Най-известните оперни композитори. Арията на Аида от операта „Аида” от Верди
Феновете на класическата музика със сигурност се интересуват от въпроса какви най-известните опери в света съществуват днес. Трудно е да се откроят най-популярните сред огромния брой шедьоври, създадени от композитори в продължение на няколко века. Въпреки това, от всички, е възможно да се идентифицират безспорните лидери, които попаднаха в челната десетка по-долу. Тези опери са преведени на няколко езика и редовно се изпълняват на сцени най-добрите театриСветът.
10 Норм. Винченцо Белини
Норма (Винченцо Белини) открива списъка с най-популярните опери в света. Тя представлява лирическа трагедияв две действия, който е заснет по произведението на А. Сума "Норма, или Детоубийство". За първи път операта беше представена в Милано и почти веднага придоби широка популярност сред самодейците. оперни произведения... Заглавната част се смята за една от най-трудните в репертоара на сопраното. "Норма" е написана от композитора през 31-та година на 19-ти век и все още е популярна в цял свят.9 Евгений Онегин. П. И. Чайковски
"Евгений Онегин" (П. Чайковски) - известна операРуски композитор със световна известност. Творбата е създадена според едноименния романАлександър Сергеевич Пушкин и постави либретото на Константин Шиловски. Операта беше представена на широката публика в Московския Мали театър. Преди да напише своя шедьовър, Чайковски прекарва дълго време в търсене на оперен сюжет, който да представлява силна драма. Сюжетът по стечение на обстоятелствата е вдъхновен от композитора певица Лавровская.
8 Сватбата на Фигаро. W. A. Моцарт
Бракът на Фигаро (W. A. Mozart) е популярна опера на австрийския композитор-виртуоз, получила световна слава... По едноименната пиеса на Бомарше. Моцарт започва да пише музикално произведение през 86-та година на 18-ти век. Създаването на партитурата отне пет месеца. След като го представи за първи път пред публика, той не спечели голяма популярност. Слава и лаври идват след поставянето на операта в Прага. За първи път операта е преведена на руски от Пьотър Илич Чуковски. Операта включва общо четири действия. Сюжетът на творбата е свързан с подготовката за сватбата на прислужницата и камериера на Сузана Фигаро.
7 Вълшебната флейта. W. A. Моцарт
« магическа флейта”(W. A. Mozart) - една от най-добрите опери в света, написана от композитора в две действия. За първи път е представен на публиката през 1791 г. във Виена. В центъра на сюжета е принц Тамино, който ще трябва да премине през много трудности и изпитания, за да бъде достоен да бъде близо до своята любима – дъщерята на кралицата на нощта. Гьоте е толкова възхитен от това произведение, че прави опити да напише продължение на това либрето.
6 Севилският бръснар. Джоакино Росини
Севилският бръснар (Джоакино Росини) е една от най-добрите опери, придобила световна популярност. Включва две действия, базирани на едноименната комедия на Пиер Борамше. В началото либретото носеше такова заглавие като „Алмавива, или Напразна предпазна мярка". Действието на музикалното произведение се развива в Севиля през 18 век. Операта започва с появата на граф Алмавива, който е под прозорците на своята любима. За нея той пее малка оперна ария „Скоро Изток ще блесне ярко със златна зора“. Настойникът на любимия не й позволява да отиде на балкона, така че опитите на Алвамива са напразни.
5 Бохемия. Джакомо Пучини
La Boheme (Джакомо Пучини) е един от световните музикални шедьоври, представен на публиката през далечната 1896 година. Операта включва четири действия. Той е базиран на „Сцени от живота на Бохемия“ на Анри Мюргер. Действията в либретото се развиват в Париж през 30-те години на 19 век. Първото действие започва с бедния поет Рудолф и неговия приятел художник Марсел прекарват вечерта край студената камина, която няма какво да се стопи. Художникът иска да изгори последния стол, но Рудолф го спира, дарявайки един от своите ръкописи. Действието завършва със срещата на поета с любовта си.
4 Лучия ди Ламермур. Г. Доницети
Лучия ди Ламермур (Дж. Доницети) е включена в списъка на най-популярните опери в света. Трагичен музикална композиция италиански композиторизпълнена в три действия. Либретото е базирано на романа "Ламермур булка" от У. Скот. Малко по-късно композиторът написва и френска версия на операта. Тя гръмна по целия свят, превръщайки се в една от най-добрите. Сюжетът на романа е използван от няколко композитора преди Доницети, но неговото създаване напълно измести всички предишни. Действието на либретото се развива в Шотландия през 18 век. Общо творбата включва две части: "Заминаване" и "Брачен договор".
3 Кармен. Жорж Бизе
Кармен (Жорж Бизе) открива трите най-добри опери в света, които са написани от композитора по едноименния роман на Проспер Мериме. Нови скици на партитурата се появяват през 74-та година на 19-ти век. Премиерата се състоя за първи път във Франция, където претърпя пълно фиаско. Операта, непризната от френската публика и критика, напусна сцената за дълго време и едва през 83-та се завърна на сцената, като намери световна слава за себе си. Самият Чайковски каза, че това е наистина шедьовър, който след известно време ще придобие широка слава.
2 Война и мир. С. Прокофиев
„Война и мир” (С. Прокофиев) е една от най-много известни опери, гръмна в цял свят. По едноименния роман изключителен писател 19 век Лев Николаевич Толстой. Общо творбата включва тринадесет картини. Операта започва с появата на сцената на Болконски, който гостува в имението на граф Ростов. Той чува гласа на дъщерята на граф Наташа, която го удивлява с красивото си пеене. Тринадесетата последна картина разказва за останките от оттеглящата се армия на Бонапарт. Идеи за написване на опера известен романкомпозиторът отглеждал дълго време. Първите скици се появяват през 1941 г., а на сцената на Болшой театър тя гърми през 59, превръщайки се в една от най-добрите световни опери.
1 Травиата. Джузепе Верди
Травиата (Джузепе Верди) допълва списъка с най-добрите опери в света. В превод на руски, думата traviata означава „изгубен“ или „паднал“. Композиторът е вдъхновен да го напише от романа на Александър Дюма „Дамата с камелиите“. За първи път, представена пред публика, „Травиата“ претърпя пълно фиаско, но след радикална ревизия придоби световна популярност. Характерна черта на тази опера е необичайният избор на героинята за това време - паднала жена, която е на смъртно легло. „Травиата“ се развива в Париж в средата на 19 век. В центъра на вниманието е куртизанка, отхвърлена от обществото и ненужна на никого. Оригиналната партитура включва три действия.
Разработена през годините. Едно от водещите места в него заема руснакът национално училище... Това е абсолютно валидно твърдение, защото много известни композиторив Русия са високо ценени и до днес в целия свят. Известни руски композитори, благодарение на своите произведения, прославиха страната си, а също и пряко повлияха на чуждестранните си колеги.
Малко история
Разцветът на руската музикална култура пада на осемнадесети век. Този период се счита и за ерата на големи промени. В този период от време се появява първата руска композиторска школа, формират се основните традиции музикално изпълнение... Що се отнася до жанровете, най-сложните от тях се развиват доста бързо: опера, хорова и инструментална музика. Въпреки това, операта все още трябва да се счита за основен жанр и през този период тя беше популярна не само сред руските композитори, но и в чужбина. В Русия операта, за разлика от чуждата, беше представена в по-разбираема, достъпна, сбита и реалистична форма, базирана на популярна основа... Заедно с нея се развива и хорова музика, която със сигурност съпровожда всяко изпълнение. В тази статия ще намерите не само интересна информация, но и снимки на известни композитори.
Осемнадесети век
На този етап се появиха първите известни руски композитори, един от тях беше Благодарение на него, руската музика получи нови традиции и тенденции, например в жанра на хоров концерт. Той беше известен със стила на обработка, който създава със собствените си ръце - съчетаваше чертите на стари мелодии с модерни хармонични тенденции. Той би могъл да обогати всяка, дори най-простата, текстура и да я превърне в нещо уникално благодарение на използването на ритмична диверсификация, разнообразното използване на хоровата композиция и забележителното полифонично умение. Също така си струва да се спомене, че композиторът е работил в придворния певчески параклис и е оказал значително влияние върху нейния стил на изпълнение, подобно на много известни композитори на Русия. Най-известните хорови концерти на Дмитрий Бортнянски са "Не ме отхвърляй на стари години" и хоров концерт № 33.
Михаил Глинка
Известни руски композитори започват да се появяват през осемнадесети век, но всъщност истинският разцвет на руския класическа музикадойде в края на XVIII век. Той контактува преди всичко с Михаил Иванович Глинка. Именно този композитор открива нов исторически, като основното му постижение е пречупването на основните класически тенденции. Глинка работи, може да се каже, във всички музикални жанрове, той пише опери, работи за тях симфоничен оркестър, пиеси за пиано, много романси и вокални композиции, известни са и неговите творения за камерни ансамбли. Пионерската роля на Михаил Иванович е доста голяма, много известни композитори се стремяха да съответстват на неговия уникален стил. Глинка дълбоко разбира националността, това е отразено доста добре в операта "Иван Сусанин". Композиторът е известен и със специалния си подход към селската песен, често в произведенията си е използвал припяване и вариация. Струва си да се отбележи, че преди Михаил Иванович Глинка много известни композитори написаха такива произведения, но той се счита за основател на руската националност. класическа опера... Най-известните в наше време са композициите "Руслан и Людмила" и "Иван Сусанин".
Александър Даргомижски
През деветнадесети век напреднала социално движение, критичните проблеми както на изкуството като цяло, така и на музиката процъфтяват интензивно. Александър Сергеевич Даргомижски беше представител на собствен, уникален стил - интонационен реализъм. Подобно на много от своите съвременници, също известни композитори, той продължава традициите и новостите, въведени от Михаил Глинка, но внася известна иновативна оригиналност, като по този начин подчертава своята ярък стил... Едно от най-големите постижения на Александър Сергеевич е операта "Русалка". Неговата иновация преди всичко се крие във факта, че това е първата лирико-психологическа драма в руската класическа оперна школа с използване на междусекторно развитие. Важно е, че почти всички иновативни елементи са показани в хоровите сцени, те се характеризират с мелодичност и известна прилика с популярния някога градски романс. Това е и първата опера, в която героите-персонажи са доста оригинални – това са обикновените хораразлични социални слоеве и мистични русалки. Друго популярно произведение на Даргомижски е вокално-камерният ансамбъл "Петербургски серенади".
Най-известните композитори,сдружение "Мощна шепа"
Този период също беше доста значим. Краят на деветнадесети и началото на двадесети се превърна в един от най-значимите етапи в развитието на руската култура. Именно през този период известният музикални композиторисъздаде модерна, позната общност " Мощна група». Тази групанаправи необичайно значителен принос за развитието на руския национален композиторска школа... И това абсолютно не е изненадващо. Всъщност той включваше такива известни композитори като Модест Петрович Мусоргски, Александър Порфиревич Бородин, Николай Андреевич Римски-Корсаков, Милий Алексеевич Балакирев и Цезар Антонович Куи. Тяхното творчество се характеризира с дълбоки стилови промени в жанра на операта, в частност голямо значениебеше свързан с историческа драма, както и сцени с тълпа.
Въпреки факта, че цялата им дейност по принцип беше насочена към поддържане на уникалните традиции на Александър Даргомижски и Михаил Глинка, те ги допълниха с множество промени и иновации, които впоследствие им донесоха невероятна популярност извън Русия.
Модест Мусоргски
Мусоргски е основоположник на едно абсолютно модернизирано движение в руската класическа оперна школа. Доста често го сравняваха с Рубинщайн. Той създава посоката на музикалната драма. Неговите оперно творчествоЗапомня се и с факта, че творбите използват такива уникални черти като нови, използвани за характеризиране на образа на народа, диференцирането на припева и подбора на специфични гласове в състава му, честото използване на мелодичен речитатив, диалози. Струва си да се отбележи, че хоровите сцени са доста величествени. Следвайки уникалните тенденции на Даргомижски, Мусоргски използва същите сцени на развитие от край до край. Постиженията на композитора обаче не се ограничават само до оперния жанр, той беше отличен в хоровите аранжименти. фолклорни песни, самостоятелни пиано пиеси и композиции голяма формаза хорови, вокални и симфонични шедьоври. Най-популярни в наше време са оперите на композитора "Хованщина" и "Борис Годунов". Благодарение на тях много известни композитори по света признаха Модест Петрович.
Сергей Рахманинов
Един от най-популярните композитори на ХХ век в Русия с право може да се счита за Сергей Василиевич Рахманинов. В неговите произведения ролята на мелодията им беше ясно предадена. Основният източник на вдъхновение за композитора беше връзката с руснаците. фолклорни песни, с древна хорова култура. Основният принцип на работата му може да се нарече и искреност, пряк израз на чувствата и реалистично предаване на картината на живота. Най-успешният жанр за композитора бяха вокални и симфонични произведения. Те са надарени с невероятна психологическа дълбочина и философска мисъл... Кантатата "Пролет" и "Камбани" са популярни в наше време. Между другото, последната е композиция, благодарение на която известни композитори по света са били вдъхновени да напишат свои собствени шедьоври. . Те бяха Сергей Прокофиев, Дмитрий Шостакович, Георги Свиридов. Това включва и известния съветски композитор Юрий Александрович Шапорин.
Повечето от музикантите също високо оценяват и ценят клавирните произведения на Сергей Василиевич Рахманинов, неговите прелюдии и етюди са невероятно красиви, едни от най-популярните концертни пиесие известната "Елегия".
По-долу са достъпни за вас оригинални снимки... известен съветски композиторине са толкова много, но са оказали значително влияние върху музикалната култура на Русия. Сред тях са Дмитрий Шостакович, Родион Шчедрин, Александра Пахмутова.
Известни световни композитори. Волфганг Амадеус Моцарт
Ако говорим за известни композиторив света първият човек, който най-често се помни, е, разбира се, Моцарт. Композиторът е роден в Залцбург, започва да свири много рано, всъщност на 6-годишна възраст той вече обикаля и изнася концерти. Смята се, че момчето е имало феноменален слух и памет. Волфганг Амадеус Моцарт свиреше на цигулка, пиано, орган и клавесин, притежава също отлични диригентски умения и умения за виртуозна импровизация. много класически композитори, известни с оригиналните си произведения, се стремят да подражават на уникалния стил на Моцарт. В наше време най-популярните му композиции включват опери и Вълшебната флейта, както и основният Реквием.
Композитори на Франция: Жорж Бизе
Добре познатите в наше време са доста популярни. Един от най-забележителните е Жорж Бизе - уникален представител на периода на романтизма. Написал е голям брой оркестрови произведения, романси и пиеси за пиано. Въпреки това, най-известният и може би най-успешният жанр, в който е работил композиторът, е операта. Разбира се, най-известната е несравнимата "Кармен". Друга, не толкова известна, но не по-малко успешна беше операта „Търсачи на бисери“.
В заключение можем да кажем, че песните на известни класически композитори в Русия и по света, както и техните пиано, симфонични произведения, остават популярни и днес. Доста често такива произведения се чуват на концерти, по телевизията във филми и дори в реклами. Това предполага, че музикална културапридобивайки нова кройка с течение на времето, той все още помни класическите традиции, създадени от най-известните композитори.
За историческата история, литературата и музиката в едно произведение.
Сценично единство на музика, глас, драматичен сюжет. Операта за първи път идва в Русия през 18-ти век с италиански изпълнители. Авторът на първата руска опера с народна историястава основател на първия руски театър Федор Волков. Век по-късно руската опера завладява целия музикален свят.
"Живот за царя", или "Иван Сусанин", Михаил Глинка
За първи път за събитията от 1612 г., полския поход към Москва, те пеят преди 180 години от сцената на Св. Болшой театър... Автор на либретото в първото издание е барон фон Розен. След революцията сюжетът е адаптиран към съветската действителност от Сергей Городецки. В една версия костромският селянин става комсомолски член и председател на селския съвет. От 1945 г. операта „Иван Сусанин“ открива сезона си в Болшой театър. През 1993 г. спектакълът е представен на исторически обекткъдето тези събития са се случили преди 400 години - в Ипатиевския манастир в Кострома. Спектакълът е излъчен в 15 страни по света.
„Борис Годунов“ от Модест Мусоргски
Операта е базирана на сюжета на едноименната трагедия на Пушкин. Самият композитор пише либретото в продължение на пет години, използвайки исторически материали от Карамзин. Но пътят до сцената беше не по-малко дълъг. Първоначално Дирекцията на императорските театри не беше доволна от липсата на ярка женски образ, след това объркани демократични нотки. Премиерата се състоя в Мариинския театър през 1873 г. Но десет години по-късно, с постановление на цензурата, пиесата е свалена от сцената. Операта е възродена от Николай Римски-Корсаков. През 1908 г. Борис Годунов с главната роля в изпълнение на Фьодор Шаляпин завладява Париж. Това бяха руските сезони.
"Княз Игор" от Александър Бородин
Сценично въплъщение на "Словото за похода на Игор". Композиторът е работил върху операта 18 години, но така и не е завършил работата си. Александър Глазунов и Николай Римски-Корсаков завършиха работата на базата на груби бележки. И двамата композитори настояваха за авторството на Александър Бородин. През 1890 г. премиерата се състоя в Мариинския театър. Операта получи възхитителни отзиви. "Княз Игор" - патриотична опера в най-добрият смисълтази дума, близка до сърцето на всеки руснак “, пише в рецензиите. Девет години по-късно европейската премиера се състоя в Прага, а през 1914 г. "Княз Игор" вижда Париж в дизайна на Николай Рьорих.
"Каменният гост" от Александър Даргомижски
Друга опера, завършена след смъртта на автора. По завещание на композитора работете по музикално въплъщениеДон Жуан на Пушкин е завършен от Цезар Куи и Николай Римски-Корсаков. Операта следва точно текста на поета, композиторите не са променили нито дума. Работата се оказа новаторска по това време: вместо арии и ансамбли - „мелодични рецитации“ и рецитации на музика. „Характерите говорят бележки“ – с изключение на две песни. първо" Каменен гост„Беше представен на петербургската публика в Мариинския театър през 1872 г. Световната премиера се състоя половин век по-късно в Залцбург.
"Златният петел" от Николай Римски-Корсаков
Отново репликите на Пушкин са в основата на операта. „Измислица в лица“ стана последна работакомпозитор – завършен през 1908г. Римски-Корсаков и авторът на либретото Белски се основават на руския фолклор с неговите буфонадни песни и танци. Творбата излезе сатирична. Римски-Корсаков пише на своя ученик Максимилиан Щайнберг: „Искам напълно да опозоря цар Додон“. Цензурата не позволяваше постановка в авторска версия на сцената държавни театри... Премиерата се състоя през 1909 г. в Московската опера на Сергей Зимин, година по-късно в Болшой театър, а след това по целия свят, от Лондон до Ню Йорк.
Хованщина от Модест Мусоргски
Борбата между стара и нова Русия. Драмата на живота на сцената. Самият композитор пое либретото, учейки исторически извори 17 век е периодът на всемогъществото на княз Иван Ховански. Мусоргски искаше да покаже прехвърлянето на властта от принцеса София на младия Петъри наоколо бушуват дворцови интриги. Операта не е изпълнявана приживе на композитора. Римски-Корсаков се подготвя за постановката на Хованщина, а първото представление е изпълнено от Музикално-драматичния кръг на аматьорите през 1886 г. Само четвърт век по-късно триумфалното шествие на операта от Мариинския до всички големи театриСветът.
"Война и мир" от Сергей Прокофиев
13 музикални картиниот четиритомника на Лев Толстой. Оперната версия на епичния роман е създадена в продължение на 12 години. Композиторът замисля патриотична опера през 1941 г. Сергей Прокофиев и Мира Менделсон-Прокофиева в либретото се опитаха да покажат красотата и духовното богатство на героите. Но с началото на Великия Отечествена война патриотична темаизлезе на преден план. Седем картини на "мир" и шест картини на "война" бяха представени за първи път в Музикалния театър. Станиславски и Немирович-Данченко през 1957г. Чуждестранната премиера на творбата се състоя в Италия на фестивала флорентински музикални май.
"Опера" Борис Годунов "" - Отношение към личността на Борис Годунов. Монологът на Борис. Мусоргски. Миналото е в настоящето. Русия. Шаляпин като Борис Годунов. Сцена в близост до катедралата Свети Василий. Сцена с камбанки. Студена пепел. Опит за разкриване на самоличността. Фигурата на цар Борис. Борис. Тълкуване на личността на Борис Годунов. Поведение.
"Опера" Садко "- Силата на изкуството. Композиторът е разказвач. Отвъдморски чудеса или чудеса подводен свят... Оперна епопея "Садко" Римски-Корсаков... Всеки гост хвали страната си. Опера "Садко" е шедьовър на руската класическа музика. Автори на "Садко". чудо оперен жанр... Сцени от операта "Садко". В операта "Садко", както във всяка приказка, има много чудеса.
"Китайска опера" - Тежест. Свирепост. Показания за митични герои. Има няколко различни теории за произхода на грима. Страхотен командир. Изкуство. Синьо и зелено. Бели лица. Производителност. Тип грим. История на грима. Грим в китайската опера.
"Опера Княз Игор" - През 1860 г. в Санкт Петербург се занимаваше с научни, педагогически и социални дейности... А. П. Бородин. И. Глазунов „Двама принца”. Цезар Антонович Куи. Милий Алексеевич Балакирев. През 1856 г. завършва Медико-хирургичната академия. От 1858 г. е доктор по медицина. Поради голямото натоварване на научната и педагогическата работа, Бородин пише бавно.
„Операта е музикален жанр“ – Жанр музикално изкуство... Сцени от операта - епопеи "Садко". Опера от Клаудио Монтеверди „Орфей“. "Мулен Руж". Опера. " Мариински опера". Опера Сан Карло в Неапол. Опера-Билина" Садко "Н.А. Римски-Корсаков. Оперета." Карнеги Хол. Сцена на Болшой театър. Опера от Джоачино Росини "Севилският бръснар.
„Opera Snow Maiden“ – Въпрос 2. От какво литературно произведениее създадена операта "Снежанка"? 1.на руски език народна приказка 2.Според приказката на А.Островски 3.Според А.С. Пушкин. Въпрос 7. Кой инструмент на симфоничния оркестър имитира звука на овчарския рог на Лел в операта? 1. флейта 2. кларинет 3. тромпет. Опера "Снежанка" (тест).
Има общо 12 презентации
Музикални шедьоври... Божествено оперни арии
Vesti la guibba
"Pagliacci" от Руджеро Леонкавало
„Облечи си костюм“ е преводът на името на една от най-популярните арии в света. Изпълнява се от Канио, героят на операта „Паячи“, в момента, в който научава за изневярата на жена си, но шоуто трябва да продължи – представлението все пак трябва да се състои. Измъчван от болките на ревността и несправедливостта на съдбата си, той се готви да излезе на сцената. И ако не почувствате нищо по време на кулминацията на арията (1:54 - 2:36), значи нямате сърце.
La mamma morta
Андре Шение, Умберто Джордано
Арията "They Killed My Mother" от малко известната опера "André Chénier" придоби популярност благодарение на появата във филма "Филаделфия", където болният от СПИН герой Том Ханкс я слуша суперемоционално пред адвоката си , което направи незаличимо впечатление както на адвоката, така и на филмовите академици, които връчиха на Ханкс Оскар.
E lucevan le stelle
Тоска от Джакомо Пучини
Сърцераздирателен, пълен с отчаяние Арията "The Stars Shine" е изпята от Марио Каварадоси, припомняйки любимата си Тоска няколко минути преди екзекуцията. Тъжната мелодия на кларинета се повтаря и в момента, когато Тоска е хвърлена от скалата.
Селеста Аида
Аида от Джузепе Верди
Радамес, млад египетски воин, пее за тайната си любов към "божествения Хадес" в първото действие на операта. Той мечтае да стане военачалник, да спечели победа и да получи сърцето на робинята Аида, дъщерята на египетския цар. В крайна сметка, както знаете, и двамата ще умрат и от това чуваме ярка ария за любовта и тъжните мечти.
Арията на Ленски
"Евгений Онегин", Пьотър Чайковски
Тъжната ария "Къде, къде отиде?" Веднага след завършването на арията ще се появи Онегин и дуелът ще приключи не в полза на Ленски.
Арията на княз Игор
"Княз Игор", Александър Бородин
Като цяло най-известният фрагмент от операта „Княз Игор“ е „Хорът на половецките момичета“, който твърдо навлезе в поп културата, но това е хор и тук имаме селекция от най-великите арии. И в този случай драматичната ария на пленения княз Игор, изпълнена със съзнание за срам и провал, е извън конкуренцията. Избрахме невероятно изпълнение на Дмитрий Хворостовски.
Una voce poco fa
Севилският бръснар Джоакино Росини
Розина, героиня от операта „Севилският цирк Юлник“, пее неговата известна ария“In Midnight Silence” (в руската версия) е игрива и лесна, променяйки настроението си по време на изпълнението. Смисълът на арията се свежда до това, че Розина иска да се омъжи и съпругът й да не й противоречи. В този случай тя ще бъде много покорна съпруга. Ако съпругът прояви характер, тя планира да стане охотница.
Можете да подкрепите нашия проект тук:
