• Priprema za pisanje eseja-opisa na slici I
• "Breza gaj" - esej zasnovan na slici Isaaca Levitana
• Autor slike obraslog ribnjaka
• Boyarynya Morozova legendarna je ličnost
• Katerina - ruska tragična heroina
• Lekcija izvannastavnog čitanja temeljena na priči B
• Sastavi Pojam i povijest stvaranja djece očeva
• Oko čega se svađaju Bazarov i Pavel Petrovič Kirsanov?
• Esej na temu: Osjećaj i osjećaji u priči Narukvica od granata, Kuprin Razlog i osjećaji u priči Narukvica od granata
• Slika Katerine u predstavi "Oluja": tragedija "ženskog udjela" u interpretaciji A

Razvoj glazbene memorije

Javna lekcija s učenikom 3. razreda (zborovski vokal)

Svrha lekcije: Naučite koristiti sve vrste memorije prilikom pamćenja glazbenih djela.
Zadaci:
Obrazovni - rad na djelu u pripremi za pamćenje.
Odgoj - usaditi pravilno čitanje teksta nakon čega slijedi pamćenje.
Razvijanje- promicati razvoj vokalnog, slušnog i vizualnog pamćenja.
Očekivani rezultat: rezultati lekcije trebaju pokazati razinu znanja, vještina i sposobnosti učenika u percepciji ove teme.

Tijekom nastave.
Organiziranje vremena (pozitivan stav prema lekciji) - 2 min. Vokalne vježbe. Učenik je pozvan da usredotoči pažnju na samokontrolu osjećaja slobode mišića tijekom rada grkljana. U ovom se slučaju prati nepropusnost vokalnog aparata. Preporučujem slobodno ustajanje i zijevanje, a zatim ponovite vježbu s osjećajem slobode. Rezultat je postignut. Vrijeme rada je 10 minuta.
Student pjeva pjesmu D. Tukhmanova "Roda na krovu" bilješkama od početka do kraja. Pozornost se skreće na 4/4 vremenski potpis i ispravan broj otkucaja. Predlaže se provođenje radi samokontrole. Aktivira se pažnja na ispravno čitanje glazbenog teksta (ritmičko crtanje, potezi), što je potrebno za daljnje pamćenje. Pjesma je podijeljena u 2 dijela. 1 sat - student izvodi napamet. Rad započinje na 2. dijelu. Provodi se analiza - postoje li ponavljanja i gdje? Obratite pažnju na stanke, poredane bilješke. Koja je razlika između ove ili one fraze? Tijekom izrade se radi na frazama slušno pamćenje (pjevanje melodije), motorička memorija (događaju se skokovi), vizualna memorija. Pokušaj pamćenja teksta bez podrške glazbenog materijala. Rezultat je postignut - 2. dio se uči napamet. Radno vrijeme je 15 minuta.
Sljedeći je komad novi glazbeni tekst.S.Apasova "Himna znanju"... Prvo izvodim samu pjesmu kako bi učenik mogao čuti kako bi komad trebao zvučati. Sljedeća je faza analiza pjesme: tonski plan, struktura ponovljenih melodijskih okreta. Radno vrijeme je 15 minuta.

Proizlaziti: učenik je na satu otpjevao tekst s lista, a kad se ponovio, djelomično ga je zapamtio. Na kraju lekcije zahvaljujem učeniku na radu, dajem mu 5 „odličan“ i opraštam se od njega do sljedeće lekcije.
Domaća zadaća: Nastavak rada na djelu. Zapamtite književni tekst.

Rezimirajući:
Uz racionalno korištenje vremena na satu se može obaviti velika količina posla. Ovdje važnu ulogu igraju ne samo glazbene sposobnosti učenika, već i točna prezentacija gradiva. Sposobnost pomaganja djetetu u analizi, razmišljanju, organiziranju i provođenju svih vještina i znanja. Lekcija je vrlo kreativna. Učinkovitost nastave postiže se velikim interesom i energičnom aktivnošću učenika, povoljnom psihološkom atmosferom i stvaranjem situacije uspjeha.
Aktivnost učenika može se ocijeniti visokom.
Uspio sam održati stil komunikacije s učenikom i organizirati njegov aktivan rad na satu. Lekcija je postigla cilj.

Državna proračunska ustanova trajnog obrazovanja za djecu grada Moskve "Dječja glazbena škola imena G.F. Handel-a" Handel ". Loginov 01" 09.2010. Obrazovni program dodatnog obrazovanja za djecu "Vokal" (akademski) u okviru programa "Zborsko pjevanje" 5 - 7 (8) razreda (od 11 godina) Uvjeti provedbe - 3 (4) godine Autor - učitelj Liring S.E.Moskva - 2010. 1 I. P O I S N I T E L N A Z P I S K A Predloženi obrazovni program ima umjetničku i estetsku orijentaciju i predviđa podizanje razine opće glazbene i vokalne kulture djece. Svrha ovog programa: - formiranje glazbene kulture učenika kao dijela njihove opće duhovne kulture Ciljevi programa: - razviti u učenika glazbene sposobnosti: sluh, osjećaj za ritam, glazbeno pamćenje, glazbeno razmišljanje; - educirati učenike o takvim osobinama poput kreativne volje, aktivnosti , neovisnost, znoj djetinjastost u primjeni znanja i vještina; usaditi vještine u scenskom ponašanju; - oblikovati umjetnički ukus, osjećaj za stil. - naučiti studente osnovnim načelima i izvedbenim tehnikama pravilnog zvučnog obrazovanja, kompetentnom samorazlaganju glazbenog teksta, čitanju pogleda, emocionalnom i smislenom izvođenju naučenog djela. - identificirati najdarovitiju djecu za njihovo profesionalno usmjeravanje i pripremu za ulazak u srednje strukovne obrazovne ustanove. Tijekom svih godina studija nastavnik prati formiranje i razvoj vokalnih i tehničkih vještina, kao što su: - stabilno pjevanje na disanju na nosaču; - glatko zvučanje u cijelom rasponu glasa; - visoka pozicija pjevanja i točna intonacija; - milozvučnost, milozvučnost glasa (kantilena); - vještine dikcije, precizna i jasna artikulacija; - ortoepske vještine u govoru i pjevanju. Studenti bi trebali znati: repertoar vokala, uključujući djela različite ere , žanrovi, stilovi; profesionalna terminologija, specifičnosti izvođenja solo i s korepetitorom. Program je namijenjen djeci u dobi od 11 do 14 (15) godina. Trajanje studija je 3 (4) godine. Rezultat svake godine studija je izvođenje programa različitih stupnjeva težine, predstavljenog na testu prijenosa. Satovi vokala održavaju se pojedinačno. U našoj školi, na zborskom odjelu, vokal je izborni predmet, stoga se nastava održava jednom tjedno u trajanju od jednog akademskog sata. Od prvih lekcija o glasovnom treningu, učenici moraju razviti osjećaj samokontrole, sposobnost čuti i analizirati svoje nedostatke kako bi ih prevladali. Pažnju učitelja treba usmjeriti na ispravan položaj tijela učenika, slobodan položaj grkljana, prirodnu artikulaciju, raspjevano disanje s tihim, ne preopterećenim udisanjem i ekonomičnu postupnu potrošnju zraka tijekom fonacije. Obratite pažnju i na mišiće lica. Slobodno lice, slobodna usta, meka brada važni su uvjeti za pravilno formiranje glasa. Moramo imati na umu da raspjevano disanje nije samo jedan od temelja ispravne tvorbe zvuka i uvjet za razvoj vokalne tehnike, već i važno sredstvo umjetničkog izražavanja. Razvijeno, elastično disanje za pjevanje pomaže pjevaču da tečno posjeduje glazbene fraze, cezure, dinamiku i druge elemente izražajnosti u pjevanju. U pravilu se prilikom pjevanja preporučuje mekani zvučni napad, precizan, "bez ulaza". Prisilna opskrba zvukom, koja često donosi nepopravljivu štetu, nije dopuštena. Posebna pažnja mora se posvetiti ispravnoj pjevačkoj artikulaciji, jasnoj i preciznoj dikciji, postizanju čistoće intonacije u zvuku glasa. Ovaj program pretpostavlja učiteljev kreativni pristup zadatku razvijanja individualnih sposobnosti učenika, stalni kreativni rast samog učitelja, korištenje novih dostignuća u području pedagogije, nastavnih metoda i repertoara. Za studente koji su završili školu i pripremaju se za ulazak u srednje specijalizirane obrazovne ustanove (glazbene škole, fakulteti itd.), Kao i za učenike koji su više puta sudjelovali na raznim natjecanjima i koncertima, ovaj program predviđa mogućnost dodatnog usavršavanja u solo pjevanju nakon završetka studija (4- godina studija). Vježbe Vježbe su posebno važne u početnoj fazi razvoja i formiranja glasa pjevača. Oni su neophodni kako bi se glas doveo u radno stanje, kako bi se uklonili postojeći nedostaci. Istodobno, rad na vježbama doprinosi svladavanju disanja, rezonatora, postizanju ravnomjernosti zvuka u cijelom rasponu, pokretljivosti glasa, kao i pronalaženju njegove najbolje boje tembra. Kada razvijate ispravan ton pjevanja legato od prvih koraka, preporučuje se osigurati da učenik pjeva slobodno, prirodno, bez napetosti. Isprva, na malom ograničenom području raspona, vozeći zvuk glatko, bez "ulaza", postupno proširujući domet i komplicirajući vježbe, uzimajući u obzir sve veće mogućnosti učenika. Prve vježbe ne bi trebale predstavljati teške zadatke studentu, trebale bi biti posvećene skandiranju doslovno ovu riječ (zagrijavanje vokalnog aparata), a tek onda možete nastaviti s pjevanjem, koje postavlja određene vokalne i tehničke zadatke. Formiranje visokokvalitetnog pjevačkog zvuka, poput svih glavnih vrsta vokalnih pokreta: legato, staccato, tečnost, skokovi u velikim intervalima itd., Obično se razvijaju tijekom vježbi. Učitelj bi trebao odabrati glasovne vježbe pojedinačno za svakog učenika u skladu sa stupnjem razvoja. Određeni slijed vježbi poželjan je samo u početnoj fazi 3 rada sa studentom, kada on nauči osnovne tehničke vještine. Naprednim studentima potrebno je diverzificirati vježbe pjevanja kako bi se svi vokalni zadaci mogli izvršiti u bilo kojem trenutku, kako zahtijevaju umjetnička djela. Vokalize Vokalize su glazbeni materijal koji se koristi u radu kao prijelaz s vježbi na umjetnička djela. Pjevačke vokalizacije potrebne su za razvijanje osnovnih pjevačkih vještina: pjevanje disanja, ravnomjerno, glatko, slobodno zvučanje glasa (kantilena), zaglađivanje registara, svladavanje prijelaznih nota, razvijanje pokretljivosti, fleksibilnosti glasa, postupno širenje raspona, postizanje visokog položaja zvučenja, poravnavanje samoglasnika itd. itd. Vokalize nisu samo materijal za vježbanje tehnika pjevanja, već i osnova za prepoznavanje značajki glasa u glasu. Kasnije to pjevača dovodi do umjetničkog i izražajnog pjevanja djela s tekstom. Korisno je pjevati vokalizme solfegiranjem i različitim samoglasnicima ili kombinacijama samoglasnika sa suglasnicima. Mogu se prevesti u prikladan ključ, ovisno o vokalnim mogućnostima učenika, kako ne bi pretjerali s glasom, pridonoseći na taj način pronalaženju najslobodnijeg i najljepšeg zvuka. Nedostatak teksta razlikuje vokalizam od umjetničkih djela romantike, pjesme, arije. Vokalizacija djeluje kao čisto glazbeno djelo, a nije zakomplicirano poetskim tekstom. Upravo ovo drugo - odsutnost riječi i tehnički element sadržan u vokalizaciji čine je vrijednim materijalom za obrazovanje glasa. Pjevač u vokalizaciji nalazi se u uvjetima svojevrsnog instrumentalnog pjevanja; suočen je sa zadatkom da djelo izrazi čisto vokalnim sredstvima, što izoštrava glazbeni osjećaj, tjera vas da pomno pratite frazu, uči vas osjećati formu. Ovdje je nemoguće zamijeniti glazbenu izražajnost govora, "sakriti se" iza izražajne riječi. Vokalizmi uče biti posebno pažljivi prema glazbenom tekstu, prema svim autorskim uputama, što je toliko korisno za izvođenje umjetničkih djela. A učenje rada s tekstom Rad na radovima s tekstom postavlja nove, složenije zadatke za učenike. Od samih početaka treninga mora se težiti smislenom i izražajnom prijenosu sadržaja djela. Za to je potrebno da vokalna i tehnička strana izvedbe bude podređena umjetničkoj. Vokalizacija, ma koliko dobra bila, sama po sebi ne može zadovoljiti modernog slušatelja. Čak i savršena tehnika ne bi trebala biti sama sebi svrha, trebala bi biti podređena kreativnim zadacima. Budućeg izvođača treba naučiti razumjeti ne samo glazbeni oblik djela, već i sadržaj. Istodobno, veliku pažnju treba posvetiti jasnoj i jasnoj pjevačkoj dikciji, radu na tekstu, 4 umjetničkog i lijepog izgovora riječi, što pomaže publici prenijeti točan sadržaj i ideju djela. Studenti bi trebali biti odgojeni na najboljim primjerima svjetske vokalne i izvedbene umjetnosti iz različitih povijesnih razdoblja, budeći u njima osjećaj dubokog poštovanja prema klasičnoj baštini prošlosti i sadašnjosti. Osnova repertoara prvenstveno je raznolika, raznolika i pristupačna pjevačima, narodnim pjesmama, kao i klasičnim djelima Rusa i strani skladatelji... Djela iz 18. stoljeća ne dopuštaju slobodu izvršenja, kod učenika razvijaju osjećaj za formu, logiku i jasnoću glazbeno razmišljanje ... S vokalnog i tehničkog gledišta, ova djela obično imaju ograničen opseg, njihova testiranost nije velika, napisana su vrlo povoljno. Takve su, na primjer, široko popularne arije Handel, Stradella, Caldar, Giordano, Scarlatti i dr. Ova djela ne zahtijevaju neposrednu vruću emocionalnost, osjećaje, prenošenje velikih strasti i intenzitet osjećaja. Općenito mirna i uravnotežena emocionalna podloga vrlo je važna za učenika koji je prisiljen neprestano pratiti vokalno-tehničku stranu i muzikalnost izvedbe. Izražajnost ovih djela leži prije svega u njihovoj glazbi, što ih čini izuzetno korisnima za savladavanje svih glazbenih i umjetničkih sredstava izražavanja. Narodne pjesme također su visoko priželjkivani materijal na kojem je glas pjevača dobro oblikovan i postavljeni temelji za razumijevanje nacionalne klasične glazbe. Ljubavno djelo ruskih skladatelja - Titova, Bulahova, Varlamova, Aljabijeva, Guriljeva i drugih - naširoko se koristi u pedagoškoj praksi. Romanse su melodične, melodične, iskrene, bliske ruskim narodnim pjesmama. Međutim, glazbena strana je kod njih razvijenija. Što se tiče izvedbe, ova djela zahtijevaju vrlo pažljiv stav prema verbalnom tekstu, dobro razvijen osjećaj za stil. Prirodne sposobnosti i nedostaci čine proces odabira repertoara kreativnim. Svaki bi učitelj trebao dobro poznavati vokalni repertoar i iz njega birati što je za učenika najkorisnije u ovoj fazi razvoja. Pred učiteljem je težak zadatak - ne samo podučavati vokalnu tehniku, razvijati muzikalnost i izvođačke vještine, već i odgojiti visoku glazbenu i izvođačku kulturu u pjevaču početniku. Koncertorski rad Koncertorski majstor je prvi asistent učitelju, tako da uvijek mora biti u bliskom kontaktu s njim, mora biti pažljiv na sve upute date u razredu. Voditelj koncerta mora znati individualne potrebe nastavnika za svakog učenika. Uzimajući u obzir činjenicu da je ponekad potrebno istovremeno pripremiti nekoliko učenika za izlazak na pozornicu, korepetitor mora biti u stanju postavljati zadatke učenicima i graditi izvedbu u skladu s nastavnikovim zahtjevima. Pijanist bi trebao biti u stanju dati studentu niz vokalnih vježbi koje odgovaraju vježbama koje instruktor solo pjevanja 5 predlaže na nastavi. Voditelj koncerta trebao bi moći slobodno transponirati, jer ponekad učitelj mora promijeniti ključ djela, odabirući onaj koji je najprikladniji za glas učenika. Zajedno s učiteljem korepetitor učenicima usađuje vještine samostalnog rada na glazbenom materijalu. Praćenje i računovodstvo napretka. Kako bi se postigli najbolji rezultati, u dječjim glazbenim i umjetničkim školama provode se razne kontrolne aktivnosti za prepoznavanje i učvršćivanje stečenih izvedbenih vještina u procesu učenja. S tim u vezi, dječje glazbene škole i umjetničke škole provode sljedeće aktivnosti: - praćenje napretka; - privremena ovjera učenika; - završni ispit. Važan element praćenja napretka je njegova sistematizacija i učestalost. Trenutno praćenje napretka usmjereno je na održavanje akademske discipline, prepoznavanje stava studenta prema predmetu koji se proučava (vokal), organiziranje redovnih domaćih zadaća. Ima obrazovne ciljeve i uzima u obzir individualne psihološke osobine učenika. Kontrola se provodi svake 2-3 lekcije. Na temelju rezultata praćenja prikazuju se polugodišnje i godišnje procjene. Privremena procjena određuje stupanj razvijenosti učenika. Oblici prijelaznog certificiranja su testovi koji se održavaju na kraju šest mjeseci, akademski koncerti i kontrolne audicije. Na testovima se izvode 2-3 komada, različita po žanru i karakteru. Tijekom akademske godine, da bi se prikazao na akademskim koncertima, nastavnik mora pripremiti 4-5 radova sa studentom, 2 rada u pola godine. Konačna godišnja procjena uzima u obzir rezultate trenutne akademske uspješnosti i rezultate studentskog uspjeha tijekom godine. Za trening u vokalnoj klasi trebaju vam: - zdrav vokalni aparat; - prisutnost zadovoljavajućih vokalnih i glazbenih podataka; - pjevački glas; - glazbeno i vokalno uho; - glazbena memorija; - osjećaj za ritam; - odsutnost govornih nedostataka. Tijekom razdoblja studija u glazbenoj školi student mora svladati punu količinu znanja i vještina koje pruža ovaj program. 6 II. UČENJE Trogodišnji tečaj. * Tema nastave 1. Upoznavanje s elementima glazbene pismenosti, glazbenih pojmova 2. Ovladavanje i formiranje elementarnih pjevačkih vještina 3. Rad na produkciji zvuka i nauci o zvuku, zvučni napad 6. Rad na disanju 16. Rad na ravnomjernosti zvuka samoglasnika 7. Rad na ravnomjernosti tembra glasa u radnom odjeljku raspona 4. Rad na raznim vrstama vokalizacije: kantilena, tečnost, arhiviranje zvuka 9. Rad na ljestvicama i vježbe 10. Rad na vokalizacijama 12. Rad na dikciji i artikulaciji 8. Rad na djelu, analiza teksta, epohe, vokalno-tehnička analiza 18. Izrada scenske produkcije umjetničkog performansa Za pola godine Ukupno za godinu 1 1 pola godine 1 razred 2 Broj sati 2 poluvreme - 1 polugodište - 2 polugodište godina 3-4 1 polugodište 2 polugodište 0,5 1 2 2 2 1 2 2 2 2 2 2 2 2 1 1 1 1 1 2 2 2 2 1 1 2 2 2 2 2 2 2 2 2 1 2 1 2 1 2 1 1 0,5 0,5 0,5 0,5 4 4 4 5 5 6 0,5 0,5 0,5 0, 5 0,5 18 16 18 16 18 16 34 34 * Sati se mogu razlikovati ovisno o napretku učenika u programu. 34 7 III. KONZERVACIJA P R GRA M S U radu na treningu glasa potrebno je: a) uzeti u obzir stupanj vokalne i glazbene spremnosti učenika; b) odabrati repertoar prema stupnju težine u svakom pojedinom slučaju; c) usaditi učenicima vještine svjesnog ovladavanja glazbenim i umjetničkim sadržajem izvedenog djela (napraviti detaljnu glazbenu i tekstualnu analizu s učenicima). Kad učitelj sastavi pojedinca kurikulum potrebno je uzeti u obzir pojedinačne vokalne podatke studenta i na temelju toga sastaviti repertoarni popis, postupno ga usložnjujući. Koncertni repertoar čine komadi predavani u nastavi s učiteljem. Prva godina studija. Vokalno obrazovanje pjevača neraskidivo je povezano s razvojem njegovih glazbenih sposobnosti i opće kulturne razine. Kao rezultat prve godine studija, student mora: - elementarno razumjeti vokalni aparat i rezonatore; - znati koje je pravilno postavljanje tijela prilikom pjevanja (pripazite kako stojite, kako se držite leđa, ramena, glava, kako otvarate usta); - znati pravilno koristiti raspjevano disanje; - pravilno oblikovati samoglasnike u kombinaciji sa suglasnicima; - slijedite prirodni, visoki, lagani zvuk bez vrištanja i stresa; - ovladati osnovnim vještinama ispravnog pjevanja formiranja glasa, zahvaljujući interakciji pjevačkog disanja, zvučnog napada i funkcije rezonatora, kao i vještinama zaobljenog glasa (u srednjem registru). U svim slučajevima potrebno je započeti rad sa središnjeg dijela raspona, počevši od najuspješnijih zvukova. Treba izbjegavati ekstremne gornje i donje zvukove, inače su potrebni dodatni napori kojima učenik pokušava sebi pomoći. To može dovesti do uništavanja prirodno ispravne koordinacije. Razvoj glasa treba započeti vježbama koje ne zahvaćaju prijelazne note. Uvijek biste trebali isprobati različite samoglasnike kako biste odabrali one u kojima glas bolje otkriva svoje osobine pjevanja u tembru. Vježbe za početnike trebaju biti jednostavne tako da se učenikova pažnja usredotoči na tehniku \u200b\u200bformiranja glasa. Treba zahtijevati točnost napada i čistoću intonacije. Posebnu pozornost treba obratiti na vježbe za "kantilenu" i dikciju. Jedan od najvažnijih zadataka učitelja u početnom razdoblju osposobljavanja je uspostavljanje kontakta, međusobnog povjerenja s učenicima. To je neophodno za uspješan pedagoški utjecaj. Punopravni razredi mogući su kada se između učenika i učitelja pojave prijateljski poslovni i ljudski odnosi. U pravilu učitelj ne samo da podučava profesionalne vještine, već je i duhovni vodič učenika. 8 Tijekom prve godine studija student mora raditi: - najmanje 2 vokalizacije; - najmanje 2 narodne pjesme; - 2 - 4 pjesme ruskih, stranih ili sovjetskih skladatelja (nije obavezno); - za naprednije studente - lagana arija ili romansa. Na kraju prve polovice godine (prosinac) i na kraju druge polovice godine (svibanj), svaki učenik otpjeva najmanje 2 komada u testu, koji se odvija u obliku kontrolne lekcije ili koncerta. Tijekom godine, za prikaz na akademskim koncertima, nastavnik mora pripremiti 4 - 5 djela sa studentom. Približna repertoarna lista Sopranovih: A bt F. Vokalizira Arensky A. "Spavaj, dijete moje, spavaj", "Reci mi, moljče" Aleksandrov A. "Hodao sam u vrtu", "Iza kolovrata" Arakišvili D. "Potok", "Cvijeće" Arutyunov A. "Umjetnik-mraz" Alyabyev A. "Ne zaboravi" Beethoven L. "Čarobni cvijet", "Marmot" Blanter M. "Uspavanka", "Tužne vrbe", "Sunce je nestalo iza planine" Brahms J. "Uspavanka" regory "Burre" Gurilyov A. "Majko, draga moja", "Sarafanchik", "Siva krila lasta se uvija" Dargomyzhsky A. "Likhoradushka", "Lijepa si", "Bayu, bayushki, bayu" Zeidler G. "Vokalizira" 1 dio Mendelssohn F. "Zdravo" moravska narodna pjesma u dol. Nedly "Kukavica" Mozart V. "Barbarina arija" iz opere "Figarovo vjenčanje", "Čežnja za proljećem", "Mala predionica", "Ptice" Musorgskog M. "Proljetna pjesma" R.N.P. u dol. A. Egorova "Ne leti, slavuj" R.N.P. u dol. N. Rimsky-Korsakov „Najmlađi su išli grebenom“, „Bila je breza u polju“ R.N.P. u dol. M. Balakireva "Na vratima, vratima" Partskhaladze M. "Prvi topli dan" Pakhmutova A. "Dobro je kad snježne pahulje padaju" Pergolesi J. "Oh, zašto ja nemam travnjak", "Ako volite" Čajkovski P. "Uspavanka u oluja "," Trava postaje zelena "švicarska narodna pjesma u dol. Gunda "Cuckoo" Schumann R. "Swallows", "Owlet", "Moth" M ezzo-sopran: A bt F. Vocalises Alexandrov A. "Country girl" iz kolekcije "Engleske pjesme" 9 Arutyunov A. "Artist-frost" Beethoven L. "Marmot", "Najslađi od svih bio je Jemmy" Varlamov A. "Red Sarafan", "Green Grove" Gurilyov A. "Pogodi, draga moja", "Odletio ptičica "Glinka M." Zaboravi me "," Ne cvrkući, slavuj "Dubuque A." Ne grdi me, draga "Dargomyzhsky A." Ne osuđujte, dobri ljudi "Mokrousov B." Vedra noć "," Dobro proljeće u cvjetnjak "Pergolesi J." Ah, zašto nisam travnjak "Ruska narodna pjesma u dol. A. Zhivtsova "Ispod prozora ptica trešnja se ljulja" Ruska narodna pjesma u arr. V. Volkova "Tanka rowan", "Spinner", "Zašto željno gledate na put" Ruska narodna pjesma u dol. A. Fedorova "Luchinushka" ruska narodna pjesma u dol. D. Vladimirova "Šetala sam vrtom" Ruska narodna pjesma "Dali su je mladima", "Na planini viburnuma", "Katenka vesela", "Što se tiče rijeke, ali za Dariju", "Idi, kravo moja, kući" uklonio F. "Oprosti" Tenor: A bt F. Vokalizira Alyabyev A. "Volio sam te" Beethoven L. "U proljeće" Blanter M. "Uspavanka" Varlamov A. "Mećava" Haydn J. "Tiho otvorite vrata vrta" Grieg E. " Šumska pjesma "Gruzijska narodna pjesma" Suliko "Gurilyov A." Nakon bitke "Lyadov A." Ti si moja ulica "M okrousov B." Slatka staza vijuga u daljinu "Malov V." Barcarola "Slovačka narodna pjesma" Ivushka, ti si moja , draga ”Šostakovič D.„ Uspavanka ”Jakovljev V.„ Zimska večer ”Bariton: A bt F. Vokalizira Alyabyev A.„ Dvije vrane ”Bulygin A.„ Upoznao sam te ”Grachev M.„ Majčina pjesma ”Gurilyov A. "Ptica je odletjela" J. Pergolesija. "Oh, zašto nisam travnjak" Ruska narodna pjesma u dol. I Ananyeva "M jež strmih obala" Solovyov-Sedoy V. "Gdje ste sada, kolege vojnici", "Večernja pjesma", "Moskovske večeri" Bas: 10 A bt F. Vokalizira Alyabyev A. "Despondency", "If život će vas prevariti "Beethoven L." Duh boraca "Glinka M." Zaboravi me "," Prepoznavanje "Grieg E." Stara pjesma "," Zalazak sunca "Gurilyov A." Ptica je odletjela "," Pjesma noćnog čuvara " , "I dosadno i tužno" Dargomyzhsky A. "Na prostranstvu neba", "Nije me briga" Musorgski M. "Listovi su tužno šuštali" Ruska narodna pjesma u dol. S. Kondratyev „Kalinushka stoji u dolini“ ruska narodna pjesma u obl. A. Aleksandrova "Na planini viburnuma" Tabachnikov M. "Proljetni vjetrovi" Khachaturyan A. "Nazvao sam te cvijetom" Schubert F. "Mlin za orgulje" U drugoj godini studija U drugoj godini studija trebalo bi raditi na produbljivanju vokalnih, tehničkih i glazbenih - ranije stečene umjetničke vještine. Kao rezultat druge godine studija, student bi trebao, što je više moguće, proširiti raspon glasa, izjednačiti zvučnost samoglasnika i postići točan, jasan izgovor suglasnika. Vrlo je važno raditi na disanju povezanom s osjećajem potpore. Kada radite na vokalizacijama, važno je osigurati da učenik bude u stanju melodično, plastično voditi zvuk, osjetiti kretanje melodije i vrhunac djela. Pri radu na vokalnom djelu potrebno je postići značenjsko jedinstvo teksta i glazbe. Kada odabirete pojedinačni repertoar za učenika, izbjegavajte previsoku ili prenisku tessituru, kao i emocionalno preopterećenje, što dovodi do forsiranja. Uglavnom raditi na srednjem registru. Tijekom druge godine studija student mora izraditi: - 3-4 vokalizacije; - najmanje 2 narodne pjesme ili romanse; - 3-5 djela ruskih, stranih ili sovjetskih skladatelja. Popis repertoara soprana: Abt F. "Vokali" "Jasan mjesec ustao je na nebo" Borodin A. "Ljepota - ribarica" \u200b\u200bBudaškin N. "Iza daleke periferije" Varlamov A. "Zlatni prsten", "U zoru je ne budiš" Vekerlen J. "Pastirica-zeznula" Grieg E. "Proljeće", "Dječja pjesma", "Šumska pjesma" 11 Glinka M. "Skylark" Grechaninov A. "Uspavanka" Gurilyov A. "Swallow is curling", "Little House", "Sarafan" Dargomyzhsky A. "Song Olga “iz op. "Sirena", "Šesnaest godina", "Mladić i djeva" Dunaevski I. "Jesenja pjesma" Dubuque A. "Trava-mrav" Seidler G. "Vokalizmi" Konkone J. "Vokalizmi" Kabalevski D. "Serenada ljepotice" Ljadov A "Grožđe u vrtu cvjeta", "Plesala sam s komarcem" Mozart V. "Arija Bastiena" iz op. "Bastien i Bastien", "Arias Cherubino" iz op. "Vjenčanje Figara" ("Srce brine", "Ne mogu reći, ne mogu objasniti"), "Oh, moja citra" M onyushko S. "Goldfish" poljska narodna pjesma "Lark" Ruska narodna pjesma u dol. V. Sokolova "Oh, ti, polje, polje je čisto" A. Ostrovsky "I vidim", "Jesenski valcer", "Gdje si odrasla, djevojko?" Rakov N. "Ljetna večer" Rimsky-Korsakov N. "Tiho večer izgara" Spadavecchia "Pjesma Pepeljuga u šumi" Titov N. "I ti ćeš se odmoriti" Khrennikov T. "Pjesma o Glashi" iz filma "Svinja i pastir" Čajkovski P. Moj vrt "," Snijeg se već topi "," Neću ti ništa reći "Sh ubert F." Pastrva "," Ruža u polju "Schumann R." Lotus "," Lastavice "Šostakovič D." Uspavanka "M ezzo-sopran : Abt F. Vokalizira Alyabyev A. „Vidim tvoju sliku“, „I izaći ću na trijem“ Balakirev M. „Puhni, duvaj loše vrijeme“ Beethoven L. „Odan Johnny“ Bulakhov P. „Lišće je šutjelo“, „I ne u svijetu očiju "Bach I." Život je dobar "Volkov V." Djevo "Varlamov A." Žao mi je zbog tebe "," Pa dušu kida "Glinka M." Pjesma Ilinišna "od glazbe do tragedije" Princ Kholmsky "," Ne iskušenje "," Ako te upoznam "Gurilyov A." Planinski pepeo se isprati "," Ptičica je odletjela "Gluck H. Aria" Hladno, krv žudi "iz op. "Orfej" Dargomyzhsky A. "Rastali smo se ponosno", "Da li čujem tvoj glas", "Tužan sam" 12 Dunaevsky I. "Na livadama, proplancima", "Školski valcer" Seidler G. "Vokalizira" Kalziers Aria "Iako si okrutan muči me "Konkone J. Vocalises Cui Ts." Carskoye Selo kip "Lyadov A." Na vratima, široka vrata "Makarova V." Jutarnja pjesma "Ruska narodna pjesma" Hodao sam po livadama navečer "," Luchinushka "Ruska narodna pjesma u arr ... V. Volkova "Zašto željno gledate na put", "Vjekovna lipa", "Preko polja, ali preko čiste" Ruska narodna pjesma u arr. Martynova "Sjećam se, još sam bio mlad" Rubinstein A. "Pjevač" Titov N. "Ptica" Fradkin N. Tenor: "Volga teče": Abt F. Vokalizira Alyabyev A. "Zimska večer", "Zimska cesta" Varlamov A. "Gdje si, zvijezda", "Planinski vrhovi" Vekerlen J. "Pastirica-zeznula" Glinka M. "Sjevernjača "Grieg E." Na putu kući "," Proljetni cvijet "Gurilyov A." Interna glazba "Dargomyzhsky A." Ne osuđujte, dobri ljudi "," Što me briga za pjesme "Dunaevsky I." Školski valcer "Zeidler G. Vocalises Concone J. Vokalizira Ariju Mozarta V. Bastiena iz op. "Bastien i Bastien" Ruska narodna pjesma "Trojka" Slovačka narodna pjesma "Spavaj, draga moja" Khrennikov T. "Kao slavuj o ruži" Čajkovski P. "Jesen" Bariton: Abt F. Vokalizira Alyabyev A. "Volio sam te" Balakirev M. "Pjesma starca" Beethovena L. "Uvijek budi sretna" Borodin A. "Crvena se djevojka zaljubila" Gurilyov A. "Igračka srca" Kalinnikov V. "Na staroj humci" Konkone J. Vokalizira Malov V. Barcarole Mozart V Aria Figaro iz op. "Figarovo vjenčanje" ("Frisky Boy") 13 Musorgsky M. "Večernja pjesma" Ruska narodna pjesma u dol. Y. Slonova "Noć" ruska narodna pjesma u dol. YuShaporina "Burlatskaya pjesma" Y. Slonov "Oh ti, sunce je crveno" Khrennikov T. "Noć ostavlja lišće malo" Bas: Abt F. Vokalizira Balakirev M. "Spavaj" Bach I. "Naš dan donosi svjetlost zore" Borodin A. " Pjesma mračne šume “Grieg E.„ Koliba “Dargomyzhsky A.„ Teški kamen “Kalinnikov V.„ Na staroj kuraži “Konkone J. Vokalizira Mendelssohn F.„ Nema većeg brašna na svijetu “Mozarta V. Zorastra 1. arija iz op. Ruska narodna pjesma "Čarobna frula" u arr. A. Lyadova "Kalyada, Malyada", "Sjedenje u snu" M. Balakireva - A. Lyadova "Što je na svijetu okrutno" ruska narodna pjesma u arr. A. Aleksandrova "Hej, uhnem", ukrajinska narodna pjesma u dol. N. Stetsenko "Oh, zašto si hrast" Solovyov-Sedoy V. "Gdje ste sada, kolege vojnici" Khachaturyan A. "Nazvao sam vas cvijetom" Treća godina studija U trećoj godini studija treba nastaviti raditi na izravnavanju zvuka glasa, širenju raspon, razvoj jasne dikcije, izražajnost riječi, zaglađivanje prijelaznih nota, razvoj i jačanje pjevačkog disanja. Ovisno o sposobnosti učenika, započinje rad na pokretljivosti glasa, upoznavanju s gracioznim notama, gruppetom itd. U procesu rada na glazbenim djelima s tekstom treba težiti stvaranju umjetničke slike, koristiti učenikove emocionalne mogućnosti i razvijati njegove glumačke vještine. Tijekom školske godine učenik mora nekoliko puta nastupiti na koncertima. Student treće godine studija mora proći: - 3-4 vokalizacije uz prisustvo ubrzanog pokreta i tehnike; - 2-3 arije (nadvijene i pokretne); -3-4 romanse i pjesme ruskih i suvremenih ruskih skladatelja. R e r lista repertoara Soprani: Alyabyev A. „Slavujeva duša je slatko pjevala“, „Vidim tvoju sliku“ Arakišvili D. „Pjesma pastira“ 14 Balakirev M. „Jasan mjesec ustao je na nebu“, „Barkarola“ Bulakhov P. „Ne, ne volim te“ Varlamov A. „Šta sam ja da živim i tugujem“, „Zašto si rano, trava je požutila“, „Volim noć gledati vedro“ Glazunov A. Romansa Nine G link M. „Sjećam se predivan trenutak "Gluck X." Kupidova arija iz op. ’’ Orfej ”G uno Sh. Barkarole Dargomyzhsky A.„ Mladost i djeva “, Natašina arija„ Ah, prošlo je vrijeme “iz op. "Sirena", "Slavuj je proletio" Giordano "Oh, draga moja" Dolukhanyan A. "Lastavica" Zaremba V. "Čudim se nebu" Seidler G. Vokalizira Kabalevsky D. "Serenada ljepote", Caccini J. "Amarilis" Konkone J Vokalizuje Cui Ts. "Dotaknuo sam cvijet" Lysenko N. "Oh, ne sjaj mjesec dana" Lutgen B. Vokalizira ariju Mozarta V. Susanne iz op. "Figarovo vjenčanje" ("Trenutak dolazi"), Susannina umetnuta arija "Kako podrhtava srce", Zerlinina arija "Sredstva koja znam" iz op. "Don Juan" M. endelson F. "Na krilima divne pjesme" Engleska narodna pjesma u obl. Bailey "Sjećaš li se" ruske narodne pjesme "Duboka rijeka Volga" Pakhmutova A. "Nježnost" Rubinstein A. Romansa Tamare iz op. "Demon" Rimsky-Korsakov N. "Bez vjetra koji diše s visine", "U tišini noći" Rahmanjinov S. "Otok" Tulikov S. "Kurski slavuj" M ezzosopran: Balakirev M. "Isječak, poljubac" Verstovsky A. Ciganska pjesma "Stari muž" Haydn Y. Aria of Eurydice iz op. "Orfej i Euridika" Hendela G. "Daj mi suze" arije Gounoda S. Siebela "Kad je neoprezno" iz op. "Faust" Gurilev A. "Igračka za srce" Dargomyzhsky A. "Noćni sljez", "Neću reći nikome" Dunaevsky I. "Jorgovan je procvjetao", "Dobro jutro" Zeidler G. Vokalizira Konkone J. Vokalizira 15 ruskih narodnih pjesama u dolazak Kovalya „Stazice su zarasle u staze“ Rimsky-Korsakov N. „Bilo je to u rano proljeće“, treća pjesma Lela iz op. "Snegurochka" Rakov N. "Ništa se ne ljulja na polu" Sh ubert F. "Žalba djevojke" Čajkovski P. "Noć" (Zašto volim), "Jesen", "To je bilo u rano proljeće", "Pjesma ciganske žene" Tenor: Balakirev M. „Čujem li tvoj glas", „Imam li hrabrog momka?" Blanter M. „Ptice selice lete„ Bulakhov P. "Moja zvona, stepsko cvijeće" Varlamov A. „Usamljeno jedro„ Glinka M. “Sjećam se divnog instant "," Jesenja noć "G lier R." Duša slavuja slatko je pjevala "G uno Sh. Barkarola Dargomyzhsky" Mladost i djeva "Giordano" O, draga moja "Zaremba V." Čudim se nebu "Zeidler G. Vocaliza Kovalli F Arietta "O ljubavi, divan si poklon" Konkone J. Vokalizira Lysenko N. "Oh, ne sjaj, mjesec dana" M. Osolov A. "Slava ruskom vojniku" Ruska narodna pjesma "Zbogom radosti" Ruska narodna pjesma "Vjekovna lipa" Rubinstein A. "Pjevač" Rimsky-Korsakov "Nije vjetar, puše sa visine ", Sadkova pjesma„ Sviraj moje guserije "iz op. "Sadko" Sizov N. "Francuska pjesma" Scarlatti A. Arietta "Prestani ranjavati srce" Titov N. "Talisman", "Plavi šal" Ukrajinska narodna pjesma "Smeđe oči" Čajkovski P. "Moj slavuj, slavuj" Bariton: Aedonitsky P "Hladno more" Balakirev "Ulov, poljubac", "Litica" Brahms I. "Nedjeljno jutro" Bulakhov P. "Viči, sjaj, zvijezdo moja" Glinka M. "Reci mi zašto si došao" Dargomyzhsky A. "Sjećam se Duboko "," Noćni sljez "Životov A." Breza "Zeidler G. Vokalizira 16 Koval M." Eh, Nastasya "Makarov E." Jutarnja pjesma "Mozart V. Don Juanova serenada" Oh, dođi na prozor "iz op. "Don Juan" Musorgski M. "Zaboravljen" Ruska narodna pjesma "Zbogom radosti" Ruska narodna pjesma "Sjajno more, sveti Bajkal" Rubinstein A. Demon arija "U zračnom oceanu", "Ja sam taj" iz op. "Demon" Titov N. "Talisman" Schumann R. "Na Rajni" Čajkovski P. "Želio bih imati jednu riječ" Bas: Berg A. "Pastir" Beethoven L. "Zaljubljeni" Blanter M. "O ti, sjeverno more" Balakirev M. "Litica" Bulakhov P. "Viči, sjaj, zvijezdo moja" Varlamov A. "Podsjetnik" Grechaninov A. "I sanjao sam daleku zemlju" Glinka M. "Zaljubljena sam, djevo ljepote" Dargomyzhsky A. " I dosadno i tužno “,„ Noćni sljez “,„ Volio sam te “Zeidler G. Vokalizuje Konkone J. Vokalizira Kalinnikov V.„ Na staroj humci “Lobačev G.„ Rijeka šuti “Četvrta godina studija Četvrta godina studija trebala bi dati za nastavnika mogućnost prepoznavanja vokalnih, tehničkih i izvedbenih podataka učenika. Glavni je posao ojačati raspjevano disanje i intonaciju. Nastavlja se rad na jačanju svih položenih vokalnih i tehničkih vještina. Nužno je posvetiti veliku pažnju upoznavanju učenika s djelima domaćih i stranih skladatelja. Tijekom četvrte godine studija nastavlja se rad na usklađivanju zvuka glasa u cijelom rasponu, na svim samoglasnicima, na razvoju pokretljivosti glasa, poboljšanju tehnike tečnosti i razrjeđivanju zvuka. Tijekom četvrte godine trebali biste proći 2-3 vokalizacije, 5-7 djela različitih žanrova (romansa, narodna pjesma, klasična djela stranih, ruskih i sovjetskih skladatelja). Učenik je dužan na kraju prve polovice godine i na kraju druge polovice godine nastupiti na testnoj ili kontrolnoj lekciji ili na koncertu s ocjenom. Trebate izvesti 2-3 komada. 17 Uzoran popis repertoara Soprani: Arakišvili D. "Na brdima Gruzije" Arensky A. "Nebo je blistavo plavo", "Sreća" Beethoven L. "Pjesma miniona", "Adelaida" Brahms I. "Iza kotača", " Slavuj "Varlamov A." Barkarola "Vasilenko V." Livada "Vlasov V." Do fontane palače Bakhchisarai "Glinka M." Pjesma Margarite "Glier R." Nježna zvijezda "," Oh, ne pleti cvijeće "Grieg E." Pjesma Solveig-a "G uno Sh." Noć je puna sjaja "Dargomyzhsky A." Lud, bez razloga "," Moja zaručnica, moja kumerica "Dolukhanyan A." Lastavica "Dunaevsky I." Tišina "," Zdravnaya " Tuchka "," Statua Tsarkoselskaya "Lysenko N." Vyut Vitry "ruska narodna pjesma u dol. P. Londonova "Trava-mrav" ruska narodna pjesma u dol. V. Krasnoglyadova "Ništa se ne ljulja na polu" Rahmanjinov S. "Otok" Rubinstein A. "Želja" Tanejev S. "U nevidljivoj maglici" Tulikov S. "Zimska večer", "Radosni valcer" Čajkovski P. Serenada "Kamo ideš letiš ”,„ Toliko me volio ”,„ Ove mjesečine obasjane noći ”,„ Sunce je zašlo ”Sch ubert F.„ Serenada ”,„ Margarita za kolovratom ”M ezzosopran: Aljabijev A.„ Ako te život zavara ”Balakirev M "Rumeni zalazak sunca izgara" Beethoven L. "Pjesma Klerchena" Bulakhov P. "Datum" Varlamov A. "Žao mi je zbog tebe" Glinka M. "Što se naginješ nad vode" Glitch X. Orfejeva arija "Izgubio sam Euridiku" iz op. "Orfej" Grechaninov A. "Zašto si uvenula, zelena vrbo" Grieg E. "Lopoč" Dargomyzhsky A. "Tužna sam", "Moja zaručnica, moja kumerica", "Lud, bez razloga", Laurina prva romansa iz op. "Kameni gost" Dunaevski I. "Šuškaju sivi cedrovi" Musorgski M. "Za gljive", Martina pjesma ("Izlazila je mlađa") iz op. "Khovanshchina" 18 Rahmanjinov S. "Zaljubio sam se u svoju tugu", "Dijete, lijep si kao cvijet" Rubinstein A. "Želja" Tanejev S. "Ne puše vjetar s visine" Čajkovski P. Olgin Arioso iz op. "Eugene Onegin", "Slaba svjetlost svijeće prigušuje se", "Ne, samo onaj koji je poznavao" Schuberta F. "Ti si moj mir" Tenor: Beethoven L. "Adelaide" Bulakhov P. "Sjećam se dana" Varlamov A. " Ne budite je u zoru "Glinka M." Viteška romansa "," Vatra želje gori u krvi "," Jadna pjevačica "," Pobjednik "G lier R." Slavujeva je duša slatko pjevala "," Plovili smo s tobom ", "Potok" Grechaninov A. "Želja" Gurilev A. "Zvono zvecka monotono", "U zoru maglovite mladosti" Dargomyzhsky A. "Vjenčanje" Kompaneets L. "Stablo jabuke ponovo cvjeta" Lysenko N. "Oh, djevo" Mozart V "Uspavanka" Nosov N. "Daleko, daleko" Novikov A. "Slobodna Rusija" Ruska narodna pjesma u dol. Glazunov "Maši ne govore da hoda do rijeke" Ostrovski A. "Brzovi lete" Rahmanjinov S. "Noć je tužna" Rubinstein A. "Noć" Soloviev-Sedoy V. "Slavuji" Titov A. "Poznavao sam je kao slatko dijete" Čajkovski P. "Reci mi zašto", "Usred bučne lopte", " Neću vam ništa reći ”,„ Sunce je zašlo ”, Trikovi stihovi iz op. "Eugene Onegin" Schumann R. "Dijete, lijepa si kao cvijet" Schubert F. "Serenada" Bariton: Beethoven L. "Ispod grobnog kamena" Borodin A. "Za obale daleke matice", "Pjesma mračne šume" Vasilenko V. "Skomoroshya" Glinka M. "Sumnja", "Ne pjevaj, ljepotice, sa mnom" Grechaninov A. "Hodam po stepi tužno" Grig E. "Lovac" Gurilev A. "Pjesma mornara" Dolukhanyan A. "Moja domovina "Dargomyzhsky A." Titular Counselor "," Miller "Keneman F." Oh, you, gusli "19 Kabalevsky D. Pitka pjesma Cola iz op. "Gospodar iz Clamsija" Koval M. "Eh, Nastasya" Listov K. "Sevastopol Valcer" Matveev Y. "Ne bjesni, siloviti vjetrovi" Molchanov K. "Evo vojnika koji dolaze" Musorgsky M. "Nisi me prepoznao u gomili" Ruski narodna pjesma "Hej, uhnem" Nosov N. "Sjeverna balada" Rimsky - Korsakov N. "Oh, kad biste mogli" Stolypin D. "Dva diva" Titov A. "Znao sam je kao slatko dijete" Čajkovski P. "Ne, samo onaj koji je znao ”,„ Blago vama, šume ”,„ Sjedili smo s vama ”,„ Prvi spoj ”Schumann R.„ Ne ljutim se ”Schubert F.„ Lutalica ”Bas: Bellini V. Cavatina Rudolph„ Opet sam Vidim svoja rodna mjesta "iz op. "Somnambula" Beethoven L. "Ispod grobnog kamena" Balakirev M. "Pustinja" Borodin A. "Pjesma mračne šume" Glinka M. "Sumnja" Dargomyzhsky A. "Melnik", "Titularni savjetnik" Keneman F. "O, ti, gusli "Mozart V. Aria Zorastro" Oh, ti, Izida i Oziris "iz op. "Čarobna frula" Musorgski M. "Nestašni" Nosov N. "Sjeverna balada" Ruska narodna pjesma u dol. Izvekova "G ovorila Kalinushka" ruska narodna pjesma u obl. Varlamov "Zašto sjediš do ponoći" Rimsky-Korsakov N. Pjesma varaždanskog gosta iz op. „Sadko“, Sobakinova arija iz op. "Careva nevjesta" Stolypin D. "Dva diva" Čajkovski P. "Blagoslivljam vas, šume", "Ne, samo onaj koji je poznavao" Khachaturyan A. "M ore Baltic" Schubert F. "Serenade", "Za glazbu" , "Hotel" (iz ciklusa "Zimski put") 20 IV. M E T O D I J E C O E O W E S P E N I E P R G RA M S U radu sa studentima potrebno je pratiti poštivanje sanitarnih i higijenskih standarda: prostorija treba biti redovito prozračena i dobro osvijetljena. Vizualni materijal: - Snimljene glazbene skladbe (sat, DVD); - Portreti izvrsnih vokalista i skladatelja; - Glazbeno osoblje. - Rad s roditeljima i: Savjetovanje za roditelje; Koncerti, praznici; Sudjelovanje na roditeljskim sastancima i priprema za govore; Dekoracija stalka. Metode i tehnike rada: Metode oblikovanja svijesti učenika: - pokazati; - Objašnjenje; - Informiranje; - Pojašnjenje. Metode formiranja učeničke aktivnosti i ponašanja: - Samostalan rad; - Ilustracija. Metode poticanja spoznaje i aktivnosti: - poticanje; - Kontrolirati; - Samo kontrola; - Procjena; - Samoprocjena; - uručenje poklona; - Odobravanje riječi. Metode poticanja: - Zahvalnost; - Zahvalnica roditeljima; - Usmeno odobravanje. 21 V. R E K O M E N D U E M A Y L I T E R T U RA 1. Dmitriev LB Osnove vokalnih tehnika. M.: Glazba, 2000. 2. Dmitriev LB Samoglasnici u pjevanju. // Pitanja vokalne pedagogije. Problem 1. Država. Los. Izd., 1962. 3. Emelyanov VV Razvoj glasa. Koordinacija i obuka. S.-P., 2000. 4. Petrushin V. I. Glazbena psihologija. M., 1997. 5. Jušmanov V. I. Vokalna tehnika i njezini paradoksi. S.-P., 2001. 6. Yusson R. Pjevajući glas. M., 1974. 7. Glinka MI Vježbe za poboljšanje glasa, metodička objašnjenja za njih i vokalize-solfeggio. M.; L.; 1951. 8. Ljudski glas kao glazbeni instrument // Ed. E. I. Sheveleva. M., 1998. 9. Aspelund DL Razvoj pjevača i njegovog glasa. M., 1952. 10. Zdanovič AP Neka pitanja vokalnih metoda. M., 1965. 11. Pryanishnikov IP Savjeti studentima za pjevanje. M., 1958. 12. Panofka G. Umjetnost pjevanja. M., 1968. 13. Lvov M. L. Iz povijesti vokalne umjetnosti. M., 1964. 14. Nazarenko IK Umijeće pjevanja. Čitač. M., 1968. 15. Malinina EM Vokalni razvoj djece. M.-L., 1967.

U ovom ću članku pokušati istaknuti najoštrije pogreške svih ili većine nadobudnih vokalista

1. Nedostatak ispravnosti... Ne možete platiti potporu za disanje, malo pažnje, važno je shvatiti da pravilno zadržavanje zraka u plućima doprinosi slobodnom, letećem, obimnom, lijepom pjevanju;
2. Slijedeći bilješku... Zabluda, nažalost toliko raširena među pop pjevačima, da je potrebno promijeniti položaj grkljana kako bi udarao u visoke note. Važno je znati da se vokalni položaj glasovnog aparata ne smije mijenjati ovisno o intoniranoj noti, a općenito, dok pjeva, grkljan treba ostati nepomičan, ne posezati za notom.
3. Ne biste smjeli propuštati višak zraka kroz ligamente, to glas neće učiniti moćnijim, bolje ga je poslati u rezonatore, dok pjevate, ne biste trebali izbacivati \u200b\u200bveliku količinu zraka iz sebe, bez obzira koju notu pjevali. Plamen svijeće, prinošen ustima tijekom pjevanja, ne bi trebao vibrirati, zrak mora biti zadržan u sebi i samo mali dio mora biti pažljivo poslan u rezonatore, to će biti dovoljno za snažno zvučno pjevanje.
4. Bijeli zvuk. Tako se pjevanje naziva ne u rezonatorima, takvo pjevanje može se čuti od pop pjevača koji se oslanjaju na mikrofon i ne žele zvučati svojim tijelom. Trebali bi zvučati rezonatori, tada grlo neće biti stegnuto, zvuk će biti bogat i zanimljiv, ne kao bilo tko drugi;
5. Nada u instinkte.Tijekom pjevanja ne biste trebali misliti da će tijelo pjevati samo sebe kako želite, naravno. Učimo pjevati tako da glas zvuči automatski, a um ostaje slobodan za osjećaje i obradu umjetničke slike. Ali u fazi treninga trebali biste kontrolirati pažnju što je više moguće pri svakoj radnji, nemojte odvlačiti pozornost od pjevanja ako je moguće, sjetite se svih učiteljevih savjeta i primijenite ih u praksi.
6. Imitacija. Ne oponašajte svoje idole, bez obzira koliko cool, po vašem mišljenju, oni su pjevali, imajte na umu da uvijek postoji mogućnost da pjevate puno bolje po prirodi, pjevate svojim glasom, slušate svoje tijelo, tražite vokalni položaj, njegujete svoje najbolje glasovne kvalitete i tada ćete moći sve, a prva varijanta razvoja je pogubna;
7. Sve odjednom. Ne pjevajte na početku treninga svoje omiljene pjesme i arije, koje zvuče sjajno u izvedbi vašeg idola, ako to niste u mogućnosti. Realno procijenite svoje snage, ako počnete pjevati, onda prvo otpjevajte barem jednu notu, ali tako da zvuči savršeno, ili barem tako da gledajući istini u oči, možete reći da je stvarno dobra, pa tek onda razmislite o svjetlosnim djelima. Postavljeni glas rezultat je dugogodišnjeg treninga, a vaši su idoli možda promijenili mnoge načine razvoja i škole vokala kako bi tako pjevali.
8. Ne bojte se pjevati, ne robovajte sebi, uvijek održavajte samopouzdanje, naučite se radovati malim, ali značajnim uspjesima u pjevanju, tada ćete stjecati i hodati skokovima i granicama u svijet vokala, i pokušavajući naučiti sve i odjednom, dokazati nešto drugima, boriti se protiv svojih kompleksa bez potrebe bahati maniri, samo ćete pogoršati situaciju.
9. Ne trebate pjevati često 2-3 puta tjedno, već pjevajte i ne računajte na sljedeći život, ako želite lijepo, morat ćete pjevati kako biste tijelo uvijek održavali u glasnom tonu! Činjenica je da neuroni mozga odgovorni za pamćenje imaju svojstva da umiru kao nepotrebni, ako pjevate vrlo rijetko, učit ćete svaki put iznova, umjesto da poboljšate postignuto;
10. Ne težite ljepoti vlastitog zvuka na početku pjevanja. Radi se opet o stereotipima o prekrasnom zvuku i o oponašanju drugih pjevača. Svaki put kad započnete pjevati, pokušavajući ispraviti pogreške svojih neugodnih praksi stečenih u procesu oponašanja, trebali biste se sjetiti da još uvijek ne možete pjevati i to je vaš plus. Bacite sve nepotrebno, zamislite sebe čisti škriljevac papira i pokušajte pjevati s najorganskim zvukom za vas, a zatim ih pokušajte otpjevati jednostavnim komadom, neka to bude test za vas, ili bolje rečeno, za vaš živčani sustav, možete li ... ?? Kultivirajte svoj zvuk, zaboravite na ljepotu, otvorite "usta" i ne ustručavajte se pjevati sa svojim prirodnim zvukom, bez ikakvih grimasa. I nakon toga, možete razmišljati o potpori, rezonatorima itd., Ali tada ćete i sami vidjeti da se i sama ljepota pojavila zajedno sa slobodom u tijelu.

Sada se pojam vokal gotovo podudara s izrazom pjevač, ali u modernoj pop glazbi tumači se nešto šire, posebno podrazumijevajući mogućnost deklamacije, recitacije itd.

Pjevač je onaj koji pjeva, bavi se pjevanjem. Izvođač vokalne glazbe: pjesme, romanse, arije, zborovi, singlovi, itd. Glazbenik koji izvodi glazbu na glazbeni instrumentšto je njegov vlastiti glas. Pjevačica je najčešći tip vokala.

Vođa-vokal je član glazbene skupine koja izvodi uglavnom glavne vokalne dijelove.

Back vokalist je član glazbene skupine koja izvodi dodatne, harmonične vokalne dijelove (vrsta pratećih vokala).

Postoje razni sustavi za klasifikaciju glasova (odnosno pjevača). Neki od njih uzimaju u obzir snagu glasa, odnosno koliko glasno pjevač može pjevati. Drugi - koliko je mobilan, virtuozan, pjevačev glas različit. Još neke uključuju neglazbene karakteristike poput izgleda, glumačke sposobnosti itd.

Klasifikacija koja se najčešće koristi temelji se na vokalnom rasponu i spolu pjevača. Iako se vode samo ovim dvama kriterijima, dobivaju se mnoge sorte:

Ostale vokalne sorte su coloratura sopran, dramatični tenor, bas-bariton, bas-profundo. Postoji čak i kategorija muških pjevača koji pjevaju u rasponu ženskog glasa. Ova vrsta glasa rijetka je, ali i danas se koristi, uglavnom u operi. U baroknoj glazbi napisane su mnoge uloge za kastrirane pjevače koji su kao dječak prolazili kastraciju kako bi spriječili mutaciju i održali visok ženski glas. U modernoj vokalnoj izvedbi ove uloge može izvoditi pjevač koji posjeduje razvijenu tehniku \u200b\u200bfalsetto pjevanja. Pjevači ove vrste nazivaju se kontratenori (zvani muška viola).

Gdje mogu naučiti pjevati?

Pitanje je nedvojbeno sasvim općenito: činjenica je da su neki zainteresirani, na primjer, za jazz improvizaciju, drugi se osjećaju dovoljno samopouzdano u karaokama itd.

Vokalna klasifikacija prema načinu izvođenja

Akademska (klasična, operna),
pop,
jazz,
narodni

Istodobno, upravo je akademska vokalna inscenacija u središtu svega: daje slobodu glasovne kontrole.

Istodobno, prijelaz s tipa "jazz na akademski" može za pjevača postati pravi slom, zbog čega je poželjno odmah odlučiti što točno želi studirati.

Važno je shvatiti da je nemoguće profesionalno naučiti pjevanje u 2-3 mjeseca, čak i ljude s prirodnim glasom i savršenom visinom tona.

U slučaju akademskog vokala, prve godine morat ćete pjevati samo vježbe, vokalizacije (pjevanje bez riječi - na "oooh" ili "ahhh") i jednostavne pjesme.

Tada možete postupno prijeći na romantike i jednostavne arije. Nije stvar u tome da se znanost pjevanja temelji na nekoj tehnici dostupnoj eliti. Zapravo, kako pravilno pjevati, možete reći za pola sata, sve ostalo je stvar treninga.

U tom je smislu pjevanje poput sporta. Ovisno o prirodnim sposobnostima, ispasti će malo brže ili malo sporije, ali u svakom je slučaju potreban ustrajan trening. Lekcije o vokalu su povijest nekoliko godina.

Najčešći i najispravniji oblik podučavanja vokala su individualni satovi s učiteljem (ovdje nas ne zanima škola ansambla i zbora - ovo je cijeli zaseban svijet).

Pronaći svog učitelja prilično je teško, a čak ni preporuke ne garantiraju ništa: ovdje je također važno okupiti se na potpuno ljudski način, jer ćete puno vremena morati provesti zajedno. Postoji više načina poučavanja nego što postoji vrsta vokala, moglo bi se reći, svaki učitelj ima svoj način ponašanja.

Postoji stara akademska škola, postoje bivši rokeri itd. Naravno, jedno ih spaja: nema učitelja pjevanja koji ne pjevaju.

Prošli i / ili trenutni uspjeh vokala na pozornici nije jamstvo da će vas naučiti kako dobro pjevati.

Kvaliteta učiteljevog pjevanja ne utječe izravno na kvalitetu nastave - štoviše, ovdje načelo "radi kako ja" ne funkcionira, budući da svi imaju drugačiji glasovni aparat (neki imaju duži vrat, neki kraći vrat).

Pojedino će vam reći o strukturi grkljana (sa slikama i dijagramima) i kako treba stajati kako bi zvuk bio ispravan. Drugi će reći nešto o kupoli u ustima, a treći će se jednostavno ponuditi da uzme krastavac u usta.

Postoje originali zbog kojih skandirate razne nepristojne riječi: a to, ispada, djeluje vrlo učinkovito.

Troškovi pojedinih predavanja različitih učitelja kreću se od 80 UAH. do 100 dolara po akademskom satu.

Ali opet, visoka cijena ne znači učiteljevu super profesionalnost, trebate poći od vlastitih mogućnosti: trebate učiti najmanje dva puta tjedno (korepetitor se plaća zasebno).

Učitelj laik je noćna mora svih nadobudnih vokalista, jer ga je početnik prilično teško prepoznati. Hak se često otkriva tek kasnije ... na primjer, kada prelazite na iskusnijeg stručnjaka, kada je glas već pokvarjen, morate se prekvalificirati.

Ako u učionici nije slobodno pjevati i već duže vrijeme nema poboljšanja (prvi dobro čujni rezultati, u principu, trebali bi se pojaviti nakon 8-10 lekcija) ili, još gore, pojavila se upala grla ili promuklost - od takvog učitelja morate odmah pobjeći. U slučaju takvih problema, možete se obratiti fonijatru - on će vjerojatno utvrditi da rad s glasom ide po zlu.

Nikad nije kasno za učenje

Ali vokal možete početi učiti kad god želite. Bilo koji glas pušta se na određeno vrijeme, nakon čega se postupno "briše" aktivnom uporabom. Ovo je oko 30 godina. Dakle, nakon što ste počeli pjevati s 40 godina, možda nećete dočekati kraj svoje slave.

Eklatantan slučaj: 70-godišnji djed došao je studirati, imao je prekrasan bariton, timbre - poput mladića. Istina, skleroza je učinila svoje, a pjevač je često zaboravljao ... riječi svojih arija upravo tijekom nastupa.

Glazbene škole u pravilu prihvaćaju samo djecu. I u bilo kojoj glazbenoj školi koja priprema akademike, trebate raditi s gotovim, razrađenim djelima (pjesma, romansa, arija).

Ako uopće nema učitelja koje poznajete, možete potražiti glazbene konzervatore ili škole - mnogi učitelji vokala također zarađuju dodatni novac u privatnoj praksi.

Da biste izbjegli lutriju (nažalost, čak i profesor može pokvariti glas učenika), idite na koncertne testove, koji su često javno dostupni, i slušajte kako pjevaju različiti studenti - to će biti najbolji dokaz učiteljeve profesionalnosti.

Na kraju, prošećite do najbližeg Doma kulture i saznajte postoji li pop-jazz, folk ili operni vokal.

U svakom slučaju, nemojte se sramiti zbog svoje nesposobnosti - gotovo svaki dobar učitelj rado prihvaća neiskusne učenike. Naravno, sposobnost igranja barem jednostavne ljestvice ne škodi. Ali čak i oni koji ne znaju što je to kitica, u procesu poučavanja vokala, oni i dalje uče barem neke osnove glazbene pismenosti - prvo, u tome nema ništa teško, a drugo, jednostavno nema drugog izlaza.

PITANJA I ODGOVORI

S koliko godina možete naučiti pjevati?

Možete početi pjevati u bilo kojoj dobi. Poželjno - u mladoj, čak ... u maternici (znanstvenici su pokazali da fetus reagira na glazbu mijenjajući ritam svog srca!). Neka dijete "spava za klavirom" kad roditelji puštaju glazbu. Poželjno je da se budući pjevač glazbeno razvija i prije nastave za "odrasle". To će ubrzati budući vokalni i tehnički razvoj. Iskustva iz djetinjstva traju i pružaju osnovu za profesiju koja dolazi. Mnogi izvrsni pjevači počeli su pjevati u dječjem zboru, promatrajući umjereno glasovno opterećenje. Ako se nakon mutacije (kod dječaka, u procesu sazrijevanja, glas može postati niži) formira profesionalni glas, tada će pjevanje u djetinjstvu biti značajan doprinos formiranju vokala.

Početno razdoblje! Bez polaganja temelja ne očekujte uspjeh. Aforistično rečeno, podučavanje u mladosti je rezbarenje kamena, u starijoj dobi - crtanje u pijesku. Prvi vokalni koraci ciljaju i jačaju neuromuskularnu koordinaciju. Ako je početna koordinacija neispravna, daljnjim ispravljanjem te veze ne nestaju, već su samo prekrivene novim vještinama i, u nepovoljnim uvjetima, ponavljaju se. Početni dojmovi često stvaraju udruge šoka, razvijaju trajne uvjetovane reflekse na podsvjesnoj razini. Kaotični refleksi uzrokovat će probleme s glasom čak i u dalekoj budućnosti.

Osnovne kvalitete: timbar, opseg i glasnoća. Najvažnija stvar je timbre. Uz umjeren opseg i malu jačinu, glas može biti zanimljiv ako je timbar lijep. Ali s lošim timbrom (čak i sa širokim rasponom i velikom glasnoćom), klasično pjevanje nije privlačno. Visina zvuka ovisi o učestalosti vibracija glasnih nabora, snaga ovisi o intenzitetu izdisaja i amplitudi vibracija nabora, a timbar ovisi o sastavu prizvuka.

Koliko brzo možete naučiti pjevati?

Koja su svojstva pjevačkih glasova klasificirana?

Vrsta glasa koji se pjeva određuje se timbrom, opsegom, prijelaznim zvukovima, sposobnošću da udobno podnese određenu tesitaciju. Važna je priroda glasnica. Vrsta glasa također je određena kvalitetom zvuka registara. Soprani često imaju više tečnosti u visokim terenima. Bas ima središte i najniže, mezzosopran ima srednji registar.

Pogreške u određivanju vrste glasa događaju se prilično često, a posljedice su negativne. Glas početnika nije razvijen, ne može se izraziti u potpunosti. Uz to, oponašajući nekoga, ambiciozni pjevač svoj glas "prilagođava" određenom standardu. Procjena vrste glasa trebala bi se usavršiti tijekom razvoja pjevača. Postoje i mnogi "srednji" glasovi. Na primjer, ni bas ni bariton, već bas-bariton. Ponekad imaju tendenciju voditi takvog pjevača kao što su bas ili bariton, djelomično narušavajući prirodu. Pretjerivanje s jednim registrom pomaže u simulaciji nižeg ili višeg stupnja; vrsta glasa. Ali zadebljanje, na primjer, timbra u prsima dovodi do poteškoća s "vrhovima". U svim pojedinačnim nijansama vrlo je važno odrediti vrstu glasa. Kad godine pjevaju "ne svojim glasom" - to je za njega destruktivno. Glasovni aparat, na vlastitu štetu, sposoban je prilagoditi se i oponašati zvuk kojem se želi uskladiti.

Je li lako svladati osnove vokalne tehnike?

Ako je glas "isporučen" po prirodi, onda je to lako. Ali to je vrlo rijetko. Ima sretnika u kojih je grkljan anatomski dobro građen i organiziran za pjevanje. Ne trebaju im posebne prilagodbe da bi prešli s govora na pjevanje. Međutim, za većinu je takav prijelaz povezan s potragom za prilagodbama grkljana. Obično glas savladavaju dugo, dijelom slijepo. A dogodi se da loš zvuk ispravi mali detalj. Primjerice, izvođač je forsirao svoj glas, ali promijenio je njegovu vrstu ili shvatio blagodati aspiriranog napada za njega - i ton je postao mekan, melodičan. Potrebno je ispraviti glas "s poštovanjem" u odnosu na njegovu prirodu.

Zašto se pjevanju dugo uči?

Ne uvijek dugo, iako većinu vremena. Obično treba puno vremena da se postigne i učvrsti kultura vokalnog zvuka. Vokalist ne vidi vlastite "ključeve" i u potrazi za tehničkim razvojem često griješi, dugo se slijepo ispravlja. Vokalna tehnika je hirovita, ali je samo sredstvo. Pjevač mora biti kompetentan glazbenik, izražajan umjetnik. Ovo također treba puno vremena za učenje.

Možete li naučiti pjevati iz knjiga?

Vježba uči pjevati. Učiti pjevati iz knjiga - naučiti plivati \u200b\u200bna obali. Ali pismene knjige prenose iskustvo, pomažu u razumijevanju vokalnih problema, promiču neovisan rad pjevača i smanjuju vrijeme treninga. Ako učenik ne zna samostalno raditi, ili čak obučeni vokal ne shvati svoju tehniku, oni, susrećući nove poteškoće s pjevanjem, lako gube vokalni oblik.

Postoje li neke tajne u učenju pjevanja?

Ne postoji mistično, postoji nepoznato. Studenti trebaju vokalne vještine, izvedbu, talent. Čak - sreća. Pjevajte u skladu s prirodom glasa! Ako se pojedina svojstva glasa i živčanog sustava nazivaju "tajnama", tada ona postoje.

Što se naziva vokalnim sluhom?

Vokalni sluh je sposobnost utvrđivanja kvalitete pjevačkog zvuka, sposobnost prepoznavanja nedostataka glasova. Vokalisti pjevački zvuk percipiraju ne samo sluhom, već i mišićima glasovnog aparata, vibracijskim senzacijama, vidom, odnosno interakcijom različitih osjetila, iskustva i intelekta slušatelja. Glavni instrument vokalne pedagogije - sluh povezan s subjektivnim pjevačkim senzacijama - također je dijelom subjektivan, posebno među neiskusnim izvođačima. Treba mu zaštitna mreža. Pjevač čuje u lomu senzacija svog glasa. Slušne informacije obrađuje svijest, povezane su s analitičkim sposobnostima koje trebaju razvoj i iskustvo.

Što se naziva zvučnim napadom?

Zvučni napad naziva se njegovim početkom, ishodištem. Militantni smisao te riječi nema nikakve veze s pjevanjem. Konvencionalno se razlikuju tri vrste napada: čvrsti (prvo se vokalni nabori zatvore, a zatim ih otvori zračni pritisak); mekan (opskrba dahom i zatvaranje nabora javljaju se istovremeno); aspirirano (prvo se disanje obilno opskrbljuje kroz glotis, zatim su u posao uključeni nabori). Daljnje zvučanje glasa ovisi o tome kako su glasovne nabore uključene u rad. Pjevanje se obično temelji na napadu tihog zvuka. Drugi se koriste kad to zahtijevaju tehnički i umjetnički zadaci. Kad je glas napet, napad na usisavanje je najkorisniji.

Koje je disanje prikladno u pjevanju?

Najprihvatljivije je mješovito disanje, ili, koje je isto, trbušno, kosto-dijafragmatično, koštano-trbušno. Popraćeno je pomicanjem dijafragme, donjeg i srednjeg rebra te trbušnog zida. Disanje na prsa manje je primjenjivo. Klavikularno disanje svi negiraju. Higijenski je disati na nos: vanjski zrak se čisti od prašine, navlaži i zagrije. To štiti respiratorni trakt od iritacije.

Trebam li raditi na disanju izvan pjevanja?

Općenito se ne preporučuje treniranje pjevanja disanjem izvan pjevanja. Svi dijelovi vokalnog sustava usko međusobno djeluju. Rijetko rade na disanju izolirano i prema nahođenju učitelja.

Koje je sate učinkovitije pjevati?

Nije uvijek moguće odabrati vrijeme. Ali kronotipovi ljudi su različiti (krono - od grčkog: vrijeme). "Larke" je bolje pjevati ujutro (10 - 12 sati), "sove" - \u200b\u200bnavečer (15 - 18). Stručnjaci za bioritmove čak tvrde da gubeći kontakt s našim tijelom ljudi stječu patologiju tijekom desetljeća.

Možete li bez vokalnih vježbi?

U svakodnevnom pjevanju (tegljači na tegljačima, seljaci na terenu itd.) Uopće nisu pjevali vježbe. U akademska nastava postoje i iznimke, ali strukovno obrazovanje općenito nije cjelovito bez vokalnih vježbi. Oni ne samo da dovode glas u najbolje radno stanje, već ga i ciljano treniraju, uzimajući u obzir individualne i situacijske zadatke.

Od opernih izvođača - dvije oktave. Od komornih pjevača - jedan i pol. Neobučeni pjevači obično koriste glasnoću septima (tipičan, srednji raspon narodnih pjesama). Ti su okviri uvjetni.

Što vas sprečava da proširite raspon pjevačkih glasova?

Neobučeni pjevači uglavnom koriste jedan zvuk. U muškaraca - češće od dojke. Ovo je granica. Proširivanje raspona miješanjem (umjetno kombiniranje glasnih i prsnih funkcija glasa) prije svega je otežano stabilizacijom i preopterećenjem zvuka u prsima. A također i stezanje grkljana, snažno disanje, iskrivljenje prirode, poput glasa. Pokušaji prilagodbe gornjih zvukova na ton prsa tipično su kršenje prirode glasa, zanemarujući mehanizme upisa, nesumnjivo su ispunjeni posljedicama.

Pjevačka forma, koju je teško steći, prilično se lako gubi bez treninga. Mora se stalno održavati. Također se događaju dobne promjene koje zahtijevaju pronalaženje nove vokalne koordinacije. Glasovi koje donosi priroda vrlo su rijetki. Velika većina glasova zahtijeva obradu.

Koje su glavne zvučne mane kod pjevača?

Tipične greške: forsiranje, "grlenost" glasa, otvoren ili preklapajući zvuk. Raznoliko zvučanje samoglasnika, suženi i, e, nepodržani zvukovi, promuklo drhtanje ili tvrdo. Netočan udarac u zvuku (ulazi). Stisnuti ili otvoreni zvuk "vrha". Poremećaj vibracije, podrhtavanje. Zborovski pjevači nastoje depersonalizirati svoj ton.

Koji su načini ispravljanja vokalnih mana?

Postoji mnogo načina: ispravna definicija vrste i karaktera glasa; repertoar prikladan za pjevanje; uklanjanje viška napetosti mišića; upotreba aspiriranog napada za ublažavanje tembra; pomoću pokretnih vježbi za ublažavanje zvuka; podrška, zijevanje, visoki stavovi. Najbolji način je izbjeći nedostatke. Za ispravljanje istih nedostataka mogu se koristiti različite vokalne tehnike. Nekim pjevačima pomažu mišićne senzacije, drugima vibracije.

Koje su značajke treninga pjevača amatera?

Amateri vježbaju dobrovoljno i izvan strogih standarda stručnog osposobljavanja; Mislim: dobna kvalifikacija, uvjeti studija, profesionalni izgledi, tehnički zahtjevi, pokrivenost glazbenih stilova, strogo poštivanje akademskog ili narodnog stila pjevanja. Repertoar amatera trebao bi biti i obrazovni i koncertni, kako ne bi smanjio zanimanje za nastavu, niti se nadao uspjehu samo u dalekoj budućnosti.

Što se naziva komornim pjevanjem?

Komorno pjevanje - iz latinskog "soba" - podrazumijeva izvođenje vokalne glazbe u žanrovima romantike, pjesme ili ansambla. Komorno pjevanje od izvođača zahtijeva bogatstvo suptilnih nijansi (svaka pjesma je izvedba). Vokalna snaga nije obavezna.

Jesu li govori prikladni za pripremu početnika?

Predstave su korisne u svim fazama treninga (s izvedivim repertoarom!). Nastupi toniziraju pjevače, aktiviraju samostalan rad, kolektivno otkrivaju nedostatke nastave, a također podučavaju izvođače da se umjetnički realiziraju, prevladavajući koncertni stres (ponekad izvođači uzimaju valerijanu, što, naravno, samo po sebi nije zdravo).

Mutacija prevedena s latinskog - "promjena" - promjena glasa kod adolescenata s početkom puberteta. Javlja se oko 14-15 godina. Južnjaci su nekada. U djevojčica se glas mijenja glatko, čak i neprimjetno. U dječaka se zbog naglog povećanja grkljana javlja promuklost, nestabilnost fonacije. Vokalni nabori postaju crveni. Pojavljuje se obilje sluzi. Nova konfiguracija uvećanog grkljana može biti nepovoljna za pjevanje. Tijekom razdoblja mutacije (oko dvije godine), dječacima se ne preporučuje pjevanje. A preopterećenje glasa je neprihvatljivo.

Dječje pjevanje koristi zvuk falset, koji se odlikuje lakoćom, prozirnošću, zvučnim zvukom, ograničenim rasponom i jačinom zvuka. Do sedme godine pjevanje zadržava karakter falseta. Do 12.-13. Godine također se djelomično otkriva i prsni koš.

Potrebno je strogo odabrati izvedivi repertoar, ograničen na prirodni raspon za određenu dob i umjerenu zvučnu snagu. Pjevajte bez stega i forsiranja. Možete pjevati sustavno, ali kratko. Treba izbjegavati vrištanje u domaćinstvu tipično za djecu.

Potrebno je ne dopustiti neispravno i predugo pjevanje, nakon čega glas "sjeda", odnosno umara se, blijedi, gubi rezonanciju, zviždi. To se događa kao rezultat forsiranja glasa, prekomjernog naprezanja grkljana, pretjerivanja u tonu grudi pri jakim zvukovima, pjevanja u neugodnoj tessiture.

Koji je žanr prikladan za prve korake učenja?

Najglasnija narodna pjesma. Rođena glasom, prošla je prirodnu selekciju s glasovima mnogih generacija. Osim toga, može zvučati popraćeno raznim instrumentima (harmonika, gitara, balalajka, tamburica, žlica itd.) I bez njih, što je prikladno u neovisnim studijima. Pop pjesme nisu sve pogodne za školovanje akademskog pjevača. Često su napisani bez obzira na vokalne vrijednosti: ton, uglađenost vođenja glasa, praktičnost tessiture. Mnogi od njih nespojivi su s bel canto pjevanjem, što dovodi do oponašanja umjetnika koji šapuću ili viču pred mikrofonom.

Što je glavno u učenju pjevanja?

Svatko će odgovoriti na svoj način, na temelju osobnog iskustva. Možda je glavna stvar svijest o vlastitim vokalnim prilagodbama i izvođačkim sposobnostima. Teško je upoznati sebe. Svi teže ispunjavanju standarda. I morate shvatiti svoje sposobnosti: što je korisno za glas, koji su stilovi izvedbe prikladni za živčani sustav. S tehničkog gledišta, glavno za "akademika" je prevladavanje fragmentacije registra miješanjem zvuka. Odnosno, razvoj fuzije zvukova prsa i glave, čija je ravnoteža individualna i promjenjiva tessiturno: zvuk gore - ton "smut", zvuk odozdo - timbar "grudi". Zvuk je interakcija daha s grkljanom. Defekti interakcije: preusko zatvaranje glasnica, njihov registar, ne miješani način rada, letargija ili asertivnost disanja.

Koji su vokalni temelji tipični za akademike?

Unatoč raznolikosti metodoloških pozicija, u literaturi i u praksi mogu se pratiti sljedeći opći stavovi: pjevati na nosaču, okruglo, s visokim položajem, mješovitim zvukom. Dešifrirajmo ove pojmove. Zvuk opere i koncerta (ne mikrofon) - čvrst, energičan, elastičan. To se odnosi i na zvuk i na disanje, jer je zvuk vibracija zraka uzrokovana disanjem koje prolazi kroz glotis na pulsni način. Pjevati okruglo znači pjevati u volumenu, s uvećanim grlom (na "zijevanje"), plemenitog zvuka. Pjevati s visokim položajem znači zasititi glas zvučnošću, srebrnkavošću, letom. Kombinacijom cefalične i torakalne funkcije uklanjaju se razlike u registrima i proširuje raspon akademskih pjevača. Time privremeni zvukovi postaju bez problema.

Je li mikrofon prijatelj ili neprijatelj vokalne kulture?

Mikrofoni i drugi elektroakustički sustavi mogu uvelike pomoći vokalnoj kulturi i učenju pjevača. Ali ako na svim kanalima zvuči pretežno anti-vokalna produkcija, tada je pjevačka kultura osuđena na pad. Radio, televizija utječu na to da ljudi i studenti pjevaju više od svih konzervatorija i opernih kuća. Nepodržani zvuk mikrofona nespojiv je s operativnim zvukom.

Kakav je utjecaj na pjevače audio tehnologije, snimanja zvuka?

Korištenje audio tehnologije na mnogo načina utječe na učenje vokala. Zvučna emisija vokalno je univerzalno obrazovanje. Dominacija oskudnih glasova u televizijskom i radijskom eteru smanjuje vokalni ukus slušatelja i pjevača početnika. I obrnuto: propaganda vokalnih klasika na radiju i televiziji poboljšava vokalnu kulturu društva.

Snimanje zvuka učinkovito je vokalno pedagoško sredstvo koje omogućava pjevačima da analiziraju svoj zvuk. Samokontrola je učinkovita i u trenutku izvođenja (slušanje sebe kroz zvučnike, pomoću funkcije "karaoke"). Istodobno, mišićni i vibracijski osjećaji pjevača nadopunjuju se učinkovitom slušnom samokontrolom. Napokon, percepcija pjevača njegovog glasa kroz kostnu provodljivost, kroz senzacije mišića daje pomalo iskrivljenu predodžbu o njegovom zvuku. Potrebno je u potpunosti iskoristiti mogućnosti elektroakustičkih sustava.

Koji je najčešći zvučni nedostatak?

Napetost vokalnih aparata, forsiranje zvuka. Od ukočenosti grkljana, timbar i vibrato se pogoršavaju, pate svi tehnički pokazatelji. Čest uzrok intenzivnog pjevanja je glasnost. Zvučnost ne ovisi toliko o fizičkom naporu koliko o racionalnom radu glasnih organa.

Prisiljavanje glasa je mana koja dovodi do tvrdoće zvuka, poteškoća u gornjem registru, začepljenog tona i treperenja glasa (tremolo znači "drhtanje"). Treba napomenuti da tremolo nije vibrato.

Vibrato je u osnovi niskofrekventna modulacija zvučne frekvencije

Tremolo - modulacija amplitude zvuka.

Do forsiranja dolazi zbog emocionalnog preklapanja, zbog upotrebe teškog repertoara, zbog nemogućnosti oblikovanja prijelaznih zvukova i tonova gornjeg registra, zbog pjevanja "pogrešnim glasom". Način čak i najmanjeg, ali dugotrajnog pojačavanja zvuka je destruktivan. Snaga disanja trebala bi biti proporcionalna mogućnostima grkljana. Pritisak disanja na glasnice preopterećuje grkljan, pogoršava zvuk, čini glas tvrdim, ne izlijevajući se, istiskujući. Trese se tijekom godina. Paradoksalno je da će nositelji velikih glasova vjerojatnije biti prisiljeni. U početku iznenađujući slušatelje snagom zvuka, oni dalje nastoje potvrditi "glasnost". To postaje navika i izvođači to više ne primjećuju.

Iz kojeg se razloga vokalni oblik češće gubi?

Obično se vokalni oblik izgubi zbog iracionalnog rada grkljana, iako se to rijetko ostvaruje. Grkljan je nevidljiv. U pravilu funkcionira u različitim registrima; sojevi, zatvarajući glotis. U tom je slučaju poremećena i koordinacija s disanjem i rezonatorima. Najčešće ga treba poboljšati.

Teza

Polyakova, Natalia Ivanovna

Akademska titula:

Doktor povijesti umjetnosti

Mjesto obrane diplomskog rada:

VAK specijalni kod:

Specijalitet:

Glazbena umjetnost

Broj stranica:

Poglavlje 1. Vokalno obrazovanje djece u razredu akademskog solo pjevanja

1.1. Individualni rad s djecom na glasovnom treningu: pro et contra

1.2. Vokalne i tehničke mogućnosti dječjeg glasa i dječjih vokalnih natjecanja: problemi i izgledi

1.3. Obrazovanje kulture pjevanja i umjetničkog ukusa u djece: uloga vokalnog repertoara

Poglavlje 2. Suvremeni pristup problemu dječjeg repertoara zasnovan na proučavanju tradicije talijanske i ruske vokalne škole

2.1. Vokalno obrazovanje u Italiji u XVII-XVIII stoljeću i specifičnost dva registra bel canto

2.2. Tradicije pjevanja u Rusiji: sakralna glazba, umjetnost narodnih pjesama, domaće muziciranje

2.3. Profesionalno glazbeno obrazovanje u Rusiji: od samostana do konzervatorija; utjecaj talijanske škole

Poglavlje 3. Stvaranje vještina akademsko pjevanje u procesu savladavanja vokalnog repertoara: pitanja praktične provedbe

3.2. Klasični repertoar na dječjim satovima solo pjevanja: odabir i klasifikacija gradiva

3.3. Problem uvođenja narodnih pjesama u repertoar i suvremena djela 173 Zaključak 194 Bibliografija 197 Dodatak: 1. Popisi repertoara; 2. Glazbeni primjeri 213 3. Video materijali (DVD)

Uvod u disertaciju (dio sažetka) Na temu "Solo akademsko dječje pjevanje"

Relevantnost istraživanja. Početkom XXI. Stoljeća u domaćoj vokalnoj pedagogiji bilo ih je značajne promjene: u dječjim glazbenim školama otvoreni su satovi solo pjevanja. Broj onih koji žele studirati na njima raste svake godine i lako je pronaći objašnjenje za to: djeca su oduvijek voljela pjevati, ali njihove mogućnosti su novije vrijeme bili ograničeni na zborsko pjevanje i amaterske izvedbe.

Dječje solo pjevanje dugo nije bilo prepoznato u profesionalnom krugu, a do sada su mnogi učitelji vokalnog mišljenja da djecu ne treba podučavati akademskom pjevanju. Razlog je taj što časovi ponekad ne dovode do razvoja, već do gubitka glasa ili stjecanja vokalnih nedostataka, koje u budućnosti nije lako ukloniti. Takav je rezultat u pravilu posljedica pogrešaka kako u načinu rada, tako i u izboru repertoara. Istodobno, drugi stručnjaci primjećuju da vokalisti koji započinju studije nakon 16 - 17 godina daleko zaostaju instrumentalisti u pitanjima glazbene pismenosti i percepcije, kao i na polju tehničke opreme, a dječje solo pjevanje moglo bi riješiti ove probleme. Unatoč neslaganjima oko ovog pitanja, led se probio i pojavili su se prvi rezultati, pa je vrijeme da se izvuku zaključci i utvrdi glavni krug problema u teškom zadatku podučavanja djece osnovama umijeća pjevanja. Muzikologija bi trebala priskočiti u pomoć pedagogiji.

Do sada su znanstveni krugovi uglavnom raspravljali o metodama rada s dječjim glasom, što je bilo predmet neprekidne rasprave. Istodobno, problem dječjeg vokalnog repertoara praktički nije pokrenut, jer u XX. Stoljeću dječje solo pjevanje službeno nije postojalo. Djeca su pjevala u zborske skupine, a vokalni rad najčešće se ograničavao na vježbe i pripremu za izvođenje solo fragmenata u zborskim djelima. Naravno, bilo je iznimaka, a neki su učitelji 3 pojedinačno radili s vokalno nadarenom djecom, ali to nije bio masovni fenomen.

Sada se situacija promijenila: do početka akademske godine 2008./09., Prema službenim podacima, samo je u Moskvi radilo gotovo 140 učitelja solo pjevanja. U međuvremenu još ne postoji općeprihvaćeni program, a aktivno se traga za repertoarom koji djeca mogu pjevati. Pitanje vokalnih i tehničkih mogućnosti dječjeg glasa također je kontroverzno: neke su poteškoće u osnovi premostive, pa čak i korisne za razvoj glasa, dok druge često nanose nepopravljivu štetu.

Dječji glas raste i mijenja se zajedno s općim rastom cijelog organizma, a to nameće značajna ograničenja u izboru izvedenih djela. Učitelji vokala bili su podijeljeni na one koji se usredotočuju na tradicionalni "odrasli" klasični vokalni repertoar (poznat i poznat), na one koji ograničavaju područje djelovanja na moderne pjesme za djecu (od udžbeničkih pjesama Shainskyja, Krylatova i drugih dječjih skladatelja do novopečenih pjesama iz crtića i mjuzikle), i oni koji žele pronaći notornu " zlatna sredina».

Nužno ga je pronaći, budući da mnoga djela klasične vokalne književnosti ne odgovaraju mogućnostima dječjeg glasa, često uzrokujući njegovu deformaciju, i osobenostima djetetovog unutarnjeg svijeta, izražavajući emocije i osjećaje koji su tuđi njegovoj mentalnoj organizaciji. Zadaci zaštite dječjeg glasa i harmonije djetetova unutarnjeg svijeta trebali bi biti ograničavajući čimbenik u odabiru djela u svim fazama učeničkog učenja, uravnotežujući prirodnu želju za razvojem.

Potrebno je istražiti problematiku djetetove prihvatljive tesiture i raspona djela, kao i moguću dinamičku paletu: ti su čimbenici najvažniji kriteriji pri odabiru dječjeg vokalnog repertoara. Ograničenja u sadržajnom aspektu povezana su, s jedne strane, sa zadacima zaštite glasa (mnoga visoko emotivna djela provociraju jedno da pjeva u prisilnom načinu rada), a s druge, sa zadacima zaštite unutarnjeg svijeta djeteta i skladnog razvoja osobnosti. Potrebno je utvrditi koja emocionalna stanja i koje glazbene i pjesničke slike najviše odgovaraju osjećajima i interesima djeteta u različitim razdobljima njegovog razvoja.

Ipak potpuno odbijanje klasična djela (što se također događa) potpuno je pogrešno: razvoj pjevačkog glasa i pjevačkih vještina u akademskom stilu nezamisliv je bez proučavanja široke palete klasične vokalne glazbe. Među ogromnim brojem djela postoji mnogo raspoloživih za izvođenje u djetinjstvu, pa je potrebno odrediti parametre za njihov odabir i raspodjelu po fazama vokalnog razvoja i dobnim kategorijama.

Istodobno, potrebno je ažurirati dječji vokalni repertoar: uz klasična djela, on bi trebao sadržavati i pjesme i romanse suvremenih autora, ali potrebno je utvrditi kriterije koje oni moraju ispunjavati. S obzirom na to da je jedan od glavnih zadataka vokalne edukacije formiranje umjetničkog ukusa učenika, uz ograničenja na iste parametre kao u klasičnom repertoaru, u modernoj glazbi koja se nudi za izvođenje mladim glazbenicima, od velike je važnosti umjetnička vrijednost i stilska obilježja.

Stil suvremenih djela ponuđenih za izvođenje na satu akademskog pjevanja ne bi trebao uzrokovati proturječja u razvoju djeteta. Mnogo je modernih pjesama i romansi koje mogu postati skladan dodatak klasičnom repertoaru, obogaćujući paletu glazbenih izvedbi mladog vokala, razvijajući njegovo uho i pripremajući ga za prodor u svijet suvremene glazbe za odrasle akademskog smjera. Potrebno je razmotriti i pitanje utvrđivanja uloge koju vokalizacije i narodne pjesme u klasičnim aranžmanima mogu igrati u vokalnoj formaciji djeteta.

Rješavanje repertoara također bi trebalo pomoći u rješavanju sporova oko metodologije dječjeg glasa. L. Dmitriev naglasio je važnost glazbenog materijala u radu s odraslim učenicima: "Ispravno odabrani materijal daje glas, čak i ako nema pedagoških komentara." S obzirom na to da standard za zvuk dječjeg glasa još nije utvrđen, a rasprave o mogućoj "i poželjnoj za mladog pjevača, dinamičnu i timbrenu paletu nastavljaju se, visokokvalitetan i razumno raspoređen repertoar po fazama razvoja i dobnim kategorijama potaknut će nastavnike na ispravno rješenje ovih najvažnijih za zdravlje. i pitanja kreativnih perspektiva učenika.

Istodobno, potrebno je zasebno razmotriti pitanja stvaranja glasa kako bi se utvrdio najprihvatljiviji način stvaranja zvuka u djetinjstvu. Pitanje korištenja mješovitog (mješovitog) glasovnog obrazovanja u dječjem pjevanju zahtijeva detaljna istraživanja, budući da se pjevanje s prirodnim zvukom prsa, koje se i danas koristi u dječjoj pjevačkoj praksi, u kombinaciji s klasični repertoar negativno utječe na razvoj dječjeg glasa. Pjevanje u načinu falsetto također nije previše obećavajuće i postavlja pitanja s gledišta estetike zvuka pjevanja. Potrebno je otkriti kako kod djeteta treba oblikovati mješovito prepoznavanje glasa kako bi se njegov glas razvijao u potpunosti i bez negativnih posljedica.

U prvoj fazi razvoja akademske vokalne umjetnosti (od početka 17. stoljeća do kraja 18. stoljeća) djeca su se podučavala solo pjevanju, a prikazano je proučavanje iskustava iz prošlih godina nužni uvjet oblikovati suvremeni pristup rješavanju problema podizanja glasa djeteta. Zbog činjenice da su talijanski učitelji vokala aktivno sudjelovali u formiranju nacionalne vokalne škole, potrebno je proučavati tradicije dječjeg vokalnog obrazovanja u Italiji i Rusiji.

Glavni problem ove studije je utvrditi kriterije za odabir dječjeg vokalnog repertoara u kontekstu rješavanja problema zaštite i razvoja dječjeg glasa. Problem uključuje rješavanje niza potproblema, među kojima su najvažniji sljedeći:

Proučavanje vokalnih i tehničkih mogućnosti dječjeg glasa;

Određivanje glavnih zadataka vokalnog obrazovanja djece;

Proučavanje tradicije talijanske i * ruske vokalne škole;

Identifikacija glavnih sastavnica dječjeg vokalnog repertoara;

Odabir i raspodjela gradiva prema fazama glazbenog razvoja djeteta, u skladu s djetetovom fiziologijom, zadaćama pažljivog razvoja glasa u akademskom smjeru i sustavnim širenjem izvedbenih mogućnosti i intonacijskog rječnika.

Predmet istraživanja je solo akademsko dječje pjevanje.

Predmet istraživanja je zaštita i razvoj dječjeg glasa te uloga vokalnog repertoara u formiranju dječjeg glasa i akademskih vještina pjevanja.

Sljedeće odredbe podnose se obrani:

Dječji akademski vokalni repertoar mora biti ograničen u smislu stupnja vokalnog opterećenja: neprihvatljivo je nuditi djela za dramske glasovne i operne arije 19. - 20. stoljeća, kao i djela u visokoj ili niskoj tessiciji, za izvedbu u djetinjstvu;

Izvođenje djela lirsko-koloraturnog karaktera korisno je za razvoj dječjeg glasa, pod uvjetom da se poštuje ograničenje dometa i uzimajući u obzir individualne mogućnosti izvođača;

U procesu formiranja punopravnog "mješovitog" tona dječjeg glasa, treba imati na umu da ga karakterizira falsetno zatvaranje glasnica i dvoregistriranje;

Pri odabiru modernih i narodnih pjesama valja ih povezati s klasičnim djelima glazbeni stil (u skladu s perspektivom razvoja glasa u akademskom smjeru) i uzeti u obzir osobitosti vokalnog dijela;

Materijali za istraživanje - ruska i europska vokalna glazba XVII - XXI. stoljeća, što odgovara zadacima vokalnog obrazovanja i vokalnim i tehničkim mogućnostima djece mlađe, srednje i starije školske dobi: talijanske minijature i arijeta 17. - početka 19. stoljeća, izabrane pjesme J. S. Bacha, W. A. \u200b\u200bMozarta, L. Beethovena, izabrane pjesme i romanse F. Schuberta, R. Schumanna, J. Brahmsa, J.-B. Veckerlaina, A. Toma, E. Griega, odabrane romanse i pjesme A. Varlamova, A. Alyabyeva, A. Gurilyova, M. Glinke, A. . Dargomyzhsky, I. Čajkovski, Ts. Cui, A. Arenski, V. Rebikov, odabrane vokalizacije talijanskih, njemačkih i ruskih autora; klasične obrade narodnih pjesama, rijetko izvođena djela D. Kabalevskog, B. Čajkovskog, V. Kikte, E. Adlera, E. Podgaytsa i nedavno stvorene pjesme i pjesme E. Obuhove, S. Krup-Shusharine, I.-Khrisanidija, E. Poplyanova (kao dodatak tradicionalnim pjesmama za dječji repertoar predložili su V. Shainsky, Y. Chichkov, E. Krylato-va, G. Struve, J. Dubravin i drugi popularni dječji skladatelji). Zabave, sopran iz komičnih opera A.E.M. Gretry "Prijatelj kuće" i " Anksioznost bogatstva”(Kao primjeri operskih uloga izvedenih u prvim glazbenim kazalištima u Rusiji u adolescenciji).

Ograničenja istraživačkog materijala povezana su sa zahtjevom poštivanja zadatka zaštite i razvoja dječjeg glasa, pjevačkih sposobnosti mladih izvođača i posebnosti djetetovog unutarnjeg svijeta. Stoga je, unatoč značajnom vremenskom razdoblju uzetom u razmatranje, odabran relativno mali broj djela koja su raspoređena po dobnim kategorijama i razinama težine. (Studija je dopunjena popisom repertoara danim u dodatku.)

Stupanj razrađenosti problema. Pitanja metodologije rada s dječjim glasom razmatrana su ranije u kontekstu zborskog obrazovanja u općem obrazovanju i glazbenim školama, kao i u zborskim studijima. Na ovom su području poznata djela E. Malinine, N. Orlove, D. Lokshin, D. Ogo-rodnov, G. Stulova. Također se proučavao problem zaštite djeteta glasom. U Moskvi je 1938. Godine održan I Metodološki sastanak vokalni rad s djecom posvećenom ovoj temi, jer je postojao problem masovnog kvarenja glasova. Među radovima na zaštiti glasa nalaze se djela I. Levidova, V. Ba-gadurova, V. Ermolaeva, N. Lebedeve. Stulova primjećuje da je priroda revolucionarnih pjesama provocirala djecu na prisilno pjevanje. Ipak, i na sastanku i u znanstvenoj literaturi koja se pojavila nakon njega raspravljalo se o pitanjima metodološkog plana, a o repertoaru nije rečeno gotovo ništa. Do sada odnos između izvedenog vokalnog repertoara i razvoja djeteta nije zabilježen i objavljen u znanstvenoj literaturi, dok *, kako se utjecaj repertoara na razvoj odraslog pjevača spominje u mnogim radovima.

Znanstvena novost. U ovom se istraživanju vokalni repertoar prvi put razmatra kao jedan od uvjeta za formiranje pjevačkih vještina kod djece, uz raspodjelu djela u skladu sa zadacima i mogućnostima različitih faza fiziološkog, glazbenog, intelektualnog i duhovnog razvoja djeteta, u cilju zaštite i razvoja djetetova glasa, opće i glazbene kulture. i svestrani osobni razvoj; sastavljeni su detaljni repertoarni popisi za svaku dobnu skupinu. Svrhovitost razvoja kantilene i pokretljivost djetetova glasa u smjeru lirika-koloratura potkrijepljena je na temelju dva registra. Na temelju ovog istraživanja razvijen je autorski obrazovni program dodatnog obrazovanja za djecu " Razvoj i zaštita djetetova glasa na satu akademskog solo pjevanja", Recenzenti - narodni umjetnik Ruske Federacije, profesor V.N. Levko i doktor povijest umjetnosti, profesor T.I.Naumenko. Program se testira u Dječjoj glazbenoj školi. V. V. Andreev iz Moskve.

Metodologija ove studije kombinira odredbe općeg, posebnog i interdisciplinarnog pristupa usmjerenog na multivarijantnu analizu predmetnog predmeta. Istraživanje koristi: stilsku metodu - pri analizi vokalnog repertoara (sadržaj, značajke glazbeni jezik), glazbeno-analitička metoda - u analizi vokalnih i tehničkih poteškoća, komparativno-povijesna metoda - u analizi metodoloških pogleda na problem nastave pjevanja u Italiji i u Rusiji u različitim fazama razvoja vokalne umjetnosti, induktivna metoda - u analizi vokalnih izvedbi suvremene djece praksa (koristeći video materijale s natjecanja i koncerata posljednjih godina), metoda klasifikacije - prilikom identificiranja glavnih sastavnica dječjeg vokalnog repertoara i raspodjele istraživačkog materijala po fazama dječjeg glazbenog razvoja.

Imajte na umu da su vokalna djeca namjerno izabrana za objekte kritike (u video materijalima) (mnogi od njih su laureati raznih natjecanja). Dakle, pitanja legitimnosti izbora repertoara i metodoloških pristupa radu s djetetovim glasom razmatraju se u kontekstu temeljne mogućnosti postizanja dobrih rezultata. Također uspoređuje rezultate djece koja su ušla u školu s ograničenim rasponom pjevanja i oštećenjem sluha u različitim fazama svog razvoja. Ovaj pristup omogućuje procjenu mogućnosti utjecaja predloženog dječjeg repertoara na razvoj sluha, glasa i izvedbenih sposobnosti djece.

Teorijska osnova istraživanja je metodološki rad na razvoju glasa P.F. Tosija, G. Mancinija, M. Garcie, F. Lampertija, G. Panofkija, A. Varlamova, E. Malinine, N. Orlove, L. Dmitrieva, D. Ogorodnove , G. Stulova, V. Emelyanov, A. Stakhevych, V. Yushmanov, studije fizioloških temelja formiranja pjevačkog glasa I. Levidov, L. Rabotnov, R. Jusson, E. Rudakov, N. Zhinkina, L. Yaroslavtseva, V. Morozov, V. Chaplin, djela o teoriji glazbenog jezika V. Meduševskog i o teoriji glazbenog teksta M. Aranovskog, djela o glazbenoj percepciji G. Tarasova i D. Kirnarskaya. Također važna osnova za rad su psihološki pristupi problemu razvoja djeteta, koje je razvio L. Vygotsky.

Teorijski i praktični značaj istraživanja. Disertacija ima praktični fokus zbog mogućnosti primjene iznesenih teorijskih odredbi u praktične aktivnosti sa studentima vokalnih odjela dječjih glazbenih škola. Predloženi kriteriji za odabir djela na temelju poštivanja postavljenih zadataka cjelovitog razvoja i zaštite djetetovog glasa kroz analizu vokalnih i tehničkih poteškoća te figurativnu i intonacijsku analizu, omogućuju novi pogled na mogućnosti repertoara na satu solo pjevanja, gdje remek-djela klasične baštine mogu koegzistirati s najboljim primjerima narodne glazbe. glazba i djela suvremenih skladatelja, obogaćujući dijete i potičući njegov puni glazbeni razvoj.

Zapažanja, primjedbe i zaključci izneseni u radu mogu pomoći svim dječjim učiteljima vokalnog glasa pri odabiru strategije i taktike u razvoju učenika.

Struktura diplomskog rada. Prema postavljenim zadacima, disertacija se sastoji od uvoda, tri poglavlja, zaključka, popisa literature i prijave.

Zaključak teze na temu "Glazbena umjetnost", Polyakova, Natalia Ivanovna

ZAKLJUČAK

Glazba je u svim vremenima bila sfera izražavanja osjećaja, način otkrivanja vlastitog unutarnjeg svijeta kroz glazbene zvukove. Vokalna glazba najpopularnije je područje glazbene umjetnosti, dostupno u jednom ili drugom stupnju većini ljudi. Sadržaj izvedenih djela i oblik izražavanja ovog sadržaja odražavaju unutarnji svijet osobe, pokazatelj su duhovnog zdravlja.

Istodobno, glazba ne samo da odražava unutarnji svijet čovjeka, već i ispunjava njegov život novim bojama i značenjima. Moćno je sredstvo za utjecaj na psihu: može pobuditi agresiju ili zapanjiti se poput droge, ali također može probuditi potencijalnu uspavanost osobe i promicati njegov duhovni rast. Odrasli bi se trebali brinuti o dječjem zdravlju, kako tjelesnom, tako i duhovnom. Djeca vole pjevati, a odrasli bi im trebali pružiti visoko umjetnički materijal, obogaćujući njihov duhovni život i njegujući ljubav i poštivanje vrijednosti svjetske i nacionalne kulture.

Dijete u školu dolazi sa željom da pjeva, a potrebno mu je otvoriti nove mogućnosti za koje često ni ne zna, nemajući pojma o vokalnim klasicima. Kao što je pokazalo iskustvo posljednjih godina, djeca rado uče kako izvoditi klasične minijature, svladavajući vokalnu tehniku \u200b\u200bi suptilnosti klasični stil... Što se tiče interpretacije ¡klasičnih djela, morate znati mjeru u stvaranju vlastitog čitanja, ali istodobno ne možete svirati ili pjevati prema predlošku, kopirajući tuđi stil izvedbe. Sposobnost postizanja kreativne slobode izvođenja, istodobno pridržavajući se određenih stilskih normi, vjerojatno je jedan od najviših ciljeva glazbene umjetnosti, a taj se cilj može postići i u radu s mladim vokalima.

Pri odabiru dječjeg vokalnog repertoara potrebno je povezati kvalitete glazbenog materijala s karakteristikama dječjeg i dječjeg glasa.

194 unutarnja svijeta. U nedostatku prisilnog zvuka, glasnoće zbog napora u grlu, dijete ne može doseći zvučnu snagu odraslog pjevača i to se mora uzeti u obzir. (Ističemo da ne govorimo o namjerno olakšanom zvuku kada dijete pjevuši melodiju bez ikakvih napora, već o pjevanju punim glasom s dobrom artikulacijom i aktivnim disanjem.) S tim u vezi, dinamika djela koja djeca nude za izvedbu i " od adolescenata treba očekivati \u200b\u200bizvedbu u roku od pp - m £ bez dramatičnih vrhunca. Stoga bi djela, čija umjetnička slika izvođača zahtijeva znatan emocionalni stres i, shodno tome, veliku zvučnu snagu, trebala bi biti isključena iz dječjeg repertoara kako ne bi izazvala prisilno pjevanje, što dovodi do deformacije, a ponekad čak i do gubitka raspjevanog glasa.

Figurativna struktura djela za djecu odabrana u studiji mlađe dobi uglavnom je iscrpljen svijetom prirode, likovima iz bajki i igračaka, srednjoškolcima se nudi prodor u svijet osjećaja kroz najbolje primjere vokalne i poetske lirike s naglaskom na njegovim svijetlim stranama (bez dramatičnih sudara, bez uranjanja u stanja melankolije, očaja, samoće, borbe s okrutnom sudbinom ili suparnici). S tim u vezi, značajan broj djela skladatelja 19. - 20. stoljeća isključen je iz dječjeg repertoara.

U procesu vokalnog razvoja dijete mora prevladati mnoge poteškoće, a zadaća učitelja na satu akademskog solo pjevanja je pružiti uvjete za najpažljiviji razvoj glasa i njegovu zaštitu. Pri rješavanju ovog problema treba uzeti u obzir bogato iskustvo proteklih godina:

1) ne dopustiti prisilno pjevanje i zloupotrebu rezonancije prsnog koša, u procesu inscenacije dječjeg glasa polaze od činjenice da ga karakteriziraju dva registra i postupno formiraju mješoviti zvuk „odozgo“, počevši od načina fonatofonacije;

2) od samog početka nastave osigurati zaštitu djetetovog glasa, radeći na tehnici (zvučna potpora za disanje, visok položaj pjevanja, pravilna artikulacija itd.), I razvijati djetetov glas u lirsko-koloralnom smjeru u tessuri prikladnoj za sve, s urednim odnosom prema ekstremnim zvukovima raspona;

3) ne uključuju u dječji repertoar dramska djela i operne arije 19. - 20. stoljeća;

4) odaberite djela za svako dijete različitih stilova i žanrovi, ne prelazeći granice akademskog smjera (narodne i moderne pjesme treba uskladiti s klasičnim djelima);

5) pri odabiru djela analizirati vokalne i tehničke poteškoće i analizu figurativne sfere (u skladu s mogućnostima i interesima svakog djeteta);

6) odgojiti u djetetu ne vokalista, već svestrano razvijenog i obrazovanog glazbenika.

Među današnjim učenicima vokalnih odjela glazbenih škola vjerojatno ima onih koji će u budućnosti slaviti svoju zemlju i domaću vokalnu umjetnost, ali većina će djece najvjerojatnije krenuti drugim "putovima". Nije važno koju će profesiju odabrati: glazba će uvijek zauzeti svoje mjesto u njihovom životu i u njihovoj duši, a sa sigurnošću možemo reći da će to biti dobra glazba. Važno je da djeca u glazbenim školama podižu razinu svoje duhovnosti, sastavljaju poeziju, sviraju i pjevaju u raznim ansamblima, udružujući se u zajedničku kreativnost, sklapaju prijateljstva i raduju se punini svog života, jer „Djetinjstvo sam ja i ti!“ 80. Ta su djeca nove generacije već okusila radost kreativnosti, jer, kao što je rekao Erich Fromm, „radost je osjećaj koji doživljavamo na putu ka ostvarenju svojih bitnih sila, na putu da postanemo osobnost i njezino samoostvarenje“.

80 Vidi DVD, primjeri: 37 A, 37 B i 37 C, Dječja glazbena škola im. V. V. Andreeva, 2010. -2011

Popis literature o istraživanju disertacije kandidat za likovnu kritiku Polyakova, Natalia Ivanovna, 2011

1. Anguladze ND. Homo cantor: eseji o vokalnoj umjetnosti. - M.: Agraf, 2003. - 239 str.

2. Anikeeva ZI Poremećaji glasa i rehabilitacijski tretman vokalista. - Kišinjev: Štiinca, 1985. - 135 str.

3. Antonova L.V. Značajke oblikovanja pjevačke dikcije: vodič za učenje. džeparac. - Samara, 2009. - 110 str.

4. Apraksina O.A. Metodologija za razvoj dječjeg glasa: udžbenik... - M.: MPGI im. V. I. Lenjin, 1983. - 96 str.

5. Apraksina O.A. Metoda glazbenog obrazovanja u školi. - M.: Obrazovanje, 1983. - 224 str.

6. Aranovsky M.G. Glazbeni tekst: struktura i svojstva. - M.: Skladatelj, 1998. - 343 str.

7. Aranovsky M.G. Teze o glazbenoj semantici // Otvoreni tekst Elektronički izvor. - URL: http://www.opentextnn.ru/music/Perception/? id \u003d l 148 (datum pristupanja: 12.10.2010).

8. Artobolevskaya A.D. Prvi susret s glazbom: Vodič za učenje. - M .: RMI, 2008. - 106 str.

9. Asafiev B.V. "Eugene Onjegin". Lirske scene P. I. Čajkovskog: iskustvo intonacijske analize stila i glazbene drame. - M.: Muzgiz, 1944.-90 str.

10. Aspelund D.L. Osnovna pitanja vokalne i govorne kulture. - M.: Muzgiz, 1933. - 126 str.

11. Aspelund D.L. Razvoj pjevača i njegovog glasa. - M.: Muzgiz, 1952. - 192 str.

12. Bagadurov V.A. Ogledi o povijesti vokalne metodologije. - M.: Muz-giz, 1929. 1. dio - 248 f .; 1932. 2. dio - 320 str .; 1937. Dio.Z. - 255 str.

13. Barbier 77. Povijest kastrata / Per. s francuskim E.G.Rabinovich. - SPb.: Izdavačka kuća Ivana Limbahha, 2006. - 304 str.

14. Barsov Yu.A. Iz povijesti ruske vokalne pedagogije // Sat: Pitanja vokalne pedagogije. - M., 1982. - Izdanje. 6. - S. 6-22.

15. Bernd V. O pjevanju i drugim vještinama. - M.: Agraf, 2002. - 224 str.

16. Berdyaev H.A. Značenje kreativnosti: iskustvo opravdanja osobe. - M.: ACT: ACT MOSKVA: KEEPER, 2007. - 668,4. iz.

17. Burnie C. Glazbeno putovanje. Dnevnik putovanja 1770. u Francuskoj i Italiji. - L.: Umjetnost, 1961. - 280 str.

18. Borea Yu.B. Osnovne estetske kategorije. - M.: Viša škola, I960. -446 s.

19. Borovik L.G. Vokalno i povijesno naslijeđe. Dio I. Povijest razvoja zapadnoeuropske vokalne umjetnosti od nastanka do prve polovice 20. stoljeća. - Čeljabinsk: Čeljabinska kuća tiska, 2011. - 268 str.

20. Varlamov A.E. Kompletna škola pjevanja: Vodič za učenje. - 3. izd. Vlč. - SPb.: Lan; GLAZBENA PLANETA, 2008. - 120 str.

21. Hungrus JT.A. Pjevanje i temelj muzikalnosti. - V. Novgorod: Nov-GU im. Yaroslav Mudri, 2000. - 204 str.

22. Vygotsky LS Psihologija umjetnosti. —M.: Umjetnost, 1968. - 576 str.

23. Vigotski L.S. Dječja psihologija // Sobr. op. u 6 svezaka. T. 4. - M.: Obrazovanje, 1984. - 433 str.

24. Vygotsky LS Mašta i kreativnost u djetinjstvu: psihološka skica: knjiga za učitelje. - M .: Obrazovanje, 1991. - 90 str.

25. Vigotski L.S. Pitanja dječje psihologije. - SPb.: Soyuz, 1997. - 220 str.

26. Garbuzov IA Unutarnje intonacijsko uho i metode njegovog razvoja. - M.: Muzgiz, 1951. - 64 str.

27. Garcia M. Cjelovita rasprava o umjetnosti pjevanja / trans. s francuskim izd. V.A.Bagadurov. - M.: Muzgiz, 1957. - 258 str.

28. Glinka M.I. Vježbe za poboljšanje glasa // Kompletna zbirka. op. T. 11. / pripremljeno. N.N.Zagorny. - L.: Gosmuzizdat, 1963. - 113 str.

29. Gobbi T. Svijet talijanske opere: prijevod. s engleskog - M.: Raduga, 1989. - 320 str.

30. Golubenko I. Glazbeni svijet // Moskva je moja i tvoja. - M.: Srebrne niti, 2007. - 400 str.

31. Gontarenko N.B. Solo pjevanje: tajne vokalnog majstorstva. - Rostov n / a: Phoenix, 2006. - 156 str.

32. Grinikh D.N. O pjevačkom talentu: analiza intervjua sa stručnjacima iz područja vokalne umjetnosti // Stručno usavršavanje vokalista: problemi, iskustvo, izgledi: zbirka članaka. znanstveni. tr. / ur.-komp. E.V.Kruglova. - M.: Sputnik +, 2009. - P. 40 ^ 9.

34. Dinevich Yu.V. Satovi solo pjevanja: metoda svjesne kontrole formiranja glasa: tutorial. - Tula, 2005. - 60 str.

35. Dmitriev JT.A. Zakon harmonije: tutorial. - M.: Svevezni institut za usavršavanje radnika televizije i radiodifuzije, 1991. - 66 str.

36. Dmitrijev LB U klasi profesora M.E. Donets-Tesseira. O odgoju laganih ženskih glasova. - M.: Glazba, 1974. - 64 str.

37. Dmitriev LB Osnove vokalne tehnike. - 2. izd. - M.: Glazba, 1996.-368 str.

38. Dolgushina M.G. U izvorima ruske romantike: komorna vokalna kultura Aleksandrove ere. - Vologda: Knjižna baština, 2004. - 378 str.

39. Domingo P. Mojih prvih četrdeset godina / po. s engleskog I.V.Parina, Yu.S Prokoshin. - M.: Raduga, 1989. - 304 str.

40. Dupre J. Škola pjevanja / prev. s francuskim N.G. Raisky, ur. N.G.Raysky. - M.: Muzgiz, 1955. - 284 str.

41. Duhovni razvoj i kreativni potencijal pojedinca: sub. Umjetnost. - Petropavlovsk-Kamčatski, Izdavačka kuća KGPU, 2000. - 145 str.

42. Duhovno i moralno obrazovanje i obrazovanje u suvremenoj školi: zbornik članaka. Umjetnost. - Novokuznetsk: Izdavačka kuća IPK, 2001. - 95 str.

45. Zarinskaya M.F. Rad na zvuku dječjeg zbora // Obrazovanje i zaštita dječjeg glasa / ur. V.A.Bagadurov. - M.: APN RSFSR, 1953.1. S. 7-42.

46. \u200b\u200bF.F.Zasedatelev Znanstveni temelji proizvodnje glasa. - Ed. 4., vlč. i dodati. - M.: Gosmuzizdat, 1937. - 116 str.

47. Zdanovič A.P. Neka pitanja o vokalnoj tehnici. - M.: Glazba, 1965. - 147 str.

48. Zinchenko V.P., Morgunov E.B. Osoba u razvoju. - M., 1994. - 273 str.

49. Kagan M.S. Morfologija umjetnosti. - L.: Umjetnost, 1972. - 440 str.

50. Kasatkina T.A. O "strukturi umjetničke" slike // Muzikologija s početka stoljeća: prošlost i sadašnjost: zbirka članaka. tr. na temelju materijala konf. 30. listopada - 1. studenoga 2007. / ur. T.I.Naumenko. - M.: Ruska glazbena akademija Gnessin, 2007. - S. 38-45.

51. Kirnarskaya D: K. Glazbena percepcija. - M.: Kimos-Ard, 1997. - 157 str.

52. Kirnarskaya DK Psihologija posebnih sposobnosti. Glazbena sposobnost. - M.: Talenti-XXI stoljeće, 2004. - 496 str.

53. Kogan G.M. Odabrani članci. Problem 2 / izd. A. Seslavinskaja. - M.: Sovjetski skladatelj, 1972. - 266 str.

54. Kostyuk A.G. Kultura glazbena percepcija // Umjetnička percepcija. Sub. 1.- JL, 1971.- 281 str.

55. Kruglova E.V. Barokna vokalna tradicija i moderna izvođenje: na primjeru djela G.F.Handela: autor. dis. ... kand: povijest umjetnosti... - M., 2007. - 26 str.

56. Kungurov A.B. Psihologija glazbene sposobnosti Elektronički izvor. - URL: http://awkung.narod.ru/muzikalnaya psihologiya / psihologiya muzikalnih sposobnostei (datum pristupa: 17.11.2010).

57. Lamperti F. Umijeće pjevanja. - M.; Str.: Gosizdat, 1923. - 268 str.

58. Lauri-Volpi J. Vokalne paralele. - JL: Glazba; 1972. - 303 str.

59. Lebedeva N.F. Razna odstupanja od norme koja ometaju pravilno formiranje glasa: stroboskopske i hronaksimetrijske slike tijekom fonacije // O dječjem glasu. - M.: Obrazovanje, 1966. - S. 38-43.

60. Levidov I.I. Pjevajući glas u zdravom i bolesnom stanju. - L.: Umjetnost, 1939. - 256 str.

61. Levidov I.I. Zaštita i kultura dječjeg glasa. - M., L.: Muzgiz, 1939.221 str.

62. Levsh S.Yu. Četvrt stoljeća u operi. - M.: Umjetnost, 1970. - 535 str.

63. Levko V.N. O profesionalnim osnovama vokalne pedagogije // Stručno usavršavanje vokalista: problemi, iskustvo, izgledi: zbornik članaka. znanstveni. tr. / ur.-komp. E.V.Kruglova. —M.: Sputnik +, 2009. - S. 26-39.

64. Levko V.N. Poboljšanje stručnog osposobljavanja mlada pjevačica // Trening profesionalnog pjevača: sub. znanstveni i metodološki članci. Problem 4. - Nižnji Novgorod: NTK im. Glinka, 1998. - S. 14-26.

65. Levko V.N. Disanje kao element (ili osnova?) Škole pjevanja // Pitanja vokalnog obrazovanja: smjernice / Ruska glazbena akademija. Gne-sinykh i Sankt Peterburg. Konzervatorij. Rimski-Korsakov. - M. - SPb., 2007. - S. 56-71.

66. Lemešev S.Ja. Put do umjetnosti. - M.: Umjetnost, 1968. - 312 str.

67. Leontiev A.A. Psihološki pristup analizi umjetnosti // Emocionalni utjecaj masovne komunikacije: pedagoški problemi: prema mat. seminar 18. okt. 1977. - M.: Centralno vijeće pedagoškog društva RSFSR-a, 1978. - str. 26-57.

68. Luka A.N. Psihologija kreativnosti. - Moskva: Nauka, 1978. - 127 str.

69. Lukanin V.M. Moja metoda rada s pjevačima. - L.: Glazba, 1972. - 46 str.

70. Lutsker P.V., Susidko I.P. Talijanska opera iz 18. stoljeća. Prvi dio: Pod znakom Arkadije. - M.: Državni institut povijest umjetnosti, Ruska glazbena akademija. Gnesins, 1998. - 440 str.

71. Lysek F. Mutacija // Razvoj dječjeg glasa: znanstveni materijali. konf. o pitanjima vokalnog i zborskog obrazovanja djece, adolescenata i mladih 26.-30. ožujka 1961: Sub. Umjetnost. / ur. V.N.Shatskoy. - M.: APN RSFSR, 1963. - S. 284-291.

72. Mazurin K.M. Metodologija pjevanja. - M.: T-in Levinson, 1902. T. 1. - 998 f.; 1903.Svezak 2.-466 str.

74. Malysheva N.M. O pjevanju. - M.: Sovjetski skladatelj, 1988. - 137 str.

75. Marcuse G. Jednodimenzionalni čovjek Elektronički izvor. - URL: http://www.torrents.ru/fomm/viewtopic.php?t\u003d998141 (datum pristupa: 18.02.2009).

76. Matveeva P.A. Klasična glazba u sustavu razvoja * i obrazovanja male djece: teorija i praksa: autor. dis. ... Kandidat povijest umjetnosti. - M., 2008. - 24 str.

77. Medushevsky VV Duhovna i moralna analiza glazbe Elektronički izvor. - URL: http://www.portal-slovo.ru/rus/art/199/9442.php. (datum pristupa: 16.11.2008).

78. Meduševski V.V. O podrijetlu i suštini ozbiljne glazbe Elektronički izvor. URL: http://www.portal-slovo.ru/art/36037.php. (datum pristupa: 19.11.2009).

79. V. Meduševski. Koncept duhovnog i moralnog odgoja pomoću umjetnosti Elektronički izvor. - URL: http://www.portal-slovo.ru/art/35804.php. (datum pristupa: 22.11.2009).

80. Mole A. Teorija informacija i estetska percepcija. - M., 1966. - 352 str.

81. Mordvinov V.I. Vježbanje osnovne produkcije glasa: iskustvo s ambicioznim pjevačima. - M.: Muzgiz, 1948. - 65 str.

82. V.P.Morozov Tajne vokalnog govora. - JL: Nauka, 1967. - 203 str.

83. V. P. Morozov Umjetnost i znanost o komunikaciji: neverbalna komunikacija. - M.: IP RAS, Centar " Umjetnost i znanost", 1998. - 189 str.

84. V. Morozov. Umijeće rezonantnog pjevanja. Osnovi teorije i tehnologije rezonancije. - M.: MGK im. P.I-Čajkovski, IP RAS, Centar " Umjetnost i znanost", 2002. - 496 str.

85. Muzehold A. Akustika i mehanika ljudskih vokalnih organa / per. s njim. E. K. Rosenova. - M.: Muzsektor, 1925. - 126 str.

86. Nazaikinsky E.V. O psihologiji glazbene percepcije. - Moskva: Glazba, 1972. - 388 str.

87. Nazaikinsky E.V. Zvučni svijet glazbe. - M.: Glazba, 1988. - 254 str.

88. Nazarenko I.K. Umijeće pjevanja. - M.: Muzyka, 1968. - 622 str.

89. Nesterenko E.E. Razmišljanja o struci. - M.: Umjetnost, 1985. - 184 str.

90. Nikolov E. Umijeće gledanja ivcnp / per. s bulgom. E. Falkovich. - M.: Umjetnost, 1971. - 112 str.

91. Nissen-Saloman G. Kompletna škola pjevanja. - SPb.: Ed. Bessel, 1881. - 116s.

92. Ogorodnoe D.Ye. Glazbeno i pjevačko obrazovanje djece u općoj školi. - JL: Music, 1972. - 150 str.

93. Organov P.A. Pjevački glas i način njegove produkcije. - M.: Muz-giz, 1951. - 136 str.

94. Pavarotti L., Wright W. Moj svijet / per. s engleskog N. Viryazova. - M.: VAGRIUS, 1997. - 352 str.

95. Panofka G. Umjetnost pjevanja: teorija i praksa za sve glasove / ur. E. N. Artemjeva, prev. s ital. R.N.Arskoy. - M.: Glazba, 1968. - 216 str.

96. Pjevačka kultura kao dio duhovne kulture pojedinca: materijali- * znanstveno-praktični. konf. 25. - 26. veljače 2008 .: sub. Umjetnost. / odn. izd.-komp.

97. R.M. Bikmukhametova. - Ufa, 2008. - 72 str.

98. Petrova E.O. O dinamici zvuka raspjevanog glasa. - M., 1963. - 47 str.

99. Petrova JI.A. Poetska slika u pjevanju // Glazbeno obrazovanje u prošlosti i sadašnjosti: međuuniverzitetska zbirka radova. znanstveni. tr. / ur. - komp. G. M. Cypin. - M., 2003. - S. 18-30.

100. Petrova L.A. Glazbenikov rad na. književni tekst. - M .: i

101. MGIM ih. A.G. Schnittke, 2009. - 48 str.

102. Plužnikov K.I. Zaboravljene stranice ruske romantike. - JL: Music, 1988. - 104 str.

103. Debotnoe LD. Osnove fiziologije i patologije glasa pjevača. - M.; L.: Medgiz, 1932. - 178 str.

105. Rags Yu. O konceptu "glazbenog i estetskog odgoja // Glazbeno obrazovanje u kontekstu kulture: zbornik članaka. tr. na temelju materijala konferencije: 25. - 29. listopada 1994. / ur. L.S.Djačkova. - M.: RAM ih. Gnesin, 1997. - str. 52.

106. Rolland R. Glazbena i povijesna baština: u 8. broju. Problem 3 - M.: Muzyka, 1988.-448 str.

107. Rolland R. Opera; u 17. stoljeću u Italiji; Njemačka, Engleska / Per. s francuskim A.A.Hokhlovkina, ur. prof. M.V. Ivanov-Boretsky. - M.: Država. muze. izdavačka kuća, 1931. - 132 str.

108. Ruffo T. Parabola mog života: - M. - L.: Umjetnost, 1966. - 436 str.

109. Savkova Z. The. Kako napraviti scenski glas: teorija, metodologija i praksa razvijanja govornog glasa. - Ed. 2., vlč. i dodati. - M.: Umjetnost, 1975. - 176 str.

110. Sadovnikov V. Ortopedija u pjevanju. —M.: Muzgiz, 1958. - 80 str.

111. Siirde E.K. O disanju tijekom fonacije // Razvoj dječjeg glasa: znanstveni materijali. konf. o pitanjima vokalnog i zborskog obrazovanja djece, adolescenata i mladih 26.-30. ožujka 1961: Sub. Umjetnost. / ur. V.N.Shatskoy. - M.: APN RSFSR, 1963. - S. 52-63.

112. Silantyeva I.I. Chaliapina kakvog su ga knjige poznavale. - M.: Sfera, 2009., 304 str.

113. Silantieva I.I. Put do intonacije: psihologija vokalne i scenske transformacije. - M.: KMK, 2009. - 644 str.

114. Moderna knjiga o estetici. Zbornik / komp. M. Raider, ukupno. izd. i ušao. Umjetnost. A. Egorova. - M.: Izdavačka kuća strane literature, 1957. 604 str.

115. Sokhor A.N. Odgojna uloga glazbe. - JL: Muzgiz, 1962. - 66 str.

116. Stanislavsky COP. Rad glumca na ulozi: materijali za knjigu. - Prikupljeno. op. T. 4. - M.: Umjetnost, 1957. - 540 str.

117. Stakhevich A.G. Registrirati produkciju zvuka pjevačkog glasa u vokalnoj pedagogiji. - Sumy, 1989. - 24 str.

118. Stakhevich A.G. Teorijske osnove procesa glasovnog treninga u vokalnoj pedagogiji. - Sumy, 1990. - 44 str. | 141. Stakhevich A.G. Stručno osposobljavanje za likovno pjevanje. - Sumy, 1991. - 50 str.

119. Stulova G.P. Neki problemi registara pjevačkog glasa mlađih školaraca: autor. dis. ... Kandidat povijest umjetnosti. - M., 1970. - 26 str.

120. Stulova G.P. Razvoj dječjeg glasa u procesu učenja pjevanja. -

121.M.: Prometej, 1992. - 270 str.

122. Tarasov GS Glazbeno obrazovanje i razvoj osobnosti // Glazbena psihologija i psihoterapija, 2007., br. 3 Elektronički izvor. - URL: http://www.health-music-psy.ru/index.php. (datum pristupa: 28.11.2010.).

123. Topli B.M. Psihologija glazbenih sposobnosti. - M.: Nauka, 2003.-379 str.

125. Filippova I. Metode poboljšanja učenja // Kako podučavati glazbenu književnost: zbornik članaka. tr. / komp., unos. članak A.I.Tihonove. - M.: Classic-XX1, 2007. - 172 str.

126. Frolov Y. Pjevanje i govor u svjetlu učenja I.P.Pavlova. - M.: Glazba, 1966. - 178 str.

127. Fromm E. Psihoanaliza i etika. - M.: Republika, 1993. - 415p.

128. Fromm E. "Imati" ili "biti" / po. s njim. E. Telyatnikova. - M.: ACT: ACT MOSKVA, 2008. - 314, 6. str.

129. Fuchito S., Beyer B. Umijeće pjevanja i vokalna tehnika Carusa. - JL: Triton, 1935. - 76 str.

130. Honolka K. Velike primadone / per. s njim. R. Solodovnik i A. Katsu-ra. - M.: Agraf, 1998. - 320 str.

131. Hoffman A.E. Prvi fenomen bel canta polovina XIX stoljeće: kompozicija, izvedbene umjetnosti i vokalna pedagogija: autor. dis. ... Kandidat povijest umjetnosti. - M., 2008. - 26 str.

132. Hariot E. Kastrates u operi. - M.: Classic-XXI, 2001. - 304 str.

133. Chaplin B.JI. Fiziološki temelji formiranja pjevačkog glasa u aspektu prilagodljivosti registra. - M.: Informburo, 2009. - 180 str.

134. Shaimukhametova JI.H. Migracijska intonacijska formula i semantički kontekst glazbene teme: istraživanje. - M., 1999. - 311 str.

135. F. I. Šaljapin Maska i duša: mojih četrdeset godina u kazalištima / komp., Ulazak. Umjetnost. M.B.Ivanova; Bilješka. i dekret. imena V. I. Garmaša. - M.: Mosk. Radnik, 1989. -384 str.

136. T. E. Šamševa Značajke kršenja glasovne funkcije kod profesionalnih pjevača s fonastenijom: sažetak diplomskog rada. dis. ... Kandidat med. znanosti. - JL, 1966.-26 str.

137. Sheremetev V.A. Pjevanje i odgoj djece u zboru. - Čeljabinsk: Verzija, 1998.-251 str.

138. Školar VA ". Ažuriranje sadržaja glazbenog obrazovanja s metodičkih pozicija. - M.: Flinta, 1999. - 81 str.

139. Shnyukova E.H. Zaštita i obrazovanje dječjeg glasa // Obrazovanje i zaštita dječjeg glasa: Sub. Umjetnost. / ur. V.A.Bagadurov. - M.: APN RSFSR, 1953. - S. 64-72.

140. G. I. Šuhmin. Vokalni katekizam (tajne ispravnog i lijepog pjevanja). - Varšava: izdavačka kuća Anshelevich N.M., 1914. - 158 str.

141. Edelman Y.B. Satovi pjevanja. - M.: TORUS PRESS, 2009. - 160 str.

142. Yudin S.P. Formiranje glasa pjevačice. - M.: Muzgiz, 1962. - 200 str.

143. Yureneva N.Yu. Pjevanje treba biti iskreno. // Muzićki život, 2008, № 8 / razgovarao D. N. Grinikh. - M.: 2008. - S. 41-42.

145. Yuishanov V.I. Vokalna tehnika i njezini paradoksi. - SPb.: Dean, 2001., 128 str.

146. Jakovenko S.B. Magija Zara Dolukhanova. - M.: OVA, 1996. - 331 str.

147. Yakovleva A.C. Umijeće pjevanja: istraživački eseji, materijali, članci. - M.: InformBuro, 2007. - 480 str.

148. Yakovleva A.C. Ruska vokalna škola: Povijesna skica razvoja - od početaka do početka XX. Stoljeća. - M.: InformBuro, 2011. - 132 str.

149. Yakovleva E.JI. Psihologija razvoja kreativnog potencijala pojedinca.

150.M.: Flinta, 1997. - 222 str.

151. Yankovsky M.O. Šaljapin. - JL: Umjetnost, 1972. - 376 str.

152. Yaroslavtseva L. K. Značajke disanja kod pjevača: autor. dis. ... Kandidat povijest umjetnosti. - JL, 1975. - 26 str.

153. Yaroslavtseva L. K. Strane vokalne škole: udžbenik o tijeku povijesti vokalne umjetnosti. - 2. izd. - M.: RAM ih. Gnessin, 1997.-152 str.

154. Nanda Mari Canto e voce. Difetti causati da un errato studio del canto. - Milano: Ricordi, 1975. - 138 str.

155. Enrico Panofka Voci e cantanti. - Firenze: Cellini, 1871. - 132 str.

156. Giulio Silva II maestro di Canto. - Torino: Bocca, 1928. - 459 str.

157. Oskar Schindler Dico bene? - Torino: Omega, 2001. - 269 str.

158. Igino Spadolini Fisiologia umana. - Torino: Utet, 1958. - 612 str.

Imajte na umu gore navedeno znanstveni tekstovi objavljeno na uvid i dobiveno prepoznavanjem izvornih tekstova teza (OCR). S tim u vezi mogu sadržavati pogreške povezane s nesavršenošću algoritama prepoznavanja.
Ne postoje takve pogreške u PDF datotekama disertacija i sažetaka koje isporučujemo.

• Konačno objašnjenje Tatjane i Onjegina u romanu A
• O Eugenu Onjeginu broj tri Kako je Lensky umro
• Analiza "vrućeg snijega" Bondarev
• Ljubaznost u gospodara i margarite
• Levitan: Tri genijalna poteza kistom koja su promijenila prostor i vrijeme
• Elektronička prezentacija za lekciju književnosti "henrik ibsen" norveški skladatelj Edvard Grieg rado se odazvao spisateljskom prijedlogu da produkciji osigura glazbu i sam razvio glazbeni plan
• Slika Chatskog ("Jao od pameti")
• Esej na temu: Pechorin i dr. Werner, usporedne karakteristike junaka romana M
• Šolohov M. a. M.Sholokhov "Tihi Don". Iskustvo i pogreške Pogreške i iskustvo
• Zanimljivosti Melekhov je umro

• Problemi, sukob, ideološko značenje romana L
• Kako je vrabac požurio kući sažetak
• Slika Katerine u drami "Oluja"
• Vjenčanje Nastye Kamensky i Potapa: prve fotografije i videozapisi s romantične ceremonije Duet Potap i Nastya Kamensky, povijest
• Kako razlikovati Moneta od Maneta?
• Zvjezdane staze: filmovi po redu (popis TV serija i filmovi o Zvjezdanim stazama) Tamo gdje ničija noga nije kročila
• Tri pitanja za slavnu osobu: Pavel "Kinaman" Grinev Kinoman paša grinev
• Michael Jackson: kreativni život i biografija
• Tko je Sergej Kurginjan
• Studija o jednoj smrti