Как се развива руската проза в началото на 20. Руската литература на 20 век („Сребърният век“




Прозата на 20-те години на миналия век се характеризира с пряк призив към възпроизвеждането на исторически събития, широко представяне на разнообразните реалности на епохата. В художествено-стилистично отношение в произведенията от този период се забелязва активизиране на конвенционални, изразителни форми, възраждане на традициите на популистката литература: пренебрегване на артистичността, потапяне в ежедневието, безсюжетност, злоупотреба с диалектизми, народна реч.

Сказът и орнаменталната проза са две от най-значимите прозаични тенденции през 20-те години на миналия век. Приказката е такава форма на организация художествен текст, който е насочен към различен тип мислене. Характерът на героя се проявява преди всичко в неговия начин на говорене.

Декоративната проза е стилистично явление. Което е свързано с организацията на прозаичния текст според законите на поетическото: сюжетът като начин за организиране на повествованието избледнява на заден план, най-голяма стойностпридобиват повторения на образи, лайтмотиви, ритъм, метафори, асоциации. Думата става ценна сама по себе си, придобива много семантични нюанси.

Значителна част от романите и разказите, публикувани през годините гражданска войнаи малко след завършването му принадлежи на перото на писателите модернисти.

През 1921 г. излиза повестта на Ф. Сологуб „Укротникът на змии”. Действието на романа се развива в работническо село. Разказа се историята за духовната деградация на семейството на фабриканта. Наблизо, като олицетворение на здравото начало на обществото, бяха изобразени работници, търсещи справедливост. Един от героите на романа, опитен революционер, говори за класовите врагове на пролетариата съвсем в духа на популярната приказка от времето на революцията: „Те сами не произвеждат нищо, но се черпят с лешник тетербички и ананаси...". Конфликтът между производителя и работниците беше успешно разрешен с помощта на магьосничеството на работничката Вера Карпунина. В проектираните сблъсъци не остава място житейски конфликти, те се отчитат от скороговорка. Основното място в романа е заето от утвърждаването на идеята за върховенството на мечтите над живота. Животът се сравнява с голяма пустиня и тъмна гора. В живота доминират „сладостта и силата на чаровете“, „водещи към смърт, но това е и сбъдването на една мечта“.

Специален вариант на синтеза на реализъм и модернизъм се появява в творчеството на А. Ремизов, който разглежда живота като съдба, царството на дявола, който твърди безсмислието човешкото съществуване... Писателят се отличава с песимистични представи за съдбата на човека и човечеството. В своите произведения той проповядва идеята за фаталното повторение на човешкото съществуване, неговото пулсиране от страх към надежда и от надежда към страх от живота. Тенденцията към стилизиране е характерна за творбите му. Обжалване към мотивите на устното фолклорно изкуство, към легендарните и приказни сюжети ("Посолон", "Лимонар", "Бова Королев", "Тристан и Изолда" и др.)

В „Разрухата на руската земя“ Ремизов изобразява революцията като „маймунски отрепки“, като гибелта на духовно близката старозаветна „Света Русия“. Светът на революцията е изобразен като пагубен и нещастен свят на революцията в "Бурната Русия".

Съживяване на староруската литература, обогатяване на литературния речник, пренасяне на метафоричност в прозата, търсене на нови лексикални и синтактични възможности на руския език. литературен език- всичко това оказва забележимо влияние върху орнаменталната проза от 20-те години на миналия век.

Влиянието на А. Ремизов се усеща и в сложния като архитектоника и съдържание роман на Б. Пильняк „Голата година” – първият голям опит за овладяване на материала на нашето време. В романа Пильняк се отнася до живота на провинцията, развълнуван от революцията. Тук се сблъскват две истини – патриархалното, вековно мълчание на руската провинция и народната стихия, която помита установения ред. Авторът експериментира с художествени средства, използва монтаж, изместване, мозайка, символика и т. н. В романа няма единичен сюжет – има поток, вихрушка, реалност, разкъсана на парчета. Критиците отбелязаха, че Пильняк тълкува революцията като бунт, като елемент, който се е освободил и не е контролиран от никого. Образът на виелица е ключов в неговата проза (тук писателят наследява Дванадесетте на А. Блок).

Той приема революцията като неизбежност и исторически закон. Кръв, насилие, жертви, опустошение и разложение - за него това е неизбежна даденост, пробив на дългогодишната органична жизнена сила, триумф на инстинктите. За Пилняк революцията е преди всичко естетическо явление (в неделимото сливане на доброто и злото, красотата и грозотата, живота и смъртта). Писателят се радва на разпадането, изобразявайки гротескно заминаващия благороден свят, очаква от огнения, вихрен, виеловиден купел друга, нова и същевременно коренна, самобитна Русия, разрушена от Петър I. Той я поздравява, съчувствено следва действие " кожени якета "(болшевиките), които той смята за" знак на времето ".

В песимистичната интерпретация на „новия” съветски човек Е. Замятин също се слива с Ремизов. Романът-антиутопия на Замятин „Ние” е написан през 1920 г. и поставя началото на цяла поредица от антиутопии в световната литература („О, прекрасен нов свят!“ от О. Хъксли, „1984“ от Дж. Оруел и др.). Замятин се опита да го отпечата у дома, но безуспешно. Въпреки това те знаеха за романа, споменат в критични статии, тъй като писателят многократно е уреждал своите публични четения. Ю.Н. Тинянов в известна статия Literary Today оцени романа като късмет и видя източника на фантастиката на Замятин в неговия стил, чийто принцип според критика е „икономичен образ вместо нещо“, „вместо три измерения, две“. Имаше и отрицателни отзиви (поради политически мотивиранироман). Романът, написан под свежото впечатление на "строгата" епоха на военния комунизъм с неговите крайни мерки, е един от първите артистични преживяваниясоциална диагностика, която разкрива тревожни тенденции в тогавашната политическа действителност и обществен манталитет, които ще се развият във вътрешната политика на Сталин.

В същото време това беше произведение за бъдещето, което беше масово мечтано в онези години, пренасяйки настоящето и уникалния човешки живот към него на олтара. Романът изобразява съвършена държава, начело с някакъв Благодетел, един вид патриарх, надарен с неограничена власт. В това състояние на прозрачни стени, розови любовни ваучери, механична музика и „оседлания елемент“ на поезията, в това общество на „разумен механизъм“ и „математически съвършен живот“ безличният човек не е нищо повече от зъбно колело в образцов кладенец -смазан механизъм. Няма имена, а номера, тук редът и предписанието са преди всичко, а отклонението от общоприетите правила и санкционирания начин на мислене заплашва нарушителя с Машината на Благодетеля (нещо като модернизирана гилотина).

Прозата от 20-те години на ХХ век също се характеризира с напрегнат сюжет и остър социален конфликт. Роман, разказ, разказ, есе във формата, в която тези жанрове са се развили в предишни години, са рядкост през 20-те години на миналия век. По това време вече е започнало онова безпрецедентно смесване на жанрове, което ясно се заявява в следващите етапи от развитието на руската литература.

Прозата на 20-те години на ХХ век се характеризира с проблемно-тематично и жанрово разнообразие.

В героично-романтичните разкази („Падането на Dair“ от А. Малишкин, „Партизански разкази“ от Вс. Иванов, „Железен поток“ от А. Серафимович) се създава условно обобщен поетичен образ народен живот... Падането на Dair от А. Малишкин е публикувано през 1923г. В историята старият свят е противопоставен на нов, революционен. Говори се за историческото нападение на Перекоп от революционните Множества. Железният поток на Серафимович е трагичен, дълбоко противоречив епос. Няма неизменни, вътрешно статични човешки множества, в които личността напълно се отказва от своето „аз“: хората на Серафимович имат в романа някаква вътрешна „автобиография“ и претърпяват дълбоки промени. Писателят описва фактите, случили се през 1918 г. в Кубан, когато казаците и „маргинализираните“ се сблъскаха за земята в смъртоносна битка. нерезидент, обречен да бъде селскостопански работници, наемни работници, водени от Кожух. Серафимович предава една мисъл, която е важна и сега: често не този, който е по-съвестен, по-мек, по-отзивчив от този, който е по-съвестен, по-мек, по-отзивчив, а този, който е фанатичен, "тесен" като острие на сабя, който е по-нечувствителен към страдание, който е по-отдаден на абстрактна доктрина, който често побеждава в гражданска война.

Темата за гражданската война е посветена на „Седмицата“ на Ю. Либедински, „Октомври“ на А. Яковлев, „Чапаев“ и „Мутет“ на Д. Фурманов, „Брониран влак 14-69“ Vs. Иванов, „Поражението” от А. Фадеев. В тези произведения описанието на гражданската война е с героично-революционен характер.

Една от водещите прози през 20-те години на миналия век са разказите за трагични съдбиселската цивилизация, за проблема за поетическия произход на народния живот („Чертухински балакир“ от С. Кличков, „Андрон Лошия“, „Гъски-лебеди“ от А. Неверов, „Переньо“, „Виринея“ от Л. Сейфулина ) съдбата на селячеството.

На страниците на творбите последва спор за селянина, за ускореното и естествено развитие. Времето, съсипващо живота на селяните, е изобразено в неговата историческа конкретност и реалистично автентично.

Остър социални конфликтии значителни промени, настъпили в душите на селяните, са в основата на произведенията на селска тематика.

20-те години на миналия век са разцветът на сатирата. Тематичният му диапазон беше много широк: от изобличаване на външни врагове на държавата до осмиване на бюрокрацията в съветските институции, арогантност, вулгарност, филистерство. В редакцията на в. „Гудок“ в началото на 20-те години работи група писатели-сатирици. На страниците му са публикувани фейлетони на М. Булгаков и Ю. Олеша, започват своя път И. Илф и Е. Петров. Техните романи "Дванадесетте стола" и "Златният телец" придобиха широка популярност и продължават да се радват на успех и днес. Историята на търсенето на скрити съкровища е дала възможност на авторите да покажат цяла галерия от сатирични типове на страниците на своите произведения.

През 20-те години на миналия век историите на М. Зошченко бяха много популярни. Разказът в творчеството на Зощенко най-често се води от разказвача - самодоволен филистер филистер. В творчеството му преобладава пародийно начало и комичен ефектсе постига чрез дълбоката ирония на автора по отношение на разказвача и персонажите. От средата на 20-те години на миналия век Зошченко публикува „сантиментални разкази“. Разказът „Козелът“ (1922) стои в началото им. Тогава се появяват разказите "Аполон и Тамара" (1923), "Хора" (1924), "Мъдрост" (1924), "Страшна нощ" (1925), "За какво пееше славеят" (1925), "Весело приключение" (1926) и Люлякови цветове (1929). В предговора към тях Зощенко за първи път открито саркастично говори за очакваните от него „планетарни задачи“, героичен патос и „висока идеология“. В умишлено проста форма той постави въпроса: откъде започва човешката смърт в човека, какво я предопределя и какво може да я предотврати. Този въпрос се появи под формата на отразяваща интонация. Героите на „сантиментални истории“ продължиха да развенчават уж пасивното съзнание. Еволюцията на Билинкин („За какво пееше славеят“), който в началото вървеше в новия град „плахо, оглеждайки се и влачейки краката си“, в деспот и хам, убеждава, че моралната пасивност на зощенския герой все още е илюзорно. Дейността му се разкрива в дегенерацията на психическата структура: в нея ясно се виждат черти на агресивност. „Много ми харесва“, пише Горки през 1926 г., „че героят на разказа на Зощенко „За какво пееше славеят“ бивш герой"Шинел", така или иначе, близък роднинаАкаки, ​​разпали омразата ми благодарение на умната ирония на автора."

През 20-те години на ХХ век темата за труда става една от водещите, която е въплътена в т.нар. производствен роман („Цимент” от Ф. Гладков, „Доменна пещ” от Н. Ляшко, „Време, напред” от В. . Катаев). Произведенията от този тип се характеризират с едностранчива интерпретация на личността, превес на производствен конфликт над художествен, а формализирането на неговата сюжетно-композиционна основа е признак за неговата естетическа малоценност.

По това време се наблюдава интерес и се възражда жанрът на епическия роман: първите книги „Животът на Клим Самгин“ от М. Горки, „Последният от Удеге“ от А. Фадеев, „ Тих Дон„М. Шолохов, „Русия, измита в кръв“ от А. Весели, излиза втора книга „Преминаване през мъките“ на А. Толстой. В тези романи се разширяват пространствените и времеви рамки, мащабът на личността, появява се обобщен образ на хората.

Пътищата и съдбите на интелигенцията по време на гражданската война се оказват не по-малко трудни в прозата на 20-те години (романите "В задънена улица" на В. Вересаев, "Промяна" на М. Шагинян, "Градове и години" от К. Федин, " бяла гвардия„М. Булгаков, „Сестри“ от А. Толстой). В тези произведения авторите се стремят да осмислят ерата на разпадането на традиционните норми и форми на живот и драматичното му отражение в умовете и съдбите на хората. В центъра на вниманието им е човек, който е чужд на изходящия свят, но в същото време не е попаднал в новата реалност.

Така събитията от революцията и гражданската война, с техните непреодолими идеологически и политически противоречия, резки промени в съдбата на хората, определят тематичните и художествена идентичностпрозата на 20-те години, както и нейното търсене на нови форми и средства за изобразяване на действителността.

Встъпителен урок - лекция в 11 клас на тема:

Литературата от началото на ХХ век.

Характеристика литературен процесначалото на XX век. Колектор литературни направления, стилове, школи, групи.

Цели на урока: да се даде представа за връзката между историческите и литературните процеси от началото на XX век; да разберете какви са особеностите на развитието на литературата в началото на ХХ век, да отбележите оригиналността на реализма в литературата на рубежа на епохите, да се запознаете с нова посока в изкуството - модернизма, неговото съдържание, посока. Развийте умения за водене на бележки лекционен материал... Да насърчи интереса към руската класическа литература.

  1. Произходът и същността на литературните търсения в началото на ХХ век.
  2. Упътвания философска мисълначалото на ХХ век.
  3. Характеристика на литературния процес в началото на ХХ век.
  4. Оригиналността на реализма в руската литература от началото на ХХ век.
  5. Разнообразието от литературни направления, школи, групи.
  6. Декаданс. Модернизъм.

Епиграф към урока.

Началото на века беше време на голямо умствено и духовно вълнение за нас ... Цели светове се разкриваха за нас в онези години ... Началото на 20 век беше белязано за насренесанс (възраждане)духовна култура, философско и литературно-естетически възраждане. Никога досега руската култура не е постигала такова изтънченост.

Н. Бердяев

1. Условно историците разделиха страните от целия свят до началото на ХХ век на три ешелона: първият - страни с високо ниво на развитие на капитализма. В него се движат правови държави с развити демокрации, онези държави, в които буржоазните революции са се случвали в ранните етапи. Англия. Франция. Вторият ешелон - страни, в които революциите се случват малко по-късно, буржоазията е победена и е принудена да споделя властта с благородството, но това са държави, които стабилно се развиват по капиталистическия път. Германия. Италия. Япония. Третият ешелон беше зает от страни, в които капитализмът беше донесен „отвън“. Америка. Африка. Държави от Азия. Политически и икономически тези страни бяха подчинени на силни капиталистически сили.

Къде да поставим Русия?

Не можете да го разберете с ума си, не можете да го измерите с общ аршин ...

Основната част от населението са селяни. 16-18% от населението живее в градовете.

По това време благородническата класа е напълно деградирала. Остана напълно малки групинаемодатели Шереметиеви, Голицин, Долгоруков. Земите им бяха ипотекирани и преипотекирани. Самите те прекараха по-голямата част от живота си в чужбина. Издига се нова социална прослойка на търговците и буржоазията. Капиталистите Рябушински, Прохоров, Морозов. Мамонтови. Ражда се друга нова социална класа – пролетариатът. По това време 60% от грамотните мъже и 40% от грамотните жени са живели в Русия.

В началото на века Русия навлиза в период на войни и революции. Очакването за промяна сякаш проникна в самата атмосфера на социалния и политически живот на Русия. Как исках да захвърля миналото и да пробия в нов непознат свят. Въздигащият се пролетариат изглеждаше толкова привлекателен. Освобождението на личността изглеждаше възможно. Изкуството и литературата се развиват под влиянието на очакването и сбъдването на предстоящите големи събития. Три революции в началото на века. Две войни.

1905-1907

Война 1904-1905 г. - Руско-японска

Война 1914-1918 г. - Първата световна война.

Такива бързи промени и промени в Публичен живот... В политическата, в психологията на хората, нито една държава не знае.

В това бурно и страшно време се противопоставиха 3 политически позиции:

Поддръжници на монархията,

Защитници на буржоазните реформи,

Идеолози на пролетарската революция.

Програми за преструктуриране на страната

"Горе долу"

Чрез най-насилственото,

Изключителна бурна класова война,

закони "(Столипин), който се нарича revo

Луций" (Ленин)

но руско изкуствои литературата, включително, никога не приемаше идеите за насилие и буржоазна практичност. (Нека си спомним героите на Достоевски, Толстой, Гончаров, Тургенев).

Спасението не е

"отгоре", а не "отдолу",

но само

"ВЪТРЕ",

чрез морална трансформация.

Усещането за всеобща катастрофичност, разединеност и мечтата за духовно възраждане на човека, всеобщо единство, хармония с природата са проблемите, които философските и литературна мисълРусия, същността на природата на философските и литературни търсения.

2. Острите противоречия в живота, объркването, отчаянието, загубата на вяра в предстоящите социални промени до голяма степен определят не само социалната атмосфера в Русия, но и развитието на философските тенденции. Преодоляването на общото разединение и дисхармония се върна към духовното прераждане на човека и човечеството. Болезнената реакция на призива за борба, на насилието породи нерелигиозното търсене на епохата. (Вижте приложенията от "Работна тетрадка" на страница 6)

Религиозните мислители Н.Ф. Федоров, В.С. Соловьов призова за пробуждане на божественото начало "в себе си". „Добрата новина“ на Христос доведе Федоров до убеждението: „Човешките синове могат да станат пресъздатели на прекъснатата връзка между поколенията и самия живот, превръщайки сляпата сила на природата в съзнателно създаване на хармоничен дух. Соловьов защити идеята за обединяване на мъртъв човек с вечен божествен принцип. Постигането на такъв идеал, смята той, е възможно чрез силата на различни прозрения - в религиозната вяра, високо изкуство, съвършена земна любов.

НА. Бердяев, С.Н. Булгаков, В.В. Розанов, Д.С. Мережковски. Всички те бяха стоплени от мечтата за запознаването на слаб, изгубен човек в божествената истина. Те не са мечтали за социални дейности, което ще доведе до промени, но за "религиозна общност", способна да събуди заспалата душа на съвременниците, и морално да преобрази страната.

Към своите идоли гравитираха цели литературни, поетични асоциации:

символисти - на Соловьов, футуристи - на Федоров. Подобни тенденции се наблюдават в музиката, живописта, театъра.

3. Литературата на „златния век” и литературата на сребърния век винаги са били свързвани от чувството за трагична отговорност за общата съдба. Съзнателен анализ в ход вечни проблеми: духовност, смисъл на живота, култура и елементи. През ХХ век (в самото начало) това се случва на фона на сложни социално-политически (разрушителни) процеси. „Старите майстори“, според Аненски, се характеризират с „чувство за хармония между елементарното човешка душаи природата." А художниците от началото на ХХ век търсят скрита сила за противодействие на „инертното състояние“.

Маркирано:

„Аз“, който иска да стане целият свят. (И. Аненски)

„Аз“, измъчван от съзнанието за самота и неизбежността на края. (А. Блок)

„Аз”, потиснат от гатанката и безцелността на земното съществуване.

(Б. Зайцев)

Творческото преобразуване на действителността е характерно за литературния процес в началото на ХХ век, то ясно се проявява в поезията.

Привържениците на революционното движение създават ново направление в литературата. Появява се група "пролетарски поети", които свързват поезията със специфични задачи на социалната борба. Сред тях бяха интелектуалците Кржижановски, Радин, Богданов, работници и селяни Шкулев, Нечаев, Гмирев, Демян Бедни. Това беше спонтанното творчество на масите по традиция фолклор... Възпява се животът и делото на заводските работници. Историческият оптимизъм е характерен за тази поезия. Те се опитаха да събудят гордостта, самосъзнанието, желанието да се бунтуват срещу мизерията околния живот, промени този живот. Поетите прибягват до конвенционално романтичния стил, използвайки неговите характерни елементи: епитетите „праведна кръв“, „фатално потисничество“, „свещена трудова кауза“, „светъл път“; алегорични образиизгрев, зазоряване, пролет. Те използваха известни руски народни песни, преработиха европейски, придавайки им ново звучене.

Водещи жанрове са песни, поеми, памфлети, басни, фейлетони, епиграми, открити социални призиви. Организация "Пролеткулт" се опита да създаде нова литератураот самите работници и за работниците, отричайки всяка предишна култура и класическо наследство. (Виж учебника стр. 11-12, антологията на Баранников).

4. Оригиналността на реализма на литературата от началото на ХХ век.

Реализъм (От лат. Realis - истински, материален, истински) - художествен метод, което определи характера на творчеството на руските писатели от 19 век. Критичен реализъме художествено изследване на живота, разбирането и пресъздаването на основните закони (типични в него).

Реализмът от началото на ХХ век се нарича „одухотворен реализъм“. Какви са неговите характеристики?

Това е реализъм в търсене на истина, намиране на истината;

Това е реализъм, от който изчезна образ, адекватен на идеала на писателя, образ, олицетворяващ неговите заветни мисли, образ-носител на идеите на художника (съчувствието не е към тези хора, а към една неясна мечта);

Един „герой от средната класа“ (чиновник, офицер, интелектуалец, беден човек) дойде в литературата;

Реализмът е далеч от изобличаването на изгубена личност, от иронията, той се тревожи за мистерията на самата природа на човешката дисхармония;

Актуализация жанрови структури, малка история може да побере проблеми от огромен мащаб, и обратно, голяма история разказва за събитията от два дни;

В реализма от началото на ХХ век няма морализаторски интонации, той призовава за съвместно преживяване, за съвместно творчество;

Анализът на реалните процеси беше съчетан със смела романтична мечта, реализмът на ХХ век е близък до романтизма, импресионизма, експресионизма, символизма;

Безмилостно привличане към класическото наследство.

Реалистичната „одухотворена“ проза от началото на ХХ век призова за дискусия.

  1. Разнообразие от литературни направления.

Посока, или метод (от гръцки Methodos - изследване) - начин на изследване, принципът, лежащ в основата на изучаването на живота. В тънък. Това са основните принципи, от които се ръководи писателят, изобразявайки житейските явления в художествени образи.

Самостоятелна работас урок.

Учениците работят с материала на учебника под редакцията на В.П. Журавлев (част I) с. 20-26. Глави: Характеристики на най-новата поезия, символизъм, акмеизъм, футуризъм - четете и правете кратки бележки.

Паралелната поява на все повече и повече поетични школи е една от най-интересните тенденции на епохата. Наблюдава се повишаване на личностния принцип, повишаване на статуса на творческата индивидуалност в изкуството.

Поетите „не приличат един на друг, направени от различна глина. В крайна сметка това са всички руски поети не за вчера, не за днес, а завинаги. Бог не ни обиди така ”(О. Манделщам). Литературна школа(актуалност) и творческа индивидуалност са две ключови категории на литературния процес от началото на 20 век. Естетическото самомислене е обща тенденция в лириката на Сребърния век.

Типични фигури, открояващи се от посоките ("Самотни звезди") са М. Цветаева, М. Кузмин, В. Ходасевич.

Желанието да се изразят по-сложни, непостоянни или противоречиви състояния на душата изискваше ново отношение към думата-образ:

Аз съм внезапна почивка

Аз съм свирещият гръм

Аз съм прозрачен поток

Аз съм за всички и за никого. К. Балмонт

Имаше предчувствие за "предстоящи бунтове":

Къде сте, идващите хуни,

Какво е облак, надвиснал над света?

Чувам чугуненото ти тропане

В все още неоткрития Памир. В. Брюсов

Стихотворенията включват екзотични образи и мотиви като противодействие на премерения филистерски живот („Жираф”, „Езеро Чад” от Н. Гумильов).

Поети-футуристи обявяват решително „не“ на наследството на класиците, разрушавайки „старомодната естетика“ (стихотворения на В. Маяковски, В. Хлебников и др.)

Обобщаване на урока.

- Какво научихте в урока, за да разберете характерните особености на литературния процес в Русия в началото на 20 век?

Домашна работа:

1. По материала на лекцията изгответе разказ на тема „Социално-икономически и културно развитиеРусия в началото на XX век”.

2. Самостоятелна работа с учебника стр. 7-26

- Какво е значението на определението „Сребърен век”?

- Как Н. Оцуп прави разлика между „златния” и „сребърния” век на руската литература?

- Какви традиции на класиката са възприети от реалистичната проза на новата ера?

- Какви са характеристиките литературен герой нова ера

- Какво отличава модернизма от реализма?

- Какво обединява различни течения на модернизма?

- Какви са особеностите на прозата в началото на века?

- Какви са причините за възникването на различни литературни групировки?


Урок 1
Въведение. Характеристики на литературното
процес от началото на XX век. Колектор
литературни направления, стилове, школи, групи

цели:да се даде представа за връзката между историческите и литературните процеси от началото на XX век; разберете каква е особеността на реализма в руската литература в началото на века; обърнете внимание на разнообразието от литературни направления, стилове, школи, групи.

По време на занятията

Времето е най-интересно със своите пъстри противоречия и тяхното изобилие.

М. Горки

I. Встъпителен разговор.

За лятото беше предложена литература за самостоятелно четене. Разкажете ни за книгите, които четете според плана:

1) Какво впечатление направи творбата, какво е особено запомнящо се в нея, защо?

3) По какъв въпрос, с четенето и анализа на коя глава (епизод, откъс, стихотворение) бихте искали да говорите пред класа?

Приблизителен списък с референции

1.I.A.Bunin. "Птицата има гнездо, звярът има дупка ...". Любовта на Митя.

2. В. Г. Короленко. Чудесен.

3. М. Горки. Случаят Артамонов.

4. В. Я. Брюсов. Паркове в Москва.

5. Ф.К.Сологуб. пилигрим.

6. А. А. Блок. "Ти се премести, а аз съм в пустинята ..."

7. А. Т. Аверченко. Аполон.

8. В. В. Хлебников. „Москва, кой си ти? ..“

9. А. Н. Толстой. Мрачно утро.

10. Тефи. Живот и яка.

11. Е. Замятин. Русия.

12.I.E.Babel. Биография на Павличенка, Матвей Родионич.

13. Б. А. Пильняк. Приказката за неугасената луна.

14. М. А. Шолохов. Донски истории.

15. К. М. Симонов. "Чакай ме...".

16.I.A. Бродски. Фонтан.

17. В. П. Астафиев. Някъде бушува война.

18.В.И.Белов. Дърводелски истории.

19. В. Г. Распутин. Сбогом на Матера.

Чуйте отговорите на 3-5 души.

Така настъпи нова ера в литературата. Със своите проблеми, теми и автори. Какво е това, двадесети век? Днешният разговор ще ви помогне да усетите атмосферата на началото на 20-ти век.

Предварително подготвен ученик чете стихотворението на А. Блок наизуст.

Два века

Деветнадесети век,желязо,

Наистина жестока възраст!

В мрака на нощта, без звезди

Небрежен изоставен човек!

В нощта на спекулативните концепции

На материалистичните малки дела,

Безсилни оплаквания и проклятия

Безкръвни души и слаби тела!

С теб чумата дойде да замени

Неврастения, скука, далак,

Век на удряне с чела в стената

Икономически доктрини,

Конгреси, банки, федерации,

Речи на маса, червени думи,

Епохата на акциите, наемите и облигациите

И неефективни умове.

Двадесети век...Още бездомни

Мъглата е дори по-лоша от живота

(Още по-черен и по-голям

Сянката на крилото на Луцифер).

Съзнание за ужасна измама

Всички стари малки мисли и вярвания,

И първото излитане на самолет

В пустинята на непознатите сфери...

И отвращение към живота,

И луда любов към нея,

И страст и омраза към родината...

И черна, земна кръв

Обещава ни, надувайки вени,

Всички унищожават границите

Нечувана промяна

Безпрецедентни бунтове...

II. Лекция.(Ходът на лекцията се очертава от студентите.)

Човекът и епохата са основният проблем на изкуството, тъй като разбирането на законите на развитието на човешката личност е невъзможно без познаване на особеностите на историческата среда, в която съществува тази личност. Затова в началото на лекцията нека си припомним каква е била нашата страна, за да разберем особеностите на руския литературен процес.

1. Социално-икономическо и политическо развитие на Русия.

Началото на 20 век е времето на управлението на император Николай II, който се възкачва на престола през 1894 година. Русия по това време е страна със средно ниво на развитие на капитализма. Премахване на крепостното право през 1861 г., реформи от 60-70-те години. не премина безследно: капиталистическата индустрия се разраства с високи темпове (първо място в света), възникват нови индустрии (нефтена, химическа, машиностроене) и нови индустриални региони (предимно Донбас-Криви Рог).

Железопътните линии свързват центъра с покрайнините и стимулират развитието на страната.

Появиха се големи банки, свързани с индустрията.

Финансовата система след реформата, извършена през 1897 г. от министъра на финансите С. Ю. Вите (въвеждането на златно обезпечение за рублата и свободна размяна хартиени париза злато) беше един от най-стабилните в света.

Русия влезе в петте най-развити индустриални страни.

Но високите количествени показатели (темпове на растеж, ниво на концентрация, производствени обеми) бяха комбинирани с доста ниски качествени. Производителността на труда беше ниска. Развитието на икономиката беше изключително неравномерно в различните отрасли и региони на страната.

Аграрният въпрос придоби изключителна актуалност в началото на 20 век. Историците наричат ​​селското стопанство ахилесовата пета на Русия по това време.

Икономическата модернизация започна да оказва известно влияние върху социалната структура на страната. Благородството (1% от населението) остава привилегирована, политически доминираща класа, но нейната икономическа ситуацияпостепенно се влошава.

обедняване благороднически имоти, описан със симпатия от И. А. Бунин и А. П. Чехов, е забележително явление на епохата.

Буржоазията, която придобиваше сериозна икономическо значение, не беше единна. Нараства нова петербургска буржоазия, тясно свързана с държавата, банките и напредналите индустрии.

Селячеството (повече от 80% от населението) страда от недостиг на земя.

Положението на работническата класа (по-малко от 10% от населението) в началото на 20 век е трудно. Дълго работно време, лоши битови условия, ниски заплати, липса на права - това бяха причините, които недоволстваха работниците.

Специални социални групи бяха бюрокрацията, духовенството и интелигенцията.

До началото на 20-ти век модернизацията практически не засегна политическата сфера. Русия остава автократична (абсолютна) монархия.

2. Култура в Русия в началото на 20 век.

Влизайки в XX век, Русия се променя. Свободата на словото, печата, събранията и дейността на политическите партии станаха реалност. Революцията от 1905–1907 г. е шок и предупреждение за обществото и властите.

Няма нищо изненадващо във факта, че началото на века донесе на Русия необикновен разцвет на културата - героичен и трагичен едновременно.

Настъпиха значителни промени в образователната система. Задачата за премахване на неграмотността, въвеждането на универсална начално образование... Важна образователна роля играят периодичните издания и книгоиздаването.

Откритията на руски учени имаха световно значение... Лауреати Нобелова наградабяха И. Павлов и И. Мечников.

В художествената култура от началото на 20-ти век има изобилно разнообразие от стилове, тенденции, идеи, методи. Златният век на руската култура, преживян през 19 век, се заменя с нейния Сребърен век, нов и причудлив разцвет.

Четящата публика е очарована романтични историиМ. Горки и е шокиран от пиесата си "На дъното". Популярен И. Куприн ("Дуел", " Гранатна гривна") И Л. Андреев (" Животът на човека ", " Цар-глад "), скърби за съдбата на благородните имоти И. Бунин.

А в поезията триумфират декадентите символисти (А. Блок, К. Балмонт, В. Брюсов), акмеистите (Н. Гумильов, А. Ахматова), футуристите (В. Маяковски, В. Хлебников). Те критикуват реализма за социалността, натурализма, робското придържане към реалността и желанието да се отразява, без да се трансформира.

Нещо подобно се случва и в рисуването. Почитаните реалисти И. Репин, В. Суриков, братя Васнецов, но охотно посещават привидно скандални изложби "Светът на изкуството" (А. Беноа, К. Коровин) и "Диамант" (П. Кончаловски, Р. Фалк).

Н. Римски-Корсаков продължава да се занимава с музика (оперите „Приказката за цар Салтан“, „Златният петел“), който преподава на А. Глазунов и И. Стравински (балет „Петрушка“). Нови художествени открития за Русия са музиката на младия С. Рахманинов и експерименталните произведения на А. Скрябин.

Руският реалистичен театър процъфтява. Световна слава добива системата на К. Станиславски, който заедно с В. Немирович-Данченко създава Московския художествен театър. На сцената излизат и големите театрални реформатори В. Мейерхолд и Е. Вахтангов. Певецът Ф. Шаляпин, балетистката А. Павлова блестят, Вера Холодная и Иван Мозжухин участват в първите неми филми.

В Париж се провеждат известните руски сезони (от 1907 г.), на изисканите парижани се предлагат изложби на руска живопис, музика и балет. „Умиращият лебед” в изпълнение на Анна Павлова предизвиква възторг.

В руската култура - сребърна епоха.

3. сребърна епохаруска литература.

1) Успоредно с появата на все повече и повече нови поетични школи се засилва една от най-интересните тенденции на епохата - израстването на личностното начало, издигането на статута на творческа индивидуалност в изкуството.

Поетите „не приличат един на друг, направени от различна глина. В крайна сметка това са всички руски поети не за вчера, не за днес, а завинаги. Бог не ни обиди така" (О. Манделщам).

2) Литературната школа (настояще) и творческата индивидуалност са две ключови категории на литературния процес в началото на 20 век. Естетическото самомислене е обща тенденция в лириката на Сребърния век.

Типични фигури, открояващи се от посоките ("Самотни звезди") са М. Цветаева, М. Кузмин, В. Ходасевич.

3) Развитието на капиталистическите отношения води до появата на темата за съвременния град („Фабрика” от А. Блок, „Здрач” от В. Брюсов, „Копнеж на гарата” от И. Аненски и др.).

4) Желанието да се изразят по-сложни, непостоянни или противоречиви състояния на душата изискваше ново отношение към образа на думата:

Аз съм внезапна почивка

Аз съм свирещият гръм

Аз съм прозрачен поток

Аз съм за всички и за никого.

К. Балмонт

Имаше предчувствие за "предстоящи бунтове":

Къде сте, идващите хуни,

Какво е облак, надвиснал над света?

Чувам чугуненото ти тропане

В все още неоткрития Памир.

В. Брюсов

5) Стихотворенията включват екзотични образи и мотиви като противодействие на премерения филистерски живот („Жираф”, „Езеро Чад” от Н. Гумильов).

6) Поети-футуристи обявяват решително „не“ на наследството на класиците, унищожавайки „старомодната естетика“ (стихотворения на В. Маяковски, В. Хлебников и др.)

III. Резюме на урока.

- Какво научихте в урока, за да разберете характерните особености на литературния процес в Русия в началото на 20 век?

Домашна работа:

1. Въз основа на лекционния материал подгответе разказ на тема „Социално-икономическо и културно развитие на Русия в началото на ХХ век“.

2. Самостоятелна работа с учебника (по варианти):

Вариант I (стр. 8-14).

- Какво е значението на определението „Сребърен век”?

- Как Н. Оцуп прави разлика между „златния” и „сребърния” век на руската литература?

Вариант II (стр. 15-19).

- Какви традиции на класиката са възприети от реалистичната проза на новата ера?

- Какви са чертите на литературния герой от новата ера?

Вариант III (стр. 20-22).

- Какво отличава модернизма от реализма?

- Какво обединява различни течения на модернизма?

Вариант IV (стр. 28–32).

- Какви са особеностите на прозата в началото на века?

- Какви са причините за възникването на различни литературни групировки?

Поезията от края на 19 век е наречена „Поетически ренесанс” или „Сребърен век”. Постепенно терминът "Сребърна епоха" започва да се отнася до онази част от художествената култура на Русия, която се свързва със символика, акмеизъм, "неоселска" и отчасти футуристична литература. Литературни направления: 1. Реализъм - продължава да се развива (Л. Толстой, Чехов, Горки и др.). 2.Модернизъм – от фр. думите "най-ново, модерно". Модернистите вярваха в божествената преобразуваща творческа роля на изкуството. Символизмът е литературно-художествено направление, което смята за цел на изкуството интуитивно да разбере световното единство чрез символи. Това е първото и най-голямо движение на модернизма. Началото на самоопределението е положено от Д. С. Мережковски. Той назова мистичното съдържание, символите и разширяването на художествената впечатлителност. В.Брюсов стана лидер на символизма, но символизмът се оказа ненационално течение, в него се оформиха няколко самостоятелни групировки. В руския символизъм е обичайно да се разграничават 2 основни групи поети: "старши" символисти (Брюсов, Балмонт, Сологуб, Кузмин, Мережковски, Гипиус) и "млади" символисти (Блок, Бели, Иванов). В издателския живот на символистите имаше две групи: Петербург и Москва. Това се превърна в конфликт. Московската група (лидер Брюсов) се счита за основен принцип на литературата - "изкуство за изкуство". Петербург (Мережковски, Гипиус) защитава приоритета на религиозно-философските търсения в символизма. Те се смятаха за истински символисти и смятаха опонентите си за декадентски. АКМЕИЗЪМ - актуален в руската поезия от 1910-те. (С. М. Городецки, М. А. Кузмин, ранен Н. С. Гумилев, А. А. Ахматова, О. Е. Мандел'щам); прокламира освобождаването на поезията от символистичните импулси към „идеалното“, от многозначността и плавността на образите, сложната метафора, връщането към материалния свят, субекта, точното значение на думата. футуризъмпрокламира революция на формата, независима от съдържанието, абсолютна свобода на поетическото слово. Футуристите изоставят литературните традиции. Най-значителната от футуристичните групировки, които по-късно получиха името кубофутуризъм, обединява такива поети като Д. Д. Бурлюк, В. В. Хлебников, А. Крученых, В. В. Каменски, В. В. Маяковски и някои други.

Андрей Белисъздава свой особен жанр - симфонията - особен вид литературно представяне, отговарящо главно на оригиналността на неговото житейско възприятие и образи. По форма той е кръстоска между поезия и проза. Те се различават от поезията по липсата на рима и метър. И това, и другото обаче сякаш спонтанно протичат на места. Значителна разлика от прозата има и в особената мелодичност на репликите. Тези линии имат не само семантично, но и звуково, музикално съвпадение един с друг. Този ритъм най-много изразява ирисценцията и съгласуваността на цялата душевност и искреност на заобикалящата действителност. Бели вярвал, че поетът-символист е свързващо звено между два свята: земен и небесен.

Мережковскитвърди, че: "... трите основни елемента на новото изкуство - мистично съдържание, символи и разширяване на художествената впечатлителност." Зад тайната любов на човека трябва да се разкрие тайната на една нова общност от хора, обединени от някои общи стремежи. Естествено, такава връзка най-лесно би могла да се реализира в религията, където хората са обвързани от обща вяра. Затова Мережковски в своята поезия се стреми да докаже, че цялата история на човечеството се основава на противоборството между Христос и Антихрист, повтаряно от век на век, само въплъщаващо се в исторически личности. За да спаси обществото, руската интелигенция трябва, според него, да преодолее атеизма. Всичко това предполага, че Мережковски в своята поезия отразява религиозна, мистична позиция, като по този начин излиза в други светове и разбира истината там.

Фьодор Константинович Сологубе наречен поет на смъртта, тъй като мотивът за смъртта, идеята за самоунищожение, прониква в целия мироглед на поета. Сологуб не приема благоговейно Божия свят, не се моли на мощите на храма. За него молитвите мълчат, Господ мълчи, а в моменти на житейски катастрофи поетът се обръща към Дявола. Революция в съзнанието и творчеството на поета ще стане едва в напреднала възраст, когато вместо „ковчег“, „ледени“ образи той напише: „сладка земя“, „сладка Русия“, „сладък боже“.

В края на 19-ти и началото на 20-ти век всички аспекти на руския живот бяха радикално трансформирани: политика, икономика, наука, технология, култура, изкуство. Съществуват различни, понякога директно противоположни, оценки за социално-икономическите и културни перспективи за развитие на страната. Общото усещане е, че наближава нова ера, която води до промяна в политическата ситуация и преоценка на предишни духовни и естетически идеали. Литературата не можеше да не отговори на коренните промени в живота на страната. Има ревизия на художествените забележителности, кардинално обновление литературни техники... По това време руската поезия се развива особено динамично. Малко по-късно този период ще бъде наречен "поетическият ренесанс" или Сребърният век на руската литература.

Реализъм в началото на 20 век

Реализмът не изчезва, той продължава да се развива. Л.Н. Толстой, A.P. Чехов и В.Г. Короленко, М. Горки, И.А. Бунин, А.И. Куприн ... В рамките на естетиката на реализма творческите индивидуалности на писателите от 19 век, техните гражданска позицияи морални идеали - в реализма бяха еднакво отразени възгледите на автори, които споделят християнския, преди всичко православен, мироглед - от Ф.М. Достоевски до И.А. Бунин и тези, за които този мироглед беше чужд - от V.G. Белински до М. Горки.

Въпреки това, в началото на 20-ти век много писатели вече не са доволни от естетиката на реализма - започват да се появяват нови естетически школи. Писателите се обединяват в различни групи, номинират творчески принципи, участват в полемика – утвърждават се литературни направления: символизъм, акмеизъм, футуризъм, имажизъм и др.

Символика в началото на 20 век

Руският символизъм, най-голямото от модернистичните течения, се очертава не само като литературен феномен, но и като особен светоглед, съчетаващ художествени, философски и религиозни принципи. За дата на възникване на нова естетическа система се счита 1892 г., когато Д.С. Мережковски направи доклад „За причините за упадъка и новите тенденции в съвременната руска литература“. Той провъзгласява основните принципи на бъдещите символисти: „мистично съдържание, символи и разширяване на художествената впечатлителност“. Централно място в естетиката на символизма е отредено на символа, образа, който притежава потенциалната неизчерпаемост на значението.

Символистите противопоставиха на рационалното познание за света изграждането на света в творчеството, познаването на околната среда чрез изкуството, което В. Брюсов определя като „осмисляне на света по други, а не рационални начини”. В митологията различни нациисимволистите откриха универсални философски модели, с помощта на които е възможно да се разберат дълбоките основи човешка душаи решаване на духовните проблеми на нашето време. С специално вниманиепредставители на тази тенденция също принадлежаха към наследството на руснаците класическа литература- в произведенията и статиите на символистите бяха отразени нови интерпретации на произведенията на Пушкин, Гогол, Толстой, Достоевски, Тютчев. Символизмът даде имена на културата изключителни писатели- Д. Мережковски, А. Блок, Андрей Бели, В. Брюсов; естетиката на символизма имаше огромно влияние върху много представители на други литературни движения.

Акмеизъм в началото на 20 век

Акмеизмът се ражда в лоното на символизма: група млади поети първо основават литературната асоциация "Работилница на поетите", а след това се провъзгласяват за представители на ново литературно движение - акмеизъм (от гръцки akme - най-високата степен на нещо, процъфтяване , връх). Негови основни представители са Н. Гумильов, А. Ахматова, С. Городецки, О. Манделщам. За разлика от символистите, които се стремят да познаят непознаваемото, да проумеят висшите същности, акмеистите отново се обърнаха към стойността на човешкия живот, към многообразието на жизнения земен свят. Основното изискване за художествена формапроизведения се превърнаха в живописна яснота на образите, проверена и точна композиция, стилистичен баланс, изтънченост на детайлите. Най-важното място в естетическа системаАкмеистите придават ценности на паметта - категория, свързана с опазването на най-добрите национални традиции и световното културно наследство.

Футуризмът в началото на 20 век

Унизителни рецензии на предишните и съвременна литератураса дадени от представители на друго модернистично движение – футуризъм (от лат. futurum – бъдеще). Предпоставкасъществуването на този литературен феномен, неговите представители смятаха атмосферата на скандалност, предизвикателство пред обществения вкус, литературен скандал. Жаждата на футуристите за масови театрални действия с обличане, рисуване на лица и ръце беше породена от идеята, че поезията трябва да излезе от книгите на площада, да звучи пред публиката-слушатели. Футуристите (В. Маяковски, В. Хлебников, Д. Бурлюк, А. Крученых, Е. Гуро и др.) излагат програма за трансформиране на света с помощта на ново изкуство, което отхвърля наследството на своите предшественици. В същото време, за разлика от представители на други литературни течения, при обосноваването на творчеството си те залагат на фундаменталните науки – математика, физика, филология. Формалните и стилистични особености на поезията на футуризма бяха обновяването на значението на много думи, словотворението, отхвърлянето на препинателните знаци, специален графичен дизайн на поезията, депоетизация на езика (въвеждане на вулгаризми, технически термини, премахване на обичайните граници между "високо" и "ниско").

Заключение

Така в историята на руската култура началото на 20-ти век е белязано от появата на различни литературни движения, различни естетически възгледи и школи. Но оригинални писатели, истински художници на словото преодоляват тесните рамки на декларациите, създават високохудожествени произведения, оцелели в епохата си и влезли в съкровищницата на руската литература.

Най-важната характеристика на началото на 20-ти век е общото влечение към културата. Да не бъдеш на премиерата на пиеса в театъра, да не присъстваш на вечерта на оригинален и вече нашумял поет, в литературни гостни и салони, да не четеш книга с поезия, която току-що беше издадена, се смяташе за признак на лош вкус, остарял, немоден. Когато културата стане модерна, това е добър знак. „Мода за култура“ не е ново явление за Русия. Така е било по времето на В.А. Жуковски и A.S. Пушкин: помни " Зелена лампа"И" Арзамас", "Дружество на аматьорите". руска литература„И др. В началото на новия век, точно сто години по-късно, ситуацията на практика се повтори. Сребърният век замества Златния век, поддържайки и поддържайки връзката на времената.