Metode rada na tečnom glasovnom vođenju na akademskoj lekciji o vokalu. u akademskom vokalu, za razliku od pop vokala, pjevajući dalje




Državna proračunska ustanova kontinuiranog obrazovanja za djecu grada Moskve „Dječja glazbena škola imena G.F. Handel-a". Handel ". Loginov 01" 09.2010. Obrazovni program dodatnog obrazovanja za djecu „Vokal" (akademski) u okviru programa " Zborsko pjevanje "5 - 7 (8) razreda (od 11 godina) Uvjeti provedbe - 3 (4) godine Autor - učitelj Liring SEMoskva - 2010. 1 I. POISNITELNAZPISKA Predloženi obrazovni program ima umjetničku i estetsku orijentaciju i omogućava podizanje razina opće glazbene i vokalne kulture djece Svrha ovog programa: - formiranje glazbene kulture učenika kao dio njihove opće duhovne kulture Ciljevi programa: - razvijanje glazbenih sposobnosti učenika: sluh, osjećaj za ritam, glazbeno pamćenje, glazbeno razmišljanje; - educirati učenike o osobinama kao što su kreativna volja, aktivnost, neovisnost, znoj djetinjastost u primjeni znanja i vještina; usaditi vještine u scenskom ponašanju; - oblikovati umjetnički ukus, osjećaj za stil. - naučiti studente osnovnim načelima i izvedbenim tehnikama pravilnog zvučnog obrazovanja, kompetentnom samorazlaganju glazbenog teksta, čitanju pogleda, emocionalnom i smislenom izvođenju naučenog djela. - identificirati najdarovitiju djecu za njihovo profesionalno usmjeravanje i pripremu za ulazak u srednje strukovne obrazovne ustanove. Tijekom godina studija učitelj prati formiranje i razvoj vokalnih i tehničkih vještina, kao što su: - stabilno disanje pjevanja na nosaču; - glatko zvučanje u cijelom rasponu glasa; - visoka pozicija pjevanja i točna intonacija; - milozvučnost, milozvučnost glasa (kantilena); - vještine dikcije, precizna i jasna artikulacija; - ortoepske vještine u govoru i pjevanju. Studenti bi trebali znati: repertoar vokalista, uključujući djela različitih doba, žanrova, stilova; profesionalna terminologija, specifičnosti izvođenja solo i s korepetitorom. Program je namijenjen djeci u dobi od 11 do 14 (15) godina. Trajanje studija je 3 (4) godine. Rezultat svake godine studija je izvođenje programa različitih stupnjeva težine, predstavljenog na testu prijenosa. Satovi vokala održavaju se pojedinačno. U našoj školi, na zborskom odjelu, vokal je izborni predmet, stoga se nastava održava jednom tjedno u trajanju od jednog akademskog sata. Od prvih lekcija o glasovnom treningu, učenici moraju razviti osjećaj samokontrole, sposobnost čuti i analizirati svoje nedostatke kako bi ih prevladali. Pažnju učitelja treba usmjeriti na ispravan položaj tijela učenika, slobodan položaj grkljana, prirodnu artikulaciju, raspjevano disanje s tihim, ne preopterećenim udisanjem i ekonomičnu postupnu potrošnju zraka tijekom fonacije. Obratite pažnju i na mišiće lica. Slobodno lice, slobodna usta, meka brada važni su uvjeti za pravilno formiranje glasa. Moramo imati na umu da raspjevano disanje nije samo jedan od temelja ispravne tvorbe zvuka i uvjet za razvoj vokalne tehnike, već i važan alat umjetnička izražajnost. Razvijeno, elastično disanje za pjevanje pomaže pjevaču da tečno savlada glazbenu frazu, cezuru, dinamiku i druge elemente izražajnosti u pjevanju. U pravilu, prilikom pjevanja preporučuje se tihi zvučni napad, precizan, "bez ulaza". Prisilna opskrba zvukom, koja često donosi nepopravljivu štetu, nije dopuštena. Posebnu pozornost treba posvetiti ispravnoj pjevačkoj artikulaciji, jasnoj i preciznoj dikciji, postizanju čistoće intonacije u zvuku glasa. Ovaj program pretpostavlja učiteljev kreativni pristup zadatku razvijanja individualnih sposobnosti učenika, stalni kreativni rast samog učitelja, korištenje novih dostignuća u području pedagogije, nastavnih metoda i repertoara. Za studente koji su završili školu i pripremaju se za prijem u srednje specijalizirane obrazovne ustanove ( glazbene škole , fakulteti itd.), kao i za studente koji su više puta sudjelovali na raznim natjecanjima i koncertima, ovaj program pruža mogućnost dodatnog usavršavanja u solo pjevanju nakon završetka studija (4. godina studija). Vježbe Vježbe su posebno važne u početnoj fazi razvoja i formiranja glasa pjevača. Oni su neophodni kako bi se glas doveo u radno stanje, kako bi se uklonili postojeći nedostaci. Istodobno, rad na vježbama doprinosi svladavanju disanja, rezonatora, postizanju ravnomjernosti zvuka u cijelom rasponu, pokretljivosti glasa, kao i pronalaženju njegove najbolje boje tembra. Kada razvijate ispravan ton pjevanja legato od prvih koraka, preporučuje se osigurati da učenik pjeva slobodno, prirodno, bez napetosti. U početku, u malom ograničenom dijelu dometa, vozeći zvuk glatko, bez "ulaza", postupno proširujući domet i komplicirajući vježbe, uzimajući u obzir sve veće mogućnosti učenika. Prve vježbe ne bi trebale predstavljati teške zadatke učeniku, trebale bi biti posvećene skandiranju u doslovnom smislu riječi (zagrijavanju glasovnog aparata), a tek onda možete prijeći na skandiranje, koje postavlja određene vokalne i tehničke zadatke. Formiranje visokokvalitetnog pjevačkog zvuka, kao i svih glavnih vrsta vokalnih pokreta: legato, staccato, tečnost, skokovi u dužim intervalima itd., Obično se razvijaju tijekom vježbi. Učitelj bi trebao odabrati glasovne vježbe pojedinačno za svakog učenika u skladu sa stupnjem razvijenosti. Određeni slijed vježbi poželjan je samo u početnoj fazi 3 rada sa studentom, kada on nauči osnovne tehničke vještine. Naprednim studentima potrebno je diverzificirati vježbe pjevanja tako da se bilo koji vokalni zadaci mogu izvoditi u bilo kojem trenutku, kako zahtijevaju umjetnička djela. Vokalize Vokalize su glazbeni materijal koji se koristi u radu kao prijelaz s vježbi na umjetnička djela. Pjevačke vokalizacije potrebne su za razvijanje osnovnih pjevačkih vještina: raspjevano disanje, ravnomjerno, glatko, slobodno zvučanje glasa (kantilena), zaglađivanje registara, ovladavanje prijelaznim notama, razvijanje pokretljivosti, fleksibilnosti glasa, postupno širenje raspona, postizanje visokog položaja zvučenja, poravnavanja samoglasnika, itd. itd. Vokalize nisu samo materijal za vježbanje tehnika pjevanja, već i osnova za prepoznavanje značajki glasa u glasu. Kasnije to pjevača dovodi do umjetničkog i izražajnog pjevanja djela s tekstom. Korisno je pjevati vokalizme solfegiranjem i različitim samoglasnicima ili kombinacijama samoglasnika sa suglasnicima. Mogu se prevesti u prikladan ključ, ovisno o vokalnim mogućnostima učenika, kako ne bi pretjerali s glasom, pridonoseći na taj način pronalaženju najslobodnijeg i najljepšeg zvuka. Nedostatak teksta razlikuje vokalizam od umjetničkih djela romantike, pjesme, arije. Vokalizacija djeluje kao čisto glazbeno djelo, a nije zakomplicirano poetskim tekstom. Upravo ovo drugo - odsutnost riječi i tehnički element sadržan u vokalizaciji čine je vrijednim materijalom za obrazovanje glasa. Pjevač u vokalizaciji nalazi se u uvjetima svojevrsnog instrumentalnog pjevanja; suočen je sa zadatkom da djelo izrazi čisto vokalnim sredstvima, što izoštrava glazbeni osjećaj, tjera vas da pomno pratite frazu, uči vas osjećati formu . Ovdje je nemoguće zamijeniti glazbenu izražajnost govora, "sakriti se" iza izražajne riječi. Vokalizmi uče biti posebno pažljivi prema glazbenom tekstu, prema svim autorskim uputama, što je toliko korisno za izvođenje umjetničkih djela. A učenje rada s tekstom Rad na radovima s tekstom postavlja nove, složenije zadatke za učenike. Od samih početaka treninga mora se težiti smislenom i izražajnom prijenosu sadržaja djela. Za to je potrebno da vokalna i tehnička strana izvedbe bude podređena umjetničkoj. Vokalizacija, ma koliko dobra bila, sama po sebi ne može zadovoljiti modernog slušatelja. Čak i savršena tehnika ne bi trebala biti sama sebi svrha, trebala bi biti podređena kreativnim zadacima. Budućeg izvođača mora se naučiti razumjeti ne samo glazbeni oblik djela, već i sadržaj. Istodobno, veliku pažnju treba posvetiti jasnoj i jasnoj pjevačkoj dikciji, radu na tekstu, 4 umjetničkog i lijepog izgovora riječi, što pomaže publici prenijeti točan sadržaj i ideju djela. Studenti bi trebali biti odgojeni na najboljim primjerima svjetske vokalne i izvedbene umjetnosti raznih povijesne ere, izazivajući u njima osjećaj dubokog poštivanja klasične baštine prošlosti i sadašnjosti. Osnova repertoara su prije svega raznolike, raznolike i pristupačne narodne pjesme, kao i klasična djela ruskog i strani skladatelji... Djela iz 18. stoljeća ne dopuštaju slobodu izvršenja, kod učenika razvijaju osjećaj za formu, logiku i jasnoću glazbeno razmišljanje ... S vokalnog i tehničkog gledišta, ova djela obično imaju ograničen opseg, njihova testiranost nije velika, napisana su vrlo povoljno. Takve su, na primjer, široko popularne arije Handel, Stradella, Caldar, Giordano, Scarlatti i dr. Ova djela ne zahtijevaju neposrednu vruću emocionalnost, osjećaje, prijenos velikih strasti i intenzitet osjećaja. Općenito mirna i uravnotežena emocionalna podloga vrlo je važna za učenika koji je prisiljen neprestano pratiti vokalno-tehničku stranu i muzikalnost izvedbe. Izražajnost ovih djela leži prije svega u njihovoj glazbi, što ih čini izuzetno korisnima za savladavanje svih glazbenih i umjetničkih sredstava izražavanja. Narodne pjesme također su vrlo poželjan materijal na kojem je glas pjevača dobro oblikovan i postavljeni temelji za razumijevanje nacionalne klasične glazbe. Romantično djelo ruskih skladatelja - Titova, Bulahova, Varlamova, Aljabijeva, Guriljeva i drugih - naširoko se koristi u nastavnoj praksi. Romanse su melodične, melodične, iskrene, bliske ruskim narodnim pjesmama. Međutim, glazbena strana je kod njih razvijenija. Što se tiče izvedbe, ova djela zahtijevaju vrlo pažljiv stav prema verbalnom tekstu, dobro razvijen osjećaj za stil. Prirodne sposobnosti i nedostaci čine proces odabira repertoara kreativnim. Svaki bi učitelj trebao dobro poznavati vokalni repertoar i iz njega birati što je za učenika najkorisnije u ovoj fazi razvoja. Pred učiteljem je težak zadatak - ne samo podučavati vokalnu tehniku, razvijati muzikalnost i izvođačke vještine, već i odgojiti visoku glazbenu i izvođačku kulturu u pjevaču početniku. Koncertorski rad Koncertorski majstor prvi je asistent učitelju, tako da uvijek mora biti u bliskom kontaktu s njim, mora biti pažljiv na sve upute date u razredu. Voditelj koncerta mora znati individualne potrebe nastavnika za svakog učenika. Uzimajući u obzir činjenicu da je ponekad potrebno istovremeno pripremiti nekoliko učenika za izlazak na pozornicu, korepetitor mora biti u mogućnosti postavljati zadatke učenicima i graditi izvedbu u skladu s nastavnikovim zahtjevima. Pijanist bi trebao biti u stanju dati studentu nekoliko vokalnih vježbi koje odgovaraju vježbama koje instruktor solo pjevanja 5 predlaže u razredu. Voditelj koncerta trebao bi moći slobodno transponirati, jer ponekad učitelj mora promijeniti ključ djela, odabirući onaj koji je najprikladniji za glas učenika. Zajedno s učiteljem korepetitor učenicima usađuje vještine samostalnog rada na glazbenom materijalu. Praćenje i računovodstvo napretka. Kako bi se postigli najbolji rezultati, u dječjim glazbenim školama i umjetničkim školama provode se razne kontrolne aktivnosti za prepoznavanje i učvršćivanje stečenih izvedbenih vještina u procesu učenja. S tim u vezi, dječje glazbene škole i umjetničke škole provode sljedeće aktivnosti: - praćenje napretka; - srednja ovjera učenika; - završni ispit. Važan element praćenja napretka je njegova sistematizacija i učestalost. Trenutno praćenje napretka usmjereno je na održavanje akademske discipline, prepoznavanje stava studenta prema predmetu koji se proučava (vokal), organiziranje redovnih domaćih zadaća. Ima obrazovne ciljeve i uzima u obzir individualne psihološke osobine učenika. Kontrola se provodi svake 2-3 lekcije. Na temelju rezultata praćenja prikazuju se polugodišnje i godišnje procjene. Privremena procjena određuje stupanj razvijenosti učenika. Oblici prijelaznog certificiranja su bodovi koji se održavaju na kraju šest mjeseci, akademski koncerti i kontrolne audicije. Na testovima se izvode 2-3 komada, različita po žanru i karakteru. Tijekom akademske godine, za prikazivanje na akademskim koncertima, nastavnik mora pripremiti 4-5 radova sa studentom, 2 rada u pola godine. Konačna godišnja procjena uzima u obzir rezultate trenutne akademske uspješnosti i rezultate studentskog uspjeha tijekom godine. Za trening u vokalnoj klasi trebaju vam: - zdrav vokalni aparat; - prisutnost zadovoljavajućih vokalnih i glazbenih podataka; - pjevački glas; - glazbeno i vokalno uho; - glazbena memorija; - osjećaj za ritam; - odsutnost govornih nedostataka. Tijekom razdoblja studija u glazbenoj školi student mora svladati punu količinu znanja i vještina koje pruža ovaj program. 6 II. UČENJE Trogodišnji tečaj. * Tema nastave 1. Upoznavanje s elementima glazbene pismenosti, glazbenih pojmova 2. Ovladavanje i formiranje elementarnih pjevačkih vještina 3. Rad na produkciji zvuka i nauci o zvuku, zvučni napad 6. Rad na disanje 16. Rad na ravnomjernosti zvuka samoglasnika 7. Rad na ravnomjernosti tembra glasa u radnom dijelu opsega 4. Rad na raznim vrstama vokalizacije: kantilena, tečnost, arhiviranje zvuka 9. Rad na ljestvicama i vježbe 10. Rad na vokalizacijama 12. Rad na dikciji i artikulaciji 8. Rad na djelu, analiza teksta, epohe, vokalno-tehnička analiza 18. Izrada scenske produkcije umjetničkog performansa Za pola godine Ukupno za godinu dana 1 1 polugodište 1 razred 2 Broj sati 2 polugodište - 1 polugodište - 2 polugodište godina 3-4 1 polugodište 2 polugodište 0,5 1 2 2 2 1 2 2 2 2 2 2 2 2 1 1 1 1 1 2 2 2 2 1 1 2 2 2 2 2 2 2 2 2 1 2 1 2 1 2 1 1 0,5 0,5 0,5 0,5 4 4 5 5 6 0,5 0,5 0,5 0, 5 0,5 18 16 18 16 18 16 34 34 * Sati se mogu razlikovati ovisno o napretku učenika u programu. 34 7 III. OČUVANJE P R GRA M S U radu na glasovnom treningu potrebno je: a) uzeti u obzir stupanj vokalne i glazbene spremnosti učenika; b) odabrati repertoar prema stupnju težine u svakom pojedinačnom slučaju; c) usaditi učenicima vještine svjesnog ovladavanja glazbenim i umjetničkim sadržajem izvedenog djela (raditi s učenicima detaljnu glazbenu i tekstualnu analizu). Kad učitelj sastavi pojedinca kurikulum potrebno je uzeti u obzir pojedinačne vokalne podatke studenta i na temelju toga sastaviti repertoarni popis, postupno ga usložnjujući. Koncertni repertoar čine komadi predavani u nastavi s učiteljem. Prva godina studija. Vokalno obrazovanje pjevača neraskidivo je povezano s razvojem njegovih glazbenih sposobnosti i opće kulturne razine. Kao rezultat prve godine studija, student mora: - elementarno razumjeti vokalni aparat i rezonatore; - znati koje je pravilno postavljanje tijela prilikom pjevanja (pripazite kako stojite, kako se držite leđa, ramena, glava, kako otvarate usta); - znati pravilno koristiti raspjevano disanje; - pravilno oblikovati samoglasnike u kombinaciji sa suglasnicima; - slijedite prirodni, visoki, lagani zvuk bez vrištanja i stresa; - ovladati osnovnim vještinama pravilnog pjevanja formiranja glasa, zahvaljujući interakciji pjevačkog disanja, zvučnog napada i funkcije rezonatora, kao i vještinama zaobljenog glasa (u srednjem registru). U svim slučajevima potrebno je započeti rad sa središnjeg dijela raspona, počevši od najuspješnijih zvukova. Treba izbjegavati ekstremne gornje i donje zvukove, inače su potrebni dodatni napori kojima učenik pokušava sebi pomoći. To može dovesti do uništavanja prirodno ispravne koordinacije. Razvoj glasa treba započeti vježbama koje ne zahvaćaju prijelazne note. Uvijek biste trebali isprobati različite samoglasnike kako biste odabrali one u kojima glas bolje otkriva svoje osobine pjevanja u tembru. Vježbe za početnike trebaju biti jednostavne tako da se učenikova pažnja usredotoči na tehniku \u200b\u200bformiranja glasa. Treba zahtijevati točnost napada i čistoću intonacije. Posebnu pozornost treba obratiti na vježbe za "kantilenu" i dikciju. Jedan od najvažnijih zadataka učitelja u početnom razdoblju osposobljavanja je uspostavljanje kontakta, međusobnog povjerenja s učenicima. To je neophodno za uspješan pedagoški utjecaj. Punopravni razredi mogući su kada se između učenika i učitelja pojave prijateljski poslovni i ljudski odnosi. U pravilu učitelj ne samo da podučava profesionalne vještine, već je i duhovni vodič učenika. 8 Tijekom prve godine studija student mora raditi: - najmanje 2 vokalizacije; - najmanje 2 folk pjesme ; - 2 - 4 pjesme ruskih, stranih ili sovjetskih skladatelja (nije obavezno); - za naprednije studente - lagana arija ili romansa. Na kraju prve polovice godine (prosinac) i na kraju druge polovice godine (svibanj), svaki učenik otpjeva najmanje 2 komada na testu, koji se odvija u obliku kontrolne lekcije ili koncert. Tijekom godine, za prikazivanje na akademskim koncertima, nastavnik mora pripremiti 4 - 5 djela sa studentom. Približna repertoarna lista Sopranovih: A bt F. Vokalizira Arensky A. "Spavaj, dijete moje, spavaj", "Reci mi, moljče" Aleksandrov A. "Hodao sam po vrtu", "Iza kolovrata" Arakishvili D. "Potok", "Cvijeće" Arutyunov A. "Umjetnik-mraz" Alyabyev A. "Ne zaboravi" Beethoven L. "Čarobni cvijet", "Svizac" Blanter M. "Uspavanka", "Tužne vrbe", "The sunce je nestalo iza planine "Brahms J." Uspavanka "regor" Burre "Gurilyov A." Majko, draga moja "," Sarafanchik "," Siva krila lasta se uvija "Dargomyzhsky A." Likhoradushka "," Lijepa si "," Bayu, bayushki, bayu "Zeidler G." Vocalises "1 dio Mendelssohn F." Hello "Moravska narodna pjesma u dol. Nedly "Kukavica" Mozart V. "Barbarina arija" iz opere "Figarovo vjenčanje", "Čežnja za proljećem", "Mala predilica", "Ptice" Musorgskog M. "Proljetna pjesma" R.N.P. u dol. A. Egorova "Ne leti, slavuj" R.N.P. u dol. N. Rimsky-Korsakov „Najmlađi su išli grebenom“, „Bila je breza u polju“ R.N.P. u dol. M. Balakireva "Na vratima, na vratima" Partskhaladze M. "Prvi topli dan" Pakhmutova A. "Dobro je kad padaju pahulje" Pergolesi J. "Ah, zašto nisam travnjak", "Ako voliš" Čajkovski P. "Uspavanka u oluji", "Trava postaje zelena" Švicarska narodna pjesma u dol. Gunda "Cuckoo" Schumann R. "Swallows", "Owlet", "Moth" M ezzo-sopran: A bt F. Vokalizira Aleksandrov A. "Country girl" iz kolekcije. "Engleske pjesme" 9 Arutyunov A. "Artist-frost" Beethoven L. "Marmot", "Najslađi je bio Jemmy" Varlamov A. "Red Sarafan", "Green Grove" Gurilyov A. "Pogodi, draga moja", "Poletio daleko ptičica "Glinka M." Zaboravi me "," Ne cvrkući, slavuj "Dubyuk A." Ne grdi me, draga "Dargomyzhsky A." Ne osuđujte, dobri ljudi "Mokrousov B." Vedra noć " , "Dobro proljeće u cvjetnjaku" Pergolesi J. "Ah, zašto nisam travnjak" Ruska narodna pjesma u dol. A. Zhivtsova "Pod prozorom se ljulja ptičja trešnja" Ruska narodna pjesma u arr. V. Volkova "Tanka rowan", "Spinner", "Zašto željno gledate na put" Ruska narodna pjesma u dol. A. Fedorova "Luchinushka" ruska narodna pjesma u dol. D. Vladimirova "Šetala sam vrtom" Ruska narodna pjesma "Dali su je mladima", "Na planini viburnuma", "Katenka vesela", "Što se tiče rijeke, ali za Dariju", "Ti ideš , moja kravo, dom "uklonio F. "Oprosti" Tenor: A bt F. Vokalizira Alyabyev A. "Volio sam te" Beethoven L. "U proljeće" Blanter M. "Uspavanka" Varlamov A. "Mećava" Haydn J. "Tiho otvorite vrata vrta" Grieg E. "Šumska pjesma" Gruzijska narodna pjesma "Suliko" Gurilyov A. "Nakon bitke" Lyadov A. "Ti si moja ulica" M okrousov B. "Slatka staza vijuga u daljinu" Malov V. "Barcarola" Slovački narodni pjesma "Ivushka, ti si moja, dušo" Shostakovich D. "Uspavanka" Yakovlev V. "Zimska večer" Bariton: A bt F. Vokalizira Alyabyev A. "Dvije vrane" Bulygin A. "Upoznala sam te" Grachyov M. "Mother's pjesma "Gurilyov A." Ptica je odletjela "J. Pergolesija." Oh, zašto nisam travnjak "Ruska narodna pjesma u dol. I Ananyeva "M jež strmih obala" Solovyov-Sedoy V. "Gdje ste sada, kolege vojnici", "Večernja pjesma", "Moskovske večeri" Bas: 10 A bt F. Vokalizira Alyabyev A. "Despondency", "If život će vas prevariti "Beethoven L." Duh boraca "Glinka M." Zaboravi me "," Prepoznavanje "Grieg E." Stara pjesma "," Zalazak sunca "Gurilyov A." Ptica je odletjela "," Pjesma o Noćni čuvar "," I dosadan i tužan "Dargomyzhsky A." Na prostranstvu neba "," Nije me briga "Musorgski M." Listovi su tužno šuštali "Ruska narodna pjesma u dol. S. Kondratyev „Kalinushka stoji u dolini“ ruska narodna pjesma u obl. A. Aleksandrova "Na planini viburnuma" Tabachnikov M. "Proljetni vjetrovi" Khachaturyan A. "Nazvao sam te cvijetom" Schubert F. "Brusilica za organe" Na drugoj godini studija Na drugoj godini studija treba raditi rađeno na produbljivanju vokalnih, tehničkih i glazbeno - umjetničkih vještina stečenih ranije. Kao rezultat druge godine studija, student bi trebao, ako je moguće, proširiti raspon glasa, izjednačiti zvučnost samoglasnika i postići točan, jasan izgovor suglasnika. Vrlo je važno raditi na disanju povezanom s osjećajem potpore. Kada radite na vokalizacijama, važno je osigurati da učenik bude u stanju melodiozno, fleksibilno voditi zvuk, osjetiti kretanje melodije i vrhunac djela. Pri radu na vokalnom djelu potrebno je postići značenjsko jedinstvo teksta i glazbe. Kada odabirete individualni repertoar za učenika, izbjegavajte previsoku ili prenisku tessituru, kao i emocionalno preopterećenje koje dovodi do forsiranja. Uglavnom raditi na srednjem registru. Tijekom druge godine studija student mora izraditi: - 3-4 vokalizacije; - najmanje 2 narodne pjesme ili romanse; - 3-5 djela ruskih, stranih ili sovjetskih skladatelja. Repertoarna lista Soprani: Abt F. "Vokali" Balakirev M. "Jasan mjesec ustao je na nebo" Borodin A. "Ljepota - ribarica" \u200b\u200bBudaškin N. "Iza daleke periferije" Varlamov A. "Zlatni prsten", "U zoru je ne budiš" Vekerlen J. "Pastirica -frolic "Grieg E." Proljeće "," Dječja pjesma "," Šumska pjesma "11 Glinka M." Skylark "Grechaninov A." Uspavanka "Gurilyov A." Swallow Is Curling "," Little House "," Sarafan "Dargomyzhsky A. "Pjesma Olga" iz op. "Sirena", "Šesnaest godina", "Mladić i djeva" Dunaevski I. "Jesenja pjesma" Dubuque A. "Trava-mrav" Seidler G. "Vokalizmi" Konkone J. "Vokalizmi" Kabalevski D. "Serenada ljepotice "Lyadov A" Grožđe u vrtu cvjeta "," Plesao sam s komarcem "Mozarta V." Arija Bastiena "iz op. "Bastien i Bastien", "Arias Cherubino" iz op. "Vjenčanje Figara" ("Srce uzbuđuje", "Reci, ne mogu objasniti"), "Oh, moja citra" M onyushko S. "Zlatna ribica" poljska narodna pjesma "Skylark" V. Sokolova "Oh, ti, polje, polje je čisto" Ostrovsky A. "I vidim", "Jesenski valcer", "Gdje si odrasla, djevojko?" Rakov N. "Ljetna večer" Rimsky-Korsakov N. "Tiho večer izgara" Spadavecchia "Pjesme Pepeljuga u šumi" Titov N. "I ti ćeš se odmoriti" Khrennikov T. "Pjesma o Glashi" iz filma " Svinja i pastir "Čajkovski P." Moj vrt "," Snijeg se već topi "," Neću vam ništa reći "Sh ubert F." Pastrva "," Ruža u polju "Schumann R." Lotus ", „Lastavice“ Šostakovič D. „Uspavanka“ M ezzosopran: Abt F. Vokalizira Alyabyev A. „Vidim tvoju sliku“, „I izaći ću na trijem„ Balakirev M. “Puhni, duvaj loše vrijeme„ Beethoven L. "Odan Johnny" Bulakhov P. "Lišće je šutjelo", "I ne u svijetu očiju" Bach I. "Život je dobar" Volkov V. "Djevo" Varlamov A. "Žao mi je zbog tebe" , "Dakle, duša je rastrgana" Glinke M. "Pjesma o Ilinishni" od glazbe do tragedije "Princ Kholmsky", "Nije u iskušenju", "Ako te upoznam" Gurilyov A. "Gorski pepeo se ispire", "Ptičica je odletjela" Gluck H. Aria "Hladno, krv žudi" iz op. "Orfej" Dargomyzhsky A. "Rastali smo se ponosno", "Da li čujem vaš glas", "Tužan sam" 12 Dunaevsky I. "Na livadama, proplancima", "Školski valcer" Seidler G. "Vokalizira" Kalziers Aria "Iako me okrutno mučiš" Konkone J. Vokalizira Cui Ts. "Kip Carskog Sela" Lyadov A. "Na vratima, široka vrata" Makarova V. "Jutarnja pjesma" Ruska narodna pjesma "Šetao sam livadama navečer" , "Luchinushka" ruska narodna pjesma u dol ... V. Volkova "Zašto željno gledate na put", "Vjekovna lipa", "Preko polja, ali preko čiste" Ruska narodna pjesma u arr. Martynova "Sjećam se, još sam bio mlad" Rubinstein A. "Pjevač" Titov N. "Ptica" Fradkin N. Tenor: "Volga teče": Abt F. Vokalizira Alyabyev A. "Zimska večer", "Zimska cesta" Varlamov A. "Gdje si, zvijezda", "Gorski vrhovi" Vekerlen J. "Pastirica-zeznula" Glinka M. " Sjevernjača "Grieg E." Na putu kući "," Proljetni cvijet "Gurilyov A." Interna glazba "Dargomyzhsky A." Ne osuđujte, dobri ljudi "," Što me briga za pjesme "Dunaevsky I." škola valcer "Zeidler G. Vokalizira Concone J. Vokalizira Ariju Mozarta V. Bastiena iz op. "Bastien i Bastien" Ruska narodna pjesma "Trojka" Slovačka narodna pjesma "Spavaj, draga moja" Khrennikov T. "Kao slavuj o ruži" Čajkovski P. "Jesen" Bariton: Abt F. Vokalizira Alyabyev A. "Volio sam te "Balakirev M." Pjesma starca "Beethoven L." Uvijek, uvijek budi sretan "Borodin A." Crvena djevojka se zaljubila "Gurilyov A." Srce-igračka "Kalinnikov V." Na staroj humci " Konkone J. Vokalizira Malov V. Barcarole Mozart V Aria Figaro iz op. "Figarovo vjenčanje" ("Frisky Boy") 13 Musorgsky M. "Večernja pjesma" Ruska narodna pjesma u dol. Y. Slonova "Noć" ruska narodna pjesma u dol. YuShaporina "Burlatskaya pjesma" Y. Slonov "O ti, sunce je crveno" Khrennikov T. "Noć ostavlja lišće malo" Bas: Abt F. Vokalizira Balakirev M. "Spavaj" Bach I. "Naš dan donosi svjetlost svitanje "Borodin A." Pjesma mračne šume "Grieg E." Koliba "Dargomyzhsky A." Teški kamen "Kalinnikov V." Na staroj kupatilu "Konkone J. Vokalizira Mendelssohn F." Nema većeg brašna u svijet ”Mozarta V. Zorastroova prva arija iz op. Ruska narodna pjesma "Čarobna frula" u arr. A. Lyadova "Kalyada, Malyada", "Sjedenje u snu" ruska narodna pjesma u obl. M. Balakireva - A. Lyadova "Što je na svijetu okrutno" ruska narodna pjesma u arr. A. Aleksandrova "Hej, uhnem", ukrajinska narodna pjesma u dol. N. Stetsenko "Oh, zašto si hrast" Solovyov-Sedoy V. "Gdje ste sada, kolege vojnici" Khachaturyan A. "Nazvao sam vas cvijetom" Treća godina studija U trećoj godini studija treba nastaviti raditi na izravnavanje zvuka glasa, širenje raspona, razvijanje jasne dikcije, izražajnost riječi, uglađivanje prijelaznih nota, razvoj i jačanje pjevačkog disanja. Ovisno o učenikovoj sposobnosti, započinje rad na pokretljivosti glasa, upoznavanju gracioznih nota, gruppeta itd. U procesu rada na glazbenim djelima s tekstom treba težiti stvaranju umjetničke slike, koristiti učenikove emocionalne mogućnosti, i razvija svoje glumačke vještine. Tijekom školske godine učenik mora nekoliko puta nastupiti na koncertima. Student treće godine studija mora proći: - 3-4 vokalizacije uz prisustvo ubrzanog pokreta i tehnike; - 2-3 arije (nadvijene i pokretne); -3-4 romanse i pjesme ruskih i suvremenih ruskih skladatelja. R er lista repertoara Soprani: Alyabyev A. „Slavujeva duša je slatko pjevala“, „Vidim tvoju sliku“ Arakišvili D. „Pjesma pastira“ 14 Balakirev M. „Jasan mjesec ustao je na nebo“, „Barkarola“ Bulakhov P. "Ne, ne volim te" Varlamov A. "Što da živim i tugujem", "Zašto si rano, trava je požutila", "Volim gledati vedru noć" Glazunov A Romansa Nine G link M. "Sjećam se divnog trenutka" Gluck X. "Kupidova arija iz op. ’’ Orfej »G uno Sh. Barkarole Dargomyzhsky A.« Mladić i djevojka », Natašina arija« Ah, to je vrijeme prošlo »iz op. "Sirena", "Slavuj je proletio" Giordano "Oh, draga moja" Dolukhanyan A. "Lastavica" Zaremba V. "Čudim se nebu" Seidler G. Vokalizira Kabalevsky D. "Serenada ljepote", Caccini J. " Amarilis "Konkone J Vocalises Cui Ts." Dotaknuo sam cvijet "Lysenko N." Oh, ne sjaj mjesec dana "Lutgen B. Vokalizira ariju Mozarta V. Susanne iz op. "Figarov brak" ("Trenutak dolazi"), Susannina umetnuta arija "Kako drhti srce", Zerlinina arija "Sredstva koja znam" iz op. "Don Juan" M. endelson F. "Na krilima divne pjesme" Engleska narodna pjesma u obl. Bailey "Sjećaš li se" ruske narodne pjesme "Duboka rijeka Volga" Pakhmutova A. "Nježnost" Rubinstein A. Romansa Tamare iz op. "Demon" Rimsky-Korsakov N. "Nema vjetra koji diše s visine", "U tišini noći" Rahmanjinov S. "Otok" Tulikov S. "Kurski slavuj" M ezzosopran: Balakirev M. "Isječak , Poljubac "Verstovsky A. Ciganska pjesma" Stari muž "Haydn Y. Aria of Eurydice iz op. "Orfej i Euridika" Hendela G. "Daj mi suze" arije Gounoda S. Siebela "Kad nemarno" iz op. "Faust" Gurilev A. "Igračka za srce" Dargomyzhsky A. "Noćni sljez", "Neću reći nikome" Dunaevsky I. "Jorgovan je procvjetao", "Dobro jutro" Zeidler G. Vokalizira Konkone J. Vokalizira 15 Ruska narodna pjesma u dol. Kovalya "Šivovi-staze zarasli" Rimsky-Korsakov N. "Bilo je to u rano proljeće", treća pjesma Lel-a iz op. "Snegurochka" Rakov N. "U stupu se ništa ne ljulja" Sh ubert F. "Žalba djevojke" Čajkovski P. "Noć" (Zašto volim), "Jesen", "To je bilo u rano proljeće", "Pjesma o ciganka "Tenor: Balakirev M." Čujem li tvoj glas "," imam li hrabrog momka "Blanter M." Letje ptice selice "Bulakhov P." Moja zvona, stepsko cvijeće "Varlamov A." Usamljen jedro "Glinka M." Sjećam se divnog trenutka "," Jesenja noć "G lier R." Duša slavuja slatko je pjevala "G uno Sh. Barkarola Dargomyzhsky" Mladost i djeva "Giordano" Oh, draga moja " Zaremba V. "Čudim se nebu" Zeidler G. Vocaliza Kovalli F Arietta "O ljubavi, divan si dar" Konkone J. Vokalizira Lysenko N. "Oh, ne sjaj, mjesec dana" M. Osolov A. "Slava ruskom vojniku" Ruska narodna pjesma "Zbogom radosti" Ruska narodna pjesma "Lipa stoljeća" Rubinstein A. "Pjevač "Rimsky-Korsakov" Ne vjetar, puše u visine ", Sadkova pjesma" Sviraj moje guserije "iz op. "Sadko" Sizov N. "Francuska pjesma" Scarlatti A. Arietta "Prestani ranjavati svoje srce" Titov N. "Talisman", "Plavi šal" Ukrajinska narodna pjesma "Smeđe oči" Čajkovski P. "Moj slavuj, slavuj" Bariton: Aedonitsky P "Hladno more" Balakirev "Catch, Kiss", "Cliff" Brahms I. "Sunday Morning" Bulakhov P. "Viči, sjaj, zvijezdo moja" Glinka M. "Reci mi zašto si došao" Dargomyzhsky A. "Sjećam se Duboko "," Night Marshmallow "Zhivotov A." Birch "Zeidler G. Vocalises 16 Koval M." Eh, Nastasya "Makarov E." Jutarnja pjesma "Mozart V. Don Juanova serenada" Oh, dođi na prozor "iz op. "Don Juan" Musorgski M. "Zaboravljen" Ruska narodna pjesma "Zbogom radosti" Ruska narodna pjesma "Sjajno more, sveti Bajkal" Rubinstein A. Demon arija "Na zraku oceanu", "Ja sam taj" iz op. "Demon" Titov N. "Talisman" Schumann R. "Na Rajni" Čajkovski P. "Volio bih imati jednu riječ" Bas: Berg A. "Pastir" Beethoven L. "Zaljubljeni" Blanter M. "Oh ti, sjeverno more "Balakirev M." Litica "Bulakhov P." Viči, sjaj, zvijezdo moja "Varlamov A." Podsjetnik "Grechaninov A." I sanjao sam daleku zemlju "Glinka M." Zaljubljen sam, djevojaka ljepote "Dargomyzhsky A." I dosadno i tužno "," Noćni sljez "," Volio sam te "Zeidler G. Vokalizuje Konkone J. Vokalizira Kalinnikov V." Na staroj humci "Lobačov G." Rijeka šuti ”Četvrta godina studija Četvrta godina studija treba pružiti nastavniku mogućnost prepoznavanja vokalno - tehničkih i izvedbenih karakteristika učenika. Glavni je posao ojačati raspjevano disanje i intonaciju. Nastavlja se rad na jačanju svih položenih vokalnih i tehničkih vještina. Nužno je posvetiti veliku pažnju upoznavanju učenika s djelima domaćih i stranih skladatelja. Tijekom četvrte godine studija nastavlja se rad na usklađivanju zvuka glasa u cijelom rasponu, na svim samoglasnicima, na razvoju pokretljivosti glasa, poboljšanju tehnike tečnosti i razrjeđivanju zvuka. Tijekom četvrte godine trebali biste proći 2-3 vokalizacije, 5-7 djela različitih žanrova (romansa, narodna pjesma, klasična djela stranih, ruskih i sovjetskih skladatelja). Učenik je dužan na kraju prve polovice godine i na kraju druge polovice godine nastupiti na testnoj ili kontrolnoj lekciji ili na koncertu s ocjenom. Trebate izvesti 2-3 komada. 17 Uzoran popis repertoara Soprani: Arakišvili D. "Na brdima Gruzije" Arensky A. "Nebo je blistavo plavo", "Sreća" Beethoven L. "Pjesma miniona", "Adelaida" Brahms I. "Iza predenja kotač "," Slavuj "Varlamov A." Barkarola "Vasilenko V." Livada "Vlasov V." Do fontane palače Bakhchisarai "Glinka M." Pjesma Margarite "Glier R." Nježna zvijezda "," Oh, učini ne tkati cvijeće "Grieg E." Pjesma Solveig "G uno Sh." Noć je puna sjaja "Dargomyzhsky A." Lud, bez razloga "," Moja zaručena, moja kumerica "Dolukhanyan A." Lastavica "Dunaevsky I. "Tišina", "Zdravnaya" Cui Ts. "Tuchka", "Statua Tsarkoselskaya" Lysenko N. "Vyut Vitry" ruska narodna pjesma u dol. P. Londonova "Trava-mrav" ruska narodna pjesma u dol. V. Krasnoglyadova "Ništa se ne ljulja na polu" Rahmanjinov S. "Otok" Rubinstein A. "Želja" Taneev S. "U nevidljivoj izmaglici" Tulikov S. "Zimska večer", "Radosni valcer" Čajkovski P. Serenada "Gdje su ideš letjeti ”,„ Toliko me volio ”,„ Ove mjesečine obasjane noći ”,„ Sunce je zašlo ”Sch ubert F.„ Serenada ”,„ Margarita za kolovratom ”M ezzosopran: Alyabyev A. “Ako te život prevari” Balakirev M „Rumeni zalazak sunca izgara“ Beethoven L. „Pjesma Klerchena“ Bulakhov P. „Datum“ Varlamov A. „Žao mi je zbog tebe“ Glinka M. „Na što se naginješ vode "Glitch X. Orfejeva arija" Izgubio sam Euridiku "iz op. "Orfej" Grechaninov A. "Zašto si uvenula, zelena vrbo" Grieg E. "Lopoč" Dargomyzhsky A. "Tužna sam", "Moja zaručnica, moja kumerica", "Lud, bez razloga", Laurina prva ljubav iz op. "Kameni gost" Dunaevski I. "Šuškaju sivi cedrovi" Musorgski M. "Za gljive", Martina pjesma ("Izlazila je mlađa") iz op. "Khovanshchina" 18 Rahmanjinov S. "Zaljubio sam se u svoju tugu", "Dijete, lijep si kao cvijet" Rubinstein A. "Želja" Tanejev S. "Ne puše vjetar s visine" Čajkovski P. Olgin Arioso iz op. "Eugene Onegin", "Slaba svjetlost svijeće prigušuje se", "Ne, samo onaj koji je poznavao" Schuberta F. "Ti si moj mir" Tenor: Beethoven L. "Adelaide" Bulakhov P. "Sjećam se dana" Varlamov A. "U zoru je ne budiš" Glinka M. "Viteška romansa", "Vatra želje gori u krvi", "Jadna pjevačica", "Pobjednik" G lier R. "Slavujeva duša slatko pjevali "," Plovili smo s tobom "," Potok "Grechaninov A." Želja "Gurilev A." Zvono zvecka monotono "," U zoru maglovite mladosti "Dargomyzhsky A." Vjenčanje "Kompaneets L." Jabuka drvo ponovo cvjeta "Lysenko N." Oh, djevo "Mozart V" Uspavanka "Nosov N." Daleko, daleko "Novikov A." Slobodna Rusija "Ruska narodna pjesma u dol. Glazunov "Maši ne govore da hoda do rijeke" Ostrovsky A. "Brzovi lete" Rahmanjinov S. "Noć je tužna" Rubinstein A. "Noć" Soloviev-Sedoy V. "Slavuji" Titov A. "Poznavao sam je kao slatko dijete" Čajkovski P. "Reci mi zašto", " Usred bučne lopte "," Neću vam ništa reći "," Sunce je zašlo ", Trikovi stihovi iz op. "Eugene Onegin" Schumann R. "Dijete, lijepa si kao cvijet" Schubert F. "Serenada" Bariton: Beethoven L. "Ispod grobnog kamena" Borodin A. "Za obale daleke matice", "Pjesma o mračna šuma "Vasilenko V." Skomoroshya "Glinka M." Sumnja "," Ne pjevaj, ljepotice, sa mnom "Grechaninov A." Hodam u stepi tužno "Grieg E." Lovac "Gurilev A." Pjesma mornara "Dolukhanyan A." Moja domovina "Dargomyzhsky A." Titularni savjetnik "," Miller "Keneman F." Oh, you, gusli "19 Kabalevsky D. Pitka pjesma Cola iz op. "Gospodar iz Clamsija" Koval M. "Eh, Nastasya" Listov K. "Sevastopol Valcer" Matveyev Y. "Ne bjesni, siloviti vjetrovi" Molchanov K. "Evo vojnika koji dolaze" Musorgsky M. "Nisi prepoznajte me u gomili "Ruska narodna pjesma" Hej, uhnem "Nosov N." Sjeverna balada "Rimsky - Korsakov N." Oh, kad biste mogli "Stolypin D." Dva diva "Titov A." Znao sam je kao slatku dijete "Čajkovski P." Ne, samo onaj koji je znao "," Blago vama, šume "," Sjedili smo s vama "," Prvi spoj "Schumann R." Nisam ljut "Schubert F." Lutalica ”Bas: Bellini V. Cavatina Rudolph„ Opet sam, vidim svoja rodna mjesta ”iz op. "Somnambula" Beethoven L. "Pod grobnim kamenom" Balakirev M. "Pustinja" Borodin A. "Pjesma mračne šume" Glinka M. "Sumnja" Dargomyzhsky A. "Melnik", "Titularni savjetnik" Keneman F. "Oh ti, gusli "Mozart V. Aria Zorastro" Oh, ti, Izida i Oziris "iz op. "Čarobna frula" Musorgski M. "Nestašni" Nosov N. "Sjeverna balada" Ruska narodna pjesma u dol. Izvekova "G ovorila Kalinushka" ruska narodna pjesma u obl. Varlamov "Zašto sjediš do ponoći" Rimsky-Korsakov N. Pjesma varaždanskog gosta iz op. „Sadko“, Sobakinova arija iz op. "Careva nevjesta" Stolypin D. "Dva diva" Čajkovski P. "Blagoslivljam vas, šume", "Ne, samo onaj koji je poznavao" Khachaturyan A. "M ore Baltic" Schubert F. "Serenade", "To the Glazba "," Hotel "(iz ciklusa" Zimski put ") 20 IV. M E T O D I J E C O E O W E S P E N I E P R G RA M S U radu sa studentima potrebno je pratiti poštivanje sanitarnih i higijenskih standarda: prostorija treba biti redovito prozračena i dobro osvijetljena. Vizualni materijal: - Snimljene glazbene skladbe (sat, DVD); - Portreti izvrsnih vokalista i skladatelja; - Glazbeno osoblje. - Rad s roditeljima i: Savjetovanje za roditelje; Koncerti, praznici; Sudjelovanje na roditeljskim sastancima i priprema za govore; Dekoracija stalka. Metode i metode rada: Metode oblikovanja svijesti učenika: - pokazati; - Objašnjenje; - Informiranje; - Pojašnjenje. Metode za formiranje aktivnosti i ponašanja učenika: - Samostalan rad; - Ilustracija. Metode poticanja spoznaje i aktivnosti: - poticanje; - Kontrola; - Samo kontrola; - Procjena; - Samoprocjena; - uručenje poklona; - Odobrenje riječi. Metode poticanja: - Zahvalnost; - Zahvalnica roditeljima; - Usmeno odobravanje. 21 V. R E K O M E N D U E M A Y L I T E R T U RA 1. Dmitriev LB Osnove vokalnih tehnika. M.: Glazba, 2000. 2. Dmitriev LB Samoglasnici u pjevanju. // Pitanja vokalne pedagogije. Problem 1. Država. Los. Izd., 1962. 3. Emelyanov VV Razvoj glasa. Koordinacija i obuka. S.-P., 2000. 4. Petrushin V. I. Glazbena psihologija. M., 1997. 5. Jušmanov V. I. Vokalna tehnika i njezini paradoksi. S.-P., 2001. 6. Yusson R. Pjevajući glas. M., 1974. 7. Glinka MI Vježbe za poboljšanje glasa, metodička objašnjenja za njih i vokalize-solfeggio. M.; L.; 1951. 8. Ljudski glas kao glazbeni instrument // Ed. E.I.Ševeleva. M., 1998. 9. Aspelund DL Razvoj pjevača i njegovog glasa. M., 1952. 10. Zdanovič AP Neka pitanja vokalnih metoda. M., 1965. 11. Pryanishnikov IP Savjeti studentima za pjevanje. M., 1958. 12. Panofka G. Umjetnost pjevanja. M., 1968. 13. Lvov M. L. Iz povijesti vokalne umjetnosti. M., 1964. 14. Nazarenko IK Umijeće pjevanja. Čitač. M., 1968. 15. Malinina EM Vokalni razvoj djece. M.-L., 1967.

Pošaljite svoje dobro djelo u bazu znanja jednostavno. Koristite donji obrazac

dobar posao na web mjesto "\u003e

Studenti, diplomirani studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svojim studijima i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Objavljeno dana http://www.allbest.ru/

DRŽAVNA USTANOVA "GLAZBENA ŠKOLA ESTETSKOG OBRAZOVANJA №1 LUGANSKOG"

Okvir otvorene lekcije u akademskom razredu vokal na temu:

"Metoderaditiiznadglatko, nesmetanoglasovna znanostnalekcijaakademskivokali "

Luhansk 2016

Oblik organizacija - individualna lekcija.

cilj lekcija: individualni odabir metoda za razvoj uglađenog glasa kod učenika 1. razreda akademskog vokala.

Zadaci lekcija: vokalni akademski razvojni sluh

1. Razvijanje pjevačkih vještina disanja (razvoj osjećaja dijafragmatske "potpore"; rad na disanju kao najvažnijem čimbeniku u ispravnom formiranju glasa).

2. Razvoj artikulacijskog aparata (aktivacija artikulacijskog aparata; diktat, jasnoća izgovora suglasnika; oblikovanje jedinstvenog načina pjevanja samoglasnika).

3. Razvoj sluha, glazbene memorije, osjećaja za ritam metroa.

4. Razvoj mišića usana, jezika, obraza.

5. Razvijanje vještine analize verbalnog teksta i njegovog sadržaja.

6. Formiranje vještina koncentracije, sluha, razmišljanja, pamćenja, kontrole osjećaja.

Plan lekcija:

1. Uvodni dio.

2. Glavni dio:

Pojanje;

Rad na radovima.

3. Završni dio.

4. Sažimanje.

Oprema: klavir, notni zapis.

Volumen pouzimanje 45 minuta.

Moždani udar zauzetija

1. Uvodni dio.

Učitelj, nastavnik, profesor: Dobar dan, dragi sudionici. Ja, Anastasia Valerievna Sokolova, akademska učiteljica vokala, drago mi je pozdraviti vas na otvorenoj lekciji sa Sergejem Mezhenskyem, studentom jedne godine. Tema naše današnje lekcije: "Metode rada na poučavanju tečnog glasa na akademskoj lekciji o vokalu."

Razlog odabira ove teme je taj što su prve faze rada na formiranju glasa za učenika povezane s razvojem vještine kantine, odnosno glatko, koherentno pjevanje, glatki prijelaz sa zvuka na zvuk. LB Dmitriev ističe da je kantilena "Ovo je osnova vokalne glazbe" [Dmitriev LB "Osnove vokalnih tehnika" - str. 342]. Međutim, također naglašava da konzolno pjevanje nije moguće bez zvuka koji slobodno teče. On (zvuk), pak, uključuje faktore kao što su pravilno stvaranje zvuka, blisko stvaranje riječi na temelju disanja i odsutnost stezanja mišića.

Tijekom lekcije koristit ću se takvim osnovnim tehnikama rada sa učenikom kao što su demonstracija glasa, slušna analiza formiranja glasa, mišićno-mišićna asocijacija, povezivanje mašte učenika. U svom radu usredotočit ću se na fonetsku metodu podizanja glasa pjevačice.

2. Glavni dio.

Pjevanje: 1) prije početka rada trebate podsjetiti na pjevačku instalaciju izvođača-vokala, a također provjeriti smještaj tijela učenika; 2) podsjetiti na ispravan, smiren dah prije pjevanja;

1 vježba - "Mormorando" (mukanje). Pjevanje zatvorenih usta, njegova je zadaća zagrijavanje ligamenata, kao i usmjeravanje studentske pažnje na rezonatorske senzacije. Zahtjevi za izvedbu: usne su zatvorene, zubi otvoreni, miran, gladak dah i opušten zvuk izvedbe. Raspon izvršenja c№ - a№.

Vježba 2 - tretz melodija gore-dolje na slogovima "mi-ya". Njegova je zadaća nastaviti jačati rezonantne senzacije tijekom izvedbe, kao i aktivno zatvarati usne prilikom izgovaranja suglasnika "m". Raspon izvršenja c№ - a№.

Vježba 3 - gore i dolje kvint pjevajući "do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do". Zadaci tijekom izvođenja - precizan rad artikulacijskog aparata, ekonomična potrošnja disanja izračunata za cijelu vježbu, praćenje jednog položaja pjevanja tijekom izvođenja vježbe. Raspon izvršenja h - h№.

Vježba 4 - pjevanje uz glavni pentakord i niz glavnu trijadu do sloga "la-a". Ciljevi vježbe: aktiviranje disanja, bliska tvorba suglasnika, proširenje raspona učenika. Opseg vježbanja je h - dI.

Vježba 5 - pjevanje "C-E-Sol-E-C" gore-dolje glavne trijade. Glavni zadaci vježbe: pjevanje u legato, praćenje bliskog stvaranja suglasnika u jednom pjevajućem položaju, praćenje neiznuđenog izvođenja vježbe u gornjem dijelu raspona. Opseg vježbanja je h - cІ.

Vježba 6 - pjevanje oktave duž glavnih koraka dur ljestvice, sloga "la-a" ili "c". Ciljevi vježbe: pjevanje na staccato, s laganim zvukom, ali podržano dahom; proširivanje dometa učenika. Raspon vježbanja je l - fi.

Posaoiznaddjela:

- O. VoroniniR.VoroninVokalizirati6. Iz zbirke "30 vokalizacija na temelju ukrajinskih narodnih pjesama." C-mol tipka.

Melodijska struktura temelji se na kretanjima terca uz glavne korake mol-ljestvice, kao i na postupnom pjevanju melodije uz petokorde. Iste melodijske strukture korištene su kao osnova za pjevanje na početku lekcije. Kao rezultat toga, razvijene pjevačke vještine prenose se na djelo fikcije, što je već vokalizacija. Melodija vokalizma, izgrađena na narodnim intonacijama, omogućuje studentu brzu percepciju i reprodukciju razumljivog glazbenog materijala.

Također nužan uvjet u početnim fazama vokalnih poduka je dupliciranje vokalnog dijela od strane korepetitora, što je predstavljeno u glazbenom tekstu ovog djela.

Zadaci za izvršenje:

3) štedljivo koristite dah u vezi polaganim tempom djela;

4) logično graditi glazbene fraze.

Tijekom pjevanja vokala, od učenika se tražilo da melodiju vodi rukom, kao da četkom povlači jednu glatku crtu. Pažnja je preusmjerena na fizičko djelovanje, što je dovelo do uklanjanja pretjeranog stresa s vokalnog aparata.

-L.U.Beethoven,sl.G.Hamburger"Robin". Tonalitet - E-dur. Konstrukcija melodije u ovom se djelu temelji na ponavljanju, kao i pjevanju glavnih tonova glavne trijade. Jačanje vještina pjevanja glavne trijade gore-dolje također je razrađeno u vježbama na početku lekcije.

Razlozi za odabir ovog djela za satove vokala u prvom razredu: dostupnost poetskog teksta; prikladan raspon proizvoda (h - h№); presnimavanje melodije u klavirskom dijelu.

Zadaci za izvršenje:

2) da ne iskrivljuje izgovor suglasnika i samoglasnika;

4) prijenos semantičkog opterećenja djela;

Od učenika se tražilo da svojim pjesmama prepriča poetski tekst djela i analizira sliku koju je postavio autor. Da bi odgovorio na pitanje zašto, unatoč tužnom djelu glavnog junaka, autor koristi glavni ključ djela.

Kada je prvi put otpjevao neki komad, student je također dobio uputu da koristi legato potez za kombiniranje melodije fraze u jedinstvenu cjelinu.

-ukrajinskinarodnipjesma"Jakdjačekajućiljato ". Tipka F-dur.

Melodija djela plesnog lika gradi se na postupnom usponu i silasku do glavnih tonova dur ljestvice. Oblik djela je dvojak. Kod ponavljanja u klavirskom dijelu melodija se ne duplicira, što u intonacijskom smislu otežava izvedbu učenika. Međutim, dostupnost melodije za reprodukciju, čak i bez dupliciranja korepetitora, omogućuje učeniku da se nosi s tim zadatkom. Brzi tempo djela, kao i relativno visoka tessitura izvedbe, provociraju forsiranje zvuka tijekom pjevanja. Stoga više pažnje treba posvetiti mirnoj reprodukciji melodije pjesme, bez nepotrebnih napora u stvaranju glasa.

Zadaci za izvršenje:

1) nadgledati slobodnu, ne prisilnu reprodukciju melodije djela;

2) da ne iskrivljuje izgovor suglasnika i samoglasnika;

3) štedljivo provodite disanje cijelom dužinom fraze;

4) prijenos plesnog karaktera djela;

Pri prvoj reprodukciji melodije djela studentu je ponuđena tehnika "četke" koja je testirana na prethodno proučenim komadima. Kao rezultat toga, razrađena je uglađenost vođenja glasa, skrenuta je pažnja na prisutnost pauza u melodijskoj strukturi, razrađena je prisilna reprodukcija glazbenog materijala.

3. Konačni dio .

Domaći zadatak.

Ovim je završena naša otvorena lekcija. Hvala svima na pažnji.

4. Str uvod rezultatima.

U lekciji je razrađen pojedinačni odabir metoda za razvoj glatkog vođenja kod učenika 1. razreda akademskog vokala. Na satu su se razrađivali takvi osnovni zadaci kao što su: razvoj pjevačkih vještina disanja; razvoj artikulacijskog aparata; razvoj sluha, glazbene memorije, osjećaja za ritam metroa; razvoj mišića usana, jezika, obraza; razvijanje vještine analize verbalnog teksta i njegovog sadržaja; formiranje vještina koncentracije, sluha, razmišljanja, pamćenja, kontrole osjećaja.

Metodički sigurnost: Dmitriev L.B.Osnovi vokalne tehnike / L.B.Dmitriev. - M.: Music, 2007. - 386 str., Bilješke, ilustr.

Objavljeno na Allbest.ru

Slični dokumenti

    Upoznavanje djece s organima artikulacijskog aparata. Potreba za slušanjem djece u govoru odrasle osobe. Širenje ideje predškolaca o svijetu oko sebe. Obogaćivanje aktivnog rječnika, razvoj fonemskog sluha, pažnje, pamćenja, razmišljanja.

    pregled lekcije, dodan 17.11.2010

    Problemi razvoja osjećaja za ritam u djece 6-7 godina u procesu sviranja dječjih glazbenih instrumenata. Otkrivanje stupnja razvijenosti osjećaja za ritam. Proces formiranja glazbenih sposobnosti. Sustav glazbenih lekcija usmjeren na razvijanje osjećaja za ritam.

    teza, dodana 05.03.2014

    Bit pojma "estetski odgoj". Razvoj kreativnih glazbenih i ritmičkih sposobnosti učenika osnovnih škola. Formiranje ideja o tempu. Tehnike aktiviranja osjećaja ritma u djece osnovnoškolske dobi na satovima glazbe.

    teza, dodana 24.09.2017

    Glavne odredbe teorije igre u glazbeno-pedagoškoj literaturi. Psihološko-pedagoške karakteristike učenika osnovnih škola. Primjena igre za razvijanje osjećaja za ritam u sadržaju nastave glazbe u osnovnoj školi.

    seminarski rad dodan 03.11.2013

    opće karakteristike vrsta glazbene aktivnosti... Dječja glazbena izvedba u pjevanju, ritmičkim pokretima i plesu, svirajući instrumente. Razvoj osjećaja za ritam u predškolaca, formiranje glazbenih i slušnih ideja.

    test, dodano 22.10.2015

    Bit koncepta "glazbeno-ritmičkog osjećaja". Retrospektivna analiza i karakteristike procesa razvoja glazbeno-ritmičkog osjećaja kod mlađih školaraca na satu glazbe. Psihofiziološke značajke djece osnovnoškolskog uzrasta.

    seminarski rad dodan 12.08.2017

    Analiza zadataka glazbene pedagogije. Proučavanje problema razvoja sposobnosti i darovitosti. Proučavanje načina formiranja glazbeno-ritmičkih sposobnosti u procesu učenja. Razvijanje osjećaja za glazbeni ritam. Ritmički obrazovni sustavi.

    sažetak dodan 01.12.2016

    Otkrivanje razine formiranja govornih vještina kod djece s oštećenjima sluha. Razvoj sredstava za vizualizaciju, tehnika i metoda rada za njeno poboljšanje. Programski zahtjevi za sustav nastave jezika gluhih učenika 1. razreda.

    teza, dodana 15.01.2011

    Karakteristična razvoj govora starija djeca predškolska dob: dinamika verbalnog aparata, njegova fleksibilnost, jasnoća. Poboljšanje govornog sluha. Akumulacija sadržaja riječi i rad na njihovoj strukturi. Osnovne metode rječnika.

    seminarski rad, dodan 25.02.2011

    Fiziološke osnove i vrste pamćenja, metode njegovog razvoja. Dobne značajke pamćenja mlađih školaraca. Dijagnostika pamćenja, organizacija i analiza rezultata eksperimentalnog rada na razvoju pamćenja u djece osnovnoškolske dobi.

Otkrijmo što je klasično pjevanje ili akademski vokal. Ovaj koncept prvenstveno je povezan s dvije točke:

  • Poseban način izvedbe i zvuka (klasično operno pjevanje);
  • Repertoar ( operne arije, romanse, brojevi iz mjuzikla i opereta, komorna vokalna djela).

Ako želite držati lekcije i naučiti pjevati na akademski način, pročitajte više.

Kako to zvuči kao akademski vokal?

Pozicioniranje glasa u bilo kojem smjeru temelji se prvenstveno na disanju. U akademskom vokalu disanje ima posebno značenje, jer snaga zvuka u klasičnom pjevanju za neke izvođače može biti nekoliko puta veća nego u drugim oblicima vokalne umjetnosti. Bez pravilnog disanja to je nemoguće postići.

Što je pravilno raspjevano disanje?

Ovo je potpuno udisanje i ujednačen dugi izdisaj. Često možete čuti ovaj izraz: "pravilno dišite trbuhom". Odnosno, prilikom udisanja želudac se napuhuje, a rebra se odmiču u stranu, poput krila; na izdisaju se "sve" ispuhuje. To stvara pritisak na dijafragmu "ispod žlice", a donji prešnik je podržava odozdo - stvara se impedancija. Držanje dijafragme prema dolje produljuje zračni stup, što doprinosi većem glasu.

Pokušajmo odmah. Izdahnite sav zrak iz sebe i istodobno ispuhnite (usisajte) želudac, a zatim duboko udahnite istovremeno napuhujući želudac. Dogodilo se? Ako ne, pokušajte ležati leđima na podu i položiti ruke na trbuh. Pokušajte sada udahnuti i udahnuti, vodeći računa da se kreće samo trbuh, a ne i prsa.

Dakle, ispravno udisanje potrebno za klasični vokal treba biti:

  • Prilično duboko (disanje bi trebalo biti dovoljno za ostatak fraze)
  • Udahnite trbuhom i rebrima
  • Udisanje se obično vrši kroz nos.
  • Udisanje treba biti lagano i tiho.

Sada razgovarajmo o izdahu:

Izdisaj treba biti dug i ujednačen i ne smije se izvlačiti u neravnomjernim dijelovima. Za uglađenost izdisaja zaslužni su mišići donjeg dijela trbuha koji bi trebali biti u dobroj formi. Dakle, donji tisak tijekom klasičnog pjevanja djeluje vrlo aktivno, ako se na taj način zvuk postiže stabilnijim, takvo pjevanje naziva se "pjevanje na nosaču"

Kako djeluje klasični zvuk?

Bilo koji pjevač pjeva ne samo ustima. Za pjevanje mora biti uključeno cijelo tijelo. Klasični vokal je prije svega prostran, bogat, snažan zvuk. Za to vam je prije svega potrebna raspjevana kupola ili ZIJAVA - takav položaj grkljana kada je u stanju zijevanja (tehnički, podižemo meko nepce, ali istodobno ne zijevamo). Zvuk postaje klasičniji, poprima plemeniti zvuk.

Vjerojatno ste primijetili da operni pjevači VRLO širom otvaraju usta. To je neophodno kako bi zvuk imao izlaz. Ali širom otvorena usta ne pružaju uvijek puni zvuk. Usta bi se trebala otvoriti prirodno, onoliko koliko je potrebno određenom pjevaču.

Rezonatori su još jedna vrlo važna točka. Kao prvo dolazi o glavnom rezonatoru (za visoke note) i prsnom rezonatoru (za sviranje niskih nota). Ako su rezonatori dobro dizajnirani, tada uopće nije potrebno širom otvarati usta - tijelo samo odzvanja.

Dakle, možemo reći da, s jedne strane, postoje različite vrste tehnika pjevanja, a, s druge strane, važno je razumjeti da se uređaj glasovnog aparata može razlikovati, pa je prikladno da netko otvori njegova usta, a za nekoga ne, ali glavno u isto vrijeme, tako da se pjevaču ne stisne čeljust.

Također, vrlo su važni jasna dikcija i pravilna artikulacija - to je potrebno, prvo, da bi se tekst djela razumio, a drugo, aktivna artikulacija pridonosi ispravnoj produkciji zvuka. Dobra artikulacija također pomaže u pravilnom intoniranju. Pokušajte otpjevati pjesmu apsolutno opuštenih usana! Teško je pravilno prenijeti melodiju s tromom artikulacijom.

Jedna od vrlo važnih točaka klasičnog pjevanja je određivanje kakvog glasa imate. U klasičnom vokalu glasovi se klasificiraju na određeni način.

Klasifikacija glasovnih raspona akademskih pjevača

Klasifikacija ženskih glasova po visini od najvišeg do najnižeg:
  • Coloratura sopran
  • Lirski koloraturni sopran
  • Lirski sopran
  • Lirsko-dramski sopran
  • Dramski sopran
  • Coloratura mezzosopran
  • Mezzosopran
  • Kontraalt
Klasifikacija muških glasova po visini od najviše do najniže:
  • Protivtenor
  • Tenor altino
  • Lirski tenor
  • Lirsko-dramski tenor
  • Mezzo-karakteristični tenor
  • Dramatični tenor
  • Lirski bariton
  • Lirsko-dramski bariton
  • Dramatični bariton
  • Bas kantanto
  • Središnji bas
  • Bas profundo

U klasičnom vokalu vrlo je važna vaša prirodna sklonost, kakav glas zvučite. Pripisivanje određenom glasu određuju dva čimbenika:

Prvo je potencijalni opseg glasa. Što znači potencijal? Kad student počne učiti, on ima početni (početni) opseg, odnosno one bilješke u kojima se nalazi ovaj trenutak sposoban "doseći" - ovdje je riječ, kako mi razumijemo, o ekstremnim notama dometa. To su bilješke koje student trenutno više-manje slobodno uzima. Ali kad počne pjevati posebne vježbe usmjerene na širenje raspona, počinje se osjećati samopouzdanije i u višim (nižim) notama. Odnosno, na početku treninga student uvijek ima potencijala za razvoj pjevačkog raspona.

Drugo, to je boja glasa. Općenito je opseg u kojem mogu zvučati različiti glasovi: ovo je prva oktava za ženske glasove i manja oktava za muške glasove. Ali muški glas bojanje tenora u maloj oktavi zvučat će potpuno drugačije od, na primjer, baritona. Isto vrijedi i za ženske glasove. Zapravo je boja glasa timbar koji označava vrstu glasa (sopran, tenor, bas itd.). Ali on (timbar) se otkriva nakon dugih sesija, a ne odmah, odnosno raste postupno - zajedno glasom.

U klasičnom akademskom vokalu, za svaku vrstu glasa postoje posebne tehnike koje odgovaraju vašem glasu i tipu produkcije zvuka koji će vaš, recimo, lirski sopran, učiniti stvarno doista klasično zvučnim, zvonkim, blebetavim i beskrajnim predivan glas.
Navešćemo glavne zadatke koje nastavnik akademskog vokala postavlja studentu:

  • Proširivanje raspona unutar vašeg glasa. Smatra se da operni pjevač trebao imati radni opseg od 2 oktave + malu marginu tako da krajnje note vokalnog raspona u kojem radi nisu granica njegovih mogućnosti, tj. ukupno 2,5 oktave. Za usporedbu, obična osoba koja se profesionalno ne bavi vokalom ima vokalni raspon od 1-1,5 oktave.
  • Usklađivanje registara (odnosno prebacivanje između njih - svaka osoba ima više od jednog registra, žene imaju tri, muškarci imaju dva). Vrlo je važno moći zvučati u dva ili tri registra, a važno je moći svirati prijelazne note između registara. U bilješci gdje je registar zamijenjen, potrebno je da i ova nota zvuči točno, lijepo i glatko (događa se da zvuči neusklađeno);
  • Poboljšanje glazbene memorije i sluha;
  • Majstorstvo klasična produkcija zvuka pomoću rezonatora;

Općenito, o klasičnom vokalu napisan je ogroman broj članaka i priručnika. Budući da je nemoguće shvatiti neizmjernost, zaustavili smo se na nekoliko, po našem mišljenju najvažnijih točaka.

Usput, ako želite pjevati kao klasični pjevači,

I. Objašnjenje

Usredotočenost

Program "Vokalno obrazovanje djece u učionici akademskog solo pjevanja"je modificirana, osnovna razina i ima umjetničku i estetsku orijentaciju. Razvijen je uzimajući u obzir zahtjeve pisma od 11. prosinca 2006. N 06-1844 Ministarstva obrazovanja i znanosti Ruske Federacije "O približnim zahtjevima za dodatne programe obrazovanja za djecu" i u skladu sa SanPinom 2.4.2. . 2821–10 Art4.12 i SanPin 2.4.4.1251-03.

Novost, relevantnost, pedagoška svrhovitost

Pjevanje kao najrasprostranjenija vrsta glazbene djelatnosti kod nas zauzima jedno od vodećih mjesta u sustavu umjetničkog i estetskog odgoja djece. Satovi pjevanja razvijaju umjetnički ukus, bude ih kreativne mogućnosti, odgajati djecu u svjesnom stavu prema svladavanju glazbeno znanje... U tu svrhu neophodno je svrhovito vokalno obrazovanje djece i adolescenata.

Program obuke vokala temelji se na principu samostalne akademske formacije glasa. Važan čimbenik u rješavanju problema razvoja dječjeg glasa je potreba da se uzmu u obzir dobna razdoblja u razvoju djeteta i psihofiziološke karakteristike svakog razdoblja. To je važno kad se djetinjstvo, ovisno o fiziologiji, dijeli na određena razdoblja u kojima se s jednim ili drugim oblikom mogu izvoditi satovi vokala s djecom.

Program vokalnog treninga predviđa redoslijed i ono što se točno može razviti u djece u procesu vokalnog obrazovanja, u vezi s djetetovim mogućnostima u različitim razdobljima njegovog razvoja.

Program vam omogućuje da u svakom dobnom razdoblju uzmete u obzir čimbenik rizika u poučavanju pjevanja i sposobnost djece da ispune različite zahtjeve vokalne škole sa stajališta fiziologije i psihologije, usko povezujući obrazovanje s pitanjima zaštite djetetova glasa.

Pjevanje je jedna od mnogih tjelesnih funkcija, uz pomoć koje osoba izražava svoje osjećaje, misli, slike rođene radom mašte. Pjevanje prati osobu iz kolijevke.

Pjevanje je jedna od mnogih funkcija tijela, vrsta njegove aktivnosti uz pomoć koje osoba izražava svoje osjećaje, misli, slike rođene radom mašte. Pjevanje prati osobu iz kolijevke. Počevši od prvog dječjeg plača, vokalna se funkcija osobe razvija i poboljšava u različitim razdobljima tjelesnog razvoja.

U glazbenom djetetu pronalazi se ljubav prema pjevanju rano djetinjstvo, pjesma, pjevači su dio njegovog kruga interesa. Razvoj dječjih glazbenih horizonata u većini slučajeva događa se kroz komunikaciju s umijećem pjevanja. Pjevanje iz djetinjstva čini čovjeka duhovno bogatijim, razvija ga kao osobu, a to je bilo poznato u davnim vremenima.

Prepoznatljiva značajka

Inovativnost ovog programa leži u činjenici da se na njega oslanja dobne značajke fiziologija glasovnog aparata i viša živčana aktivnost kod djece i adolescenata.

Mnogi su organi izravno ili neizravno uključeni u pjevanje formiranja glasa, ovisno o tome čiji rast i razvoj glasovni aparat djeluje drugačije. To nisu samo izravni "tvorci glasa" - produžna cijev, grkljan i disanje, već i djetetov mišićno-koštani sustav, i njegovo srce, i endokrini sustav, i još mnogo toga. Sposobnost razvijanja složenog skupa glazbenih i vokalnih vještina određena je ne samo osobitostima djetetovog koncepta, već i karakteristikama živčanog sustava i razinom njegovog BND-a. Složenost vokalnog obrazovanja djece leži prije svega u činjenici da se javlja tijekom kontinuiranog rasta i razvoja djeteta, a taj proces nije progresivan i sinkron s danom svih organa. U nekim fazama rasta ovo može biti glatka evolucija, u drugima - nagli skok u razvoju.

Stoga učitelj pjevanja mora znati značajke fiziologije dječjeg tijela u različitim dobnim razdobljima i uzeti ih u obzir u procesu učenja. Trebao bi znati u kojoj je mjeri dijete u jednoj ili drugoj fazi svog razvoja sposobno uočiti svjestan stav i razviti potrebne odnose.

Razni stupnjevi formiranja pojedinih organa i sustava dječjeg tijela u određenoj dobi, određena faza razvoja njegovog BND-a određuju sav rad s djecom, kako njegovu metodologiju, tako i specifičnosti izlaganja gradiva. Nakon što ćemo u budućnosti savladati osnovne vještine klasične vokalne škole koja razvija i poboljšava glasovni aparat te pridonosi zaštiti glasa, potrebno je dugo vremena oblikovati djetetovo tijelopostepeno pripremite ga za to, komplicirajući zadatke ovisno o mogućnostima organizma.

Kao rezultat ispravnog treninga temeljenog na suvremenom akademskom maniru pjevanja, timbar glasa učenika postaje mekan, zaokružen, zvučan, čak i u cijelom rasponu. O postizanju ovog ideala može se govoriti samo u posljednje faze razvoj, koji djeci traje puno duže nego odraslima, ali tome uvijek treba težiti.

Autor programa vokalno obrazovanje djece razumijeva kao moralno i estetsko obrazovanje pjevača-glazbenika, skladno razvijene osobnosti, koja posjeduje vještine određene vokalno-tehničke škole.

cilj : razvoj glazbenih i kreativnih sposobnosti djece i adolescenata formiranjem akademskih samostalnih vještina učenika.

Zadaci:

obrazovni:

  • formiranje i razvoj vokalnih vještina: ovladavanje osnovama pjevačkog disanja, razvoj nauke o naslonjenom zvuku;
  • proučavanje građe glasovnog aparata, prirode glasa, njegove fiziologije;
  • upoznavanje s poviješću vokalne umjetnosti (izvođači, vokalne škole, skladatelji);

u razvoju:

  • razvoj pogleda učenika (posjećivanje koncerata, kazališta, muzeja, slušanje glazbe);
  • razvoj glazbenih sposobnosti;
  • razvoj opsega glasa, vokalnog sluha, prepoznavanje tembra, glazbene memorije, umjetnosti, glazbene izražajnosti.

obrazovni:

  • formiranje opće kulture vokalista;
  • formiranje komunikacijskih vještina učenika;
  • formiranje poštivanja tradicije različitih naroda.

Dob djece: 7-18 godina

Razdoblje provedbe: 6 godina

Program je namijenjen za 2 dobna razdoblja:

  • prvo razdoblje - drugo djetinjstvo (7-12 godina);
  • drugo razdoblje je adolescencija: djevojčice 12-18 godina, dječaci 12-18 godina.

Između ovih dobnih razdoblja postoji jasna linija u poboljšanju fiziologije. Ta bi se dva razdoblja trebala razlikovati sa stajališta vokalnog obrazovanja.

Prvo je razdoblje pripremno za svladavanje određenog načina pjevanja; drugo je raditi na razvoju vještina pjevanja na ovaj način.

Oblici i način treninga:

nastava se održava individualno. Tijekom predavanja učitelj razlikuje nastavu djece ovisno o njihovim individualnim mogućnostima: glazbenim podacima, karakteristikama BND-a, tjelesnom stanju. Nastava se održava 2 puta tjedno po 30 minuta, 1 sat tjedno, 36 sati godišnje. Sav rad s djecom izvodi učitelj u ansamblu s profesionalnim korepetitorom koji ima visoke izvođačke vještine i vokalni repertoar različite složenosti.

Struktura sata solo pjevanja

Razdoblje pripreme

1 godina studija

Ja pola godine

5 minuta.

25 minuta

1 godina studija II semestar

Teorijsko objašnjenje lekcija

10 min.

10 min.

Učenje glazbenih djela

10 min.

2. godina studija

Ja pola godine

Teorijsko objašnjenje lekcija

10 min.

10 min.

10 min.

2. godina studija II semestar

Teorijsko objašnjenje lekcija

10 min.

10 min.

Rad na glazbenim djelima

Komorni sastav (za najrazvijenije - u 2. lekciji)

10 min.

Glavno razdoblje vokalnog obrazovanja: 3-4 godine studija

1. lekcija

10 min.

20 minuta.

2. lekcija

10 min.

Učenje glazbenog djela

10 min.

Komorni sastav

10 min.

Glavno razdoblje vokalnog obrazovanja: 5-6 godina studija

1. lekcija

10 min.

Učenje glazbenog djela

15 minuta.

Samointerpretacija izvedenog djela

5 minuta.

2. lekcija

5 minuta.

Tehnološki razvoj

5 minuta.

Rad na glazbenim djelima

10 min.

Komorni sastav

10 min.

Predviđeni rezultati

Profesionalno:

Dijete akumulira vokalne i tehničke vještine akademskog načina pjevanja, pojavljuje se iskustvo održavanja postavke inhalacije, što rezultira glasom koji je voluminozniji, mekši, zvučniji, čak i u cijelom rasponu.

Studenti s vrlo dobrim vokalnim i glazbenim sposobnostima, osjećajni, snažne volje i sabrani mogu učiti profesionalno pjevanje... Imat će preduvjete za uspjeh kreativna karijera... Nakupljeno iskustvo vokalnog razvoja bit će im neprocjenjivo u glazbenoj profesionalnoj umjetnosti.

Su česti:

Djeca razvijaju disciplinu, emocionalnost, reaktivnost, ljubav prema glazbi, prema narodnoj kulturi.

Obrazovni i razonodni rad

  • koncerti: izvještajni, tematski, posvećeni značajnim datumima, za roditelje;
  • sudjelovanje na festivalima i natjecanjima;
  • glazbene dnevne sobe, razgovori o glazbi, izvanrednim pjevačima i umjetnicima;
  • posjećivanje koncerata, kazališta, muzeja, izložbi s njihovom daljnjom raspravom.

IV. Metodološka potpora programu

Povijest vokalne umjetnosti i vokalnog obrazovanja datira još prije Krista. U Egiptu, Maloj Aziji, Drevnoj Grčkoj već je postojalo umjetničko pjevanje. U heladskim gimnazijama humanitarno obrazovanje temeljilo se na: glazbi, pjevanju, Ganajcima. Sve se to miješalo s atletikom, a imalo je za cilj humanitarni razvoj pojedinca. Filozofi 13. stoljeća vjerovali su da je nemogućnost pjevanja toliko sramota koliko i čitanje (Toma Akvinski). Strast prema pjevanju oduvijek je postojala u svim zemljama, iako su tradicije različitih naroda, naravno, bile različite,

Dječje pjevanje imalo je važnu ulogu u duhovnom životu mnogih zemalja. "Anđeoski" zvuk dječjeg zbora u crkvama, samostalni nastupi nadarene djece na koncertima, pa čak i u opernim predstavama, široka praksa današnjeg zborskog pjevanja - sve to ljudima daje veliku radost.

Popis poznatih pjevača i pjevača i najsloženijih opernih dionica koje su izveli u mladosti svjedoči da je ovom nastupu prethodila ozbiljna i prilično duga priprema, kako vokalna tako i glazbena.

Kad tragamo za tajnama Velike bolonjske škole, čija je umjetnost pjevača još uvijek na nedostižnoj visini, ne možemo ne vidjeti da se te tajne prije svega kriju u vokalnom obrazovanju djece. Pjevati su ih učili od 6-7 godina do otprilike 15-16 godina, a do tada su postali virtuozni pjevači.

Legendarni M. Malibran, s nizom glasova od kontralta do soprana, naučio je pjevati u ranoj dobi, a sa 16 godina debitirala je kao Rosina u filmu „ Seviljski brijač»G. Rossini i P. Viardot i A. Patti debitirali su u istoj dobi. G. Sontag u dobi od 8 godina otpjevao je nevjerojatno tešku ariju "Kraljica noći" Mozarta. Poznata ruska pjevačica E. Uranova-Sandunova otpjevala je cijeli ovaj dio s 14 godina.

2. ožujka 1755. izvedena je prva ruska opera F. Araye "Kefal i Prokris". Libreto opere napisao je Sumarokov na temu Ovidije. Zapravo su operu izvodila djeca. Najstarija izvođačica stranke Prokris, Elizaveta Belogradskaya, imala je 15 godina. Da bi otpjevali takvu operu, pjevači su morali tečno govoriti svoj glas dijelovi u tim operama bili su prilično složeni i zahtijevali su određene vještine i izdržljivost.

U Rusiji su već u 16. stoljeću postojale razne preporuke pjevačima za izvođenje crkvene zborske glazbe. Čitajući ove preporuke, možemo vidjeti koje veliko vokalno iskustvo mnogih generacija stoji iza njih. Tu su i upute o dinamici zvuka, te o potrebi dugog i mirnog, glatkog pjevanja, sposobnosti izdržavanja zvukova u jednom ritmu, zahtjevima za jasnim izgovorom, sposobnosti vokalizacije raznih vrsta pjevanje itd.

Dekretom je 1740. godine naloženo da se u Gluhovu (bivša pokrajina Černigov) stvori škola za djecu dvorskog pjevanja, koja su podučavana duhovnom i „manirnom“ pjevanju, tj. Talijansko koloraturno pjevanje, kako ga V. Bagadurov dešifrira. U Dvorskoj kapeli vokalno obrazovanje poučavali su divni pjevači i učitelji, poput D. Boršjanskog i A. Varlamova, koji su kao dječak u kapeli stekli vokalno obrazovanje.

Evo stajališta A. Varlamova u vezi s vokalnim odgojem djece: „neki su učitelji nepravedno tvrdili da podučavanje pjevanja, započeto prije odrasle dobi, može biti kobno za glas i štetno za zdravlje. Iskustvo je dokazalo suprotno. Učenik može vježbati vokalizaciju od malih nogu, kroz to dobiva više snage i fleksibilnosti; potrebno je samo da se učitelj ponaša razborito i poštuje mjere predostrožnosti koje zahtijeva organ koji još nije uspostavljen. " (Nazarenko I. Umjetnost pjevanja. 1963., str. 76.)

Kako pravilno naučiti dijete, čije je tijelo u stalnom razvoju, a organi formiranja glasa u različitim dobnim razdobljima ili se razvijaju na temelju mirne evolucije, zatim eksplozivno uz kršenje proporcija rasta među njima?

Česti neuspjesi koji čekaju učitelje koji podučavaju djecu pjevanju, nedovoljno poznavanje fiziologije dječjeg razvoja,gomila različite tehnikesadrže ponekad izbjegavajuće preporuke u vezi s najvažnijim aspektima stvaranja glasa kod djece, posebno disanja, kod nekih učitelja potaknule su sumnje u uputnost poučavanja djece pjevanju.

Davne 1803. godine, u poznatom djelu "Metoda pjevanja na pariškom konzervatoriju" - zajedničkom djelu velikog tima francuskih učitelja i skladatelja vokala, naznačeno je da je preporučljivo u prijelaznom razdoblju dalje vježbati pjevanje. Pitanje je samo da postoji mnogo neiskusnih i nesposobnih učitelja koji uništavaju glas učenika. Stoga se, vjeruju, pojavilo gledište potrebe da se prestane pjevati tijekom razdoblja mutacije.

Štoviše, već su u naše vrijeme objektivne metode dokazale korisnost pjevanja u zboru za dječake od 15-16 godina, a uz vještog vođu pjevanja mutacija brže prolazi.

Stoljećima se praksa vokalnog obrazovanja za djecu temeljila na empirijskim dokazima. U prošlosti je bilo malo metodoloških radova upućenih učiteljima vokala koji su radili s djecom. U drugoj polovici 18. stoljeća transferi su se pojavili u Rusiji metodički rad... U jednom od tih djela, "Harmonična i melodijska pravila poučavanja sve glazbe", autor V. Manfrendi piše: umjereno rastvarajte usta tijekom pjevanja, jer o tome ovise jasnoća glasa i čisti izgovor riječi; trebate pjevati u ugodnoj teksturi, bez forsiranja glasa; pjevajte melodično i držite notu do kraja, samopouzdano, čvrsto i ne u sebipola duh ili između zuba “; pjevajte svjesno i osjećajno, preporuča se pjevanje bez pratnje.

Kao što vidimo, ove preporuke potječu iz stavova stare talijanske škole pjevanja odraslih u cijelosti. Ovdje ne vidimo nikakve dječje specifičnosti. Analog se može nazvati "Smjernice za učitelje 1. i 2. razreda javnih škola i Rusko Carstvo"F. Yankovich (Sankt Peterburg 1783.), gdje je naglasak stavljen na jasnoću i jasnoću izgovora zvukova i kombinaciju karaktera zvuka s potrebnom emocionalnom i semantičkom obojenošću teksta. Školama.

Tek u naše vrijeme počelo se davati vokalno obrazovanje djece veliku važnost... Trenutno su mnoge poznate osobe vokalne pedagogije i na Zapadu i u Rusiji počele postavljati pitanje potrebe povratka na prethodnu praksu vokalnog obrazovanja djece.

U drugoj polovici 19. stoljeća učenik E. Garcia Zh.B. Faure, briljantni francuski bariton, govoreći u svom djelu Glas i pjevanje, o potrebi učenja pjevanja od djetinjstva, zagovarao je otvaranje vokalnih studija na konzervatorijima. ("Dječji glas" M. Pedagogija 1970).

Poznati vokalni metodolog V.A. Bagadurov je bio pristaša vokalnog podučavanja djece da pjevaju u modernom opernom i koncertnom maniru pjevanja i tvrdio je da samo prekomjerna napetost mišića glasovnog aparata, zlouporaba trajanja pjevanja i raspona mogu biti štetni za djecu. Korisne su prave aktivnosti za djecu.

Istodobno, fonijatr, jedan od najmjerodavnijih istraživača fiziologije dječjeg glasa i prakse podučavanja djece, dr. I.I. Levidov, smatrao je da se djeci ne smiju usaditi nikakvi svjesni vokalni stavovi do određene dobi. Ne bi ih trebali podučavati tehnikama pjevanja disanja, podrške i "usmjeravanja" zvuka, kao što se to radi kod podučavanja odraslih pjevača. Disanje treba biti usmjereno na ispravljanje neželjenih značajki formiranja glasa, poput podizanja ramena tijekom disanja itd.

Nažalost, vokalna pedagogija već dugo nije mogla bezuvjetno prihvatiti ovo ili ono stajalište i na objektivnoj znanstvenoj i praktičnoj osnovi potkrijepiti određene postavke za dan podučavanja djece profesionalnom pjevanju. Unatoč opsežnom istraživanju fonijatara, fiziologa i psihologa, APN, ne možemo odgovoriti na mnoga pitanja metodologije poučavanja djece kakva je u vokalnoj pedagogiji odraslih. Samo nekoliko praktičnih radova pomaže brojnim učiteljima koji rade s djecom da ih nauče pjevati. Prije svega, to su djela I.I. Levidova, V.A. Bachadurova, E.M. Malinina. 1970. pod uredništvom punopravnog člana Akademije pedagoških znanosti SSSR-a V.N. Shatskaya je objavila zbirku „Dječji glas" koja odražava stanje eksperimentalnih istraživanja dječjeg glasa. U sastavljanju zbirke sudjelovali su istaknuti znanstvenici: N.D. Orlova, M.S. Gracheva, V.P. Morozov, N. D. Lebedev, V.G. Ermolaev, E.I. Almazov, T.E. Shamshieva, N.T. Ovčinnikov. Ovaj materijalcjelovito predstavlja dječji glas sa stajališta suvremenih znanstvenih podataka i sadrži niz metodoloških preporuka.

Praksa današnjeg rada s djecom pokazuje da još uvijek nije stvorena jedinstvena metoda rada s djecom, iako studijadječji glas tijekom prošlog stoljeća stvorio je prilično ozbiljne preduvjete za njegovo stvaranje.

Pitanje ostaje bez odgovora, a pitanje na koji način pjevanja treba učiti djecu učenika zborskih studija i glazbenih i zborskih škola?

V.A. Bagadurov tvrdi, kao što je već spomenuto, da djecu treba podučavati kao i odrasle, t.j. moderna operna i koncertna manira pjevanja. Teško je sumnjati da je u pravu, jer Gotovo 400 godina svog postojanja, ovaj je stil pjevaču ne samo pružio ogromne mogućnosti i zaštitio glas tijekom cijelog života, već je i djecu učio profesionalnom pjevanju.

Međutim, sasvim je očito da je I.I. Levidov je da dječje tijelo još dugo neće moći shvatiti većinu stavova ovog načina pjevanja, budući da za to nije spremno kako sa stajališta fiziologije, tako i sa stajališta poboljšanja svog višeg živčanog aktivnost.

Oblici ocjenjivanja uspjeha učenika:uspjeh učenika u razvoju analizira se na temelju studentskih uspjeha u otvorene satove, audicije, koncerti, natjecanja i festivali. Nediferencirana procjena - bilježe se verbalni opis, nedostaci i uspjesi

Uvjeti za provedbu programa:

  1. Materijalna i tehnička podrška:

Svjetlosna klasa, prisutnost instrumenta (klavira), uređaja za reprodukciju zvuka, vizualnih pomagala.

  1. Osoblje:

Učitelj mora imati posebno glazbeno obrazovanje, prisustvo korepetitora.

  1. Informacijska podrška:

Glazbena literatura za studente i nastavnike, audio i video materijali, nastavni materijali.

Prilog 1

Dodatak 2

Pojedinačna kartica

knjiženje ishoda učenja djeteta

o obrazovnom programu dodatnog obrazovanja za djecu

Prezime, ime djeteta ________________________________________________ Dob __________

Predmet ________________________________ Odgajatelj ______________________________________

Naziv obrazovnog programa

____________________________________________________________________________________

Pokazatelji

dijagnostika

Godina studija

Kraj 1. polovice godine

Kraj školske godine

1 . Teorijska priprema dijete

1.1. Teorijsko znanje:

1.2. Poznavanje specijalizirane glazbene terminologije

2 ... Praktična priprema djeteta

2.1. Praktične vještine i sposobnosti koje pruža obrazovni program (sviranje stroja, ovladavanje tehnikama proizvodnje zvuka)

2.2. Glazbene i slušne izvedbe (pamćenje, mašta)

2.3. Kreativne vještine (čitanje vida, slušanje, kompozicija)

3 ... Opće odgojne vještine djeteta

3. 1. Osobne osobine

Motivacija za glazbeno stvaralaštvo

Oslanjanje na sebe i samokontrola

Odnos prema općim poslovima udruživanja

3.2 Obrazovne i komunikacijske vještine:

a) slušati i čuti učitelja;

b) pop otpor

c) sposobnost promišljanja o aktivnosti

3.3 Obrazovne i organizacijske vještine i sposobnosti:

a) organizirati svoje radno mjesto (radno mjesto);

b) pridržavati se sigurnosnih pravila u procesu aktivnosti

4. Predmetna postignuća učenika

4.1 Na razini dječjeg udruženja (studija)

4.2 Na razini DTDiM-a (institucionalni)

4.3 Na županijskoj (županijskoj) razini

4.4 Na gradskoj razini (Moskva)

4.5 Na regionalnoj razini (ruski)

4.6 Međunarodno

Ukupni prosjek ocjena:

Razine manifestacije (niske, srednje, visoke)

1 bod - slabo se očituje (niska razina - H);

2 boda - pojavljuje se na prosječnoj razini (C);

3 boda - visoka razina manifestacije (B).

Nastavnik dopunskog obrazovanja __________________________________ / ___________


Ponekad ljudi misle da neće moći lijepo pjevati, da nemaju glasa. Sigurno znamo da ako možete govoriti, onda možete naučiti pjevati, trebate želju i strpljenje, mi ćemo se pobrinuti za ostalo. Zahvaljujući našim modernim nastavnim metodama naučili smo više od 100 učenika da lijepo pjevaju i ovo je samo početak. Pridružite vam se i vi.

Načelo našeg rada:

individualni pristup svakom studentu
koristeći najviše učinkovite metode učenje glazbe, klasične i moderne
organizacija osobnog rasporeda treninga za svakog učenika
studijski trening.samo najbolji učitelji glazbe
Naš privatni glazbena škola nudi glazbeno obrazovanje za djecu i odrasle, vaša dob i glazbena podloga nisu bitni. Tijek nastave odabire se pojedinačno, nakon besplatnog testiranja vaših glazbenih sposobnosti.
Naša škola nudi fleksibilan sustav plaćanja za satove glazbe i najpovoljnije cijene! Vodimo brigu o našim studentima, pa redovito organiziramo koncerte i demonstracije
Dođite naučiti glazbu za djecu i odrasle i odaberite tečajeve za sebe i svoju djecu po najatraktivnijim cijenama!

Vokalni tečajevi za početnike ekspresni je tečaj za učenje vokala s nulte razine prema posebno dizajniranom programu. Za samo 2 mjeseca svladaćete najvažnije vokalne principe i tehnike pjevanja!

Ispod su detaljne informacije o tečajevima vokala za početnike:

Kome su nam pogodni početni tečajevi vokalnih tečaja

- početnici koji nikada prije nisu pohađali satove pjevanja, odnosno potpuno ispočetka,
- raspjevani vokalisti koji nikada nisu uspjeli osloboditi svoj glas i zvučati slobodno i lijepo.
Nemamo dobna ograničenja, jer vam garantiramo rezultat u bilo kojoj dobi!
Važno: ako još uvijek niste dobri u notama (ne možete dovoljno precizno ponoviti poznatu melodiju), tada je tečaj vokalnog solfeggia pogodan za vas, nakon završetka kojeg možete nastaviti na tečaj vokalnog sloga za početnike.
Što ćete naučiti pohađajući naše tečajeve vokala od nule
ispravna postavka dah i glas,
- uklanjanje stezaljki u pjevanju, koje ne dopuštaju da glas zvuči slobodno i lijepo,
- upravljanje i razvoj vaših glasovnih sposobnosti,
- osnovne tehnike pjevanja: produkcija zvuka, rezonancija, vođenje jednog retka glasom (legato, staccato, glisando, cantilena), poravnanje registra, dostava glasa za scenu,
- rad s repertoarom: pravilno samostalno učenje novih pjesama, utjelovljenje sadržaja u zvuku
- zakoni javnog nastupa i osnove scenskog pokreta.
Na kraju tečaja Vokal za početnike doživjet ćete besplatan i lijep zvuk svog glasa! Za daljnji razvoj tečajevi glasa i vokalne tehnike predviđeni su za srednji i napredni vokal.
Tijekom razdoblja treninga imate priliku sudjelovati na našim koncertima u koncertnim dvoranama i klubovima u Khabarovsku.
Detaljan program "Vokalnog tečaja za početnike"
Po čemu se naš tečaj vokalnog treninga od nule razlikuje od ostalih vokalnih tečajeva u Khabarovsku
Našem tečaju nema analoga: vokalni tečaj za početnike osmišljen je na takav način da temeljne temelje pjevanja svladavate korak po korak koristeći našu jedinstvenu metodologiju, razvijenu posebno za studente nulte razine.
Naši vokalni tečajevi su:
- iskusni učitelji
- zajamčen rezultat
visoka kvaliteta
- niska cijena!

Pop vokal

Pop vokal je u svom zvuku između akademskog (klasičnog) i narodnog. Glavna razlika od akademskog i narodnog vokala leži u ciljevima i zadacima vokala. Akademske i narodni pjevači rade u okviru kanona, regulirani zvuk, za njih nije prihvaćeno odstupanje od norme. Zadatak je pop umjetnika pronaći vlastiti zvuk, svoj izvorni, karakteristični, lako prepoznatljiv način pjevanja i scensku sliku.

U pop vokalu, za razliku od akademskog i narodnog, razumljiva je dikcija važna, jer su riječi jedna od značajnih sastavnica dobre pjesme. Iz istog razloga, u pop pjesme mnogo češće teško izdvojiti fraze koje zahtijevaju brze promjene disanja, dok su u akademskim i folk pjesmečesto je tekst prilagođeniji glazbi.

Pop vokal kombinira tehniku \u200b\u200bakademskog vokala, narodno pjevanje, kao i niz specifičnih tehnika karakterističnih za scenu.

Glavna značajka pop vokali sastoji se u pronalaženju i oblikovanju jedinstvenog, prepoznatljivog glasa vokala, na isti način na koji pop instrumentalisti traže "svoj" izvorni zvuk. U današnje vrijeme, da biste postigli konkurentnost, morate svladati prilično širok spektar tehnika. Poput modernog električnog gitarista, nužno je moći učiniti puno više od svog kolege iz 50-ih-60-ih. Svaka "boja" glasa zahtijeva metodičku obuku.

Tehnike korištene u pop vokalu

Podjela

Tehnika pjevanja u kojoj se određeni udio drugog zvuka pomiješa s čistim zvukom, često predstavljajući neglazbeni zvuk, odnosno buku. Čini se da je jedan respiratorni tok podijeljen na dva dijela. Razdvajanje se može pripisati nekim metodama narodnog pjevanja (na primjer, "grleno pjevanje" naroda Azije), kao i dobro poznatom podtonu i nagonu.

Voziti

Jedna od najvažnijih u arsenalu rock vokalista je tehnika "split" cijepanja (njezine podvrste: režanje, rika, promukli glas, smrtni vokal, itd.). Čak se prije desetak godina vjerovalo da nakon korištenja ove tehnike "možete jednostavno ispljunuti ligamente - oni više neće biti potrebni". Klasični vokalisti smatraju da je to gotovo osmi smrtni grijeh, a učitelji stare škole sigurni su da je nemoguće naučiti tako pjevati - ili je to po prirodi ili nije.

Podton

Aspirirano pjevanje. Primjeri ove tehnike mogu se čuti u jazz i pop glazbi kao što su Tony Braxton, Cher ili Tanita Tikaram.

Overtonsko pjevanje

Poznato i kao pjevanje u grlu. Korištenje podjele za reprodukciju prizvuka do korijena omogućuje vam izdvajanje parova. Tipično za dalekoistočnu glazbu (Tibet, Tuva, Mongolija, itd.).

Glissando

Također poznat kao "klizanje". Glatki prijelaz s note na notu.

Falseto

Pjevanje "bez potpore". Omogućuje vam proširenje raspona prema visokim notama. Često se nalazi u jazz i pop glazbi.

Jodlovanje

Poznato i kao "tirolsko pjevanje". Sastoji se u oštrom prijelazu iz pjevanja "na nosaču" u falsetto. U suvremene glazbe naširoko koriste umjetnici poput Dolores O "Riordan (brusnice), Alanis Morissette, Billie Myers i mnogi drugi.

Već neko vrijeme takozvani "obrnuti jodel" postao je široko rasprostranjen, a sastoji se, kao što pretpostavljate, u oštrom prijelazu s falseta na "oslonac". Primjeri ove tehnike mogu se naći, na primjer, u pjesmama Linde Perry (4 ne plavuše).

Strobus

To su vrlo niske note koje se ne mogu pjevati normalnim glasom. Zvuk je vrlo specifičan, stoga se rijetko koristi u glazbi. Na primjer, Britney Spears - u "Ups, opet sam to učinila".

S gledišta razvoja i primjene prirodnih vokalnih podataka osobe, optimalni redoslijed je prvo formulirati glas (relevantan za sve vrste vokala), zatim - ovladavanje tehnikama pop vokala prikladnim za vas, i najvažnije - formiranje vašeg jedinstvenog, prepoznatljivog glasa, karakterističnog načina pjevanja i scenske slike.

Kada se pravilno izvede, čak i tihi glas može zvučati jako ...
Felia Litvin.

Svi koriste razgovorni način pjevanja. Narodno pjevanje obično se naziva "bijelim zvukom", "otvorenim pjevanjem", za razliku od zaobljenog, zastrtog glasa na akademski način. Pokrivanje zvuka koji osoba obično ne posjeduje po prirodi omogućava pjevaču da dobije ravnomjerni (u tembru i jačini zvuka) dvooktavni (ili više) mješoviti raspon zvuka s glatkim prijelazom iz grudnog dijela raspona u glavu jedan. Tko zna pokriti, moći će ga otvoriti. Ali onaj koji pjeva samo s otvorenim zvukom, nikada neće moći pokriti.

Na modernoj sceni uglavnom pjevaju pjevači i pjevači napola prikrivene vokalne manire. Kada pjevate napola skriveno, položaj usana je blizak izgovorenom, ali uzdignutog mekog nepca. Takvim pjevanjem povećava se glasnoća orofaringealne šupljine i postiže se raspon od jedne i pol oktave glasa ne u čistim prsima, već u mješovitom zvuku. Istodobno, amplituda vibrata glasa pjevača osjetno se povećava, glas prestaje biti izravan; timbar postaje "bogatiji", šareniji i emotivniji. Ali u gornjem registru s bogatim zvukom pojavljuje se zveckavi timbar, "janje" - signal napetosti glasnice... Pokrivanje prolaznih zvukova i registra glave tijekom akademske formulacije glasa dovodi do stvaranja zaštitnih mehanizama glasovnog aparata. Ignoriranjem zatvorenog zvuka gornje note oduzimaju njihovu prekrasnu zaokruženost u tembru, a također mogu dovesti do preranog pogoršanja glasa.

Često nehotice, a ponekad i svjesno, mnogi oponašaju svoje omiljene pop izvođače, slijepo kopirajući njihov način pjevanja. Nemaju svi koristi od ovoga. Rođenje lijepog pjevačkog glasa za neke je sretno iznenađenje, dok je za druge to dugo i mukotrpan posao.

Riječ vokal dolazi od talijanskog "voche" - glas. Ali glas služi samo kao instrument, sama umjetnost pjevanja puno je složenija od same zvučne znanosti. Crta nam slike, odražava emocionalna stanja. Pjevanje uključuje ne samo zvuk, već i smislenu riječ. Vokal se promatra kao tehnološki proces umjetničkog pjevanja. Kako je svaki stručnjak naoružan znanjem i određenim tehnikama, pjevač mora posjedovati vokalnu tehniku, odnosno slobodno kontrolirati svoj glas.

Svatko s dovoljno dobrim uhom i razvijenom muzikalnošću može se naučiti pjevati. Druga je stvar što takav učenik možda neće postati profesionalac, prikladan za scenu, ali pjevat će kompetentno u svakom smislu - i u pogledu tehnike i izvedbe.

Akademski vokal

Akademski vokal je stara klasična vokalna škola. Akademski pjevači pjevaju u operi, u akademskom zboru, u kapeli, sa simfonijski orkestar, kao i u žanru komorne vokalne glazbe. Akademski vokal razlikuje se od pop, jazz i rock vokala po svojoj strogo klasičnoj poziciji. Akademski vokal ne uključuje pjevanje u mikrofon. Postoje određeni okviri u akademskom vokalu, razvijeni iskustvom i poviješću vokalne glazbe. Ovaj okvir, u pravilu, ne dopušta akademskom pjevaču da koristi svoj glas u drugim vokalnim smjerovima. S iskustvom, akademski pjevač formira određenu vokalnu poziciju, zahvaljujući kojoj glas postaje vrlo jak i poprima veliku jačinu zvuka. Međutim, u rijetkim slučajevima akademici mogu nastupiti u drugim vokalnim žanrovima, ako mogu olakšati prezentaciju zvuka.