Kako se razvijala ruska proza ​​početkom 20. Ruska književnost 20. stoljeća ("Srebrno doba"




Prozu dvadesetih godina 20. stoljeća karakterizira izravan poziv na reprodukciju povijesnih događaja, široki uvod u raznolike stvarnosti tog doba. U umjetničkom i stilskom smislu u djelima ovoga razdoblja dolazi do aktiviranja konvencionalnih, izražajnih oblika, oživljavanja tradicija populističke književnosti: zanemarivanja umjetnosti, udubljenja u svakodnevni život, besprizornosti, zloporabe dijalektizama, narodnog jezika.

Skaz i ornamentalna proza ​​bili su dva od najznačajnijih proznih trendova 1920-ih. Bajka je takav oblik organizacije umjetnički tekst, koji je usmjeren na drugačiji tip razmišljanja. Karakter junaka očituje se, prije svega, u njegovom načinu govora.

Ornamentalna proza ​​je stilska pojava. Što je povezano s organizacijom proznog teksta prema zakonima poetskog: radnja kao način organiziranja pripovijesti blijedi u pozadinu, najveća vrijednost stječu ponavljanja slika, lajtmotiva, ritma, metafora, asocijacija. Riječ postaje vrijedna sama po sebi, poprima mnoge semantičke nijanse.

Značajan dio romana i priča objavljenih u god građanski rat i nedugo nakon završetka, pripada peru modernističkih pisaca.

Godine 1921. objavljen je roman F. Sologuba "Čarovatelj zmija". Radnja romana smještena je u radničko selo. Ispričana je priča o duhovnoj degradaciji obitelji vlasnika tvornice. U blizini su, kao personifikacija zdravih početaka društva, bili prikazani radnici koji traže pravdu. Jedan od likova u romanu, iskusni revolucionar, pričao je o klasnim neprijateljima proletarijata sasvim u duhu popularne pjesmice iz doba revolucije: „Sami ne proizvode ništa, ali se žderu lješnjakom tetrijeba i ananasa...". Sukob između proizvođača i radnika uspješno je riješen uz pomoć vještičarenja radnice Vere Karpunine. U projektiranim sudarima više nema mjesta životni sukobi, izvještava ih govornica. Glavno mjesto u romanu zauzima afirmacija ideje o nadmoći snova nad životom. Život se uspoređuje s velikom pustinjom i mračnom šumom. U životu dominiraju "slatkoća i snaga čari", "vode u smrt, ali to je i ispunjenje sna".

Posebna verzija sinteze realizma i modernizma pojavljuje se u djelu A. Remizova, koji je život smatrao sudbinom, kraljevstvom đavla, koji je tvrdio besmislenost ljudsko postojanje... Književnika su karakterizirale pesimistične ideje o sudbini čovjeka i čovječanstva. U svojim je djelima propovijedao ideju kobnog ponavljanja ljudske egzistencije, njenog pulsiranja od straha do nade i od nade do straha od života. Za njegova djela karakteristična je sklonost stilizaciji. Pozivanje na motive usmenog narodna umjetnost, do legendarnih i bajkovitih priča ("Posolon", "Lemonar", "Bova Korolevich", "Tristan i Iseult" itd.)

Remizov u The Lay of the Ruin of the Russian Land, Remizov prikazuje revoluciju kao “majmunski štreber”, kao propast duhovno bliske starozavjetne “Svete Rusije”. Svijet revolucije prikazan je kao katastrofalni i nesretni svijet revolucije u "Turbulentnoj Rusiji".

Revitalizacija staroruske književnosti, bogaćenje književnog rječnika, prijenos metafore u prozu, traženje novih leksičkih i sintaktičkih mogućnosti ruskog književni jezik- sve je to imalo zamjetan utjecaj na ornamentalnu prozu 1920-ih.

Utjecaj A. Remizova osjeća se i u arhitektonski i sadržajno složenom romanu B. Pilnyaka "Gola godina" - prvom velikom pokušaju svladavanja gradiva našeg vremena. Pilnyak se u romanu osvrće na život provincija, uzburkanih revolucijom. Ovdje se sudaraju dvije istine - patrijarhalna, stoljetna šutnja ruske provincije i narodna stihija koja briše uspostavljeni poredak. Autor eksperimentira s umjetničkim sredstvima, koristi se montažom, pomakom, mozaikom, simbolikom itd. U romanu nema jedinstvenog zapleta – postoji potok, vihor, stvarnost rastrgana u komadiće. Kritičari su primijetili da Pilnyak revoluciju tumači kao pobunu, kao element koji se oslobodio i kojeg nitko ne kontrolira. Slika mećave ključna je u njegovoj prozi (ovdje pisac nasljeđuje Dvanaesticu A. Bloka).

On prihvaća revoluciju kao neminovnost i povijesni zakon. Krv, nasilje, žrtve, pustoš i propadanje - za njega je to neizbježna datost, proboj dugotrajne organske životne sile, trijumf instinkata. Za Pilnyaka je revolucija prvenstveno estetski fenomen (u nedjeljivom spoju dobra i zla, ljepote i ružnoće, života i smrti). Pisac se raduje raspadu, groteskno oslikavajući odlazeći plemeniti svijet, očekuje da će iz vatrenog, uskovitlanog, mećavnog zdenca krštenja još jedna, nova i ujedno korijenska, iskonska Rusija koju je uništio Petar I. Dočekuje je, suosjećajno prateći akcija " kožne jakne "(boljševici), koje smatra" znakom vremena."

U pesimističkom tumačenju "novog" sovjetskog čovjeka, E. Zamyatin se također spojio s Remizovim. Zamjatinov distopijski roman "Mi" napisan je 1920. godine i označio je početak čitavog niza distopija u svjetskoj književnosti ("Oh, hrabri novi svijet!" O. Huxleyja, "1984." J. Orwella itd.). Zamyatin ga je pokušao ispisati kod kuće, ali bezuspješno. Ipak, znali su za roman koji se spominje u kritičke članke, budući da je književnik više puta priređivao svoja javna čitanja. Yu.N. Tynyanov u poznati članak Literary Today je roman ocijenio srećom, a izvor Zamjatinove fikcije vidio je u njegovom stilu, čiji je princip, prema kritičaru, “ekonomična slika umjesto stvari”, “umjesto tri dimenzije, postoje dvije ”. Bilo je i negativnih recenzija (zbog politički motiviran roman). Roman, napisan pod svježim dojmom "strogog" doba ratnog komunizma s njegovim ekstremnim mjerama, bio je jedan od prvih umjetnička iskustva socijalne dijagnostike, koja je otkrila alarmantne tendencije u političkoj stvarnosti i javnom mentalitetu toga vremena, koje će svoj razvoj dobiti u Staljinovoj unutarnjoj politici.

Ujedno, to je bilo djelo o budućnosti, o kojoj se tih godina masovno sanjalo, donoseći sadašnjost i jedinstveni ljudski život na oltaru. Roman prikazuje savršenu Državu na čelu s izvjesnim Dobročiniteljem, svojevrsnim patrijarhom, obdaren neograničenom moći. U ovom stanju prozirnih zidova, ružičastih ljubavnih bonova, mehaničke glazbe i "sedlanog elementa" poezije, u ovom društvu "razumnog mehanizma" i "matematički savršenog života", bezlična osoba nije ništa drugo do kotačić u uzornom zdencu -nauljeni mehanizam. Nema imena, nego brojke, ovdje su red i recept iznad svega, a odstupanje od općeprihvaćenih pravila i sankcioniranog načina razmišljanja prijeti nasilniku Dobročiniteljevim strojem (nešto poput modernizirane giljotine).

Prozu 1920-ih također karakterizira napeta radnja i akutni društveni sukob. Roman, priča, priča, esej u obliku u kojem su se ti žanrovi razvijali prethodnih godina rijetki su dvadesetih godina prošlog stoljeća. U to vrijeme već je počelo to neviđeno miješanje žanrova, koje se jasno iskazalo u kasnijim fazama razvoja ruske književnosti.

Prozu dvadesetih godina 20. stoljeća karakterizira problemsko-tematska i žanrovska raznolikost.

U herojsko-romantičnim pričama ("Pad Daira" A. Malyshkina, "Partizanske priče" Vs. Ivanova, "Željezni tok" A. Serafimoviča) stvara se uvjetno generalizirana pjesnička slika. narodni život... Pad Daira A. Malyshkina objavljen je 1923. godine. U priči se stari svijet suprotstavljao novom, revolucionarnom. Govori o povijesnom napadu na Perekop od strane revolucionarnog Mnoštva. Serafimovičev Željezni potok je tragičan, duboko proturječan ep. Nema nepromjenjivih, iznutra statičnih ljudskih mnoštva u kojima se osobnost potpuno odriče svog “ja”: Serafimovičevi ljudi u romanu imaju svojevrsnu unutarnju “autobiografiju” i prolaze kroz duboke promjene. Pisac opisuje činjenice koje su se dogodile 1918. na Kubanu, kada su se kozaci i "marginalizirani" sukobili oko zemlje u smrtonosnoj borbi. nerezident, osuđen da budu radnici na farmi, najamni radnici, na čelu s Kozhukhom. Serafimovič prenosi misao koja je i sada važna: često nije onaj koji je savjesniji, mekši, odgovorniji od onog koji je savjesniji, mekši, osjetljiviji, nego onaj koji je fanatičan, "uski" poput oštrica sablje, koji je neosjetljiviji na patnju, koji je više privržen apstraktnoj doktrini, koji često pobjeđuje u građanskom ratu.

Tema građanskog rata bila je posvećena "Tjednu" Ju. Libedinskog, "Listopadu" A. Jakovljeva, "Čapajevu" i "Pobuni" D. Furmanova, "Oklopnom vlaku 14-69" vs. Ivanov, "Poraz" A. Fadejeva. U tim je djelima opis građanskog rata bio herojsko-revolucionarnog karaktera.

Jedna od vodećih proza ​​1920-ih bile su pripovijesti o tragične sudbine seljačke civilizacije, o problemu poetskog podrijetla narodnog života („Čertuhinski balakir“ S. Klyčkova, „Andron Zločesti“, „Guske-labudovi“ A. Neverova, „Peregnoi“, „Virineja“ L. Seifulline ) sudbina seljaštva.

Na stranicama radova nastao je spor o seljaku, o ubrzanom i prirodnom razvoju. Vrijeme koje je uništilo život seljaka prikazano je u svojoj povijesnoj konkretnosti i realistično autentično.

Oštar društveni sukobi a značajne promjene koje su se događale u dušama seljaka činile su osnovu djela seoskih tema.

Dvadesete godine prošlog stoljeća su vrhunac satire. Njegov je tematski raspon bio vrlo širok: od osuđivanja vanjskih neprijatelja države do ismijavanja birokracije u sovjetskim institucijama, arogancije, vulgarnosti, filisterstva. Grupa satiričara radila je početkom 1920-ih u redakciji lista Gudok. Na njezinim su stranicama objavljeni feljtoni M. Bulgakova i Y. Olesha, put su započeli I. Ilf i E. Petrov. Njihovi romani "Dvanaest stolica" i "Zlatno tele" stekli su široku popularnost i danas uživaju uspjeh. Povijest potrage za skrivenim blagom dala je autorima priliku da na stranicama svojih djela prikažu čitavu galeriju satiričnih tipova.

Dvadesetih godina prošlog stoljeća priče M. Zoshchenka bile su vrlo popularne. Narativ u djelu Zoshchenko najčešće vodi pripovjedač - samozadovoljni filister filister. U njegovu djelu prevladava parodijski početak, te komični efekt postiže se autorovom dubokom ironijom u odnosu na pripovjedača i likove. Od sredine 1920-ih Zoshchenko objavljuje "sentimentalne priče". Na njihovim je izvorima stajala priča "Koza" (1922.). Zatim su bile priče "Apolon i Tamara" (1923), "Ljudi" (1924), "Mudrost" (1924), "Strašna noć" (1925), "O čemu je slavuj pjevao" (1925), "Vesela pustolovina " (1926.) i Cvjetovi jorgovana (1929.). U predgovoru im je Zoščenko prvi put otvoreno sarkastično govorio o "planetarnim zadacima", herojskom patosu i "visokoj ideologiji" koji se od njega očekuju. U namjerno jednostavnom obliku postavio je pitanje: gdje počinje smrt čovjeka u čovjeku, što je predodređuje, a što je u stanju spriječiti. Ovo se pitanje pojavilo u obliku refleksivne intonacije. Junaci "sentimentalnih priča" nastavili su razotkrivati ​​navodno pasivnu svijest. Evolucija Bylinkina ("O čemu je slavuj pjevao"), koji je na početku hodao novim gradom "plaho gledajući i vukući noge", u despota i hama, uvjerio je da moralna pasivnost zoščenskog heroja još uvijek iluzorno. Njegova se aktivnost pokazala u degeneraciji mentalne strukture: u njoj su se jasno nazirale značajke agresivnosti. "Stvarno mi se sviđa", napisao je Gorki 1926., "da je junak Zoščenkove priče" O čemu je pjevao slavuj " bivši heroj"Kaput", u svakom slučaju, bliski rođak Akaki, raspiri moju mržnju zahvaljujući pametnoj ironiji autora."

Dvadesetih godina prošlog stoljeća tema rada postaje jedna od vodećih, što je utjelovljeno u tzv. produkcijskom romanu ("Cement" F. Gladkova, "Visoka peć" N. Lyashko, "Vrijeme, naprijed" V. . Kataev). Djela ovog tipa karakteriziraju jednostrana interpretacija osobe, prevlast produkcijskog sukoba nad umjetničkim, a formaliziranje njegove sižejno-kompozicione osnove znak je njegove estetske inferiornosti.

U ovom trenutku se opaža zanimanje i oživljava žanr epskog romana: prve knjige "Život Klima Samgina" M. Gorkog, "Posljednji iz Udegea" A. Fadeeeva, " Tihi Don"M. Šolohov, "Rusija oprana u krvi" A. Veselog, izlazi druga knjiga "Hod kroz muke" A. Tolstoja. U tim se romanima proširuju prostorni i vremenski okviri, ljestvica ličnosti, pojavljuje se generalizirana slika naroda.

Putevi i sudbine inteligencije tijekom građanskog rata nisu se činili ništa manje teškim u prozi 1920-ih (romani "Na slijepoj ulici" V. Veresaeva, "Promjena" M. Shaginyana, "Gradovi i godine" K. Fedin, " Bijela garda"M. Bulgakov," Sestre "A. Tolstoja). U ovim djelima autori su nastojali sagledati doba sloma tradicionalnih normi i oblika života i njegov dramatični odraz u svijesti i sudbinama ljudi. U središtu njihove pažnje je osoba koja je strana u odlazećem svijetu, ali se u isto vrijeme nije našla u novoj stvarnosti.

Dakle, događaji revolucije i građanskog rata, sa svojim nepomirljivim ideološkim i političkim proturječnostima, naglim promjenama u sudbinama ljudi, odredili su tematsku i umjetnički identitet proza ​​20-ih godina, kao i njezina potraga za novim oblicima i sredstvima oslikavanja stvarnosti.

Uvodni sat - predavanje u 11. razredu na temu:

Književnost ranog dvadesetog stoljeća.

Karakteristično književni proces početkom XX stoljeća. Razdjelnik književni pravci, stilovi, škole, grupe.

Ciljevi lekcije: dati predodžbu o povezanosti povijesnih i književnih procesa ranog XX. stoljeća; saznati koje su značajke razvoja književnosti na početku dvadesetog stoljeća, uočiti originalnost realizma u književnosti prijelaza epoha, upoznati se s novim smjerom u umjetnosti - modernizmom, njegovim sadržajem, smjer. Razviti vještine bilježenja materijal za predavanje... Poticati zanimanje za rusku klasičnu književnost.

  1. Podrijetlo i priroda književnih traganja na početku XX. stoljeća.
  2. Upute filozofska misao početkom dvadesetog stoljeća.
  3. Obilježja književnog procesa na početku XX. stoljeća.
  4. Originalnost realizma u ruskoj književnosti ranog dvadesetog stoljeća.
  5. Raznolikost književnih pravaca, škola, grupa.
  6. Dekadencija. Modernizam.

Epigraf lekcije.

Početak stoljeća bio je za nas vrijeme velikih duševnih i duhovnih uzbuđenja... Cijeli su nam se svjetovi tih godina otkrivali... Početak 20. stoljeća bio je za nas obilježenrenesansa (preporod)duhovna kultura, filozofska i književno-estetska renesansa. Nikada prije ruska kultura nije postigla takvu profinjenost.

N. Berdjajev

1. Konvencionalno, povjesničari su podijelili zemlje cijelog svijeta do početka dvadesetog stoljeća u tri ešalona: prvi - zemlje s visokim stupnjem razvoja kapitalizma. U njemu se kreću pravne države s razvijenim demokracijama, one zemlje u kojima su se u ranim fazama događale buržoaske revolucije. Engleska. Francuska. Drugi ešalon - zemlje u kojima su se revolucije dogodile nešto kasnije, buržoazija je bila poražena i bila prisiljena dijeliti vlast s plemstvom, ali to su bile države koje su se stalno razvijale na kapitalističkom putu. Njemačka. Italija. Japan. Treći ešalon zauzele su zemlje u koje je kapitalizam doveden "izvana". Amerika. Afrika. Zemlje Azije. Politički i ekonomski, ove su zemlje bile podređene snažnim kapitalističkim silama.

Gdje staviti Rusiju?

Ne možeš to razumjeti svojim umom, ne možeš izmjeriti uobičajenim mjerilom...

Najveći dio stanovništva čine seljaci. 16-18% stanovništva živi u gradovima.

Do tada je plemićki sloj bio potpuno degradiran. Ostao potpuno male grupe posjednici Sheremetyevs, Golitsyn, Dolgorukov. Njihove zemlje bile su pod hipotekom i ponovno pod hipotekom. I sami su veći dio života proveli u inozemstvu. Podiže se novi društveni sloj trgovaca i buržoazije. Kapitalisti Rjabušinski, Prohorov, Morozov. Mamontovi. Rađa se još jedna nova društvena klasa – proletarijat. Do tada je u Rusiji živjelo 60% pismenih muškaraca i 40% pismenih žena.

Na prijelazu stoljeća Rusija je ušla u razdoblje ratova i revolucija. Činilo se da je očekivanje promjene proželo samu atmosferu društvenog i političkog života Rusije. Kako sam htio odbaciti prošlost i probiti se u novi nepoznati svijet. Proletarijat u usponu činio se tako privlačnim. Oslobođenje osobnosti činilo se mogućim. Umjetnost i književnost razvijaju se pod utjecajem iščekivanja i ispunjenja nadolazećih velikih događaja. Tri revolucije na početku stoljeća. Dva rata.

1905-1907

Rat 1904-1905 - rusko-japanski

Rat 1914-1918 - Prvi svjetski rat.

Takve brze promjene i promjene u javni život... U političkom, u psihologiji naroda, ne zna ni jedna država.

U ovom turbulentnom i strašnom vremenu suprotstavljena su 3 politička stajališta:

Pristaše monarhije,

Branitelji buržoaskih reformi,

Ideolozi proleterske revolucije.

Programi restrukturiranja zemlje

"vrh" "dno"

Uz pomoć najnasilnijih,

Izuzetan burni klasni rat,

zakona "(Stolypin) koji se zove revo

Lucije" (Lenjin)

ali ruska umjetnost a književnost, uključujući, nikada nije prihvaćala ideje nasilja i buržoaske praktičnosti. (Sjetimo se junaka Dostojevskog, Tolstoja, Gončarova, Turgenjeva).

Spas nije

"Iznad", a ne "ispod",

ali samo

"IZNUTRA",

kroz moralnu transformaciju.

Osjećaj univerzalne katastrofalnosti, razjedinjenosti i san o duhovnom preporodu čovjeka, sveopćem jedinstvu, harmoniji s prirodom problemi su koje filozofski i književna misao Rusija, bit prirode filozofskih i književnih traganja.

2. Oštra životna proturječja, zbunjenost, očaj, gubitak vjere u neposredne društvene promjene uvelike su odredili ne samo društvenu atmosferu u Rusiji, već i razvoj filozofskih trendova. Prevladavanje općeg nejedinstva i nesklada vratilo se duhovnom preporodu čovjeka i čovječanstva. Bolna reakcija na poziv na borbu, na nasilje dovela je do nereligijske potrage tog doba. (Vidi priloge iz "Radne knjige" na stranici 6)

Religijski mislioci N.F. Fedorov, V.S. Solovjev je pozvao na buđenje božanskog principa "u sebi". Kristova “Dobra vijest” dovela je Fedorova do uvjerenja: “sinovi čovječji mogu postati ponovno kreatori prekinute veze između naraštaja i samog života, pretvarajući slijepu snagu prirode u svjesno stvaranje skladnog duha. Solovjev je branio ideju ponovnog ujedinjenja mrtve osobe s vječnim božanskim principom. Postizanje takvog ideala, smatrao je, moguće je snagom različitih uvida - u vjerskoj vjeri, visoka umjetnost, savršena zemaljska ljubav.

NA. Berdjajev, S.N. Bulgakov, V.V. Rozanov, D.S. Merezhkovsky. Sve ih je grijao san o uvođenju slabe, izgubljene osobe u božansku istinu. Nisu sanjali o tome socijalne aktivnosti, što će dovesti do promjena, već o "vjerskoj zajednici" sposobnoj probuditi uspavanu dušu suvremenika, te moralno preobraziti zemlju.

Cijele književne, pjesničke asocijacije gravitirale su svojim idolima:

simbolisti - Solovjevu, futuristi - Fedorovu. Slične su tendencije uočene u glazbi, slikarstvu, kazalištu.

3. Književnost „zlatnog doba“ i književnost srebrnog doba uvijek je spajao osjećaj tragične odgovornosti za zajedničku sudbinu. Svjesna analiza u tijeku vječni problemi: duhovnost, smisao života, kultura i elementi. U dvadesetom stoljeću (na samom početku) to se događa u pozadini složenih društveno-političkih (destruktivnih) procesa. "Stare majstore", prema Annenskom, karakterizirao je "osjećaj sklada između elementarnih ljudska duša i priroda." A umjetnici ranog dvadesetog stoljeća tražili su skrivenu silu suprotstavljanja "inertnom stanju".

Istaknuto:

"Ja" koje želi postati cijeli svijet. (I. Annensky)

„Ja“, izmučen sviješću o samoći i neminovnosti kraja. (A. Blok)

"Ja", potlačen zagonetkom i besciljnošću zemaljskog postojanja.

(B. Zaitsev)

Stvaralačka transformacija stvarnosti karakteristična je za književni proces na početku dvadesetog stoljeća, jasno se javlja u poeziji.

Pristaše revolucionarnog pokreta stvorili su novi smjer u književnosti. Pojavila se skupina "proleterskih pjesnika" koji su poeziju povezivali sa specifičnim zadaćama društvene borbe. Među njima su bili intelektualci Krzhizhanovsky, Radin, Bogdanov, radnici i seljaci Shkulev, Nechaev, Gmyrev, Demyan Bedny. Bilo je to spontano stvaralaštvo mase po tradiciji folklor... Opjevan je život i rad tvorničkih radnika. Povijesni optimizam karakterističan je za ovu poeziju. Pokušali su probuditi ponos, samosvijest, želju za pobunom protiv bijednosti okolni život, promijeniti ovaj život. Pjesnici su pribjegli konvencionalno romantičnom stilu, koristeći njegove karakteristične elemente: epitete "pravedna krv", "kobno ugnjetavanje", "sveta radnička stvar", "svijetli put"; alegorijske slike izlazak sunca, zora, proljeće. Koristili su poznate ruske narodne pjesme, prerađivali europske, dajući im novi zvuk.

Vodeći žanrovi su pjesme, pjesme, pamfleti, basne, feljtoni, epigrami, otvoreni društveni apeli. Organizacija "Proletkult" pokušala je stvoriti nova književnost od strane samih radnika i za radnike, negirajući svu dosadašnju kulturu i klasično naslijeđe. (Vidi udžbenik str. 11-12, Baranikovljev zbornik).

4. Originalnost realizma književnosti ranog dvadesetog stoljeća.

Realizam (Od lat. Realis - pravi, materijalni, pravi) - umjetnička metoda, što je odredilo prirodu djela ruskih pisaca 19. stoljeća. Kritički realizam je umjetnička studija života, razumijevanja i rekreacije temeljnih zakona (tipično u njemu).

Realizam ranog dvadesetog stoljeća naziva se "produhovljenim realizamom". Koje su njegove značajke?

Ovo je realizam tražeći istinu, pronalaženje istine;

To je realizam, iz kojeg je nestala slika primjerena idealu pisca, slika koja je utjelovila njegove drage misli, nositelj slike umjetnikovih ideja (suosjećanje nije prema tim ljudima, već prema nejasnom snu);

U književnost je došao „junak srednjeg staleža“ (činovnik, časnik, intelektualac, siromah);

Realizam je daleko od osuđivanja izgubljene osobnosti, od ironije, on je zabrinut zbog misterije same prirode ljudskog nesklada;

ažuriranje žanrovske strukture, mala priča može prihvatiti probleme velikih razmjera, i obrnuto, velika priča govori o događajima od dva dana;

U realizmu ranog dvadesetog stoljeća nema moralizirajućih intonacija, on poziva na suiskustvo, na sukreaciju;

Analiza stvarnih procesa spojena je sa hrabrim romantičnim snom, realizam dvadesetog stoljeća srodan je romantizmu, impresionizmu, ekspresionizmu, simbolizmu;

Neumoljiva privlačnost klasičnom naslijeđu.

Realistička "produhovljena" proza ​​ranog dvadesetog stoljeća pozvala je na raspravu.

  1. Raznolikost književnih pravaca.

Smjer, ili metoda (od grč. Methodos - istraživanje) - način istraživanja, princip na kojem se temelji proučavanje života. U tankom. To su osnovna načela kojima se pisac vodi, prikazujući životne pojave u umjetničkim slikama.

Samostalan rad uz tutorial.

Učenici rade s udžbeničkim materijalom koji je uredio V.P. Žuravljev (I dio) str. 20-26. Poglavlja: Značajke najnovije poezije, simbolizam, akmeizam, futurizam - čitajte i pravite kratke bilješke.

Paralelna pojava sve više pjesničkih škola jedan je od najzanimljivijih trendova tog doba. Došlo je do porasta osobnog principa, porasta statusa kreativne individualnosti u umjetnosti.

Pjesnici su “različiti jedni na druge, napravljeni od različite gline. Uostalom, sve su to ruski pjesnici ne za jučer, ne za danas, već zauvijek. Bog nas nije tako uvrijedio ”(O. Mandelstam). Književna škola(aktualnost) i stvaralačka individualnost dvije su ključne kategorije književnog procesa s početka 20. stoljeća. Estetsko samopromišljanje je opći trend u lirici Srebrnog doba.

Tipične osobe koje su se izdvojile iz smjera ("Lonely Stars") bile su M. Tsvetaeva, M. Kuzmin, V. Khodasevič.

Želja za izražavanjem složenijih, promjenjivih ili kontradiktornih stanja duše zahtijevala je novi stav prema riječi-slici:

Ja sam iznenadan prekid

Ja sam grom koji svira

Ja sam proziran potok

Ja sam za svakoga i za nikoga. K. Balmont

Postojala je predosjećaj "nadolazećih pobuna":

Gdje ste, dolazeći Huni,

Što je oblak nadvijen nad svijetom?

Čujem kako topota od lijevanog željeza

U još neotkrivenom Pamiru. V. Bryusov

Pjesme uključuju egzotične slike i motive kao suprotstavljanje odmjerenom filistarskom životu ("Žirafa", "Jezero Čad" N. Gumilyova).

Pjesnici-futuristi proglašavaju odlučno "ne" naslijeđu klasika, uništavajući "staromodnu estetiku" (pjesme V. Majakovskog, V. Hlebnikova, itd.)

Sažimanje lekcije.

- Što ste naučili na satu da biste razumjeli karakteristične značajke književnog procesa u Rusiji početkom 20. stoljeća?

Domaća zadaća:

1. Na temelju materijala predavanja pripremiti priču na temu „Društveno-ekonomske i kulturni razvoj Rusija početkom XX stoljeća”.

2. Samostalan rad s udžbenikom str. 7-26

- Što znači definicija "Srebrno doba"?

- Kako je N. Otsup razlikovao "zlatno" i "srebrno" stoljeće ruske književnosti?

- Koje je tradicije klasika usvojila realistička proza ​​novog doba?

- Koje su karakteristike književni junak nova era

- Što razlikuje modernizam od realizma?

- Što spaja različite struje modernizma?

- Koje su značajke proze na početku stoljeća?

- Koji su razlozi za nastanak raznih književnih grupacija?


Lekcija 1
Uvod. Karakteristike književnog
proces ranog XX stoljeća. Razdjelnik
književni trendovi, stilovi, škole, grupe

Ciljevi: dati predodžbu o povezanosti povijesnih i književnih procesa ranog XX. stoljeća; saznati koja je osobitost realizma u ruskoj književnosti na početku stoljeća; primijetiti raznolikost književnih pravaca, stilova, škola, grupa.

Tijekom nastave

Vrijeme je najzanimljivije sa svojim šarolikim proturječnostima i njihovom obiljem.

M. Gorky

I. Uvodni razgovor.

Za ljeto se nudila literatura za samostalno čitanje. Recite nam o knjigama koje čitate prema planu:

1) Kakav je dojam djelo ostavilo, što se u njemu posebno pamti, zašto?

3) O kojem pitanju, uz čitanje i analizu kojeg poglavlja (epizode, ulomka, pjesme) želite razgovarati s razredom?

Približan popis referenci

1.I.A.Bunin. "Ptica ima gnijezdo, zvijer ima rupu ...". Mitina ljubav.

2. V. G. Korolenko. divno.

3. M. Gorki. Slučaj Artamonov.

4. V. Ya. Bryusov. Parkovi u Moskvi.

5. F.K.Sologub. Hodočasnik.

6. A. A. Blok. "Odselio si se, a ja sam u pustinji..."

7. A. T. Averčenko. Apolon.

8. V. V. Hlebnikov. "Moskva, tko si ti? .."

9. A. N. Tolstoj. Tmurno jutro.

10. Teffi. Život i ovratnik.

11. E. Zamyatin. Rusija.

12.I.E.Babel. Biografija Pavlichenke, Matvey Rodionich.

13. B. A. Pilnyak. Priča o neugašenom mjesecu.

14. M. A. Šolohov. Donske priče.

15. K. M. Simonov. "Čekaj me...".

16.I.A. Brodsky. Fontana.

17. V.P. Astafiev. Negdje bjesni rat.

18.V.I.Belov. Stolarske priče.

19.V. G. Rasputin. Zbogom Matere.

Poslušajte odgovore 3-5 osoba.

Tako je došlo novo doba u književnosti. Sa svojim problemima, temama i autorima. Kako je to, dvadeseto stoljeće? Današnji razgovor pomoći će vam da osjetite atmosferu ranog 20. stoljeća.

Unaprijed pripremljen učenik čita pjesmu A. Bloka napamet.

Dva stoljeća

Devetnaesto stoljeće,željezo,

Doista okrutno doba!

U tamu noći, bez zvijezda

Nemarno napušten čovjek!

U noći spekulativnih koncepata

Materijalističkih malih djela,

Nemoćne pritužbe i psovke

Beskrvne duše i nejaka tijela!

S tobom je kuga došla na mjesto

Neurastenija, dosada, slezena,

Stoljeće lupanja čelima o zid

ekonomske doktrine,

Kongresi, banke, federacije,

Stolni govori, crvene riječi,

Doba dionica, najamnina i obveznica

I neučinkoviti umovi.

Dvadeseto stoljeće... Više beskućnika

Magla je još gora od života

(Još crnje i veće

Sjena Luciferovog krila).

Svijest o strašnoj obmani

Sve stare male misli i uvjerenja,

I prvo polijetanje aviona

U pustinju nepoznatih sfera...

I gađenje prema životu,

I luda ljubav prema njoj,

I strast i mržnja prema domovini...

I crne, zemaljske krvi

Obećava nam, napuhujući vene,

Sve to uništava granice

Nečuvena promjena

Neviđeni neredi...

II. Predavanje.(Tijek predavanja izlažu studenti.)

Čovjek i doba glavni su problem umjetnosti, budući da je razumijevanje zakona razvoja ljudske osobnosti nemoguće bez poznavanja značajki povijesnog okruženja u kojem ta osoba postoji. Stoga se na početku predavanja prisjetimo kakva je bila naša zemlja kako bismo saznali karakteristike ruskog književnog procesa.

1. Društveno-ekonomski i politički razvoj Rusije.

Početak 20. stoljeća vrijeme je vladavine cara Nikole II, koji je stupio na prijestolje 1894. godine. Rusija je u to vrijeme bila zemlja s prosječnom razinom razvoja kapitalizma. Ukidanje kmetstva 1861., reforme 60-70-ih. nije prošlo bez traga: kapitalistička industrija je rasla velikom brzinom (prvo mjesto u svijetu), nastale su nove industrije (naftna, kemijska, strojarska) i nove industrijske regije (prvenstveno Donbass-Kryvyi Rih).

Željeznica je povezivala Centar s periferijom i poticala razvoj zemlje.

Pojavile su se velike banke povezane s industrijom.

Financijski sustav nakon reforme koju je 1897. proveo ministar financija S. Yu. Witte (uvođenje osiguranja zlata za rublju i slobodna razmjena papirnati novac za zlato) bio je jedan od najstabilnijih na svijetu.

Rusija je ušla u prvih pet najrazvijenijih industrijskih zemalja.

No, visoki kvantitativni pokazatelji (stope rasta, razina koncentracije, obujam proizvodnje) kombinirani su s prilično niskim kvalitativnim pokazateljima. Produktivnost rada bila je niska. Razvoj gospodarstva bio je izrazito neravnomjeran po granama i regijama zemlje.

Početkom 20. stoljeća agrarno pitanje je dobilo izuzetnu aktualnost. Povjesničari poljoprivredu nazivaju Ahilovom petom tadašnje Rusije.

Ekonomska modernizacija počela je utjecati na društvenu strukturu zemlje. Plemstvo (1% stanovništva) ostalo je privilegirana, politički dominantna klasa, ali je svoje ekonomska situacija postupno pogoršavala.

Osiromašenje plemićki posjedi, koji su sa simpatijama opisali I. A. Bunin i A. P. Čehov, bio je izvanredan fenomen tog doba.

Buržoazija, koja je stjecala ozbiljnu ekonomski značaj, nije bio ujedinjen. Narasla je nova peterburška buržoazija, usko povezana s državom, bankama i naprednom industrijom.

Seljaštvo (više od 80% stanovništva) patilo je od nestašice zemlje.

Položaj radničke klase (manje od 10% stanovništva) početkom 20. stoljeća bio je težak. Dugo radno vrijeme, loši životni uvjeti, niske plaće, nedostatak prava - bili su razlozi koji su radnicima bili nezadovoljni.

Posebne društvene skupine bile su birokracija, svećenstvo i inteligencija.

Do početka 20. stoljeća modernizacija praktički nije utjecala na političku sferu. Rusija je ostala autokratska (apsolutna) monarhija.

2. Kultura u Rusiji početkom 20. stoljeća.

Ulaskom u XX. stoljeće Rusija se mijenja. Sloboda govora, tiska, okupljanja i djelovanja političkih stranaka postala je stvarnost. Revolucija 1905-1907 bila je šok i upozorenje za društvo i vlasti.

Nema ničeg iznenađujuće u činjenici da je početak stoljeća Rusiji donio izniman procvat kulture - herojski i tragični u isto vrijeme.

U obrazovnom sustavu dogodile su se primjetne promjene. Zadatak eliminacije nepismenosti, uvođenje opće osnovno obrazovanje... Važnu obrazovnu ulogu imali su periodika i izdavanje knjiga.

Otkrića ruskih znanstvenika imala su svjetski značaj... Laureati Nobelova nagrada bili su I. Pavlov i I. Mečnikov.

U umjetničkoj kulturi ranog 20. stoljeća postoji bogata raznolikost stilova, trendova, ideja, metoda. Zlatno doba ruske kulture, doživljeno u 19. stoljeću, zamjenjuje se njezinim Srebrnim dobom, novim i hirovitim procvatom.

Čitalačka publika je fascinirana romantične priče M. Gorkog i bio šokiran njegovom predstavom "Na dnu". Popularni I. Kuprin ("Dvoboj", " Narukvica od granata") I L. Andreev (" Život čovjeka "," Car-Hunger "), tuguje zbog sudbine plemićkih posjeda I. Bunina.

A u poeziji trijumfuju simbolistički dekadenti (A. Blok, K. Balmont, V. Brjusov), akmeisti (N. Gumiljov, A. Ahmatova), futuristi (V. Majakovski, V. Hlebnikov). Kritiziraju realizam zbog društvenosti, naturalizma, ropskog pridržavanja stvarnosti i želje da se ona odražava, a da je ne preobrazi.

Nešto slično se događa i u slikarstvu. Poštovani realisti I. Repin, V. Surikov, braća Vasnjecov, ali rado posjećuju naizgled skandalozne izložbe "Svijet umjetnosti" (A. Benois, K. Korovin) i "Dijamanti" (P. Konchalovsky, R. Falk).

N. Rimsky-Korsakov nastavlja raditi u glazbi (opere Priča o caru Saltanu, Zlatni pijetao), koji je podučavao A. Glazunova i I. Stravinskog (balet Petrushka). Nova umjetnička otkrića za Rusiju su glazba mladog S. Rahmanjinova i eksperimentalna djela A. Skrjabina.

Rusko realističko kazalište cvjeta. Svjetsku slavu stječe sustav K. Stanislavskog, koji je zajedno s V. Nemirovich-Danchenkom stvorio Moskovsko umjetničko kazalište. Na scenu dolaze i veliki kazališni reformatori V. Meyerhold i E. Vakhtangov. U prvim nijemim filmovima glumili su pjevač F. Chaliapin, baletna plesačica A. Pavlova, Vera Kholodnaya i Ivan Mozhukhin.

U Parizu se održavaju poznate ruske sezone (od 1907.), sofisticiranim Parižanima nude se izložbe ruskog slikarstva, glazbe i baleta. "Umirući labud" u izvedbi Anne Pavlove izaziva oduševljenje.

U ruskoj kulturi - srebrno doba.

3. srebrno doba ruska književnost.

1) Usporedno s pojavom sve više novih pjesničkih škola, jačala je jedna od najzanimljivijih tendencija tog doba - rast osobnog principa, podizanje statusa stvaralačke individualnosti u umjetnosti.

Pjesnici su “različiti jedni na druge, napravljeni od različite gline. Uostalom, sve su to ruski pjesnici ne za jučer, ne za danas, već zauvijek. Bog nas nije tako uvrijedio" (O. Mandelstam).

2) Književna škola (sada) i stvaralačka individualnost dvije su ključne kategorije književnog procesa na početku 20. stoljeća. Estetsko samopromišljanje je opći trend u lirici Srebrnog doba.

Tipične osobe koje su se izdvojile iz smjera ("Lonely Stars") bile su M. Tsvetaeva, M. Kuzmin, V. Khodasevič.

3) Razvoj kapitalističkih odnosa dovodi do pojave teme modernog grada ("Tvornica" A. Bloka, "Sumrak" V. Brjusova, "Čežnja kolodvora" I. Annenskog itd.).

4) Želja za izražavanjem složenijih, promjenjivih ili kontradiktornih stanja duše zahtijevala je novi stav prema slici riječi:

Ja sam iznenadan prekid

Ja sam grom koji svira

Ja sam proziran potok

Ja sam za svakoga i za nikoga.

K. Balmont

Postojala je predosjećaj "nadolazećih pobuna":

Gdje ste, dolazeći Huni,

Što je oblak nadvijen nad svijetom?

Čujem kako topota od lijevanog željeza

U još neotkrivenom Pamiru.

V. Bryusov

5) Pjesme uključuju egzotične slike i motive kao suprotstavljanje odmjerenom filistarskom životu ("Žirafa", "Jezero Čad" N. Gumiljova).

6) Pjesnici-futuristi proglašavaju odlučno "ne" naslijeđu klasika, uništavajući "staromodnu estetiku" (pjesme V. Majakovskog, V. Hlebnikova, itd.)

III. Sažetak lekcije.

- Što ste naučili na satu da biste razumjeli karakteristične značajke književnog procesa u Rusiji početkom 20. stoljeća?

Domaća zadaća:

1. Na temelju materijala predavanja pripremiti priču na temu „Društveno-ekonomski i kulturni razvoj Rusije na početku XX. stoljeća“.

2. Samostalan rad s udžbenikom (po mogućnostima):

Opcija I (str. 8-14).

- Što znači definicija "Srebrno doba"?

- Kako je N. Otsup razlikovao "zlatno" i "srebrno" stoljeće ruske književnosti?

Opcija II (str. 15-19).

- Koje je tradicije klasika usvojila realistička proza ​​novog doba?

- Koje su osobine književnog junaka nove ere?

Opcija III (str. 20-22).

- Što razlikuje modernizam od realizma?

- Što spaja različite struje modernizma?

Opcija IV (str. 28–32).

- Koje su značajke proze na početku stoljeća?

- Koji su razlozi za nastanak raznih književnih grupacija?

Poezija kasnog 19. stoljeća nazvana je "pjesničkom renesansom" ili "srebrnim dobom". Postupno se izraz "srebrno doba" počeo odnositi na onaj dio umjetničke kulture Rusije, koji je bio povezan sa simbolizmom, akmeizmom, "neo-seljačkom" i dijelom futurističkom književnošću. Književni pravci: 1. Realizam - nastavlja se razvijati (L. Tolstoj, Čehov, Gorki itd.). 2.Modernizam - od fr. riječi "najnoviji, moderni". Modernisti su vjerovali u božansku transformativnu stvaralačku ulogu umjetnosti. Simbolizam je književnoumjetnički pravac, koji je za cilj umjetnosti smatrao intuitivno razumijevanje jedinstva svijeta kroz simbole. Ovo je prvi i najveći pokret modernizma. Početak samoodređenja dao je D. S. Merezhkovsky. On je nazvao mistični sadržaj, simbole i proširenje umjetničke dojmljivosti. V.Bryusov je postao vođa simbolizma, ali se pokazalo da je simbolizam nenacionalni trend, unutar njega se formiralo nekoliko neovisnih grupa. U ruskom simbolizmu uobičajeno je razlikovati 2 glavne skupine pjesnika: "stare" simboliste (Bryusov, Balmont, Sologub, Kuzmin, Merezhkovsky, Gippius) i "mlađe" simboliste (Blok, Bely, Ivanov). U izdavačkom životu simbolista postojale su dvije skupine: Peterburg i Moskva. Ovo se pretvorilo u sukob. Moskovska skupina (vođa Bryusov) smatrana je glavnim principom književnosti - "umjetnost za umjetnost". Petersburgu (Merezhkovsky, Gippius) branio je prioritet religijskih i filozofskih traganja u simbolizmu. Oni su sebe smatrali pravim simbolistima, a svoje protivnike dekadentnim. AKMEIZAM - aktualan u ruskoj poeziji 1910-ih. (S. M. Gorodetsky, M. A. Kuzmin, rani N. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, O. E. Mandel'shtam); proklamirao oslobađanje poezije od simbolističkih poriva prema "idealu", od dvosmislenosti i fluidnosti slika, komplicirane metafore, povratak materijalnom svijetu, subjektu, točnom značenju riječi. Futurizam proglasio revoluciju forme, neovisnu o sadržaju, apsolutnu slobodu pjesničkog govora. Futuristi su napustili književne tradicije. Najznačajnije od futurističkih grupa, koje su kasnije dobile naziv kubo-futurizam, ujedinile su pjesnike kao što su D. D. Burliuk, V. V. Khlebnikov, A. Kruchenykh, V. V. Kamensky, V. V. Mayakovsky i neke druge.

Andrej Beli stvorio svoj poseban žanr - simfoniju - posebnu vrstu književnog prikaza, koja uglavnom odgovara originalnosti njegove životne percepcije i slika. Po obliku je križ između poezije i proze. Od poezije se razlikuju po nedostatku rime i metra. Međutim, čini se da mjestimice spontano teku i to i drugo. Značajna je razlika od proze i u posebnoj milozvučnosti redaka. Ove linije imaju ne samo semantičku, već i zvučnu, glazbenu podudarnost jedna s drugom. Ovaj ritam najviše izražava šarenilo i koherentnost sve duševnosti i iskrenosti okolne stvarnosti. Bely je vjerovao da je pjesnik simbolista povezujuća karika između dva svijeta: zemaljskog i nebeskog.

Merezhkovsky tvrdio da: "...tri glavna elementa nove umjetnosti - mistični sadržaj, simboli i proširenje umjetničke dojljivosti." Iza tajne čovjekove ljubavi mora se otkriti tajna nove zajednice ljudi ujedinjenih nekim zajedničkim težnjama. Naravno, takva povezanost najlakše bi se mogla ostvariti u religiji, gdje ljude veže zajednička vjera. Stoga je Merezhkovsky u svojoj poeziji nastojao dokazati da se cijela povijest čovječanstva temelji na sukobu Krista i Antikrista, koji se ponavlja iz stoljeća u stoljeće, samo se inkarnirajući u povijesnim ličnostima. Kako bi spasila društvo, ruska inteligencija mora, po njegovom mišljenju, pobijediti ateizam. Sve to sugerira da Merezhkovsky u svojoj poeziji odražava religioznu, mističnu poziciju, izlazeći na taj način u druge svjetove i tamo shvaćajući istinu.

Fjodor Konstantinovič Sologub nazvan pjesnikom smrti, jer motiv smrti, ideja samouništenja, prožima cijeli pjesnikov svjetonazor. Sologub ne prihvaća Božji svijet s poštovanjem, ne moli se relikvijama hrama. Za njega su molitve tihe, Gospodin šuti, a u trenucima životnih katastrofa pjesnik se obraća Đavlu. Revolucija u svijesti i stvaralaštvu pjesnika dogodit će se tek u starosti, kada umjesto "lijes", "ledene" slike napiše: "slatka zemlja", "slatka Rusija", "slatki Bože".

Krajem 19. i početkom 20. stoljeća radikalno su se promijenili svi aspekti ruskog života: politika, ekonomija, znanost, tehnologija, kultura, umjetnost. Postoje različite, ponekad izravno suprotne, ocjene društveno-ekonomskih i kulturnih perspektiva razvoja zemlje. Opći je osjećaj da se bliži nova era, koja donosi promjenu političke situacije i preispitivanje dosadašnjih duhovnih i estetskih ideala. Književnost nije mogla pomoći da odgovori na temeljne promjene u životu zemlje. Dolazi do revizije umjetničkih znamenitosti, do kardinalne obnove književne tehnike... U to se vrijeme posebno dinamično razvijala ruska poezija. Nešto kasnije, ovo će se razdoblje nazvati "pjesničkom renesansom" ili Srebrnim dobom ruske književnosti.

Realizam početkom 20. stoljeća

Realizam ne nestaje, on se nastavlja razvijati. L.N. Tolstoj, A.P. Čehov i V.G. Korolenko, M. Gorky, I.A. Bunin, A.I. Kuprin ... U okviru estetike realizma, stvaralačke individualnosti književnika 19. stoljeća, njihova građanski položaj i moralni ideali - u realizmu su se podjednako odrazila i stajališta autora koji dijele kršćanski, prvenstveno pravoslavni, svjetonazor - od F.M. Dostojevskog I.A. Bunin, i oni kojima je ovaj svjetonazor bio stran - od V.G. Belinskog do M. Gorkog.

No, početkom 20. stoljeća mnogi književnici više nisu bili zadovoljni estetikom realizma – počele su se javljati nove estetske škole. Pisci se udružuju u različite skupine, nominiraju kreativni principi, sudjeluju u polemici - odobravaju se književni pravci: simbolizam, akmeizam, futurizam, imagizam itd.

Simbolika početkom 20. stoljeća

Ruski simbolizam, najveći od modernističkih trendova, pojavio se ne samo kao književni fenomen, već i kao poseban svjetonazor, kombinirajući umjetnička, filozofska i religijska načela. Datumom nastanka novog estetskog sustava smatra se 1892. godina, kada je D.S. Merezhkovsky je napravio izvješće "O uzrocima propadanja i novim trendovima u modernoj ruskoj književnosti". Proglasila je glavna načela budućih simbolista: "mistični sadržaj, simboli i proširenje umjetničke dojmljivosti". Središnje mjesto u estetici simbolizma dodijeljeno je simbolu, slici, koja posjeduje potencijalnu neiscrpnost značenja.

Simbolisti su racionalnom poznavanju svijeta suprotstavljali konstrukciju svijeta u stvaralaštvu, spoznaju okoline kroz umjetnost, što je V. Brjusov definirao kao "shvatanje svijeta drugim, a ne racionalnim načinima". U mitologiji različite nacije simbolisti su pronašli univerzalne filozofske modele uz pomoć kojih je moguće shvatiti duboke temelje ljudska duša i rješavanje duhovnih problema našeg vremena. S posebna pažnja predstavnici ovog trenda također su pripadali ruskom naslijeđu klasična književnost- u djelima i člancima simbolista odrazila su se nova tumačenja djela Puškina, Gogolja, Tolstoja, Dostojevskog, Tjučeva. Simbolika je kulturi dala imena izvanredni pisci- D. Merezhkovsky, A. Blok, Andrey Bely, V. Bryusov; estetika simbolizma imala je ogroman utjecaj na mnoge predstavnike drugih književni pokreti.

Akmeizam početkom 20. stoljeća

Akmeizam se rodio u krilu simbolizma: skupina mladih pjesnika najprije je osnovala književnu udrugu "Radionica pjesnika", a zatim se proglasila predstavnicima novog književnog pokreta - akmeizma (od grčkog akme - najviši stupanj nečega, procvat , vrhunac). Njegovi glavni predstavnici su N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam. Za razliku od simbolista, koji nastoje spoznati nespoznatljivo, shvatiti više suštine, akmeisti su se opet okrenuli vrijednosti ljudskog života, raznolikosti živopisnog zemaljskog svijeta. Glavni zahtjev za umjetnička forma djela su postala slikovita jasnoća slika, provjerena i točna kompozicija, stilska ravnoteža, profinjenost detalja. Najvažnije mjesto u estetski sustav Acmeisti su dodijelili vrijednosti sjećanju - kategoriji koja se povezuje s očuvanjem najboljih nacionalnih tradicija i svjetske kulturne baštine.

Futurizam početkom 20. stoljeća

Pogrdne recenzije prethodnih i suvremena književnost dali su predstavnici drugog modernističkog pokreta - futurizma (od lat. futurum - budućnost). Preduvjet postojanje ovog književnog fenomena, njegovi predstavnici smatrali su atmosferu nečuvenosti, izazovom javnom ukusu, književnim skandalom. Žudnju futurista za masovnim kazališnim akcijama s dotjerivanjem, slikanjem lica i ruku izazvala je ideja da poezija izađe iz knjiga na trg, zvuči pred gledateljima i slušateljima. Futuristi (V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, D. Burliuk, A. Kruchenykh, E. Guro i drugi) iznijeli su program za preobrazbu svijeta uz pomoć nove umjetnosti koja je odbacila naslijeđe svojih prethodnika. Pritom su se, za razliku od predstavnika drugih književnih pokreta, u potkrepljivanju svoje kreativnosti oslanjali na temeljne znanosti - matematiku, fiziku, filologiju. Formalno-stilske značajke poezije futurizma bile su obnova značenja mnogih riječi, tvorba riječi, odbacivanje interpunkcijskih znakova, posebno grafičko oblikovanje poezije, depoetizacija jezika (uvođenje vulgarizama, tehničkih termina, uklanjanje uobičajenih granica između "visokog" i "niskog").

Zaključak

Tako je u povijesti ruske kulture početak 20. stoljeća obilježen pojavom raznolikih književnih pokreta, raznih estetskih pogleda i škola. No, originalni pisci, istinski umjetnici riječi prevladali su uski okvir deklaracija, stvorili visokoumjetnička djela koja su preživjela svoje doba i ušla u riznicu ruske književnosti.

Najvažnija značajka početka 20. stoljeća bila je opća privlačnost kulturi. Ne biti na premijeri predstave u kazalištu, ne biti na večeri originalnog i već senzacionalnog pjesnika, u književnim salonima i salonima, ne čitati knjigu poezije koja je upravo objavljena smatralo se znak lošeg ukusa, zastarjelo, nije moderno. Kad kultura postane moderna, to je dobar znak. "Moda za kulturu" nije nova pojava za Rusiju. Tako je bilo u vrijeme V.A. Žukovski i A.S. Puškin: zapamti " Zelena lampa"I" Arzamas "," Društvo amatera ruska književnost”I drugi. Početkom novog stoljeća, točno sto godina kasnije, situacija se praktički ponovila. Srebrno doba zamijenilo je Zlatno doba, održavajući i održavajući povezanost vremena.