Poznati književni kritičari. Književni kritičar - tko je on? Razvoj književne kritike u Rusiji
Književna kritika evaluacija i interpretacija umjetničkog djela, identifikacija i odobrenje kreativni principi jedan ili drugi književni pravac; jedna od vrsta književnoga stvaralaštva. Književna kritika polazi od opće metodologije znanosti o književnosti (vidi Književna kritika) i oslanja se na povijest književnosti. Za razliku od povijesti književnosti, ona osvjetljava procese koji se odvijaju ponajprije u književnom pokretu našega doba ili interpretira klasičnu baštinu sa stajališta suvremenih društvenih i umjetničkih zadataka. Književna kritika usko je povezana kako sa životom, društvenom borbom, tako i s filozofskim i estetskim idejama tog doba. Riječ "kritika" dolazi od grčke kritike - umijeće rastavljanja, prosuđivanja. Kritički sudovi o književnosti nastali su gotovo istodobno s njezinim rođenjem, u početku kao mišljenje najcjenjenijih, najmudrijih čitatelja. Ističući se već u doba antike u Grčkoj i Rimu, kao i u drevnoj Indiji i Kini kao posebno profesionalno zanimanje, L. k. Dugo je vremena, između ostalih vrsta kreativnosti, zadržao i "primijenjeno" značenje opća ocjena djela, poticaj ili osuda autora, preporuke knjiga ostalim čitateljima. Teorijska definicija L. do. Mora se razumjeti povijesno. Dakle, kritika 17-18 stoljeća. - u skladu s klasicističkom estetikom - zahtijevao je samo nepristranu i utemeljenu na zvučnoj ocjeni ukusa djela, ukazujući na pojedinačne "pogreške" i "ljepotu". U 19. stoljeću. kritika se razvila kao posebna vrsta književnosti, a spisateljeva se djelatnost počela promatrati u odnosu na doba i društvo. Povijest L. k. Na Zapadu, usko povezana s poviješću književne škole i smjerovi, razvoj književne misli, izravno ili neizravno izražava društvene odnose i proturječja njegova vremena. Najznačajniji kritičari i pisci iznijeli su program za razvoj književnosti, formulirali njezin društveni i estetski principi (na primjer, D. Diderot i G. Lessing - već u 18. stoljeću, J. de Stael, G. Heine, V. Hugo, E. Zola - u 19. stoljeću). Od prve polovice 19. stoljeća. kritika je napokon izborila pravo jedne od književnih profesija u Europi. Za svoje su vrijeme utjecajni kritičari bili: Ch. O. Saint-Beuve, I. Teng i F. Brunetiers - u Francuskoj, M. Arnold - u Engleskoj, G. Brandes - u Danskoj. U SAD-u su najznačajnija postignuća L. do. Pripadala prvoj polovici 20. stoljeća. a povezana su s imenima W. L. Parringtona i Van Wycka Brooksa. U Rusiji su prvi koraci L. k. Datirali iz sredine 18. stoljeća. (M. V. Lomonosov, A. D. Kantemir, V. K. Trediakovsky). Opseg i mogućnosti kritike proširio je N.M. Karamzin, koji joj je prvi put dao javni karakter. Kritičari decembrista (A.A. Bestuzhev i drugi) branili su ideju nacionalnosti i izvornosti ruske književnosti s revolucionarno-romantičnog stajališta. NI Nadeždin, koji je u mnogo čemu prethodio VG Belinskom, pristupio je ostvarenju načela realne kritike. Prvi visoki primjeri ruske književne kritike nastali su u kritičkoj prozi A. S. Puškina i N. V. Gogolja, koji su ostavljali suptilne sudove o svrsi književnosti, o realizmu i satiri, o suštini i zadacima književne kritike. Belinski, koji je iznio koncept kritički realizam, ocjena djela već se temelji na njegovoj interpretaciji kao umjetničkoj cjelini, u jedinstvu njegovih ideja i slika, a spisateljevo se djelo razmatra u vezi s poviješću književnosti i društva. Nezadovoljni ocjenjivanjem djela u svjetlu autorove ideološke namjere, N.G. Chernyshevsky i N.A. pictures. Temeljna novost njihova pristupa, koji je proširio sam pojam kritike, ležala je u sljedećem tumačenju realno djelo, koji je omogućio otkrivanje istinske dubine njegovog životnog sadržaja. Revolucionarni demokratski kritičari 60-ih i 70-ih (Chernyshevsky, Dobrolyubov, D.I. Pisarev, M.E.Saltykov-Shchedrin, itd.), Koji su nastavili tradiciju Belinskog, uspjeli su spojiti književno djelo s aktivnim prosvjedima protiv kmetstva i autokracije, radi emancipacije naroda. Njihova se aktivnost oblikovala u ideološkoj i književnoj borbi protiv liberalnih tendencija "estetske kritike" (A. V. Druzhinin, V. P. Botkin, itd.), Koja je pokušala otrgnuti umjetnost i književnost od javni život, i nesocijalno razumijevanje nacionalnosti književnosti u kritici tzv. pochvenniki (A. A. Grigoriev, N. N. Strakhov, itd.). Mnoga specifična kritička djela ovih kritičara imala su nedvojbene zasluge, pružala su značajnu analizu pojedinih književnih pojava, ali u cjelini su se njihove aktivnosti suprotstavljale progresivnom pokretu ruske revolucionarne demokratske kritike. Učenje K. Marxa i F. Engelsa, koje su otkrivale osnovne zakone društveno-povijesnog razvoja i njihove izjave o pitanjima umjetnosti i književnosti, stvorilo je novu, uistinu znanstvenu metodološku osnovu za književnu kritiku. Marksističku kritiku na Zapadu, koja se pojavila u drugoj polovici 19. stoljeća, zastupali su izvanredni književnici - F. Mehring (u Njemačkoj) i P. Lafargue (u Francuskoj), koji su prvi protumačili probleme umjetnosti iz stajalište povijesnog materijalizma. Novi stupanj u razvoju ruske kritičke misli obilježila je marksistička kritika, koja je naslijedila i razvila se krajem 19. i početkom 20. stoljeća. tradicije revolucionarno-demokratske kritike doba svog procvata; oblikovao se u borbi protiv populističkog (N.K. Mikhailovsky) i dekadentnog (A. Volynsky) L. K. U djelima G.V. Plehanova utemeljen je princip povijesno-materijalističkog pristupa književnim pojavama i klasne pozicije... Članci i govori V. I. Lenjina bili su od iznimne važnosti za razvoj marksističke književne kritike. U nizu članaka o L. N. Tolstoju Lenjin je potkrijepio "teoriju refleksije" primijenjenu na književno stvaralaštvo. Načelo pristranosti u književnosti koje je iznio (u članku "Partijska organizacija i stranačka književnost", 1905.), njegov odnos prema kulturnoj baštini i obrana realne tradicije klasične književnosti imali su velik utjecaj na formiranje Marksistička književna kritika u Rusiji: njezin je razvoj povezan s imenima V. V. Vorovskog, A. V. Lunacharskyja, M. Gorkog i drugih. Lenjinova djela bila su od temeljne važnosti za uspostavljanje metodoloških temelja sovjetske književne kritike i književne kritike. Nakon Oktobarske revolucije 1917. u Rusiji, a posebno kao rezultat pojave socijalističkog tabora sredinom stoljeća, marksistička književna kritika i književna kritika postali su jedan od vodećih međunarodnih trendova; predstavljena je i kritikom socijalističkih zemalja u cjelini i mnogim marksističkim kritičarima u građanskim zemljama Zapada i Istoka (na primjer, R. Focke, C. Caudwell i drugi). Marksistička kritika ispituje umjetnička djela u jedinstvu svih njihovih aspekata i kvaliteta - sa stajališta sociologije, estetike, etike. Književna kritika, poput samog umjetničkog stvaralaštva, služi kao sredstvo za spoznavanje života, utjecaj na njega i, poput književnosti, može se pripisati polju "humanističkih studija". Stoga - velika odgovornost kritike kao sredstva ideološkog i estetskog odgoja. Kritika upućuje pisca na zasluge i neuspjehe njegova djela, pomažući mu da proširi svoje ideološke vidike i poboljša svoje vještine; obraćajući se čitatelju, kritičar mu ne objašnjava samo djelo, već ga uključuje u živi proces zajedničkog razumijevanja pročitanog na novoj razini razumijevanja. Važna prednost kritike je sposobnost da se djelo promatra kao umjetničku cjelinu i bude ga svjesno u općem procesu. književni razvoj. U modernoj se literaturi njeguju različiti žanrovi - članci, prikazi, prikazi, eseji, književni portreti, polemičke primjedbe i bibliografske bilješke. Ali u svakom slučaju, kritičar u određenom smislu u sebi mora kombinirati političara, sociologa, psihologa s povjesničarom književnosti i estetičarom. Istodobno, kritičaru treba talent sličan talentu i umjetnika i znanstvenika, iako nimalo identičan s njima. U sovjetskoj kritici, stranačka orijentacija kritičkih govora, temeljitost marksističko-lenjinističke pripreme kritičara koji se u svojoj djelatnosti vodi metodom socijalističkog realizma (vidi Socijalistički realizam) - glavni kreativna metoda sva sovjetska književnost. U dekretu Središnjeg komiteta KPJ "O književnoj i umjetničkoj kritici" (1972.) naznačeno je da je dužnost kritike, duboko analizirajući zakone suvremenog umjetničkog procesa, na svaki mogući način pridonijeti jačanju lenjinistička načela stranaštva i nacionalnosti, boriti se za visoku ideološku i estetsku razinu sovjetska umjetnostdosljedno se suprotstavljaju građanskoj ideologiji Sovjetska kapitalistička kultura, u savezu s kapitalističkom kulturom drugih zemalja socijalističke zajednice i marksističkom kapitalističkom kulturom kapitalističkih zemalja, aktivno sudjeluje u međunarodnoj ideološka borba, suprotstavlja se buržoasko-estetskim, formalističkim konceptima koji pokušavaju isključiti književnost iz javnog života i kultivirati elitna umjetnost za nekolicinu; protiv revizionističkih koncepata "realizma bez obala" (R. Garaudy, E. Fischer), koji pozivaju na mirni ideološki suživot, odnosno na predaju realnih trendova buržoaskom modernizmu; protiv ljevičarsko-nihilističkih pokušaja "eliminiranja" kulturna baština i izbrisati spoznajnu vrijednost realističke književnosti. U drugoj polovici 20. stoljeća. u progresivnom tisku različite zemlje intenzivirano je proučavanje VI Lenjinovih pogleda na književnost. Jedno od aktualnih pitanja suvremene književne kritike odnos je prema književnosti socijalističkog realizma. Ova metoda u stranoj kritici ima i branitelje i neumoljive neprijatelje. Govori "sovjetologa" (G. Struve, G. Ermolaev, M. Hayward, J. Ruehle, itd.) O književnosti socrealizma nisu usmjereni samo protiv umjetničke metode, već zapravo - protiv onih odnosi s javnošću i ideje koje su odredile njegovo podrijetlo i razvoj. M. Gorky, A. Fadeev i drugi pisci svojedobno su zagovarali i branili načela socijalističkog realizma u sovjetskoj kritici. Aktivnu borbu za uspostavljanje socijalističkog realizma u književnosti vodi sovjetska književna kritika, koja je stvorena da kombinira točnost ideoloških procjena, dubinu socijalne analize s estetskom zahtjevnošću. s poštovanjem talentu, plodnim kreativnim potragama. Na dokazima utemeljena i uvjerljiva književna kritika dobiva priliku utjecati na tijek razvoja književnosti, na tijek književnog procesa u cjelini, dosljedno podržavajući napredne i odbacujući vanzemaljske trendove. Marksistička kritika, utemeljena na znanstvenim metodama objektivnog istraživanja i živom javnom interesu, suprotstavlja se impresionističkoj, subjektivističkoj kritici, koja sebe smatra slobodnom od dosljednih koncepata, cjelovitog pogleda na stvari, svjesnog gledišta. Sovjetska književna kritika bori se protiv dogmatske kritike koja polazi od pristranih, apriornih sudova o umjetnosti i stoga ne može shvatiti samu bit umjetnosti, njezinu poetsku misao, likove i sukobe. U borbi protiv subjektivizma i dogmatizma kritika dobiva autoritet - javna po karakteru, znanstvena i kreativna po metodi, analitička u istraživačkim tehnikama i povezana s velikom čitalačkom publikom. U vezi s odgovornom ulogom kritike u književnom procesu, u sudbini knjige i autora, pitanje njezinih moralnih obveza od velike je važnosti. Zanimanje kritici nameće značajne moralne obveze, pretpostavlja temeljnu iskrenost argumentacije, razumijevanja i takta u odnosu na pisca. Bilo kakvo natezanje, proizvoljno citiranje, etiketiranje i neutemeljeni zaključci nespojivi su sa samom suštinom književne kritike.Izravnost i grubost u prosudbama o zanatskoj književnosti svojstvo je svojstveno naprednoj ruskoj kritici još od vremena Belinskog. U kritici ne bi trebalo biti mjesta, istaknuto je u uredbi Središnjeg odbora CPSU-a "O književnoj i umjetničkoj kritici", pomirljivom odnosu prema ideološkom i umjetničkom braku, subjektivizmu, prijateljstvu i sklonostima prema grupama. Situacija je nepodnošljiva kada su članci ili kritike "... jednostrani, sadrže neutemeljene komplimente, svedeni su na površno prepričavanje sadržaja djela, ne daju predodžbu o njegovom stvarnom značenju i vrijednosti" (Pravda , 1972, 25. siječnja, str. 1). Znanstvena uvjerljivost argumentacije, u kombinaciji s partijskom sigurnošću prosudbi, ideološkim pridržavanjem principa i besprijekornim umjetničkim ukusom, temelj je moralnog autoriteta sovjetske književne kritike i njezinog utjecaja na književnost. Za informacije o literaturi u pojedinim zemljama pogledajte odjeljke Književnost i književne studije u člancima o tim zemljama. Lit.: Lenjin V. I., O književnosti i umjetnosti, 4. izdanje, M., 1969; Belinsky V.G., Govor o kritici, Poln. kolekcija cit. t, 6, M., 1955; Chernyshevsky N.G., Estetika, M., 1958; Plehanov G.V., Književnost i estetika, t. 1-2, M., 1958; Gorky M., O književnosti, M., 1961; Lunacharsky A.V., Kritika i kritika, Sat. članci, M., 1938; njegova, Lenjin i književna kritika, Sobr. cit. t. 8, M., 1967; Ogledi o povijesti ruskog novinarstva i kritike, svezak 1-2, M., 1950.-1965 .; Povijest ruske kritike, st. 1-2, M. - L., 1958 .; Ryurikov B.S., Glavni problemi sovjetske književne kritike, u knjizi: Drugi svesavezni kongres sovjetski pisci, M., 1956; Fadeev A., Problemi teorija književnosti i kritičari, u svojoj zbirci: Trideset godina, M., 1957; Belinski i sadašnjost, M., 1964; Ogledi o povijesti ruskog sovjetskog novinarstva, v. 1, 1917-1932, M., 1966; t. 2, 1933.-1945., M., 1968 .; Stvarni problemi kritičari i književna kritika, "Pitanja književnosti", 1966, broj 6; Kuleshov V, I., Povijest ruske kritike, M., 1972 .; B. Bursov, Kritika kao književnost, "Zvezda", 1973, br. 6-8; Sovjetska književna kritika i kritika. Ruska sovjetska književnost (opća djela). Knjige i članci, 1917.-1962 Bibliografski indeks, M., 1966 (odjeljci "Književna kritika" i "Književne rasprave"); Weyman P., "Nova kritika" i razvoj građanske književne kritike, M., 1965 .; formiranje marksističke književne kritike u stranim slavenskim zemljama, M., 1972 .; Zadaci i mogućnosti književne kritike. (Na međunarodnom kongresu u Reimsu), "Strana književnost", 1972, br. 9; Teeter L., Stipendija i umijeće kritiziranja, "A Journal of English Literature History", 1938, br. 5; Peyre H., Književnici i njihovi kritičari, lthaca, 1944 .; Kayser W., Das sprachliche Kunstwerk, 12. aufl., Bern-Münch., 1967. (biblijski dostupan); Weliek R., Warren A., Književna teorija, kritika i povijest, u njihovoj knjizi: Teorija književnosti, 3. izdanje, N. Y., 1963. (postoji bibl.). V. L. Matveev.
Velik sovjetska enciklopedija... - M.: Sovjetska enciklopedija. 1969-1978 .
Pogledajte što je "Književna kritika" u drugim rječnicima:
Područje književnog stvaralaštva na rubu umjetnosti (fantastika) i znanosti o književnosti (književna kritika). Bavi se interpretacijom i ocjenjivanjem književnih djela s gledišta moderne (uključujući hitne probleme ... ... Veliki enciklopedijski rječnik
Bavi se ocjenjivanjem pojedinih književnih djela. Rječnik strane riječiuključeni u ruski jezik. Pavlenkov F., 1907 ... Rječnik stranih riječi ruskog jezika
Područje književnog stvaralaštva na rubu umjetnosti (fantastika) i znanosti o književnosti (književna kritika). Bavi se tumačenjem i ocjenjivanjem književnih djela s gledišta moderne (uključujući i nasušne probleme ... ... Wikipedia
književna kritika - (od grčkog. kritike umjetnost ocjenjivanja, ocjenjivanja) područje književnog stvaralaštva na rubu umjetnosti i znanosti o književnosti (književna kritika). Bavio se interpretacijom i ocjenjivanjem umjetničkih djela sa stajališta interesa moderne ... ... Terminološki rječnik-tezaurus o književnoj kritici
KNJIŽEVNA KRITIKA:
1. bilo koje filološko razmišljanje o bilo kojem verbalno organiziranom tekstu.
2. vrsta književno-kreativne i književno-komunikativne djelatnosti, usmjerena na razumijevanje i vrednovanje prvenstveno suvremenih književnih i umjetničkih djela.
Kritika prevedena s grčkog. - "analiza", "rasprava".
ZNAKOVI KNJIŽEVNE KRITIKE:
1) Svrha LC-a nije proučavanje književnosti, već formiranje same književnosti od pojedinca umjetnički svjetovi... LK jest dio književnost.
Belinski: "Kritika je samosvijest o književnosti"
2) Kritika mora biti istovremeno umjetnička i znanstvena
Andrey Bely: "Kritičar, iako je znanstvenik, uvijek je pjesnik."
Leonid Grosman:"Disertacije blijede, umjetnički studiji ostaju."
3) Publicistika, relevantnost, provokativnost (povećana dijaloška aktivnost).
4) Dobar kritičar uvijek je dobar čitatelj.
Roman Bart:"Kritika zauzima posredni stav između znanosti i čitanja."
Ivan Iljin:"Kritičar je više nego samo čitatelj, on je umjetnički analitički čitatelj."
5) Predmet LC-a može biti književno djelo bilo koje estetske vrijednosti.
LK s t. Sp. dogodi se predmet kritičke refleksije (onaj koji to napiše):
1. profesionalni – kreativna aktivnost, koja je za autora postala glavno, prevladavajuće zanimanje. Mjera profesionalnosti kritičara određena je sposobnošću razumijevanja i vrednovanja književnog djela, temeljenog na unutarnjim svojstvima teksta i višestranim modernim duhovnim potrebama društva. Tradicionalni žanrovi: književno-kritički članci, serije članaka, prikazi, godišnji ili drugi prema kronološkim brojevima kritika, eseja, kritika, programskih manifesta, eseja, dijaloga, bibliografskih bilješki i bilješki. Prof. kritika je granični fenomen između fikcije i književne kritike.
2. pisanje -podrazumijeva književno-kritičke i kritičko-novinarske izvedbe književnika čija su glavna kreativna baština književni tekstovi. Književno-kritička pozicija pisca izražena je esejističkim crticama, bilješkama, isječcima, dnevničkim promišljanjima, epistolarnim ispovijestima, svakojakim prosudbama o modernoj književnosti uključenim u figurativnu strukturu vlastitih umjetničkih djela.
3. čitateljski (amater) - razne obrazložene reakcije na suvremenu književnu književnost, koje pripadaju ljudima koji nisu profesionalno povezani s književnim radom. Kritika čitatelja obilježena je pečatom neposrednosti, prožetim duhom ispovijedi. Najčešći žanr su pisma upućena književnicima, profesionalnim kritičarima i izdavačima.
2. Metodološka i stilska originalnost književnokritičke misli 18. stoljeća. Ključni predstavnici.
Formiranje ruske književne kritike dugotrajan je proces koji je započeo u Petrinoj eri i povezan je s promjenama književne svijesti (prvenstveno s porastom principa pojedinog autora) i s kompliciranjem prirode književne komunikacije, širenje i raslojavanje čitateljstva.
Petrove reforme dale su snažan poticaj razvoju ruskog društva. U raznim sferama duhovnog života otkrivale su se obrazovne ideje: osnovana je Akademija znanosti (1725.), otvoreno je Moskovsko sveučilište (1755.), razvijana izdavačka djelatnost, pojavile su se prve novine i časopisi. Ruska književnost i kritika 18. stoljeća razvijale su se u bliskom kontaktu sa zapadnoeuropskim obrazovnim pokretom, ne samo asimilirajući svjetsko estetsko iskustvo, već i izražavajući rastući nacionalni identitet.
Početna faza u razvoju ruske književne kritike povezana je s uspostavljanjem klasicizma u ruskoj književnosti (1740.-1770.). Specifičnost kritike ovih desetljeća bila je u tome što nije bila izdvojena među ostalim oblicima književno-umjetničkog i znanstveno-književnog djelovanja.
DOBA KLASICIZMA - početno razdoblje (predkritika)
Dugo su kritički sudovi o književnosti bili privilegija ruskih pisaca. U 18. stoljeću kritički je govor najčešće postao opravdanje za autorska prava na individualno estetsko iskustvo, svojevrsnu zaštitu autora svog djela od mogućih napada. kritički se početak slikovito deklarirao u "slovima", "diskursima" i "predgovorima" kojima su autori često pratili objavljena djela, kao i u brojnim estetskim raspravama i "retorici". "Pisma", "rasuđivanje", "predgovori" u osnovi su izvršavali funkciju književne kritike, postajući posrednici između autora i čitatelja, vodeći i njegujući estetski ukus obrazovanog dijela ruskog društva i početnih autora.
Književno-kritičke prosudbe književnika klasicista bile su normativne, u mnogočemu "filološke" naravi.
Glavna "životna središta" nove književnosti bili su sporovi oko problema književnih žanrova, uređenja stilova i jezične jasnoće.
Vasilij Kirillovič Trediakovskiizrekao presudu zastarjelom slogovnom sustavu versifikacije prema poljskom modelu, ističući njegovu anorgansku prirodu za rusku književnost: ruski narod postiže veće "slatke glasove" u svojim pjesmama, izgrađenim na toničkom principu. Razvijajući početke novog silabotonskog sustava versifikacije, autor rasprave prvi je uveo pojmove „tonička veličina“ i „stopala“ („Novi i kratki način komponiranja ruske poezije“).
Mihail Vasiljevič Lomonosovu "Pismu o pravilima ruske poezije" proglasio je silabotonski princip versifikacije najprikladnijim duhu ruskog jezika, ističući jambici među ostalim pjesničkim veličinama. Zajedno s Trediakovskim smatrao je neuređeni leksički sastav ruskog jezika značajnom zaprekom umjetničkom stvaralaštvu. U govoru o čistoći ruskog jezika, Trediakovsky je izjavio da je "slavensko-ruski" jezik vrlo "nejasan" za "prizemnu knjigu", pa stoga govorni ruski jezik može postati književni. Lomonosov (autor "Retorike", "Ruske gramatike" i "Predgovora o upotrebi crkvenih knjiga na ruskom jeziku") postao je pravi transformator RL-a. Objasnio je doktrinu o tri "smirenja", ograničavajući različite elemente jezika i osiguravajući im određene žanrove. "Visoki" stil karakterističan je za herojsku pjesmu, ode i govore "o važnim stvarima"; "Osrednji" ("prosječni") stil trebaju biti kazališne skladbe, satire, elegije i pjesnička prijateljska slova; Stil „niskog“ pristojan je za komediju. epigrami, pjesme, prijateljska slova u prozi.
Aleksandar Petrovič Sumarokov.Konačno odobravanje estetike klasicizma na ruskom tlu obilježila je pojava njegove pjesničke rasprave „Dvije epizode. Prva predlaže ruski jezik, a druga poeziju. " U revidiranoj verziji, ove će poslanice biti osnova kasnije objavljenog djela "Uputa piscima koji to žele". "Epistols" su čitateljima nudili sustav normi i pravila, čije bi poštivanje moglo dovesti do stvaranja nove europske vrste književnosti. " Nije toliko sažimao rezultate književnog razvoja (književnost ruskog klasicizma još je u tom razdoblju bila u povojima), koliko je za to pripremao teren. Jedini ruski pjesnik koji je bio visoko cijenjen u svom radu bio je Lomonosov kao autor oda.
Problem književnih vrsta zauzimao je važno mjesto u književno-kritičkim govorima književnika klasicista. Nastojali su ne samo dati svoju klasifikaciju, već i razviti teoriju pojedinih književnih vrsta, čiji će procvat, prema njihovom mišljenju, donijeti novu rusku književnost na svjetsku razinu.
Značajke:
- terminološka nejasnoća (bez pojmova)
Nema jezika književnosti, pretraživanja jezika
Glavno obilježje književnosti je NORMATIVNOST (pojava teorije književnosti - "3 smirenja")
LK žanrovi: poslanice, poetika, retorika, rasuđivanje
Razvoj teorije klasicizma
Akutna polemika
Pravi čitatelji, prvo se mijenjaju iz razdoblja u doba, a drugo, presudno nisu međusobno jednaki u svakom povijesnom trenutku. Čitatelji relativno uskog, umjetnički obrazovanog sloja, koji su najviše uključeni u intelektualne i književne trendove svog doba, a čiji ih predstavnici širih krugova društva (ne baš točno) nazivaju "masovnim čitateljima", međusobno se posebno oštro razlikuju .
Književni kritičari čine svojevrsnu avangardu čitalačke publike (ili, točnije, njezinog umjetnički obrazovanog dijela). Njihova je djelatnost vrlo bitna komponenta (istodobno i čimbenik) funkcioniranja književnosti u njezinoj modernosti. Zvanje i zadatak kritike je ocjenjivanje umjetničkih djela (uglavnom novostvorenih) i istodobno opravdanje njihovih prosudbi. "Čitate pjesmu, gledate sliku, slušate sonatu", napisao je V.A. Žukovski, - osjećate zadovoljstvo ili nezadovoljstvo - ovo je okus; analizirajte razlog za oboje - ovo je kritika. "
Književna kritika djeluje kao kreativni posrednik između književnika i čitatelja. Sposobna je stimulirati i voditi pisanje... V G. Belinski je, kao što znate, imao značajan utjecaj na pisce koji su u književnost došli 1840-ih, posebno na F.M. Dostojevski, N.A. Nekrasov, I.S. Turgenjev. Kritika također utječe na čitalačku javnost, ponekad vrlo aktivno. Kritičarova "uvjerenja, estetski ukus", njegova "osobnost općenito", "ne mogu biti ništa manje zanimljiva od spisateljskog djela".
Kritika prošlih stoljeća (do 18.) bila je pretežno normativni... Uporno je korelirala raspravljana djela sa žanrovskim uzorcima. Nova kritika (19.-20. Stoljeće) polazi od autorskih prava na kreativnost u skladu sa zakonima koje je sam prepoznao nad sobom. Nju prvenstveno zanima jedinstveno izgled djela, razumije originalnost njegove forme i sadržaja (i u tom smislu je tumačenje). „Neka mi Aristotel oprosti", napisao je D. Diderot, predviđajući estetiku romantizma, „ali kritika koja na temelju najsavršenijih djela izvodi nepromjenjive zakone je pogrešna; kao da načina za udovoljavanje nema bezbroj! "
Ocjenjujući i tumačeći pojedinačna djela, kritika u smislu (119) također razmatra i književni proces modernosti (žanr kritičkog osvrta na trenutnu književnost u Rusiji konsolidiran je još od Puškinove ere), a također oblikuje umjetničke i teorijske programe usmjeravajući književni razvoj (članci pokojnog V.G. Belinskog o „ prirodna škola", Viachova djela. Ivanov i A. Bely na simboliku). Također je nadležnost književnih kritičara da dugogodišnja djela razmatraju u svjetlu problema svoje (kritičke) modernosti. Živopisan dokaz za to su članci V.G. Belinski o Derzhavinu, I.S. Turgenjev "Hamlet i Don Kihot", D.S. Merezhkovsky o Tolstoju i Dostojevskom.
Književna kritika nije jednoznačno povezana sa znanošću o književnosti. Na temelju analize djela ispada da je izravno uključena znanstveno znanje... Ali ima i kritike esej, koji ne tvrdi da je analitičan i konačan, što je iskustvo subjektivnog, uglavnom emocionalnog savladavanja djela. Opisujući svoj članak "Tragedija Hipolita i Fedre" (o Euripidu) kao esejist, I. Annensky je napisao: iza njih je ideološka i poetska suština tragedije ". "Presude ukusa" nesumnjivo imaju svoja zakonska prava u književnoj kritici i u slučajevima kada ne dobivaju logično opravdanje.
Kraj posla -
Ova tema pripada odjeljku:
Književna teorija
Ako trebaš dodatni materijal na ovu temu ili niste pronašli ono što tražite, preporučujemo upotrebu pretraživanja u našoj bazi podataka radova:
Što ćemo s primljenim materijalom:
Ako se ovaj materijal pokazao korisnim za vas, možete ga spremiti na svoju stranicu na društvenim mrežama:
| Cvrkut |
Sve teme u ovom odjeljku:
Estetska: značenje pojma
Izvorno (starogrčko) značenje riječi "estetski" percipira se razumno (vidom i sluhom). Tijekom proteklih stoljeća ova je riječ počela označavati poseban ro
Lijep
Lijepo kao filozofska i estetska kategorija već se učvrstilo u Drevna grčka... Nepromjenjiv je - od Platona i Aristotela do Hegela i Vl. Solovjov - pario se s izvedbom
Uzvišen. Dionizijski
U antici i srednjem vijeku uzvišeno se shvaćalo samo kao svojstvo stila. U izvorima ove tradicije - rasprava o pseudo-Longinu "O uzvišenom" (1. stoljeće poslije Krista). U drugoj polovici XVIII tablice
Estetske emocije
Do sada smo govorili o estetskom u njegovom objektivnom, objektivnom, egzistencijalnom (ontološkom) aspektu, koji već stoljećima privlači pažnju filozofa i znanstvenika. Ali počevši od trljanja
Mjesto i uloga estetike u životu osobe i društva
Suvremeno čovječanstvo ima vrlo raznoliko i bogato estetsko iskustvo. Ovo se iskustvo formiralo stoljećima i tisućljećima. Čini se da su estetska iskustva nastala kroz povijest i
Estetika i estetizam
Mjesto estetskog među vrijednostima, a posebno njegov odnos s etičkim (moralnim) shvaćalo se i shvaćalo na različite načine. Mislioci Njemačke početkom XIX u. često stavljaju estetske vrijednosti
Estetski i umjetnički
Odnos umjetničkog stvaranja i estetike kao takve shvaćen je i shvaćen na različite načine. U brojnim slučajevima umjetnost se doživljava kao kognitivna aktivnost, svjetonazor
Teorija imitacije
Povijesno gledano, prvo iskustvo razmatranja umjetničkog stvaralaštva kao znanja bila je teorija oponašanja (mimezisa) koja je nastala i učvrstila se u Staroj Grčkoj. U početku se nazivala imitacija
Teorija simbolizacije
U doba helenizma (na temelju teorije oponašanja i istodobno s njezinim prevladavanjem) pojavio se drugačiji koncept kognitivnih principa umjetnosti, a u srednjem vijeku: umjetničko stvaralaštvo
Tipično i karakteristično
U XIX stoljeću. učvrstio se i prevladao novi koncept umjetnosti kao spoznaje, temeljen na iskustvu realističkog stvaralaštva. U ovom su dobu svladane i istodobno sintetizirane ranije teorije.
Umjetnička tema
§ 1. ZNAČENJE POJMA "TEMA" Riječ "tema" ("subjekt"), koja se široko koristi u suvremenim europskim jezicima, potječe iz drevnih grčkih. tema - koja je osnova
Vječne teme
U umjetničkim djelima, konstantama bića, uvijek se utiskuju njegova temeljna svojstva (po volji autora ili neovisno o njemu). Prije svega, ovo su tako univerzalni i prirodni
Kulturno-povijesni aspekt predmeta
Zajedno s univerzalima univerzalnog, prirodnog i ljudskog postojanja (i u neraskidivoj vezi s njima), umjetnost i književnost nepromjenjivo bilježe kulturnu i povijesnu stvarnost
Umjetnost kao samospoznaja autora
Uz vječne (univerzalne) i nacionalno-povijesne (lokalne, ali istodobno nadindividualne) teme, jedinstveno individualna, duhovna i biografska
Umjetnička tema u cjelini
Opisane vrste tema povezane su s pozivom autora na neumjetničku stvarnost, bez koje je umjetnost nezamisliva. “Poezija se temelji na<...> nadahnuće za materijalnu nadoknadu
Značenja izraza "autor". Povijesne sudbine autorstva
Riječ "autor" (od lat. Aistog - subjekt djelovanja, osnivač, organizator, učitelj i, posebno, tvorac djela) ima nekoliko značenja na polju povijesti umjetnosti. To je, prvo, t
Ideološka i semantička strana umjetnosti
Autor se osjeća prvenstveno kao nositelj ove ili one ideje stvarnosti. I to određuje temeljnu važnost u sastavu umjetnosti njegove ideološke i semantičke strane, tj.
Nenamjerno u umjetnosti
Umjetnička subjektivnost daleko je od toga da se svodi na racionalnu asimilaciju, na stvarno shvaćanje stvarnosti. Autor, prema A. Camusu, "neizbježno govori više nego što je želio". Ekstremnim rezanjem
Izraz kreativne energije autora. Inspiracija
Umjetnička subjektivnost uključuje (osim poimanja života i spontanih "upada" mentalnih simptoma) i iskustvo autora vlastite kreativne energije, koja se već dugo naziva
Umjetnost i igra
Igra je aktivnost koja nema utilitarne i praktične ciljeve, a osim toga je neproduktivna, bez rezultata i sadrži cilj u sebi. Izražava višak snage i veselosti duha. Za
Autorska subjektivnost u djelu i autor kao stvarna osoba
Gore opisani aspekti umjetničke subjektivnosti, koji su vrlo heterogeni, posebno u umjetnosti 19. i 20. stoljeća, čine sliku autora kao cjelovite osobe, kao osobe. Govoreći riječi
Koncept autorove smrti
U XX. Stoljeću. također postoji različito stajalište o autorstvu, suprotno onome koje je gore navedeno i obrazloženo. Prema njezinim riječima umjetnička djelatnost izoliran od duhovnog i biografskog iskustva
Vrste autorove emocionalnosti
U umjetnosti posljednjih stoljeća (posebno 19. - 20. stoljeća) autorova je emocionalnost jedinstveno individualna, ali također uvijek sadrži određene principe koji se redovito ponavljaju.
Herojski
Junaštvo je pretežni emocionalni i semantički početak povijesno ranih visokih žanrova, ponajprije epa (tradicionalna narodna epika). Ovdje se uzdižu do štita i poetiziraju do stupa
Zahvalno prihvaćanje svijeta i iskrena skrušenost
Ovaj mentalni krug uvelike je odredio emocionalni tonalitet visokih žanrova umjetnosti koji su se uvriježili u glavnom toku kršćanske tradicije. Atmosfera pijetetnog promišljanja svijeta u njegovoj dubokoj
Idilično, sentimentalnost, romantika
Zajedno s junaštvom, čije je podrijetlo u epu antike, i osjećajnošću koja potječe iz kršćanskog srednjeg vijeka, u umjetnosti postoje takvi oblici životnih tvrdnji, poput idiličnog, i u novom
Tragično
Ovo je jedan od oblika (možda najvažniji) emocionalnog poimanja i umjetničkog razvoja životnih proturječnosti. Kao stanje duha, to je tuga i suosjećanje. U srcu tragičnog -
Smijeh. komična, ironija
Značaj smijeha i umjetnosti za umjetnost i književnost teško se može precijeniti. Smijeh kao aspekt ljudske svijesti i ponašanja, prvo je izraz vedrine, emocionalne težine
Umjetnost u svjetlu aksiologije. Katarza
Aksiologija je nauk o vrijednostima (od starogrčkog akhios - vrijedan). Pojam "vrijednost" učvrstio se u humanističkim znanostima zahvaljujući raspravi F.G. Lotze (1870). U ruskoj filozofiji, aksiologija
Umjetnost
Riječ "umjetnost" označava, prvo, uključivanje djela u sferu umjetnosti ili barem njegovo sudjelovanje u njemu, i drugo, svijetlu, dosljednu i široku objavu u djelu
Umjetnost u odnosu na druge oblike kulture
Mjesto, uloga, značaj umjetnosti u različitim društveno-povijesnim situacijama shvaćali su se na različite načine. Stajalište da je umjetnost ovisna o fenomenu (82)
Polemika o umjetnosti i njezinu pozivu u 20. stoljeću. Koncept umjetničke krize
XX. Stoljeće obilježili su radikalni pomaci bez presedana na polju umjetničkog stvaralaštva, koji su povezani prvenstveno s formiranjem i učvršćivanjem modernističkih trendova i trendova, dijelom
Podjela umjetnosti na vrste. Likovna i izražajna umjetnost
Razlikovanje vrsta umjetnosti provodi se na temelju elementarnih, vanjskih, formalnih obilježja djela. Čak je i Aristotel primijetio da se vrste umjetnosti razlikuju u sredstvima
Umjetnička slika. Slika i znak
Pozivajući se na načine (sredstva) kojima književnost i drugi oblici umjetnosti, posjedujući slikovitost, izvršavaju svoju misiju, filozofi i znanstvenici već se dugo koriste
Izmišljena fikcija. Uobičajenost i istinitost
Umjetnička fikcija u ranim fazama formiranja umjetnosti u pravilu nije bila realizirana: arhaična svijest nije razlikovala povijesnu i umjetničku istinu. Ali stvarno
Nematerijalnost slika u književnosti. Verbalna plastika
Specifičnost slikovnog (predmetnog) početka u književnosti u velikoj je mjeri unaprijed određena činjenicom da je riječ konvencionalni (uvjetni) znak, da ne izgleda kao objekt, ona je
Hermeneutika
Hermeneutika (od starogrčkog glagola "objašnjavam") je umjetnost i teorija interpretacije tekstova (u izvornom značenju riječi koja datira iz antike i srednjeg vijeka), učenje
Razumijevanje. Tumačenje. Značenje
Razumijevanje (njem. Verstehen) središnji je pojam hermeneutike. G.G. Gadamer: „Gdje god se eliminiraju neznanje i nepoznatost, hermeneutički proces
Dijalog kao koncept hermeneutike
Izvornu raspravu o problemima hermeneutike, koja je uvelike utjecala na suvremenu humanitarnu misao (ne samo domaću), poduzeo je M.M. Bahtin, razvivši koncept dijalogičnosti
Nekonvencionalna hermeneutika
U novije vrijeme u inozemstvu (najviše u Francuskoj) također se širio drugačiji, širi koncept hermeneutike. Sada ovaj pojam označava nauk bilo kojeg
Prisutnost čitatelja u djelu. Receptivna estetika
Čitatelj može biti prisutan u djelu izravno, konkretiziran i lokaliziran u njegovom tekstu. Autori ponekad razmišljaju o svojim čitateljima i vode razgovore s njima
Pravi čitatelj. Povijesno i funkcionalno proučavanje književnosti
Uz potencijalnog, zamišljenog čitatelja (adresata), neizravno, a ponekad i izravno prisutnog u djelu, za književnu kritiku zanimljivo je i važno i iskustvo čitanja
Čitač mase
Krug čitanja i, što je najvažnije, percepcija onoga što ljudi iz različitih društvenih slojeva čitaju vrlo su različiti. Dakle, u ruskom seljačkom, a dijelom i urbanom, radnom i zanatskom okruženju XIX. tse
Književne hijerarhije i reputacije
Književna djela svoju umjetničku svrhu ispunjavaju na različite načine, u većoj ili manjoj mjeri, ili čak potpuno odstupaju od nje. S tim u vezi, bitno je da
Fikcija
Riječ "fikcija" (od francuskog belles lettres - lijepa književnost) koristi se u različita značenja: u širem smislu - fikcija (ova upotreba riječi je sada
Kolebanja književnih reputacija. Nepoznati i zaboravljeni autori i djela
Ugled književnika i njihovih djela obilježen je manje ili više stabilnošću. Nemoguće je zamisliti, na primjer, da bi mišljenje Dantea ili Puškina bilo kao zvijezde prve veličine
Elitni i antielitski koncepti umjetnosti i književnosti
Funkcioniranje književnosti (posebno tijekom prošlih stoljeća), kao što je vidljivo iz rečenog, obilježeno je oštrim nesrazmjerom između onoga što se stvara i akumulira, provodi
Poetika: značenje pojma
U doba daleko od nas (od Aristotela i Horacija do teoretičara klasicizma Boileaua), pojam "poetika" označavao je doktrinu verbalne umjetnosti uopće. Ova je riječ bila sinonim za volumen
Sastav. Ciklus. Fragment
Značenje pojma "književno djelo", koje je središnje za znanost o književnosti, čini se samo po sebi razumljivim. Međutim, nije ga lako jasno definirati. Ruski rječnici
Značenje pojma
Svijet književnog djela je objektivnost, u njemu stvorena kroz govor i uz sudjelovanje fikcije. Uključuje ne samo materijalne podatke, već i psihu, svjesnu
Lik i njegova vrijednosna orijentacija
U književnim djelima slike ljudi su uvijek prisutne i u pravilu dospijevaju u središte pozornosti čitatelja, a u nekim slučajevima i na njihove sličnosti: humanizirane životinje, rase
Lik i pisac (junak i autor)
Autor uvijek izražava (naravno, jezikom umjetničkih slika, a ne izravnim zaključcima) svoj stav prema položaju, stavovima, vrijednosnoj orijentaciji svog lika (heroj
Portret
Portret lika opis je njegova izgleda: tjelesnih, prirodnih, a posebno dobnih svojstava (crte lica i likova, boja kose), kao i sve u izgledu osobe koja
Priroda. krajolik
Oblici prisutnosti prirode u književnosti su različiti. To su mitološke inkarnacije njezinih moći, i poetska personifikacija i emocionalno obojeni sudovi (bilo da su odvojeni
Vrijeme i prostor
Fikcija specifične u razvoju prostora i vremena. Uz glazbu, pantomimu, ples, scensku režiju, ona pripada umjetnosti o čijim se slikama radi
Zaplet i njegove funkcije
Riječ "zaplet" (od francuskog sujet) označava lanac događaja stvoren u književnom djelu, tj. život likova u njegovim prostorno-vremenskim promjenama, u promjeni
Zaplet i sukob
Legitimno je razlikovati dvije vrste (vrste) sukoba u zapletima: prvo, lokalna i prolazna proturječja, i drugo, stabilna stanja sukoba (pozicije). U litama
Govor fikcije. (stil)
Ovu stranu književnih djela razmatraju i lingvisti i književnici. Lingviste umjetnički govor zanima prije svega kao jedan od oblika korištenja jezika
Umjetnički govor u njegovim vezama s drugim oblicima govorne aktivnosti
Govor književnih djela poput spužve intenzivno upija različite oblike govorne aktivnosti, usmene i pisane. Stoljećima na pi
Sastav umjetničkog govora
Umjetnička i govorna sredstva su heterogena i višeznačna. Oni čine sustav, na što je istaknuto u pisanom obliku uz sudjelovanje P.O. Yakobson i J. Mukarzhovsky "Sažeci
Specifičnost umjetničkog govora
Pitanje svojstava umjetničkog govora intenzivno se raspravljalo dvadesetih godina 20. stoljeća. Primijećeno je da estetska funkcija govora dominira u verbalnoj umjetnosti (P.O. Jacobson), koja iz svakodnevnog života
Poezija i proza
Govor fikcije ostvaruje se u dva oblika: pjesničkom (poezija) i nepoetičnom (proza). Izvorni pjesnički oblik presudno je prevladao prema
Tekst kao pojam filologije
U početku (i najdublje) ovaj je pojam zaživio u lingvistici. Za lingvista je tekst čin korištenja prirodnog jezika koji ima određena svojstva. Mu
Tekst kao pojam semiotike i kulturalnih studija
Posljednjih desetljeća pojam "tekst" postao je široko korišten izvan okvira filologije (lingvistika i književne studije). Tekstovi) koji se smatraju semiotičkim fenomenom i
Tekst u postmodernim konceptima
Tijekom posljednjih četvrt stoljeća pojam teksta također se pojavio i učvrstio se, odlučno odbacujući uobičajene ideje o njemu koje smo odredili. Može se nazvati
Divergencija i tuđa riječ
Tekst književnog djela generiran je stvaralačkom voljom pisca: on je stvoren i upotpunjen njime. Istodobno, pojedinačne poveznice govornog tkiva mogu biti vrlo
Stilizacija. parodija. priča
Stilizacija je namjerna i eksplicitna usmjerenost autora prema stilu koji je prije postojao u književnoj književnosti, njegovom oponašanju, reprodukciji njegovih obilježja i svojstava. Dakle, u eri str
Sjećanje
Ovaj pojam označava "pozivanje" na prethodne književne činjenice prisutne u književnim tekstovima; pojedinačni radovi ili njihove skupine, podsjetnici na njih. Reminis
Intertekstualnost
Ovaj je pojam skovao Y. Kristeva, francuski filolog poststrukturalističke orijentacije. Oslanjajući se na Bahtinove koncepte tuđe riječi i dijaloškosti, a istodobno i s njima,
Značenje pojma
Sastav književnog djela, koji čini krunu njegova oblika, uzajamna je korelacija i raspored jedinica prikazanog i likovnih i govornih sredstava,
Ponavljanja i varijacije
Bez ponavljanja i njihovih sličnosti ("polu-ponavljanja", varijacije koje dopunjuju i pojašnjavaju podsjetnike na već rečeno), verbalna umjetnost je nezamisliva. Ova skupina kompozicijskih tehnika služi
Detaljna slika i sažeti simboli. Zadane postavke
Umjetnički rekreirana objektivnost može se predstaviti detaljno, detaljno, detaljno ili, naprotiv, može se označiti sažeto, sažeto. Ovdje je legitimno koristiti
Ko- i opozicija
Usporedbe predmetno-govornih cjelina igraju gotovo presudnu ulogu u izgradnji djela. L.N. Tolstoj je rekao da se "bit umjetnosti" sastoji "u<...> beskrajne
Privremena organizacija teksta
Jedna od najvažnijih aspekata kompozicije književnog djela je slijed uvođenja govornih cjelina i pouzdane objektivnosti u tekst. "U pravom umjetničkom profesionalcu
Sadržaj kompozicije
Kompozicijske tehnike, kao što se vidi iz gore navedenog, povezani su sa svim razinama objektivnosti i govora. Konstrukcija književnog djela višestruka je pojava s različitim aspektima
Načela za razmatranje književnih djela
Među zadacima koje obavlja književna kritika, proučavanje pojedinih djela zauzima vrlo važno mjesto. To se samo po sebi razumije. Stavovi i izgledi za razvoj verbalnog i umjetničkog
Opis i analiza
Suština djela ne može se shvatiti na bilo koji konkretan i uvjerljiv način izvlačeći iz njega pojedinačne sudove pripovjedača, lika, lirski junak, stavi
Književne interpretacije
Za razliku od uobičajenog čitanja, kao i esejističkog i umjetničkog i kreativnog razumijevanja književnog djela (u kojem emocije i intuicija mogu prevladati, dijeta
Kontekstualna studija
Pojam "kontekst" (od latinskog contextus - bliska veza, veza) čvrsto je uvriježen u modernoj filologiji. Za književnoga kritičara ovo je beskrajno široko područje književnih veza
Podjela književnosti na porod
Dugo je bio običaj kombinirati verbalna i umjetnička djela u tri velike skupine, nazvane književnim klanovima. To je ep, drama i tekst. Iako nije sve što su stvorili književnici (pogotovo
Porijeklo književnih rodova
Epos, lirika i drama nastali su u najranijim fazama postojanja društva, u primitivnoj sinkretičkoj kreativnosti. Podrijetlo književni rodovi prvo od tri poglavlja posvetio svom „Isto
Međugeneralni i izvanpartalni oblici
Klanovi literature nisu međusobno odvojeni neprobojnim zidom. Uz djela koja sigurno i u potpunosti pripadaju nekoj od književnih obitelji, postoje i ona
Koncept "supstancijalne forme" primijenjen na žanrove
Razmatranje žanrova nezamislivo je bez pozivanja na organizaciju, strukturu i oblik književnih djela. Teoretičari formalne škole ustrajno su govorili o tome. Dakle, B.V. Tomaševa
Roman: Žanrovska suština
Roman, prepoznat kao vodeći žanr književnosti u posljednja dva ili tri stoljeća, privlači veliku pozornost književnih znanstvenika i kritičara. To također postaje predmet odjeljka
Žanrovske strukture i kanoni
Književne vrste (uz sadržaj, bitne osobine) imaju strukturna, formalna svojstva koja imaju različit stupanj sigurnosti. U ranijim fazama (prije ere
Žanrovski sustavi. Kanonizacija žanrova
U svakom su povijesnom razdoblju žanrovi međusobno povezani na različite načine. Oni su, prema D.S. Lihačov, „stupaju u interakciju, podržavaju postojanje jedni drugih i istovremeno
Žanrovska sučeljavanja i tradicije
U nama bliskim epohama, obilježenim povećanom dinamikom i raznolikošću umjetničkog života, žanrovi su neizbježno uključeni u borbu književnih skupina, škola, trendova. Kad e
Književne vrste u odnosu na neumjetničku stvarnost
Žanrovi književnosti povezani su s izvanumjetničkom stvarnošću vrlo bliskim i raznolikim vezama. Žanrovsku suštinu djela generiraju svjetski značajni kulturno-povijesni fenomeni
Pojam značenja
Riječ geneza (od starogrčkog genesis) znači podrijetlo, pojavu, proces nastanka i početno formiranje predmeta (pojave), sposobnog
O povijesti proučavanja geneze književnog stvaralaštva
Svaka se književna škola usredotočila na jednu grupu čimbenika u književnom stvaralaštvu. S tim u vezi, obratimo se kulturno-povijesnoj školi (druga
Kulturna tradicija u njenom značenju za književnost
Kao dio konteksta koji stimulira književno stvaralaštvo, odgovorna uloga pripada međupoveznici između antropoloških univerzalija (arhetipovi i mitopoetika, na
Dinamika i stabilnost u sastavu svjetske književnosti
Činjenica da se književno stvaralaštvo može mijenjati kako povijest prolazi, sama je po sebi razumljiva. Manje se pažnje posvećuje činjenici da se književna evolucija odvija na određenom
Uprizorenje književnog razvoja
U književnoj kritici ukorijenjena je ideja o prisutnosti trenutaka zajedništva (ponavljanja) u razvoju književnosti različitih zemalja i naroda i nitko ne osporava ideju njezina zajedničkog "glumca"
Književne zajednice (umjetnički sustavi) xix - xx stoljeća
U XIX stoljeću. (posebno u prvoj trećini) razvoj književnosti išao je pod znakom romantizma, koji se suprotstavljao klasicističkom i obrazovnom racionalizmu. Izvorno rum
Regionalna i nacionalna specifičnost književnosti
Duboke, suštinske razlike između kultura (i, posebno, književnosti) zemalja Zapada i Istoka, ove dvije velike regije, same su po sebi razumljive. Izvorne i prepoznatljive značajke
Međunarodne književne veze
Simfonijsko jedinstvo, o kojem se raspravljalo, pruža se svjetskoj književnosti prije svega jedinstvenim fondom kontinuiteta (za temu vidi str. 356–357), kao i zajedništvom u fazama razvoja
Osnovni pojmovi i pojmovi teorije književnog procesa
Usporedno povijesno proučavanje književnosti pokazalo se vrlo ozbiljnim i teškim za rješavanje terminoloških pitanja. Tradicionalno ugledne međunarodne književne zajednice
Književna kritika je pristrano intuitivno i intelektualno čitanje verbalnih i umjetničkih tekstova, prožetog interesima, brigama, iskušenjima, sumnjama koje povezuju verbalnu umjetnost s raznobojnom životnom stvarnošću. Književnokritičke izjave upućene su širokom spektru socijalnih i moralnih pitanja, "životnim potrebama društvenog organizma" (A. Grigoriev, Književna kritika). Prema zaključku R. Barthesa, književna kritika "zauzima posredni položaj između znanosti i čitanja" (Bart R. Odabrani članci). Književni kritičar, sposoban izraziti individualno razumijevanje umjetničkih otkrića sadržanih u tekstu, svjesni je ili nehotični posrednik na putu književnog djela od autora do čitatelja. U jednoj osobi često predstavlja i radionicu pisanja i svijet čitanja. „Funkcija kritike“, napisao je F. Brunettier 1891. godine, „jest utjecaj javno mišljenje, o samim autorima i o općem smjeru razvoja književnosti i umjetnosti "(F. Brunettier. Književna kritika. Strana estetika i teorija književnosti 19. i 20. stoljeća). Književnokritičko djelo gotovo je uvijek praćeno polemičkim raspoloženjem, polemičkim dijalogom s autorom, budućim čitateljima i kolegama protivnicima. Književni kritičar jedan je od prvih, koji nema tradiciju tumačenja novorođenog teksta, koji je odredio njegove vrijednosne parametre. Kritičar se također može pozivati \u200b\u200bna tekstove koji su drevnog podrijetla, ali i dalje utjecajno utječu na razmišljanje čitalačke publike. Kritična studija IA Goncharova "Milijun muka" (1872.), koja je reagirala na produkciju "Jao od pameti" (1822.-24.) Na sceni kazališta Aleksandrinski u Sankt Peterburgu i sadržavala je detaljnu analizu komedije AS Griboyedov, nekoliko je desetljeća odvojeno od vremena rođenja komedije. S takvom vremenskom distancom novinarski se patos kritičkog govora, vraćajući se književnim događajima od jučer kako bi razjasnio njihov aktualni zvuk, osjeća s većim stupnjem vjerojatnosti. Književnokritički tekstovi shvaćaju i oblikuju književni proces. Oslanjajući se na bogate povijesno iskustvo Zapadnoeuropske i ruske književnosti, VG Belinski zaključio je: "Umjetnost i književnost idu ruku pod ruku s kritikom i međusobno djeluju jedna na drugu" ("Govor o kritici", 1842.). U suvremenoj filologiji postoje književna kritika, struka, pisanje i čitanje. Profesionalna kritika uključuje književnu kritiku, koja je za autora postala dominantno zanimanje. Profesionalna kritika granični je fenomen između fikcije i književne kritike. „Kritičar, iako je znanstvenik, pjesnik je“ (A. Belyi Poezija riječi Semiotika). Profesionalnog kritičara karakteriziraju dubina književne i opće kulturne memorije, estetski pristup fenomenu književnog i književnog teksta, metode reakcije na etički, socijalni i moralni diktat moderne, na zahtjev čitatelja.
Književna kritika u Rusiji
U Rusiji je formiranje književne kritike, razumijevanje predmeta i zadataka odvija se u 18. stoljeću... Književni tekst, međutim, još nije prepoznat kao estetski fenomen, a njegova kritička ocjena temelji se prije svega na racionalističkoj osnovi; kritikova je misao zatvorena i usredotočena na uski krug pisaca i ljubitelja elegantnog. Početkom 19. stoljeća ukazuje se na oštru suprotnost između racionalističkog i estetskog pristupa djelu. Kritika se postupno profesionalizira, poprimajući novinarski karakter. Od sredine 19. stoljeća dolazi do sučeljavanja stvarne, estetske i organske kritike. Uronjenje u estetsku analizu suprotstavljeno je utilitarističkom pristupu književnosti; umjetničko djelo postaje prikladan izgovor za koncentriranu meditaciju na probleme "stvarnog života". Književna kritika radikalnog trenda napada bliska književna pitanja povezana s "inatom dana", ulazi u žestoke sporove s neprihvatljivim gledištima o najvažnijim društvenim pitanjima. "Olimpijska vedrina", tvrdi DI Pisarev, "može biti vrlo prikladna na akademskom sastanku, ali nije dobra na stranicama časopisa koji služi mladom, još ne fermentiranom društvu" (Pisarev DI Works: U 4 sveska). . U posljednjoj trećini 19. stoljeća, napuštajući estetske kriterije, kritika sve dosljednije podređuje svoje ocjene određenim sociološkim konceptima. Krajem 19. - početkom 20. stoljeća nastavlja se i završava aktivan rad kritičara, čiji kreativan način započeo je davne 1860-ih-70-ih pod utjecajem ideja stvarne kritike (N.K. Mikhailovsky, A.M. Skabichevsky, L.E. Obolensky, itd.). Stvara se kritika usmjerena uglavnom na fenomen teksta i istovremeno se obraćajući velikom filozofskom, religioznom i estetskom kontekstu. Pojavljuju se književno-kritičke platforme modernističkih pokreta, koje se odlikuju širokim žanrovsko-tematskim rasponom, stilski profinjenom raznolikošću. Napokon su utvrđeni znakovi masovne kritike časopisa i novina ("feljton"). Jasno se otkrivaju izvorni književno-kritički koncepti V. S. Solovjova, I. F. Annenskog, V. V. Rozanova.
U sovjetsko doba uništavaju se tradicije estetske kritikečije funkcije dijelom preuzima književna kritika. Novi načini komunikacije između autora i čitatelja razvijaju se na temelju normativno protumačenih ideja o "zapovijedima" revolucionarne demokratske kritike "šezdesetih". Rappove postavke o utilitarnoj ulozi književnosti dobivaju prednost. Književnu kritiku dvadesetih godina karakterizira izrazito kretanje od analitičkog pluralizma do pseudo-monologizma i stapanje sa službenim strukturama. 1930-50-ih - razdoblje konsolidacije, prisilnog doktrinarnog "istomišljeništva" i brutalne kontrole službe umjetnosti govora od strane službene stranačke književne kritike, povratak izgubljenim oblicima i načinima komunikacije s čitateljem (oživljavanje književne kritike u časopisu , relativno neovisno o vlastima i polemičke rasprave). Sedamdesete su bile obilježene privlačnošću kritike na klasično verbalno i umjetničko iskustvo, na moralni potencijal ruskih klasika. Posljednja desetljeća 20. stoljeća obilježena su primjetnim jačanjem samovrijednih estetskih, anti-utilitarističkih tendencija u književnoj kritici.
U zapadnoeuropskoj profesionalnoj književnoj kritici 19. - početka 20. stoljeća pojačan je interes za biografskom metodom ("Književno-kritički portreti", 1836.-39., CO Sainte-Beuve; "Književne šetnje", 1904.-27., R (Gourmont i drugi), na pozitivističke pristupe u ocjenjivanju lijepe književnosti, vraćajući se Francuzu I. Tenu, Talijanu F. De Sanctisu, Danskom G. Brandesu. U književnoj kritici 20. stoljeća na Zapadu intuitivne ideje A. Bergsona i B. Crocea, psihoanalitička doktrina Z. Freuda, egzistencijalizam JP Sartre i semiologija R. Barthesa koriste posebnu zaslugu od povjerenja.
Pisačeva kritika podrazumijeva književno-kritičke i kritičko-publicističke govore pisaca, čija je glavna kreativna baština - književni tekstovi (u Rusiji - književni i kritički članci, pisma V.A. Žukovskog, A.S. Puškina, N.V. Gogolja, F.M. Dostojevskog, M.E. Saltykov-Shchedrin, D.S. Merezhkovsky, Rozanov, AA Blok, M.Gorky, AP Platonov, AT Tvardovsky, AISolzhenitsyn i drugi ). U stvaralačkoj praksi nekih autora stvara se relativna ravnoteža između same pjesničke i književno-kritičke kreativnosti (A.S. Hhomyakov, I.S. Aksakov, Annensky). Pisačeva kritika zanimljiva je zbog jasno očitovane nekonvencionalnosti, iznenadnosti asocijativnih serija, nehotične ili sasvim svjesne težnje da se razumije "strano" u sveobuhvatnom svjetlu vlastite pjesničke prakse, na ljestvici najdubljih estetskih pretraživanja.
Kritika čitatelja raznolike su reakcije na književnu književnost ljudi koji nisu profesionalno povezani s književnim radom. Kritika čitatelja često je obilježena pečatom neposrednosti, prožetim duhom ispovijedi.
Izlazi fraza književna kritika Grčki kritike, što znači - umijeće rastavljanja.
"Svaka epoha ruske književnosti imala je svoju svijest o sebi, koja se izražavala u kritici", napisao je VG Belinski. Teško se ne složiti s ovom presudom. Ruska kritika fenomen je jednako svijetao i jedinstven kao i ruski klasična književnost... Mnogo je puta primijećeno da je kritika, koja je sintetičke naravi, imala ogromnu ulogu u društvenom životu Rusije. Kritični članci V. G. Belinskog, A. A. Grigorieva, A. V. Druzhinina, N. A. Dobrolyubova, D. I. Pisareva i mnogih drugih uključuju ne samo detaljna analiza djela, njihove slike, ideje, umjetnička obilježja; izvan sudbina književni junaci, per umjetničko slikarstvo svjetski kritičari nastojali su uvidjeti najvažnije moralne i društvene probleme tog vremena, i ne samo vidjeti, već ponekad predložiti vlastite načine rješavanja tih problema.
Članci ruskih kritičara imali su i imaju značajan utjecaj na duhovni i moralni život društva. Nije slučajno što su već dugo uključeni u školski program. Međutim, tijekom mnogih desetljeća, na satima književnosti, studenti su se uglavnom upoznavali s kritikom radikalne orijentacije - sa člancima V. G. Belinskog, N. G. Černiševskog, N. A. Dobroljubova, D. I. Pisareva i brojnih drugih autora. Istodobno, kritički članak najčešće je doživljavan kao izvor citata kojima su školarci raskošno „ukrašavali“ svoje skladbe.
Takav pristup proučavanju ruskih klasika oblikovao je stereotipe umjetničke percepcije, značajno pojednostavio i osiromašio sliku razvoja ruske književnosti, koju su odlikovale žestoke ideološke i estetske rasprave.
Tek nedavno, zahvaljujući pojavi niza serijskih publikacija i dubokih književnih studija, naša vizija razvojnih putova ruska književnost a kritika je postala obimnija i višeznačnija. U seriji "Biblioteka za ljubitelje ruske književnosti", "Povijest estetike u spomenicima i dokumentima", "Ruska književna kritika", članci N. M. Karamzin, K. N. Batyushkov, P. A. Vyazemsky, I. V Kireevsky, NI Nadezhdin, AA Grigoriev , NN Strakhov i drugi istaknuti ruski pisci. Kompleksne, dramatične potrage kritičara 19. i početka 20. stoljeća, različite po svojim umjetničkim i društvenim uvjerenjima, ponovno su stvorene u seriji "Biblioteka ruske kritike". Suvremeni čitatelji napokon su dobili priliku upoznati se ne samo sa fenomenima "vrha" u povijesti ruske kritike, već i s mnogim drugim, ne manje upečatljivim pojavama. Istodobno, naša ideja o "visinama", mjerilu značaja mnogih kritičara bitno je pročišćena.
Čini se da bi praksa školske nastave trebala oblikovati obimniju predstavu o tome kako je ruski književnost XIX stoljeća u zrcalu ruske kritike. Važno je da mladi čitatelj počinje shvaćati kritiku kao organski dio književnosti. Napokon, književnost u najširem smislu je umjetnost riječi, utjelovljena i u umjetničkom djelu i u književnoj kritici. Kritičar je uvijek pomalo i umjetnik i publicist. Talentirani kritički članak nužno sadrži snažnu fuziju moralnih i filozofskih misli svog autora sa suptilnim i dubokim promatranjima književnog teksta.
Proučavanje kritičkog članka daje vrlo malo ako se njegove glavne odredbe doživljavaju kao neka vrsta dogme. Čitatelju je važno da emocionalno i intelektualno preživi sve što je rekao kritičar, promišlja logiku svoje misli i utvrđuje mjeru dokaza argumenata koje je iznio.
Kritičar nudi vlastito čitanje umjetničkog djela, otkriva svoju percepciju djela ovog ili onog pisca. Često vas kritički članak prisili na preispitivanje djela ili umjetničke slike. Neke prosudbe i ocjene u nadareno napisanom članku mogu postati pravo otkriće za čitatelja, ali nešto će mu se činiti pogrešnim ili kontroverznim. Posebno je fascinantno uspoređivati \u200b\u200brazličita gledišta o istom djelu ili djelu određenog pisca. To uvijek pruža bogat materijal za razmišljanje.
Ova antologija sadrži djela vodećih predstavnika ruske književno-kritičke misli 19. i početka 20. stoljeća, od N. M. Karamzina do V. V. Rozanova. Mnoga izdanja za koja se tiskaju tekstovi članaka postala su bibliografska rijetkost.
Čitatelj će vam omogućiti da na djelo Puškina pogledate očima I. V. Kireevskog i V. G. Belinskog, A. A. Grigorieva i V. V. Rozanova, kako biste se upoznali s tim kako je pjesma drugačije doživljavana " Mrtve duše"Gogoljevi suvremenici - V. G. Belinski, K. S. Aksakov, S. P. Shevyrev, kako su junaci Gribojedove komedije" Jao od pameti "ocijenjeni kritikom drugog polovina XIX stoljeću. Čitatelji će moći usporediti svoju percepciju Gončarovljevog romana "Oblomov" s onim kako je on protumačen u člancima D. I. Pisareva i D. S. Merezhkovsky-a, da bi ga vidjeli u dramama Ostrovskog, zahvaljujući radu A. V. Druzhinina, ne samo " mračno kraljevstvo"s usamljenim svjetlosnim" zrakama "koje prodiru u njega, ali višestrani i raznobojni svijet ruskog nacionalnog života.
Za mnoge će to nesumnjivo biti otkriće članaka suvremenika L. Tolstoja o njegovom radu. Glavni znakovi talenta L. Tolstoja - sposobnost da pokaže "dijalektiku duše" svojih junaka, "čistoću moralnog osjećaja" - bio je jedan od prvih koji je identificirao i otkrio N. G. Chernyshevsky. Što se tiče članaka NN Strahova o "Ratu i miru", to se s pravom može tvrditi: malo je djela u ruskoj književnoj kritici koja se mogu staviti uz njih u smislu dubine prodora u ideje L. Tolstoja, u smislu točnosti i suptilnost zapažanja iznad teksta. Kritičar je vjerovao da nam je pisac "dao novu rusku formulu za herojski život", prvi put nakon što je Puškin uspio odraziti ruski ideal - ideal "jednostavnosti, dobrote i istine".
Posebno su zanimljiva razmišljanja kritičara o sudbini ruske poezije, sabrana u antologiji. Problemi postavljeni u člancima K. N. Batyushkova i V. A. Žukovskog, V. G. Belinskog i V. N. Maikova, V. P. Botkina i I. S. Aksakova, V. S. Solovjeva i V. V. Rozanove. Ovdje ćemo pronaći izvorne prosudbe o žanrovima "svjetlosne poezije" i prijevodnim načelima koji nisu izgubili na značaju, vidjet ćemo želju za prodiranjem u "svetinju nad svetinjama" poezije - u kreativni laboratorij pjesnik, razumjeti specifičnosti izražavanja misli i osjećaja u lirskom djelu. I koliko istinito, kako jasno definirano u ovim publikacijama kreativna osobnost Puškin, Lermontov, Koltsov, Fet, Tyutchev i A.K.Tolstoj!
Znakovito je da je rezultat nelagodnih pretraga i često ogorčenih sporova bila želja kritičara s početka 20. stoljeća da "vrate" rusku kulturu Puškinu, u Puškinov sklad i jednostavnost. Proglašavajući potrebu za „povratkom Puškinu“, VV Rozanov je napisao: „Želim da on bude prijatelj u svakoj ruskoj obitelji ... Puškinov um štiti od svega glupog, njegova plemenitost štiti od svega vulgarnog, svestranost njegove duše i interesi koji su ga zaokupljali čuvaju se od onoga što bi se moglo nazvati "ranom specijalizacijom duše".
Nadamo se da će antologija postati nezamjenjiv vodič za djela izvrsnih ruskih umjetnika riječi, pomoći u istinskom razumijevanju tih djela, usporediti različite načine njihove interpretacije, u onome što ste pročitali pronaći ono što je ostalo nezapaženo ili se u početku činilo nevažnim i sporednim.
Književnost je cijeli Svemir. Njegova "sunca" i "planeti" imali su vlastite satelite - književne kritičare koji su upali u orbitu njihove neizbježne privlačnosti. A kako bismo voljeli da ne samo klasike ruske književnosti, već i ove kritičare, mogli bismo nazvati svojim vječnim suputnicima.
