той, с външния си вид и природата, изглеждаше до известна степен пропит с душата на големите планини. Той не беше многословен, но от него лъхаше сдържана сила, която сякаш изпълваше със себе си цялото околно пространство. Ние дълбоко уважаваме Николай Рьорих за неговата мъдрост и творчески гений. Ценим го и като връзка между съветски съюзи Индия... Мисля, че картините на Николай Рьорих, неговите разкази за Индия ще дадат на съветския народ частица от душата на неговите индийски приятели. Знам също, че Н. К. Рьорих и семейството му допринесоха в много отношения за създаването на по-пълна картина на съветската страна в Индия.

Руският президент Владимир Путин говори за Н. К. Рьорих:

Първо, веднага трябва да си припомним художника Николай Рьорих, известен както в Русия, така и в Индия. Това невероятен живот, това е невероятно творчество, това е невероятен пример за духовна близост, може би не лежаща на повърхността, но все пак духовна близост на нашите народи...
Русия и Индия отбелязаха важността на запазването и поддържането на уникални артистични и културно наследствона семейство Рьорих, което е от непреходно значение за руско-индийската дружба.

От съвместното изявление на страните след официалното посещение на В. В. Путин в Индия на 3-5 декември 2002 г.

Валерий Кувакин, президент на Руското хуманистично общество, доктор по философия, изрази следното мнение за изследванията на Николай Рьорих:

Традиционната наука не потвърждава „откритията“ на Рьорих в областта на медицината, психологията и антропологията. Всички проведени от него изследвания не са оценени от независим експерт.Учението на Рьорих за Живата Етика е противоречива смесица от научни, антинаучни, паранормални и квазирелигиозни твърдения.

Енциклопедията „Кръгосвет“ нарича Н. К. Рьорих „една от най-ярките фигури на руския символизъм и модерност“.

Спорове

масонство

Съвременните изследователи на масонството твърдят, че Н. К. Рьорих е бил масон. Според биографията на художника, написана от историка М. Л. Дубаев (серия ZhZL), Николай Константинович се присъединява към масонската (розенкройцерска) ложа в САЩ през 30-те години, като веднага получава най-високата степен на посвещение.

Основателят на Древния мистичен орден на Розата и Кръста (AMORC), Харви Спенсър Луис, изброява Николай Рьорих сред известните хора, които са били розенкройцери. Статии в списанието бяха посветени на художника Розенкройцерски сборник. На същото място през 1933 г. авт Брат Никола де Рьорих, F.R.C.беше публикувана статия „Новото знаме на мира. Специално послание към всички розенкройцери", посветен на Пакта Рьорих. Според доктора на историческите науки В. С. Брачев идеите на Пакта Рьорих и Знамето на мира имат масонски характер.

Както отбелязва В. А. Росов, по време на манджурската експедиция Николай Рьорих се провали до голяма степен поради факта, че художникът беше критикуван в харбинската преса „има вълна от обвинения, че е представител на „тайни сили“, легат на Великото Бяло Братство – AMORC (Древен мистичен орден на Розата и Кръста)“.

Източници, близки до движението на Рьорих, смятат, че информацията за принадлежността на Рьорих към масоните идва от книгата на В. Ф. Иванов „Православният свят и масонството“ и критични публикации на емигрантската преса по време на престоя на художника в Харбин. Елена Рьорих отрече семейството им да принадлежи към масонството.

Политически възгледи и проекти

Дълго време Н. К. Рьорих е известен само като художник и културен деец (картини на Рьорих, пакт на Рьорих). Едва след 90-те години се появяват документи, разкриващи амбициозността му Политически възгледии планове. Именно за тези проекти е построен небостъргачът Master Building за Н. К. Рьорих в Ню Йорк. Когато през 1935 г. става ясно, че всички планове най-накрая са се провалили, президентът Ф. Д. Рузвелт лично казва на спонсора на Рьорих Л. Хорш: „Ние не се нуждаем повече от Рьорих“.

Политическите проекти на Рьорих са подробно анализирани от д-р на историческите науки. В. А. Росов. Вижте фундаменталния му труд „Николай Рьорих, Звенигородски бюлетин. Експедиции на Н. К. Рьорих в покрайнините на пустинята Гоби”, том 1: „Велик план” (2002 г.) и том 2: „Нова страна” (2004 г.), посветени съответно на средноазиатската и манджурската експедиции.

Има доказателства, че по време на Манджурската експедиция Николай Рьорих активно се намесва в азиатската политика. Тези факти се отричат ​​от изследователи, които смятат дейността на Рьорих за изключително културна, както преди това бяха отречени от самия Рьорих:

„Никога не сме се занимавали с политика и знам, че това обстоятелство понякога предизвикваше недоумение и дори порицание. Те не бяха членове на нито една политическа партия и дори имаха дълги и неприятни разговори за това.

Памет на Н. К. Рьорих

  • През 1974 г. 100-годишнината на Н. К. Рьорих е включена от ЮНЕСКО в „Календар паметни дативелики личности и събития (1973-1974)“.
  • В СССР беше отбелязана 100-годишнината на Н. К. Рьорих. Както се съобщава в куриера на ЮНЕСКО, бяха получени поздравления от Световния съвет на мира и лично съобщение от индийския премиер Индира Ганди. Академията на изкуствата на СССР беше домакин на изложба на картини на Н. К. Рьорих, а също така проведе конференция, посветена на творчеството му, на която говори синът на художника, С. Н. Рьорих. IN Болшой театърСъюзът на СССР проведе гала юбилейна вечер на 21 ноември с участието на представители на обществеността.
  • В Москва, на територията на имението Лопухин пред Музея на името на Н. К. Рьорих, е издигнат паметник на Н. К. и Е. И. Рьорих.
  • Една от улиците в центъра на Рига, както и улица в Москва, са кръстени на Н. К. Рьорих.
  • В село Извара, Ленинградска област, където Николай Рьорих е живял дълго време, от 1984 г. работи Музеят-имение на Николай Рьорих.
  • В Санкт Петербург има Санкт Петербургско художествено училище на името на. Н. К. Рьорих и Музеят на семейство Рьорих.
  • През 1999 г. Банката на Русия издаде две възпоменателни монети, посветени на 125-годишнината от рождението на Николай Рьорих.
  • Моторният кораб „Художник Николай Рьорих“ е кръстен на Н. К. Рьорих.
  • През 2003 г. е основана международна наградана името на Николай Рьорих, в чест на 300-годишнината на Санкт Петербург, и оттогава се присъжда ежегодно.
  • През 2007 г. новият самолет на Аерофлот Airbus A321 (VP-BRW) е кръстен на Николай Рьорих.
  • Запознаването с живота и делото на Николай Рьорих е включено в задължителната учебна програма за гимназистите в индийския щат Химачал Прадеш. Това решение е взето от Съвета по образованието на този регион в Северна Индия, където Николай Рьорих и семейството му са живели дълги години. Според председателя на Управителния съвет на Химачал Прадеш Чаман Лал Гупта, подрастващото поколение трябва да знае за живота и наследството на такава необикновена личност. „Горди сме, че именно Химачал Прадеш се превърна за Рьорих в мястото, което в индийската традиция се смята за предопределена съдба на човек“, каза Чаман Лал Гупта.
  • На 25-26 март 2008 г., като част от Годината на Русия в Индия, Ню Делхи беше домакин на руско-индийския фестивал „Рьорих и културното и духовно единство на Русия и Индия“, посветен на 80-ата годишнина на Фондация на Рьорих в Нагар (долината Кулу) на Института за хималайски изследвания. изследвания на "Урусвати" и 100-годишнината от рождението на изключителната индийска филмова актриса Девика Рани Рьорих, съпруга на най-малкия син на Николай Рьорих - С. Н. Рьорих . През декември 2008 г., на церемонията по закриването на Годината на Русия в Индия, руският президент Дмитрий Медведев отбеляза:

    Годината на Русия в Индия напълно оправда очакванията ни. В рамките му се проведоха над 150 събития. Но, разбира се, не само техният брой е впечатляващ, но и оригиналността на тези събития. Това е Фестивалът руската култура, и съвместна работа за опазване наследството на семейство Рьорих.

  • През септември 2009 г. на територията на специалната икономическа зона „Тюркоазен Катун“ в Алтайския край беше открит паметник на Н. К. Рьорих.
  • Като част от честването на 135-годишнината от рождението на Н. Рьорих, на 11 ноември 2009 г. в един от най-големите университети в индийската столица Джамия Милия Исламия (Ню Делхи) се състоя тържественото откриване на фотоизложбата „ Знаме на мира – Пакт Рьорих”, организиран от Представителството на Россотрудничество в Индия в сътрудничество с Академията за изследване на третия свят (ATWS-JMI).
  • На 12 и 13 ноември 2009 г. в зала „Рабиндранат Тагор“ на университета „Джамия Милия Ислямия“ се проведе международен семинар „Николай Рьорих: Наследство и търсене“.
  • Международният изложбен проект „Век Рьорих” (Санкт Петербург) беше посветен на честването на 75-ата годишнина от подписването на Пакта Рьорих през 2010 г., в който участваха повече от 70 музея, библиотеки, архиви и частни колекции от 33 града на Русия и светът взе участие.
  • На 9 ноември 2010 г. в Санкт Петербург беше открит паметник на Н. К. Рьорих. Паметник от карелски гранит с височина 3,5 метра е монтиран в градината Василеостровец на пресечката на Болшой проспект с 25-та линия на остров Василиевски. Скулптор В. В. Зайко и архитект Ю. Ф. Кожин.
  • Нов вид ichneumon от Непал, Lathrolestes roerichi Reshchikov, 2011, е кръстен в чест на Н. К. Рьорих
  • През 2013 г. Международният астрономически съюз кръсти кратер на Меркурий на Н. К. Рьорих.

Астероид "Рьорих"

На 15 октомври 1969 г. астрономите от Кримската астрофизична обсерватория Николай Степанович и Людмила Ивановна Черних откриват малка планета (астероид) в Слънчевата система и я наричат ​​в чест на семейство Рьорих. Регистриран е астероид номер 4426.

През октомври 1999 г. в речта си в Музея на Н. К. Рьорих за това събитие астрономът Н. С. Черних, открил повече от 500 астероида, каза: „Името беше одобрено от специална комисия на Международния астрономически съюз, състояща се от 11 представители от различни страни по света. Името се приема само с единодушно мнение. Появата на малката планета „Рьорих” е международно признание за творчеството и изключителните постижения на Рьорих.”

Географски обекти, наречени в чест на Н. К. Рьорих

Връх и проход на името на Н. К. Рьорих в Алтай

На 15 август 1963 г., в Деня на независимостта на Индия, томските алпинисти В. Сиркин, Г. Шварцман, А. Иванов, В. Петренко, Л. Спиридонов, Г. Скрябин, В. Слюсарчук, Ю. Саливон, Б. Гусев, С. Лобанов се изкачи на неназован по-рано връх и го кръсти на Н. К. Рьорих.

В близост до връх Рьорих има проход, също кръстен на него.

Ледник и проходи на името на Н. К. Рьорих на Тиен Шан

В Тиен Шан има два прохода и ледник, кръстен на Н. К. Рьорих.

Проходът Рьорих се намира на хребета Саризхаз. Височината на прохода е 4320 метра. Свързва долините на реките Чонташ, Тюз и Ачикташсу. Първото изкачване на прохода е направено от група алпинисти, водени от А. Посниченко.

Вторият проход, кръстен на Н. К. Рьорих, се намира в северозападната част на хребета Ак-Шийрак и свързва средната част на ледника Петров и долината на река Сари-тор. Височината на прохода е 4500 метра.

Ледникът Никола Рьорих се намира на надморска височина от 3700 метра и води началото си от стената Аламедин.

Пощенски марки, изобразяващи Н. К. Рьорих и неговото творчество

  • 1974 г., СССР - Министерството на съобщенията на СССР издава маркиран плик. На нея е изобразен портрет на Н. К. Рьорих на фона на картината му „Задгранични гости“. През същата година е публикувана марка с изображение на тази картина.
  • 1974 г., Индия - издадена е възпоменателна марка, която изобразява лицевата страна на възпоменателния медал, създаден през 1929 г. в Париж по случай 40-годишнината от художествената, научната и обществената дейност на Н. К. Рьорих.
  • 1977 г., СССР - Министерството на съобщенията на СССР издава две марки, изобразяващи църквата "Свети Дух" в Талашкино, над входа на която има мозайка "Спасителят Неръкотворен" по скиците на Н. К. Рьорих.
  • 1978 г., България - издадена е марка с фрагмент от портрета на Н. К. Рьорих, направен от С. Н. Рьорих. Освен марката е издаден и плик за първи ден, а в Главна поща София на 5 април 1978 г. е погасена марката за първи ден.
  • 1986 г., Мексико - издадена е марка с купон, посветена на Международната година на мира (Año Internacional de la Paz). На марката има емблемата на ООН и символа на Знамето на мира на Н. К. Рьорих, подписите са „ONU” (ООН) и „Pax Cultura” (Пакт на културата).
  • 1990 г., СССР - издадени са две марки, посветени на Съветската фондация за култура. Едната от тях възпроизвежда картината на Н. К. Рьорих „Ункрада” (1909), втората - картината „Псковско-Печорският манастир”.
  • 1999 г., Русия - издателският център „Марка” на Министерството на съобщенията и масовите комуникации на Русия издава маркиран плик „Руски художник Н. К. Рьорих. 1874-1947" за неговата 125-годишнина. Марката изобразява фрагмент от портрет на Н. К. Рьорих, нарисуван от С. Н. Рьорих през 1934 г., на фона на фрагмент от картината на Николай Рьорих „Книгата на живота“.
  • 2001 г., Русия - издателският център "Марка" на Министерството на съобщенията и масовите комуникации на Русия пусна маркиран плик, посветен на Международния договор за защита на художествените и научни институции и исторически паметници (Пакт Рьорих). Илюстрацията показва картината на Н. Рьорих „Пакт на културата. Знаме на мира" (1931).
  • 2003 г., Молдова - издадена е марка, изобразяваща картината „Пакт за култура. Знаме на мира" (1931 г.), както на руската марка от 2001 г.
  • 2008 г., Русия - издателският център "Марка" пусна плик, посветен на централноазиатската експедиция на Николай Рьорих (1923-1928).
  • През 1912 г. на гроба на композитора Н. А. Римски-Корсаков е издигнат паметник под формата на древен новгородски кръст, направен по скица на Н. К. Рьорих
  • Известният историк и ориенталист Л. Н. Гумильов използва фрагмент от картината на Н. К. Рьорих „Цветята на Тимур. Fires of Victory“ (1931), за да проектира корицата на книгата си „Xiongnu“ (1960).
  • На 12 април 1961 г., по време на първия полет в космоса, космонавтът Юрий Гагарин записва в бордовия дневник:

    Лъчите блестяха през земната атмосфера, хоризонтът ставаше ярко оранжев, постепенно се превръщаше във всички цветове на дъгата: синьо, индиго, виолетово, черно. Неописуеми цветове! Като в картините на художника Николай Рьорих.

  • На 5 юни 2013 г. картината на Рьорих „Трудовете на Богородица“ беше продадена на търг в Bonhams в Лондон за £7,88 милиона. Това е световен рекорд за картина на руски художник.


Николай Константинович Рьорих (Рьорих)(27 септември (9 октомври) 1874 г., Санкт Петербург - 13 декември 1947 г., Нагар, Химачал Прадеш, Индия) - руски художник, сценограф, мистичен философ, писател, пътешественик, археолог, общественик.

През живота си той създава около 7000 картини, много от които са в известни галерии по света, и около 30 литературни произведения, включително две поетични произведения. Автор на идеята и инициатор на Пакта Рьорих, основател на международните културни движения „Мир чрез култура” и „Знаме на мира”. Носител на редица руски и чуждестранни награди.

През руския период от живота и работата си той се занимава с археология, колекциониране, успешно излага като художник, участва в проектирането и боядисването на църкви, работи като директор на училището на Императорското общество за насърчаване на изкуствата , ръководи художествената асоциация „Светът на изкуството“, успешно работи като сценограф („Руски сезони“), активно участва в проекти за защита и възраждане на руската древност и в дейността на благотворителни организации.

От 1917 г. живее в емиграция. Организирал и участвал в централноазиатските и манджурските експедиции, пътувал много. Той основава Института за хималайски изследвания Урусвати и повече от дузина културни и образователни институции и общества в различни страни. Развива активна обществена дейност, свързва се с политически и икономически проекти, има връзки с болшевиките и масонството.

Членувал е в много организации. Той беше женен за Елена Рьорих. Има двама сина - Юрий и Святослав.

От 20-те години на миналия век обществата и музеите на Рьорих съществуват в различни страни по света. Общността на последователите на неговите идеи и религиозно-философски учения Жива Етика (Агни Йога) образува движението Рьорих. Идеите на Рьорих оказват значително влияние върху формирането и развитието на Новото време в Русия.

  • 1 Живот и изкуство
    • 1.1 Руски период
    • 1.2
    • 1.3
      • 1.3.1 Главна информация
      • 1.3.2 Версии и интерпретации
    • 1.4
    • 1.5
    • 1.7
    • 1.8 Манджурска експедиция
    • 1.9 Пакт Рьорих и Знаме на мира
      • 1.9.1 Концепцията на Рьорих за култура
      • 1.9.2 Създаване и подписване на пакта
    • 1.10 Втората световна война
    • 1.11 последните години от живота
  • 2 награди
  • 4 Основните трудове на Н. К. Рьорих
  • 5 Наследство
  • 6 Рьорихово движение
    • 6.1
    • 6.2
  • 7 музея на Рьорих
    • 7.1 Изложби в музеи
  • 8
    • 8.1 Оценка на съвременниците
    • 8.2
  • 9 Спор
    • 9.1 Масонство
    • 9.2
  • 10 Памет на Н. К. Рьорих
    • 10.1 Астероид "Рьорих"
    • 10.2
    • 10.3
  • 11 Интересни факти

Живот и изкуство

Руски период

Баща му Константин Федорович е известен нотариус и общественик. Майка - Мария Василиевна Калашникова, произхожда от търговско семейство. Братя - Владимир и Борис Рьорих. Сред приятелите на семейство Рьорих бяха такива видни личности като Д. Менделеев, Н. Костомаров, М. Микешин, Л. Ивановски и много други.

От детството си Николай Рьорих е привлечен от живописта, археологията, историята и богатото културно наследство на Русия и Изтока.

През 1893 г., след като завършва гимназията "Карл Май", Николай Рьорих едновременно постъпва в Юридическия факултет на Санкт Петербургския университет (завършва през 1898 г., диплома "Правно положение на художниците на Древна Русия") и Императорската академия на изкуствата. От 1895 г. учи в ателието на известния художник А. И. Куинджи. По това време той общува тясно с известни културни дейци от онова време - В. В. Стасов, И. Е. Репин, Н. А. Римски-Корсаков, Д. В. Григорович, С. П. Дягилев. Подготвяйки дисертацията си, Рьорих ще напише: „В древна и древна Рус има много признаци на култура: нашата древна литература изобщо не е толкова бедна, колкото западняците искаха да я представят“. Откриването, съхраняването и продължаването на знаците на самобитната руска култура в продължение на много години ще се превърне в кредото на Н. К. Рьорих.

От 1892 г. Рьорих започва да провежда самостоятелни археологически разкопки. Още в студентските си години става член на Руското археологическо дружество. От 1898 г. той започва да си сътрудничи с Петербургския археологически институт. В последната институция през 1898-1903г. той е бил преподавател на специалния курс „Художествена техника в приложението към археологията“, организатор и един от ръководителите на учебни археологически разкопки, както и редактор и съставител на „Археологическата карта на провинция Санкт Петербург“. Провежда многобройни разкопки в Санкт Петербург, Псковска, Новгородска, Тверска, Ярославска, Смоленска губернии. През 1897 г. Рьорих става първият археолог, който успява да открие гробния комплекс Води в района на Санкт Петербург. През 1904 г., заедно с княз Путятин, Рьорих открива няколко неолитни обекта във Валдай (в близост до езерото Пирос). От 1905 г. той започва да събира колекция от антики от каменната ера, която е високо оценена на Френския праисторически конгрес в Перигьо (1905 г.). До 1910 г. колекцията включва повече от 30 хиляди експоната от Русия, Германия, Италия и Франция (понастоящем изложени в Ермитажа). През лятото на 1910 г. Рьорих, заедно с Н. Е. Макаренко, провеждат първите археологически разкопки в Новгород. През 1911 г., с активното участие на Рьорих, към Обществото за защита и опазване на паметниците на изкуството и антиките в Русия е създадена Комисия за регистрация на древни паметници в Петербургска губерния.

През 1897 г. Н. К. Рьорих завършва Петербургската академия на изкуствата. Дипломната му картина „Пратеникът” е придобита от П. М. Третяков. Стасов V.V., известен критик от онова време, високо оцени тази картина: "Непременно трябва да посетите Толстой... нека самият велик писател на руската земя ви направи художник."Срещата с Толстой става съдбовна за младия Рьорих. Обръщайки се към него, Лев Толстой каза: „Прекосявал ли си някога бързо течаща река с лодка? Винаги трябва да редактирате над мястото, където имате нужда, в противен случай ще се издуха. По същия начин, в областта на моралните изисквания, човек винаги трябва да се насочва по-високо - животът ще унищожи всичко. Нека вашият пратеник държи кормилото много високо, тогава той ще плува!“

Също така думите на о. Йоан Кронщадски, който често посещаваше къщата на родителите на Рьорих: „Бъдете здрави! Ще трябва да работим здраво за Родината.”

Н. К. Рьорих работи много в историческия жанр. В ранния период на творчество той създава платна: „Утрото на киевските герои“ (1895), „Вечерта на киевските герои“ (1896), „Старците се събират“ (1898), „Идоли“ (1901), „ Те строят лодки” (1903) и др. Тези творби показват самобитния талант и новаторските търсения на художника в изкуството. „Още в първите картини се очертава особен стил на Рьорих: неговият всеобхватен подход към композицията, яснота на линиите и сбитост, чистота на цвета и музикалност, голяма простота на израза и правдивост“. Картините на художника са изградени върху дълбоко познаване на историческия материал, предават усещане за духа на времето и са наситени с философско съдържание.

На 24-годишна възраст Н. К. Рьорих става помощник-директор на музея към Императорското дружество за насърчаване на изкуствата и същевременно помощник-редактор на списанието за изкуство „Изкуство и художествена индустрия“. Три години по-късно той заема поста секретар на Императорското общество за насърчаване на изкуствата.

През 1899 г. Рьорих се запознава с Елена Ивановна Шапошникова в имението на княз Путятин. Сватбата им се състоя през октомври 1901 г. Елена Ивановна стана верен спътник и вдъхновение за Николай Рьорих, те ще вървят ръка за ръка през целия си живот, творчески и духовно допълвайки се. През 1902 г. се ражда техният син Юрий, бъдещ ориенталист, а през 1904 г. Святослав, бъдещ художник и общественик.

От 1894 до 1902 г. Рьорих пътува много по исторически места в Русия, а през 1903-1904 г. Н. К. Рьорих, заедно със съпругата си, прави дълго пътуване из Русия, като посещава повече от 40 града, известни със своите древни паметници. Целта на това „пътуване през старите времена“ беше да се изучат корените на руската култура. Резултатът от пътуването беше голяма архитектурна поредица от картини на художника (около 90 скици), колекция от снимки от древността, която беше част от „История на руското изкуство“ на Грабар и статии, в които Рьорих беше един от първите да повдигне въпроса за огромната художествена стойност на древноруската иконопис и архитектура.

...Време е образованият руснак да опознае и обикне Русия. Време е светските хора, отегчени без нови впечатления, да се заинтересуват от възвишеното и значимото, на което все още не са успели да дадат дължимото място, което ще замени сивото ежедневие с весел, красив живот.

- Рьорих Н.К.В стари времена, 1903г

След мащабно пътешествие из градовете на Русия, Рьорих продължава своето пътешествие-изследване из руските градове и още през 1904 г. посещава градове по поречието на Волга, Можайск, Савино-Старожевския манастир, завършвайки пътуването си в село Талашкино близо до Смоленск. (собственост на Мария Тенишева), където заедно с Малютин, Врубле, Беноа, Коровин, Репин и др., на практика изпълнява проекти за възраждане на древните руски традиции в изкуството и руските народни занаяти. Сътрудничеството с Тенешева ще продължи до 1917 г. В същото време през 1912-1915 г. Рьорих активно участва в друг голям проект за възраждане на руското изкуство - изграждането на град Федоровски. В същото време от 1910 до 1914 г. той действа като водещ редактор на многотомното издание „История на руското изкуство“ под общата редакция на Грабар, а през 1914 г. - редактор и съавтор на голямото издание „Руска икона ”. В историческата концепция на Рьорих връзката между миналото, настоящето и бъдещето е от изключително значение. Миналото и настоящето се измерват с бъдещето: „... когато призоваваме да изучаваме миналото, ще го правим само в името на бъдещето“. „От древните чудесни камъни стъпват стъпалата на бъдещето“.

Като художник Рьорих работи в областта на станковата, монументалната (фрески, мозайки) и театрално-декоративната живопис. През 1906 г. той създава 12 скици за църквата "Покров Богородичен" в имението Голубев в Пархомовка близо до Киев (архитект В. А. Покровски), както и скици на мозайки за църквата в името на Светите апостоли Петър и Павел в Шлиселбургските барутни фабрики (арх. В. Покровски А.) (1906 г.) и Троицката катедрала на Почаевската лавра (1910 г.), иконостас за църквата на Казанската Богородица от манастира Успение Богородично в Перм (1907 г.), 4 скици за изписване на параклиса "Св. Анастасия" на Олгински мост в Псков (1913), 12 пана за вила Лившиц в Ница (1914). През 1910-1914 г. украсява църквата „Св. Дух в Талашкино (композиции „Небесната царица“, „Неръкотворният Спасител с предстоящите ангели“). Някои мозайки, създадени по скици на Рьорих от работилницата на В. А. Фролов, са оцелели до наши дни. През 1913-1914 г. Рьорих създава две монументални пана - „Битката при Керженец“ и „Превземането на Казан“ за украсата на Казанската гара в Москва (не е запазена). През 1909-1915 г. участва в изграждането и украсата на петербургския будистки храм.

Многостранният талант на Николай Рьорих се проявява и в творбите му за театрални постановки: „Снежната девойка”, „Пер Гюнт”, „Принцеса Малене”, „Валкирия” и др. Той е сред създателите на реконструктивния „Античен театър” (1907-1908; 1913-1914) - уникално явление в културния живот на Русия в началото на 20 век, а Н. Рьорих участва и като създател на декори, и като изкуствовед. По време на известните „Руски сезони” на С. Дягилев в Париж (1909-1913 г.) „Половецките танци” от „Княз Игор” на Бородин, „Псковчанката” на Римски-Корсаков и балета „Обредът на Пролет” по музика са поставени по дизайна на Н. К. Рьорих Стравински, в който Рьорих действа не само като създател на костюми и декори, но и като либретист.

От 1905 г. в творчеството на Рьорих, наред с древноруската тема, започват да се появяват отделни ориенталски мотиви. Публикуват се есета за Япония и Индия („Devassari Abuntu” 1905, „На японската изложба” 1906, „Границите на кралството” 1910, „Lakshmi the Victorious” 1909, „The Indian Way” 1913, „The Commandment of Gayatri” 1916), картини са рисувани по индийски мотиви („Девасари Абунту” 1905 г., „Девасари Абунту с птици” 1906 г., „Граница на царството” 1916 г., „Мъдростта на Ману” 1916 г. - за теософския център в Санкт Петербург). В допълнение към колекцията от картини на Рьорих от „малките холандци“ се появи колекция от японско изкуство. Рьорих, в допълнение към руската философия, изучава философията на Изтока, произведенията на изключителни мислители на Индия - Рамакришна и Вивекананда, творчеството на Тагор и теософската литература. Древните култури на Русия и Индия, техният общ източник, представляват интерес за Рьорих като художник и като учен. От 1910 г. Рьорих си кореспондира с индолога В. В. Голубев, а през 1913 г. обсъждат планове за съвместна експедиция в Индия с цел изучаване на общността на руската и индийската култури, проект за създаване на музей на индийската култура в Санкт Петербург. Сътрудничи на Агван Доржиев.

От 1906 до 1918 г. Николай Рьорих е директор на училището на Императорското дружество за насърчаване на изкуствата, като едновременно с това преподава. След като прие назначението, той с ентусиазъм се захваща за работа: разширява територията на училището, открива нови отдели и класове, възстановява правата на педагогическия съвет, създава музей на руското изкуство в училището, мечтае да реорганизира училището за публични изкуства в Академията на свободните хора или училището по изкуствата. В училището са организирани редица работилници (ръкоделие и тъкачество (1908), иконопис (1909), керамика и порцелан (1910), релеф (1913) и др. Иконописната работилница се ръководи от известния иконописец от Мстера Д. М. Тюлин. При Рьорих броят на женските класове се увеличава и се създава женски етюд клас. Създадени са: старша катедра, паралелка по графика, литографска работилница, паралелка по медали и етюдна преговорна паралелка. Въведени са лекции по анатомия, древноруско изкуство и архитектура, хорови занимания. Съществени промени настъпиха и в образователните програми. Уникален отчет от шестмесечната дейност на иконописната работилница е актът на подаряване на икона, изработена от ученици, на император Николай II на 6 декември 1909 г.

От 1906 г. художникът постоянно участва в чуждестранни изложби. През 1907 г. е избран за член на Обществото на есенните салони в Париж. С творчеството му се запознават Париж, Венеция, Берлин, Рим, Брюксел, Виена, Лондон. Картините на Рьорих са придобити от Люксембургския музей, Националния музей на Рим, Лувъра и други европейски музеи.

Около 1906 г. настъпва нов период в творчеството на Рьорих. Неговото изкуство съчетава реализъм и символизъм, засилва търсенето на майстор в областта на цвета. Почти изоставя маслото и преминава към темперна техника. Експериментира много със състава на боите, използвайки метода на наслагване на един цветен тон върху друг. Оригиналността и оригиналността на изкуството на художника беше отбелязана от художествената критика. В Русия и Европа през периода от 1907 до 1918 г. са публикувани девет монографии и няколко десетки художествени списания, посветени на творчеството на Рьорих. През 1914 г. излиза първият том от събраните съчинения на Рьорих.

През 1909 г. Н. К. Рьорих е избран за академик на Руската академия на изкуствата и член на Академията в Реймс във Франция.

От 1910 г. Рьорих оглавява художественото дружество "Светът на изкуството", чиито членове са А. Беноа, Л. Бакст, И. Грабар, В. Серов, К. Петров-Водкин, Б. Кустодиев, А. Остроумова-Лебедева, З. Серебрякова и др.

„Най-големият интуиционист на века“, според определението на А. М. Горки, Н. К. Рьорих изрази своите тревожни предчувствия в символични образи в навечерието на Първата световна война: картините „Най-чистият град - горчивина на враговете“, „ Последният ангел”, “Сияние”, “Човешки дела” и др. Те показват темата за борбата между две начала - светлината и тъмнината, преминаваща през цялото творчество на художника, както и отговорността на човека за своята съдба и целия свят. . Николай Рьорих не само създава антивоенни картини, но и пише статии, посветени на защитата на мира и културата.

През 1910 г. Рьорих активно участва в съдбата на Спасителя на Нередица и селището Рюрик във Велики Новгород; той е загрижен за грубите реставрации и ремонти в църквите Ярославъл, Псков и Кострома. През 1912 г. Рьорих, заедно с А. К. Лядов и С. М. Городецки, се противопоставят на преименуването на исторически места в Русия, а през 1915 г. Н. К. Рьорих прави доклад до император Николай II и великия княз Николай Николаевич (по-младия) с призив да се вземат на сериозно правителствени мерки за общонационална защита на културните ценности, обмислете възможността за законодателно одобрение на Правилника за защита на историческите паметници в Русия. Проектът на този регламент ще се превърне в прототип на бъдещия международен пакт за защита на културните ценности.

...Рус стои като неизпита чаша. Недопитата чаша е пълен, лечебен извор. Една приказка дебне сред една обикновена поляна. Подземната сила гори със скъпоценни камъни. Рус вярва и чака.

- Рьорих Н.К.Неизпиваща чаша, Сменцово, 1916 г

През 1916 г., поради тежко белодробно заболяване, Н. К. Рьорих, по настояване на лекарите, се премества със семейството си във Великото херцогство Финландия близо до Сердобол (Вуорио), на брега на Ладожкото езеро. Близостта до Петроград направи възможно извършването на дейността на училището на Обществото за насърчаване на изкуствата.

На 4 март 1917 г., месец след Февруарската революция, Максим Горки събира в апартамента си голяма група художници, писатели и актьори. Сред присъстващите бяха Рьорих, Александър Беноа, Билибин, Добужински, Петров-Водкин, Шчуко, Шаляпин. На събранието беше избрана Комисия по изкуствата. За негов председател е назначен М. Горки, а за помощници на председателя – А. Беноа и Н. Рьорих. Комисията се занимаваше с развитието на изкуството в Русия и опазването на древните паметници.

Културно-просветна дейност в Европа и Америка

След революционните събития от 1917 г. Финландия затваря границите си с Русия и Н. К. Рьорих и семейството му се оказват откъснати от родината си.

През 1918 г., след като получава покана от Швеция, Николай Рьорих с голям успех провежда лични изложби на живопис в Малмьо и Стокхолм, а през 1919 г. - в Копенхаген и Хелзинки. Рьорих е избран за член на Художественото дружество на Финландия и е награден с шведския кралски орден на Полярната звезда II степен. Леонид Андреев образно нарича света, създаден от художника, „Силата на Рьорих“. В обществената сфера Рьорих, заедно с Леонид Андреев, организират кампания срещу болшевиките, завзели властта в Русия. Той е член на ръководството на Скандинавското дружество за помощ на руския войник, което финансира войските на генерал Н. Н. Юденич, след което се присъединява към емигрантската организация „Руско-британско братство 1917 г.“.

Във Финландия Рьорих работи върху разказа „Пламък“, пиесата „Милост“, съставя основната част от бъдещата стихосбирка „Цветята на Мория“, пише статии и есета и създава поредица от картини, посветени на Карелия.

През същата 1919 г. Рьорих и семейството му идват в Лондон, надявайки се оттам да изпълни старата си мечта - да отиде в Индия. Въпреки това, поради финансови затруднения той трябва да остане в Лондон. През есента на 1920 г., по покана на С. П. Дягилев, Рьорих проектира руски опери в Лондон по музика на М. П. Мусоргски и А. П. Бородин. Рьорих се запознава отблизо с Рабиндранат Тагор, поддържа топли отношения с Хърбърт Уелс, Джон Голсуърти, с дейци на културата и изкуството Х. Райт, Ф. Брянгвин, А. Коутс, Б. Ботомли и др. В Англия Рьорих успешно провежда лични изложби под общото заглавие „Прелестите на Русия“ – в Лондон и след това в Уортинг.

В Лондон Рьорих установява контакти с членове на Теософското общество и през юли 1920 г. той и съпругата му се присъединяват към неговия английски клон. В Лондон, според членовете на семейство Рьорих, се провежда първата среща на семейство Рьорих с техния бъдещ духовен водач - Махатмата на Изтока - и се появяват записи на първата книга на бъдещото учение "Агни Йога".

През 1920 г. Н. К. Рьорих получава предложение от директора на Чикагския институт по изкуствата да организира мащабно тригодишно изложбено турне в 30 града на САЩ, както и да създаде скици на костюми и декори за Чикагската опера. Рьорих се местят в Америка. Първата лична изложба на Рьорих в САЩ е открита през декември 1920 г. в Ню Йорк. След Ню Йорк жителите на още 28 американски града, включително Чикаго, Бостън, Бъфало, Филаделфия и Сан Франциско, видяха картините на Рьорих. Изложбите пожънаха изключителен успех. В Америка Рьорих предприема няколко пътувания до Аризона, Ню Мексико, Калифорния и остров Монхеган и създава поредица от картини „Ню Мексико“, „Океанска сюита“, „Мечти за мъдрост“. В Америка Рьорих също рисува поредица от картини „Санкта“ (Светци) за живота на руски светци и подвижници.

Наред с провеждането на изложби, Рьорих изнася лекции за руското изкуство, за етичното и естетическо възпитание, а през ноември 1921 г. в Ню Йорк открива „Магистърския институт за обединени изкуства“, чиято основна цел е да сближава народите чрез културата и чл. Определяйки задачите на Института, Рьорих пише:

Изкуството ще обедини човечеството. Изкуството е едно и неделимо. Изкуството има много разклонения, но коренът е един... Всеки усеща истината за красотата. Портите на свещения извор трябва да бъдат отворени за всички. Светлината на изкуството ще озари безброй сърца с нова любов. Отначало това чувство ще дойде несъзнателно, но след това ще пречисти цялото човешко съзнание. Колко млади сърца търсят нещо красиво и истинско. Дай им го. Дайте изкуството на хората, където му е мястото.

- Рьорих Н.К.За изкуството

Почти едновременно с Института за обединени изкуства в Чикаго е създадена асоциацията на художниците „Кор Арденс“ („Горещи сърца“), а през 1922 г. е създаден Международният културен център „Корона Мунди“ („Короната на света“). През 1923 г., заедно с Георги Гребенщиков, Рьорих създава издателство „Алатас“, заедно с нюйоркския предприемач Л. Хорш създава „Музея на Рьорих“ (Музей Рьорих), както и търговските предприятия „Световна служба. Pancosmos Corporation", "Beluha Corporation".

През 1921 г. в Берлин е издадена стихосбирката на Н. К. Рьорих „Цветята на Мория“, през 1922 г. в Ню Йорк е издадена книгата „Адамахт“ („Адамант“), през 1924 г. книгата „Пътеките на благословението“ ” е издаден в Париж и Рига. , както и албум с картини. През 1922-1923 г. са публикувани две нови монографии за живота и работата на Рьорих - „Светът на Рьорих: Биография“ (1922) и „Рьорих“ (1923). През 1924 г. в Париж е публикувана първата книга на Агни Йога „Листата от градината на Мория“, написана с участието на Рьорих.

На 8 май 1923 г. Рьорих, съпругата му и най-малкият му син напускат Америка и отиват в Париж, а след това в Индия, където под ръководството на Рьорих е организирана мащабна централноазиатска експедиция. След това Рьорих посещава Съединените щати за много кратки периоди три пъти - през 1924, 1929 и 1934 г.

Централноазиатска експедиция

Основна статия: Централноазиатска експедиция на Николай Рьорих

Главна информация

Събитията от първата централноазиатска експедиция са отразени в дневниците на Н. К. Рьорих „Алтай-Хималаи“ и Ю. Н. Рьорих „По пътищата на Централна Азия“, както и в дневниците на други участници в тибетското пътуване, което обърна внимание на специалната „будистка мисия“ на експедицията в Лхаса (Рябинин, Портнягин, Кордашевски). Съществуват и редица разсекретени документи от съветските, английските и германските разузнавателни служби за дейността на семейство Рьорих по време на експедицията.

На 2 декември 1923 г. Н. К. Рьорих и семейството му пристигат от Париж в Индия, където установяват културни и бизнес връзки. Семейство Рьорих изминават над три хиляди километра, посещавайки Бомбай, Джайпур, Агра, Сарнат, Бенарес, Калкута и Дарджилинг (Сиким). В Сиким Рьорих определят бъдещия маршрут на експедицията и през септември 1924 г. Рьорих и най-малкият му син предприемат пътуване до Америка и Европа за получаване на необходимите разрешителни и документи (експедицията е официално обявена за американска). След Европа, в началото на 1925 г. Рьорих посещава Индонезия, Цейлон и Мадрас. И тогава започва основният етап от експедицията, която премина през Кашмир, Ладак, Китай (Синдзян), Русия (със спирка в Москва), Сибир, Алтай, Монголия, Тибет, през неизследвани райони на Транс-Хималаите. Експедицията продължава до 1928 г.

По време на експедицията са проведени археологически и етнографски проучвания в неизследвани части на Азия, открити са редки ръкописи, събрани са лингвистични материали и произведения на фолклора, описани са местни обичаи, написани са книги („Сърцето на Азия“, „Алтай“ - Хималаите”), са създадени около петстотин картини, върху които художникът изобразява живописна панорама на маршрута на експедицията, стартира поредица от платна „Хималаи”, сериите „Майтрея”, „Пътят на Сиким”, „Неговата страна” , „Учителите на Изтока“ и др.

В процеса на подготовка на експедицията Рьорих, съвместно с американския бизнесмен Луис Хорш, създават две бизнес корпорации в Ню Йорк - „Ур” и „Белуха”, които имат за цел да извършват широкообхватна бизнес дейност на територията на съветския съюз. Докато е на експедиция в Москва, Николай Рьорих иска да постигне регистрация, в съответствие със съветските закони, на корпорацията Белуха за разработване на находища. Семейство Рьорих посети Алтай с научна, разузнавателна и етнографска експедиция, избирайки места за предложени концесии и изучавайки възможността за „организиране на културен и индустриален център в района на планината Белуха“.

Първата централноазиатска експедиция на Н. К. Рьорих протича на няколко етапа. При пристигането си в Монголия, то се развива в независимо тибетско пътуване, сега известно като Западната будистка мисия в Лхаса (1927-1928). По своята същност тибетската експедиция е не само художествено-археологическа, но, според изявлението на нейния ръководител Рьорих, има статут на дипломатическо посолство от името на „Съюза на западните будисти“. Рьорих е смятан от обкръжението си в експедицията за „Западния Далай Лама“.

През есента на 1927 г. под натиска на британското разузнаване експедицията е задържана от тибетските власти в покрайнините на Лхаса и прекарва пет месеца в снежен плен високо в планините при минусови температури на платото Чантанг. Експедицията никога не е била допусната да влезе в Лхаса и е била принудена да си проправи път до Индия с цената на невероятни трудности и загуби. Централноазиатската експедиция завърши в Дарджилинг, където започна научната работа по обработката на нейните резултати.

Версии и интерпретации

Има няколко версии за това каква е била основната цел на пътуването на семейство Рьорих в централноазиатската експедиция и няма единно мнение.

  • Художествени и етнографски цели
    Версията за изключително художествените и етнографските цели на централноазиатската експедиция на Рьорих е описана в трудовете на Павел Беликов и Людмила Шапошникова. Беликов пише биографията на Рьорих през 1972 г., когато все още не са налични допълнителни източници за експедицията.
  • Изпълнение на разузнавателни задачи на ОГПУ
    Широко разпространена е версията, че Рьорих е бил агент на Коминтерна и ОГПУ, а експедицията е организирана с пари на съветското разузнаване, чиято цел е свалянето на 13-ия Далай Лама. Тази версия е представена за първи път от Олег Шишкин в неговата поредица от статии и в книгата „Битката за Хималаите“. В момента тази версия се счита за спорна.
  • Политически цели. Изграждането на „Новата държава“
    Според Владимир Росов, Рьорих участва в голямата политика, опитвайки се да реализира утопичната мечта за „Нова държава“. Според Росов Рьорих разработва генерален план за „Обединена Азия“, основната теза на който е съчетаването на учението на будизма с комунистическата идеология в държавен мащаб.
  • Търсене на Шамбала
    Според тази версия Рьорих отиват на експедиция в Централна Азия, за да намерят Шамбала, а не да изучават растения, етнология и езици. Версията за едновременните духовни и политически цели на търсенето на Шамбала е подкрепена от историка Андрей Знаменски в книгата му „ Червена Шамбала».

Спиритуалистични сеанси. "Автоматично писмо"

В светската среда на Санкт Петербург страстта към спиритизма е широко разпространена и още от 1900 г. Николай Рьорих участва в спиритуалистични експерименти. От пролетта на 1920 г. в къщата на Рьорих се провеждат спиритични сеанси, на които са канени приятели и високопоставени личности. Усвоен е методът на „автоматичното писане”.

Директни бележки по метода на автоматичното писане са направени главно от Н. К. Рьорих и отчасти от неговия син Юрий. Рьорих прави поредица от портрети с молив в транс, които изобразяват източните учители - Буда, Лао Дзъ, сестра Ориола, Рьориховият учител Алал-Минг и др. Според Е. И. Рьорих статията на нейния съпруг „За свободата на движение на предметите на изкуството“ (1924) е „дадена“ автоматично.

Ето как В. А. Шибаев (по-късно секретар на Рьорих) описва първия им съвместен спиритичен сеанс:

Бях поканен при художника, академик Н. К. Рьорих вечерта на 2 юни 1920 г. и, както обикновено, седях със сина му в стаята на последния, разговаряйки на различни научни теми. Не знаех, че наблизо Николай Константинович и съпругата му, заедно с най-малкия си син, са се занимавали със спиритични експерименти. Също така не знаех, че те молят лидерите си да ме пуснат в кръга. Но след като получих положителен отговор, бях помолен да вляза и да седна на една маса. В стаята имаше пълна светлина и аз ясно видях, че няма възможност за измама. Масата трепереше нервно и подскачаше, а когато го попитаха кой е (имаше условно почукване: веднъж - да; два пъти - не; три пъти - усилено да), дали е Учителят, масата скочи и се удари. веднъж. След това имаше последователно съобщение от писма. А именно един от присъстващите извика азбуката в непрекъснат ред и при произнасянето на буквата последва почукване. Така бяха събрани няколко фрази.

Сеансите на Рьорихови са известни и от тяхната вътрешносемейна кореспонденция и дневникови записи, където има доказателства, че на сеанси с масата на Рьорихови са били извиквани „душите на починали хора“.

По време на спиритични сеанси на „обръщане на масата“, които не са били самоцел, Рьорих се опитват да установят контакт с Учителите (махатмите), което според тях успяват да направят от втората половина на 1921 г. По-късно семейство Рьорих започва да забранява на обкръжението си да използва спиритуалистични сеанси и семейство Рьорих вече не се нуждае от помощта на масата, за да представи своите „събеседници“ и да ги „чуе“. Изследователите, участващи в движението Рьорих, смятат, че е имало реални срещи на Рьорих с Махатмите. Няма достатъчно доказателства за съществуването на Махатми. .

Според някои съветски изследователи Рьорих, след като е посещавал сеанси, е развил рязко негативно отношение към спиритуализма, а мирогледът на Рьорих няма корени в окултно-духовните „откровения“. Самият Рьорих не се е смятал за мистик (както и някои негови сътрудници), вярвайки, че желанието за „познаване на най-фините енергии” не е мистика, а търсене на истината.

Сливането на будизма с комунизма. "Махатма Ленин"

След Октомврийската революция Рьорих застава в открита опозиция на съветския режим, пише обвинителни статии в емигрантската преса. Но скоро възгледите му внезапно се променят и болшевиките се оказват в категорията на идеологическите съюзници на Рьорих. През есента на 1924 г. той напуска Америка за Европа, където посещава съветското представителство в Берлин, среща се с пълномощника Н. Н. Крестински и след това с неговия помощник Г. А. Астахов.

Идеологическата близост с комунизма се проявява в литературата на Рьорих. Монголското издание на „Общността“ (1926 г.), една от книгите на Агни Йога, съдържа чести препратки към Ленин и прави паралели между комунистическата общност и будистката. Всъщност той дава указания на съветското правителство за необходимостта от незабавно изпълнение на реформите, инициирани от Ленин (което не е направено). По-късно излиза „универсален“ вариант на книгата (2-ро издание, Рига, 1936 г.) – без да се споменават имената на Ленин и Маркс, а думата „комуна“ е заменена с думата „общност“. Например, параграф 64 от „Общността“ от 1936 г. вече не съдържа думите, които са били в изданието от 1926 г.: „Приемете появата на Ленин като знак за чувствителността на Космоса“.

В Хотан Рьорих получиха известното писмо на Махатмите, което трябваше да бъде предадено на съветското правителство, и ковчег с хималайска пръст на гроба на „Махатма Ленин“. През юни 1926 г. Рьорих предава всички подаръци лично на народния комисар Чичерин, а той ги предава на Института Ленин. Също в Хотан, на 5 октомври 1925 г., художникът замисля картината "Планината на Ленин", която сега се съхранява в Държавния художествен музей в Нижни Новгород. Картината ясно изобразява лесно разпознаваемия образ на Ленин. По-късно Рьорих преименува картината „Обликът на времето“, но в Москва тя се появява под оригиналното си име, за което Рьорих собственоръчно пише: „Планината на Ленин“.

Връх Ленин се издига като конус между две крила на бял хребет. Лама шепне: „Ленин не беше против истинския будизъм“

От ръкописа на дневника на експедицията на Н. К. Рьорих „Алтай-Хималаи“, съхраняван в архива на Министерството на външната политика на Руската федерация (Москва), запис от 10.02.1925 г.

Рьорих предаде на народния комисар на образованието А. В. Луначарски картините от поредицата Майтрейя, които не бяха приети от нито един съветски музей, тъй като художествената комисия ги смяташе за некомунистически и упадъчни, и те висяха дълго време в дачата на А. М. Горки .

Обширният научен материал, събран от семейство Рьорих по време на експедицията, изисква систематизиране и обработка и в края на експедицията на 12 юли 1928 г. в Ню Йорк, а след това в Западните Хималаи, в Кулу, е основан Институтът за хималайски изследвания. долината, Н. К. Рьорих основава института "Урусвати", което в превод от санскрит означава "Светлина на утринната звезда". Тук, в Кулу, ще премине последният период от живота на художника. Юрий Рьорих, най-големият син на Николай Рьорих, ориенталист, става директор на института. Ръководи и етноложки и лингвистични изследвания и проучване на археологически обекти.

Институтът имаше медицински, зоологически, ботанически, биохимични и много други лаборатории. Много работа беше извършена в областта на лингвистиката и филологията на Изтока. Бяха събрани и преведени на европейски езици редки писмени източници отпреди векове и бяха изследвани полузабравени диалекти. Поканени специалисти и временни служители събираха ботанически и зоологически колекции.

Десетки научни институции от Европа, Америка и Азия сътрудничиха на института. Той изпраща научни материали до Мичиганския университет, Нюйоркската ботаническа градина, Пенджабския университет, Парижкия природонаучен музей, Харвардския университет и Ботаническата градина на Академията на науките на СССР. Академик Н. И. Вавилов, известен съветски ботаник и генетик, се обърна към Института Урусвати за научна информация и също така получи семена оттам за своята уникална ботаническа колекция. Изтъкнати учени като Алберт Айнщайн, Луис де Бройл, Робърт Миликан, Свен Хедин и др. Научни и периодични издания в Азия, Европа и Америка публикуваха статии по специални въпроси, разработвани в Урусвати.

Скоро избухна световна криза, а след това и световна война. Институтът за хималайски изследвания беше лишен от дейността си и затворен. Понастоящем съществува и критично мнение за дейността на института, че няма независима научна оценка, непотвърдено от специалисти в областта на медицината, психологията и антропологията.

Главна сграда и конфликт с Луис Хорш

През 1922 г. Рьорих се запознава с успешния нюйоркски брокер Луис Л. Хорх. Хорш и съпругата му Нети са силно повлияни от личността на Рьорих и в резултат на това стават най-щедрите му последователи.

През 1925 г., докато Рьорих е в Азия, Хорш започва да реализира най-амбициозния проект на Рьорих в Съединените щати - изграждането на Главната сграда ( Главната сграда, името може да се преведе като Домът на учителя или Домът на господаря). Главната сграда беше 29-етажен небостъргач в стил Арт Деко, на чиито първи два етажа се помещаваха Музеят Рьорих и Майсторският институт за обединени изкуства, а на горните етажи се помещаваше апартаментен хотел. За изграждането на сградата през 1923 г. е създадена обществена организация - Музеят на Рьорих, управляван от президента Л. Хорш и настоятелството, Н. К. Рьорих е избран за почетен президент. Източниците на финансиране включват дарения от Horsch и емитиране на облигации.

Майсторската къща е тържествено открита през ноември 1929 г. Колекцията на музея включва повече от хиляда картини на Рьорих (повечето от които са закупени за музея в Хоршам), произведения на изкуството на Тибет и библиотека с тибетски ръкописи. Аудитория с 300 места е предназначена за публични събития. Institute of United Arts организира курсове по живопис, скулптура, архитектура и дизайн. С откриването на Дома на Учителя популярността на Рьорих в САЩ достига най-високата си точка.

Хорш помага на Рьорих и в други негови начинания - финансира експедициите "Гуру" и организираните от него предприятия, преди всичко концесиите "Ур" и "Белуха". От 1929 г. всички търговски начинания на Рьорих и Хорш са неуспешни. Манджурската експедиция на Рьорих от 1934-35 г. (виж по-долу) се превърна, както беше възприето от САЩ, в пълен скандал; Американската преса обвини Рьорих в „унижение на правителството на САЩ“. Доверието на Хорш към Рьорих, първоначално безгранично, постепенно се оказва все по-подкопано. През август 1935 г. избухва криза - Хорш окончателно изоставя подчинението си на Рьорих.

Хорш, като президент на музея Рьорих и негов кредитор, имаше значително влияние върху настоятелството. Както се оказа, контролът върху Дома на Учителя по същество принадлежеше на Хорш и Рьорих се разпореждаше с него, доколкото Хорш беше готов доброволно да му се подчини. В резултат на поредица от скандали, конфискации на имущество и съдебни дела, музеят и институтът Рьорих са затворени до 1938 г. и сградата преминава под контрола на Хорш.

Хорш инициира проверка от данъчната служба на САЩ, която разкрива, че Н. К. Рьорих не е платил данъци върху дохода в размер на 48 000 долара, а също така печели дело срещу Рьорих в размер на 200 000 долара. В съчетание с раздялата на Рьорих с Г. Е. Уолъс, претенциите срещу Рьорих от правителството на САЩ и критичното отношение на американската преса към Рьорих, тези дългове доведоха до факта, че Рьорих никога не успя да се върне в САЩ. Рьорих и Хорш така и не се помириха.

Манджурска експедиция

Рьорих споделя идеите за евразийската роля на Русия и панмонголизма, широко разпространени сред руската интелигенция от началото на 20 век, и след като анализира тенденциите в световната политика и пророчествата, събрани в експедицията в Централна Азия, той стига до извода, че средата на 30-те години може да бъде белязана от разгръщането на процеса на „обединение на Азия“, който ще започне с Монголия, Манджурия, Северен Китай и Южен и Югоизточен Сибир. Желаейки да вземе участие в този процес, ако е възможно, той организира дългосрочна експедиция до Манджурия и Северен Китай чрез Американския отдел по земеделие. През 1930 г. Рьорих се сприятелява с Г. Е. Уолъс, който, след като става министър на земеделието в администрацията на Франклин Рузвелт, изпраща Рьорих на експедиция за събиране на семена от растения, които биха предотвратили разрушаването на плодородните слоеве на почвата.

Експедицията е организирана през 1934-1935 г. и се състои от две части. Първият маршрут включва хребета Хинган и платото Баргин (1934 г.), вторият - пустините Гоби, Ордос и Алашан (1935 г.). Тези маршрути минаваха през територията на Вътрешна Монголия, разположена в северната и североизточната част на съвременен Китай. Художникът пише много скици, провежда археологически проучвания, събира материали по лингвистика и фолклор. В продължение на 17 месеца Рьорих пише 222 есета за „Листата на дневника“, които отразяват експедиционната работа и засягат научни и философски теми. В резултат на експедицията са открити около 300 вида сухоустойчиви билки и са събрани лечебни растения. 2000 колета със семена бяха изпратени в Америка. Министърът на земеделието Хенри Уолъс, който инициира експедицията, впоследствие докладва, че почти всички намерени семена са или с ниска стойност, или нямат никаква стойност.

Но по време на експедицията Рьорих, до голяма степен пренебрегвайки поверената му мисия, се впуска в азиатската политика, напразно насърчавайки будистките маси към революция. Първата бизнес среща на Рьорих след напускането на Съединените щати за експедицията беше в Япония с военния министър Хаяши Сенджуро и целта на срещата беше да се проучат възможностите за създаване на нова държава в Североизточна Азия. По време на експедицията Рьорих и неговият син Юрий не само официално си сътрудничат с емигрантски организации като Военно-монархическия съюз, Военно-казашкия съюз, Легитимите, но и предприемат конкретни стъпки, например предоставят финансова помощ на Сибирската казашка армия и купуват вестник „Руска дума“ „за Руския общовоенен съюз.

Рьорих е най-активен сред голямата руска емиграция, превръщайки се в забележителен културен деец. Това предизвика недоволството на американските власти, от чието име и за чиито разноски беше извършена експедицията. Това също привлече вниманието на белогвардейското контраразузнаване, което, след като установи факта на посещението на Рьорих в Москва и неговите теософски хобита, раздуха скандал в пресата. Японските власти, подкрепени от про-японски кръгове, бяха недоволни от работата на Рьорих за обединяване на емиграцията в Далечния изток и проведоха кампания в харбинската преса за дискредитиране на културната мисия на Рьорих. Японската цензура арестува целия тираж на отпечатаната в печатницата книга на Н. Рьорих „Свещената стража“. След публикуването на скандална статия в Chicago Tribune през юни 1935 г., в която се съобщава за военна подготовка за експедиция близо до границите на Монголия, министър Уолъс прекъсна отношенията си с Рьорих, тъй като те можеха да съсипят репутацията му в очите на избирателите.

Експедицията е прекратена предсрочно в Шанхай на 21 септември 1935 г. Лишаването от подкрепа на Г. Уолъс и бизнесмена Л. Хорш в края на 1935 г. доведе до унищожаване на дейността на всички институции на Рьорих в САЩ.

Пакт Рьорих и Знаме на мира

Концепцията на Рьорих за култура

В своите философски и художествени есета Рьорих създава нова концепция за Културата, основана на идеите на Живата Етика. Културата, според Н. К. Рьорих, е тясно свързана с проблемите на космическата еволюция на човечеството и е „най-големият стълб” на този процес. „Културата се крепи на красотата и знанието“- той написа. И той повтори известната фраза на Достоевски с лека поправка: „Осъзнаването на красотата ще спаси света“. Красотата се научава от човека само чрез културата, неразделна част от която е творчеството. Това се казва и в книгите на Живата Етика, в създаването на които Рьорих взеха пряко участие. Елена Ивановна записва, а Николай Константинович отразява идеите на Живата етика в художествени образи.

Пощенска марка на Мексико.
Марката включва емблемата на ООН и символа на Знамето на мира

В широкото понятие Култура Н. К. Рьорих включва синтез на най-добрите постижения на човешкия дух в областта на религиозния опит, науката, изкуството и образованието. Николай Рьорих формулира принципната разлика между културата и цивилизацията. Ако културата е свързана с духовния свят на човека в неговото творческо себеизразяване, то цивилизацията е само външно устройство на човешкия живот във всичките му материални, граждански аспекти. Отъждествяването на цивилизация и култура, твърди Николай Рьорих, води до объркване на тези понятия, до подценяване на духовния фактор в развитието на човечеството. Той го написа „Богатството само по себе си не дава култура. Но разширяването и усъвършенстването на мисленето и усещането за красота дават онази изтънченост, онова благородство на духа, което отличава културния човек. Той е този, който може да изгради светло бъдеще за страната си.”Въз основа на това човечеството не само трябва да развива Културата, но и е длъжно да я защитава.

Създаване и подписване на пакта

През 1928 г. Н. К. Рьорих в сътрудничество с доктора по международно право и политически науки от Парижкия университет Г. Г. Шклявер изготвя проект на Договор за защита на културните ценности (Пакт Рьорих). Заедно с Договора Н. К. Рьорих предлага отличителен знак за идентифициране на обектите на защита - Знамето на мира, което представлява бял плат с червен кръг и три червени кръга, вписани в него, символизиращи единството на миналото, настоящето и бъдещето в кръгът на вечността, според друга версия - религията, изкуството и науката в кръга на културата.

За международната културна дейност и инициативата на Пакта през 1929 г. Рьорих е номиниран от съавтора на Пакта Г. Г. Шклявер за Нобелова награда за мир. През 1929 г. текстът на проектодоговора с придружаващото го обръщение на Н. К. Рьорих към правителствата и народите на всички страни е публикуван в пресата и изпратен до правителствени, научни, художествени и образователни институции по целия свят, провеждат се международни конференции. В резултат на това в редица страни са създадени комитети в подкрепа на Пакта и е създадена Световната лига на културата. Проектът на пакта беше одобрен от Комитета по музейните въпроси на Обществото на нациите, както и от Панамериканския съюз.

Рьорих се надяваше, че Пактът ще има образователна стойност. „Пактът за опазване на културните ценности е необходим не само като официален орган, но и като образователен закон, който от първите дни на училище ще възпитава младото поколение с благородни идеи за запазване на истинските ценности на цялото човечество .”- каза Николай Рьорих. Идеята за Пакта е подкрепена от Ромен Ролан, Бърнард Шоу, Рабиндранат Тагор, Алберт Айнщайн, Томас Ман, Хърбърт Уелс и др.

Държавният департамент на САЩ смята пакта за "безполезен, слаб и неприложим". На 30 август 1933 г. правителството обяви безполезността на пакта Рьорих, тъй като всички точки от този документ вече бяха включени в Хагската конвенция от 1907 г., приета от Съединените щати на държавно ниво. Въпреки това, одобрението на договора от президента Ф. Рузвелт и пропагандата на пакта от министър Хенри Уолъс, който по това време смята Рьорих за свой Гуру, надделява над съпротивата на Държавния департамент. Подписването на Пакта става на 15 април 1935 г. в Белия дом във Вашингтон с личното участие на Франклин Рузвелт. Документът е ратифициран от 10 от 21 страни на американския континент.

Подписването на Пакта Рьорих получи голям отзвук както в Америка, така и в Европа. Това позволи на Рьорих да направи втори опит да получи Нобеловата награда за мир, за което служителите на музея Рьорих в Ню Йорк получиха съответната задача, след като отидоха в Европа с пакет от препоръчителни писма. Хенри Уолъс, ден след подписването на Пакта, изпрати писма до 15 получатели, включително Бърнард Хансен, вицепрезидент на Комитета за Нобелова награда за мир, както и до самия президент, д-р Фредерик Станг, изразявайки официалното мнение, че „Професор Рьорих може да бъде най-предпочитаният кандидат за Нобелова награда за мир“.

Но Рьорих отново не получава Нобелова награда и на 23 юни в Америка избухва скандал, провокиран от статия на пекинския журналист Джон Пауъл във вестник „Чикаго трибюн“, която се отнася до манджурската експедиция на Рьорих. В резултат на скандала Хенри Уолъс прекрати предсрочно експедицията на Рьорих и направи всичко възможно да анулира Пакта. За целта на 24 октомври 1935 г. той изпраща поредица от писма до официални лица и посланици на латиноамериканските държави и почти всички европейски сили, в които съобщава за „тези, които фанатично продължават своята политика, издигайки името, а не идеала“(общо 57 държави). Изгубил вяра в Рьорих, Уолъс дори се опита да преименува Пакта Рьорих.

Пактът Рьорих става първият международен акт, специално посветен на защитата на културните ценности, единственото споразумение в тази област, прието от част от международната общност преди Втората световна война. През 1949 г. на 4-та сесия на Генералната конференция на ЮНЕСКО беше решено да започне работа по международно правно регулиране в областта на защитата на културните ценности в случай на въоръжен конфликт. През 1954 г. Пактът Рьорих формира основата на Хагската „Международна конвенция за защита на културните ценности в случай на въоръжен конфликт“.

Идеите на Пакта намират отражение и в изкуството на Николай Рьорих. Емблемата на „Знамето на мира“ може да се види на много от неговите платна от тридесетте години. Картината „Мадона-Орифлам” е специално посветена на Пакта.

Втората световна война

Докато е в Индия, Николай Константинович Рьорих от първите дни на Втората световна война използва всяка възможност, за да помогне на Русия. Заедно с по-малкия си син Святослав Рьорих той организира изложби и продажба на картини и прехвърля всички приходи във фонда на Съветския червен кръст и Червената армия. Пише статии във вестници и говори по радиото в подкрепа на съветския народ.

През годините на войната художникът отново се обръща към темата за родината в творчеството си. През този период той създава редица картини - "Походът на Игор", "Александър Невски", "Партизани", "Победа", "Богатирите се събудиха" и други, в които използва образи от руската история и предсказва победата на руският народ над фашизма.

...Всеки, който вдигне оръжие срещу руския народ, ще го почувства на гърба си. Не е заплаха, но хилядолетната история на народите го казва. Различни вредители и поробители отскочиха, а руският народ в безкрайните си девствени земи изкопа нови съкровища. Така трябва да бъде. Историята пази свидетелства за най-висшата справедливост, която вече много пъти е казвала заплашително: „Не пречи!”.

„Листовете от дневника“ на Н. К. Рьорих съдържат много страници, посветени на военните и трудовите подвизи на съветския народ.

През 1942 г., преди Сталинградската битка, Николай Рьорих посреща индийския борец за свобода Джавахарлал Неру и дъщеря му Индира Ганди в Кулу. Заедно те обсъждаха съдбата на новия свят, в който дългоочакваната свобода на покорените народи щеше да тържествува. „Говорихме за Индо-руската културна асоциация,- пише Рьорих в дневника си, - време е да помислим за полезно, творческо сътрудничество...“Индира Ганди си спомня:

С баща ми имахме щастието да познаваме Николай Рьорих. Той беше един от най-впечатляващите хора, които съм срещал. Той съчета в себе си съвременен учен и древен мъдрец. Той е живял в Хималаите дълги години и е уловил духа на тези планини, отразявайки безбройните им настроения и цветови комбинации. Картините на Николай Рьорих вдъхновиха много нови движения сред нашите художници.

Когато войските на Хитлер окупираха много територии на СССР, Николай Рьорих се обърна към своите служители с молба да служат на каузата на взаимното разбирателство между народите на двете сили - Русия и САЩ. През 1942 г. в Ню Йорк е създадена Американо-руската културна асоциация (ARCA). Сред активните сътрудници са Ърнест Хемингуей, Рокуел Кент, Чарли Чаплин, Емил Купър, Сергей Кусевицки, П. Гедас, В. Терещенко. Дейността на сдружението беше приветствана от световноизвестните учени Робърт Миликан и Артър Комптън.

последните години от живота

В Индия Николай Рьорих се е познавал лично с известни индийски философи, учени, писатели и общественици.

В Индия художникът продължава да работи върху поредицата от картини „Хималаите“, включваща повече от две хиляди платна. За Рьорих планинският свят е неизчерпаем източник на вдъхновение. Критиците на изкуството отбелязаха нова посока в работата му и го нарекоха „господарят на планините“. В Индия са написани сериите „Шамбала“, „Чингис хан“, „Кулута“, „Кулу“, „Светите планини“, „Тибет“, „Ашрами“ и др.. Изложбите на майстора са изложени в различни градове на Индия и бяха посетени от голям брой хора.

„Професор Николай Рьорих“. 1944 г
Святослав Рьорих

Веднага след края на войната художникът иска виза за влизане в Съветския съюз, но на 13 декември 1947 г. умира, без да разбере, че визата му е отказана.

В долината Кулу, на мястото на погребалната клада, е поставен голям правоъгълен камък, върху който е издълбан надписът:

Награди

  • Кавалер на руските ордени Св. Станислав, Св. Анна и Св. Владимир.
  • Кавалер на югославския орден Свети Сава.
  • Кавалер на френския Орден на почетния легион.
  • Кавалер на Кралския шведски орден на Полярната звезда.

Списък на организациите, в които е членувал Н. К. Рьорих

  1. Действителен член на Руската академия на изкуствата (Руската империя).
  2. Член на Руското археологическо дружество (Руската империя).
  3. Член и един от основателите на Дружеството за възраждане на художествената Рус (Руската империя).
  4. Председател на художествената асоциация „Светът на изкуството” (Руска империя).
  5. Член на Съюза на руските художници (Руската империя).
  6. Член на Дружеството за защита и опазване на паметниците на изкуството и античността в Русия (Руската империя).
  7. Член и един от основателите на Дружеството на художниците. А. И. Куинджи (Руската империя).
  8. Член на Finnish Art Society (Финландия).
  9. Основател на Института за обединени изкуства в Ню Йорк (САЩ).
  10. Основател на Международния културен център „Corona Mundi” (САЩ).
  11. Почетен директор на Музея Н. К. Рьорих в Ню Йорк и неговите клонове в Европа, Америка и източните страни.
  12. Действителен член на Югославската академия на науките и изкуствата (Загреб).
  13. Действителен член на Португалската академия (Коимбра).
  14. Активен член на Академията в Реймс (Франция).
  15. Действителен член на Международния институт за наука и литература (Болоня, Италия).
  16. Почетен член на Комитета по култура (Буенос Айрес, Аржентина).
  17. Вицепрезидент на Обществото на Марк Твен (САЩ).
  18. Вицепрезидент на Американския институт по археология (САЩ).
  19. Почетен член на Benares Educational Society (Индия).
  20. Почетен член на обществото More (Франция).
  21. Член на Червения кръст (Франция).
  22. Член на Обществото за изследване на антиките (Франция).
  23. Пожизнен член на Федерацията на френските художници (Париж).
  24. Член на Есенния салон (Париж).
  25. Пожизнен член на Дружеството на антикварите (Париж).
  26. Почетен президент на Международния съюз в подкрепа на Пакта Рьорих (Брюж).
  27. Почетен патрон на Историческото дружество към Академията (Париж).
  28. Почетен председател на обществото Рьорих във Франция (Париж).
  29. Член-основател на Етнографското дружество (Париж).
  30. Почетен президент на Академия Рьорих (Ню Йорк).
  31. Почетен президент на Обществото за културен прогрес Флама (Индиана, САЩ).
  32. Почетен президент на обществото Рьорих във Филаделфия (САЩ).
  33. Почетен член на Дружеството за опазване на историческите паметници (Ню Йорк).
  34. Почетен президент на латвийското общество "Рьорих" (Рига).
  35. Почетен председател на дружествата Рьорих в Литва, Югославия, Китай.
  36. Почетен член на института Subhas Chandra Bose (Калкута).
  37. Член на Jagadis Bose Institute (Индия).
  38. Член на Nagati Prachari Sabha (Индия).
  39. Доживотен член на Кралското азиатско общество на Бенгал (Калкута).
  40. Доживотен член на Обществото за източно изкуство (Калкута).
  41. Почетен президент и доктор по литература на Международния институт за изследване на будизма в Сан Франциско (Калифорния) [Международен будистки институт (САЩ).
  42. Почетен член на Руския музей за история и култура в Прага (Чехословакия).
  43. Почетен член на дружеството Luzas (Париж).
  44. Почетен член на Лигата за защита на изкуството (Париж).
  45. Патрон на Културното общество (Амритсар, Индия).
  46. Благотворителен член на Асоциацията за международни изследвания (Париж).
  47. Почетен член на Field Association (Сейнт Луис, САЩ).
  48. Почетен член на Braurveda Society (Java).
  49. Почетен член на Националната асоциация по природна медицина в Америка (Лос Анджелис, Калифорния).
  50. Почетен президент на Центъра за изкуство и култура (Алахабад, Индия).
  51. Президент на Лигата на културата (САЩ).
  52. Почетен президент на Американо-руската културна асоциация в Ню Йорк (САЩ).

Основните трудове на Н. К. Рьорих

Стани, приятелю. Получени новини.
Вашата почивка свърши.
Сега разбрах къде се съхранява
един от свещените символи.
Помислете за щастието, ако
Ще намерим един знак.
Трябва да отидем на слънцето.
Пригответе всичко през нощта.
Нощно небе, виж
безпрецедентно прекрасно днес.
Няма да помня това.
Вчера все още Касиопея
беше едновременно тъжно и мъгливо,
Алдебаран трепна уплашено.
И Венера не се появи.
Но сега всички се оживиха.
Орион и Арктур ​​блестяха.
Далеч отвъд Алтаир
нови звездни знаци
блясък и мъглявина
съзвездията е ясно и прозрачно.
Не виждаш ли
пътя към какво
ще го намерим ли утре
Звездните руни са се събудили.
Вземете имуществото си.
Не ти трябва оръжие със себе си.
Носете по-здрави обувки.
Препасайте се по-здраво.
Пътят ни ще бъде каменист.
Изтокът става все по-светъл. Нас
време е.

1916

Н. К. Рьорих “Време е”
(от стихосбирката „Цветята на Мория”)

  1. Изкуство и археология // Изкуство и арт индустрия. СПб., 1898. No 3; 1899. № 4-5.
  2. Някои антики от Шелонската пятина и Бежецкия край. СПб., 1899.
  3. Екскурзия на Археологическия институт през 1899 г. във връзка с въпроса за финландските погребения в Петербургска губерния. СПб., 1900 г.
  4. Някои старини на пятините на Деревска и Бежецка. Петербург, 1903 г.
  5. Според древността, Санкт Петербург, 1904 г. (рисунка на автора).
  6. Каменна ера на езерото Пирос. СПб., 1905 г.
  7. Събрани съчинения. Книга 1. М .: Издателство И. Д. Ситин, 1914 г.
  8. Приказки и притчи. Стр.: Свободно изкуство, 1916.
  9. Нарушителите на чл. Лондон, 1919 г.
  10. Мория цветя. Берлин: Слово, 1921.
  11. непреклонен. Ню Йорк: Korona Mundi, 1922 г.
  12. Начини за благословение. Ню Йорк, Париж, Рига, Харбин: Alatas, 1924.
  13. Алтай - Хималаите. (Мисли на кон и в палатка) 1923-1926. Улан Батор, Хото, 1927 г.
  14. Сърцето на Азия. Саутбъри (Сейнт Кънектикът): Alatas, 1929 г.
  15. Пламък в чашата. Серия X, книга 1. Поредица песни и саги. Ню Йорк: Издателство на музея Рьорих, 1930 г.
  16. Шамбала. Ню Йорк: F. A. Stokes Co., 1930 г.
  17. Царството на Светлината. Серия IX, книга II. Поредица „Изказвания на вечността“. Ню Йорк: Издателство на музея Рьорих, 1931 г.
  18. Силата на Светлината. Саутбъри: Alatas, 1931.
  19. Огнената крепост. Париж: Всемирна лига на културата, 1932 г.
  20. Знаме на мира. Харбин, 1934 г.
  21. Свещен страж. Харбин, 1934 г.
  22. Портал към бъдещето. Рига: Угунс, 1936.
  23. Нечуплива. Рига: Угунс, 1936.
  24. Есета на Рьорих: сто есета. В 2 т. Индия, 1937 г.
  25. Красиво единство. Бомбей, 1946 г.
  26. Химават: Листа от дневник. Алахабад: Китабистан, 1946 г.
  27. Хималаите - Adobe of Light. Bombey: Nalanda Publ, 1947 г.

Наследство

След смъртта на Николай Рьорих се оказва, че в завещанието си той пише: „Завещавам цялото си имущество, картини, литературни права... за доживотно ползване на моята съпруга Елена Ивановна Рьорих. След нея ще завещая цялото посочено имущество на Всесъюзната комунистическа партия. За изпълнители на завещанието Рьорих назначава И. В. Сталин, народния комисар на външните работи Г. В. Чичерин и генералния консул на СССР в Китай А. Быстров.

През 1957 г. част от имуществото на Н. К. Рьорих е донесено в Москва от най-големия му син Юрий. Повече от 400 картини, колекционерски предмети, колекция от ориенталски книги бяха прехвърлени на държавата и включени в колекциите на Третяковската галерия, Руския музей, Новосибирската художествена галерия, Музея на изкуствата в Горловка, Института по ориенталистика на Руската академия. на науките и др. Най-ценните картини, семейни архиви, произведения на изкуството на народите Ю. Н. Рьорих съхраняваше Изтока и други неща в апартамента си. Той умира през 1960 г. и значителна част от наследството на Н. К. Рьорих продължава да остава в апартамента му, тъй като решението на Министерството на културата на СССР за създаване на мемориален апартаментен музей се забави. В апартамента остана бившата икономка на Н. К. Рьорих и съпругът й, които категорично отказаха да се откажат от ценности, които не им принадлежат.

Другата част от наследството остава в Индия, притежание на най-малкия син на Рьорих, Святослав. През 1974 г., във връзка с честването на годишнината на Николай Рьорих в СССР, Святослав Николаевич донася от Индия колекция от картини на себе си и на баща си. Картините бяха широко изложени и по-късно бяха прехвърлени в Държавния музей на източното изкуство. През 1990 г. друга част от собствеността на баща му, принадлежаща на Святослав Рьорих, е прехвърлена от него на съветската фондация "Рьорих".

Рьорихово движение

Възникването на движението Рьорих

Движението на Рьорих възниква през 20-те години на миналия век в страни като САЩ (Ню Йорк), Латвия (Рига), Франция (Париж), България (София), Китай (Харбин). През 20-те и 30-те години на миналия век започват да се създават Рьорихови общества, чиято цел е да популяризират Пакта Рьорих, като едновременно с това разпространяват идеите на Агни Йога („Живата Етика“). От 1935 г., след прекратяването на подкрепата за Рьорих от бизнесмена Луис Хорш и политика Хенри Уолъс, движението започва да запада.

Едно от най-активните беше обществото Рьорих в Латвия. Много от книгите на Живата етика са публикувани за първи път в Рига. Това общество съществува преди присъединяването на Латвия към СССР през 1940 г. За кратък период от време издателството на Латвийското дружество публикува около 50 книги, периодични издания и др. Основателят на тази издателска дейност е жителят на Рига Владимир Анатолиевич Шибаев (1898-1975). От 1932 г. издателската дейност се поема от Ричард Яковлевич Рудзитис (1898-1960), поет и познавач на културата и традициите на Изтока, поканен през 1929 г. да превежда произведения по философия.

Общества, кръжоци и групи на Рьорих съществуват и в Германия, Швейцария („Crown Mundi”), Естония и Манджурия (Харбин).

Възраждане на движението Рьорих

Резултатът от творческия живот на Рьорих е богато наследство. Днес организации на Рьорих работят в някои страни на Европа, Америка и Азия, както и в Австралия. Общества Рьорих съществуват в страни от бившия СССР като Беларус, Украйна, Казахстан, Грузия, Молдова, Латвия, Литва, Естония. Движението на Рьорих на почитателите на „Живата етика“, което се формира в СССР по време на перестройката, оказа значително влияние върху развитието на Новото време в Русия. Според Департамента за държавно-религиозни отношения на Руската академия за обществено управление към президента на Руската федерация движението на последователите на Рьорих принадлежи към новите религиозни движения и е изразител на традицията на Новата епоха, датираща от неомистицизъм, теософия и антропософия. През 2002 г. движението Рьорих претърпя разцепление, до голяма степен поради спорове относно наследството на Рьорих.

Музеи Рьорих

Музей Рьорих в Ню Йорк

Първият музей на Рьорих е основан на 17 ноември 1923 г. и официално открит за обществеността на 24 март 1924 г. в Ню Йорк (310 Riverside Drive) с помощта на близък кръг от сътрудници на Рьорих и финансовата подкрепа на бизнесмена Луис Хорш. По това време това е единственият музей в Америка, посветен на творчеството само на един художник. От 1929 г. музеят и всички институции на Рьорих се помещават в специално построена сграда на мястото на бившия музей - 29-етажен небостъргач Главната сграда(виж Главна сграда). Конфликтът между семейство Рьорих и Хорш, който започва през 1935 г., обаче води до разрухата на всички американски организации на Рьорих и между другото до затварянето на музея.

Благодарение на усилията на Елена Рьорих, Катрин Кембъл-Стиб и Зинаида Фосдик през 1949 г. в Ню Йорк е открит друг музей на Николай Рьорих. Това е най-старият център в света, който представя картините на Рьорих и разпространява репродукции на негови картини и множество книги за него, живота и творчеството му.

Музей на Рьорих в Рига (1933-1940)

Музеят на Рьорих в Рига е създаден през 1933 г. от латвийското дружество "Рьорих" по инициатива на Н. К. Рьорих. Изложбата се основава на четиридесет картини на Н. К. Рьорих, включително „Брамапутра” (1932 г.), „Крепостта на Тибет” (1932 г.), „Параклисът на Св. Сергий“ (1936), „Кулута“ (1937), хималайски и монголски пейзажи. Музеят съществува до 1940 г. През януари 2010 г. е открита паметна плоча на сградата, в която се помещава музеят.

Музей на Международния център на Рьорих в Москва

В резултат на това сложни и драматични събитияМузеят на името на Н. К. Рьорих е създаден към обществената организация „Международен център на Рьорих“, чийто директор е Людмила Шапошникова.

Първата изложба е открита в музея на 12 февруари 1993 г. В залите на музея ежегодно се провеждат международни научни и обществени конференции с участието на големи учени и общественици, организират се изложби и концерти, изнасят се лекции за наследството на Рьорих.

Музей-имение на Н. К. Рьорих в Извара

В имението Извара близо до Санкт Петербург от 1984 г. е открит Музей-имението на Н. К. Рьорих, който е уникален комплекс от паметници на природата, археологията, архитектурата, историята и културата, първият държавен музей на Рьорих в Русия. В момента музейният комплекс е разположен на 60 хектара и включва 9 имения от 18-ти - началото на 20-ти век, старинен парк и изворни езера.

Имението Извара е придобито през 1872 г. от К. Ф. Рьорих, бащата на художника. Семейство Рьорих притежава имението от 1872 до 1900 г. През 1910 г. Министерството на правосъдието придобива имението от последните собственици за Петербургската детска селскостопанска колония, чийто архитектурен ансамбъл (арх. А. А. Яковлев, 1916 г.) допълва облика на имението и в момента е част от музейния комплекс .

Музеят провежда конференции, тържества, поетични и музикални вечери и международни мироопазващи събития. От 2002 г. на територията на Музея-имението работи комплексна научна експедиция за изследване на природата на Извара, извършват се археологически проучвания. На 31 юли 2006 г. губернаторът на Ленинградска област В. П. Сердюков подписа заповед за разработване на проект за създаване на специално защитена природна територия „Паметник на природата“ в границите на музея-имението на Н. К. Рьорих в Извара.

Музей на семейство Рьорих в Санкт Петербург

Държавната културна институция в Санкт Петербург „Музей-институт на семейство Рьорих“ е създадена на 12 март 2007 г. Основата на мемориалната експозиция на музея-институт е наследството, запазено от племенницата на Елена Рьорих Л. С. Митусова и нейното семейство. През няколкото години на съществуване на музея собственици на частни колекции са дарили на музея редица произведения на изкуството и други експонати.

Днес нейните фондове включват около 15 хиляди предмета, включително лични вещи, ръкописи, картини, декоративно-приложни изкуства, археологически находки, снимки и други експонати, свързани с живота и работата на семейство Рьорих.

Държавен музей-резерват на името на. Н. К. и Е. И. Рьорихови в село Верх-Уимон

Експозицията на музея-резерват е разделена на три тематични раздела: ранният период на творчеството на Н. К. Рьорих, Централноазиатската експедиция и „Пактът Рьорих“, Институтът Урусвати и „Индийският период на творчеството“. Тук са представени и книги от личната библиотека на семейство Рьорих, редица оригинални документи и прижизнени издания на Н. К., Е. И. и Ю. Н. Рьорих. На базата на музея-резерват са изложени изложби, посветени на археологията и историята на Алтайските планини, природата на долината Уймон, културата на алтайските народи и руските староверци.

Одеска къща-музей на името на. Н. К. Рьорих

Одеска къща-музей на името на Н. К. Рьорих се намира на адрес: Одеса, ул. Болшая Арнаутская, 47, на 3-тия етаж на 3-етажна сграда. Експозицията е разположена в 5 зали, включително концертна зала.

Изложби в музеи

Държавен музей на източното изкуство

В Държавния музей на източното изкуство в Москва, въз основа на колекции, получени от К. Кембъл и С. Н. Рьорих, е създаден Мемориалният кабинет на Н. К. Рьорих, постоянна изложба на неговото творчество и научен отдел на наследството на Рьорих. Още през 1977 г. музеят открива в постоянната си експозиция специализирана зала "Рьорих". В съответствие с исканията на съпругата на С. Н. Рьорих, Девика Рани Рьорих, която изрази волята си да прехвърли семейното наследство на Рьорих в ръцете на руската държава, на 4 ноември 1993 г. беше приет правителствен указ за създаването на Държавата Музеят на Рьорих като клон на Държавния музей на Изтока с поставянето му в имението Лопухин, избрано от Святослав Рьорих. Въпреки това, с постановление на правителството на Руската федерация от 17 декември 2010 г. № 1045, постановление № 1121 от 4 ноември 1993 г. е обявено за невалидно. Музеят на Изтока разполага с научен отдел за наследството на Рьорих, който се занимава с цялостно изследване и популяризиране на техния живот и творчество.

Държавен музей на историята на литературата, изкуството и културата на Алтай

Съдържа постоянната изложба „Действа на световната култура в Алтай. Г. Д. Гребенщиков. Н. К. Рьорих“. Фондовете на музея съдържат ръкописи на Н. К. Рьорих и членове на неговото семейство: статии и стихове, писма, фрагменти от дневници, лекции (1890-1970 г.). Пощенски картички, адресирани до Н. К. Рьорих от периода на Централноазиатската експедиция (1925 г.). Писма от Н. К. Рьорих до П. Ф. Беликов от Кулу (1937-1939). Копия от писма на Е. И. Рьорих до президента на САЩ Т. Рузвелт (1934-1936), материални източници, картини, скици, скици на Н. К. Рьорих.

Оценки на Н. К. Рьорих и неговото дело

Оценка на съвременниците

Художникът и изкуствовед И. Е. Грабар високо оцени таланта на художника Рьорих, но му даде доста сурова лична характеристика:

Рьорих беше загадка за всички нас. [..] Дори сега не знам и никога преди не съм знаел къде свършва искреността на Рьорих, неговото истинско кредо и къде позата, маската, безсрамната преструвка и улавянето на зрителя, читателя, консуматора, изчислени от мъдреца на живота , започнете. [..] тези два елемента - истинност и измама, искреност и лъжа - са неразривно споени в живота и изкуството на Рьорих... [..] Рьорих изобщо е особен феномен, така че за разлика от всичко, което познаваме в руското изкуство, че неговата фигура се откроява като ослепително светло петно ​​на фона на останалите ми спомени за живота и делата на художници от миналото. Рьорих, на първо място, несъмнено е блестящо надарен...

По молба на Рьорих през пролетта на 1919 г. Л. Андреев пише статията „Силата на Рьорих“:

...Човек не може да не се възхищава на Рьорих... богатството на неговите цветове е безгранично... Пътят на Рьорих е пътят на славата... Блестящото въображение на Рьорих достига онези граници, отвъд които се превръща в ясновидство.

Художникът и критик С. К. Маковски даде изразителен психологически портрет на художника Рьорих:

Мечтател на миналото... [Рьорих] винаги е студен, неизменно ужасно ням, дори когато иска да бъде нежен и да осветява с човешко чувство каменната пустош на сивите далечини... Светът на Рьорих ми изглежда като приказно вкаменяване и цветовете му лежат плътни като мозайка, а формите му не дишат, не трептят като всичко живо и преходно, а остават непоклатими, оприличавайки своите очертания и ръбове на скали и пещерни кремъци.

От друга страна, Николай Гумильов високо оцени творчеството на Рьорих:

Рьорих е най-висшата степен на съвременното руско изкуство... Маниерът на неговото писане - мощен, здрав, толкова прост на външен вид и толкова изискан в същността си - се променя в зависимост от изобразените събития, но винаги разкрива листенцата на една и съща душа, мечтателна и страстен. Със своето творчество Рьорих разкрива неизброими области на духа, които нашето поколение е предназначено да развие.

Министър-председателят на Индия Дж. Неру:

Когато мисля за Николай Рьорих, се учудвам на размаха и богатството на неговата дейност и творчески гений. Велик художник, велик учен и писател, археолог и изследовател, той докосна и освети толкова много аспекти на човешките усилия. Самото количество е невероятно - хиляди картини и всяка от тях е велико произведение на изкуството.

Сред съвременниците на Рьорих, които високо ценят творческата му дейност, са: Г. Д. Гребенщиков, М. М. Фокин, А. И. Гидони, Ю. К. Балтрушайтис, Е. Ф. Голербах, С. Радхакришнан и др.

Съвременни оценки на живота и творчеството

Академик на Руската академия на науките Дмитрий Сергеевич Лихачов пише за Н. К. Рьорих:

Н. К. Рьорих е подвижник на културата в световен мащаб. Той издигна Знамето на мира, Знамето на културата над планетата, като по този начин показа на човечеството възходящия път на подобрение.

Лихачов също смята Рьорих, наред с Ломоносов, Державин, Пушкин, Тютчев, Соловьов и други, за един от „най-мощните и оригинални мислители на Русия“, допринесли за познанието на света чрез неговото художествено разбиране.

През октомври 2011 г. при връчването на наградата „Николай Рьорих“ Леонид Михайлович Рошал каза следното:

Рьорих за мен е огромно възхищение към един хуманист, който винаги търсеше, който имаше планове, изпълняваше планове. Във всичко той имаше идея да обедини хората и да се противопостави на всичко, което е недобро в света.

Културната дейност и философското наследство на Николай Рьорих и семейството му бяха високо оценени от такива дейци на науката, културата и висши държавни органи като председателя на Президиума на Върховния съвет на СССР Андрей Громико, извънреден и пълномощен посланик, академик на Руската федерация. Академия на естествените науки Александър Кадакин, академик на Руската академия на науките, член на Президиума на Висшата атестационна комисия, заслужил учен на РФ Евгений Челишев, президент на Руската академия на естествените науки, заслужил деец на науката и технологиите на Русия О. Л. Кузнецов , академик на Руската академия на науките, председател на Търговско-промишлената камара на Руската федерация Евгений Примаков, председател на Съвета на федерацията Михаил Николаев, академик на Руската академия на науките, президент на Всеруската академия на селскостопанските науки , министър на земеделието на Латвия Александър Никонов, академик на Руската академия на науките, президент на Руската академия по космонавтика. К. Е. Циолковски А. С. Коротеев, академик на Руската академия на науките, президент на Руската академия по екология, съветник на президента на Руската федерация А. Л. Яншин, академик и вицепрезидент на Националната академия на науките на Киргизката република В. М. Плоских.

През октомври 1975 г. министър-председателят на Индия Индира Ганди, която лично познава Николай Рьорих, изрази следното мнение за руския художник:

Неговите картини удивляват със своето богатство и тънко усещане за цвят и най-вече предават чудесно тайнственото величие на природата на Хималаите. Да, и самият той, с външния си вид и природата, изглеждаше до известна степен пропит с душата на големите планини. Той не беше многословен, но от него лъхаше сдържана сила, която сякаш изпълваше със себе си цялото околно пространство. Ние дълбоко уважаваме Николай Рьорих за неговата мъдрост и творчески гений. Ценим го и като връзка между Съветския съюз и Индия... Мисля, че картините на Николай Рьорих и неговите разкази за Индия ще предадат на съветските хора част от душата на техните индийски приятели. Знам също, че Н. К. Рьорих и семейството му допринесоха в много отношения за създаването на по-пълна картина на съветската страна в Индия.

Руският президент Владимир Путин говори за Н. К. Рьорих:

(Отговор на въпроса: Какви са вашите асоциации с Индия?)Първо, веднага трябва да си припомним художника Николай Рьорих, известен както в Русия, така и в Индия. Това е невероятен живот, това невероятно творчество, това е невероятен пример за духовна близост, може би не лежаща на повърхността, но все пак духовната близост на нашите народи... Русия и Индия отбелязаха важността на запазването и подкрепата на уникалното художествено и културното наследство на семейство Рьорих, което има непреходно значение за руско-индийската дружба.

От съвместното изявление на страните след официалното посещение на В. В. Путин в Индия на 3-5 декември 2002 г.

Валерий Кувакин, президент на Руското хуманистично общество, доктор по философия, изрази следното мнение за изследванията на Николай Рьорих:

Традиционната наука не потвърждава „откритията“ на Рьорих в областта на медицината, психологията и антропологията. Всички изследвания, които той проведе, не бяха независимо прегледани.<…>Учението на Рьорих за Живата Етика е противоречива смесица от научни, антинаучни, паранормални и квазирелигиозни твърдения.

Спорове

масонство

Съвременните изследователи на масонството твърдят, че Н. К. Рьорих е бил масон. Според биографията на художника, написана от историка М. Л. Дубаев (серия ZhZL), Николай Константинович се присъединява към масонската (розенкройцерска) ложа в САЩ през 30-те години, като веднага получава най-високата степен на посвещение.

Основателят на Древния мистичен орден на Розата и Кръста (AMORC), Харви Спенсър Луис, изброява Николай Рьорих сред известните хора, които са били розенкройцери. Статии в списанието бяха посветени на художника Розенкройцерски сборник. На същото място през 1933 г. авт Брат Никола де Рьорих, F.R.C.беше публикувана статия „Новото знаме на мира. Специално послание към всички розенкройцери", посветен на Пакта Рьорих. Според доктора на историческите науки В. С. Брачев идеите на Пакта Рьорих и Знамето на мира имат масонски характер.

Както отбелязва В. А. Росов, по време на манджурската експедиция Николай Рьорих се провали до голяма степен поради факта, че художникът беше критикуван в харбинската преса „има вълна от обвинения, че е представител на „тайни сили“, легат на Великото Бяло Братство – AMORC (Древен мистичен орден на Розата и Кръста)“.

Източници, близки до движението на Рьорих, смятат, че информацията за принадлежността на Рьорих към масоните идва от книгата на В. Ф. Иванов „Православният свят и масонството“ и критични публикации на емигрантската преса по време на престоя на художника в Харбин. Елена Рьорих отрече семейството им да принадлежи към масонството.

Политически възгледи и проекти

Дълго време Н. К. Рьорих е известен само като художник и културен деец (картини на Рьорих, пакт на Рьорих). Едва след 90-те години стават публични документи, разкриващи амбициозните му политически възгледи и планове. Именно за тези проекти е построен небостъргачът Master Building за Н. К. Рьорих в Ню Йорк. Когато през 1935 г. става ясно, че всички планове най-накрая са се провалили, президентът Ф. Д. Рузвелт лично казва на спонсора на Рьорих Л. Хорш: „Ние не се нуждаем повече от Рьорих“.

Изпратено е писмо чрез губернатора до Далай Лама. Там се казва, че западната будистка мисия е отишла в Тибет, за да покани Далай Лама също да ги ръководи, сливайки Изтока и Запада в едно. Тя носеше подаръци и ордена на Всепобеждаващия Буда, както и 500 хиляди нарсанга (около 160 000 щатски долара) в манастирите. Но Далай Лама дори не изпрати никого да приеме мисията. Сега комисията на N.K.R е завършена, ръководителят на западните будисти е избран и потокът от учения тече свободно на Запад. (28.02.28 г., стр.241)

N.K.R. говори за ненужна сантименталност към хората. Трябва да има само желание да се допринесе за еволюцията на човечеството, но не трябва да се спира пред живи трупове, които са само „космически боклук“. Живите творчески духове, а не сенки, изчезващи от живота, трябва да предизвикват желание да ви помогнат и да ви напътстват по пътя. Човек, семейство, народ, раса, човечеството на една планета, човечеството на цяла планетарна система - всичко се подчинява на един и същи закон... Така че Тибет, „космическото котило“ между народите, е в период на духовно умиране. Това е същият жив труп като отделен човек с угаснал в него живот на духа, скитащ се из гробището на миналото. (6.03.28, стр.250)

N.K.R. казва, че ако се отнасяме към тибетците като към други диви племена, стоящи на по-нисък етап на развитие, тогава всичко, което отбелязваме, разбира се, ще бъде пречупено от съвсем различен ъгъл и ще преминем през Тибет, просто без да сваляме ръцете си от дръжки на револвери. (24.04.28 г., стр. 312).

Политическите проекти на Рьорих са подробно анализирани от д-р на историческите науки. В. А. Росов. Вижте фундаменталния му труд „Николай Рьорих, Звенигородски бюлетин. Експедиции на Н. К. Рьорих в покрайнините на пустинята Гоби”, том 1: „Велик план” (2002 г.) и том 2: „Нова страна” (2004 г.), посветени съответно на средноазиатската и манджурската експедиции.

Има доказателства, че по време на Манджурската експедиция Николай Рьорих активно се намесва в азиатската политика. Тези факти се отричат ​​от изследователи, които смятат дейността на Рьорих за изключително културна, както преди това бяха отречени от самия Рьорих:

„Никога не сме се занимавали с политика и знам, че това обстоятелство понякога предизвикваше недоумение и дори порицание. Те не принадлежаха към никоя политическа партия и дори имаха дълги и неприятни разговори по този въпрос.

Памет на Н. К. Рьорих

  • През 1974 г. 100-годишнината на Николай Рьорих е включена от ЮНЕСКО в „Календар на паметните дати на велики личности и събития (1973-1974)“.
  • В СССР беше отбелязана 100-годишнината на Н. К. Рьорих. Както се съобщава в куриера на ЮНЕСКО, бяха получени поздравления от Световния съвет на мира и лично съобщение от индийския премиер Индира Ганди. Академията на изкуствата на СССР беше домакин на изложба на картини на Н. К. Рьорих, а също така проведе конференция, посветена на творчеството му, на която говори синът на художника, С. Н. Рьорих. На 21 ноември в Болшой театър на СССР се проведе тържествена юбилейна вечер с участието на общественици.
  • В Москва, на територията на имението Лопухин пред Музея на името на Н. К. Рьорих, е издигнат паметник на Н. К. и Е. И. Рьорих.
  • Една от улиците в центъра на Рига е кръстена на Н. К. Рьорих.

  • В село Извара, Ленинградска област, където Николай Рьорих е живял дълго време, от 1984 г. работи Музеят-имение на Николай Рьорих.
  • В Санкт Петербург има Санкт Петербургско художествено училище на името на. Н. К. Рьорих и Музеят на семейство Рьорих.
  • През 1999 г. Банката на Русия издаде две възпоменателни монети, посветени на 125-годишнината от рождението на Николай Рьорих.
  • Моторният кораб „Художник Николай Рьорих“ е кръстен на Н. К. Рьорих.
  • През 2003 г. е учредена международната награда "Николай Рьорих" в чест на 300-годишнината на Санкт Петербург и оттогава се присъжда ежегодно.
  • През 2007 г. новият самолет на Аерофлот Airbus A321 (VP-BRW) е кръстен на Николай Рьорих.
  • Запознаването с живота и делото на Николай Рьорих е включено в задължителната учебна програма за гимназистите в индийския щат Химачал Прадеш. Това решение е взето от Съвета по образованието на този регион в Северна Индия, където Николай Рьорих и семейството му са живели дълги години. Според председателя на Управителния съвет на Химачал Прадеш Чаман Лал Гупта, подрастващото поколение трябва да знае за живота и наследството на такава необикновена личност. „Горди сме, че именно Химачал Прадеш се превърна за Рьорих в мястото, което в индийската традиция се смята за съдба, предопределена на човека“, - каза Чаман Лал Гупта.
  • На 25-26 март 2008 г., като част от Годината на Русия в Индия, Ню Делхи беше домакин на руско-индийския фестивал „Рьорих и културното и духовно единство на Русия и Индия“, посветен на 80-ата годишнина на Фондация на Рьорих в Нагар (долината Кулу) на Института за хималайски изследвания. изследвания на "Урусвати" и 100-годишнината от рождението на изключителната индийска филмова актриса Девика Рани Рьорих, съпруга на най-малкия син на Николай Рьорих - С. Н. Рьорих . През декември 2008 г., на церемонията по закриването на Годината на Русия в Индия, руският президент Дмитрий Медведев отбеляза:

Годината на Русия в Индия напълно оправда очакванията ни. В рамките му се проведоха над 150 събития. Но, разбира се, не само техният брой е впечатляващ, но и оригиналността на тези събития. Това е едновременно Фестивал на руската култура и съвместна работа за запазване на наследството на семейство Рьорих.

  • През септември 2009 г. на територията на специалната икономическа зона „Тюркоазен Катун“ в Алтайския край беше открит паметник на Н. К. Рьорих.
  • Като част от честването на 135-годишнината от рождението на Н. Рьорих, на 11 ноември 2009 г. в един от най-големите университети в индийската столица Джамия Милия Исламия (Ню Делхи) се състоя тържественото откриване на фотоизложбата „ Знаме на мира – Пакт Рьорих”, организиран от Представителството на Россотрудничество в Индия в сътрудничество с Академията за изследване на третия свят (ATWS-JMI).

Паметна плоча на къщата, в която е роден Н. К. Рьорих.
Санкт Петербург, Университетска насип, 25.

  • 12 и 13 ноември 2009 г. в зала Рабиндранат Тагор на университета Джамия Милия Исламия. Проведе се международен семинар „Николай Рьорих: наследство и търсене”.
  • Международният изложбен проект „Век Рьорих” (Санкт Петербург) беше посветен на честването на 75-ата годишнина от подписването на Пакта Рьорих през 2010 г., в който участваха повече от 70 музея, библиотеки, архиви и частни колекции от 33 града на Русия и светът взе участие.
  • На 9 ноември 2010 г. в Санкт Петербург беше открит паметник на Н. К. Рьорих. Паметник от карелски гранит с височина 3,5 метра е монтиран в градината Василеостровец на пресечката на Болшой проспект с 25-та линия на остров Василиевски. Скулптор В. В. Зайко и архитект Ю. Ф. Кожин.
  • Нов вид ездачи от Непал е кръстен на Н. К. Рьорих, Lathrolestes roerichiРещиков, 2011
  • През 2013 г. Международният астрономически съюз кръсти кратер на Меркурий на Н. К. Рьорих.

Астероид "Рьорих"

На 15 октомври 1969 г. астрономите от Кримската астрофизична обсерватория Николай Степанович и Людмила Ивановна Черних откриват малка планета (астероид) в Слънчевата система и са кръстени на семейство Рьорих. Регистриран е астероид номер 4426.

През октомври 1999 г. в речта си в Музея на Н. К. Рьорих за това събитие астрономът Н. С. Черних, открил повече от 500 астероида, каза: „Името беше одобрено от специална комисия на Международния астрономически съюз, състояща се от 11 представители от различни страни по света. Името се приема само с единодушно мнение. Появата на малката планета „Рьорих” е международно признание за творчеството и изключителните постижения на Рьорих.”

Географски обекти, наречени в чест на Н. К. Рьорих

Връх и проход на името на Н. К. Рьорих в Алтай

На 15 август 1963 г., в Деня на независимостта на Индия, томските алпинисти В. Сиркин, Г. Шварцман, А. Иванов, В. Петренко, Л. Спиридонов, Г. Скрябин, В. Слюсарчук, Ю. Саливон, Б. Гусев, С. Лобанов се изкачи на неназован по-рано връх и го кръсти на Н. К. Рьорих.

В близост до връх Рьорих има проход, също кръстен на него.

Ледник и проходи на името на Н. К. Рьорих на Тиен Шан

В Тиен Шан има два прохода и ледник, кръстен на Н. К. Рьорих.

Проходът Рьорих се намира на хребета Саризхаз. Височината на прохода е 4320 метра. Свързва долините на реките Чонташ, Тюз и Ачикташсу. Първото изкачване на прохода е направено от група алпинисти, водени от А. Посниченко.

Вторият проход, кръстен на Н. К. Рьорих, се намира в северозападната част на хребета Ак-Шийрак и свързва средната част на ледника Петров и долината на река Сари-тор. Височината на прохода е 4500 метра.

Ледникът Никола Рьорих се намира на надморска височина от 3700 метра и води началото си от стената Аламедин.

Пощенски марки, изобразяващи Н. К. Рьорих и неговото творчество

  • 1974 г., СССР - Министерството на съобщенията на СССР издава маркиран плик. На нея е изобразен портрет на Н. К. Рьорих на фона на картината му „Задгранични гости“. През същата година е публикувана марка с изображение на тази картина.
  • 1974 г., Индия - издадена е възпоменателна марка, която изобразява лицевата страна на възпоменателния медал, създаден през 1929 г. в Париж по случай 40-годишнината от художествената, научната и обществената дейност на Н. К. Рьорих.
  • 1977 г., СССР - Министерството на съобщенията на СССР издава две марки, изобразяващи църквата "Свети Дух" в Талашкино, над входа на която има мозайка "Спасителят Неръкотворен" по скиците на Н. К. Рьорих.
  • 1978 г., България - издадена е марка с фрагмент от портрета на Н. К. Рьорих, направен от С. Н. Рьорих. Освен марката е издаден и плик за първи ден, а в Главна поща София на 5 април 1978 г. е погасена марката за първи ден.
  • 1986 г., Мексико - издадена е марка с купон, посветена на Международната година на мира (Año Internacional de la Paz). На марката има емблемата на ООН и символа на Знамето на мира на Н. К. Рьорих, подписите са „ONU” (ООН) и „Pax Cultura” (Пакт на културата).
  • 1990 г., СССР - издадени са две марки, посветени на Съветската фондация за култура. Едната от тях възпроизвежда картината на Н. К. Рьорих „Ункрада” (1909), втората - картината „Псковско-Печорският манастир”.
  • 1999 г., Русия - издателският център „Марка” на Министерството на съобщенията и масовите комуникации на Русия издава маркиран плик „Руски художник Н. К. Рьорих. 1874-1947" за неговата 125-годишнина. Марката изобразява фрагмент от портрет на Н. К. Рьорих, нарисуван от С. Н. Рьорих през 1934 г., на фона на фрагмент от картината на Николай Рьорих „Книгата на живота“.
  • 2001 г., Русия - издателският център "Марка" на Министерството на съобщенията и масовите комуникации на Русия пусна маркиран плик, посветен на Международния договор за защита на художествените и научни институции и исторически паметници (Пакт Рьорих). Илюстрацията показва картината на Н. Рьорих „Пакт на културата. Знаме на мира" (1931).
  • 2003 г., Молдова - издадена е марка, изобразяваща картината „Пакт за култура. Знаме на мира" (1931 г.), както на руската марка от 2001 г.
  • 2008 г., Русия - издателският център "Марка" пусна плик, посветен на централноазиатската експедиция на Николай Рьорих (1923-1928).
  • През 1912 г. на гроба на композитора Н. А. Римски-Корсаков е издигнат паметник под формата на древен новгородски кръст, направен по скица на Н. К. Рьорих.
  • Известният историк и ориенталист Л. Н. Гумильов използва фрагмент от картината на Н. К. Рьорих „Цветята на Тимур. Fires of Victory“ (1931), за да проектира корицата на книгата си „Xiongnu“ (1960).
  • На 12 април 1961 г., по време на първия полет в космоса, космонавтът Юрий Гагарин записва в бордовия дневник:

Лъчите блестяха през земната атмосфера, хоризонтът ставаше ярко оранжев, постепенно се превръщаше във всички цветове на дъгата: синьо, индиго, виолетово, черно. Неописуеми цветове! Като в картините на художника Николай Рьорих.

  • На 5 юни 2013 г. картината на Рьорих „Трудовете на Богородица“ беше продадена на търг в Bonhams в Лондон за £7,88 милиона. Това е световен рекорд за картина на руски художник.