Dom > Razvod > "Suvremene tehnologije u radu glazbenog ravnatelja predškolske ustanove." Pedagoške tehnologije u glazbenom obrazovanju


"Suvremene tehnologije u radu glazbenog ravnatelja predškolske ustanove." Pedagoške tehnologije u glazbenom obrazovanju




MINISTARSTVO OBRAZOVANJA REPUBLIKE BJELORUSIJE

Sažetak informacijske tehnologije

Korištenje informacijske tehnologije u glazbi

UVOD

POGLAVLJE 1. POJMOVI "INFORMACIJE" I "INFORMACIJSKA TEHNOLOGIJA". PROCESI INFORMATIZACIJE I RAČUNARANJA

1.1 Informacijska tehnologija. Vrste informacijskih tehnologija, njihova osnovna načela

1.2 Informacijski sustavi, njihova klasifikacija

POGLAVLJE 2. INFORMACIJSKE TEHNOLOGIJE U PEDAGOGIJI

2.1 Pedagoški ciljevi korištenja informacijske tehnologije

2.2 Metodološke mogućnosti alati informacijske tehnologije

2.3 Klasifikacija obrazovnog softvera

POGLAVLJE 3. INFORMACIJSKE TEHNOLOGIJE U GLAZBI

3.1 Softver za podučavanje glazbe

3.2 Internet tehnologije u nastavi glazbe

3.3 Glazbena pedagogija i trendovi u njezinom daljnjem razvoju

POGLAVLJE 4. ZNAČAJ INFORMACIJSKIH TEHNOLOGIJA, NJIHOVE INTEGRACIJE U OBRAZOVANJU

ZAKLJUČAK

BIBLIOGRAFSKI POPIS


UVOD

Krajem XX. I početkom XXI stoljeće obilježilo je širenje informacijskih i komunikacijskih tehnologija u gotovo svim sferama ljudskog djelovanja, uključujući obrazovanje. Na području obrazovanja postoje procesi informatizacije, internetizacije, kao i informatizacije. Ti procesi u velikoj mjeri transformiraju komponente metodološkog sustava obuke. Kao rezultat ove transformacije, poboljšavaju se kvaliteta, učinkovitost i dostupnost obrazovanja. Trenutno obrazovanje vrši prijelaz iz "učenja" u "obrazovanje", odvija se formiranje kontinuiranog i naprednog obrazovanja, njegova fundamentalizacija. Obrazovanje karakterizira usmjerenost na učenje i razvoj usmjereno na učenika kreativnost učenika, kao i uvođenje informacijskih i komunikacijskih tehnologija u obrazovni proces, stvaranje jedinstvenog interaktivnog obrazovnog informacijskog prostora i, konačno, prijelaz na otvoreno obrazovanje.

Poboljšanje informacijsko-komunikacijskih tehnologija (stvaranje lokalnih i globalnih mreža, baza podataka i znanja, kao i ekspertnih sustava) čini specifično obrazovno informacijsko računalno područje koje obogaćuje tradicionalne oblike obrazovanja. Brzi razvoj informacijsko-komunikacijskih tehnologija omogućuje provedbu dva glavna načela budućeg obrazovnog sustava: načela dostupnosti i načela kontinuiteta. Informacijske i telekomunikacijske tehnologije učinile su obrazovanje usmjereno na studente pristupačnijim.

Proces informatizacije i informatizacije društva transformirao je uobičajene ideje o obrazovanju i otkrio potrebu za novim pristupima povezanim s otvorenim obrazovanjem. Nepobitna je strateška važnost informacijskih i zamjenskih tehnologija koje se koriste u obrazovanju. Ipak, široka upotreba informacijskih tehnologija nije dovela do temeljnih promjena u obrazovnom sustavu, do globalnog preispitivanja metodološkog sustava obrazovanja. I dalje se primjećuje potreba provođenja opsežnih istraživanja primjene pedagoških mogućnosti komunikacijskih tehnologija u obrazovanju.


POGLAVLJE 1. POJMOVI "INFORMACIJE" "INFORMACIJSKA TEHNOLOGIJA". PROCESI INFORMATIZACIJE I RAČUNARANJA

Danas je u obrazovnom procesu mnogih zemalja postojan trend uvođenja i primjene suvremenih informacijskih tehnologija u nastavi. Posljednjih godina općeobrazovne škole sve više pribjegavaju upotrebi informacijske tehnologije u proučavanju većine akademske discipline, odvija se informatizacija obrazovanja.

Pod informatizacijom se podrazumijeva aktivni proces uvođenja računalne tehnologije i novih informacijskih tehnologija u različita područja proizvodnje, obrazovanja, javnog i privatnog života ljudi.

1.1 Informacijska tehnologija. Vrste informacijskih tehnologija, njihova osnovna načela

Danas se informacije doživljavaju kao važan resurs, zajedno s tradicionalnim vrstama resursa kao što su nafta, plin, minerali itd. Proces obrade resursa naziva se tehnologija, stoga se o procesu obrade informacija može govoriti kao o specifičnoj tehnologiji.

Dakle, informacijska tehnologija postupak je obrade i prijenosa podataka radi dobivanja informacija o stanju predmeta, procesa ili pojave, koristeći skup sredstava i metoda za prikupljanje informacija. Proizvodnja informacija za ljudsku analizu glavni je cilj informacijske tehnologije. Na temelju tih podataka donosi se odluka o izvođenju radnje.

Alati informacijske tehnologije su razne vrste softverskih proizvoda: procesori teksta, izdavački sustavi, proračunske tablice, sustavi za upravljanje bazama podataka, elektronički kalendari i funkcionalni informacijski sustavi.

Glavne vrste informacijske tehnologije su :

1. Obrada podataka informacijske tehnologije ... Dizajniran je za rješavanje dobro strukturiranih problema, s poznatim algoritmima i svim potrebnim ulazima. Informacijska tehnologija obrade podataka koristi se na razini obavljanja djelatnosti niskokvalificiranog osoblja za automatizaciju ponavljajućih operacija menadžerskog rada.

2. Upravljanje informacijskom tehnologijom uključuje informacijske usluge za sve zaposlenike poduzeća povezanih s donošenjem upravljačkih odluka. Upravljanje informacijskom tehnologijom pruža informacije u obliku redovitih ili posebnih izvještaja o upravljanju i sadrži informacije o prošlosti, sadašnjosti i mogućoj budućnosti poduzeća.

3. Automatizirana uredska informacijska tehnologija nadopunjuje komunikacijski sustav osoblja poduzeća Automatizacija ureda uključuje organizaciju i provedbu komunikacijskih procesa kako unutar tvrtke tako i s vanjskim okruženjem, temeljenih na računalnim mrežama i drugim modernim načinima prijenosa i rada s informacijama.

4. Podrška odlučivanju o informacijskoj tehnologiji provodi razvoj upravljačke odluke kao rezultat iterativnog postupka, u kojem sudjeluju sustav za podršku odlukama (računalna veza i objekt kontrole) i osoba (kontrolna veza koja specificira ulazne podatke i ocjenjuje dobiveni rezultat).

5. Ekspertni sustavi za informacijsku tehnologiju na temelju primjene umjetna inteligencija... Ekspertni sustavi omogućuju menadžerima da dobiju stručne savjete o nizu pitanja o kojima ti sustavi sadrže informacije.

Nova informacijska tehnologija temelji se na brojnim načelima, na primjer:

1. Dijaloški način rada s računalom

2. Interakcija s drugim softverskim proizvodima

3. Fleksibilnost procesa promjene podataka i postavljanja zadataka.

1.2 Informacijski sustavi, njihova klasifikacija

Informacijski sustav je organizacijski uređen međusobno povezan skup sredstava i metoda informacijske tehnologije koji se koristi za pohranu, obradu i izdavanje informacija za postizanje ovog cilja. Glavna tehnička sredstva za obradu informacija su računala i komunikacijski uređaji koji provode informacijske procese i pružaju informacije potrebne za donošenje odluka.

Informacijski sustav uključuje računala, računalne mreže, softverske proizvode, baze podataka, ljude, razne tehničke i softverske komunikacijske uređaje itd. Treba napomenuti da je informatizacija značajno povećala učinkovitost informacijskih tehnologija i proširila opseg njihove primjene.

Informacijski sustavi mogu se klasificirati prema različitim kriterijima.

Na temelju strukture zadataka mogu se razlikovati

Informacijski sustavi za strukturirane zadatke

Informacijski sustavi za polustrukturirane ili nestrukturirane zadatke:

Izrada izvještaja o upravljanju;

Razvoj alternativnih rješenja (model i stručnjak).

Po funkcionalnim svojstvima i razinama upravljanja dodijeliti:

proizvodni sustavi:

· Marketinški sustavi;

· Financijski i računovodstveni sustavi;

· Sustavi osoblja (ljudski resursi);

· Ostale vrste koje obavljaju pomoćne funkcije, ovisno o specifičnostima tvrtke.

Po stupnju automatizacije informacijski sustavi dijele se na ručne, automatizirane i automatske.

Po prirodi korištenja informacija postoje sljedeće vrste informacijskih sustava:

Sustavi za pronalaženje podataka,

Informacijski sustavi i sustavi odlučivanja,

Upravljački informacijski sustavi,

Savjetovanje informacijskih sustava,

Ovisno o opsegu primjene, postoje:

Informacijski sustavi za organizacijsko upravljanje,

Informacijski sustavi za upravljanje tehnološkim procesima (TP),

Računalno potpomognuti informacijski sustavi za dizajn (CAD),

· Integrirani (korporativni) informacijski sustavi.

Korištenje informacijskih sustava nemoguće je bez poznavanja informacijske tehnologije koja je njemu usmjerena. Informacijska tehnologija može postojati izvan sfere informacijskog sustava. Stoga je informacijska tehnologija sveobuhvatniji pojam. To odražava moderna izvedba o procesima transformacije informacija u informacijskom društvu.


POGLAVLJE 2. INFORMACIJSKE TEHNOLOGIJE U PEDAGOGIJI

2.1 Pedagoški ciljevi korištenja informacijske tehnologije

Informatizacija je značajno transformirala proces stjecanja znanja. Nove tehnologije učenja temeljene na informacijskim i komunikacijskim tehnologijama čine obrazovni proces intenzivnijim, povećavaju brzinu percepcije, razumijevanja i, što je važno, dubinu asimilacije velike količine znanja.

Pobjednik sveruskog natjecanja "Najpopularniji članak mjeseca" PROSINAC 2017

Atlasova Elena Andreevna, glazbena voditeljica ANO DO "Planet djetinjstva" Lada " vrtić №194 "Kapitoška" Togliatti

Glazba zauzima posebno, jedinstveno mjesto u odgoju predškolske djece. To je zbog specifičnosti ovog oblika umjetnosti i psihološke karakteristike predškolci. Glazba se zove "Ogledalo ljudske duše" , "Emocionalna spoznaja" (B. M. Teplov), "Model ljudskih osjećaja" (V. V. Meduševski): odražava odnos osobe prema cijelom svijetu, prema svemu što se događa oko i u samoj osobi. Osnovno glazbeno obrazovanje osmišljeno je tako da igra vrlo važnu ulogu u čovjekovu životu. "Rana emocionalna reakcija omogućuje djeci upoznavanje s glazbom od prvih mjeseci života, kako bi ona postala aktivni asistent u estetskom odgoju" - napisao je N.A. Vetlugin.

Glazbeno obrazovanje u razumijevanju društva prestalo je ispunjavati samo usko specijaliziranu ulogu: podučavanje sviranju glazbenih instrumenata i stjecanje glazbenog znanja. Njegov glavni i najvažniji cilj je razvoj osobnosti i razmišljanja kroz satove glazbe, obrazovanje profesionalno orijentiranog ljubitelja glazbe. "Tko god dijete postane u budućnosti - glazbenik ili liječnik, znanstvenik ili radnik", piše poznati austrijski skladatelj a učitelj K. Orf u svom metodički priručnikpod nazivom "Schulwerk" , - zadaća učitelja je u njemu njegovati kreativno načelo, kreativno razmišljanje. U industrijaliziranom svijetu čovjek instinktivno želi stvarati i tome se mora pomoći. Ali usađena želja i sposobnost stvaranja utjecati će na bilo koje područje djetetovih budućih aktivnosti. "

"Program odgoja i obrazovanja u vrtiću" uredio M.A. Vasiljeva, V.V. Gerbovoy, T.S. Komarova osigurava razvoj kod djece u procesu različitih vrsta aktivnosti: uho za glazbu, raspjevani glas, plesne vještine, sviranje dječjih glazbenih instrumenata. Zajedno sa postojećim ciljevima pojavljuju se i drugi koji udovoljavaju hitnim potrebama djeteta. Najznačajnije od njih mogu se definirati kako slijedi:

  • stvaranje uvjeta od strane glazbenog voditelja koji pružaju mogućnosti svakom djetetu da pokaže svoje individualne sposobnosti u komunikaciji s glazbom;
  • kreativni razvoj djetetove prirodne muzikalnosti;
  • oslobađanje primarne kreativnosti, stvaranje uvjeta za spontane kreativne manifestacije;
  • pomoć u formiranju unutarnji mir i samospoznaja (emocionalni i mentalni razvoj i psihokorekcija).

Osoba ima estetsku potrebu za emocionalnim i motoričkim samoizražavanjem, najadekvatniji način zadovoljenja koji psihološka znanost smatra glazbenom i kreativnom aktivnošću. Pod utjecajem različitih znanosti o čovjeku razumijevanje suštine i značenja glazbenog obrazovanja u suvremenom svijetu postupno se preusmjerava ka njegovom razumijevanju ne kao dodatnom, već kao potrebnom. Danas kažemo da glazbeno i kreativno obrazovanje osobe, razvoj njene prirodne muzikalnosti nije samo put do estetskog odgoja ili način upoznavanja s kulturnim vrijednostima, već vrlo učinkovit način razvoja različitih sposobnosti ljudi, put do njihove samospoznaje kao osobe.

Novi pristupi glazbenom obrazovanju također zahtijevaju upotrebu potpuno različitih, najučinkovitijih pedagoških tehnologija u razvoju dječje muzikalnosti. Djelujući kao specifična vrsta ljudskog razmišljanja, glazba nosi glavnu funkciju - funkciju ljudske komunikacije. Iz ove perspektive, istinska uloga i svrha glazbe leži, kako piše Vygotsky, u "uravnoteženju organizma s okolinom". U tom kontekstu, glavna teza o pedagogiji glazbenog obrazovanja posljednjih desetljeća izgleda opravdano: "Lekcija iz glazbe je lekcija iz umjetnosti." To pretpostavlja dominaciju duhovno-praktičnog, kreativnog, individualnog odnosa osobe prema svijetu u takvim lekcijama, što autoritarni pristup i metode poučavanja koje mu odgovaraju čine neprihvatljivim. Formiranje takvog stava moguće je u uvjetima odgoja kreativnošću, odnosno organizacijom dječje umjetničke aktivnosti kao trojstvom slušanja glazbe, izvođenja i stvaranja. Stoga se pozivanje na glazbu kao sredstvo obrazovanja odrasle osobe temelji na razumijevanju suštine ove vrste umjetnosti, koju je BV Asafiev nazvao "umjetnošću intoniranog značenja". Glavna svrha glazbe, organsko kombinirajući sve društvene funkcije s vodećom komunikativnom funkcijom, jest organiziranje umjetničke komunikacije djece. A glazbena kreativnost zapravo bi trebala biti radosna, uzbudljiva aktivnost, djeci otvoriti mogućnosti za komunikaciju pomoću glazbe. Kao što je M. Montaigne napisao: "Tamo gdje ima koristi za djecu, i njima treba biti zadovoljstvo" .

Temeljno pitanje pedagogije glazbenog obrazovanja, koje je relevantno u različitim fazama njegovog razvoja - kako zainteresirati i zarobiti dijete glazbom, zahtijeva iznošenje u prvi plan onih metoda poučavanja koje omogućuju djeci pobuđivanje razumijevanja i osjećaja da je glazba sastavni dio njihova života, fenomen svijeta stvorio čovjek. To opravdava prevlast integriranih nastavnih metoda, koje su specifična fuzija općih pedagoških i posebnih metoda glazbenog treninga i obrazovanja. Uvod u umjetnost, glazbeni trening - vrlo individualna lekcijapovezane s jedinstvenim samoodređenjem pojedinca. Stoga put do glazbe mora biti opravdan s gledišta osobe i polaziti od toga. S tim u vezi, odabirom oblika i metoda rada glazbenih i umjetničkih aktivnosti, čini se potrebnim usmjeravanje ih prema razvoju kod djece:

  • sposobnost osjećanja percepcije svijeta, njegovog promatranja
  • asocijativnost umjetničkog mišljenja
  • izražajnost intonacije: govor, vokal, plastika, instrumentalni osjećaj za ritam: vremenski, prostorni, plastični, glazbeni;
  • sposobnost razlikovanja i odražavanja umjetnička sredstva velika - mala, visoka - niska, prilaz - povlačenje, svijetlo - tamno, svijetlo - dosadno, lagano - teško, toplo - hladno, glasno - tiho, brzo - polagano, glatko - naglo, istodobno - dosljedno, dobro - zlo
  • palete izražajnih pokreta, zvučne geste, onomatopeja, boje vlastitog glasa, metode osnovnog muziciranja, umjetničke i vizualne aktivnosti
  • radostan, participativan, razigran stav.

Stalna potraga za odgovorima na pitanja koja su se pojavila tijekom rada na glazbenom odgoju djece potaknula me na upoznavanje s raznim metodama i praksama kolega i istraživača. Tehnike i razvoj T. Borovik, A. Burenina i T. Sauko, T. Tyutyunnikova, O. Radynova, M. Kartushina, stalno čitanje i proučavanje profesionalnih periodika "Glazbeni redatelj" , "Obruč" , "Predškolski odgoj i obrazovanje" - sve ovo, nesumnjivo, pokazalo mi se vrlo zanimljivim i korisnim, proširilo profesionalne horizonte i odrazilo se na moje praktične aktivnosti. Tehnologije ovih tehnika su očite:

  • uski odnos razvojne dječje psihologije i odgoja glazbene aktivnosti
  • praksu teorije o intonacijskoj prirodi glazbe koju je razvio T. Borovik
  • ideje elementarnog muziciranja K. Orffa
  • razvojne tehnike kod djece promišljanja, uključenosti, suosjećanja
  • dajući glazbenom redatelju priliku da traži vlastiti stil rada, modificira metodološke preferencije, eksperimentira u glazbenoj pedagogiji i uživa u komunikaciji s djecom i glazbom.

„Sustav formiranja i razvoja percepcije i intonacije, koji je stvorio T. Borovik, s pravom se može nazvati univerzalnim. Tehnike aktiviranja umjetničkih i asocijativnih predstava povezane s cjelovitošću govora, glazbenih i zvučnih slika i izražajnih pokreta podjednako su korisne za poznavanje i upotrebu učitelja glazbe svih specijalnosti, jer im je zajednički cilj razvoj glazbene (intonacija) misleći na učenika ", - napisao je svoj dojam M. M. Berlyanchik, profesor, doktor povijesti umjetnosti, zaslužni umjetnički radnik Rusije.

U središtu inovativnih tehnologija za glazbeno obrazovanje djece je kolektivna aktivnost koja kombinira: pjevanje, ritmizirani govor, sviranje dječjih glazbenih instrumenata, ples, improvizirani pokret uz glazbu, bodovanje pjesama i bajki, pantomima, improvizirana teatralizacija.

Oblici razvoja muzikalnosti koje koristim u praksi su:

Komunikativni ples

Uključenost djeteta u muziciranje stvara se kroz ozračje prihvaćanja jednih drugih i emocionalnog i psihološkog oslobađanja. Ovdje su vam komunikativni plesovi nezamjenjivi pomagači, čija upotreba rješava sljedeće probleme:

  • razvoj komunikacijskih vještina
  • raditi na osjećaju forme
  • razvoj motoričke koordinacije
  • razvijanje osjećaja za ritam.

Koordinacija i mobilne igre (glazba i govor)

Takve su igre velikih razmjera (kroz cijelo tijelo) daju osjećaj glazbene dinamike, tempa, izvođenja udarca, govora i plastične intonacije, što je njihov glazbeni sadržaj.

Ove su igre prožete idejom koordinacije koja u njima djeluje kao motor "Pratnja" , potiče razvoj spretnosti, točnosti, reakcije, njeguje koherentnost ansambla.

Igre prstima (glazba i govor)

Vrijednost igara prstima u kontekstu razvoja dječje muzikalnosti leži u činjenici da one predstavljaju prva iskustva izvođačke umjetnosti, u kojima je priroda izvedbe zapravo intonirana, obogaćena ritmičkim i zvučnim modulacijama govornog jezika. Rad na tekstovima crtežima gesta također pridonosi aktiviranju apstraktnog i figurativno-asocijativnog mišljenja. Igre prstima originalne su i zanimljive po tome što predstavljaju minijaturno kazalište u kojem su glumci prsti. Tekst se ovdje doslovno ne odražava: određena gesta-semantička simbolika "Poziva" na njegovo dekodiranje i tumačenje. Igre prstima

  • razviti mišićni sustav, finu motoriku, taktilnu osjetljivost
  • anticipirati svijest, njezinu reaktivnost (zbog brzine promjene pokreta)
  • povećati ukupnu razinu organizacije djeteta.
  • usmjeren na razvijanje osjećaja za ritam, dikcijske motoričke sposobnosti govora, izražajnu govornu intonaciju, koordinaciju pokreta.

Ritam ritma uz glazbu

Ritam deklamacije sinteza je glazbe i poezije. Može se definirati kao glazbeni pedagoški model u kojem se tekst ne pjeva, već ritmički recitira. Međutim, izvedba deklamacije ritma razlikuje se jasnijim izgovorom i pretjeranom intonacijom. Istodobno, poetska zvučna tkanina djeluje s uzorcima glazbenih trajanja i pauza, što uvelike pojačava emocionalni učinak slušanja i, nesumnjivo, važan je razvojni čimbenik za dijete. Uklanjanje pjevanja u ritmičkoj deklaraciji povezano je, s jedne strane, s pojednostavljenjem intonacijskog postupka (djetetu je lakše i prirodnije govoriti), s druge strane, usmjeren je na razvoj mehanizama intonacijskog mišljenja, gdje uho za glazbu komunicira s govorom. Dok dijete ne čuje kako govori i ne nauči kontrolirati svoj govor, teško je nadati se da će znati pjevati ispravno i izražajno.

Igre sa zvukovima

U radu s igrama sa zvukovima uvjetno razlikujem sljedeća područja:

  • zvučne geste i glazba mog tijela
  • instrumenti za buku (tradicionalno i domaće) i glazba rođena iz buke.

Igre poput "Slušaj sebe" dopustite djeci da osjete radost otkrivanja da je priroda osobu obdarila velikom raznolikošću zvukova. Mogu se reproducirati koristeći mogućnosti vašeg vlastitog tijela. (glas, ruke, stopala, usne) kao ljubazan i originalan instrument. Djetetovo razumijevanje uske veze između sebe i prirode glavni je cilj igre.

Elementarno muziciranje

U glazbenoj aktivnosti s djecom smatram potrebnim koristiti dječje glazbene instrumente, posebno one buke, jer su ti instrumenti jednostavni i najpristupačniji djeci ove dobi. Uz to, oni čine najatraktivniju stvar u glazbi za malu djecu. Ali ovaj oblik rada na razvoju muzikalnosti nije ograničen samo na upotrebu tradicionalnih instrumenata za buku. U modernom glazbena tehnika to je proučavanje zvuka i poznavanje svijeta od strane djece kroz zvuk, stvaranje drugačije slike o širokom spektru svakodnevnih predmeta koji se sve više razvijaju. Oni su članovi nevjerojatnog orkestra!

Komunikacija djece s osnovnim instrumentima razvija:

  • muzikalnost
  • sluh timbra
  • suptilnost percepcije
  • asocijativnost
  • umjetnost.

Svi gore navedeni oblici mogu se kombinirati u jednom ili drugom stupnju i biti prisutni u jednom modelu. Učitelj ih može odbaciti ili dopuniti, ovisno o ciljevima. Model, transformirajući se, mijenjajući, obogaćujući, ostaje na repertoaru dugo vremena. Takvo metodičko modeliranje materijala vrlo je vrijedno: za djecu je "Poznata osoba" (pjesma, izjava o ritmu, igra), što je ugodno ponoviti, ali u novoj, nepoznatoj verziji. Takva varijacija produžava život ne samo modela, već i metode, proširujući njegove granice i otvarajući nove mogućnosti za pedagoško stvaralaštvo. Postojanje modela omogućuje mnoga rješenja, ovisi o glazbenoj i pedagoškoj mašti glazbeni direktor, razina glazbenog i općeg razvoja djece, njihove umjetničke preferencije. Važna i potrebna vještina učitelja je potaknuti djecu na igru, stvoriti razigrano ozračje bajke, zagonetke, avanture, misterije, magije. To zahtijeva umjetnost, intonaciju-govor, plastiku, mimičku izražajnost, sposobnost uronjivanja djece u različita emocionalna stanja.

Korištenje ovih inovativnih tehnologija i metodoloških oblika u praksi omogućuje postizanje sljedećih rezultata:

  • moguće je stvoriti ozračje radosne komunikacije, raspoloženja i skladne samosvijesti tijekom satova glazbe, praznika
  • djeca su aktivna i opuštena, strah i neizvjesnost postupno nestaju u njihovim postupcima
  • moguće je zainteresirati djecu, ne treba posezati za prisilom
  • djeca stječu osnovna glazbena znanja, razvijaju glazbene i kreativne sposobnosti, upoznaju sebe i svijet u procesu razigrane, radosne i prirodne komunikacije s glazbom, bez nepotrebnih "Treniranje" i zamorno pamćenje; nastavni se zadaci izvode usput, prevladavaju zadaci obrazovanja i razvoja
  • glazbeni je direktor u stalnoj kreativnoj potrazi; postupak stvaranja novih varijanti modela i radostan dječji odgovor donose zadovoljstvo i senzaciju "Umak" .

KNJIŽEVNOST

  1. Vetlugina N.A., Keneman A.V. Teorija i metodologija glazbenog odgoja u vrtiću. - M: Prosvjetljenje. 1983. god
  2. Barenboim L.A. Sustav glazbenog obrazovanja K. Orfa. M.-L., 1970
  3. Borovik T.A. Načini pedagoškog stvaralaštva. Glazbeni redatelj. - M.: Izdavačka kuća LLC "Obrazovanje predškolca" ... 2004 Br. 1 str. 9-25, br. 2 str. 18-33, br. 4 str. 29-41, br. 5 str. 23-28, broj 6 str. 9-14.
  4. Tyutyunnikova T. Osnovno muziciranje - "Poznati stranac" ... Predškolski odgoj. 1997 Br. 8, str. 116-120, 2000. Broj 5 str.133-141.
  5. Burenina A. Komunikativne plesne igre za djecu. - SP: Lenjingradski regionalni institut za razvoj obrazovanja. 2004
  6. Bogodyazh O. Inovativne tehnologije u razvoju muzikalnosti predškolaca.

Tehnologije uštede zdravlja u glazbeno obrazovanje

Glazba je dio ljudski život, i zato bi trebao biti raznolik, poput svijeta oko nas. Inovativni pristup pedagoškom procesu u vrtiću proširuje mogućnosti korištenja različitih glazbenih žanrova. Glazba pozitivno djeluje na predškolce. Ponekad agresivna djeca uđu u glazbenu dvoranu, presvuku se, slušaju glazbu i smire se.

Tijekom boravka djece u predškolskoj odgojno-obrazovnoj ustanovi potrebno je stvoriti najoptimalnije uvjete. To je glavna zadaća nastavnog osoblja, jer vrtić za dijete njegov je drugi dom. Ujutro, kad primate djecu, možete uključiti snimke klasičnih i modernih djela s glavnim, sunčanim zvukom. Trenutno će glazba ispraviti psihofizičko stanje djeteta.

Nastavljajući temu zdravstvene i profilaktičke orijentacije glazbene pratnje, potrebno je koristiti metodu glazbenog refleksnog buđenja beba nakon spavanja. Ovdje treba razmotriti vrstu djetetovog živčanog sustava. Za to je određeno 10 minuta. Za djecu koja slabo spavaju - 1-2 minute i 6-8 minuta - za one koji su čvrsto spavali. Takvo individualno buđenje ima veliki korektivni i preventivni učinak. Za buđenje djece potrebno je koristiti tihu, nježnu, laganu glazbu kako buđenje ne bi izazivalo negativne emocije. Morate koristiti konstantu glazbena kompozicija, koji će kod djece razviti svojevrsni refleks. Nakon mjesec dana glazbena skladba može se zamijeniti drugom.

Tijekom buđenja djece treba obratiti pažnju na tekst koji učitelj izgovara u pozadini glazbe. Učitelj bi trebao riječi izgovarati nježno i nježno.

Govoreći o netradicionalnim oblicima korištenja glazbe, treba imati na umu da glazba ne mora uvijek zvučati stalno, od prve do zadnje minute lekcije.

1. Ne trebaju se svi razredi izvoditi uz živu pratnju ili fonograme.

2. Glazbena pratnja može biti djelomična:

Stvoriti odgovarajuću asocijativnu pozadinu na početku lekcije;

Organizirati djecu, povećati njihovu pažnju, koncentraciju;

Glazba može zvučati na kraju lekcije kao završni završni fragment i nositi određeni smjer za budućnost;

Glazbena pratnja također se može koristiti tijekom "funkcionalnog vrhunca" za poticanje emocionalne aktivnosti djece.

3. Glazbena pratnja može se kombinirati, kombinirati i živu pratnju i neovisnu igru \u200b\u200bdjece na najjednostavnijim glazbalima, slušanje gramofonskih ploča i zvučnih zapisa.

Karakteristike tehnologija koje štede zdravlje u predškolskim odgojno-obrazovnim ustanovama

Danas se liječnici nisu u stanju nositi s problemima pogoršanja zdravlja, pa se postavlja pitanje preventivnog rada, formiranja svjesnog odnosa prema zdravlju i zdrav način život (zdrav način života). Propedeutički rad u ovom smjeru pada na ramena učitelja.

U kojoj su mjeri suvremeni učitelji spremni implementirati načela tehnologija očuvanja zdravlja u obrazovni proces?

Koliko su otvoreni za suradnju s liječnicima?

Jeste li u stanju voditi dijalog s roditeljima i poduzimati zajedničke akcije za očuvanje i poboljšanje zdravlja djece?

Analiza trenutne situacije daje vrlo tužne odgovore na postavljena pitanja.

Većina učitelja drži se definicije zdravlja, često imajući na umu njegovu fizičku komponentu, zaboravljajući na socio-psihološki i duhovno-moralni. Važno je preokrenuti ovaj trend i voditi se definicijom zdravlja kao višeznačnog koncepta koji uključuje tjelesne, socijalno-psihološke i duhovne i moralne aspekte.

Izbor pedagoških tehnologija koje čuvaju zdravlje ovisi o programu prema kojem nastavnici rade, specifičnim uvjetima predškolske odgojne ustanove (predškolske odgojne ustanove), profesionalnoj kompetenciji učitelja, kao i pokazateljima učestalosti djece.

Obrazovne tehnologije koje štede zdravlje najznačajnije su među svim poznatim tehnologijama po svom utjecaju na dječje zdravlje. Njihova je glavna značajka uporaba psiholoških i pedagoških tehnika, metoda, pristupa rješavanju novih problema. Mogu se podijeliti u tri podskupine:

Organizacijske i pedagoške tehnologije koje određuju strukturu odgojnog i obrazovnog procesa, doprinoseći prevenciji stanja prekomjernog rada, hipodinamije i drugih neprilagođenih stanja;

Psihološke i pedagoške tehnologije povezane s izravnim radom učitelja s djecom (to također uključuje psihološku i pedagošku potporu svim elementima odgojno-obrazovnog procesa);

Obrazovne i obrazovne tehnologije koje uključuju programe podučavanja zdravstvene zaštite i oblikovanja zdravstvene kulture učenika.

Suvremene tehnologije za uštedu zdravlja

Vrste pedagoških tehnologija koje štede zdravlje. Doba dana. Značajke metodologije. Odgovoran.

1. Tehnologije za održavanje i promicanje zdravlja

Istezanje ne prije nego nakon 30 minuta. nakon jela, 2 puta tjedno po 30 minuta. od srednje dobi u tjelesnom odgoju ili glazbene dvorane ili u grupnoj sobi, u dobro prozračenom prostoru. Preporučuje se djeci usporenog držanja tijela i ravnih stopala. Pazite na neproporcionalno opterećenje mišića. Šef tjelesnog odgoja.

Ritmoplastika najranije nakon 30 minuta. nakon jela, 2 puta tjedno po 30 minuta. od srednjih godina. Obratite pažnju na umjetničku vrijednost, količinu tjelesne aktivnosti i njegovu proporcionalnost dobnim pokazateljima djeteta. Voditelj tjelesnog odgoja, glazbeni direktor.

Dinamičke pauze tijekom nastave, 2-5 min., Kako se djeca umaraju. Preporučuje se svoj djeci za sprečavanje umora. Mogu sadržavati elemente očne gimnastike, vježbe disanja i druge, ovisno o vrsti aktivnosti. Odgajatelji.

Vanjske i sportske igre - u sklopu tjelesnog odgoja, u šetnji, u grupnoj sobi - maloj s prosječnim stupnjem pokretljivosti. Svakog dana za sve dobne skupine Igre se odabiru u skladu s dobi djeteta, mjestom i vremenom održavanja. U predškolskoj odgojnoj ustanovi koristimo samo elemente sportske igre... Odgajatelji, voditelj tjelesnog odgoja.

Opuštanje. U bilo kojoj prikladnoj sobi. Ovisno o stanju djece i ciljevima, učitelj određuje intenzitet tehnologije. Za sve dobne skupine možete koristiti mirnu klasičnu glazbu (Čajkovski, Rahmanjinov), zvukove prirode Odgajatelji, voditelj tjelesnog odgoja, psiholog.

Estetske tehnologije... Primjenjuju se u učionici umjetničkog i estetskog ciklusa, prilikom posjeta muzejima, kazalištima, izložbama itd., Uređenju prostora za blagdane itd. Za sve dobne skupine. Izvodi se u učionici predškolski program, kao i prema posebno planiranom rasporedu događanja. Rad s obitelji, usvajanje estetskog ukusa djeci je od posebne važnosti. Svi odgajatelji.

Gimnastika prstima - od malih nogu pojedinačno ili s podskupinom svaki dan. Preporučuje se za svu djecu, posebno onu s govornim problemima. Održava se u bilo koje prikladno vrijeme (u bilo koje prikladno vrijeme). Odgajatelji, logoped.

Vježba za oči. 3-5 minuta dnevno. u bilo koje slobodno vrijeme; ovisno o intenzitetu vizualnog stresa od malih nogu. Preporuča se korištenje vizualnog materijala koji prikazuje učitelja. Svi učitelji.

Respiratorna gimnastika. NA različiti obliciah zdravlje i kondicija. Osigurajte provjetravanje prostorije, učitelj prije postupka da djeci upute o obveznoj higijeni nosne šupljine. Svi učitelji.

Okrepljujuća gimnastika. Svaki dan nakon drijemanja, 5-10 minuta. Oblik provođenja je različit: vježbe na krevetima, opsežno pranje; hodanje po rebrastim daskama; lako trčanje iz spavaće sobe u grupu s razlikom u temperaturi u sobama i drugima, ovisno o uvjetima predškolske odgojne ustanove.

Korektivna gimnastika. NA različiti oblici fizička kultura i rekreacija Oblik provođenja ovisi o zadatku i kontingentu djece. Odgajatelji, voditelj tjelesnog odgoja.

Ortopedska gimnastika... U raznim oblicima zdravstvenog i kondicijskog rada. Preporučuje se djeci s ravnim stopalima i kao profilaksa za bolesti potpornog luka stopala.

KONZULTACIJA

"Tehnologije uštede zdravlja u glazbenom obrazovanju"

Pripremio: Glazbeni direktor

MDOU broj 377

Emelyanova Tatiana Mikhailovna

"Suvremene tehnologije u radu glazbenog redatelja predškolski».

Pripremio: Alekhina E.V., glazbeni direktor JV GBOU Srednje škole Novodevichye općinski okrug Šigonski Regija Samara

U sadašnjoj fazi razvoja događaju se promjene u obrazovnim procesima: sadržaj obrazovanja postaje sve složeniji, usmjeravajući pažnju predškolskih odgojitelja na razvoj kreativnih i intelektualnih sposobnosti djece, korekciju emocionalno-voljne i motoričke sfere; tradicionalne metode zamjenjuju se aktivnim nastavnim i odgojnim metodama usmjerenim na aktiviranje kognitivni razvoj dijete. U ovim promjenjivim uvjetima, učitelj predškolskog odgoja mora biti sposoban kretati se u raznim integrativnim pristupima razvoju djece, u širokom rasponu moderne tehnologije.

Novi pristupi glazbenom obrazovanju zahtijevaju upotrebu najučinkovitijih suvremenih tehnologija u glazbenom razvoju predškolca.

Posao glazbenog direktora u predškolskoj ustanovi obrazovna ustanova u sadašnjoj je fazi ispunjen novim sadržajem - odgojiti osobu sposobnu za samostalan kreativan rad, aktivnu osobu koja traži. Glazba je izvor posebne dječje radosti, a upotreba različitih pedagoških metoda u nastavi glazbe rješava najvažniji zadatak ranog glazbenog obrazovanja djece - formiranje vodeće komponente muzikalnosti - razvoj emocionalne reakcije na glazbu. Da bih riješio glavni problem razvoja glazbenog obrazovanja predškolaca, u svom radu koristim nove programe i tehnologije u različiti tipovi glazbena aktivnost.

Što je pedagoška tehnologija? Ovo je alat koji omogućava učitelju, glazbenom ravnatelju vrtića da učinkovito (s velikom vjerojatnošću postizanja željenog rezultata) riješi probleme svojih profesionalnih aktivnosti.

Korištenje računala u predškolskoj ustanovi omogućilo mi je značajnu revitalizaciju suradnje obrazovne aktivnosti s djecom. Računalne tehnologije proširuju mogućnosti glazbenog voditelja u prezentaciji predviđenog glazbeno-didaktičkog materijala obrazovni program predškolska ustanova. Vrlo je važno da glazbeni redatelj, koristeći ICT, ima dodatnu priliku za prijenos vizualnih podataka djeci. Glazbene pouke uz upotrebu ICT-a pojačavaju kognitivni interes predškolaca za glazbu, aktiviraju dječju pažnju, jer se pojavljuju novi motivi za asimilaciju predloženog gradiva. U takvim razredima djeca su aktivnija u zajedničkoj raspravi o glazbenom djelu. Glazbena pouka postaje smislenija, skladnija i učinkovitija.

Zadaci glazbenog obrazovanja provode se kroz nekoliko vrsta glazbenih aktivnosti: slušanje glazbe, pjevanje, glazbeni ritmički pokreti, glazbene didaktičke igre, sviranje dječjih glazbenih instrumenata.

Uključujem sredstva novih informacijskih tehnologija u sve vrste glazbenih aktivnosti.

Dakle, u odjeljku "Slušanje glazbe" koristim računalne prezentacijekoju ili sam stvaram ili pronalazim na Internetu. Omogućuju vam obogaćivanje procesa emocionalno-figurativne spoznaje, čine da želite opetovano slušati glazbena kompozicija, pomozite da se dugo sjetite glazbenog djela ponuđenog za slušanje. Prezentacije su nezamjenjive pri upoznavanju djece s radom skladatelja, u ovom slučaju svijetli portreti, fotografije privlače pažnju djece, razvijaju se kognitivna aktivnost, diverzificirajte dojmove djece.

Pjevanje zauzima vodeće mjesto u sustavu glazbeno-estetskog odgoja predškolske djece. Ova vrsta aktivnosti uključuje i upotrebu novih informacijskih tehnologija. Dakle, uvjet dobre dikcije, izražajnog pjevanja je razumijevanje značenja riječi, glazbena slika pjesama, pa sam kreirao elektroničke ilustracije za razne pjesme koje zahtijevaju objašnjenje teksta. Primjerice, u pjesmi „Zima je prošla“ djeca ne razumiju značenje riječi „utor“, „jaruge“, u pjesmi „Sunčane kapi“ pojašnjavamo pojam „kapi“, pa predlažem da pogledam ilustracije pjesme, koje pomažu razumjeti značenje riječi.

Korištenje IKT-a prilikom izvođenja glazbenih i ritmičkih vježbi, raznih plesova pomaže djeci da točno slijede upute učitelja, izražajno izvode pokrete.

Kvalitetno izvršenje plesne kompozicije olakšava gledanje posebnih video diskova, na primjer, "Plesna škola za djecu + dječji multidisco" za djecu od 2 godine. Proces učenja plesa pomoću videozapisa s nastavom postaje zabavan i traje manje vremena od usmenog objašnjavanja plesnih pokreta i vježbi. Široko koristim CD za svoje računalo: Programi. Planiranje. Bilješke s predavanja. Glazba u predškolskoj odgojnoj ustanovi.

Također vodim glazbene i didaktičke igre koristeći živopisne prezentacije, poput „Pogodi zvuk glazbala“, „Tko nam je došao u posjet? "" Glazbena kuća"," Pogodi melodiju "itd. Načelo konstruiranja takvih prezentacija: prvi slajd - zadatak, sljedeći - provjerava ispravnost predloženog zadatka.

Kada učim svirati dječje glazbene instrumente, koristim video snimke koncerata simfonijski orkestar, orkestar Rusa narodni instrumenti, solo zvuk raznih instrumenata; Objašnjavam što je orkestar, skupina instrumenata, koji uvodi zvanje dirigenta. Nakon gledanja videozapisa, djeca razvijaju interes za dobro koordinirano izvođenje glazbe na dječjim glazbalima i ispravnu proizvodnju zvuka.

Videozapisi omogućuju zanimljive, bistre i razumljive predškolce s različite vrste umjetnosti, poput kazališta, baleta, opere.

Praksa rada s predškolcima kod predškolaca pokazuje da je upotreba računalna tehnologija promiče otkrivanje, razvoj i provedbu glazbenih sposobnosti predškolca.

U naš vrt uvodimo i tehnologije za očuvanje zdravlja. Glazbeno obrazovanje u našoj predškolskoj odgojnoj ustanovi također rješava problem održavanja zdravlja djece.

U vrtiću koristimo sljedeće vrste poboljšanja zdravlja:

vježbe disanja;

artikulacijska gimnastika;

govor pokretom ili igrama riječi.

Vježbe disanja:

Ispravlja poremećaje govornog disanja, pomaže u razvoju dijafragmatičnog disanja, pomaže u razvoju snage i ispravnoj raspodjeli izdaha.

Na početku treninga glavni zadatak je naučiti kako pravilno disati. Posebnu sam pažnju posvetio ovom odjeljku, krećući se naprijed, povremeno mu se vraćajući, ponavljajući vježbe disanja, kao zagrijavanje gimnastike prije skandiranja. U učionici se za postavljanje disanja treba koristiti niz vježbi:

Respiratorna gimnastika doprinosi ne samo normalnom razvoju glasa, već služi i za zaštitu od bolesti.

Primjeri vježbi disanja:

"Pahuljice" - lagani izdah, kao da otpuhuje pahuljicu;

"Muha" ili "pčela" - oštar izdah.

"Mali hrčak" - ispuhnite obraze, otvorite zube i brzo zakotrljajte zrak;

"Tprunyushki" - izdahnite zrak snagom, kopirajući hrkanje konja.

Primjeri artikulacijske gimnastike:

Radite s jezikom (ugrizite vrh jezika, žvačite jezik naizmjence s lijevim i desnim bočnim zubima, kliknite jezik u različitim položajima, ispružite jezik, smotajte ga u cijev itd.);

Usnama (ugrizite donju i gornju usnu zubima, isturite donju usnu, dajući licu uvrijeđeni izraz, podignite gornju usnu, otvorivši gornje zube, dajući licu osmijeh), vlastitim prstima masirajte lice od korijena kose do vrata.

· Viri jezik do neuspjeha uzastopnim grizenjem jezika od vrha do sve udaljenije površine.

· Grizenje jezika bočnim zubima;

· Grizenje unutarnje površine obraza;

· Kružni pokreti jezika između zuba i obraza;

· Zveckanje i kliktanje jezika i mnogi drugi.

"Zijevanje". Zijevanje je jednostavno umjetno izazvati. Zato je zovite nekoliko puta zaredom kao gimnastiku za grlo. Zijevajte zatvorenih usta, kao da skrivate zijevanje od drugih.

"Cijev". Izvucite usne slamkom. Rotirajte ih u smjeru kazaljke na satu i u smjeru suprotnom od kazaljke na satu, ispružite usne do nosa, a zatim do brade. Ponovite 6-8 puta.

"Smijeh". Dok se smijete, položite dlan na grlo, osjetite kako su mišići napeti. Slična napetost osjeća se i kod svih prethodnih vježbi. Smijeh se može izazvati i umjetno, jer s gledišta rada mišića, nije važno da li se stvarno smijete ili samo kažete "ha ha ha". Umjetni smijeh brzo će probuditi ushićeno raspoloženje.

Vježba "Toad Kwaka"

Vježba za mišiće mekog nepca i ždrijela

Žaba Kwaka ustala je sa suncem, - protegnite se, ruke u bokove

Slatko je slatko zijevnula. - djeca zijevaju

Sočna žvakana trava - oponašajte pokrete žvakanja,

Da, progutao sam malo vode. - progutati

Sjela je na lopoč,

Otpjevala je pjesmu:

"Kwa-ah-ah! - naglo i glasno izgovarajte zvukove

Kvee-uh!

Kva-a-a!

Kwakijev život je dobar!

Govor pokretom ili igrama riječi:

· Potiče razvoj govora;

· Razvija prostorno razmišljanje;

· Razvija pažnju, maštu;

· Njeguje brzu reakciju i emocionalnu izražajnost.

Igra vježbe "Medvjed ima veliku kuću"

Svrha: razvoj imitativnih pokreta

Medvjed ima veliku kuću, - djeca se dižu na prste, ruke povlače

gore.

Zeko ima malu kućicu. - djeca čučnu, ruke

spušten na pod.

Naš medvjed je otišao kući - hodaju poput medvjeda, motajući se.

A iza njega i zainka. - skakanje na dvije noge - "zečići".

Glazbeno-rekreativni rad:

povećava razinu razvoja glazbenih i kreativnih sposobnosti djece;

stabilizira emocionalnu dobrobit svakog djeteta;

povećava razinu razvoja govora;

smanjuje stopu incidencije;

stabilizira tjelesne i mentalne performanse u svim godišnjim dobima, bez obzira na vremenske uvjete.

Glazba za dijete svijet je radosnih iskustava. Otvaram mu vrata u ovaj svijet, pomažem mu da razvije svoje sposobnosti, a prije svega emocionalnu reaktivnost. Moja uporaba na satovima glazbe u kompleksu naprednih tehnologija i tehnika pruža raznovrsni razvoj osobnost djeteta zbog uskog odnosa estetskog odgoja s moralnim, mentalnim, fizičkim. Korištenjem svih vrsta glazbenih aktivnosti dostupnih predškolskoj dobi postižu se djetetove kreativne sposobnosti, sklad glazbeno-estetskog odgoja i, shodno tome, rješenje glavni cilj moj posao glazbenog direktora je naučiti djecu da vole i razumiju glazbu.

„... Glazba bi vas trebala naučiti da slobodno i izravno izražavate svoje osjećaje u zvukovima i suosjećate sa svim glasovima i svim pozivima koji samo zvuče na svijetu ... Umjetnost bi trebala biti prikladna za svako doba u obliku koji odgovara njegovom razumijevanju i vještini; sa svojim vlasništvom, svojim jezikom ... Naviknuvši se slobodno govoriti, kretati se, čuti, vidjeti, djelovati, dijete će u svom životu biti bez neugode, lako je koristiti ove vještine za ispunjavanje svoje kreativne volje, znat će način kako dati ishod ovoj volji .. Kroz umjetnost treba stvarati kreativnu volju djece, njihovu volju za akcijom; gdje bi ih djeca, slušajući, gledajući ili izvodeći umjetnička djela, trebala ponovno stvoriti, iznutra iskusiti tu snažnu volju, a zatim snažan osjećaj, koji je stvorio ovo djelo ... Ovaj smjer estetskog odgoja uopće nije poput podučavanja umjetnosti u staroj školi, gdje su djecu učili samo slušati, gledati i izvoditi ono što je planirano, slagati se s onim što je prije njih učinjeno, navikavati svoj ukus na stari, uobičajeni uzorci ... ". Teorijska znanja i metode koje karakteriziraju nove tehnologije u glazbenom obrazovanju na primjeru umjetničkog modeliranja kreativni proces omogućiti glazbenom voditelju da postigne glavni cilj - oblikovanje učenikove ideje o aktivnostima Glazbenika - skladatelja, izvođača, slušatelja - kao visokog očitovanja ljudskog stvaralačkog potencijala, kao velikog djela duše, kao najviše potrebe za preobrazbom čovjeka i svijeta.

Preuzimanje datoteka:


Pregled:

MURMANSKI REGIONALNI ZAVOD ZA OBUKU OBRAZOVNIKA I KULTURNIH RADNIKA

NOVE TEHNOLOGIJE U GLAZBENOM OBRAZOVANJU

(modeliranje umjetničkog i kreativnog procesa)

Izvedena:

Glazbeni redatelj

MBDOU " Dječji vrtić Br. 1 "Yakorek" kombinirani tip grada Gadzhievo, regija Murmansk.

Ivanova Yu.P.

Provjereno:

B.G.Golovina

Murmansk 2012

Uvod

Dio I. Teorijski. Psiholog - pedagoški aspekt.

1.1. Pojam "tehnologija" u pedagogiji.

1.2. Modeliranje umjetničkog i kreativnog procesa.

II dio. Praktično. Oblici i metode rada s djecom.

2.2. "Odaberite glazbu."

2.4. "Komponiranje glazbe".

2.5. "Dijete i glazba".

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Jedan od novih koncepata za pedagogiju je koncept tehnologije koji se često nalazi u pedagoška literatura (znanstveni, novinarski, obrazovni). Heterogenost sadržaja koji su razni autori stavili u ovaj koncept sugerira da još nije dosegla potrebu za zakonitom uporabom stupnja oblikovanja.

Novost u pristupu proučavanju formacijskog procesa glazbena kultura je uglavnom u interpretaciji dobivenih podataka. U prvi plan ne dolaze pojedinačni pokazatelji prema odvojenim metodama (u praksi daju određenu predodžbu o stanju i stupnju razvoja glazbene kulture), već razumijevanje jednog ili drugog određenog rezultata kao oblika izražavanja određenih strana duhovni razvoj dijete kao oblik duhovnog i emocionalnog odgovora na visoke duhovne vrijednosti umjetnosti. Ideja takvog tumačenja podataka postaje "ključ" svih metoda, gdje je duhovno nužno prisutno i odgojitelj-istraživač (i glazbeni ravnatelj, ispitujući proces razvoja glazbene kulture djece, kao da "automatski" stječe taj status) mora ga "pročitati" u svim pojedinačnim sastavnicama formiranje glazbene kulture. Stoga studija uključuje posebnu tehniku \u200b\u200bosmišljenu da figurativno izrazi djetetovu procjenu svog odnosa s duhovnom suštinom glazbe.

Svrha ovog eseja je na primjeru objasniti niz koncepata, teorijskih znanja i metoda koje karakteriziraju nove tehnologije u glazbenom obrazovanjumodeliranje umjetničkog i kreativnog procesa.

S tim u vezi mogu se razlikovati sljedeći zadaci:

  1. Razmotrite psihološko - pedagoški aspekt povezan s uporabom novih tehnologija u pedagogiji.
  2. Istražite modeliranje umjetničkog i kreativnog procesa.
  3. U praktičnom dijelu prikazati oblike i metode rada s djecom.
  4. Zaključke izvodite u skladu s postavljenim ciljem.

Metode istraživanja su studija metodološka literatura i internetski izvori.

Dio I. Teorijski.

Psihologija - pedagoški aspekt.

  1. Pojam "tehnologija" u pedagogiji.

Razvoj pedagoške znanosti pokazuje da pojava pojma tehnologija i istraživački smjer u pedagogiji nije slučajnost. Zašto „slučajni“ prijelaz pojma „tehnologija“ iz sfere informacijskih tehnologija u pedagogiju zapravo nije slučajan i ima ozbiljnu osnovu. Definicija tehnologije može se formulirati na sljedeći način: tehnologiju treba shvatiti kao skup i slijed metoda i procesa za pretvorbu sirovina koji omogućuju dobivanje proizvoda s određenim parametrima. Ako ovo značenje pojma "tehnologija" prenesemo u pedagogiju, tada će tehnologija poučavanja značiti određeni način poučavanja, u kojem glavno opterećenje na provedbi nastavne funkcije izvodi nastavni alat pod nadzorom osobe. Glazbeni ravnatelj s tehnologijom obavlja funkciju upravljanja nastavnim medijem, kao i funkcije poticanja i koordiniranja aktivnosti. S obzirom na to da tehnologija pretpostavlja prethodno određivanje dijagnostičkog cilja, prije svega je potrebno razmotriti je li moguće postaviti dijagnostički cilj u glazbenom obrazovanju. Određeni volumen može djelovati kao takav glazbeni materijal... Stoga je glavni cilj glazbenog ravnatelja oblikovanje temelja duhovnog i moralnog odgoja kroz upoznavanje glazbene kulture korištenjem novih tehnologija, kao bitne sastavnice skladnog razvoja pojedinca. Također možete istaknuti sljedeće zadatke:

  1. usaditi ljubav i poštovanje prema glazbi kao umjetničkom predmetu;
  2. naučiti doživljavati glazbu kao važan dio života svake osobe;
  3. pridonijeti formiranju emocionalne reakcije, ljubavi prema svijetu oko nas;
  4. usaditi osnove umjetničkog ukusa;
  5. naučiti vidjeti odnos između glazbe i drugih oblika umjetnosti;
  6. podučavati osnove glazbene pismenosti;
  7. oblikovati potrebu za komunikacijom s glazbom;
  8. simulirati umjetnički i kreativni proces.
  1. Modeliranje umjetničkog i kreativnog procesa.

Glavni metodološki stav koji osigurava provedbu ideja razvijanja glazbene naobrazbe (općenito na satovima umjetnosti) trebao bi biti modeliranje umjetničkog i kreativnog procesa, kada se učenici dovode u položaj stvaraoca-skladatelja, stvaraoca-umjetnika, kao da ponovno stvaraju umjetnička djela za sebe i za druge ljude. Modeliranje umjetničkog i kreativnog procesa zapravo je prolazak putem rađanja glazbe, ponovno stvaranje kao iznutra i proživljavanje trenutka ponovnog stvaranja. To je posebno važno kada djeca savladavaju skladbe, koje su oduvijek bile namijenjene samo "za slušanje"; važno je i za razvoj sloja narodne glazbe - folklora, kada se predškolci uranjaju u element rođenja i prirodnog postojanja glazbe, oni sami dodaju i kažu glazbeni jezik poslovice, izreke, zagonetke, epovi; ovo je važno kako za svladavanje (učenje) bilo koje pjesme, tako i za instrumentalno muziciranje. Ova univerzalna i uobičajena metoda za umjetnost zahtijeva: neovisnost u stjecanju i prisvajanju znanja (koje se djetetu ne otuđuju tijekom prolaska skladateljevim putem), kreativnost (kada se dijete oslanjajući se na glazbeno iskustvo i maštu, maštu, intuiciju uspoređuje, uspoređuje, preobražava, odabire , stvara itd.), razvoj sposobnosti za individualni sluh i kreativnu interpretaciju.

Je li teško razlikovati "narodnu" i "skladateljsku" glazbu? Ispada da djeca gotovo nepogrešivo osjećaju tu razliku već ... od četvrte godine!

Svrha takvih pitanja je jasna: prije bilo čega što radi, dijete mora razumjeti značenje svoje aktivnosti. Stoga je potrebno simulirati kreativni proces tako da dijete gleda u sebe, vidi se iz pozicije druge osobe, t.j. znanstveno govoreći, istraživao bi svoje vrijednosne orijentacije u ovom svijetu: što je za njega značajno, što može postati značajno za sve ljude. A ta bitna stvar, koja se u umjetnosti naziva "umjetnička ideja", odredit će tada izbor svih glazbena sredstva... Tek nakon što prođe put stvaratelja, dijete može razumjeti što znači kako napraviti melodiju, kako izvoditi glazbu, kako je slušati. Možda će, nakon takvih iskustava, djeca prestati govoriti da pjevaju u zboru "da bi razvili svoj glas, jer je zajedno zanimljivo"; oni žele biti umjetnici kako bi "nastupali na pozornici, pljeskat će za mene"; dobro svirati neki instrument znači pravilno svirati sve note i slijediti učiteljeve upute, i još mnogo toga. Jasno je da je ova univerzalna metoda sasvim organski primjenjiva u nastavi glazbe. Je li moguće primijeniti metodu modeliranja umjetničkog i kreativnog procesa na poduke ritma, umjetničkog pokreta, glazbenog kazališta i općenito u slobodnoj glazbenoj aktivnosti? Kako se to može učiniti?

U vezi s metodom modeliranja umjetničkog i kreativnog procesa, prikladno je postaviti pitanje revizije odnosa prema dječjem glazbenom stvaralaštvu. Tradicionalno, u glazbenom obrazovanju kreativnost se promatrala kao zasebna vrsta aktivnosti koja je povezana prvenstveno s improvizacijom. Međutim, ta se „kreativnost“ u praksi svela na asimilaciju tradicionalnih „općenito glazbenih“ ritmičkih i melodijskih formula, intonacijskih shema kod djece, kada se razmišljanje, unutarnji sluh glazbe kod djece kreću unaprijed zadanim putem. Ovaj pristup kreativnosti je protuzakonit, jer je svaki oblik inicijacije u umjetnost aktivnost kao takva, a ne rad po modelu, mora se točno nositi kreativni karakter u pravom smislu pojma.

Kriterij za kreativnost nije nužno nešto cjelovito (na primjer, završna fraza pjesme koja je „dovršena“, ali ne zahtijeva ništa osim traženja „melodijskih klišeja“ u njegovom iskustvu), već ta spremnost za kreativnost kada učenik želi i spreman je shvatiti značenje njegova aktivnost, kada ima osjećaj potrebe za usporedbom, korelacijom, odabirom i pronalaženjem onoga što najbolje može izraziti njegov sluh i viziju ovog ili onog fenomena, događaja, činjenice, vlastitog umjetničkog stava u cjelini. Rezultat se ponekad može izraziti u samo jednoj intonaciji, u jednoj pjesničkoj frazi, stavku, retku ili se u početku možda uopće ne pojavljuje. Značenje spremnosti za kreativnost je da glazba može zvučati u djetetu, da može imati jasnu predodžbu o tome kakva bi to glazba trebala biti, ali njegove glazbene misli možda se još neće ostvariti u jasnom obliku, u određenoj melodiji. Taj je unutarnji rad - proces mentalnog eksperimentiranja s izražajnim sredstvima, mnogo važniji od gotovog rezultata, posebno u početnim fazama ulaska u glazbu.

Nerazumijevanje prirode i uvjeta dječjeg stvaralaštva, prijeko potrebna želja glazbenog voditelja da nužno dobije rezultat može dovesti do traume dječje psihe i kršenja prirodnosti i slobode kreativnog procesa. To ima dvije važne posljedice.

Prvo, glavna stvar nije toliko razvoj djece (učenje u „čistom obliku“!), Već promatranje njihovog razvoja u dodiru s glazbom i svijetom oko njih. I drugo, usredotočenost na glazbeni razvoj djeteta zahtijeva odbacivanje mnogih klišea i stereotipa pedagoškog mišljenja. Prije svega, mora se shvatiti da postupak ulaska u umjetnost ne može biti obvezan, što znači da nema potrebe za "uvlačenjem" djeteta u glazbu. Drugim riječima, u vezi glazbeni razvoj ne treba se upuštati u samozavaravanje lažirajući brzi rezultat. Prirodnost procesa neophodna je kad glazbeni voditelj s djetetom prođe put do glazbe, u skladu s prirodom djeteta i prirodom umjetnosti. U tu svrhu mora biti siguran: u ispravnom odabiru cilja - razvoju osobnosti učenika, njegovih talenata, individualnosti; u glazbi koja je odabrana za djecu i koju iskreno osjeća sam glazbeni direktor; u metodama i tehnikama koje djecu mogu zanimati za glazbu; i, naravno, da je svako dijete umjetnik i uvijek nadareno. Sposobnost uviđanja djetetovih sposobnosti, na koje ono sam možda ne sumnja, i uvjeravanje u to najviše je što može biti samo u glazbenom odgoju i obrazovanju općenito.

To su naravno generalizirani kriteriji. Oni će se izravno otkriti u istraživačkim metodama kroz određenije, "tehnološke" kriterije, gdje će se po razini očitovanja općeg u određenom moći prosuditi o formiranju jednog ili drugog parametra (komponente, elementa) glazbene pismenosti i glazbene kulture uopće.

II dio. Praktično.

Oblici i metode rada s djecom.

2.1. "Udruge za glazbeni život".

Prva tehnika može se okvirno nazvati "Asocijacije glazbenog života". Otkriva razinu percepcije glazbe kod učenika: omogućuje prosudbu smjera glazbenih životnih asocijacija, stupanj njihove podudarnosti s glazbenim životnim sadržajem, otkriva emocionalnu reakciju na glazbu koju čuju, oslanjanje percepcije na glazbeni obrasci... Glazba odabrana u tu svrhu trebala bi sadržavati nekoliko slika, čiji stupanj kontrasta može biti različit, ali kontrast se mora nužno "čitati" s reljefom. Istodobno je ispunjen jedan uvjet: djeci glazba mora biti nepoznata. Možete preporučiti, na primjer: "Humoresque" P.I. Čajkovski (pripremna skupina, listopad).

Zvuku glazbe prethodi povjerljivi razgovor između glazbenog direktora i djece radi prilagodbe percepcije. Ovo je razgovor o tome da glazba prati čitav život neke osobe, ne može se sjetiti događaja koji su se dogodili prije, pobuditi osjećaje koje smo već iskusili, pomoći čovjeku u životnoj situaciji - smiriti se, podržati, razveseliti. Nadalje, predlaže se slušanje glazbe i odgovaranje na sljedeća pitanja:

1. Kakve vas je uspomene evocirala ova glazba, s kojim bi se događajima u vašem životu mogla povezati?

2. Gdje bi u životu mogla zvučati ova glazba i kako bi mogla utjecati na ljude?

3. Što vam je u glazbi omogućilo da dođete do takvih zaključaka (mislim o čemu glazba govori i kako govori, koja ste izražajna sredstva u svakom zasebnom djelu)?

Za istraživanje je korisno ponuditi djeci različite dobi ista glazba: ovo dodatno omogućuje otkrivanje onoga što svako doba traži, u glazbi, na ono na što se oslanja u svojim asocijacijama. Ovisno o postavci obrazovni proces treće pitanje može imati različit stupanj složenosti, profesionalni sadržaj: koliko slika, na koje se žanrove pozivamo, u kojem obliku je glazba napisana, kako se ostvaruje jedinstvo slikovnih i izražajnih sredstava itd. Nakon slušanja glazbe, sa svakim se djetetom vodi individualni razgovor; ako je teško odgovoriti, djeca se podsjećaju na glazbene fragmente. Odgovore je najbolje zabilježiti u pisanom obliku (za "povijest": zanimljivo je usporediti dječje odgovore za nekoliko godina kako bi se mogla pratiti dinamika glazbenog razvoja). Rezultati se obrađuju prema sljedećim parametrima: točnost glazbene karakteristike, rasplet i, umjetnost asocijacija, emocionalna obojenost odgovora. Posebna pažnja posvećuje se smjeru dječjeg razmišljanja: od općeg prema posebnom: od figurativnog sadržaja glazbe do izražajnih sredstava, elemenata jezika, žanra, stila itd. Ako dječji odgovori pokazuju da oblik djela shvaćaju kao sporednu pojavu, određenu sadržajem, onda možemo reći o cjelovitoj percepciji glazbene slike koja se u njima razvija.

2.2. "Odaberite glazbu."

Druga tehnika "Odaberi glazbu"posvećen je definiciji glazbe povezane sa sadržajem: koliko razumno djeca mogu, uspoređujući 3-4 fragmenta, pronaći suglasnik u sadržaju. Predložena glazba trebala bi biti slična izgledu: sličnost teksture, dinamika zvuka, elementi glazbeni govor, sastav izvođača, instrumentacija itd. Teškoća metode je u tome što se djela međusobno ne razlikuju. Na primjer, možete ponuditi takva djela:

Opcija 1: "Ožujak" D.D. Šostakoviča i D. Rossinija "Ožujak" (srednja skupina, siječanj);

Opcija 2: "Kiša" A. Lyadova i "Tužna kiša" D. B. Kabalevskog (srednja skupina, ožujak).

Nakon slušanja, učenici moraju utvrditi koja su djela povezana "duhom" glazbe i reći po kojim su kriterijima prepoznali zajednicu.

Tehnika vam omogućuje prepoznavanje posebnog "smisla za glazbu". Glavna stvar u njemu: ono što djeca ocjenjuju: vlastite osjećaje izazvane glazbom ili jednostavno izražajna sredstva, odvojena od životnog sadržaja. Oslanjanje samo na sredstva ukazuje na nizak nivo percepcije; oslanjanje samo na njihove osjećaje je prosječna razina. Na najvišoj razini treba smatrati uspostavljanje odnosa između vaših emocija i zvučne glazbe, kada dijete s dovoljnim sadržajem može reći zašto ima te emocije, a ne druge.

2.3. "Otvorite se kroz glazbu."

Treća metoda „Otvori se kroz glazbu“ ima za cilj prodrijeti u dubine osobnih odnosa i dječje percepcije glazbe. Do neke nam mjere omogućuje otkrivanje vrlo važnog: koliko se djeca "otvaraju" prema sebi kroz glazbu, koliko su svjesna svojih osjećaja i iskustava, osjećaju li svoju uključenost u sadržaj glazbe, njezinih slika, događaja.

Za to je predloženo jedno djelo, na primjer, fragment iz "Plesa vilenjaka" E. Griega, "Ples vile šećerne šljive" P.I. Čajkovski i “U špilji planinskog kralja” E. Griega i drugih, a s njim su povezana tri zadatka (starija skupina, travanj). U prvom zadatku djeca se postavljaju u položaj „suputnika glazbe“. Ona im "govori o nečemu", a oni tada moraju reći o svojim osjećajima, o onome što se u njima rodilo tijekom "dijaloga". Drugi zadatak uključuje otkrivanje glazbenog sadržaja od strane djeteta u plastičnosti, u pokretu (to može biti plastična minijaturna pantomima-improvizacija ili, u ekstremnim slučajevima, jednostavno možete "disati" rukama). Treći zadatak povezan je s utjelovljenjem "sebe" na crtežu. Željeli bismo naglasiti: učenik ne crta glazbu koju čuje, već sebe, onako kako se osjećao svirajući ovu glazbu. Ovaj se uvjet odnosi na sve tri zadaće metode, budući da nas u njoj ne zanima sama glazba, već dijete, njegov duhovni svijet u vlastitoj procjeni, t.j. samopoštovanje, glazba je ovdje kao izvor, značajan razlog.

2.4. "Komponiranje glazbe".

Četvrta tehnika "Komponiranje glazbe"- provodi se sa svakim djetetom pojedinačno i pomaže identificirati stupanj razvoja maštovitih ideja, fantazije, mašte, razmišljanja u okviru umjetničkih zadataka, figurativnog sluha, vida itd. Postupak izvođenja tehnike nalikuje kreativnom procesu. Dat je početni kreativni zadatak koji služi kao prvi poticaj djetetovoj organizaciji samostalne umjetničke aktivnosti. Može se predložiti nekoliko situacija iz kojih učenici odabiru one koji im se najviše sviđaju. To mogu biti, na primjer, takve situacije: "Proljetni glasovi", "Ljetni dan", "Zvuk veliki grad”,„ Zimski put ”, bajkoviti događaji itd. Nakon što su odabrali situaciju, djeca zajedno s glazbenim voditeljem (njegovo bi sudjelovanje, ako je moguće, trebala biti što je moguće manja) promišljaju o logici i originalnosti razvoja figurativnog sadržaja budućeg umjetničkog djela. Primjerice, kako se život budi u proljeće: snijeg se topi, sunce vruće, kapi, ledenice padaju, potoci žubore - kako sve to čuti i izraziti, i vaš stav prema tome? ... Ili: „Zimski put“: tiho, tmurno, pada rijetke pahulje, "jedna prozirna šuma postaje crna" ... Svoju ideju možete utjeloviti na klaviru, na drugim instrumentima (za djecu i narodnu), glasu, plastici. Prvi krajobrazna skica postaje "pozadina" na kojoj postupno nastaju likovi (u pravilu djeca biraju likove iz bajke i životinje) glume izmišljene radnje, glazbeni voditelj tradicionalno prati karakter likova, njihove odnose, kako se pojavljuju, koje navike itd. Organizirajući što samostalniju kreativnu aktivnost, promatra postupak provođenja umjetničke koncepcije: kako djeca traže sredstva za izražajnost, odabiru alate, uključuju glas, plastiku - iza svih tih radnji djetetovo se razmišljanje lako „dešifrira“ prilikom stvaranja umjetničkih slika o čijem sadržaju govori sebe (ili s pažljivim pitanjima koja vode).

Vrlo je teško analizirati kreativnost djece, jer je u pravilu "tehnička vještina" utjelovljenja niska, a sama kreativnost djece često ostaje samo na razini koncepta i skica za nju. Ipak, kao parametre procjene mogu se izdvojiti sljedeće:

Stupanj svjesnosti plana. Otkriva neovisnost koncepta, njegovu logiku, osjećaj vremena i prostora u njemu (što prosuđujemo prema sadržaju kreativnosti);

Dovitljivost, originalnost, individualnost u izboru načina utjelovljenja. Ovdje važnu ulogu igra nestandardno, netradicionalno, ali poželjno je da se obrazloži;

Koliko dijete privlači glazbeno iskustvo koje već ima. Primjerice, upućuje li likove da izvode njemu poznate pjesme, oslanja li se na znanje i ideje o pojavama i činjenicama glazbe.

Glavna pažnja u analizi dječje kreativnosti trebala bi biti usmjerena na proučavanje kako dijete planira svoju aktivnost, počevši od motiva kreativnosti i završavajući stvarnim utjelovljenjem plana. Glavni je kriterij ovdje, kao što je već napomenuto, stupanj harmonije svojstava glazbene i kreativne aktivnosti: sklad između "čuti-misliti-osjećati-činiti".

Dakle, određene metode odgovaraju svakoj odabranoj komponenti glazbene kulture. Neki od njih (upitnici, pitanja, zapažanja) tradicionalne su prirode, drugi su stvoreni posebno za proučavanje glazbene kulture, autorska su prava (ali su također bliski tradicionalnim motivima).

2.5. "Dijete i glazba".

Peta metodologija "Dijete i glazba". Glazbeni direktor pita djecu: „Zamislite da je glazba živo biće. Pokušajte nacrtati ovo stvorenje, ovu osobnost onako kako je osjećate, razumijete kad je slušate ili izvodite. I ne zaboravite prikazati sebe na svom crtežu. " Razlika između ove tehnike je u tome što djeca ne crtaju određenu glazbu (dojmove o komadu) - njihov crtež uopće nije povezan sa živim zvukom. Cilj metode: otkriti koliko se dijete identificira s glazbom kao ogromnom i važnom pojavom u svijetu. Crta glazbu općenito. Iz crteža se može doznati osjeća li se pred njom malen ili se osjeća dijelom nje, poistovjećuje li se s njom; koliko holistički doživljava „glazbenu sliku“ (na primjer, izražavajući je nečim jedinstvenim - bojom, trzajem, pokretom itd.) ili je predstavlja pretjerano detaljnom. Ovom se postupku daje najviše 15 minuta, nakon čega je u pojedinačnom razgovoru sa svakim djetetom moguće razjasniti nit zašto je sebe i glazbu prikazao kao takvu. Primjećuje se da djeca kroz emocionalno zasićenje i pokušaj umjetničkog izražavanja „glazbene slike“ pokazuju istinski (ponekad nesvjesni) stav prema njoj. Ova tehnika postaje „završni akord programa dijagnostike glazbene kulture predškolaca.

Zaključak

“... Glazba bi vas trebala naučiti da slobodno i izravno izražavate svoje osjećaje u zvukovima i suosjećate sa svim glasovima i svim pozivima koji jedino zvuče na svijetu ... Umjetnost bi trebala biti prikladna za svako doba u obliku koji odgovara njegovom razumijevanju i vještini, za svakoga koga bi trebala postati svoje vlasništvo, svoj jezik ... Naviknuvši se slobodno govoriti, kretati se, čuti, vidjeti, djelovati, dijete će u svom životu biti bez srama, lako je koristiti ove vještine za ispunjenje svoje kreativne volje, znat će način davanja ishod ove volje ... Kroz umjetnost se mora odgojiti stvaralačka volja djece, njihova volja za akcijom; tamo gdje bi slušajući, gledajući ili izvodeći umjetnička djela, djeca ih trebala, nanovo stvoriti, iznutra iskusiti tu snažnu volju i onaj snažni osjećaj koji je stvorio ovo djelo ... Ovaj smjer estetskog odgoja uopće nije poput podučavanja umjetnosti u stara škola, u kojoj su djecu učili samo slušati, gledati i ispunjavati planirano, slagati se s onim što je prije njih učinjeno, navikavati njihov ukus na stare, konvencionalne modele ... ”.

Teorijska znanja i metode koje na primjeru karakteriziraju nove tehnologije u glazbenom obrazovanjumodeliranje umjetničkog i kreativnog procesa omogućava glazbenom voditelju da postigne glavni cilj - oblikovanje učenikove ideje o aktivnostima Glazbenika - skladatelja, izvođača, slušatelja - kao visoku manifestaciju ljudskog kreativnog potencijala, kao veliko djelo duše, kao vrhovnu potrebu za preobrazbom čovjeka i svijeta.

Bibliografija

  1. Burenina A.I. Svijet uzbudljivih aktivnosti. Izdanje 1: Svijet zvukova, slika i raspoloženja. SPb., 1999. (monografija)
  2. Zimina A.N. Osnove glazbenog obrazovanja i razvoja male djece. M., 2000
  3. Kabalevsky D.B. Lijepo budi dobro. M.: Obrazovanje, 1973
  4. Linchenko N.M., Kirillova O.A. Ozbiljna glazba za djecu: vodič za odgojitelje i glazbene voditelje predškolskih odgojnih ustanova. Murmansk, 2000. (monografija)
  5. Minaeva V.M. Razvoj emocija u predškolaca. Nastava. Igre: vodič za praktičare predškolskih ustanova. M., Arkti. 2001. godine
  6. Novikova G.P. Glazbeno obrazovanje predškolaca. M., 2000
  7. Radynova O.P., Gruzdova I.V., Komissarova L.N. Radionica o metodologiji glazbenog obrazovanja za predškolce. M., 1999
  8. Radynova O.P., Katenene A.I., Palandishvili M.L. Glazbeno obrazovanje predškolaca. M., 2000