Obrazloženje odabira djela podrasta. "Podrast": analiza rada Fonvizina, slike heroja
Komedija Fonvizina "Podrast" remek je djelo ruske književnosti 18. stoljeća. Rad je ušao u fond klasična književnost, utječući na niz " vječni problemi”i privlačeći moderne čitatelje ljepotom visokog stila. Naslov drame povezan je s dekretom Petra I., u kojem je vladar naveo da je mladim plemićima - "nižem" bez obrazovanja zabranjeno ženiti se i stupiti u službu.
Ideja o komediji došla je od pisca još 1778. godine. A 1782. već je napisana i predstavljena javnosti. Analiza Fonvizinova "Podrasta" ne bi bila potpuna bez kratkog prikaza vremena nastanka predstave. Autor ju je napisao za vrijeme vladavine Katarine II. Ova faza u razvoju Rusije povezana je s dominacijom naprednih ideja prosvijećene monarhije u to vrijeme, posuđenih od francuskih prosvjetitelja. Njihovom širenju i popularnosti među obrazovanim plemstvom i buržoazijom uvelike je pridonijela i sama carica, koja se dopisivala s Voltaireom, Diderotom, d'Alembertom, otvarala škole i knjižnice te na sve načine podržavala razvoj kulture i umjetnosti u Rusiji. Fonvizin je, kao predstavnik svog vremena, nesumnjivo dijelio ideje koje su dominirale plemićkim društvom. Nastojao ih je odraziti u svom radu, izlažući publici i čitateljima ne samo njihove pozitivne točke, već i ismijavajući nedostatke i zablude.
Analiza komedije "Podrast" zahtijeva razmatranje drame kao dijela književne tradicije i kulturnoj eri tijekom kojeg je napisana. Proizvod je jedan od najbolji primjeri klasicizam. U "Podrastu" postoji jedinstvo radnje (nema sporednih priča, samo borba za Sofijinu ruku i imovinu), mjesta (likovi se ne kreću na velike udaljenosti, događaji se odvijaju ili u kući Prostakovih ili u blizini njihove kuće ), i vrijeme (svi događaji ne traju više od jednog dana). Uz to, Fonvizin je koristio "govorna" prezimena tradicionalna za klasičnu predstavu i jasnu podjelu na pozitivne i negativne likove. Pozitivni Pravdin, Milon, Starodum, Sophia suprotstavljaju se negativnim Prostakovu, Skotininu, Mitrofanu. Istodobno, sama imena likova čitatelju jasno pokazuju koje značajke prevladavaju u slici ovog lika - na primjer, Pravdin je personifikacija istine i morala u predstavi.
U vrijeme svog nastanka, "Podrast" je bio važan korak u razvoju ruske književnosti, posebice ruske drame. Fonvizin stvara novi žanr društveno-politička komedija, koja skladno spaja niz realističnih prizora prikazanih ironijom, sarkazmom, smijehom, iz života običnih predstavnika plemstva s odgojnim propovijedima o vrlini, moralu, potrebi odgoja najboljih ljudskih osobina u sebi. Pritom, poučni monolozi ne opterećuju percepciju predstave, već nadopunjuju djelo čineći ga dubljim.
"Podrast" je podijeljen u 5 radnji. U prvom se čitatelj upoznaje s Prostakovima, Sofijom, Pravdinom, Skotininom Mitrofanom. Odmah se pojavljuju likovi likova, čitatelju postaje jasno da su Prostakovi i Skotinin negativni likovi, dok su Pravdin i Sofija pozitivni. Prva radnja uključuje izlaganje i radnju djela. Izlaganje - čitatelj se upoznaje s likovima, saznaje da Sophia živi pod brigom Prostakovih i da će je udati za Skotinjina. Radnja predstave je čitanje Starodumovog pisma - Sophia je sada bogata nasljednica, a ujak se vraća iz dana u dan da je vodi k sebi.
Drugi, treći i četvrti čin su razvoj događaja u djelu. Čitatelj se upoznaje s Milonom i Starodumom. Skotinin i Prostakova pokušavaju ugoditi Starodumu, ali njihova laž, laskanje, pretjerana pohlepa i nedostatak obrazovanja samo odbijaju, izgledaju smiješno i glupo. Najsmješnija scena predstave je Mitrofanovo propitivanje da zna gdje je razotkrivena ne samo glupost mladića, nego i njegove majke.
Peti čin je vrhunac i rasplet radnje. Istraživači imaju različita mišljenja o tome koji je trenutak predstave vrhunac predstave. Dakle, postoje tri najčešće verzije: prva je otmica Sofije Prostakove; drugi je Pravdinovo čitanje dopisa u kojem se navodi da je imanje Prostakova potpuno prebačeno pod njegovo skrbništvo; treći je bijes Prostakove kada shvati svoju nemoć i želi se "ošteti" na slugama. Svaka od verzija je valjana, jer se razmatra s različitih točaka čitanja djela. Prvi - s gledišta priče o Sofijinom braku, drugi - s društveno-političkog, kao trenutak trijumfa pravde na ovom imanju, treći - s povijesnog, Prostakova u ovom trenutku personificira iscrpljenog , otišli u prošlost, ali još uvijek „ne vjerujući u svoj poraz» ideale i načela starog plemstva, utemeljena na neznanju, nedostatku prosvjećenosti, niskim moralnim standardima. Rasplet predstave - svi bacaju Prostakov, kojemu ništa više ne preostaje. Starodum, pokazujući na nju, kaže: „Evo zloće dostojni plodovi!».
Govoreći o glavnim likovima predstave, onda su, kao što je već spomenuto, jasno podijeljeni na pozitivne i negativne. Negativno - Prostakov, Skotinin, Mitrofan. Prostakova je vlastoljubiva, gruba, neobrazovana žena koja posvuda traži zaradu, koja zna laskati za profitom, ali koja voli svog sina. Prostakov se pojavljuje kao "sjena" svoje supruge, lik slabe volje čija riječ malo znači. Skotinin je brat Prostakova, isto tako glup i neobrazovan, prilično okrutan, pohlepan za novcem, kao i njegova sestra, za koju nema ništa bolje od šetnje u okućnicu do svinja. Mitrofan je mamin sin, razmaženi 16-godišnjak koji je ljubav prema svinjama naslijedio od strica. Općenito, pitanje nasljedstva i obiteljskih veza zauzima važno mjesto u predstavi. Dakle, Prostakova je udana samo za Prostakova (stvarno "jednostavnu" osobu koja ne želi puno), zapravo je Skotinina, da bi se slagala sa svojim bratom. Mitrofan je, s druge strane, upijao kvalitete oba roditelja - glupost i "životinjske" kvalitete Skotininih ("Neću da učim, želim se ženiti", prioriteti su jesti, a ne čitati knjiga), te nedostatak volje njegova oca (najprije se majka odlučila za njega, a onda odlučila Pravdin).
Slične obiteljske veze mogu se pratiti između Staroduma i Sofije. Obojica su obrazovani, čestiti, pošteni. Djevojka pažljivo sluša svog ujaka, "upijajući" njegovu nauku, poštuje ga. Pozitivni i negativni likovi stvaraju dvojne parove suprotnosti. "Djeca" - glupi, razmaženi Mitrofan i pametna, krotka Sofija. "Roditelji" - oboje vole djecu, ali imaju drugačiji pristup obrazovanju - Starodub vodi razgovore na teme morala, časti, istine, dok Prostakova mazi Mitrofana i tvrdi da mu obrazovanje neće biti od koristi. "Muženja" - voljeti, vidjeti u Sofiji svog ideala i prijatelja Milona i brojiti novac koji će Skotinin dobiti nakon braka (istovremeno, djevojka mu nije zanimljiva kao osoba, čak je ne planira ni opremiti udobno stanovanje). Pravdin i Prostakov su zapravo i “glas istine”, neka vrsta “revizora”, međutim, ako se aktivna sila, stvarna akcija i pomoć iskazuju u licu službenog lica, onda je Prostakov pasivni lik koji jedino mogao bi reći da je predbacio Mitrofanu na kraju predstave.
Analizirajući Fonvizinov "Podrast" postaje jasno da se u svakom od ovih parova likova postavlja poseban problem koji se u djelu otkriva - problem obrazovanja (dopunjen primjerom poluobrazovanih učitelja poput Kuteikina i varalica poput Vralman), problem očeva i djece, odgoj, problem obiteljski život, odnosi između muža i žene, akutni društveni problem odnosa plemića prema svojim slugama. Svako od ovih pitanja razmatra se kroz prizmu ideja prosvjetljenja. Fonvizin, usredotočujući se na nedostatke epohe kroz tehnike stripa, naglašava potrebu promjene tradicionalnih, zastarjelih, dugo nebitnih temelja koji ljude odvlače u močvaru "zlobe", gluposti, uspoređujući ih sa životinjama.
Kako je pokazala analiza djela "Podrast", središnja tema a ideja djela je potreba da se rusko plemstvo obrazuje u skladu s idejama prosvjetiteljstva, čiji su temelji i danas aktualni.
Test umjetnina
Komedija Denisa Fonvizina "Podrast" jedno je od najsvjetlijih djela ruskog klasicizma. Pitanja na koja se autor usredotočuje u predstavi uzbuđuju umove gledatelja i čitatelja i u naše vrijeme - više od tri stoljeća nakon što je napisana. Djelo koje je stvorio Fonvizin teško je usporediti s tradicionalnim klasičnim komedijama, jer ironična farsa, izrugivanje porocima društva, aktualne teme u predstavi izgledaju koliko smiješno, toliko i tragično. Koristeći se tehnikama kontrasta, ismijavanja, ironije, dramaturg čitatelja dovodi do dubokog značenja i suštine Podrasta.
Ideološko značenje komedije "Podrast"
Djelo je na prvi pogled obična svakodnevna igra – središnja radnja “Podrasta” je linearna i vezana je za Sofijin brak. Djevojčica je u ranoj dobi ostala bez roditelja i sada živi pod brigom obitelji Prostakov. Prostakova, želeći se riješiti "dodatnih usta" odlučuje se oženiti Sofijom bez njezina pristanka da se uda za svog brata - Skotinjina. Međutim, vijest da je djevojka postala nasljednica golemog bogatstva, a da joj ujak dolazi iz dana u dan, mijenja Prostakove planove. Žena odbija Skotinjina, nudeći svog malog sina Mitrofana za novog mladoženju. Na sreću, Starodum, Sofijin ujak, ispada razumnom osobom koja razotkriva interese Skotinjina i Prostakove, podržavajući djevojčinu želju da se uda za svog voljenog Milona.
Čak i prema Kratak opis"Podrast" postaje jasno da se radnja predstave savršeno uklapa u kanone klasičnih komedija. Međutim, djelo je nadopunjeno sekundarnom pričom povezanom s Mitrofanom - glupim, razmaženim, lijenim, pohlepnim i okrutnim mladićem, sinom Prostakovih. Unatoč takvoj negativnoj karakterizaciji, on je najkomičniji lik u predstavi - najsmješnije scene djela povezane su upravo s njegovim treningom. Općenito, u "Podrastu" postoje samo dva smiješna lika - Mitrofan i Skotinin. Zabavljaju svojom glupošću, nerazumijevanjem, kada je bolje šutjeti, umjesto da pričaju apsurdne stvari.
"Podrast" se s pravom može nazvati igrom obrazovanja - budući da obiteljske veze u djelu određuju karakter i sklonosti osobe. No, ako su Skotinin i Mitrofan slični čak i u ljubavi prema svinjama, što također izaziva smijeh, onda se Prostakovoj ne želi smijati. Tiranična, okrutna i gruba prema svojim seljacima i rodbini, žena ne nalazi radost ni u svom mužu "tmurnom budalu", niti u svom sinu kojeg slijepo voli. Čak su i njezine izjave o tome kako pravilno brojati (scena Tsyfirkinove lekcije) smiješne, već više ismijavaju običaje starog plemstva nego nju same. Po djelovanju i utjecaju u predstavi može se usporediti s Pravdinom, međutim, ako čovjek brani humanističke, visokomoralne ideale, onda je Prostakova nositelj “svog”, vlastelinskog morala, koji propisuje najveću vrijednost novca. i činovi nad životom svojih kmetova, poštenim imenom, obrazovanjem i vrlinom.
Glavno značenje "Podrasta" leži upravo u toj suprotnosti dvaju radikalno suprotnih pogleda - novih, humanih, obrazovnih i zastarjelih zemljoposjednika. Fonvizin usmjerava pozornost ne samo na negativan početak potonjeg, već i na potrebu promjene pogleda starog plemstva, inače će "plodovi zloće" biti neizbježni. Autorica naglašava da su podrijetlo ove zlonamjernosti u samom odgoju - Prostakova i Skotinin svoja stajališta preuzeli od svojih roditelja i prenijeli Mitrofanu na isti način na koji su temelje humanizma u Sofiji postavili njezini roditelji.
Bit komedije "Podrast"
Bit “Podrasta” proizlazi iz ideološkog značenja komedije – odgoj mora biti ispravan i usađivati visoke ideale. Prema tradicijama klasicizma, imena likova uvelike nadopunjuju karakterizaciju likova i dodatno otkrivaju autorovu ideju. Fonvizin je Skotininu dao takvo prezime s razlogom. Osim toga, zapamtite da je Prostakova dobila prezime samo od svog supruga, ona je također Skotinina. Mitrofan je sin Skotinina. A likovi doista podsjećaju na životinje - nepismeni su, glupi, navikli tražiti samo svoju korist, za što su spremni na sve (odnosno, potpuno im nedostaje takva osobina kao što su integritet i vlastito dostojanstvo). Također je vrijedno napomenuti da Mitrofana podučavaju ljudi nižih klasa, zapravo sluge. U selu Prostakova sluge se brinu o stoci, pa se mladić od djetinjstva ne odgaja kao dostojan plemić, već, u najboljem slučaju, kao sluga.
Fonvizin ne samo da razotkriva neznanje Skotinina, suprotstavljajući ih nositeljima visokih ljudskih ideala - Pravdinom, Starodumom, Sofijom, Milonom, već se usredotočuje i na neuspjeh tradicionalnog odgoja i obrazovanja, naglašavajući potrebu za osobnim razvojem. Upravo je to bit rada. Fonvizin je vjerovao da čim svaki "Mitrofan" dobije pravi odgoj i pristojno obrazovanje, rusko društvo promijenite i postanite bolji. Danas je komedija „Podrast“ podsjetnik svakom čitatelju na najviše ljudske ideale i potrebu da se svakim danom usavršava kako ne bi postao poput Mitrofana.
Test umjetnina
Ideja za komediju "Podrast" nastao kod Denisa Fonvizina 1778., a četiri godine kasnije predstavio je predstavu svojim prijateljima. No, put rada do pozornice pokazao se trnovit. U Sankt Peterburgu i Moskvi komediju su odmah odbili postaviti. Cenzori su se bojali nekih smjelih primjedbi.
U rujnu 1782. Slobodno rusko kazalište na Tsaritsyn livadi odvažilo se postaviti predstavu. Uspjeh je bio zapanjujući. Istina, ova hrabrost koštala je kazalište zatvaranja, ali bilo je prekasno - Fonvizinova komedija stekla je ogromnu popularnost. Od tada predstava ne silazi s pozornice.
"Podrast" je izazvao ozbiljno nezadovoljstvo Katarinom II. Fonvizin nije smio više objavljivati djela, čak ni prijevod na ruski djela rimskog povjesničara Tacita.
Naziv komedije povezan je s dekretom Petra I., prema kojem djeca plemića koja nisu stekla obrazovanje nemaju pravo služiti i vjenčati se. Takve mlade ljude zvali su "podrasci". Vjerovalo se da nisu spremni za odrasli svjesni život.
Glavni problemi, koje autor podiže u komediji: poročno obrazovanje i raspadanje plemstva u uvjetima kmetstva. Obrazovanje, prema Fonvizinu, određuje moralni karakter mlađe generacije. Povjeravajući svoju djecu nepismenim kmetovskim dadiljama, poluobrazovanim nasilnicima i sumnjivim strancima, plemstvo uranja u ponor neznanja, gluposti, lopovluka i nemorala. Skotinjini i Prostakovi sposobni su samo odgojiti Mitrofanuški.
Fonvizin, koristeći jednostavne primjere, pokazuje da su zemljoposjednici većinom zaboravili ne samo čast plemstva, nego čak i ljudsko dostojanstvo. Umjesto da služe interesima zemlje, oni se ne pridržavaju ni moralnih ni državnih zakona.
Posebnu gorljivost komediji daje slučajna pobjeda sila dobra. Da Pravdin nije dobio nalog da preuzme skrbništvo nad imovinom Prostakovih, a Starodum se nije na vrijeme vratio iz Sibira, sve se ne bi moglo tako sretno završiti.
Komedija "Podrast" građena je po zakonima klasicizam. Postoji samo jedna priča, jedno mjesto radnje i svi se događaji odvijaju tijekom dana. Ali predstava pokazuje i neke značajke. realizam: pouzdan prikaz svakodnevnog života, likovi daleko od shematskih, pojedinačni elementi drama. Fonvizin je stvorio novu žanr- društveno-politička komedija. U središtu radnje, suprotno kanonima klasicizma, nema ljubavna afera ali akutni društveni sukob.
Predstava se sastoji od pet činova. U prvom nas autor upoznaje s glavnim likovima, počinje radnja - pismom Staroduma, u kojem se Sofija naziva bogatom nasljednicom. Vrhunac dolazi u petom činu, kada Pravdin čita pismo o prijenosu posjeda Prostakova pod njegovu skrb. Rasplet su posljednje riječi Staroduma: "Evo dostojnih plodova zlonamjernosti!"
Gotovo svi razredi prikazani su u "Podrast" ruska država. Tu su kmetovi Trishka, Palashka i Eremeevna, posjednici Prostakov i Skotinin, časnik Milon i umirovljeni narednik Tsyfirkin, službenik Pravdin, duhovnik Kuteikin. Prema tradicijama klasicizma, svi likovi su jasno podijeljeni na negativne i pozitivne, a njihova imena ukazuju na glavne osobine karaktera. Pravdin personificira pravdu, Starodum - mudrost i moral, a imena Vralman i Skotinin razumljiva su i djetetu.
Negativne i pozitivne likove komedije stvaraju parovi antagonista: "djeca" - Mitrofan i Sofija, "mladoženja" - Skotinin i Milon, "glavni" - Prostakova i Starodum, "pomoćnik načelnika" - Prostakov i Pravdin, "učitelji “ - nezainteresirani Tsyfirkin i pohlepni Kuteikin.
Gospođa Prostakova je najupečatljivija komična slika. Zlobni, lukavi, drski i iznimno aktivni zemljoposjednik neprestano psuje i tuče sluge. Prostakova nastoji uzeti sve u svoje ruke, ona ima isključivu kontrolu ne samo nad kmetovima, već i rođacima. Njezin muž je nemoćno stvorenje koje se ne usuđuje učiniti korak bez naloga svoje žene. Prostakova svoju moć proširuje na sve koji nemaju snage uzvratiti: Sofiju, Skotinjina, učitelje. Glavni moto zemljoposjednika: "Što god hoću, sam ću to staviti".
Junakinja slijepo voli svog sina jedinca i spremna je na sve za njegovo dobro. Prostakova juri šakama na brata, štiteći Mitrofanušku, pazeći da "dijete" dobro jede i da se ne zamara znanošću. Ona donosi sve odluke za svog sina, štiti ga od najmanjih nevolja, osakaćujući sudbinu mladića.
Uz takav odgoj nimalo ne čudi što sin odrasta kao kukavica, bezveznjak, proždrljivac i bezvlasnik. Mitrofanovo neznanje i glupost kroz smijeh ga užasavaju: kakva je budućnost zemlje u kojoj odrasta takva generacija? U isto vrijeme, "podrast" je dovoljno pametan da manipulira svojom despotskom majkom i izazove nježnost svog oca. On, kao i njegova majka, razumije samo moć jakih, može se pretvarati da je ljubazan, lijepo odgojen, pun ljubavi, zahvalan. Ali samo Prostakova gubi moć, njen voljeni sin je grubo odguruje.
Na pozadini živopisne slike negativni likovi pozitivni Starodum, Pravdin, Milon, Sophia izgledaju blijedo i bezizražajno. Ali oni su neophodni za razvoj radnje, dinamiku događaja. Pritom, ovi glumci govore u ime samog autora. Njihovi poučni razgovori pokazuju pravi put poštenog čovjeka, objašnjavaju prave dužnosti plemića i pravila obiteljskog morala.
Kontrast između svijeta Prostakove i Staroduma najjasnije se vidi u njihovom odnosu prema obrazovanju. Vlasnica zemlje sama ne zna čitati i kaže svom sinu: "Nemoj učiti tu glupu nauku!" Starodum je dobio izvrsno obrazovanje i zove obrazovanje "jamstvo dobrobiti države".
Fonvizin je veliki majstor riječi. Svaki njegov lik ima svoje jezične karakteristike. Prostakova izbacuje grube i uobičajene izraze. Starodum, Sofija, Pravdin govore slobodno i lijepo. Govor Mitrofana i Skotinina, kao i govor kmetova, je siromašan, primitivan. Rječnik Kuteikin je bogat crkvenoslavenskim riječima, a umirovljeni narednik Tsyfirkin razmeće se vojnim žargonom. Nepismenost Nijemca Vralmana dočarava mu karakteristični jezik zavezan za jezik.
Povijest stvaranja
DI. Fonvizin je jedan od naj svijetle figure prosvjetiteljski pokret u Rusija XVIII stoljeća. Osobito je oštro percipirao ideje prosvjetiteljskog humanizma, živio je u snazi ideja o visokim moralnim dužnostima plemića. Stoga je književnika posebno uznemirilo neuspjeh plemića da ispune svoju dužnost prema društvu: „Slučajno sam putovao po svojoj zemlji. Vidio sam u čemu većina onih koji nose ime plemića vjeruje u svoju pobožnost. Vidio sam mnoge takve koji služe ili, štoviše, zauzimaju mjesta u službi iz jedinog razloga što putuju parom. Vidio sam mnoge druge koji su odmah otišli u mirovinu čim su stekli pravo na upregnutost četvorki. Od najuglednijih predaka vidio sam prezrive potomke. Jednom riječju, vidio sam plemiće servilne. Ja sam plemić i to je ono što mi je paralo srce.” Tako je napisao Fonvizin 1783. u pismu piscu "Priče i basne", čije je autorstvo pripadalo samoj carici Katarini II.
Fonvizinovo ime postalo je poznato široj javnosti nakon što je stvorio komediju Brigadir. Zatim se pisac više od deset godina bavio državnim poslovima. I tek je 1781. dovršio nova komedija- "Podrast." Fonvizin nije ostavio nikakve dokaze o stvaranju "Podrasta". Jedinu priču posvećenu stvaranju komedije Vyazemsky je zapisao mnogo kasnije. Govorimo o sceni u kojoj Eremeevna štiti Mitrofanušku od Skotinjina. “Prepričavaju se iz riječi samog autora da je, upuštajući se u spomenuti fenomen, otišao u šetnju kako bi u šetnji razmislio o tome. Na Mesarskim vratima naišao je na tučnjavu dviju žena. Zastao je i počeo čuvati prirodu. Vrativši se kući s plijenom zapažanja, ocrtao je svoj izgled i uključio u njega riječ o udici, koju je čuo na bojnom polju "(Vyazemsky 1848).
Katarinina vlada, uplašena prvom Fonvizinovom komedijom, dugo se protivila produkciji nove spisateljske komedije. Tek 1782. Fonvizinov prijatelj i pokrovitelj N.I. Panin je, preko prijestolonasljednika, budućeg Pavla I., s velikim poteškoćama ipak uspio postići produkciju "Podrasta". Komediju su u drvenom kazalištu na livadi Tsaritsyn izveli glumci dvorskog kazališta. Sam Fonvizin je sudjelovao u učenju uloga glumaca, ušao je u sve detalje produkcije. Uloga Staroduma Fonvizina stvorena je prema najboljem glumcu rusko kazalište I.A. Dmitrevskog. Posjedujući plemenit, profinjen izgled, glumac je stalno zauzimao ulogu prvog heroja-ljubavnika u kazalištu. I premda je predstava puna uspjela, nedugo nakon premijere kazalište, na čijoj je pozornici prvi put postavljen Podrast, zatvoreno je i raspušteno. Odnos carice i vladajućih krugova prema Fonvizinu dramatično se promijenio: do kraja života autor Podrasta je od tada osjećao da je osramoćen, progonjen književnik.
Što se tiče naziva komedije, sama riječ "podrast" danas se doživljava ne onako kako je naumio autor komedije. U vrijeme Fonvizina to je bio potpuno određen koncept: tako su se zvali plemići koji nisu dobili odgovarajuće obrazovanje, kojima je stoga bilo zabranjeno ući u službu i vjenčati se. Dakle, podrast je mogao biti star više od dvadeset godina, dok je Mitrofanuška u Fonvizinovoj komediji imala šesnaest godina. Pojavom ovog lika, izraz "podrast" dobio je novo značenje - "glup, glup, tinejdžer s ograničenim opakim sklonostima".
Rod, žanr, stvaralačka metoda
Druga polovica 18. stoljeća - vrhunac kazališnog klasicizma u Rusiji. Upravo žanr komedije postaje najvažniji i najrašireniji u scenskoj i dramskoj umjetnosti. Najbolje komedije ovoga vremena dio su društvenog i književnog života, povezane su sa satirom i često imaju politički fokus. Popularnost komedije bila je u izravnoj vezi sa životom. "Podrast" je nastao u okviru pravila klasicizma: podjela likova na pozitivne i negativne, shematizam u njihovom prikazu, pravilo triju jedinstva u kompoziciji, "izgovaranje imena". No, u komediji su vidljive i realistične crte: autentičnost slika, prikaz plemenitog života i društvenih odnosa.
Poznati istraživač kreativnosti D.I. Fonvizina G.A. Gukovsky je vjerovao da “u Podrastu dvoje književni stil, a klasicizam je poražen. Klasična pravila zabranjivala su miješanje tužnih, veselih i ozbiljnih motiva. “U Fonvizinovoj komediji postoje elementi drame, postoje motivi koji su trebali dirnuti, dotaknuti gledatelja. U Podrastu, Fonvizin se ne smije samo porocima, već i veliča vrlinu. "Podrast" - polukomedija, poludrama. S tim u vezi, Fonvizin je, razbijajući tradiciju klasicizma, iskoristio pouke nove buržoaske dramaturgije Zapada. (G.A. Gukovsky. ruski književnost XVIII stoljeća. M., 1939).
Učinivši i negativne i pozitivne likove životnim, Fonvizin je uspio stvoriti novi tip realistična komedija. Gogol je napisao da je radnja "Podrast" pomogla dramatičaru da duboko i prodorno otkrije najvažnije aspekte društvenog života Rusije, "rane i bolesti našeg društva, teška unutarnja zlostavljanja, koja su razotkrivena nemilosrdnom snagom ironije u zapanjujući dokazi“ (NV Gogol, puna zbirka op. sv. VIII).
Optužujući patos sadržaja "Podrasta" napajaju dva moćna izvora, jednako otopljena u strukturi dramska radnja. To su satira i novinarstvo. Uništavajuća i nemilosrdna satira ispunjava sve scene koje prikazuju način života obitelji Prostakova. Posljednja napomena Staroduma, kojom se završava "Podrast": "Evo dostojnih plodova zloće!" - daje cijeloj predstavi poseban zvuk.
Predmet
U središtu komedije "Podrast" dva su problema koja su književnicu posebno zabrinjavala. To je problem moralnog propadanja plemstva i problem obrazovanja. Shvaćeno prilično široko, obrazovanje u glavama mislilaca 18. stoljeća smatralo se primarnim čimbenikom koji određuje moralni karakter osobe. Prema Fonvizinovim stajalištima, problem obrazovanja dobio je državni značaj, jer bi pravilno obrazovanje moglo spasiti plemenito društvo od degradacije.
Komedija "Podrast" (1782.) postala je značajan događaj u razvoju ruske komedije. Riječ je o strukturiranom, složenom, promišljenom sustavu u kojem je svaki stih, svaki lik, svaka riječ podvrgnuta identifikaciji autorove namjere. Započevši predstavu kao svakodnevnu komediju ponašanja, Fonvizin tu ne staje, već hrabro ide dalje, do temeljnog uzroka "zlobe", čije plodove autor poznaje i oštro osuđuje. Razlog poročnog obrazovanja plemstva u feudalnoj i autokratskoj Rusiji je uspostavljeno državno ustrojstvo, koje rađa samovolju i bezakonje. Tako se ispostavlja da je problem obrazovanja neraskidivo povezan s cjelokupnim životnim i političkim ustrojem države u kojoj ljudi žive i djeluju od vrha do dna. Skotinjini i Prostakovi, neznalice, ograničen umom, ali ne i ograničeni u svojoj moći, mogu obrazovati samo svoju vrstu. Njihove likove autor je nacrtao posebno pažljivo i punokrvno, sa svom životnom autentičnošću. Ovdje je značajno proširen opseg zahtjeva klasicizma prema žanru komedije od strane Fonvizina. Autor potpuno prevladava shematizam svojstven njegovim ranijim junacima, a likovi "Podrasta" postaju ne samo stvarne osobe, ali i zajedničke imenice.
Ideja
Braneći svoju okrutnost, zločine i tiraniju, Prostakova kaže: "Zar nisam moćna u svom narodu?" Plemeniti, ali naivni Pravdin joj prigovara: "Ne, gospođo, nitko ne smije tiraniti." A onda se odjednom poziva na zakon: “Ne besplatno! Plemić, kad hoće, i sluge ne smiju slobodno bičevati; ali zašto smo dobili dekret o slobodi plemstva? Začuđeni Starodum i zajedno s njim autor uzvikuju samo: "Majstor tumačenja dekreta!"
Nakon toga, povjesničar V.O. Ključevski je s pravom rekao: “Sve se radi o posljednjim riječima gospođe Prostakove; oni imaju cijeli smisao drame i cijele drame u sebi... Htjela je reći da zakon opravdava njezino bezakonje. Prostakova ne želi priznati nikakve obveze plemstva, ona mirno krši zakon Petra Velikog o obveznom obrazovanju plemića, zna samo svoja prava. U njenoj osobi određeni dio plemića odbija ispuniti zakone svoje zemlje, svoju dužnost i dužnosti. O nekakvoj plemenitoj časti, osobnom dostojanstvu, vjeri i odanosti, međusobnom poštovanju, služenju državnim interesima, ne treba govoriti. Fonvizin je vidio do čega je to zapravo dovelo: sloma države, nemoralnosti, laži i podmitljivosti, nemilosrdnog tlačenja kmetova, opće krađe i Pugačovljevog ustanka. Stoga je o Katarininoj Rusiji napisao: „Država u kojoj već postoji najuglednija od svih država, koja bi trebala braniti otadžbinu, zajedno sa suverenom i njegovim korpusom da predstavlja naciju, vođena jedino čašću, plemstvom. po imenu i prodaje se svakom hulju koji je otadžbinu opljačkao.
Dakle, ideja komedije: osuda neukih i okrutnih zemljoposjednika koji sebe smatraju punopravnim gospodarima života, ne poštuju zakone države i morala, afirmacija ideala čovječanstva i obrazovanja.
Priroda sukoba
Sukob komedije leži u sukobu dvaju suprotstavljenih pogleda na ulogu plemstva u javni život zemlja. Gospođa Prostakova izjavljuje da ga je dekret “o slobodi plemstva” (koji je plemića oslobodio obvezne službe u državi koju je uspostavio Petar I) učinio “slobodnim”, prvenstveno u odnosu na kmetove, oslobađajući ga od svih tereta. ljudske i moralne dužnosti prema društvu. Fonvizin stavlja drugačiji pogled na ulogu i dužnosti plemića u usta Staroduma, osobe najbliže autoru. Starodum o političkim i moralnih ideala- čovjek petrovskog doba, koji je u komediji suprotstavljen doba Katarine.
Svi junaci komedije uvučeni su u sukob, radnja se, takoreći, izvlači iz posjedovne kuće, obitelji i dobiva društveno-politički karakter: samovolja zemljoposjednika, potpomognuta od strane vlasti, i nedostatak prava seljaka.
Glavni junaci
Publiku su u komediji "Podrast" privukli, prije svega, pozitivni likovi. Primljeno s velikim entuzijazmom ozbiljne scene u kojoj su nastupili Starodum i Pravdin. Nastupi zahvaljujući Starodumu pretvorili su se u svojevrsnu javnu demonstraciju. „Na kraju predstave“, prisjeća se jedan od njegovih suvremenika, „publika je bacila torbicu napunjenu zlatom i srebrom na pozornicu gospodinu Dmitrevskom... G. Dmitrevsky, podigavši je, obratio se publici i oprostio se njoj« (»Umjetničke novine«, 1840., br. 5.).
Jedan od glavnih likova Fonvizinove drame je Starodum. Po svom svjetonazoru nositelj je ideja ruskog plemenitog prosvjetiteljstva. Starodum je služio vojsku, hrabro se borio, bio je ranjen, ali zaobiđen s nagradom. Primio ju je njegov bivši prijatelj, grof, koji je odbio ići u djelatna vojska. Nakon umirovljenja, Starodum pokušava služiti na sudu. Razočaran odlazi u Sibir, ali ostaje vjeran svojim idealima. Idejni je inspirator borbe protiv Prostakove. U stvarnosti, pak, Starodumov suradnik, službeni Pravdin, ne djeluje na imanju Prostakova ne u ime vlade, već “iz vlastitog podviga srca”. Uspjeh Staroduma odredio je Fonvizinovu odluku da 1788. izdaje satirični časopis Prijatelj poštenih ljudi ili Starodum.
Pozitivne likove dramaturg prikazuje pomalo blijedo i shematski. Starodum i njegovi suradnici poučavaju s pozornice tijekom cijele predstave. Ali takvi su bili zakoni tadašnje dramaturgije: klasicizam je preuzeo sliku junaka koji izgovaraju monologe-pouke "od autora". Iza Staroduma, Pravdina, Sofije i Milona stoji, naravno, sam Fonvizin sa svojim bogatim iskustvom u državnoj i dvorskoj službi i neuspješnom borbom za svoje plemenite prosvjetne ideje.
S nevjerojatnim realizmom, Fonvizin predstavlja negativne likove: gospođu Prostakovu, njezinog muža i sina Mitrofana, zlog i pohlepnog brata Prostakove Tarasa Skotinjina. Svi su oni neprijatelji prosvjete i zakona, klanjaju se samo moći i bogatstvu, boje se samo materijalne snage i cijelo vrijeme su lukavi, ostvaruju svoje dobrobiti svim sredstvima, vođeni samo svojim praktičnim umom i svojim vlastiti interes. Oni jednostavno nemaju morala, ideja, ideala, ikakvih moralnih načela, a da ne govorimo o poznavanju i poštivanju zakona.
Središnja figura ove skupine, jedan od značajnih likova u Fonvizinovoj drami, je gospođa Prostakova. Ona odmah postaje glavna opruga koja pokreće scensku radnju, jer u ovoj provincijskoj plemkinji postoji nekakva moćna životna snaga, što nije dovoljno ne samo za pozitivne likove, već i za njezinog lijenog sebičnog sina i svinjskog brata. "Ovo lice u komediji je neobično dobro osmišljeno psihološki i izvrsno dramatično održano", rekao je o Prostakovoj povjesničar V.O., stručnjak za to doba. Ključevski. Da, to je lik u punom smislu negativnog. Ali cijela poanta Fonvizinove komedije je u tome da je njegova gospođa Prostakova živo lice, čisto ruski tip, i da su svi gledatelji osobno poznavali tog tipa i razumjeli da će se, napuštajući kazalište, neminovno susresti s gospođom Prostakovom u stvaran život i bit će bez obrane.
Ta žena se od jutra do večeri tuče, vrši pritisak na sve, tlači, naređuje, nadzire, lukava, laže, psuje, pljačka, tuče, ne mogu je umiriti ni bogati i utjecajni Starodum, državni dužnosnik Pravdin i časnik Milon s vojnom ekipom. . U srcu ovog živahnog, snažnog, prilično popularnog lika je monstruozna tiranija, neustrašiva oholost, pohlepa za materijalnim životnim dobrima, želja da sve bude po njenoj volji i volji. Ali ovo zlo, lukavo stvorenje je majka, ona nesebično voli svoju Mitrofanušku i sve to čini zbog svog sina, nanoseći mu strašnu moralnu štetu. Ta suluda ljubav prema svom potomstvu je naša snažna ruska ljubav, koja se u čovjeku koji je izgubio dostojanstvo izražava u tako izopačenom obliku, u tako divnoj kombinaciji s tiranijom, da što više voli svoje dijete, to više mrzi sve što ne jede njeno dijete ”, napisao je N.V. o Prostakovi. Gogolj. Zbog materijalnog blagostanja svog sina baca šake na brata, spremna je uhvatiti se u koštac s Milonom naoružanim mačem, a i u bezizlaznoj situaciji želi kupiti vrijeme za promjenu službene sudske presude o skrbništvu nad njezino imanje, koje je najavio Pravdin, mitom, prijetnjama i apelima na utjecajne mecene. Prostakova želi da ona, njezina obitelj, njeni seljaci žive po svom praktičnom razumu i volji, a ne po nekakvim zakonima i pravilima odgoja: "Što hoću, to ću staviti na svoje."
Mjesto sporednih likova
Na pozornici glume i drugi likovi: potlačeni i zastrašeni muž Prostakova, i njezin brat Taras Skotinin, koji voli svoje svinje više od svega na svijetu, te plemeniti "podrast" - majčin miljenik, koji ne želi učiti bilo što, Prostakovljev sin Mitrofan, razmažen i pokvaren majčinskim odgojem. Uz njih se uzgajaju: dvorište Prostakovi - krojač Trishka, kmetska dadilja, bivši hranitelj Mitrofan Yeremeevna, njegov učitelj - seoski đakon Kuteikin, umirovljeni vojnik Tsifirkin, lukavi nevaljali njemački kočijaš Vralman. Osim toga, primjedbe i govori Prostakove, Skotinjina i drugih likova - pozitivni i negativni - cijelo vrijeme podsjećaju gledatelja na nevidljivo prisutne iza kulisa, koje je Katarina II dala na potpunu i nekontroliranu moć Skotinjina i Prostakova, seljaka ruskog kmetskog sela. Oni su ti koji, ostajući iza kulisa, zapravo postaju glavno patničko lice komedije, njihova sudbina baca strašnu, tragičnu refleksiju na sudbinu njezinih plemenitih likova. Imena Prostakova, Mitrofan, Skotinin, Kuteikin, Vralman postala su kućna imena.
Radnja i kompozicija
Radnja Fonvizinove komedije je jednostavna. U obitelji provincijskih zemljoposjednika Prostakov živi njihov daleki rođak - siroče Sofija. Brat gospođe Prostakove, Taras Skotinin, i sin Prostakovih, Mitrofan, htjeli bi se oženiti Sofijom. U kritičnom trenutku za djevojku, kada je ujak i nećak očajnički dijele, pojavljuje se drugi ujak - Starodum. U zlu je narav obitelji Prostakov uvjeren je uz pomoć naprednog dužnosnika Pravdina. Sophia se udaje za muškarca kojeg voli - policajca Milona. Imanje Prostakovih uzima se u državnu skrb zbog okrutnog postupanja s kmetovima. Mitrofan je dat na služenje vojnog roka.
Fonvizin je radnju komedije temeljio na sukobu ere, društveno-političkom životu 70-ih - ranih 80-ih godina 18. stoljeća. Ovo je borba s kmetovom vlasnicom Prostakovom, oduzimajući joj pravo posjedovanja svojeg imanja. U isto vrijeme, drugo priče: borba za Sofiju Prostakovu, Skotinjina i Milona, priča o spoju Sofije i Milona koji se vole. Iako ne čine glavnu radnju.
"Podrast" je komedija u pet činova. Događaji se odvijaju na imanju Prostakovih. Značajan dio dramske radnje u Podrastu posvećen je rješavanju problema obrazovanja. To su prizori Mitrofanovog učenja, velika većina Starodumova moraliziranja. Vrhunac u razvoju ove teme, bez sumnje, je scena Mitrofanovog ispita u 4. činu komedije. Ova satirična slika, smrtonosna po snazi optužujućeg sarkazma sadržanog u njoj, služi kao presuda obrazovnom sustavu Prostakova i Skotinina.
Umjetnička originalnost
Fascinantna radnja koja se brzo razvija, oštre replike, hrabre komične pozicije, individualizirani kolokvijalni govor likova, ljuta satira na rusko plemstvo, ruganje plodovima francuskog prosvjetiteljstva - sve je to bilo novo i privlačno. Mladi Fonvizin napadao je plemenito društvo i njegove poroke, plodove poluprosvjete, kugu neznanja i kmetstva koja je pogađala ljudske umove i duše. On je to pokazao mračno kraljevstvo kao uporište teške tiranije, svakodnevne kućne okrutnosti, nemorala i nekulture. Kazalište kao sredstvo društvene javne satire zahtijevalo je likove i jezik koji su publici bili razumljivi, oštri stvarni problemi, prepoznatljivi sudari. Sve je to u poznatoj komediji Fonvizin "Podrast", koja se danas postavlja.
Fonvizin je stvorio jezik ruske drame, ispravno ga shvaćajući kao umjetnost riječi i ogledalo društva i čovjeka. Taj jezik uopće nije smatrao idealnim i konačnim, već svojim herojima pozitivni likovi. Kao član Ruske akademije, pisac se ozbiljno bavio proučavanjem i usavršavanjem svog suvremenog jezika. Fonvizin vješto gradi jezične karakteristike svojih likova: to su grube, uvredljive riječi u neotesanim govorima Prostakove; riječi vojnika Tsy-firkina, karakteristične za vojnički život; Crkvenoslavenske riječi i citati iz duhovnih knjiga sjemeništaraca Kuteikina; izlomljeni ruski govor Vralmana i govor plemenitih junaka predstave - Staroduma, Sofije i Pravdina. Odvojene riječi i fraze iz Fonvizinove komedije postale su krilate. Tako je već za života dramatičara ime Mitrofan postalo poznato i označavalo lijenu i neuku osobu. Frazeološke jedinice stekle su široku popularnost: "Triškinov kaftan", "Ne želim učiti, ali želim se oženiti" itd.
Smisao djela
"Narodna" (prema Puškinu) komedija "Podrast" odražavala je akutne probleme ruskog života. Publika se, vidjevši je u kazalištu, isprva od srca nasmijala, ali onda se užasnula, doživjela duboku tugu i veselu Fonvizinovu predstavu nazvala modernom ruskom tragedijom. Puškin nam je ostavio najvrednije svjedočanstvo o tadašnjim gledateljima: „Moja baka mi je rekla da je u predstavi Undergrowtha bila simpatija u kazalištu - sinovi Prostakova i Skotinina, koji su došli služiti iz stepskih sela, bili su prisutni ovdje - i, posljedično, vidjeli su rodbinu i prijatelje ispred sebe, vašu obitelj." Fonvizinova komedija bila je vjerno satirično zrcalo, za koje nema ništa zamjeriti. “Snaga dojma je u tome što ga čine dva suprotna elementa: smijeh u kazalištu zamjenjuje se teškim razmišljanjem po izlasku iz njega”, napisao je povjesničar V.O. Ključevski.
Gogol, učenik i nasljednik Fonvizina, prikladno nazvan "Podrast" uistinu javna komedija: „Fonvizinova komedija pogađa grubu brutalnost čovjeka, koja je proizašla iz duge, neosjetljive, nepokolebljive stagnacije u zabačenim kutovima i zabitima Rusije... U njoj nema ničeg karikaturalnog: sve je živo uzeto iz prirode i ispitano znanjem duše." Realizam i satira pomažu autoru komedije da progovori o sudbini školstva u Rusiji. Fonvizin je kroz usta Staroduma nazvao obrazovanje "ključem dobrobiti države". A sve komične i tragične okolnosti koje je on opisao i same likove negativnih likova možemo sa sigurnošću nazvati plodovima neznanja i zloće.
U Fonvizinovoj komediji postoji groteska, satirična komedija, farsični početak i puno ozbiljnih stvari koje tjeraju gledatelja na razmišljanje. Sav taj "Podrast" snažno je utjecao na razvoj ruske nacionalne dramaturgije, kao i cjelokupne "veličanstvene i, možda, društveno najplodnije linije ruske književnosti - optužujuće-realističke linije" (M. Gorki).
Izbornik članaka:
“Podrast” je predstava u pet činova, koju je napisao Denis Ivanovič Fonvizin. ikoničan dramsko djelo XVIII stoljeća i jedan od najupečatljivijih primjera klasicizma. Ušlo je u školski kurikulum, više puta je postavljan na pozornici, dobio je ekransko utjelovljenje, a njegove crte su rastavljene u citate koji danas žive autonomno od izvornog izvora, postajući aforizmi ruskog jezika.
Radnja: sažetak predstave "Podrast"
Radnja "Podrasta" od tada je svima dobro poznata školske godine, međutim, još uvijek se prisjećamo Sažetak predstave kako bi se prisjetili slijeda događaja.
Radnja se odvija u selu Prostakov. Njegovi vlasnici - gospođa i gospodin Prostakov i njihov sin Mitrofanuška - žive mirnim životom provincijskih plemića. Također, na imanju živi siroče Sofyushka, koju je gospođa sklonila u svoju kuću, ali, kako se ispostavilo, ne iz suosjećanja, već zbog nasljedstva, kojim slobodno raspolaže kao samoproglašena skrbnica. U bliskoj budućnosti planiraju dati Sofiju za Prostakovina brata Tarasa Skotinjina.
Damini planovi se razbiju kada Sophia dobije pismo od svog ujaka Staroduma, koji se još uvijek smatrao mrtvim. Stradum je živ i zdrav i ide na spoj s nećakinjom, a prijavljuje i bogatstvo od 10 tisuća prihoda koje nasljeđuje od voljene rođakinje. Nakon takvih vijesti, Prostakova se počinje udvarati Sofiji, na koju se još uvijek malo žali, jer je sada želi udati za svog voljenog Mitrofana, a Skotinjina ostaviti bez ičega.
Na sreću, Starodum se pokazao plemenitim i poštenim čovjekom koji je zaželio dobro svojoj nećakinji. Štoviše, Sofija je već imala zaručnika - časnika Milona, koji se upravo zaustavio sa svojom pukovnijom u selu Prostakov. Starodub je poznavao Milona i dao je mladima svoj blagoslov.
U očaju, Prostakova pokušava organizirati otmicu Sofije i nasilno je udati za svog sina. Međutim, čak i ovdje izdajnička ljubavnica ne uspijeva - Milon spašava svog voljenog u noći otmice.
Prostakovu je velikodušno oprošteno i ne suđeno, međutim, njezino imanje, koje je dugo izazivalo sumnju, prenosi se na državnog skrbnika. Svi odlaze, pa čak i Mitrofanuška napušta svoju majku, jer je ne voli, kao što, općenito, ne voli nikoga na svijetu.
Karakteristike junaka: pozitivni i negativni likovi
Kao i u svakom klasičnom djelu, likovi u "Podrastu" jasno su podijeljeni na pozitivne i negativne.
- gospođa Prostakova - gospodarica sela;
- g. Prostakov - njezin muž;
- Mitrofanushka - sin Prostakovih, niska;
- Taras Skotinin je brat Prostakovih.
Goodies:
- Sofija je siroče, živi kod Prostakovih;
- Starodum joj je ujak;
- Milon - časnik, Sofijin ljubavnik;
- Pravdin je državni dužnosnik koji je došao kontrolirati poslove u selu Prostakov.
Sekundarni likovi:
- Tsyfirkin - učitelj aritmetike;
- Kuteikin - učitelj, bivši sjemeništarac;
- Vralman - bivši kočijaš, pravi se učiteljem;
- Eremovna je Mitrofanova dadilja.
gospođo Prostakova
Prostakova - najsjajnija negativan lik, i doista najistaknutiji glumac igra. Ona je gospodarica sela Prostakova i upravo je gospođa ta koja, potpuno potisnuvši svog slabovoljnog supružnika, uspostavlja gospodski red i donosi odluke.
Međutim, ona je potpuno neznalica, lišena manira, često gruba. Prostakova, kao i ostali članovi obitelji, ne zna čitati i prezire znanost. Mitrofanuškina majka se bavi obrazovanjem samo zato što bi tako trebalo biti u društvu Novog svijeta, ali prava vrijednost ne razumije znanje.
Osim neznanja, Prostakova se odlikuje okrutnošću, prijevarom, licemjerjem i zavišću.
Jedino stvorenje koje voli je njen sin Mitrofanuška. Međutim, majčina slijepa, apsurdna ljubav samo kvari dijete, pretvarajući ga u kopiju sebe u muškoj haljini.
gospodine Prostakov
Figurativni vlasnik imanja Prostakovih. Zapravo, sve vodi njegova vlastodržačna žena koje se ludo boji i ne usuđuje se progovoriti ni riječi. Prostakov je odavno izgubio vlastito mišljenje i dostojanstvo. Ne može ni reći je li kaftan koji je Mitrofanu sašio krojač Trishka dobar ili loš, jer se boji reći nešto drugačije od onoga što gospođa očekuje.
Mitrofan
Sin Prostakovih, mali. U obitelji ga od milja zovu Mitrofanushka. A u međuvremenu, vrijeme je da ovaj mladić izađe van odrasloj dobi ali on nema pojma o tome. Mitrofan je razmažen majčinska ljubav, hirovit je, okrutan prema slugama i učiteljima, pompozan, lijen. Unatoč dugogodišnjem učenju s učiteljima, mladi gospodin je beznadno glup, ne pokazuje ni najmanju želju za učenjem i znanjem.
A najgore je to što je Mitrofanuška užasan egoist, ništa mu nije važno osim vlastitih interesa. Na kraju drame lako napušta majku koja ga je tako neuzvraćeno voljela. Čak je i ona za njega prazan prostor.
Skotinin
Brat gospođe Prostakove. Narcisoidan, ograničen, neznalica, okrutan i pohlepan. Taras Skotinin ima veliku strast prema svinjama, ostalo malo zanima ovu uskogrudnu osobu. On nema pojma o tome obiteljske veze, iskrenu naklonost i ljubav. Opisujući kako će njegova buduća supruga dobro živjeti, Skotinin samo kaže da će joj osigurati najbolji upaljač. U njegovom sustavu koordinata upravo tu leži bračna sreća.
Sofija
Pozitivan ženska slika djela. Vrlo lijepo odgojena, ljubazna, krotka i suosjećajna djevojka. Sophia je dobila dobro obrazovanje, ima radoznao um i žeđ za znanjem. Čak iu otrovnoj atmosferi kuće Prostakovih, djevojka ne postaje poput vlasnika, već nastavlja voditi životni stil koji joj se sviđa - puno čita, razmišlja, prijateljska je i pristojna sa svima.
Starodum
Sofijin ujak i skrbnik. Starodum je glas autora u predstavi. Njegovi su govori vrlo aforistični, puno govori o životu, vrlinama, umu, zakonu, vladi, moderno društvo, brak, ljubav i druga goruća pitanja. Starodum je nevjerojatno mudar i plemenit. Unatoč tome što očito ima negativan stav prema Prostakovi i njoj sličnima, Starodum si ne dopušta da se spusti na grubost i otvorenu kritiku, a što se tiče laganog sarkazma, njegovi uskogrudni "rođaci" ga ne mogu prepoznati.
Milon
Sofijin voljeni časnik. Slika heroja-branitelja, idealnog mladića, muža. Vrlo je pravedan, ne trpi podlost i laž. Milo je bio hrabar, i to ne samo u borbi, nego i u svojim govorima. Lišen je taštine i niske razboritosti. Svi Sofijini "prosci" govorili su samo o njenom stanju, ali Milon nikada nije spomenuo da je njegova zaručnica bogata. Iskreno je volio Sofiju i prije nego što je dobila nasljedstvo, pa se mladić u svom izboru nikako nije vodio veličinom godišnjeg prihoda nevjeste.
“Ne želim studirati, ali želim se udati”: problem obrazovanja u priči
Ključni problem djela je tema provincijskog plemićkog odgoja i obrazovanja. Protagonist Mitrofanuška se obrazuje samo zato što je moderan i "tako uhodan". Zapravo, ni on ni njegova neuka majka ne razumiju pravu svrhu znanja. Oni bi čovjeka trebali učiniti pametnijim, boljim, služiti mu cijeli život i koristiti društvu. Znanje je teško stečeno i nikada se ne može utjerati nekome u glavu.
Mitrofanovo kućno obrazovanje je lutka, fikcija, provincijsko kazalište. Nekoliko godina nesretni student nije svladao ni čitanje ni pisanje. Strip test koji sređuje Pravdin, Mitrofan gromoglasno pada, ali zbog svoje gluposti to ne može ni razumjeti. Riječ vrata naziva pridjevom, jer kažu da se primjenjuje na otvor, brka znanost s pričama koje mu Vralman naveliko priča, a Mitrofanuška ne može ni izgovoriti riječ "geografija" ... previše zeznuto.
Kako bi pokazao grotesknost Mitrofanovog obrazovanja, Fonvizin uvodi sliku Vralmana, koji predaje "na francuskom i svim znanostima". Dapače, Vralman (prezime koje govori!) uopće nije učitelj, nego bivši kočijaš Staroduma. Lako prevari neuku Prostakovu i čak joj postane miljenik, jer ispovijeda svoju vlastitu metodu podučavanja - ne prisiljavati učenika na bilo što silom. S takvim žarom, kao u Mitrofana, učitelj i učenik jednostavno besposlenici.
Ruku pod ruku sa stjecanjem znanja i vještina ide obrazovanje. Za to je uglavnom zaslužna gospođa Prostakova. Ona svoj truli moral metodički nameće Mitrofanu, koji (evo ga vrijedan!) savršeno upija majčine savjete. Dakle, dok rješava problem podjele, Prostakova savjetuje sinu da ne dijeli ni s kim, već da sve uzme sebi. Govoreći o braku, majka govori samo o bogatstvu mladenke, ne spominjući emotivnu naklonost i ljubav. Mitrofan nije upoznat s pojmovima kao što su hrabrost, hrabrost, hrabrost. Unatoč tome što više nije beba, i dalje je u svemu zbrinut. Dječak se ne može čak ni zauzeti za sebe tijekom okršaja sa ujakom, odmah počinje zvati majku, a stara dadilja Eremeevna juri na prijestupnika šakama.
Značenje imena: dvije strane novčića
Naslov predstave ima izravno i figurativno značenje.
Izravno značenje imena
Podrast u starim danima nazivali su tinejdžeri, mladići koji još nisu bili punoljetni i nisu ušli u javnu službu.
Prenosno značenje imena
Podrast se nazivao i budalom, neznalicom, uskogrudnom i neobrazovanom osobom, bez obzira na godine. S laka ruka Fonvizin, upravo je ta negativna konotacija postala vezana za riječ u modernom ruskom.
Svaka se osoba iz maloljetne mladosti ponovno rađa u odraslog čovjeka. Ovo je odrastanje, zakon prirode. Međutim, ne pretvaraju se svi iz mračnog podrasta-poluobrazovanog u obrazovanu samodostatnu osobu. Takva transformacija zahtijeva trud i ustrajnost.
Mjesto u književnosti: Ruska književnost 18. stoljeća → Ruska drama 18. stoljeća → Djelo Denisa Ivanoviča Fonvizina → 1782. → Predstava “Podrast”.
"Podrast" - drama D. I. Fonvizina. Analiza djela, glavni likovi
4,5 (90%) 2 glasa