I u vampilovu glavne teme kreativnosti. Analiza djela "Stariji sin"
Rođen je Aleksandar Valentinovič Vampilov 19. kolovoza 1937. godine. Iako je često rodno mjesto A.V. Vampilov se zove selo Kutulik, zapravo je rođen u rodilištu susjednog grada Cheremkhova, okrug Cheremkhovo
Otac - Valentin Nikitich Vampilov (1898-1938) - Buryat, po obrazovanju učitelj. Ubrzo nakon rođenja sina (17. siječnja 1938.) uhićen je, a 9. ožujka 1938. strijeljan je presudom “trojke” Irkutskog područnog odjela NKVD-a. U veljači 1957. V.N. Vampilov je posthumno rehabilitiran.
Majka - Anastasia Prokopievna Vampilova-Kopylova (1906-1992), otišla nakon smrti supruga s četvero djece, nastavila je raditi kao profesorica matematike u srednjoj školi Kutulik. Majka je imala presudan utjecaj na formiranje osobnosti A. Vampilova.
Godine 1954. prvi pokušaj ulaska u ISU nije uspio. Vampilov je godinu dana radio kao instruktor u gudačkom klubu u područnom Domu kulture. Od 1955. do 1960. godine studirao na Povijesno-filološkom fakultetu Sveučilišta u Irkutsku (zajedno s Valentinom Rasputinom).
Književnu karijeru započeo je kao prozni pisac: godine 1958, kao student, objavljeno u Irkutskim novinama 10 duhovite priče. Nakon toga sastavili su prvu knjigu Vampilovljevih priča, "Slučajnost okolnosti", objavljenu u Irkutsku pod pseudonimom A. Sanin ( 1961 ). Rane priče Vampilov je svojevrsne "male scene", izvor mnogih sukoba i slika njegovih budućih drama. Priču "Uspjeh" kasnije je preradio u jednočinku pod istim naslovom.
U listopadu 1959 godine, studirajući na petoj godini, Vampilov je postao književni djelatnik regionalnih novina "Sovjetska omladina". U ovim novinama radio je kao književni djelatnik, voditelj odjela, izvršni tajnik do veljače 1964. Nakon što je napustio uredništvo, A. Vampilov nije prekinuo veze s novinama i više puta je odlazio na poslovna putovanja po zadacima iz Molodezhke.
Godine 1960 udana studentica ISU-a Ljudmila Dobracheva, godine 1963. godine razveo se od nje i iste godine oženio Olgu Ivanovskaya. Godine 1966 imali su kćer Elenu.
Godine 1962 na seminaru dramatičara u selu. Maleevka Vampilov predstavila je 2 jednočinke - "Sto rubalja u novom novcu" i "Vranov gaj" (naknadno "Dvadeset minuta s anđelom" i "Priča sa sretnim poduzetnikom"). Međutim, pokušaj da se prvi od njih objavi u časopisu "Kazalište" naišao je na odbijanje urednika. Desio se Vampilov debi kao dramatičar 1964. godine u istom časopisu "Teatar" (br. 11), gdje pod naslovom " Narodno kazalište Tiskana je "njegova jednočinka" Kuća s prozorima u polju. U ranim Vampilovim radovima neki karakteristike njegova kreativna slika: zanimanje za svijet i život običnih ljudi iz provincijskog ruskog zaleđa; pomalo ironičan, ljubazan i ujedno zahtjevan pogled na međuljudske odnose; sposobnost u mikrosceni prenijeti osjećaj cjeline prošli život karakter itd. mali slučaj, uzet iz života, pod perom Vampilova pretvara se u pravi moralni test heroja.
Od 1965. do 1967. godine Vampilov je studirao na Višoj književnih tečajeva u Moskvi, gdje se zbližio s Nikolajem Rubcovim, koji mu je posvetio jednu od svojih pjesama - "Otplovit ću na parobrodu ..."
Jesen 1965 nakon rezultata Chita seminara za mlade pisce A.V. Vampilov je preporučen Savezu književnika SSSR-a.
Vampilov dolazak u "veliku" dramu povezuje se s pojavom njegove prve višečinke "Rastanak u lipnju" koja je objavljena godine 1966. godine tri izdanja (almanah Angara. br. 1; Kazalište. br. 8; odjel za distribuciju VUOAP-a). Prvi put je postavljena u Litvi (Dramsko kazalište Klaipeda, 1966 ), zatim u mnogim pokrajinskim kazalištima u zemlji. No, predstava se uspjela probiti samo na scenu glavnog grada godine 1972. godine(Kazalište K.S. Stanislavsky, režija A.G. Tovstonogov). Usko vezan uz omladinsku prozu i dramaturgiju 1960-ih, bio je podvrgnut opetovanim preinakama zbog autorovog nezadovoljstva svojom igrom i ustrajne želje da je poboljša (prema tvrdnjama spisateljeve supruge OM Vampilove i njegovog starijeg kolege A. Simukova, postoje 17 opcija ovaj posao). Izdanje drame uvršteno u Vampilovu zbirku "Favoriti" (M., 1975 ).
Kasnije se lirska komedija počela još više produbljivati u Vampilovom komadu "Stariji sin" ( 1968 , izvorni naziv"predgrađe"). Premijerno je izvedena u Irkutskom dramskom kazalištu. N.P. Okhlopkova ( 1969 , red. V. Simonovsky), godinu dana kasnije pojavila se na pozornici Lenjingradskog regionalnog kazališta drame i komedije (red. E. Padve). Stariji sin brzo je postao Vampilovljevo najpopularnije djelo ( godine 1972. godine postavila su ga 44 kazališta u zemlji). Na temelju predstave nastao je televizijski film ( 1976 , red. Vitalij Melnikov), opera ( 1983 , skladatelj Gennady Gladkov).
Nova Vampilovljeva djela jasno su otkrila njegovu privlačnost žanru tragikomedije. U središtu "Lova na patke" ( 1970 ; objavljeno u antologiji "Angara", br. 6) - sudbina "nesretnog" junaka, unutarnje borbe složene, kontradiktorne osobnosti, nemilosrdno otkrivanje čovjekove duhovne krize, skrivene iza izvanjski prosperitetnog postojanja. Ovaj tip junaka učinio je predstavu predmetom rasprave u književnom i kazališnom tisku. Niti jedna njena produkcija, izvedena u 1970-ih i prve polovice 1980-ih(uključujući u Moskovskom umjetničkom kazalištu, 1979 , red. JE LI ON. Efremov), s nekim privatnim postignućima u glumi i režiji, nije prepoznat kao potpuno uspješan, što odgovara razini i duhu Vampilovljeve igre. Isto se može reći i za film "Odmor u rujnu", nastao na njegovoj osnovi ( 1979 , red. Vitalij Melnikov, projekcija 1987 ). Nije ni čudo što je stekla reputaciju "najteže" i zagonetne predstave Vampilova.
Sudbina posljednje Vampilovljeve drame "Prošlo ljeto u Čulimsku" ( 1972 ). Kao i neke njegove prethodne drame, naišla je na predrasude, nerazumijevanje i povučena s već biranog broja almanaha "Sibir". Autor ga nikada nije vidio tiskano.
Tijekom književno djelo Aleksandar Vampilov napisao je oko 70 priča, crtica, eseja, članaka i feljtona.
17. kolovoza 1972. godine, dva dana prije 35. rođendana, A.V. Vampilov je tragično poginuo - utopio se u Bajkalu na izvoru Angara (prevrnuo se motorni čamac).
Na radnoj površini mu je ostalo nedovršeno djelo – vodvilj “Neusporedivi savjeti”. Na mjestu pogibije na obali Bajkalskog jezera u selu Listvyanka postavljen je spomen znak.
Pokopan je u Irkutsku na groblju Radishchevsky. Godine 1973 na grobu je postavljen spomenik – kamen s autogramom.
Djela Aleksandra Vampilova prevođena su na engleski, bjeloruski, bugarski, mađarski, španjolski, kineski, latvijski, lezgi, moldavski, mongolski, njemački, norveški, poljski, rumunjski, srpski, slovački, francuski, češki, estonski i druge jezike.
sovjetska književnost
Aleksandar Valentinovič Vampilov
Biografija
VAMPILOV, ALEKSANDAR VALENTINOVIĆ (1937−1972), ruski dramatičar, prozaik, publicist. Rođen 19. kolovoza 1937. u selu. Kutulik, regija Irkutsk u obitelji učitelja. 1937. NKVD je strijeljao Vampilovljevog oca. Nakon završetka školovanja, Vampilov je upisao Povijesno-filološki fakultet Sveučilišta u Irkutsku koji je diplomirao 1960. Tijekom studija objavljivao je eseje i feljtone u sveučilišnim i regionalnim novinama pod pseudonimom A. Sanin. Pod istim pseudonimom objavljena je i njegova prva knjiga šaljivih priča Slučaj okolnosti (1961.). Početkom 1960-ih napisao je svoja prva dramska djela - jednočinke šaljive drame Anđeo (drugi naziv Dvadeset minuta s anđelom, 1962), Vran gaj (1963), Kuća s prozorima u polju (1964) i druge.
Rani radovi Vampilov su se temeljile na čudnim, ponekad smiješnim incidentima i anegdotama. Junaci priča i skečeva, došavši u te čudne situacije, došli su do preispitivanja svojih stavova. Tako se u predstavi Dvadeset minuta s anđelom, čija se radnja odvija u provincijskom hotelu, odvija svojevrsni test likova na njihovu nesebičnost, uslijed čega se ispostavlja da je samo smrt nesebična. u ovom svijetu. Godine 1970. Vampilov je napisao dramu Priča o upoznatom poduzetniku, parabolu o strahu temeljenu na priči o susretu upravitelja hotela Kalošina s vlastitom smrću. Priča s metarskom stranom, zajedno s predstavom Dvadeset minuta s anđelom, čini tragikomičnu predstavu u 2 dijela Provincijske anegdote. 1964-1965 Vampilov je objavio svoje priče u kolektivnim zbirkama Vjetar lutanja i Prinčevi napuštaju bajke. 1965. diplomirao je na Visokim književnim tečajevima na Književni institut ih. A. M. Gorkog u Moskvi. Tijekom studija napisao je komediju Sajam (drugi naziv Rastanak u lipnju 1964.), koju su visoko cijenili dramaturzi A. Arbuzov i V. Rozov. Njezin junak, cinični student Kolesov, došao je do zaključka da novac nije svemoguć i poderao je nepošteno stečenu diplomu. U predstavi se ponovno kroz Vampilovljevu dramaturgiju pojavila slika anđela, susret s kojim je junaka preobrazio. Prisutnost više sile u svijetu bila je stalna tema Vampilovljevog rada. Postoje dokazi da je jako patio zbog svoje nesposobnosti da vjeruje u Boga. Zajedno s Pokrajinskim anegdotama, predstava Rastanak u lipnju činila je satirični ciklus. Vampilov je namjeravao napisati još jednu dramu, Belorechensk Anegdotes, ali je njegova rana smrt spriječila provedbu ovog plana. Vrativši se u Irkutsk, Vampilov je nastavio raditi kao dramaturg. Drame su mu objavljivane u časopisima Theatre, Moderna dramaturgija», « Kazališni život“, uvršteni su na repertoar najbolja kazališta zemlja. Kritičari su govorili o "Vampilovljevom kazalištu" i u likovima njegovih drama vidjeli izvanredne ljude, sposobne za visoki duhovni uspon, a istovremeno slabe naravi, nasljednike klasični junaci Ruska književnost - Onjegin, Pečorin, Protasov, Laevski. U njima su bili zastupljeni moderni "mali ljudi" (Ugarov, Khomutov, Sarafanov itd.) i ženski tipovi. Godine 1967. Vampilov je napisao drame Stariji sin i Lov na patke, koje su u potpunosti utjelovile tragičnu komponentu njegove dramaturgije. U komediji Stariji sin, u okviru maestralno napisane intrige (prevara dvojice prijatelja, Busygina i Silve, iz obitelji Sarafanov), govorilo se o vječnim vrijednostima bića - kontinuitetu generacija, prekid duhovnih veza, ljubavi i opraštanja bliskih ljudi jedni drugima. U ovoj predstavi počinje zvučati "tema-metafora" Vampilovljevih drama: tema kuće kao simbola svemira. Sam dramatičar, koji je u ranom djetinjstvu izgubio oca, odnos oca i sina doživljavao je posebno bolno i oštro. Junak predstave Lov na patke Zilov postao je žrtvom sumorne prijateljske šale: prijatelji su mu poslali grobljanski vijenac i telegrame sućuti. To je natjeralo Zilova da se prisjeti svog života kako bi sam sebi dokazao da nije umro. vlastiti život pojavio se pred junakom kao besmislena potraga za lako dostupnim užicima, što je zapravo bio bijeg od samog sebe. Zilov je shvatio da mu je jedina potreba u životu lov na patke. Izgubivši interes za nju, izgubio je interes za život i spremao se počiniti samoubojstvo. Vampilov je ostavio svog junaka na životu, ali postojanje na koje je Žilov bio osuđen izazvao je osudu i suosjećanje čitatelja i gledatelja. Pačji lov postao je simbolična predstava kasnih 1960-ih. U drami Prošlo ljeto u Čulimsku (1972.) Vampilov je stvorio najbolje ženska slika- mlada radnica provincijskog čaja Valentina. Ova je žena nastojala u sebi sačuvati “živu dušu” s istom upornošću s kojom je kroz predstavu pokušavala očuvati svako malo zgaženi prednji vrt. ravnodušni ljudi. Vampilov je rad prekinut tragičnom nesrećom. Vampilov se utopio u Bajkalskom jezeru 17. kolovoza 1972. godine.
Vampilov Aleksandar Valentinovič - ruski dramatičar, publicist. Rođen 19. kolovoza 1937. u selu Kutulik, Irkutska oblast. Roditelji Vampilova radili su kao učitelji. Oca je NKVD strijeljao 9. ožujka 1938., kada je sin bio još vrlo mali. Majka je ostala sama s četvero djece, ali je nastavila raditi u školi kako bi prehranila obitelj. Imala je ogroman utjecaj na razvoj Vampilov A.V. kao pojedinci.
Godine 1955. završio je srednju školu i upisao se na Sveučilište u Irkutsku na Povijesno-filološkom fakultetu. Tijekom studija Vampilov se bavi književnom djelatnošću. Svoje eseje i priče objavljivao je u sveučilišnim i regionalnim novinama. Radove je potpisivao kao A. Sanin. Jedna od njegovih prvih priča je "Perzijski jorgovan".
Po završetku sveučilišta 1960. ostaje raditi u regionalnom listu "Sovjetska omladina". Vampilov se zaposlio kao pisac u ovim novinama kao student 5. godine. On nastavlja pisati. Većina njegovih djela temelji se na smiješne priče, šale. Ali to im nije oduzelo duboko značenje.
Godine 1964. Vampilov je napustio uredništvo novina Sovjetske omladine. U tom razdoblju napisao je svoje poznate drame: "Rastanak u lipnju", "Priča o stranici metra", "Lov na patke". Zahvaljujući predstavi "Rastanak u srpnju" naučili su o Vampilovu kao dramaturgu.
Drame su mu objavljivane u časopisima "Kazalište", "Moderna dramaturgija", "Kazališni život". Predstave se postavljaju u mnogim sovjetskim kazalištima. Tek nakon Vampilovljeve smrti, njegove drame počele su se postavljati u kazalištima Jermolova i Stanislavski u Moskvi i Boljšoj dramskom kazalištu u Lenjingradu.
Vampilov za kreativna aktivnost napisao oko 70 eseja, crtica, priča. Život Aleksandra Valentinoviča iznenada je prekinut. 17. kolovoza 1972. počivao je u selu Listvyanka. Selo se nalazi na obali Bajkalskog jezera. Tog dana plovio je motornim čamcem, iz nepoznatih razloga čamac se prevrnuo i Vampilov se utopio. Na njegovoj radnoj površini pronađeno je nedovršeno djelo Neusporedivi savjeti. U ovom selu, na obali gdje se dogodila tragedija, postavljen je spomen znak.
Uvod
U U posljednje vrijeme značajno se povećao interes književnih kritičara za stvaralaštvo književnika XX. stoljeća. Konkretno, dramaturgija A.V. Vampilov.
Umjetnički svijet dramatičara izvanredan je fenomen, ali, usput rečeno, karakterističan za rusku književnost. Ni pjesnici ni prozaisti – dramaturzi su ti koji s jednom, dvije ili tri svoje stvari uspijevaju ostati u njoj dugo, desetljećima, a možda i stoljećima. Mogao je pisati ništa manje od A. Ostrovskog, stvoriti "vlastito" kazalište. rano, smiješna smrt spriječio.
Trenutno, rad ovog pisca proučavaju znanstvenici u različite aspekte, naravno, i sa stajališta njezina uvrštavanja u "tekst" ruske književnosti. Sve navedeno određuje relevantnost ovog kolegija.
Cilj je sagledati dramaturgiju A. Vampilova u aspektu međutektualnih veza.
Ovaj cilj unaprijed određuje niz zadataka:
1. Proučite znanstveni, kritički i fikcija o problemu istraživanja;
2. Okarakterizirati, opisati umjetničke značajke dramaturgija A. Vampilov;
3. Razmotriti pojam intertekstualnosti;
4. Sistematizirati i analizirati vampilske kontekste u kojima se koriste tehnike intertekstualnosti.
Materijal za seminarski rad dramska djela Aleksandra Vampilova poslužila su kao "Oproštaj u lipnju", "Stariji sin", "Lov na patke", "Provincijske anegdote", "Prošlo ljeto u Čulimsku".
Predmet ovog istraživanja su konteksti u kojima se koriste tehnike intertekstualnosti.
Predmet su intertekstualne veze.
U radu su korištene sljedeće metode: biografska, kulturno-povijesna, komparativna i usporedno-povijesna metoda.
Nastavni rad sastoji se od Uvoda, I. poglavlja, II. poglavlja, Zaključka i literature.
Život i kreativan način Aleksandra Vampilova
Aleksandar Valentinovič Vampilov rođen je 1937. godine u selu Kutulik, Irkutska oblast. Bio je četvrto dijete u obitelji. Njegov otac, Valentin Nikitich Vampilov, bio je direktor srednje škole Kutulinsky i predavao ruski jezik i književnost, njegova majka, Anastasia Prokopyevna, predavala je matematiku - algebru i geometriju u istoj školi.
Aleksandar Valentinovič nije imao priliku vidjeti svog oca, jer je Valentin Nikitich ubrzo nakon njegovog rođenja uhićen zbog lažne prijave i strijeljan 1938. Kasnije će u djelu dramatičara zvučati tema oca i sina (drama „Stariji sin“).
1955. diplomirao je Srednja škola, nakon čega je upisao filološki fakultet Sveučilišta u Irkutsku.
Vampilov se kao ličnost i umjetnik formirao u godinama odmrzavanja. Počeo se ispisivati studentskih godina u regionalnom omladinskom listu, ali nije odmah osjetio svoje pravo zvanje dramatičara. Pet godina nakon diplome radio je u regionalnim novinama Irkutsk "Sovjetska omladina". Godine 1961. izašla mu je prva knjiga duhovitih priča “Stjecaj okolnosti”, a tek tada su se pojavile drame i započeo njegov težak, tragičan, očajnički put dramatičara.
Rođen u provinciji, školovan na provincijskom sveučilištu, Aleksandar je pisao o onima koje je poznavao - o stanovnicima provincije. Ovaj je umjetnik u dramaturgiju došao sa svojim svijetom, nepotrebnim glavnom gradu i njime zaboravljenim. Radnja se u Vampilovljevim dramama razvija u pravilu u provincijama, zaleđu tajge ili na periferiji. veliki grad. Autor pažljivo zaviruje u život predgrađa, u psihologiju njegovih ljudi. Međutim, spisateljski koncept "predgrađa" nije toliko administrativno-teritorijalni koliko moralan. Stanovnici "malih svjetova", junaci drama Aleksandra Valentinoviča, pojavili su se pred sofisticiranom moskovskom javnošću, jer se u glavnom gradu nekako nije uobičajeno puno pričati o provinciji.
Sva Vampilova dramska ostavština stala je u jedan svezak izdat za njegov šezdeseti rođendan - "Vranov gaj" (1963.), "Kuća s prozorima na polju" (1964.), "Rastanak u lipnju" (1966.), "Stariji sin" (1967.) , "Lov na patke" (1970.), "Provincijske šale" ("Dvadeset minuta s anđelom", 1970.; "Priča o Metranaži", 1971.), "Prošlo ljeto u Čulimsku" (1972.) i nedovršeni vodvilj "Neusporedivo Nakonečnikov" (1972.). “Ovih nekoliko radova daje sve razloge za razgovor svijet umjetnosti, o Vampilovljevom kazalištu kao etabliranoj, jedinstvenoj, markantnoj pojavi u modernoj domaćoj drami. Uz svu raznolikost situacija rekreiranih u predstavama, heterogena kompozicija glumci, različite oštrine sukoba, predstavljaju jedinstven ciklus radova koji istražuju trendove u društvenoj, prvenstveno moralnoj atmosferi, prikazujući psihološka slika generacije kojoj je pripadao i sam autor” [Gromova 2006: 58-59].
Najviše poznate drame A. Vampilov "Lov na patke" i "Prošlo ljeto u Čulimsku" objavljeni su u antologiji "Angara", potonjoj nakon autorove smrti. Capital magazin" Novi svijet„Nisam ih prihvatio, unatoč osobnom raspoloženju prema autoru A.T. Tvardovskom. "Rastanak u lipnju", "Stariji sin" i "Provincijske šale" uspio je vidjeti na pozornici, ali ne i u glavnom gradu.
“Za života pisca njegove drame nisu bile cijenjene. "Vampilovljeva sezona" u kazalištu počela je nakon njegove smrti. Mladi dramatičar uspio je osjetljivo uhvatiti i vješto prenijeti mnoge uznemirujuće pojave razdoblja stagnacije. Iako je Vampilov većinu svojih drama nazivao komedijama, o njihovoj žanrovskoj originalnosti u književnoj kritici (kao što je to nekad bilo Čehovljeve drame). Gotovo nitko ne pamti njegove drame kao komedije čistom obliku, češće se nazivaju “ozbiljnim komedijama”, “ozbiljnim anegdotama”, “parabolama” i govore o “složenoj žanrovskoj sintezi u kojoj psihološka drama dominira svime” [Gromova 2006: 59].
„Glavna ideja Vampilovljeve dramaturgije može se definirati kao rastanak s iluzijama i bolni put junaka do njegovog pravog ja“ [Kanunnikova 2003: 182]. Glavni likovi njegovih drama - inženjer Zilov, istražitelj Šamanov, učenici Busygin i Kolesov, Busygin i Silva, seoski učitelj Tretjakov - otkrivaju se čitatelju, gledatelju u dramatičnim, napetim, odlučujućim trenucima života, u situacija izbora: zaštititi ono što percipiraju u mladosti moralne vrijednosti ili ravnodušno promatrati kako drugi pokušavaju postići zacrtani cilj; prekinuti s osrednjim živim životom ili ga nastaviti uzimati zdravo za gotovo. „Autor se usredotočuje na osobu izmučenu unutarnjim proturječjima, nesposobnu ili nesposobnu postići sklad, spojiti idealno, željeno sa stvarnim, postojećim“ [Kanunnikova 2003: 182]. Sve predstave imaju kružnu kompoziciju, što im daje parabolični karakter.
I prva Vampilovljeva višečinka Oproštaj u lipnju također se pridržava ovih "pravila". Njegovi glavni likovi su student biologije Kolesov i Busygin. Ovo djelo ima kružnu kompoziciju: drama počinje i završava na autobusnoj stanici gdje je Kolesov susreo Tanju. Ova tehnika pomaže osjetiti promjene koje su nastale kao rezultat određenih događaja. U toj se predstavi rađa lirsko-epski sukob, tipičan za Vampilovljevo stvaralaštvo. Njegova je srž borba između živih i mrtvih, sukob Dobra i Zla u ljudskoj duši. “Fokus je na moralnoj potrazi Nikolaja Kolesova, njegovom teškom putu do samog sebe. Prema dramatičaru, temelj ljudske osobnosti je sposobnost čovjeka da se probudi u ljudima dobar početak, sposobnost aktivnog otpora smrtonosnom "divljaštvu" malograđanskog morala, živa duša» [Vygorbina 2002: 64].
Središnji sukob u predstavi je "sučeljavanje" studenta Kolesova i rektora Repnikova. Student mora izabrati: fakultetsku diplomu po cijenu napuštanja svoje djevojke ili ljubav po cijenu gubitka buduće karijere biologa. Cijela beznadnost situacije je u tome što je uvjete za izbor postavila osoba o kojoj u oba slučaja ovisi Kolesova sudbina: rektor instituta Repnikov, koji je i otac djevojke. Ispada da je Kolesov kriv što je inteligentna, talentirana, uspješna, neovisna osoba. To potvrđuju i riječi rektora: „Nikad nisam volio ove tipove, ove mlade pobjednike uobražene do neba! I ja sam genije!.. Došao je s uvjerenjem da je svijet stvoren isključivo za njega, dok je svijet stvoren za sve jednako” [Vampilov 2003: 55].
Na kraju predstave Kolesov odlučuje: „Ili živi, ili razmišljaj o životu - jedna od dvije stvari. Ovdje morate odabrati. Za oboje nema dovoljno vremena” [Vampilov 2003: 74]. Odbija Tanju u ime svoje znanstvene karijere. I tek na samom kraju sluša svoje osjećaje i trga diplomu stečenu izdajom svoje voljene djevojke, vraćajući tako "mito" dano Repnikovu. Tako neočekivano mogu djelovati samo interno slobodni ljudi, sloboda je “moralni kompas koji će ispraviti njihov životni put u najodlučnijem trenutku, kada je ulog veći od života, kada se od njih traži da se odreknu vlastitog “ja”” [Suškov 2003: 8-9]. No hoće li to spasiti prekinutu vezu, hoće li vratiti duševni mir i nekadašnje samopouzdanje? Ovo pitanje ostaje otvoreno; Vampilov ne "odgovara" na njega.
„Tako, u svojoj prvoj velikoj drami, dramaturg pronalazi novi oblik sukoba – borbu između živih i mrtvih u ljudskoj duši“ [Vygorbina 2002: 65].
Radnja sljedeće Vampilovljeve drame, Stariji sin, rađa se slučajno, čudnim spletom okolnosti i postupno se razvija u dramatičnu priču, iza koje se naslućuju motivi biblijske prispodobe o izgubljenom sinu. Kanunnikova 2003: 184].
Jednostavno i prirodno, kao što se događa u životu, na prvoj se slici pojavljuju dva junaka Vampilova - Busygin i Silva. Na prvi se pogled čini da su sudbine Silve i Busygina slične: mladi su, bezbrižni, neovisni, željni avanture. Oni, koji su nakon diskoteke vodili djevojke kući, završili su zajedno u kasnu proljetnu večer u zabačenom predgrađu velikog grada. No, pažljivo gledajući, pažljiv čitatelj primijetit će da se Busygin jasno suprotstavlja Silvi u svojim duhovnim kvalitetama. Odlikuje ga suptilan um i plemenitost, dok je Silva prikazan kao prilično neozbiljna osoba, primitivni vulgaran čovjek.
Nalazeći se u večernjim satima u dvorištu nepoznate gradske četvrti, studenti se odlučuju na očajnički korak: otići grijati se u stranci, predstavljajući se prvo kao dobri prijatelji oca Vasenke - Sarafanova. “Banjalna podvala se za protagonista drame Busygin pretvara u ozbiljno shvaćanje života, stjecanje novog pogleda na svijet i ljude. Junak ne sumnja da mu je u njegovom klaunu skriveno nepoznato proročansko značenje, najava buduće sudbine:
„Vasenka. ... Zašto ti treba otac? Što želiš od njega?
Busygin. Što trebamo? Povjerenje. Sve u svemu. Čovjek je čovjeku brat, nadam se da ste čuli za to. Ili je to vijest i za vas? (Silvi) Pogledaj ga samo. Brat, pati, gladan, hladan, stoji na pragu, a ne nudi mu ni da sjedne“ [Vampilov 2003: 108].
Kao rezultat toga, ispada da je Busygin došao u ovu kuću kako bi se zagrijao svojom dušom, žudeći za dobrotom, međusobnim razumijevanjem i duhovnom blizinom ljudi” [Kanunnikova 2003: 184]. Upravo u ovoj kući pronašao je srodnu dušu u Sarafanovu, u ovoj “blaženoj”, “nenormalnoj”, “nesposobnoj za život” osobi. Brine se za svog "mlađeg brata" Vasenku, miješa se u odnos Nine i njenog mladića.
Sarafanov vjeruje svom "novom sinu", dugo je sanjao o podršci, podršci u odluci obiteljski problemi, u odnosima s "nestašnom" djecom. Iskrena potreba i spremnost na ljubav prema „bližnjemu“ čini ih duhovno srodnim ljudima. Na kraju predstave Sarafanov sa svom nježnošću i dubinom osjećaja kaže:
“Što god bilo, smatram te svojim sinom. (Svo troje.) Vi ste moja djeca jer vas volim. Dobro ili loše, ali ja te volim, a ovo je najvažnije...” [Vampilov 2003: 172].
Tema oca i sina bila je duboko osobna za Vampilova. Čitatelj vidi kako Vasenka i Busygin postupno odrastaju, pronalazi mir, sretan život u krugu svoje voljene i voljene djece. Prava ideja ovog djela: „Svaka kuća, svaka obitelj, kao u predstavi obitelj Sarafanov, je model svijeta, a i kuću i svijet čuva samo ljubav, oprost, kontinuitet od oca do oca. djece, koji će također jednog dana postati očevi“ [Kanunnikova 2003: 185].
Ova predstava je vjerojatno najsjajnije djelo Aleksandra Vampilova. U njoj autor „apsurdnu nesreću pretvara u sretnu, jer su njegovi likovi toga sasvim vrijedni, a njihov odnos je lišen i najmanje primjese koristoljublja ili proračuna. "Vi ste, inače, divni ljudi" [Vampilov 2003: 169], - kaže susjeda Sarafanovih, Makarskaya, iznenađeno, ali radosno u finalu, ujedinjujući tako heroje u pravu obitelj" [Kanunnikova 2003: 185 ].
Najpoznatija, prema kritičarima djela A. Vampilova, ali ujedno i najokrutnija, nemilosrdna predstava je "Lov na patke".
U predstavi "Lov na patke" napisanoj 1967., a objavljenoj 1970., Vampilov je stvorio galeriju likova koji zbunjuju gledatelja i čitatelja, izazivajući veliku zabrinutost javnosti. Pred nama je jedna od nebrojenih institucija nastalih posljednjih desetljeća, poput gljiva, zvanih projektantski biroi, informacijska sigurnost i sl., nastala od inženjera, znanstvenika s najboljim namjerama, ali se u mnogim slučajevima ispostavila neisplativim. No, zaposlenici takvih institucija primaju podnošljivu plaću, napreduju na ljestvici karijere, objavljuju "znanstvene radove", vješto pokazujući drugima tako važne probleme i s kakvom neviđenom predanošću, rješavaju ih, kako kažu junaci "Lova na patke", doslovno "plast". U stvari, nakon što su došli na posao, ne znaju kamo otići iz besposlice. Skupinu takvih standardiziranih figura iz pokrajinskog središnjeg ureda za tehničke informacije Vampilov prikazuje u predstavi Lov na patke. Njihova je dužnost plašiti inovacije u različitim tvornicama, generalizirati i informirati znanstveni svijet o njima, iako pravih tvornica nema u cijelom okrugu. Sjedeći u uredima od dvije ili četiri osobe, razgovaraju o sljedećem nogometne utakmice“juriti šah”, smijući se šefu, koji zahtijeva generalizaciju iskustva “modernizacije in-line metode”. Njihov princip rada: "gurni i stvar kraj".
Ove riječi pripadaju protagonistu predstave, inženjeru Zilovu. Autor ga, na početku drame, ovako nam predstavlja: „Zilov ima oko 30 godina, prilično je visok, snažne građe; puno je slobode u njegovom hodu, gestama, načinu govora, što proizlazi iz povjerenja u njegovu fizičku korisnost. Istodobno, u njegovom hodu, u njegovim gestama i u razgovoru postoji izvjesna nemarnost i dosada čije se porijeklo na prvi pogled ne može utvrditi” [Vampilov 2003: 176]. To je nemoguće jer je on općenito, takoreći, lišen jezgre - kada prijatelji pitaju Zilova na domjenku što voli najviše na svijetu, on im ne odgovara. Kolega Kuzakov, ne bez ironije, dobacuje: “Vitya više od svega na svijetu voli posao” [Vampilov 2003: 199], što izaziva prijateljski smijeh. Njegov šef, spašavajući stvar, kaže: "Nedostaje mu poslovni trag, istina, ali on je sposoban tip, čemu se tako šaliti?" [Vampilov 2003: 199]. Zapravo, posao ga ne zanima. Cijelo vrijeme je utrošeno na "pijenje i jedenje", i motanje djevojaka bilo kojeg kruga. Kako kaže jedna od njegovih ljubavnica, prodavačica Vera, on je "sličan alik". O poslu ne može pričati bez dosade i podsmijeha. “Imam hitan posao. Djela, djela. Dane i noći. Gorimo od radne ljepote - govori supruzi na telefon, baš u trenutku kada je počeo još jedan flert sa studenticom. Ne voli svoju lijepu i pametnu Zinu; Žilov četiri godine neće posjetiti svog bolesnog oca, kojeg je nazvao "starom budalom", čak i nakon što je dobio telegram o smrti, ne žuri na sprovod - želi biti s Irinom, koja je zaljubljena u njega. Žene ga vole, lako se zanese, ali ne osjeća pravu naklonost ni prema jednom. Uglavnom se lako pali, ali se i lako gasi. Svi misle da je neozbiljan.
Napuštajući muža, Galina mu kaže: “Kamo idem, kome - nije te briga. I nemoj se pretvarati da ti je stalo. Nije te briga. Sve je na svjetlu. Nemaš srca, to je poanta. Srca uopće nema…” [Vampilov 2003: 242]. Slaže se s njom, priznaje da ga je "proćerdao takav život". “U pravu si, ne zanima me ništa, sve na svijetu. Ne znam što mi se događa” [Vampilov 2003: 243]. Priznaje i da nema prijatelja, ne voli posao.
Zaustavite se na ovom autoru, imali bismo znatiželjan, ali nedvosmislen lik. Ne bismo dvojili kako to ocijeniti. No, unatoč činjenici da A. Vampilov izbjegava satiru, stvara dvosmislenu sliku. Štoviše, vidjevši poroke heroja, obdaruje ga još jednom značajkom, neočekivano ukazujući da je sposoban za nešto više. Činjenica je da gaji pravu naklonost, čak i strast - lov na patke. Zapravo, živi cijelu godinu u iščekivanju odmora i lova na patke. I to ne zato što je strastveni lovac. Lov na patke ga nimalo ne privlači kockanjem. “Za Žilova je ona simbol drugog, pravog života. U tri akcije ide u lov, pripremajući se za njega. Fraza koju je rekao je simbolična: "Daj mi otok". Otok je, poput lova na patke, svijet idealnih snova, druga zemlja, druga obala, konačno je pronašla smisao postojanja” [Kanunnikova 2003: 188].
Obećavajući Galini da će je povesti sa sobom u lov, kaže: „O tako nešto nisi ni sanjao, kunem ti se. Samo tamo se osjećam kao muškarac.” Govoreći o lovu, on se preobražava, postaje pjesnik: “Vidjet ćeš – plovit ćemo kao u snu, nitko ne zna kamo. A kada sunce izlazi? OKO! To je kao u crkvi, pa čak i čišće nego u crkvi... A što je s noći? O moj Bože. Znate li što je tišina? Nisi tamo, razumiješ li? Ne! Još se nisi rodio. I nema ničega. I nije bilo. A zar ne?" [Vampilov 2003: 244]. Po sadržaju, intonaciji, diskontinuitetu fraza, monolog bi mogao odgovarati tragičnom junaku, ako ne zbog jedne okolnosti: umjesto Galine, koja je tiho otišla, Irina, koja je došla na Zilovljev termin, sluša monolog i junak, nimalo posramljen, "preusmjerava" svoje strastveno samobičevanje i cijenjeni san o lovu na patke. Opet ostaje osjećaj ne “iskrenosti i strasti”, nego opijene igre mučenika, nesretnog patnika.
“U kritici se puno (i još uvijek) polemiše o “fenomenu Žilov”, o mogućnosti ili nemogućnosti da se on oživi u novi život. Autor namjerno odlazi otvoreno finale predstave, ostavljajući čitatelju i gledatelju da odluče: je li Zilov plakao ili se smijao? Osim toga, junakovo prepoznavanje da mu je najbliža osoba konobar Dima, onaj koji ga uči da bude pravi lovac, odnosno hladnokrvni strijelac, osoba "bez živaca", tjera na razmišljanje. A Zilov je, očito, svladao ovu znanost. Na kraju, "je li plakao ili smijao - nećemo mu razumjeti po licu", ali njegov "glatki, poslovni, pomalo raspoloženi glas" puno govori: "Dima? .. Ovo je Zilov ... Da .. Oprosti, stari, uzbudio sam se... Da, sve je gotovo... Sasvim mirno... Da, hoću u lov... Spremna sam..." [Gromova 2006: 68] .
kompleks žanrovska priroda Imaju i dvije jednočinke Vampilova koje je autor nazvao "Provincijske anegdote". U njima se isprepliću tragični, komični, filozofski, parabolični počeci. Heroji - tipični stanovnici - su i smiješni, i bespomoćni, i dirljivi, a često i agresivni u svom neznanju i grubosti. Samo obični ljudi. Oni su uplašeni i ljuti na stvari koje ne razumiju: na ljubaznost Khomutova ili na nepoznato zanimanje mezanina.
“Priča o stranici” - “anegdotski incident s administratorom hotela Taiga Kaloshin, koji je gotovo umro od nevjerojatnog užasa pred nepoznatim gostom, interno je podijeljen na dvije polovice. U prvom jasno dominira komični, pa i satirični početak. Čitatelj i gledatelj se smiju ne baš obrazovanom i ne baš simpatičnom službeniku, ali se u međuvremenu autorova intonacija suptilno mijenja iz komične u lirsku, a pred nama se događa unutarnja transformacija ne administratora, već osobe koja je šokirana neočekivani susret sa smrću, oslobađa se glupog straha pred maitreom i čak oprašta svojoj ženi prevaru.
U prispodobi “Dvadeset minuta s anđelom” autor se s istinskom nezainteresiranošću suočava s cinizmom i bezdušnošću svakodnevnog svijeta u kojem se sve prodaje i sve kupuje, na što različito reagiraju likovi predstave: vozač Anchurin i špediter Ugarov, "dobijajući WC školjke za svoj rodni grad", oni jednostavno nude da udare novopečenog "anđela" po vratu, a violinist Bazilsky i inženjer Stupak suptilno se rugaju dobrim namjerama Khomutova, razmetajući se vlastitom erudicijom: „Tko si ti da raspršiš stotine? Tolstoj ili Jean-Paul Sartre?... Možda ste novinar koji traži feljton? Ili možda nova inicijativa? [Vampilov 2005: 353].
Međutim, kada zemaljska priroda anđela Khomutova postane očigledna i situacija se razjasni, svi likovi koji su mu se rugali sposobni su ljudski suosjećati s njim. Uostalom, to nije nebesko biće ispred njih, zapravo - obični smrtnik, još jedan Vampilovski " izgubljeni sin“, na tako čudan način nastojeći iskupiti svoj grijeh pred zaboravljenom majkom” [Kanunnikova 2003: 189].
“Labuđi pjesma A. Vampilova bila je drama “Prošlo ljeto u Čulimsku”, njegova najčehovskija predstava, prema kritikama i redateljima. Georgij Tovstonogov je priznao: “Kad sam radio na tome, činilo mi se da se tu ne može ukloniti čak ni zarez, tretirao sam to kao, recimo, drame Čehova ili Gorkog” [Gromova 2006: 68-69].
Ovo je posljednje Vampilovljevo dovršeno djelo, puno je posebnog lirizma i dirljivog prosvjetljenja, prožeto svijetlim sjećanjima na Vampilovljevo djetinjstvo i mladost. U njemu se ogledala autorova ljubav prema mjestima koja su mu draga i prirodi rodnog Sibira. „U ranoj verziji predstavu je nazvao dramaturg „Valentina“ po imenu glavnog lika, mladog konobara iz čajdžinice u dalekom regionalnom centru Čulimsk. Ona je tiho duhovno središte djela, utjelovljenje duhovne čistoće, predane ljubavi i vitalnosti. Kasnije je, međutim, autorica promijenila naslov djela, vjerojatno zbog činjenice da, iako glavna junakinja baca svoje čisto i jasno svjetlo na sve ljude oko sebe, svaki je lik bitan na svoj način kako bi dramatičarka afirmirala Glavna ideja predstave da čovjek svakodnevno, svake minute mora biti na vrhuncu ljubavi i praštanja, pošteno ispuniti dužnost koja mu je pripremljena" [Kanunnikova 2003: 190].
Važno simbolički detalj predstave - ograda prednjeg vrta ispred čajanke, koju Valentin popravlja tijekom cijele predstave, a posjetitelji lome, skraćujući put, "ne trudeći se napraviti dodatni korak". Prednji vrt postaje "simbol iscjeljivanja ljubavi, vjernosti, sklada u domu i svijetu, simbol strpljenja i hrabrosti glavnog lika i, štoviše, svojevrsni" lakmusov test" za provjeru moralne održivosti likovi u predstavi“ [Kanunnikova 2003: 190].
Samo lovac Eremeev - ljubazan, djetinjasto naivan, dirljiv u svom svakodnevnom neredu - pomaže Valentini popraviti prednji vrt. Svi ostali su ravnodušni prema ideji heroine i ipak skraćuju put kroz prednji vrt. Šamanov, kako napominje zaljubljena u njega Valentina, također bez oklijevanja, ipak, nijednom ne prođe kroz prednji vrt: „Samo, valjda, hodam s druge strane“ [Kanunnikova 2003: 190- 191].
“U drami Prošlo ljeto... ponašanje likova je psihički suptilno motivirano. Dovoljno je prisjetiti se složene scene Valentininog objašnjenja sa Šamanovim, posebno prijenosa evolucije psihološko stanje junak. Šamanov ulazi u razgovor s djevojkom jednostavno zato što nema što raditi, čami u dosadnom očekivanju službenog automobila. Zabavlja ga Valentinina sramota, voli joj davati komplimente pokroviteljski - ironičnim tonom. Užitak je gledati je kako spušta oči, kako se crvenila od srama ("Nisam vidio da se netko crveni dugo vremena"). Ali postupno neuspjesi skliznu u razigranim intonacijama. "Slijepi" Šamanov, u procesu igre koju je sam započeo, "stječe vid". Kao da je prvi put vidio Valentinu i sa zaprepaštenjem osjetio u sebi davno zaboravljeno uzbuđenje. Njegove su primjedbe usporene pauzama, autorove opaske naglašavaju budnost Šamanova, odgovara "ne odmah", kao da sluša samoga sebe, pokušava dokučiti što mu se događa. Prisiljava Valentinu da otkrije svoju tajnu do kraja, a kada čuje tu iskrenu izjavu ljubavi prema njemu, neustrašiv, poput skoka u ponor, "zbuni", "zbuni", "iznenadi": "Ne, Valentina, ovo ne može biti ... (Smijeh). Pa, evo još! Pronađen predmet za pažnju. Iskreno, goreg se nisi mogao sjetiti... (otvorila sam kapiju, zakoračila i... pomilovala je po glavi)” [Gromova 2006: 73].
Vampilov ima jake emocionalne stanke, dramatičnu tišinu. Na kraju predstave “Prošlo ljeto…” svi likovi su se okupili u čajdžinici, zajedno proživljavajući ne samo svoje nadolazeće probleme, već prije svega ono što se dogodilo dan prije, iako o tome nema ni riječi. Zato, kada se Valentina pojavi iz svog dvorišta, svi se okreću prema njoj i utihnu. U općoj tišini, Valentina prolazi kroz dvorište i počinje popravljati prednja vrtna vrata ... Život ide dalje.
“Pa što se dogodilo “prošlog ljeta u Čulimsku”? Prije svega, Šamanov se “probudio”, čovjek koji je u 32. godini sanjao samo o “penzionisanju” počeo je sticati novi život. Na kraju predstave odlučuje govoriti na suđenju u gradu i postići pošten ishod suđenja. Pashka Horoshikh se više nikada neće usuditi prići Valentini i čak ni u njezinim snovima računati na njihovu prijašnju vezu. Svojom izdajom ubio je čovjeka u sebi i, čini se, to shvatio. "Ozbiljne namjere" stanovnika Mechetkina nikada se neće ostvariti, nade Zinaide Kashkine u mirnoj osobnoj sreći su srušene ... Pojava Valentine u finalu doživljava se kao podsjetnik svima na potrebu za aktivnom ljubaznošću i pažnjom prema ljudima . Sadržaj predstave prožet je autorovim protestom protiv ravnodušnosti, bešćutnosti i sebičnosti“ [Gromova 2006: 74-75].
“Vampilov, kao briljantno nadaren umjetnik, brzo se razvio i evoluirao. Savladavši dvije sfere ljudskog života - prirodnu i društvenu, koje su odgovarale dvjema fazama njegova rada, trebao bi, logično, doći do njihove organske sinteze, nastavljajući i razvijajući liniju "Pačjeg lova". Ali to se nije dogodilo. Slomljen tvrdoglavim odbijanjem svojih predstava od strane vlasti koja ih nije puštala na scenu, pasivnom, uglavnom čekajućom pozicijom kazališnih redatelja, Vampilov odstupa od svojih prijašnjih principa prikazivanja života. Njegov talent, nakon što je naišao na tvrdoglavi otpor, počinje izgarati i ogorčavati se. Nevjerojatna vitalna organika njegova rada ustupa mjesto konvencionalnoj kazališnoj organici, živi ljudi ustupaju mjesto kazališnim ulogama. S "Neusporedivim Nakonečnikovim", nedovršenom predstavom - "vodvilom u dva čina s prologom i epilogom", započeo je novi Vampilov, novo, treće razdoblje njegova života i rada, koje je iznenada, tragično završilo u hladnim vodama Bajkalskog jezera u kolovozu 1972.“ [Suškov 2003: 19-20].
19. kolovoza 2012. navršava se 75. rođendan dramaturga, prozaika i publicista Aleksandra Vampilova.
Aleksandar Valentinovič Vampilov rođen je 19. kolovoza 1937. u selu Kutulik, Irkutska oblast, u obitelji učitelja. Nekoliko mjeseci nakon rođenja Aleksandra, njegov otac, koji je radio kao direktor škole u Kutuliku, uhićen je zbog prijave i strijeljan početkom 1938. godine.
Aleksandar Vampilov diplomirao je na Povijesno-filološkom fakultetu Sveučilišta u Irkutsku 1960. godine, Viši književni tečaj na Književnom institutu. A.M. Gorky 1967. godine.
Tijekom godina studija u Irkutsku objavljivao je eseje i feljtone pod pseudonimom A. Sanin u sveučilišnim i regionalnim novinama.
Godine 1959. Vampilov je upisan u osoblje Irkutske regionalne novine "Sovjetska omladina" i u Kreativno udruženje mladi (TOM) pod pokroviteljstvom lista i Saveza književnika. U ovim novinama radio je kao književni djelatnik, voditelj odjela, izvršni tajnik.
Godine 1961. objavljena je prva (i jedina za njegova života) knjiga humorističnih priča književnika "Slučajnost". Objavljena je pod pseudonimom A. Sanin.
Godine 1962. urednici novina poslali su Aleksandra Vampilova u Moskvu na Više književne tečajeve Središnje komsomolske škole, gdje je studirao nekoliko mjeseci.
Početkom 1960-ih napisao je svoja prva dramska djela - jednočinke šaljive drame "Anđeo" (drugi naziv je "Dvadeset minuta s anđelom", 1962.), "Vran gaj" (1963.), "Kuća s prozorima u polju “ (1964.) i drugi.
Godine 1964. Vampilov je napustio novine "Sovjetska omladina" i potpuno se posvetio kreativnosti. Ubrzo su u Irkutsku objavljene dvije kolektivne zbirke, koje su uključivale njegove priče.
Prva dramaturgova drama u više čina, Zbogom od lipnja, objavljena je 1966. godine. Iste godine Vampilov se pridružio Savezu književnika.
Valentin Vampilov - "Rastanak u lipnju" (1966.), "Slučaj s metropolitanskom pažom" (drugi naziv je "Priča o metropolitanskoj stranici", 1968.), "Stariji sin" (1970.), "Lov na patke" ( 1970), "Prošlo ljeto u Čulimsku "(1972) i drugi.
Djela su izazvala tople odjeke, ali niti jedno kazalište u Moskvi i Lenjingradu nije se obvezalo postaviti ih, već samo provincijska kazališta.
Do 1972. počinje se mijenjati stav kazališne zajednice glavnog grada prema Vampilovljevim predstavama. "Prošlo ljeto u Chulimsku" uzeo je za produkciju kazalište Yermolova, "Zbogom u lipnju" - Kazalište Stanislavsky. U ožujku 1972. u lenjingradskom Boljšoj dramskom kazalištu održana je premijera "Pokrajinskih anegdota" (dvije jednočinke: "Priča s metranstranicom" i "Dvadeset minuta s anđelom"). Lenfilm je s njim potpisao ugovor za scenarij za Pine Springs.
Život dramatičara prekinula je tragična nesreća. 17. kolovoza 1972. Aleksandar Vampilov se utopio u Bajkalskom jezeru. Na radnoj površini mu je ostalo nedovršeno djelo – vodvilj “Neusporedivi savjeti”.
U studenom 1972. Aleksandru Vampilovu dodijeljena je nagrada komsomola Irkutsk. I. Utkina (posthumno).
Nakon Vampilovljeve smrti počele su objavljivati njegove knjige, kazališta su postavljala njegove drame ("Stariji sin" je išao odjednom u 44 kazališta u zemlji), redatelji su počeli snimati filmove prema njegovim djelima.
Nedaleko od mjesta pogibije na obali Bajkala podignut je spomenik dramatičaru. U Irkutsku, u kući niz Dalnevostočnu ulicu, gdje posljednjih godina Vampilov je živio, otvoren Spomen ploča. Ulica Bazhov u Irkutsku preimenovana je (u godini 50. obljetnice njegova rođenja) i nosi njegovo ime. Njegovo ime nosi i knjižnica u njegovom rodnom selu Kutuliku. Tu je otvorena i kuća-muzej A. Vampilova. Od 1987. Irkutsko regionalno kazalište za mlade gledatelje nosi njegovo ime. 1996. osnovana je regionalna Zaklada Vampilov. Od 1997. godine
Dramaturg Aleksandar Valentinovič Vampilov (19. kolovoza 1937., selo Kutulik, oblast Irkutsk - 17. kolovoza 1972., utopio se u Bajkalskom jezeru). Otac mu je rusificirani Burjat, direktor škole, majka mu je učiteljica, kći pravoslavnog svećenika. Vampilov je odrastao u Sibiru, diplomirao je na filološkom fakultetu Irkutskog sveučilišta 1960., zatim radio kao novinar i do ranu smrtživio u Irkutsku.
Godine 1959. i 1960. u zbirkama su objavljene dvije Vampilove jednočinke, 1961. (pod pseudonimom A. Sanin) mala zbirka šaljivih priča, onih koje su od 1958. objavljivane u časopisu Angara. Njegova treća jednočinka" Kuća sa prozorima u polju(1964.) izlazio u časopisu Kazalište. U to vrijeme studirao je na Visokim književnim tečajevima Saveza književnika SSSR-a i dobio priznanje od V. Rozova i A. Arbuzova, koji su se upoznali s njegovim prvim rukopisom u rukopisu. velika igra "Zbogom u lipnju", napisano 1965. Njegovo objavljivanje 1966. u časopisu "Teatr" donijelo je Aleksandru Vampilovu slavu u SSSR-u (do 1970. više od 100 predstava njegovih drama), iako su se drame ovog autora relativno pojavljivale na pozornicama Moskve i Lenjingrada. kasno. Uz tri rane jednočinke, Vampilov je napisao 5 dramska djela, od kojih je predstava " lov na patke"(1970.). Predstava Aleksandra Valentinoviča" Provincijski vicevi"(1971.) postao je najveći događaj na seminaru mladih dramatičara SSSR-a (Dubulti, u baltičkim državama). Premijere njegove posljednje dvije drame dogodile su se nakon smrti Vampilova: utopio se, odlazeći na Bajkalsko jezero u čamac.
Aleksandar Vampilov posjedovao je izniman dramski talent, koji se očitovao u obliku komedije koja otkriva moralne probleme, posebice poštenje prema sebi i drugim ljudima. Bio je "u prvom redu one generacije ruskih dramatičara koja je postala poznata nakon Staljinove smrti" (H. Segel). Vampilovljeva sklonost paradoksalnim situacijama već je vidljiva u njegovoj drami " Kuća sa prozorima u polju", u kojem dvoje ljudi, tek nakon tri godine veze, shvaćaju da se vole. U predstavi " Zbogom u lipnju" govori o tome kakve oblike korupcija poprima u sveučilišnim krugovima. U predstavi " najstariji sin"(1968.), koji je ranije imao druge nazive: "Moralna poučavanje s gitarom", "Imenovanje u predgrađu", "Predgrađe", postavlja problem laži i prijevare čiji se utjecaj očituje zbog lakovjernosti prevaren. U predstavi" lov na patke" pričamo oko osoba slabe volje, dobro se prilagođava i neiskren; samo ga neko vrijeme izniman vanjski poticaj dovodi do svijesti o sebi, a onda opet ulazi na nekadašnji životni kolosijek. Igra" Prošlog ljeta u Čulimsku"(1971) predstavlja ljubavna priča, koje dramaturg isprepliće s problematikom kompromisa s kojom se često susreće u situaciji kada se buđenje savjesti spaja s manjkom karakterne snage. " Provincijski vicevi"(naziva se i "Dvije anegdote") - predstava koja se sastoji od dvije nezavisne radnje, dane u satiričnom tonu i međusobno povezane scenom radnje: hotel u provincijskom gradu. Jedna radnja -" Priča o stranici metronéa"(1971.) je moderna verzija Komedije pogrešaka, koja podsjeća na Gogoljevog Generalnog inspektora; druga je " Dvadeset minuta s anđelom“(1970.) je groteska, koja predstavlja nesposobnost većine ljudi da prihvate nezainteresiranu pomoć, pa čak i da shvate da je takva općenito moguća.
Vampilove drame karakterizira zasićenost i svestranost, sporo otkrivanje likova i psihološka uvjerljivost. Pozornost mu je usmjerena na slabosti suvremenog čovjeka, koje uglavnom prikazuje u komično naglašenim situacijama iz Svakidašnjica otkrivajući njihov moralni značaj.
